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리차 알바네세

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목차

1. 개요

리차 알바네세는 이탈리아 출신의 소프라노 가수로, 1934년 데뷔 이후 70년 이상 활동하며 오페라 무대에서 큰 성공을 거두었다. 《나비 부인》으로 명성을 얻었으며, 《라 보엠》, 《라 트라비아타》 등 다양한 작품에서 주역을 맡아 이탈리아, 프랑스, 영국, 미국 등지에서 활약했다. 1940년 메트로폴리탄 오페라에 데뷔하여 26시즌 동안 427회 공연했으며, 아르투로 토스카니니와 협연한 음반을 남기기도 했다. 2014년 105세의 나이로 사망했으며, 2004년 샌프란시스코 크로니클과의 인터뷰에서 "모든 공연을 변화시켰다"고 밝히며, 끊임없는 열정과 헌신으로 무대에 임했음을 보여주었다.

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리차 알바네세

2. 생애와 경력

이탈리아 바리 출신의 소프라노 리차 알바네세는 1934년 밀라노에서 자코모 푸치니의 ''나비 부인''으로 비공식 데뷔한 이래, 40년 넘게 300회 이상 같은 역을 맡으며 세계적인 명성을 얻었다.[3][4] ''라 보엠''의 미미, ''라 트라비아타''의 비올레타 등 다양한 역할로 찬사를 받았지만, 특히 ''나비 부인''은 그녀를 대표하는 역할이 되었다. 공식 데뷔는 1934년 또는 1935년으로 추정되며, 이후 라 스칼라 극장 데뷔를 거쳐 이탈리아, 프랑스, 영국 등지에서 성공을 거두었다.

1940년 미국 메트로폴리탄 오페라에 데뷔하여 26시즌 동안 활동했으며, 샌프란시스코 오페라에서도 20시즌 동안 주요 가수로 활약했다. 특히 아르투로 토스카니니의 지휘 아래 NBC 심포니 오케스트라와 협연한 ''라 보엠''과 ''라 트라비아타'' 라디오 콘서트 녹음(1946년)은 고전으로 평가받으며 그녀의 명성을 더욱 높였다.[10] 이 녹음들은 RCA 빅터를 통해 발매되어 현재까지도 널리 알려져 있다.

알바네세의 목소리는 이탈리아인들이 ''리리코 스핀토''라 부르는 독특한 특성을 지녔으며, 빠른 비브라토와 강렬한 감정 표현이 특징이었다. 그녀는 베니아미노 질리, 유시 비욜링, 프랑코 코렐리 등 당대의 거장들과 함께 공연했으며, 특히 토스카니니와의 작업은 그녀의 경력에서 중요한 부분을 차지한다. 동시대의 징카 밀라노프, 마리아 칼라스, 레나타 테발디 등 다른 유명 소프라노들에 비해 대중적 인지도는 다소 낮았을 수 있으나, 그녀의 예술성은 높이 평가받았다. 비평가 버질 톰슨은 그녀의 비올레타 연기에 대해 "그녀는 그 역할을 부른 것이 아니라, 우리 시대를 위해 재창조했다"고 평하기도 했다. 알프레도 베키오는 그녀의 예술이 기술을 감정과 연결하는 능력에 있으며, 폭넓은 레퍼토리를 소화하는 독창성을 지녔다고 평가했다.[8]

알바네세는 공연마다 새로운 해석을 시도하며 관습에 얽매이지 않으려 노력했다. 그녀는 "위대한 가수들에게서 배운 것은 모방하는 것이 아니라, 드라마는 음악에 있다는 것"이라고 자신의 예술 철학을 밝힌 바 있다.[9] 70세가 넘어서도 스티븐 손드하임의 뮤지컬 ''폴리스''에 출연하는 등 활동을 이어갔으며, 1974년에는 젊은 예술가들을 지원하기 위한 리차 알바네세-푸치니 재단을 설립하기도 했다. 그녀의 공연은 소프라노 테레사 스트라타스가 성악가의 길을 걷게 된 계기가 되기도 했다.

1995년 미국 국가 예술 훈장을 받았으며, 2000년에는 뉴욕시로부터 헨델 메달을 수여받았다.[11] 2014년 8월 15일, 맨해튼 자택에서 105세의 나이로 세상을 떠났다.[7]

2. 1. 초기 생애

리차 알바네세(Licia Albanese)는 1909년 7월 이탈리아 노이카타로의 프라치오네인 토레 펠로사에서 태어났다. 이후 바리의 한 구역인 토레 아 마레로 이주했는데, 바리는 풀리아주의 주요 도시이다.[3][4]

그녀는 1934년 밀라노에서 푸치니의 오페라 ''나비 부인'' 공연 중 다른 소프라노를 대신해 무대에 서면서 비공식적인 데뷔를 했다. 이 역할은 이후 그녀에게 큰 명성을 안겨주었으며, 40년이 넘는 경력 동안 300회 이상 나비 부인 역을 소화했다. 비록 ''라 보엠''의 미미, ''라 트라비아타''의 비올레타, ''투란도트''의 류, ''마농 레스코'' 등 여러 역할로 찬사를 받았지만, 그녀는 특히 ''나비 부인''의 게이샤 역할로 가장 잘 알려졌다. 그녀는 작곡가의 동시대인이자 이전 세대의 중요한 나비 부인 해석가였던 스승 지우세피나 발다사레-테데스키와 함께 이 작품과의 인연을 일찍부터 시작했다.

그녀가 공식 데뷔를 언제 했는지에 대해 논란이 있다. 1934년 바리의 테아트로 무니치팔레에서 ''라 보엠''을 부르며 데뷔했거나, 파르마 또는 1935년 밀라노에서 ''나비 부인''으로 데뷔했을 가능성이 있다. 1935년 말, 그녀는 ''잔니 스키키''의 라우레타 역으로 라 스칼라 극장 무대에 데뷔했다. 그녀는 곧 전 세계적으로 큰 성공을 거두었고, 특히 이탈리아, 프랑스, 영국에서 ''카르멘'', ''친구 프리츠'', ''나비 부인'' 등의 공연으로 큰 인기를 얻었다.

2. 2. 데뷔 및 활동

1934년 밀라노에서 자코모 푸치니의 ''나비 부인''(Madama Butterfly) 공연 중 다른 소프라노를 대신하여 무대에 서면서 비공식 데뷔를 했다. 이 역할은 이후 그녀에게 큰 명성을 안겨주었으며, 40년이 넘는 경력 동안 300회 이상 이 역할을 맡았다.[3][4] 그녀의 공식 데뷔 시점에 대해서는 여러 의견이 있다. 같은 해(1934년) 바리의 테아트로 무니치팔레에서 ''라 보엠''으로 데뷔했거나, 파르마 또는 1935년 밀라노에서 ''나비 부인''으로 데뷔했을 가능성이 제기된다. 1935년 말에는 푸치니의 ''잔니 스키키''에서 라우레타 역으로 라 스칼라 극장 무대에 섰다. 이후 이탈리아, 프랑스, 영국 등지에서 ''카르멘'', ''친구 프리츠'', ''나비 부인'' 등의 공연으로 큰 성공을 거두었다.

1940년 2월 9일, 알바네세는 뉴욕 메트로폴리탄 오페라에서 ''나비 부인''으로 데뷔했다. 이는 그녀가 메트에서 가진 72번의 ''나비 부인'' 공연 중 첫 번째였다. 그녀는 메트에서 26시즌 동안 16개의 오페라에 총 427회 출연하며 17개의 역할을 소화했고, 메트의 주요 소프라노 중 한 명으로 자리 잡았다. 그러나 1966년, 당시 단장이었던 루돌프 빙 경과의 의견 차이로 인해 별도의 고별 공연 없이 메트를 떠나게 되었다.

1941년부터는 샌프란시스코 오페라에서도 주요 가수로 활동하기 시작하여 1961년까지 20시즌 동안 22개의 역할로 120회 공연에 참여했다.

1946년에는 아르투로 토스카니니의 초청으로 NBC 심포니 오케스트라와 협연하여 NBC 라디오 콘서트로 방송된 ''라 보엠''과 ''라 트라비아타'' 공연에 참여했다. 이 두 공연은 이후 RCA 빅터에서 음반으로 발매되어 큰 호응을 얻었다.[10]

1959년에는 뉴욕 루이스혼 스타디움에서 열린 "이탈리아의 밤" 콘서트에 출연하여 지휘자 알프레도 안토니니, 테너 리처드 터커 등과 함께 뉴욕 필하모닉 단원들의 연주에 맞춰 자코모 푸치니의 오페라 ''토스카'', ''라 보엠'', ''투란도트'', ''마농 레스코'', ''나비 부인''의 아리아들을 불렀다.[5][6]

메트를 떠난 후에도 그녀의 활동은 계속되었다. 1972년에는 샌프란시스코 오페라 창립 50주년 기념 갈라 콘서트에 참여했으며, 1985년에는 스티븐 손드하임의 뮤지컬 ''폴리스'' 콘서트 버전에서 하이디 쉴러 역을 맡아 뉴욕 필하모닉과 협연했다. 1987년에는 휴스턴에서 열린 ''폴리스''의 무대 공연에도 출연했다.

알바네세는 주로 RCA 빅터 레이블을 통해 음반을 남겼다. 프리츠 라이너가 지휘한 비제의 ''카르멘'' (1951년, 리제 스티븐스, 얀 피어스와 함께), 조넬 펄레아가 지휘한 푸치니의 ''마농 레스코'' (1954년, 유시 뵈를링, 로버트 메릴과 함께) 등이 대표적이다.

1974년에는 젊은 예술가와 가수들을 지원하기 위한 리차 알바네세-푸치니 재단을 설립하여 회장을 맡았다. 또한 줄리어드 음악 학교, 맨해튼 음악 학교, 메리마운트 맨해튼 칼리지 등에서 학생들을 가르치고 전 세계에서 마스터 클래스를 열었다.

2. 3. 말년

1995년 10월 5일, 빌 클린턴 대통령으로부터 국가 예술 훈장을 받았다.

알바네세는 여러 교육 기관으로부터 상과 명예 학위를 받았다.

수여 기관
메리마운트 맨해튼 칼리지
몽클레어 주립 대학교 (몽클레어 주립 교원 대학)
세인트 피터스 칼리지
세튼 홀 대학교
사우스 플로리다 대학교
페어필드 대학교
시에나 칼리지
콜드웰 대학교
페어리 디킨슨 대학교



2000년에는 당시 뉴욕 시장이었던 루돌프 줄리아니로부터 뉴욕시가 문화적 공헌을 한 개인에게 수여하는 최고 공식 명예인 권위 있는 헨델 메달을 받았다. 시상식에서 줄리아니 시장은 알바네세를 "의심할 여지 없이 세계에서 가장 사랑받고 존경받는 공연자 중 한 명"이라고 평가했다.[11]

2014년 8월 15일, 뉴욕 맨해튼 자택에서 105세의 나이로 세상을 떠났다.[7]

3. 주요 역할 및 평가

리차 알바네세는 오페라 무대를 넘어 리사이틀, 콘서트, 라디오, 텔레비전 방송 등 다양한 분야에서 활발하게 활동하며 폭넓은 대중에게 다가갔다. 특히 제2차 세계 대전 중에는 군인들을 위한 위문 공연에 참여하고, 자신의 라디오 쇼를 진행하는 등 활발한 사회 활동을 펼치기도 했다.[5][6]

초기 오페라 가수 세대에 속하는 알바네세는 녹음과 라디오 방송에 적극적으로 참여했으며, 그녀의 공연들은 오늘날에도 음반과 영상 자료로 남아 그녀의 예술성을 생생하게 증명하고 있다. 이러한 기록들은 후대 사람들이 그녀의 독특한 음악 세계를 이해하는 데 중요한 자료가 된다. 아르투로 토스카니니와 함께한 NBC 심포니 오케스트라와의 라 보엠, 라 트라비아타 녹음은 특히 유명하며, 현재까지도 고전으로 평가받고 있다.

그녀의 공연은 후배 성악가들에게도 깊은 영감을 주었는데, 소프라노 테레사 스트라타스는 알바네세의 라 트라비아타 공연을 보고 성악가의 길을 결심했다고 밝히기도 했다. 또한 알바네세는 1974년 리차 알바네세-푸치니 재단을 설립하여 젊은 예술가와 성악가들을 후원하는 데 힘썼으며, 줄리어드 음악 학교, 맨해튼 음악 학교, 메리마운트 맨해튼 칼리지 등에서 마스터 클래스를 열며 후학 양성에도 기여했다.

3. 1. 주요 역할

리차 알바네세는 자코모 푸치니와 주세페 베르디의 오페라를 중심으로 다양한 작품에서 주역을 맡아 활약했다. 그녀의 경력에서 가장 중요한 역할 중 하나는 푸치니의 《나비 부인》의 초초상 역이다. 이 역할은 그녀가 1934년 밀라노에서 다른 소프라노를 대신하여 처음 부른 역할이자, 이후 40년 넘게 300회 이상 공연하며 명성을 얻게 된 대표적인 역할이다.[3][4] 그녀는 스승인 지우세피나 발다사레-테데스키로부터 이 역할을 배웠으며, 섬세한 감정 표현과 뛰어난 가창력으로 최고의 나비 부인이라는 평가를 받았다.

베르디의 《라 트라비아타》의 비올레타 역 역시 알바네세에게 중요한 역할이었다. 그녀는 메트로폴리탄 오페라와 샌프란시스코 오페라에서 다른 어떤 가수보다도 많은 횟수로 비올레타 역을 노래했다.[22] 비평가 버질 톰슨은 그녀의 비올레타 연기에 대해 "그녀는 그 역할을 부른 것이 아니라, 우리 시대를 위해 재창조했다"라고 평하기도 했다.[8]

이 외에도 알바네세는 《라 보엠》의 미미, 《투란도트》의 류, 《마농 레스코》의 마농 등 여러 역할에서 찬사를 받았다.[16][33] 그녀는 풍부한 리리코 스핀토 소프라노 음색과 뛰어난 감정 표현 능력으로 각 역할에 생명력을 불어넣었다. 알바네세는 반복되는 공연 속에서도 결코 안주하지 않았으며, "나는 항상 모든 공연을 바꿨다. 나는 결코 지루하지 않았고, 모방하는 것을 반대한다. 위대한 가수들에게서 배운 것은 모방하는 것이 아니라, 드라마는 음악에 있다는 것이다."라고 말하며 자신만의 예술 철학을 보여주었다.[9]

알바네세가 맡았던 주요 역할은 다음과 같다.

오페라역할
나비 부인초초상
투란도트류
팔스타프난네타
라 보엠미미[16]
카르멘미카엘라[17]
피가로의 결혼수잔나[18], 백작 부인[19]
파우스트마르그리트[20]
팔리아치네다[21]
라 트라비아타비올레타[22]
돈 조반니체를리나[23], 돈나 안나[24]
돈 파스콸레노리나[25]
잔니 스키키라우레타[26]
마르타해리엇[27]
호프만의 이야기안토니아[28]
스페인의 한때콘셉시온[29]
외투조르제타[30]
마농마농[31]
오텔로데스데모나[32]
마농 레스코마농[33]
안드레아 셰니에마달레나[34]
수녀 안젤리카안젤리카[35]
토스카토스카[36]
메피스토펠레마르게리타[37]
베르테르샤를로트[38]
제비마그다[39]
세 왕의 사랑피오라[40]
아드리아나 르쿠브뢰르아드리아나[41]


3. 2. 평가

알바네세의 목소리는 이탈리아인들이 '리리코 스핀토'라고 부르는 독특한 특징을 지녔다. 빠른 비브라토, 명확한 발음, 강렬한 표현력, 그리고 흔들림 없는 감정 전달이 그녀의 노래를 특징지었다.[8] 그녀는 베니아미노 질리, 클라우디아 무치오, 유시 비욜링, 프랑코 코렐리와 같은 당대 최고의 오페라 가수들과 함께 무대에 섰으며, 특히 아르투로 토스카니니와는 NBC 심포니 오케스트라와 함께 라 보엠과 라 트라비아타를 녹음하는 등 지속적인 협력 관계를 유지했다.

알바네세의 예술성은 기술과 감정의 완벽한 조화로 높이 평가받는다. 그녀의 공연을 자주 관람했던 알프레도 베키오는 알바네세에게 기술은 감정을 표현하기 위한 수단일 뿐, 그 자체가 목적이 아니었다고 회고했다. 그는 "모든 위대한 예술의 두드러진 특징은 기술을 감정과 연결하는 능력이다"라며, 이것이 알바네세 예술의 독창성이었다고 강조했다. 또한 베키오는 알바네세가 비극에서 희극, 드라마틱한 역할부터 서정적이거나 가벼운 수브레트 역할까지 폭넓은 스펙트럼을 소화했다고 덧붙였다.[8] 이러한 평가를 뒷받침하듯, 비평가 버질 톰슨은 그녀의 첫 비올레타 연기에 대해 "그녀는 그 역할을 부른 것이 아니라, 우리 시대를 위해 재창조했다"라고 극찬했다.[8]

수많은 공연에도 불구하고 알바네세는 결코 안주하지 않았다. 그녀는 2004년 ''샌프란시스코 크로니클''과의 인터뷰에서 "나는 항상 모든 공연을 바꿨다. 나는 결코 지루하지 않았고, 모방하는 것을 반대한다. 위대한 가수들에게서 배운 것은 모방하는 것이 아니라, 드라마는 음악에 있다는 것이다"라고 자신의 예술 철학을 밝혔다.[9] 그녀는 모든 작품에 열정과 헌신을 쏟았으며, 풍부한 소프라노 음색은 전 음역에 걸쳐 균형을 이루었고, 특히 고음에서 빛을 발했다.

뛰어난 재능과 활발한 활동에도 불구하고, 동시대의 다른 유명 소프라노들인 징카 밀라노프, 마리아 칼라스, 빅토리아 데 로스 안젤레스, 레나타 테발디 등의 명성에 가려져 대중적으로 가장 널리 알려진 인물은 아니었다. 하지만 그녀는 꾸준한 공연 활동 외에도 제2차 세계 대전 중 군대를 위한 자선 공연을 펼치고, 자신의 주간 라디오 쇼를 통해 대중과 소통하는 등 사회적으로도 의미 있는 활동을 이어갔다.

4. 출연 오페라

오페라 작품역할
나비 부인초초상
투란도트류
팔스타프난네타
라 보엠미미[16]
카르멘미카엘라[17]
피가로의 결혼수잔나[18], 백작 부인[19]
파우스트마르그리트[20]
팔리아치네다[21]
라 트라비아타비올레타[22]
돈 조반니체를리나[23], 돈나 안나[24]
돈 파스콸레노리나[25]
잔니 스키키라우레타[26]
마르타해리엇[27]
호프만의 이야기안토니아[28]
스페인의 한때콘셉시온[29]
외투조르제타[30]
마농마농[31]
오텔로데스데모나[32]
마농 레스코마농[33]
안드레아 셰니에마달레나[34]
수녀 안젤리카안젤리카[35]
토스카토스카[36]
메피스토펠레마르게리타[37]
베르테르샤를로트[38]
제비마그다[39]
세 왕의 사랑피오라[40]
아드리아나 르쿠브뢰르아드리아나[41]


5. 음반 목록

알바네세는 녹음 기술이 발전하던 시기에 활동하며 라디오 방송과 음반 녹음을 통해 폭넓은 대중에게 목소리를 알린 대표적인 오페라 가수 중 한 명이다. 그녀의 수많은 공연 실황과 스튜디오 녹음은 오늘날에도 콤팩트 디스크와 디지털 음원 등으로 쉽게 접할 수 있으며, 이를 통해 후세대는 그녀의 뛰어난 예술성과 목소리를 감상할 수 있다.[10] 알바네세는 특히 RCA 빅터 레이블을 통해 다수의 중요한 오페라 전곡 및 아리아 녹음을 남겼다.

5. 1. 오페라 전곡

알바네세는 메트로폴리탄 오페라 최초의 실황 텔레비전 중계였던 베르디의 ''오텔로'' 공연에 라몬 비네이, 레너드 워렌과 함께 출연했으며, 프리츠 부슈가 지휘를 맡았다. 그녀는 녹음과 라디오 방송이 활발했던 초기 오페라 가수 세대에 속하며, 그녀의 공연 실황은 이후 콤팩트 디스크와 비디오로 재발매되어 그녀의 뛰어난 기량을 보여주는 자료로 남았다. 이러한 녹음들은 후세대가 그녀의 목소리와 예술가로서의 독특함을 이해하는 데 중요한 역할을 한다.

1946년, 아르투로 토스카니니는 NBC 심포니 오케스트라가 연주하는 ''라 보엠'' 공연에 알바네세를 미미 역으로 초청했다. 이 공연은 토스카니니 자신이 1896년에 초연을 지휘했던 바로 그 오페라의 50주년을 기념하는 의미 있는 자리였다. 다음 시즌, 토스카니니는 다시 알바네세를 캐스팅하여 ''라 트라비아타''의 비올레타 역을 맡겼다. 이 공연은 1946년 12월 1일과 8일, NBC 라디오를 통해 미국 전역에 방송되었으며 현재까지 고전으로 평가받는다. 두 공연 모두 이후 RCA 빅터에서 음반으로 발매되어 꾸준히 판매되고 있다.

알바네세는 특히 토스카니니의 열정적인 지휘 아래 ''라 트라비아타''를 섬세하게 표현한 것으로 잘 알려져 있다. 그녀는 훗날 당시를 회상하며 이렇게 말했다. "마리아 칼라스는 내가 어떻게 그 어려운 곡을 소화했는지 물었죠. 토스카니니는 '샴페인처럼 불러야 해'라고 요구했어요. 내가 힘들다고 불평하자 그는 '당신은 할 수 있다'고 격려했죠. 나는 비올레타 역을 맡기 전에 결핵 환자들의 행동을 연구하기 위해 병원을 방문했고, 그들이 때때로 히스테리 증상을 보일 수 있다는 것을 알게 되었어요."[10]

그녀는 주로 RCA 빅터 레이블에서 음반을 녹음했다. 대표적인 녹음으로는 1951년 프리츠 라이너가 지휘하고 리제 스티븐스, 얀 피어스와 함께한 비제의 ''카르멘''과, 1954년 조넬 펄레아가 지휘하고 유시 뵈를링, 로버트 메릴과 함께한 푸치니의 ''마농 레스코''가 있다. 또한 1951년 레오폴트 스토코프스키 지휘로 녹음한 차이콥스키의 ''예브게니 오네긴'' 중 타티아나의 편지 장면을 부르기 위해, 이전에 불러본 적 없는 배역임에도 불구하고 특별히 러시아어를 배우기도 했다.

소프라노 테레사 스트라타스는 어린 시절 토론토의 메이플 리프 가든스에서 열린 알바네세 주연의 메트로폴리탄 오페라 ''라 트라비아타'' 공연을 보고 성악가가 되기로 결심했다고 밝힌 바 있다.

연도오페라지휘자오케스트라주요 배역음반사/비고
1938라 보엠움베르토 벨레토니밀라노 스칼라좌 관현악단미미 (알바네세), 로돌포 (베냐미노 질리), 마르첼로 (아프로 폴리)HMV
1946라 보엠아르투로 토스카니니NBC 심포니 오케스트라미미 (알바네세), 로돌포 (얀 피어스), 마르첼로 (Frank Valentino영어), 무제타 (Anne McKnight영어), 콜리네 (Nicola Moscona영어), 쇼나르 (George Cehanovsky영어), 브누아/알친도로 (Salvatore Baccaloniit)NBC 방송 음원
1946라 트라비아타아르투로 토스카니니NBC 심포니 오케스트라비올레타 (알바네세), 알프레도 (얀 피어스), 조르조 (로버트 메릴)NBC 방송 음원
1951카르멘프리츠 라이너RCA 빅터 관현악단미카엘라 (알바네세), 카르멘 (리제 스티븐스), 돈 호세 (얀 피어스), 에스카미요 (로버트 메릴)RCA 빅터
1954마농 레스코조넬 펄레아로마 오페라 극장 관현악단마농 (알바네세), 데 그리외 (유시 뵈를링), 레스코 (로버트 메릴)RCA 빅터


5. 2. 오페라 발췌

알바네세는 메트로폴리탄 오페라의 첫 번째 실황 텔레캐스트에서 베르디의 ''오텔로''에 라몬 비네이와 레너드 워렌과 함께 출연했으며, 프리츠 부슈가 지휘했다. 그녀는 녹음과 라디오에서 활발히 활동한 초기 오페라 가수 세대에 속하며, 그녀의 공연 녹음들은 콤팩트 디스크와 비디오로 재발매되어 그녀의 예술적 역량을 영원히 증명했다. 이러한 녹음을 통해 미래 세대는 그녀가 가수로서 어떠했는지, 그리고 그녀를 예술가로서 독특하게 만든 요인이 무엇인지에 대한 인상을 형성할 수 있을 것이다. 알바네세와 리처드 터커는 1959년 WQXR에서 [https://www.wqxr.org/story/licia-albanese-and-richard-tucker-all-puccini-program/ 푸치니 프로그램]을 함께 공연하기도 했다.

아르투로 토스카니니는 1946년 NBC 심포니 오케스트라의 ''라 보엠'' 공연에 알바네세를 미미 역으로 초대했다. 이 방송은 토스카니니 자신이 1896년에 지휘했던 오페라 초연 50주년을 기념하는 의미있는 공연이었다. 다음 시즌 토스카니니는 다시 알바네세를 캐스팅하여, 1946년 12월 1일과 8일 NBC 라디오를 통해 전국적으로 방송된 ''라 트라비아타'' 공연에서 비올레타 역을 맡겼다. 이 공연은 현재 고전으로 평가받고 있으며, [https://archive.org/details/Toscaninis1946BroadcastOfLaTraviata 전체 녹음(1946)]으로 남아있다. 두 공연 모두 이후 RCA 빅터에서 음반으로 발매되어 꾸준히 판매되고 있다.

알바네세는 특히 토스카니니의 강렬한 지휘 아래 ''라 트라비아타''를 섬세하게 소화한 것으로 유명하다. 그녀는 훗날 "마리아 칼라스가 나에게 어떻게 그 모든 것을 해냈는지 물었다. 토스카니니는 그것을 그렇게 원했다. '샴페인 같아야 해.'라고 그는 말했다. 나는 그에게 불평했지만, 그는 '당신은 할 수 있다'고 답했다."고 회상했다. 또한 "나는 그 역할을 부르기 전에 결핵 환자의 행동을 연구하기 위해 병원에 갔고, 때로는 그들이 히스테리해질 수 있다는 것을 배웠다"고 덧붙였다.[10]

그녀는 주로 RCA 빅터 레이블로 녹음을 남겼다. 대표적인 녹음으로는 프리츠 라이너가 지휘하고 리제 스티븐스, 얀 피어스와 함께한 비제의 ''카르멘'' ([https://archive.org/details/BIZETCarmen-Stevens/06.YoungMen-carmenSurTesPasNousNousPressonsTous-.mp3 1951년 녹음])과, 조넬 펄레아가 지휘하고 유시 뵈를링, 로버트 메릴과 함께한 푸치니의 ''마농 레스코'' (1954년)가 있다. 또한 레오폴트 스토코프스키가 지휘한 차이콥스키의 ''예브게니 오네긴'' 중 타티아나의 편지 장면 (1951년) 녹음을 위해, 이전에는 부른 적이 없던 배역임에도 특별히 러시아어를 배우기도 했다.

소프라노 테레사 스트라타스는 토론토의 메이플 리프 가든스에서 열린 알바네세 주연의 메트로폴리탄 오페라 ''라 트라비아타'' 공연을 보고 성악가의 길을 걷기로 결심했다고 밝힌 바 있다.

다음은 알바네세의 주요 오페라 녹음 목록이다.

연도오페라지휘자오케스트라주요 출연진 (배역)
1946년푸치니 나비 부인프리더 바이스만RCA 빅터 관현악단알바네세(초초상), 제임스 멜턴(핑커톤)
1946년비제 카르멘에리히 라인스도르프RCA 빅터 관현악단글래디스 스워트하우트(카르멘), 라몬 비나이(돈 호세), 알바네세(미카엘라), 로버트 메릴(에스카미요)
1950년베르디 라 트라비아타빅토르 토루코RCA 빅터 관현악단알바네세(비올레타), 얀 피어스(알프레도), 로버트 메릴(조르조 제르몽)
1951년푸치니 라 보엠레나토 체리니RCA 빅터 관현악단알바네세(미미), 주세페 디 스테파노(로돌포), 레너드 워렌(마르첼로), 패트리스 문셀(무제타)
1956년푸치니 나비 부인빈첸초 벨레차로마 오페라 극장 관현악단알바네세(초초상), 얀 피어스(핑커톤), 레나토 카페키(샤플레스)


참조

[1] 문서 Her petition for US naturalization states July 22; The New York Times#REDIRECT
[2] encyclopedia Albanese, Licia Oxford University Press 2015
[3] 웹사이트 Petition for Naturalization: Licia Albanese Gimma https://familysearch[...]
[4] 뉴스 Licia Albanese obituary https://www.theguard[...] The Guardian 2014-08-19
[5] 간행물 'Stadium Concerts Review program listing for Licia Albanese, Alfredo Antonini, Richard Tucker and The New York Philharmonic on 25 June 1959 p. 17 on nyphil.org' http://archives.nyph[...] Herald Square Press 1959-06-22
[6] 웹사이트 Licia Albanese, Alfredo Antonini, Richard Tucker, performing at Lewisohn Stadium on wqxr.org http://www.wqxr.org/[...]
[7] 뉴스 Licia Albanese, Exalted Soprano, Is Dead at 105 https://www.nytimes.[...] The New York Times 2014-08-16
[8] 웹사이트 A Tribute to Mme. Albanese http://www.plumsite.[...]
[9] 웹사이트 Licia Albanese" (review) http://www.classicst[...]
[10] 뉴스 'Many a tear was shed when soprano Licia Albanese sang. Now she is celebrating her signature work, Madama Butterfly' http://www.sfgate.co[...] San Francisco Chronicle 2004-10-04
[11] 웹사이트 Mayor Giuliani presents Handel Medallion to Licia Albanese and Roberta Peters (press release) http://www.nyc.gov/h[...] 2000-11-20
[12] 뉴스 伊ソプラノ歌手アルバネーゼさん死去、「蝶々夫人」などで有名 https://web.archive.[...] 朝日新聞 2014-08-18
[13] 웹사이트 Naxos http://www.naxos.com[...]
[14] 웹사이트 http://www.liciaalba[...]
[15] 웹사이트 http://www.bridgepug[...]
[16] 웹사이트 La Bohème {344} Metropolitan Opera House: 02/22/1940 https://archives.met[...]
[17] 웹사이트 Carmen {361} Matinee ed. Metropolitan Opera House: 03/15/1940 https://archives.met[...]
[18] 웹사이트 Le Nozze di Figaro {58} American Academy of Music, Philadelphia, Pennsylvania: 12/3/1940 https://archives.met[...]
[19] 웹사이트 Le Nozze di Figaro {160} Metropolitan Opera House: 02/1/1957 https://archives.met[...]
[20] 웹사이트 Faust {432} Metropolitan Opera House: 01/30/1942 https://archives.met[...]
[21] 웹사이트 Pagliacci {356} The Island God {1} Metropolitan Opera House: 02/20/1942 https://archives.met[...]
[22] 웹사이트 La Traviata {248} Matinee Broadcast ed. Metropolitan Opera House: 12/5/1942 https://archives.met[...]
[23] 웹사이트 War Memorial Opera House, San Francisco, October 27, 1943 http://archive.sfope[...]
[24] 웹사이트 War Memorial Opera House, San Francisco, September 30, 1955 http://archive.sfope[...]
[25] 웹사이트 War Memorial Opera House, San Francisco, October 29, 1943 http://archive.sfope[...]
[26] 웹사이트 Gianni Schicchi {36} Salome {21} Metropolitan Opera House: 01/6/1944 https://archives.met[...]
[27] 웹사이트 War Memorial Opera House, San Francisco, October 3, 1944 http://archive.sfope[...]
[28] 웹사이트 War Memorial Opera House, San Francisco, October 24, 1944 http://archive.sfope[...]
[29] 웹사이트 War Memorial Opera House, San Francisco, October 23, 1945 http://archive.sfope[...]
[30] 웹사이트 Il Tabarro {12} Don Pasquale {38} Matinee Broadcast ed. Metropolitan Opera House: 01/5/1946 https://archives.met[...]
[31] 웹사이트 Manon {152} Metropolitan Opera House: 11/12/1947 https://archives.met[...]
[32] 웹사이트 Otello {94} Metropolitan Opera House: 11/29/1948 https://archives.met[...]
[33] 웹사이트 Manon Lescaut {72} Metropolitan Opera House: 12/26/1949 https://archives.met[...]
[34] 웹사이트 War Memorial Opera House, San Francisco, October 6, 1950 http://archive.sfope[...]
[35] 웹사이트 War Memorial Opera House, San Francisco, October 20, 1950 http://archive.sfope[...]
[36] 오페라 Tosca https://archives.met[...] Metropolitan Opera House 1952-12-20
[37] 오페라 War Memorial Opera House http://archive.sfope[...] San Francisco 1953-09-15
[38] 간행물 Opera in Philadelphia - Performance Chronology 1950-1974 https://web.archive.[...] Philadelphia Academy of Music 1957-11-22
[39] 간행물 Opera in Philadelphia - Performance Chronology 1950-1974 https://web.archive.[...] Philadelphia Academy of Music 1960-02-22
[40] 간행물 Opera in Philadelphia - Performance Chronology 1950-1974 https://web.archive.[...] Philadelphia Academy of Music 1960-11-24
[41] 오페라 Adriana Lecouvreur https://archives.met[...] Metropolitan Opera House 1963-02-23


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