점프 블루스
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
점프 블루스는 1940년대 초 빅 밴드 음악에서 발전한 블루스 스타일의 음악 장르이다. 라이오넬 햄프턴의 "플라잉 홈"과 루이 조던의 음악이 점프 블루스의 인기를 이끌었으며, 스윙과 부기우기 리듬, 재즈 속어를 활용한 가사가 특징이다. 1940년대 후반 리듬 앤 블루스의 근간이 되었고, 1950년대 중반 로큰롤에도 영향을 미쳤다. 루이 조던, 로이 브라운, 와이노니 해리스 등이 대표적인 점프 블루스 음악가로 꼽힌다.
더 읽어볼만한 페이지
- 블루스 음악 장르 - 부기우기
부기우기는 4/4 박자의 8분음표와 I-IV-V-I 화성 진행, 12마디 블루스 형식을 특징으로 하는 피아노 음악 장르로, 1920년대 시카고 흑인 사회에서 발전하여 여러 장르에 영향을 미쳤으며 텍사스가 기원이라는 설이 있다. - 블루스 음악 장르 - 일렉트릭 블루스
일렉트릭 블루스는 1930년대 후반 앰프 사용으로 블루스와 재즈에서 발전하여 T-본 워커 등의 선구자들을 통해 미국 주요 도시로 확산, 지역별 스타일을 발전시켰고, 머디 워터스, 하울링 울프, B.B. 킹 등의 거장들이 강렬한 사운드를 구축하며 블루스 록 발전에 큰 영향을 미쳐 1960년대 영국 블루스 부흥을 거쳐 현재까지 이어지고 있는 음악 장르이다.
| 점프 블루스 | |
|---|---|
| 장르 정보 | |
| 스타일 기원 | 블루스 스윙 부기우기 재즈 |
| 문화적 기원 | 1930년대 후반, 미국 |
| 퓨전 장르 | 일렉트릭 블루스 리듬 앤 블루스 로큰롤 |
| 악기 구성 | |
| 악기 | 코넷 색소폰 트롬본 트럼펫 기타 우드 베이스 베이스 드럼 피아노 등 |
| 기타 정보 | |
| 인기 시기 | 1940년대 후반 |
| 퓨전 장르 | 비밥 |
2. 역사
점프 블루스는 R&B 발전에 있어 중요한 스타일적 원형 중 하나였다. 루이 조던(Louis Jordan)이 이끈 팀파니 파이브(Tympany Five)는 세 개의 관악기와 리듬 섹션으로 구성되었으며, 스윙과 블루스의 요소를 융합하여 셔플 리듬, 부기우기 베이스 라인, 짧은 관악기 패턴이나 리프를 사용했다. 노래에는 흑인 속어, 유머, 그리고 조던과 밴드 간의 보컬 콜앤리스펀스 부분이 특징이었다. 조던의 음악은 흑인과 백인 청중 모두에게 어필했으며, "Is You Is or Is You Ain’t My Baby" (1944)와 같은 히트곡으로 큰 성공을 거두었다.[6]
1950년대 중반까지 점프 블루스는 "Five Guys Named Moe"와 더 허니드리퍼스(the Honeydrippers)의 1980년대 몇몇 노래를 제외하고는 거의 잊혀졌다.[5]
"록앤롤"이라는 용어는 점프 블루스와 R&B에서 강한 성적 함축을 지녔지만, DJ 앨런 프리드(Alan Freed)가 1950년대 중반 록앤롤을 언급했을 때는 "성적 요소가 충분히 줄어들어 춤을 위한 용어로 받아들여졌다".[17]
2. 1. 기원
점프 블루스는 1930년대 후반부터 1940년대 초반에 걸쳐 라이오넬 햄프턴(Lionel Hampton), 러키 밀린더(Lucky Millinder)와 같은 빅 밴드 음악에서 발전했다.[3][18]
전형적인 점프 블루스 편성은 색소폰, 베이스, 드럼, 그리고 피아노와/또는 기타를 포함한 5~7명으로 구성되었다.[3] 블루스와 재즈는 많은 음악가들이 두 장르를 넘나들며 활동했던 같은 음악 세계의 일부였으며,[7] 부기우기 부흥과 동시에 등장한 팀파니 파이브(Tympany Five)와 같은 점프 밴드는 8비트 부기우기 스타일로 최대의 효과를 거두었다.[8]
라이오넬 햄프턴은 1942년에 경쾌한 빅 밴드 블루스 곡 "플라잉 홈(Flying Home)"을 녹음했는데,[2] 일리노이 잭케(Illinois Jacquet)의 억눌리고 날카로운 테너 색소폰 연주를 특징으로 하는 이 곡은 "레이스" 부문에서 히트를 기록했다.[5][13] ''빌보드''는 "플라잉 홈"을 "이례적으로 스윙감 넘치는 곡… 중간 템포의 밝은 반동과 꾸준히 유지되는 드라이브로, 가만히 서 있기 힘든 점프 곡"이라고 묘사했다.
햄프턴과 루이 조던 모두 인기 있는 부기우기 리듬, 콜먼 호킨스(Coleman Hawkins)와 벤 웹스터(Ben Webster)가 보여준 것처럼 스윙 시대 색소폰 스타일보다 거친 버전, 그리고 재즈 속어가 섞인 장난스럽고 유쾌한 가사 또는 말로 하는 삽입구를 결합했다.[13]
이 도시적인 재즈 기반 음악이 더욱 인기를 얻으면서, "대중을 위해 연주하려는" 음악가들은 흑인 청취자들에게 어필하는 무겁고 끈질긴 비트를 선호하기 시작했다. 그들은 더 이상 "시골 생활"과 동일시되기를 원하지 않았다.[14]
빅 밴드보다 훨씬 저렴한 비용으로 지터벅 댄스를 위해 연주하도록 고용된 점프 그룹은 기획자와 무도회장 소유주들에게 인기를 얻었다. 색소폰 연주자 아트 체이니는 "관객이 춤을 추지 않으면 우리는 모욕을 당했다"고 말했다.[8]
2. 2. 발전과 인기
점프 블루스는 1940년대 초 라이오넬 햄프턴(Lionel Hampton)과 러키 밀린더(Lucky Millinder)와 같은 빅 밴드 음악에서 발전했다. 전형적인 점프 블루스 편성은 색소폰, 베이스, 드럼, 그리고 피아노와/또는 기타를 포함한 5~7명으로 구성되었다.[3] 이 장르는 루이 조던(Louis Jordan), 잭 맥비어(Jack McVea), 얼 보스틱(Earl Bostic), 아넷 코브(Arnett Cobb)와 같은 음악가들을 배출했다.[4] 조던은 점프 블루스 스타 중 가장 인기 있는 인물이었고, 이 장르를 연주한 다른 아티스트로는 로이 브라운, 에이모스 밀번(Amos Milburn), 조 리긴스(Joe Liggins)뿐만 아니라 색소폰 독주자 잭 맥비어, 빅 제이 맥닐리(Big Jay McNeely), 불 무스 잭슨(Bull Moose Jackson) 등이 있다.[5] 히트곡으로는 조던의 "새터데이 나이트 피시 프라이(Saturday Night Fish Fry)", 로이 브라운의 "굿 로킹 투나잇(Good Rockin' Tonight)", 빅 제이 맥닐리의 "Deacon's Hop"과 같은 싱글이 있다.[5]
블루스와 재즈는 많은 음악가들이 두 장르를 넘나들며 활동했던 같은 음악 세계의 일부였다.[7] 부기우기 부흥과 동시에 등장한 팀파니 파이브(Tympany Five)와 같은 점프 밴드는 8비트 부기우기 스타일로 최대의 효과를 거두었다.[8] 조던의 팀파니 파이브와 함께한 "시끄러운 녹음들" (예: 왜곡된 일렉트릭 기타가 처음으로 등장한 "새터데이 나이트 피시 프라이(Saturday Night Fish Fry)")[9]은 "말 그대로 듣는 사람들을 맥박이 뛰는 비트에 맞춰 뛰게 만들었다".[10] 적어도 두 곡의 조던 레코드, "칼도니아(Caldonia)"와 "추추 츄 부기(Choo Choo Ch'Boogie)"가 점프 블루스로 여겨진다.[11] 조던의 점프 블루스는 유쾌한 참신한 가사(어떤 것은 은밀한 이중 의미를 지님), 빠른 템포, 강력한 비트, 블루지한 색소폰과 장난기 넘치는 멜로디로 사운드를 풍부하게 하는 것을 결합했다.[12]
라이오넬 햄프턴(Lionel Hampton)은 1942년에 경쾌한 빅 밴드 블루스 곡 "플라잉 홈(Flying Home)"을 녹음했다.[2] 일리노이 잭케(Illinois Jacquet)의 억눌리고 날카로운 테너 색소폰 연주를 특징으로 하는 이 곡은 "레이스" 부문에서 히트를 기록했다.[5][13] ''빌보드''는 "플라잉 홈"을 "이례적으로 스윙감 넘치는 곡… 중간 템포의 밝은 반동과 꾸준히 유지되는 드라이브로, 가만히 서 있기 힘든 점프 곡"이라고 묘사했다.
햄프턴과 조던 모두 인기 있는 부기우기 리듬, 콜먼 호킨스(Coleman Hawkins)와 벤 웹스터(Ben Webster)가 보여준 것처럼 스윙 시대 색소폰 스타일보다 거친 버전, 그리고 재즈 속어가 섞인 장난스럽고 유쾌한 가사 또는 말로 하는 삽입구를 결합했다.[13]
이 도시적인 재즈 기반 음악이 더욱 인기를 얻으면서, "대중을 위해 연주하려는" 음악가들은 흑인 청취자들에게 어필하는 무겁고 끈질긴 비트를 선호하기 시작했다. 그들은 더 이상 "시골 생활"과 동일시되기를 원하지 않았다.[14]
빅 밴드보다 훨씬 저렴한 비용으로 지터벅 댄스를 위해 연주하도록 고용된 점프 그룹은 기획자와 무도회장 소유주들에게 인기를 얻었다. 색소폰 연주자 아트 체이니는 "[관객이 춤을 추지 않으면 우리는 모욕을 당했다"고 말했다.[8]
점프는 특히 1940년대 후반과 1950년대 초에 루이 조던(Louis Jordan), 빅 조 터너(Big Joe Turner), 로이 브라운, 찰스 브라운, 헬렌 휴메스(Helen Humes), 티본 워커(T-Bone Walker), 로이 밀턴(Roy Milton), 빌리 라이트, 와이노니 해리스(Wynonie Harris), 루이 프리마(Louis Prima), 그리고 소니 테리(Sonny Terry)와 브라우니 맥기(Brownie McGhee)와 같은 아티스트를 통해 인기를 얻었다.[2][15] 덜 언급되지만 고리 카터(Goree Carter)도 몇몇 점프 블루스를 녹음했는데, 그의 "록 어와일(Rock Awhile)"은 로버트 팔머에 의해 최초의 록앤롤 레코드의 타이틀에 적합한 후보로 여겨진다.[16]
1950년대 중반까지 점프 블루스는 "Five Guys Named Moe"와 더 허니드리퍼스(the Honeydrippers)의 1980년대 몇몇 노래를 제외하고는 거의 잊혀졌다.[5]
2. 3. 쇠퇴와 영향
1940년대 후반 리듬 앤 블루스는 점프 블루스[18]의 뿌리 중 하나였으며, 1950년대 중반에 탄생한 로큰롤에도 스윙 리듬은 강한 영향을 주었다. 점프 블루스의 대표적인 곡으로는 루이 조던의 「새터데이 나이트 피시 프라이(Saturday Night Fish Fry)」, 로이 브라운의 「굿 로킹 투나잇(Good Rockin' Tonight)」, 빅 제이 맥니리의 「디컨스 홉(Deacon's Hop)」 등이 있다.[19]3. 음악적 특징
점프 블루스는 1940년대 초 라이오넬 햄프턴(Lionel Hampton), 러키 밀린더(Lucky Millinder)와 같은 빅 밴드 음악에서 발전했다. 전형적인 점프 블루스 편성은 색소폰, 베이스, 드럼, 그리고 피아노와/또는 기타를 포함한 5~7명으로 구성되었다.[3] 블루스와 재즈는 많은 음악가들이 두 장르를 넘나들며 활동했던 같은 음악 세계의 일부였다.[7]
이 장르는 루이 조던(Louis Jordan), 잭 맥비어(Jack McVea), 얼 보스틱(Earl Bostic), 아넷 코브(Arnett Cobb)와 같은 음악가들을 배출했다.[4] 조던은 점프 블루스 스타 중 가장 인기 있는 인물이었고, 이 장르를 연주한 다른 아티스트로는 로이 브라운, 에이모스 밀번(Amos Milburn), 조 리긴스(Joe Liggins)뿐만 아니라 색소폰 독주자 잭 맥비어, 빅 제이 맥닐리(Big Jay McNeely), 불 무스 잭슨(Bull Moose Jackson) 등이 있다. 히트곡으로는 조던의 "새터데이 나이트 피시 프라이(Saturday Night Fish Fry)", 로이 브라운의 "굿 로킹 투나잇(Good Rockin' Tonight)", 빅 제이 맥닐리의 "Deacon's Hop"과 같은 싱글이 있다.[5]
라이오넬 햄프턴(Lionel Hampton)은 1942년에 경쾌한 빅 밴드 블루스 곡 "플라잉 홈(Flying Home)"을 녹음했다.[2] 일리노이 잭케(Illinois Jacquet)의 억눌리고 날카로운 테너 색소폰 연주를 특징으로 하는 이 곡은 "레이스" 부문에서 히트를 기록했다.[5][13] ''빌보드''는 "플라잉 홈"을 "이례적으로 스윙감 넘치는 곡… 중간 템포의 밝은 반동과 꾸준히 유지되는 드라이브로, 가만히 서 있기 힘든 점프 곡"이라고 묘사했다.
햄프턴과 조던 모두 인기 있는 부기우기 리듬, 콜먼 호킨스(Coleman Hawkins)와 벤 웹스터(Ben Webster)가 보여준 것처럼 스윙 시대 색소폰 스타일보다 거친 버전, 그리고 재즈 속어가 섞인 장난스럽고 유쾌한 가사 또는 말로 하는 삽입구를 결합했다.[13]
조던의 팀파니 파이브(Tympany Five)와 함께한 "시끄러운 녹음들" (예: 왜곡된 일렉트릭 기타가 처음으로 등장한 "새터데이 나이트 피시 프라이(Saturday Night Fish Fry)")[9]은 "말 그대로 듣는 사람들을 맥박이 뛰는 비트에 맞춰 뛰게 만들었다".[10] 적어도 두 곡의 조던 레코드, "칼도니아(Caldonia)"와 "추추 츄 부기(Choo Choo Ch'Boogie)"가 점프 블루스로 여겨진다.[11] 조던의 점프 블루스는 유쾌한 참신한 가사(어떤 것은 은밀한 이중 의미를 지님), 빠른 템포, 강력한 비트, 블루지한 색소폰과 장난기 넘치는 멜로디로 사운드를 풍부하게 하는 것을 결합했다.[12]
부기우기 부흥과 동시에 등장한 팀파니 파이브(Tympany Five)와 같은 점프 밴드는 8비트 부기우기 스타일로 최대의 효과를 거두었다.[8]
4. 대표적인 음악가
점프 블루스는 1940년대 초 라이오넬 햄프턴(Lionel Hampton), 러키 밀린더(Lucky Millinder)와 같은 빅 밴드 음악에서 발전했다.[3] 루이 조던(Louis Jordan)은 점프 블루스 스타 중 가장 인기 있는 인물이었으며, 잭 맥비어(Jack McVea), 얼 보스틱(Earl Bostic), 아넷 코브(Arnett Cobb) 등이 이 장르를 대표하는 음악가들이다.[4] 그 외에도 로이 브라운, 에이모스 밀번(Amos Milburn), 조 리긴스(Joe Liggins), 색소폰 독주자 빅 제이 맥닐리(Big Jay McNeely), 불 무스 잭슨(Bull Moose Jackson) 등이 있다.[5]
1940년대 후반과 1950년대 초, 루이 조던 외에도 빅 조 터너(Big Joe Turner), 로이 브라운, 찰스 브라운, 헬렌 휴메스(Helen Humes), 티본 워커(T-Bone Walker), 로이 밀턴(Roy Milton), 빌리 라이트, 와이노니 해리스(Wynonie Harris), 루이 프리마(Louis Prima), 소니 테리(Sonny Terry)와 브라우니 맥기(Brownie McGhee) 등이 점프 블루스로 인기를 얻었다.[2][15] 고리 카터(Goree Carter)도 점프 블루스를 녹음했다.[16]
대표적인 점프 블루스 음악가는 다음과 같다.
참조
[1]
서적
All Music Guide to Country: The Definitive Guide to Country Music
https://books.google[...]
[2]
서적
The Illustrated Encyclopedia of Music
Flame Tree Publishing
2003
[3]
웹사이트
The History of Jump Blues: High Energy Groove and Expressive Feel
https://blueschronic[...]
[4]
문서
Dietsche
[5]
뉴스
The missing link in the evolution of rock and roll JUMP BLUES
https://www.baltimor[...]
1993-12-05
[6]
웹사이트
Tell It Like It is: A History of Rhythm and Blues
https://web.archive.[...]
2021-02-21
[7]
문서
Wald
[8]
문서
Dietsche
[9]
서적
What Was the First Rock 'N' Roll Record?
Faber and Faber
1992
[10]
웹사이트
Louis Jordan: 'Jukebox King'
https://www.npr.org/[...]
2008-03-04
[11]
서적
Listen to the Blues! Exploring a Musical Genre
https://books.google[...]
ABC-CLIO
2019
[12]
웹사이트
Jump Blues – Grandfather of Rock 'n' Roll
https://ampopmusic.c[...]
2021-02-23
[13]
문서
Palmer
[14]
문서
Palmer
[15]
웹사이트
Big Joe Turner
https://blues.org/bl[...]
2016-11-10
[16]
웹사이트
Roll Over, Ike Turner
https://www.texasmon[...]
2014-12-01
[17]
웹사이트
The unexpected origins of music's most well-used terms
https://www.bbc.co.u[...]
2018-10-12
[18]
웹사이트
Jump Blues
https://www.allmusic[...]
[19]
웹사이트
The missing link in the evolution of rock and roll JUMP BLUES
https://www.baltimor[...]
2021-02-23
[20]
문서
미니・더・무처 출연 영화: 블루스 브라더스
[21]
문서
트럼펫 레코드 경영자 리리안 맥머레이 회고록
[22]
문서
로이 브라운 록카빌리 음반 녹음
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com