쿠르트 요스
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1. 개요
쿠르트 요스는 독일의 무용가이자 안무가로, 표현주의 무용을 기반으로 무용극을 발전시켰다. 라반의 제자로서 무용 표기법을 발전시키고, 자신의 무용단을 설립하여 작곡가 프리츠 코헨과 협력하여 작품을 제작했다. 대표작으로는 반전 메시지를 담은 《녹색 테이블》(1932)이 있으며, 나치의 유대인 해고 요구를 거부하여 독일을 떠나 영국에서 활동했다. 이후 독일로 돌아와 폴크방 예술학교에서 교육 활동을 했으며, 피나 바우쉬를 제자로 길러냈다.
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| 쿠르트 요스 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 본명 | 쿠르트 유스 |
| 출생일 | 1901년 1월 12일 |
| 출생지 | 바서알핑겐, 독일 |
| 사망일 | 1979년 5월 22일 |
| 사망지 | 하일브론, 서독 |
| 국적 | 독일 |
| 직업 | 발레 무용가, 안무가 |
| 활동 기간 | 1920년–1968년 |
| 알려진 업적 | 탄츠테아터 창립 |
| 주요 작품 | 녹색 테이블 |
2. 생애와 경력
쿠르트 요스는 바서알핑겐에서 태어나 어려서부터 예술 전반에 관심을 가졌다. 1920년대부터 루돌프 폰 라반에게서 표현주의 무용을 배우며 무용가의 길을 걸었고, 이후 자신의 무용단을 설립하고 프리츠 코헨과 협업하며 독자적인 작품 세계를 구축했다. 1932년에는 반전 메시지를 담은 ''녹색 테이블''로 국제적인 명성을 얻었다.
1933년 나치의 탄압을 피해 독일을 떠나 영국에서 활동하다가 1949년 독일로 돌아와 교육과 안무에 힘썼다. 그의 제자 중에는 피나 바우쉬도 있었다. 1968년 은퇴 후 1979년 하일브론에서 자동차 사고로 사망했다. 그의 작품은 딸 안나 마르카드에 의해 보존되어 현재까지 공연되고 있다.
2. 1. 초기 생애 (1901-1920)
쿠르트 요스는 독일 바서알핑겐에서 태어났다. 그는 어릴 때부터 노래, 연극, 시각 예술에 관심을 가졌으며, 피아노를 치고 사진에도 열정적이었다.[1]2. 2. 라반과의 만남과 표현주의 무용 (1920-1924)
쿠르트 요스는 1920년부터 1924년까지 루돌프 폰 라반의 안무와 표현주의 무용이라는 움직임 아래서 공부하고 주역을 맡아 춤을 췄다.[1] 요스는 서사와 현대 연극 양식을 사용하여 공연 가능한 무용극 작품을 만들었고, 라반과 그의 표기법 시스템의 작업을 더욱 발전시켰다.[1] 라반을 떠난 지 1년 만에 요스는 자신의 무용단을 설립하여 '디 노이에 탄츠뷔네'라고 불렀으며, 여기서 유대인 작곡가인 프리츠 코헨을 만나 함께 그의 유명한 작품들을 많이 작업했다.[1]2. 3. 독자적인 무용단 설립과 활동 (1924-1933)
요스는 1924년 자신의 무용단 '디 노이에 탄츠뷔네'를 설립했다. 여기서 그는 유대인 작곡가 프리츠 코헨을 만났는데, 코헨은 요스와 함께 그의 유명한 작품들을 많이 작업했다.[1] 요스와 코헨은 안무와 작곡이 함께 발전하여 통일된 스타일과 형태로 극적인 아이디어를 표현해야 한다는 믿음을 공유했다.1925년 요스와 지구르트 리더는 예술가 그룹에 합류하여 '베스트팔리셰 아카데미 퓌어 베베궁, 슈프라헤 운트 무지크'라는 새로운 무용 학교를 열었다. 1926년 요스와 리더는 러시아 발레리나 류보프 예고로바와 함께 고전 발레를 공부하기 위해 파리로 갔다.
1927년 요스와 리더의 작품 ''죽음의 춤''은 너무 아방가르드하다는 비판을 받아 뮌스터 극장의 인력과 프로그램 변경을 초래했고, 이로 인해 요스의 동료들 중 많은 수가 떠났다. 같은 해 요스는 "베스트팔리셰 아카데미"를 에센으로 옮겼고, 이곳은 폴크방 예술학교가 되었다.
요스는 줄거리 없는 춤을 싫어했고 도덕적 문제를 다루는 주제를 선호했다. 그는 자연주의적인 움직임, 대규모 일제 행동, 특징 묘사를 통해 당시의 정치적 관심사를 다루었다. 그의 가장 중요한 안무 작품인 ''녹색 테이블''(1932)은 1932년 파리에서 열린 아르시브 인터나쇼날 드 라 당스가 개최한 새로운 안무 국제 대회에서 1등상을 받았다. 아돌프 히틀러가 독일 총리가 되기 1년 전에 만들어진 이 작품은 강력한 반전 성명을 담고 있었으며, 그의 가장 인기 있는 작품으로 여겨진다.
2. 4. 망명과 영국에서의 활동 (1933-1949)
1933년, 쿠르트 요스는 나치가 그의 무용단에서 유대인들을 해고하라고 요구했지만, 그가 거부하자 독일을 떠나야 했다.[1] 요스와 지구르트 리더(그리고 프리츠 코헨과 그의 원래 무용단의 다른 멤버들)는 네덜란드에서 피난처를 찾은 후 영국으로 이주했다.[1] 유럽과 미국 투어를 마친 후 요스와 리더는 데번의 다팅턴 홀에 학교를 열었다.[1] 이때 그가 안무한 작품 중 하나는 ''녹색 테이블''에 비해 가벼운 작품인 "구 비엔나의 무도회 (1932)"였다.[1]1934년 영국에 있는 동안 요스는 자신의 레퍼토리에 새로운 작품을 추가했는데, 여기에는 인간의 재앙과 비극의 충격적인 이미지를 담은 ''판도라''(1944)가 포함되었으며, 이는 나중에 일부 사람들에게 1년 후 일본에 원자 폭탄이 투하될 것을 예언한 것으로 해석되었다.[1]
그의 무용단인 요스 발레단은 1947년 무용단이 해체될 때까지 세계 투어를 다녔다.[1]
요스는 1949년 영국을 떠나 독일 에센으로 돌아왔다.[1]
2. 5. 독일 귀환과 교육 활동 (1949-1979)
요스는 1949년 영국을 떠나 독일 에센으로 돌아와 19년 동안 가르치고 안무했다. 이 시기 그의 제자 중 한 명은 안무가 피나 바우쉬였다.[1]1968년에 은퇴했고, 11년 후인 1979년 78세의 나이에 바덴뷔르템베르크주 하일브론에서 자동차 사고로 인한 부상으로 사망했다.[1]
쿠르트 요스의 작품, 특히 ''녹색 테이블''은 오늘날에도 여전히 공연되고 있다. 안나 마르카드(요스의 딸)는 무용극 작가의 진정성을 보존하면서 그녀가 사망할 때까지 그의 작품을 공연하는 무용단을 감독했다.[1]
3. 주요 작품
쿠르트 요스는 표현주의 무용에 기반한 독창적인 안무 스타일을 발전시켰다. 루돌프 폰 라반의 제자로 그의 무용 이론을 발전시켰으며, 프리츠 코헨과 협력하여 많은 작품을 만들었다.[1] 요스와 코헨은 안무와 작곡이 함께 발전하여 극적인 아이디어를 표현해야 한다는 믿음을 공유했다.[1]
1927년 요스와 지구르트 리더의 작품 ''죽음의 춤''은 너무 아방가르드하다는 비판을 받기도 했다.[1] 그는 "구 비엔나의 무도회 (1932)"와 같이 ''녹색 테이블''에 비해 가벼운 작품도 만들었다. 그의 작품은 오늘날에도 여전히 공연되고 있으며, 특히 ''녹색 테이블''이 자주 공연된다. 그의 딸인 안나 마르카드는 요스 작품의 진정성을 보존하며 무용단을 감독했다.[1]
3. 1. 《녹색 테이블》(1932)
쿠르트 요스는 줄거리 없는 춤을 싫어했으며, 도덕적 문제를 다루는 주제를 선호했다. 그는 자연주의적인 움직임, 대규모 일제 행동, 특징 묘사를 통해 당시의 정치적 관심사를 다루었다.[1] 그의 가장 중요한 안무 작품인 ''녹색 테이블''(1932)은 1932년 파리에서 열린 아르시브 인터나쇼날 드 라 당스 주최의 새로운 안무 국제 대회에서 1등상을 받았다.[1] 이 작품은 강력한 반전 성명을 담고 있었으며, 아돌프 히틀러가 독일 총리가 되기 1년 전에 만들어졌다.[1] ''녹색 테이블''은 그의 가장 인기 있는 작품으로 여겨진다.[1]3. 2. 《판도라》(1944)
1934년 영국에 있을 때 요스는 자신의 레퍼토리에 새로운 작품을 추가했는데, 그 중 하나가 ''판도라''(1944)이다. 이 작품은 인간의 재앙과 비극의 충격적인 이미지를 담고 있었으며, 일부 사람들은 이 작품이 1년 후 일본에 원자 폭탄 투하될 것을 예언한 것으로 해석하기도 했다.[1]4. 유산과 영향
쿠르트 요스의 작품은 오늘날에도 여전히 공연되고 있으며, 특히 ''녹색 테이블''이 그렇다. 그의 딸인 안나 마르카드는 무용극 작가의 진정성을 보존하면서 그녀가 사망할 때까지 그의 작품을 공연하는 무용단을 감독했다.[1]
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