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볼프람 폰 에셴바흐

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목차

1. 개요

볼프람 폰 에셴바흐는 13세기 독일의 시인으로, 독일어로 쓰인 중세 서사시 중 가장 위대한 작품으로 평가받는 《파르치팔》을 저술한 것으로 유명하다. 그의 생애에 대해서는 알려진 바가 거의 없으며, 작품 속 지리적 묘사 등을 통해 독일의 볼프람스-에셴바흐 출신으로 추정된다. 《파르치팔》은 성배를 주제로 한 독일 문학 작품 중 현존하는 최초의 작품이며, 아더 왕, 성배 이야기 등 다양한 소재를 다루고 있다. 그는 이 외에도 단편 서사시 《빌레할름》, 《티투렐》을 비롯한 여러 서정시를 남겼으며, 그의 문체는 독창적이고 개성적인 특징을 지닌 것으로 평가받는다. 볼프람의 작품은 후대에 큰 영향을 미쳤으며, 현대에도 다양한 분야에서 재해석되고 있다.

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볼프람 폰 에셴바흐
기본 정보
발터 폰 에셴바흐의 모습 (마네세 가사집 삽화)
발터 폰 에셴바흐 (마네세 가사집 삽화)
출생1160년/1180년 경
사망1220년 경
직업기사, 시인, 작곡가
작품
주요 작품파르치발
빌레할름 (볼프람 폰 에셴바흐)
티투렐
기타 작품미네젱어
참고
관련 인물크리스티앙 드 트루아
고트프리트 폰 슈트라스부르크

2. 생애

볼프람 폰 에셴바흐의 생애에 대해서는 알려진 바가 거의 없다. 그를 언급하는 역사적 문서는 없으며, 그의 작품과 동시대 다른 작가들의 기록이 유일한 증거이다. 그는 불안정한 방랑 생활을 했으며, 튀링겐 방백의 궁정에서 자주 머물렀고 그곳에서 발터 폰 포겔바이데와 만나기도 했다. 1217년 튀링겐 방백이 사망한 이후에는 가난 속에서 고향으로 돌아가 가족과 함께 살았다고 전해진다.

그의 작품 파르지팔에서 그는 자신이 문맹이라고 주장하지만, 이 주장의 진위는 확인하기 어렵다.[1] 토마스 만은 마의 산에서 "중세 시대의 가장 위대한 시인 볼프람 폰 에셴바흐는 글을 읽거나 쓸 수 없었다"고 언급하기도 했다.[2] 그러나 "나는 한 글자도 모른다"와 같은 언급은 오히려 "가식적인 겸손"으로 해석되기도 한다. 즉, 자신의 지혜를 바탕으로 자유롭게 이야기를 짓겠다는 의지를 표현한 것으로 볼 수 있다.[10] 실제로 그의 작품에는 박물학, 지리학, 의학, 천문학 등 다양한 분야의 지식이 담겨 있다.[11]

볼프람은 파르지팔에서 "방패를 드는 직책이 나의 본업이다"라고 언급하여[8] 낮은 신분일지라도 기사였을 것으로 추정된다.

2. 1. 출신 및 배경

에셴바흐에 대해 알려진 바는 거의 없다. 그에 대한 기록은 없으며 본인의 시작품들이나 동시대의 다른 작가들의 기록들이 중요한 증거자료이다. 그의 성에서부터 그가 에셴바흐라는 곳 출신이라는 것을 유추할 수 있으며, 그의 작품 속의 지형, 지리에 대한 단서들로부터 미루어볼 때 그는 독일의 오버에셴바흐(오늘날의 볼프람스-에셴바흐) 출신이라는 것이 중론이다.[1]

볼프람의 생애에 대해서는 알려진 바가 거의 없다. 그를 언급하는 역사적 문서는 없으며 그의 작품이 유일한 증거이다. 그는 그의 작품 파르지팔에서 wir Beierde ("우리 바이에른 사람들")에 대해 이야기하며, 그의 작품의 방언은 동프랑코니아 독일어이다. 이를 바탕으로, 그리고 여러 지리적 언급을 통해 오늘날의 볼프람스-에셴바흐는 1917년까지 오베르에셴바흐로 불렸으며, 오늘날 바이에른의 안스바흐 근처에 위치해 있으며, 공식적으로 그의 출생지로 지정되었다.[1] 그러나 그 증거는 정황적이며 문제점이 없지 않다. 바이에른에는 최소 4곳의 다른 에셴바흐가 있으며, 볼프람스-에셴바흐는 볼프람 시대에 바이에른 공국(알트바이에른de, '구 바이에른')의 일부가 아니었다.

마네세 코덱스에 나타난 문장은 14세기의 예술가가 파르지팔의 붉은 기사의 형상을 참고하여 상상한 것이며, 볼프람과는 문장학적인 연관성이 없다. 볼프람의 작품은 여러 후원자를 암시하며(가장 신뢰할 수 있는 사람은 튀링겐의 헤르만 1세이다), 이는 그가 생애 동안 여러 궁정에서 봉사했음을 시사한다. 그는 자신의 가난에 대해 자주 언급하는 것으로 보아 부유한 사람은 아니었던 것으로 보인다.

볼프람은 그의 작품 파르지팔에서 자신이 문맹이라고 주장한다. 이 주장의 진실 여부는 확인하기 불가능하다.[1] 하지만 많은 논평가들이 이를 믿고 있다. 토마스 만의 마의 산에서는 "중세 시대의 가장 위대한 시인 볼프람 폰 에셴바흐는 글을 읽거나 쓸 수 없었다"고 언급하고 있으며,[2] ''가톨릭 백과사전''에서는 "볼프람은 자신의 파르지팔에서 자신이 글을 읽거나 쓸 수 없다고 명시적으로 말한다. 그의 시는 받아쓰기로 기록되었다. 그의 지식은 정확하기보다는 광범위하고 다양했다. 그는 확실히 프랑스어를 알고 있었지만, 불완전하게 알고 있었는데, 그의 고유 명사들은 종종 프랑스어 단어와 구문에 대한 기묘한 오해를 보여주기 때문이다."라고 언급한다.[3]

전기적 기록으로서의 사료는 남아있지 않다. 이는 동시대의 하르트만 폰 아우에나 고트프리트 폰 슈트라스부르크에서도 마찬가지이다. 전기적 사실에 대해서는, 시인 자신의 작품과 후세의 시인의 기술에 의해서 추측할 수밖에 없다.

출신지는 뉘른베르크에서 남서쪽으로 36킬로미터 떨어진, 오늘날의 볼프람스-에셴바흐로 여겨진다. 현재 그 작은 마을에는 바이에른 국왕 막시밀리안 2세에 의해 건립된 볼프람의 입상(1861년 5월 1일 제막)과 1995년에 개관한 기념 박물관인 Museum Wolfram von Eschenbach가 존재한다.[7]

신분과 학문적 소양에 대해서도 확실한 것은 알려져 있지 않다. 『파르지팔』에서 "방패를 드는 직책이 나의 본업이다"(혹은 "방패를 드는 직책이 나의 세습 신분이다")라고 칭하고 있는 것[8] 등으로 보아, 낮은 신분일지라도 기사였을 것으로 생각되지만, 후세의 시인이 "고귀한 기사"라고 칭할 정도로 높은 신분이었는지는 의심스럽다.

『파르지팔』에서는 "나는 한 글자도 모른다", 『빌레하르무스』에서도 "책에 쓰여진 것으로부터는 아무것도 배우지 않았다"라고 언급하고 있지만, 이러한 문구로 인해 볼프람이 문맹이었다거나, 무교양이었다고 생각해서는 안 된다. 오히려 이는 자신감을 숨긴 "가식적인 겸손"이라고 해석해야 하며, 학문적 재능과 교양을 자랑하며, 프랑스어나 라틴어의 원전을 충실하게 번역하여 독일어 문예 작품을 짓는, 그러한 신조의 하르트만 등과는 달리, 겸손하게 보이는 언사의 전후에 나타난 것처럼, 원전의 한 글자 한 구절에 얽매이지 않고, 자신의 지혜를 기울여 자유롭게 이야기를 짓는 각오를, 볼프람식으로 표명한 것이라고 할 것이다.[10] 볼프람이 당시의 학문적 지식을 포괄적으로 갖추고 있었음은 분명하다. 그의 작품에는 모든 분야(박물학, 지리학, 의학, 천문학 등)에서 전문적으로 다루어지는 다양한 지식이나, 신학적 고찰이 풍부하게 담겨 있다.[11] 또한, 동시대의 고대 프랑스어와 프랑스 문학에도 정통했던 것으로 보인다.[11]

레겐스부르크에서 서쪽으로 약 75km 떨어진 곳과 레겐스부르크에서 북동쪽으로 약 60km 떨어진 캄에 가까운 고지 하이트슈타인[23]도 《파르치팔》에 언급되어 있다.[24]

《파르치팔》 속에 자세한 지리 정보가 제시되어 있어[25], 볼프람의 여행지 후보로 꼽히는 곳은, 과거 슈타이어마르크의 일부였던 슬로베니아의 지역과 드라바 강 등이다.[26]

2. 2. 활동 및 후원자

볼프람 폰 에셴바흐에 대해 알려진 바는 거의 없다. 남아있는 기록은 그의 시작품들과 동시대 작가들의 기록뿐이다. 그의 성(姓)을 통해 에셴바흐 출신임을 추정할 수 있으며, 작품 속 지리적 단서를 바탕으로 독일 볼프람스-에셴바흐(구 오버에셴바흐) 출신이라는 것이 중론이다.

그는 불안정한 방랑 생활을 했으며, 튀링겐 방백의 궁정에서 자주 머물렀다. 그곳에서 서정시인 발터 폰 포겔바이데와 만나기도 했다. 방백 사후 1217년, 가난 속에 고향으로 돌아가 부인, 자식과 함께 살았으며 에셴바흐의 프라우엔 교회에 수장되었다.

볼프람의 생애에 대한 역사적 문서는 없으며, 그의 작품이 유일한 증거이다. 파르지팔에서 wir Beierde ("우리 바이에른 사람들")라고 언급하고, 그의 작품에 나타나는 방언은 동프랑코니아 독일어이다. 이러한 점들과 여러 지리적 언급을 통해 현재 바이에른 안스바흐 근처의 볼프람스-에셴바흐가 그의 출생지로 공식 지정되었다. 그러나 바이에른에는 다른 에셴바흐도 최소 4곳이 존재하며, 볼프람스-에셴바흐는 당시 바이에른 공국(알트바이에른de, '구 바이에른')의 영토가 아니었기에 이견도 존재한다.[1]

마네세 코덱스에 나타난 문장은 14세기 예술가가 파르지팔의 붉은 기사 형상을 참고하여 상상한 것으로, 볼프람과 문장학적 연관성은 없다. 볼프람의 작품은 여러 후원자를 암시하는데, 가장 확실한 후원자는 튀링겐의 헤르만 1세이며, 이는 그가 생애 동안 여러 궁정에서 봉사했음을 시사한다.[2] 그는 자신의 가난을 자주 언급하여 부유하지 않았던 것으로 보인다.[3]

볼프람은 파르지팔에서 자신이 문맹이라고 주장한다. 일부 학자들은 이 주장에 회의적이지만 진위 여부는 확인하기 어렵다.[1] 토마스 만의 마의 산에는 "중세 시대의 가장 위대한 시인 볼프람 폰 에셴바흐는 글을 읽거나 쓸 수 없었다"는 언급이 있으며,[2] ''가톨릭 백과사전''에서는 "볼프람은 자신의 파르지팔에서 자신이 글을 읽거나 쓸 수 없다고 명시적으로 말한다. 그의 시는 받아쓰기로 기록되었다. 그의 지식은 정확하기보다는 광범위하고 다양했다. 그는 확실히 프랑스어를 알고 있었지만, 불완전하게 알고 있었는데, 그의 고유 명사들은 종종 프랑스어 단어와 구문에 대한 기묘한 오해를 보여주기 때문이다."라고 언급한다.[3]

볼프람은 작품을 통해 생애 동안 여러 궁정에 봉사했을 것으로 추정된다.

『빌레할름』 서두에서는 원전의 중개자이자 작가의 후원자로 추정되는 튀링겐 방백 헤르만 1세가 소개되며, 작품 말미에도 방백에 대한 언급(아마 고인으로서)이 나온다. 『파르치팔』에도 헤르만의 궁정에 볼프람이 체재했음을 시사하는 내용이 있다. 헤르만 1세는 발터 폰 데어 포겔바이데의 후원자이기도 했으며, 당시 문예의 보호자였다.[4] 훗날 방백의 궁정을 무대로 "바르트부르크의 노래 대회" 전설이 생겨났고, 리하르트 바그너가 이를 바탕으로 오페라 『탄호이저』를 작곡했다. 헤르만 1세의 튀링겐 방백령 취득은 1190년, 사망은 1217년 4월 25일이다. (『빌레할름』은 1210년대에 성립된 것으로 추정된다)[5]

『파르치팔』의 성배성과 연관되는 오덴발트의 빌덴베르크 성[6]이 드루네가의 소유였기 때문에 드루네 남작가와의 연관성이 추정된다. 또한, 같은 『파르치팔』에서 "나의 주인 베르트하임 백작"[7]과 베르트하임 백작가가 언급된다. 이본에서는 "베르트하임 백작 포페"[8]라고 되어 있는데, 이는 베르트하임 백작 포페 1세 혹은 2세를 가리킨다. 전자는 1165-1212년, 후자는 1183-1237년 문서에 등장한다.[9] 이 가문 역시 볼프람의 주군 혹은 지원자였을 것으로 생각된다. 베르트하임 백작가는 마인강 중류와 타우버강 지대에 광대한 소유지를 가졌고, 에셴바흐에도 토지를 소유했기 때문에, 볼프람의 경력이 베르트하임 백작 포포에 대한 봉사로 시작되었다는 추측도 있다.[10] 빌덴부르크 성을 건설한 루페르트 폰 드루네는 베르트하임 백작 포포, 플랑드르 백작 필리프와 함께 하인리히 6세가 1190년에 발한 문서에 증인으로 기록되어 있다. 따라서 필리프가 루페르트와 포포에게 크레티앵 드 트루아의 『페르스발 또는 성배 이야기』를 소개하고, 이 작품에 관심을 가진 루페르트와 포포가 볼프람에게 독일어 번역을 위탁했을지도 모른다는 추측도 제기된다.[11]

트뤼엔딩겐[12]에 거성을 가지고 있던 남작가[13]와 아벤베르크 백작가[14]도 지원자로 추정하는 연구자도 있다. 이 4가는 1192년 황제 증서에 증인으로 이름이 올라와 있다.[15]

레겐스부르크 서쪽 약 75km 지점의 Dollnstein영어[16]과 레겐스부르크 북동쪽 약 60km 지점의 캄 근처 고지 하이트슈타인 (Haidstein)[17]도 《파르치팔》에 언급된다.[18]

《파르치팔》에는 자세한 지리 정보가 제시되어[19] 볼프람의 여행지로 추정되는 곳은 과거 슈타이어마르크의 일부였던 슬로베니아의 첼레영어, 도나츠카 고라영어, 드라바 강 등이다.[20]

《파르치팔》 이후 볼프람이 착수한 《빌레할름》에서는 뇌르틀링겐[21]과 멀지 않은 비르군트 숲 (Virgunt)[22]이 언급되어[23] 시인이 고향으로 금의환향하는 "공연 여행"을 떠났을 것으로 추정된다.[24]

2. 3. 학식 및 문맹 논란

볼프람은 자신의 작품 《파르지팔》에서 자신이 문맹이라고 주장한다. 이 주장은 일부 학자들에게 회의적으로 받아들여지지만, 진실 여부는 확인하기 불가능하다.[1] 하지만 많은 논평가들이 이를 믿고 있다. 토마스 만의 《마의 산》에서는 "중세 시대의 가장 위대한 시인 볼프람 폰 에셴바흐는 글을 읽거나 쓸 수 없었다"고 언급하고 있으며,[2] ''가톨릭 백과사전''에서는 "볼프람은 자신의 파르지팔에서 자신이 글을 읽거나 쓸 수 없다고 명시적으로 말한다. 그의 시는 받아쓰기로 기록되었다. 그의 지식은 정확하기보다는 광범위하고 다양했다. 그는 확실히 프랑스어를 알고 있었지만, 불완전하게 알고 있었는데, 그의 고유 명사들은 종종 프랑스어 단어와 구문에 대한 기묘한 오해를 보여주기 때문이다."라고 설명한다.[3]

《파르지팔》에서 "나는 한 글자도 모른다", 《빌레하르무스》에서 "책에 쓰여진 것으로부터는 아무것도 배우지 않았다"라고 언급하고 있지만, 이러한 문구로 인해 볼프람이 문맹이었다거나 무교양이었다고 생각해서는 안 된다. 오히려 이는 자신감을 숨긴 "가식적인 겸손"이라고 해석해야 하며, 학문적 재능과 교양을 자랑하며 프랑스어나 라틴어 원전을 충실하게 번역하여 독일어 문예 작품을 짓는 하르트만 폰 아우에 등과는 달리, 겸손하게 보이는 언사의 전후에 나타난 것처럼, 원전의 한 글자 한 구절에 얽매이지 않고 자신의 지혜를 기울여 자유롭게 이야기를 짓는 각오를 볼프람식으로 표명한 것이라고 할 것이다.[10]

볼프람이 당시의 학문적 지식을 포괄적으로 갖추고 있었음은 분명하다. 그의 작품에는 박물학, 지리학, 의학, 천문학 등 모든 분야에서 전문적으로 다루어지는 다양한 지식이나 신학적 고찰이 풍부하게 담겨 있다. 또한, 동시대의 고대 프랑스어와 프랑스 문학에도 정통했던 것으로 보인다.[11]

《파르지팔》에서 "방패를 드는 직책이 나의 본업이다"라고 칭하고 있는 것[8] 등으로 보아, 낮은 신분일지라도 기사였을 것으로 생각된다. 다만, "방패를 드는 직책이 나의 본업이다"라는 구절에 대해서는, 볼프람이 주요 등장인물의 이데올로기를 자신의 것으로 하여 기사 이야기(Ritterroman)의 작가(Romanautor)라고 자기소개한 것으로 해석하는 연구자(Nellmann), 혹은 소위 정규 교육을 받은 사람의 문학에 대항하는 자세(Zeugnis der literarischen Polemik gegen die gebildete Klerikerdichtung)를 내세운 것으로 해석하는 연구자(Bumke)도 있다.[9]

3. 작품

볼프람 폰 에셴바흐는 당대 독일어로 쓰여진 서사시 중 최고 걸작으로 평가받는 《파르치팔》로 가장 잘 알려져 있다. 크레티앵 드 트루아의 《페르스발》을 개작한 것으로, 성배를 주제로 한 독일 문학 작품 중 현존하는 최초의 것이다. 총 16권, 24,840 행의 대서사시는 중세에 가장 많이 읽힌 작품 중 하나로, 동화, 아더왕 이야기, 성배 이야기 등의 소재를 집대성하여 오늘날 약 90편의 필사본이 전해지고 있다. 이후 성배 이야기들은 대부분 《파르치팔》에서 유래한다.[33]

성배는 가장 고귀한 사람들의 기사적, 기독교적 동족 종교 단체와 보물이고, 이 세상에서 최고의 품위이며 신의 은총의 표시다. 성배가 어떤 것이었는지에 대해서는 여러 가지 설이 있으나, 그리스도가 최후의 만찬에서 사용했던 잔을 의미한다는 것이 일반적이다. 볼프람은 이것으로 세계 문학에서 처음으로 내면에서 파악한 발전소설을 만들었다.

다른 작품으로는 단편 서사시 '빌레할름'이 있으며, 그 밖에 약간의 서정시를 남겼다. 레겐스부르크에서 서쪽으로 약 75km 떨어진 Dollnstein영어[22]과 레겐스부르크에서 북동쪽으로 약 60km 떨어진 캄에 가까운 고지 하이트슈타인 (Haidstein)[23]도 《파르치팔》에 언급되어 있다[24].

《파르치팔》 속에 자세한 지리 정보가 제시되어 있어[25], 볼프람의 여행지 후보로 꼽히는 곳은, 과거 슈타이어마르크의 일부였던 슬로베니아의 첼레영어와 도나츠카 고라영어, 드라바 강 등이다[26].

또한, 《파르치팔》 이후 볼프람이 착수한 《빌레할름》에서는 뇌르틀링겐[27]이나, 거기에서 멀지 않은 비르군트의 숲 (Virgunt)[28]이 언급되어 있어[29], 시인이 고향에 금의환향하는 "공연 여행"을 떠났을 것으로 추측된다[30].

3. 1. 《파르치팔》(Parzival)

볼프람 폰 에셴바흐는 당대 독일어로 쓰여진 서사시 중 최고 걸작으로 평가받는 《파르치팔》로 가장 잘 알려져 있다. 이 작품은 프랑스의 크레티앵 드 트루아의 《페르스발》을 개작한 것으로, 성배를 주제로 한 독일 문학 작품 중 현존하는 최초의 것이다. 총 16권, 24,840행의 대서사시는 중세에 가장 많이 읽힌 작품 중 하나로, 동화, 아더왕 이야기, 성배 이야기 등의 소재를 집대성하여 오늘날 약 90편의 필사본이 전해지고 있다. 이후의 성배 이야기들은 대부분 《파르치팔》에서 유래한다.[33]

성배는 가장 고귀한 사람들의 기사적, 기독교적 동족 종교 단체와 보물이고, 이 세상에서 최고의 품위이며 신의 은총의 표시다. 성배가 어떤 것이었는지에 대해서는 여러 가지 설이 있으나, 그리스도가 최후의 만찬에서 사용했던 잔을 의미한다는 것이 일반적이다. 볼프람은 이것으로 세계 문학에서 처음으로 내면에서 파악한 발전소설을 만들었다.

볼프람은 독일 아서 왕 전설 중 최고로 여겨지는 작품 ''파르치팔''로 가장 잘 알려져 있다. 이 작품은 크레티앵 드 트루아의 미완성 작품 ''페르세발, 성배 이야기''를 바탕으로 하며, 볼프람의 해석에서 보석인 성배를 주제로 한 최초의 현존하는 독일어 작품이다.[33] 볼프람은 크레티앵의 (미완성) 이야기에 대한 경멸감을 드러내며, 자신의 자료는 프로방스 출신의 쿄트라는 시인이라고 밝혔으나, 오늘날에는 이 쿄트도 실존 인물이 아니라 볼프람의 창작이라고 여겨진다.

《파르치팔》은 16개의 완전본과 71개의 단편 필사본, 그리고 1477년에 간행된 인쇄본을 통해 전해지며, 중고 독일어 문학 작품 중 가장 풍부한 필사본 전승을 자랑한다. 필사본 제작은 작가의 활동 시기에 가까운 시기부터 시작되어 13세기 후반에서 14세기 전반에 걸쳐 정점에 달했으며, 이후에도 장기간에 걸쳐 지속되었다. 이 필사본들 중 가장 중요한 것은 자크트 갈렌 수도원 도서관본 "cod. 857 (D)"와 이와는 별개의 계통인 뮌헨 주립 도서관본 "Cgm 19 (G)"이다.[35][36]

《파르치팔》의 현대어 번역은 19세기부터 출판되었다. 외국어 번역으로는 영어, 프랑스어, 이탈리아어, 에스토니아어, 핀란드어, 포르투갈어, 스페인어, 헝가리어, 러시아어, 폴란드어, 일본어 번역이 있다.

3. 1. 1. 구성 및 줄거리

Parzivalde는 독일어로 쓰여진 당대 서사시 중 가장 위대하다고 평가받는 걸작으로, 프랑스의 크레티앵 드 트루아의 Perceval프랑스어를 개작한 것이다. 성배를 주제로 한 독일 문학 작품 중 현존하는 최초의 것이며, 총 16권, 24,840 행의 대서사시는 중세에 가장 많이 읽힌 작품이라 할 수 있다. 동화, 아더왕 이야기, 성배 이야기 등의 소재를 집대성한 것으로 오늘날 약 90편의 필사본이 전해지고 있으며, 이후의 성배 이야기들은 대부분 Parzivalde에서 유래한다.[33]

성배는 가장 고귀한 사람들의 기사적, 기독교적 동족 종교 단체와 보물이고, 이 세상에서 최고의 품위이며 신의 은총의 표시이다. 성배가 어떤 것이었는지에 대해서는 여러 가지 설이 있으나, 그리스도가 최후의 만찬에서 사용했던 잔을 의미한다는 것이 일반적이다. 나중에 요셉이 이 잔을 갖고 영국으로 갔는데, 그가 죽은 후에는 그 행방을 알 수 없게 되었다고 한다. 따라서 잃어버린 신성한 것, 행방불명이 된 성배의 탐색이 중세 문학 특히 아더왕 이야기 중 성배 이야기의 핵심적 주제가 되었다. 그는 이것으로 세계 문학에서 처음으로 내면에서 파악한 발전소설을 만든 것이다.

볼프람은 오늘날 모든 독일 아서 왕 전설 중 최고로 여겨지는 그의 작품 ''파르치팔''로 가장 잘 알려져 있다. 크레티앵 드 트루아의 미완성 작품 ''페르세발, 성배 이야기''를 바탕으로 하며, 볼프람의 해석에서 보석인 성배를 주제로 한 최초의 현존하는 독일어 작품이다. 이 시에서 볼프람의 화자는 크레티앵의 (미완성) 이야기에 대한 경멸감을 드러내며, 그의 자료는 프로방스 출신의 쿄트라는 시인이라고 밝힌다.

  • 제1권 프롤로그 가흐뮬레트와 벨라카네 (1-58)
  • 프롤로그와 파르치팔의 아버지 이야기. 앙주 왕 간딘의 사후, 차남 가흐뮬레트는 모험을 찾아 동방으로 떠나 발다크의 발크(바그다드의 칼리프)를 섬기며 명예를 얻는다. 그 후 차츠만크 성으로 오게 된다. 마침 이 나라의 여왕, 흑인 벨라카네는 이젠하르트의 구혼을 거절했기에 적군에게 포위되어 있었다. 가흐뮬레트는 여왕의 청을 받아 싸워 적 측의 3명의 영주 휘테게르, 가시엘, 라차리크를 포함한 24명의 기사를 쓰러뜨리고 여왕과 그 나라를 차지한다. 그러나 여전히 모험심에 사로잡혀 몰래 배를 타고 시빌리에(스페인 세비야)로 향한다. 벨라카네는 슬픔 속에 아들을 낳는다. 까치처럼 흰색과 검은색 반점이 있는 피부를 가진 그 사내는 페이레피스라고 불린다. 이야기의 주인공 파르치팔의 이복 형이다.
  • 제2권 가흐뮬레트와 헤르체로이데 (59-116)
  • 가흐뮬레트의 두 번째 아내 헤르체로이데의 이야기. 가흐뮬레트는 도레트(스페인의 톨레도)로 향한다. 그 땅의 왕인 사촌 카일레토를 만나려 했지만, 카일레토는 싸움을 찾아 여행을 떠난 상태였다. 그 뒤를 쫓아 그는 발루아의 나라로 오게 된다. 이 나라의 여왕 헤르체로이데는 창 시합을 열어 그 승자를 자신의 남편으로 선택하고 두 나라(바레이스와 노르갈스)를 주겠다고 약속했다. 가흐뮬레트는 할디스, 레헤린, 샤피르롤, 브란데리데린 등 용사들을 물리치고 승자가 된다. 앞서 흑인 여왕 벨라카네를 잊을 수 없고, 또한 프랑스 여왕 앙프리제의 강력한 요청을 받고 망설이지만, 재판의 판결에 따라 헤르체로이데의 남편이 된다. 쉴 틈을 모르는 가흐뮬레트는 다시 발크에게 봉사하러 가 적과 싸우다 목숨을 잃는다. 아내 헤르체로이데는 깊은 슬픔 속에 아들 파르치팔을 낳는다. 이야기의 전사는 이것으로 끝난다.
  • 제3권 파르치팔의 소년 시대 (116-179)
  • 가흐뮬레트 사후 헤르체로이데는 아들을 기사 사회에서 멀리하기 위해 인적이 드문 졸타네의 숲으로 이사한다. 소년은 어느 날 기사 일행을 만나 이것이 어머니가 말하는 신이라고 생각하고 기도의 말을 던진다. 상대가 자신들은 신이 아니라 기사라고 하자 소년은 기사에 대한 동경을 품고 아르투스(아서)에게 가게 해달라고 어머니에게 조른다. 어쩔 수 없이 어머니는 4가지 가르침을 주고 광대 옷을 입혀 아들을 세상에 내보내지만, 그 직후 죽는다. 어머니의 가르침을 피상적으로 이해한 소년은 여행 도중 에슈테 부인에게 입을 맞추고 그 반지를 빼앗는다. 이 때문에 부인은 남편 오릴루스에게 엉뚱한 의심을 받게 된다. 다음으로, 연인의 시체를 안고 있는 지군과 만나 자신의 이름과 신분을 알게 된다. 마침내 아르투스 왕의 궁정에 도착하여 왕의 적대자인 '붉은 기사' 이테르를 던지는 창으로 죽이고 그 갑옷을 입는다. 염원하던 기사가 된 소년은 흰머리 사람에게 가르침을 받으라는 어머니의 가르침대로 노기사 글루네만츠에게 기사도를 배우고 함부로 질문하지 말라고 가르침을 받는다. 스승은 젊은 기사를 딸 리아세와 맺어주려 하지만, 파르치팔은 그 제안을 거절하고 여행을 계속한다.
  • 제4권 파르치팔과 콘도비라무르스 (179-223)
  • 파르치팔과 아내의 만남. 이젤텔레의 왕 클라미데는 여왕 콘도비라무르스에게 구혼했다가 거절당하고 분노하여 그녀의 나라 브로발츠의 수도 페르라페이레를 포위한다. 도시(마을)는 심한 식량난에 빠져 사람들이 굶주림에 시달린다. 파르치팔은 이 도시에 와서 여왕의 눈물 어린 청을 받아들여 클라미데의 군대에 맞선다. 먼저 궁내경 킹글룬을, 이어서 클라미데 왕을 쓰러뜨리고 함께 항복의 맹세를 하게 하여 아르투스에게 보낸다. 이렇게 그녀의 나라를 구하고 결혼하여 그 나라의 왕이 되지만, 어머니를 그리워하고 더욱 모험심을 억누를 수 없어 여행을 떠난다. 이후 그는 성배 왕의 소명을 받기 전까지 아내를 만날 수 없다.
  • 제5권 파르치팔의 첫 번째 성배성 방문 (224-279)
  • 여행을 계속하는 파르치팔은 호숫가에서 뱃사공 노인에게 숙소를 묻고, 그것을 모르고 성배성에 초대받는다. 상처의 고통을 견디며 성주 안포르타스(사실은 앞서의 노인) 옆에 앉아 피가 떨어지는 창과 성배를 중심으로 열리는 호화로운 연회를 보고 마지막으로 왕 자신으로부터 칼을 받지만, 글루네만츠의 계명을 굳게 지켜 왕에게 질문하지 않는다. 그는 왕의 고통은 싸움에 의한 것이라고만 이해하고 있었다. 다음날 아침 눈을 뜨자 인기척이 없다. 성을 뛰쳐나갈 때 시동에게 욕을 먹는다. 지군과 재회하자 성배 왕에게 질문을 하지 않은 것을 강하게 나무란다. 그 후, 남편에게 정조를 의심받은 에슈테 부인을 만나 그녀 옆을 기행하는 남편 오릴루스와 싸워 쓰러뜨리고 부부를 화해시킨다. 오릴루스는 부인을 데리고 프리미체르 강변의 아르투스 왕의 진영으로 가서 왕 부부와 자신의 여동생 쿤네바레에게 파르치팔로부터의 전언을 전한다.
  • 제6권 아르투스 궁정의 파르치팔 (280-337)
  • 거위 상처에서 눈 위에 떨어진 세 방울의 붉은 피를 보고 파르치팔은 아내를 떠올리고 갑옷 차림 그대로 의식을 잃는다. 이를 아르투스 왕의 궁정에 대한 도전으로 단정하고 원탁의 기사 제그라모르스, 이어서 케이에가 맞서지만 순식간에 쓰러진다. 그러나 원탁의 기사 가바안은 망토로 핏자국을 덮고 파르치팔의 의식을 되찾게 하여 자신의 천막으로 안내한다. 파르치팔은 아르투스 왕에게 영접되어 원탁의 기사 일원이 된다. 그 환영 연회에 성배성의 사자, 마녀 쿤드리에가 나타나 파르치팔이 성배성의 주인을 구하지 않았다고 비난하고, 이러한 연회에 참석할 자격이 없다고 욕한다. 이어서 나타난 킹림루젤에게 가바안도 주군 살해 죄를 물어 40일 이내에 일대일 대결을 하도록 도전받는다. 기쁨의 연회는 순식간에 슬픔으로 변한다. 파르치팔은 신을 저주한다. 왕을 비롯한 원탁에 함께 있던 사람들은 각각 흩어진다. 파르치팔은 이후 제9권을 제외하고 제13권까지 이야기의 주인공 자리를 가바안에게 넘겨준다.
  • 제7권 가바안과 오비로트 (338-397)
  • 가바안의 첫 번째 아방튀르. 가바안은 킹림루젤의 도전에 응하기 위해 샴프판촌을 목표로 한다. 도중, 리스의 왕 멜리안츠에게 포위된 리프파우트 후작의 베어로셰 성에 온다. 이 젊은 왕은 부왕의 사후, 부하 영주 리프파우트에게 양육되었지만, 영주의 누나 오비에에게 구혼했지만 거절당했기에 원통함을 풀려고 했다. 이 궁지에 즈음하여 일곱 살 여동생 오비로트는 가바안에게 자신에게 부인 봉사를 시키고 그 힘을 빌려 왕 멜리안츠를 패배시킨다. 오비로트는 항복의 맹세를 받자 왕을 오비에와 결혼시킨다. 누나가 몰래 왕을 사랑하고 있었다는 것을 알고 있었기 때문이다. 가바안은 결투의 약속을 지키기 위해 성을 떠나간다.
  • 제8권 가바안과 안치코니에 (398-432)
  • 가바안의 두 번째 아방튀르. 가바안은 킹림루젤과의 일대일 대결 약속 장소인 샴프판촌 성에 도착하자마자 그 나라 왕 펠그라하트의 여동생 안치코니에와 친해진다. 그러자 왕의 부하가 두 사람의 대화 장면을 목격하고 가바안은 왕의 아버지 킹리진을 죽였을 뿐만 아니라 왕의 여동생까지 유혹하느냐고 꾸짖으며 공격을 가한다. 어쩔 수 없이 두 사람은 성의 탑 안으로 도망쳐 방어한다. 그곳에 이 땅에서 가바안과 일대일 대결을 할 예정이었던 왕의 사촌인 성백 킹림루젤이 나타나 손님에게 어울리지 않는 행위라고 왕을 나무란다. 왕은 가신 리담스의 의견을 받아들여 성배를 찾는다는 조건으로 가바안을 자유의 몸으로 만든다. 그리고 가바안과 킹림루젤과의 결투는 1년 후 바르비게르에서 열리게 된다. 가바안은 이렇게 안치코니에와 헤어진다.
  • 제9권 파르치팔과 트레프리첸트(433-502)
  • 파르치팔은 성배를 찾아 여러 나라를 방랑하고 숲의 암자에서 사촌 지군과 만난다. 그녀에게 성배성으로 가는 길을 배우지만 도중에 잃어버린다. 어느 눈이 내린 봄날, 순례 중인 노기사 가베니스와 만난다. 그는 파르치팔의 갑옷 차림을 나무라고 오늘은 성 금요일, 그리스도의 수난일임을 가르쳐주고 근처에 사는 성자(은자 트레프리첸트)를 방문하도록 권한다. 트레프리첸트는 여기서 파르치팔에게 신과 루치퍼에 대해, 성배의 유래에 대해, 성배 수호의 가계(티투렐, 안포르타스, 레팡세 데 쇼이에와 은자 자신)에 대해 말하고 파르치팔이 저지른 죄(친족 이테르 살해, 어머니의 죽음의 원인, 상처에 시달리는 성배 왕 안포르타스에 대한 질문의 게으름)를 가르치고 신의 구원에 대해 설한다. 파르치팔은 자신이 저지른 죄를 뉘우친다.
  • 제10권 가바안과 오르겔루제 (503-552)
  • 가바안의 세 번째 아방튀르. 가바안은 펠그라하트와의 약속에 의해 성배를 찾는 여행을 떠나지만 그 도중 로그로이스 성 근처의 샘가에서 공비 오르겔루제를 만나 이 자존심 강한 부인에게 구애한다. 그녀에게 봉사하기 위해 그 명령에 따라 성의 과수원에서 그녀의 말을 끌어오고, 그녀의 모욕을 받으면서도 함께 여행을 계속하며 세 명의 남자를 만난다. 먼저 우리안스에게는 리쇼이스와 싸워 받은 상처를 치료해주지만 은혜를 원수로 갚고 말을 빼앗긴다. 두 번째 마르크레아티우레(오르겔루제의 시동이자 마녀 쿤드리에의 동생)에게는 그 모욕적인 말에 화가 나 말에서 떨어뜨린다. 세 번째 리쇼이스와는 격렬한 일대일 대결 끝에 이겨 그 말(사실은 아까 우리안스에게 빼앗긴 자신의 말)을 되찾는다. 뱃사공 프리파리노트의 집에 묵고 딸 베네의 환대를 받는다. 마법의 성의 위험이 가바안을 기다리고 있다.
  • 제11권 마법의 성의 가바안 (553-582)
  • 가바안의 세 번째 아방튀르의 계속. 가바안은 뱃사공 프리파리노트로부터 마법의 성 샤스텔 마르베이르의 이야기를 듣고 뱃사공과 그 딸의 제지를 듣지 않고 뱃사공의 견고한 방패를 들고 성으로 가서 세 가지 위험에 만난다. 처음에는 거울 같은 바닥을 질풍처럼 뛰어다니는 침대에 계속 타는 것, 다음은 어디선가 날아오는 돌과 화살의 공격을 견디는 것, 마지막으로 곤봉을 든 남자에게 욕을 먹고 사자의 급습을 막는 것. 가바안은 이 세 가지 시련을 헤쳐나갔지만 마지막으로 사자를 쓰러뜨렸을 때, 자신도 부상하고 피로한 나머지 피바다에 졸도한다. 그때 성에 갇혀 있던 노여왕 알니베가 마녀 쿤드리에에게 배운 약을 사용하고 적절한 치료를 하여 그를 구한다.
  • 제12권 가바안과 그라모프란츠 (583-626)
  • 가바안의 세 번째 아방튀르의 클라이맥스. 아직 상처가 아물지 않은 가바안은 마법의 성 샤스텔 마르베이르의 망루에 있는 이상한 기둥을 발견한다. 이것은 주위 6마일의 사건을 비출 수 있으며, 이것으로 가바안은 한 명의 기사(투르코이테)와 여자(오르겔루제)의 모습을 인정하고 알니베 등의 제지도 듣지 않고 나가서 이 도전자와 싸워 쓰러뜨린다. 그러자 오르겔루제는 새로운 요구를 한다. 가바안은 그녀의 명령대로 그라모프란츠 왕이 지키고 있는 나무에서 잎관을 얻지만 왕으로부터 일대일 대결 도전을 받는다. 가바안의 아버지가 왕의 아버지를 살해했기 때문이다. 오르겔루제는 여기서 지금까지의 거만한 태도를 사과하고 가바안의 사랑을 받아들인다. 두 사람은 뱃사공 프리파리노트로부터 환대를 받은 후 샤스텔 마르베이르로 귀성한다.
  • 제13권 아르투스와 가바안 (627-678)
  • 가바안은 마법의 성 성주가 되자 먼저 리쇼이스와 플로란트(투르코이테)를 자유의 몸으로 만들고 이어서 여동생 이토니에와 그라모프란츠를 중매한다. 한편 몰래 아르투스에게 사람을 보내 그라모프란츠와의 일대일 대결 입회를 청한다. 또한, 성에 갇혀 있던 알니베(아르투스의 어머니)로부터 마법의 성 유래를 듣고, 성주였던 클린쇼르는 시칠리아의 왕비 이브리스와의 부정을 나무라고 그 남편인 이베르 왕에 의해 거세당한 것, 그는 그 복수로 마법으로 많은 기사와 귀부인을 붙잡아 이 성에 감금했지만 누군가가 그 시련을 극복하면 그 자가 그를 대신하여 성주가 되기로 되어 있었고 그것을 달성한 것이 자신임을 안다. 마침 그날 아르투스 왕 일행이 근처에 도착했기에 가바안은 몰래 왕을 요프란체 들판으로 맞이하고 일족의 오랜만의 대면을 기뻐한다. 아르투스는 그라모프란츠를 불러오려고 사자를 보낸다. 가바안은 일대일 대결에 대비하여 말 시승을 하고 있을 때 사빈스 강가에서 한 명의 기사를 만난다.
  • 제14권 파르치팔과 가바안 (679-733)
  • 그라모프란츠는 사자를 통해 전해진 아르투스의 요청을 받아들여 요프란체로 향한다. 이 사자는 귀가 길에 가바안이 파르치팔과 서로 누가 누구와 대결하는지 모르고 일대일 대결을 싸우다 패배하려는 장소에 지나가 놀라 가바안의 이름을 외친다. 이 외침에 쌍방 상대가 누구인지 알고 싸움을 중지한다. 그라모프란츠는 피로한 가바안을 보고 약속된 일대일 대결을 연기한다. 그런데 다음날 아침 파르치팔은 몰래 빠져나가 그라모프란츠와 싸워 그를 쓰러뜨린다. 그 때문에 그라모프란츠와 가바안의 일대일 대결은 더욱 연기된다. 아르투스는 가바안의 여동생 이토니에와 그라모프란츠의 사이를 알고, 그라모프란츠의 숙부 브란데리데린과 상의하여 양 기사 사이를 중재하고 또한 그라모프란츠와 오르겔루제를 화해시킨다. 이렇게 그라모프란츠와 이토니에, 가바안과 오르겔루제가 맺어진다. 파르치팔은 아내를 생각하며 홀로 기쁨의 자리를 떠나간다.
  • 제15권 파르치팔과 페이레피스 (734-786)
  • 파르치팔은 숲 속에서 이복 형 페이레피스와 만나 일대일 대결을 하게 된다. 싸움의 승부는 쉽게 나지 않았지만 파르치팔이 손에 든 칼, 예의 이테르에게 빼앗은 칼이 부러진다. 페이레피스는 칼을 갖지 않은 상대를 계속 싸우는 것을 좋게 여기지 않고 휴전을 제안한다. 그래서 양자는 서로 이름을 말하고 형제임을 알게 된다. 아르투스의 제안으로 가바안과 그라모프란츠는 페이레피스 환영 연회를 연다. 일찍이 프리미체르 강변에서 열린 원탁의 자리에서 파르치팔을 욕했던 성배성의 사자 쿤드리에가 다시 나타나 이번에는 파르치팔이 성배 왕으로 선택된 경사를 전한다. 페이레피스는 일동에게 선물을 증정하자 파르치팔과 함께 문살베셰로 향한다.
  • 제16권 성배 왕 파르치팔 (787-827)
  • 파르치팔은 페이레피스와 함께 쿤드리에에게 안내되어 문살베셰의 성배성에 들어간다. 여기서 파르치팔의 기도와 질문에 의해 안포르타스의 상처가 낫고 파르치팔은 성배 왕이 된다. 소식을 듣고 이미 프리미체르 강변까지 와 있던 왕비 콘도비라무르스를 맞이하여 재회하고 아이 로헬랑그린과 칼데이스를 만난다. 성배성으로 돌아가는 길에 지군의 암자를 방문하여 그 유해를 그 연인 시아나투란다의 곁에 묻어준다. 페이레피스는 성배성에서 세례를 받고 안포르타스의 여동생 레팡세 데 쇼이에와 결혼한다. 두 사람은 함께 인도로 돌아가 나중에 그 아들 요한은 기독교를 전도하게 된다. 그는 사제 요한이라고 불린다. 파르치팔의 차남 칼데이스는 세속의 왕이 된다. 장남 로헬랑그린은 한 번 브라반트국의 왕이 되지만 다시 성배성으로 돌아와 성배 수호 임무를 맡는다. 이 에피소드는 소위 백조의 기사 로헬랑그린 즉 로엔그린의 이야기이다. 그리고 에필로그.


Bernd Schirok와 Klaus Klein에 따르면, "파르치팔"(Parzival)은 16개의 완전본과 71개의 단편 필사본, 그리고 1477년에 간행된 인쇄본을 통해 전해지며, 중고 독일어 문학 작품 중 가장 풍부한 필사본 전승을 자랑한다. 이 다음으로 필사본이 많은 작품은 같은 볼프람 폰 에셴바흐의 "빌레할름"(Willehalm)이다.

총 86개의 필사본 제작 시기를 살펴보면 다음과 같다.

세기전반부중반부후반부
13세기4개16개26개
14세기22개5개6개
15세기4개



위 표에서 보듯이 작가의 활동 시기에 가까운 시기부터 필사본 제작이 시작되어 13세기 후반에서 14세기 전반에 걸쳐 정점에 달했으며, 이후에도 장기간에 걸쳐 필사본 제작이 지속되었음을 알 수 있다.

이 필사본들 중 가장 중요한 필사본은 자크트 갈렌 수도원 도서관본 "cod. 857 (D)"와 이와는 별개의 계통인 뮌헨 주립 도서관본 "Cgm 19 (G)"이다. 13세기 후반에 성립된 전자는 같은 작가의 "빌레할름" 외에도 "니벨룽겐의 노래"(Der Nibelunge not), "애가"(Diu klage), 슈트리커의 "카를"(Strickers Karl)을 포함하고 있다. 이 필사본은 2003년에 자크트 갈렌 수도원 도서관과 바젤 파르치팔 프로젝트에 의해 디지털 복사본 CD로 제작되었다[35]。13세기 중반에 성립된 후자는 같은 작가의 "티투렐"(Titurel)과 서정시 2편을 포함하며, "파르치팔"에는 장식화도 덧붙여져 있다. 이 필사본은 1970년에 슈투트가르트의 뮐러 운트 쉰들러(Müller und Schindler)사에서 복사본과 활자본이, 2008년에 베른 파르치팔 프로젝트에 의해 디지털 복사본 CD가 제작되었다[36]。볼프람 폰 에셴바흐 작품뿐만 아니라 13/14세기의 독일어 필사본에 대해서는 [http://www.handschriftencensus.de/ Marburger Repertorium. Deutschsprachige Handschriften des 13. und 14. Jahrhunderts]에서 확인할 수 있다.

카를 라흐만(Karl Lachmann)은 두 필사본의 등가성을 인정하면서도 전자에 우선권을 부여하며 1833년에 교정본을 간행했다. 30행을 1절로 하고 작품 전체를 16권으로 나눈 것도 라흐만이다. 그의 교정본은 후계자에 의해 개정이 반복되었고, 1926년의 제6판이 이후 현재까지 정본으로 사용되고 있다.

"파르치팔"의 현대어 번역은 19세기부터 출판되었다. 외국어 번역으로는 영어, 프랑스어, 이탈리아어, 에스토니아어, 핀란드어, 포르투갈어, 스페인어, 헝가리어, 러시아어, 폴란드어, 그리고 일본어 번역이 Joachim Heinzle (Hrsg.): Wolfram von Eschenbach. Ein Handbuch. Bd. 2, De Gruyter, Berlin/Boston, S.1018—1020에 열거되어 있다. 다음은 비교적 새로운 현대 독일어 번역과 영어, 일본어, 프랑스어 번역을 제시한다.


  • 영어 번역: Helen M. Mustard/Charles E. Passage (A Vintage Book; Random House, New York 1961);
  • 원문 및 현대 독일어 산문 대역: Wolfgang Spiewok (Universal-Bibliothek Nr.3681/3682; Reclam, Stuttgart 1981);
  • 현대 독일어 산문 번역: Peter Knecht (Eichborn Verlag, Frankfurt am Main 1993);
  • 원문 및 현대 독일어 산문 대역: Dieter Kühn (Bibliothek des Mittelalters Bd. 8/18/2; Deutscher Klassiker Verlag, Frankfurt am Main 1994);
  • 현대 독일어 운문 번역: Wolfgang Mohr (Göppinger Arbeiten zur Germanistik Nr. 200; Verlag Alfred Kümmerle, Göppingen 1977)
  • 일본어 번역: ヴォルフラム・フォン・エッシェンバハ『パルチヴァール』(가쿠라이 슈쿠유키, 이토 야스하루, 바바 카츠야, 오구리 토모이 역) 이쿠분도 1974년
  • 프랑스어 번역: Danielle Buschinger et Jean-Marc Pastré (CLASSIQUES FRANCAIS DU MOYEN AGE.TRADUCTIONS; Champion 2010)

3. 1. 2. 주제 및 특징

볼프람 폰 에셴바흐는 당대 독일어로 쓰여진 서사시 중 최고 걸작으로 평가받는 《파르치팔》로 가장 잘 알려져 있다. 프랑스의 크레티앵 드 트루아의 《페르스발》을 개작한 것으로, 성배를 주제로 한 독일 문학 작품 중 현존하는 최초의 것이다. 총 16권, 24,840행의 대서사시는 중세에 가장 많이 읽힌 작품 중 하나로, 동화, 아더왕, 성배 이야기 등의 소재를 집대성하여 오늘날 약 90편의 필사본이 전해지고 있다. 이후의 성배 이야기들은 대부분 《파르치팔》에서 유래한다.

성배는 가장 고귀한 사람들의 기사적, 기독교적 동족 종교 단체와 보물이고, 이 세상에서 최고의 품위이며 신의 은총의 표시다. 성배가 어떤 것이었는지에 대해서는 여러 가지 설이 있으나, 그리스도가 최후의 만찬에서 사용했던 잔을 의미한다는 것이 일반적이다. 그는 이것으로 세계 문학에서 처음으로 내면에서 파악한 발전소설을 만든 것이다.

다른 작품으로는 단편 서사시 《빌헬름》이 있으며, 그 밖에 약간의 서정시를 남겼다.

볼프람은 오늘날 모든 독일 아서 왕 전설 중 최고로 여겨지는 그의 작품 ''파르치팔''로 가장 잘 알려져 있다. 크레티앵 드 트루아의 미완성 작품 ''페르세발, 성배 이야기''를 바탕으로 하며, 볼프람의 해석에서 보석인 성배를 주제로 한 최초의 현존하는 독일어 작품이다. 이 시에서 볼프람의 화자는 크레티앵의 (미완성) 이야기에 대한 경멸감을 드러내며, 그의 자료는 프로방스 출신의 쿄트라는 시인이라고 밝힌다.

《파르치팔》은 16개의 완전본과 71개의 단편 필사본, 그리고 1477년에 간행된 인쇄본을 통해 전해지며, 중고 독일어 문학 작품 중 가장 풍부한 필사본 전승을 자랑한다. 작가의 활동 시기에 가까운 시기부터 필사본 제작이 시작되어 13세기 후반에서 14세기 전반에 걸쳐 정점에 달했으며, 이후에도 장기간에 걸쳐 필사본 제작이 지속되었다.

이 필사본들 중 가장 중요한 필사본은 자크트 갈렌 수도원 도서관본 "cod. 857 (D)"와 이와는 별개의 계통인 뮌헨 주립 도서관본 "Cgm 19 (G)"이다.

《파르치팔》의 현대어 번역은 19세기부터 출판되었다. 외국어 번역으로는 영어, 프랑스어, 이탈리아어, 에스토니아어, 핀란드어, 포르투갈어, 스페인어, 헝가리어, 러시아어, 폴란드어, 그리고 일본어 번역이 있다.

《파르치팔》은 여러 세기에 걸쳐 사본이 제작되었고, 즉 읽혀졌을 뿐만 아니라 창작 면에서도 영향을 계속 주었다. 동시대의 이야기 작가 비르트 폰 그라펜베르크는 《파르치팔》의 영향 아래 볼프람 폰 에셴바흐식의 어법으로 작품을 썼다.

《파르치팔》은 16세기부터 18세기 전반까지 사람들의 관심을 끌지 못했지만, 18세기 후반에 이르러 다시 주목받게 되었다. 요한 야코프 보트머에 의해 1753년에 대담한 번안이 이루어졌다.

1784년에 보트머의 제자인 는 《니벨룽겐의 노래》와 《파르치팔》을 수록한 『12·13·14세기 독일 시 선집』(Sammlung deutscher Gedichte aus dem XII., XIII. und XIV. Jahrhundert) 제1권을 출판했다. 이 책은 《파르치팔》의 수용에 있어서 중요한 사건이었다.

푸케 등에게 영향을 주었지만, 독일 문학을 평가하지 않는 프로이센 왕 프리드리히 2세는 이 책을 받자, "내 서고에서 던져 버리고 싶다"라고 혐오감을 드러냈다. 괴테는 《니벨룽겐의 노래》는 읽었지만, 《파르치팔》은 읽지 않은 듯하다.

2019년에 노벨 문학상을 수상하는 페터 한트케는 2017년에 대작 소설 ''Die Obstdiebin oder Einfache Fahrt ins Landesinnere''를 발표했다. 한트케는 이 작품에서, 『파르치팔』을 모델로, "과일 도둑"이라는 애칭으로 불리는 여성이 경험하는 "내륙으로의 여행"을 기록한다.

작품의 도상 표현으로는, 다수의 사본의 삽화에 훌륭한 것들이 있지만[40], 집에 그려진 14세기의 프레스코화도 현존한다.

3. 1. 3. 영향

볼프람 폰 에셴바흐는 독일어로 쓰여진 당대 서사시 중 가장 위대하다고 평가받는 걸작 《파르치팔》로 가장 잘 알려져 있다. 프랑스의 크레티앵 드 트루아의 《페르스발》을 개작한 것으로 성배를 주제로 한 독일 문학 작품 중 현존하는 최초의 것이다. 총 16권, 24,840 행의 대서사는 중세에 가장 많이 읽힌 작품이라 할 수 있다. 동화, 아더왕, 성배 이야기 등의 소재를 집대성한 것으로 오늘날 약 90편의 필사본이 전해지고 있다. 이후의 성배 이야기들은 대부분 '파르치팔'에서 유래한다.[33]

성배는 가장 고귀한 사람들의 기사적, 기독교적 동족 종교 단체와 보물이고, 이 세상에서 최고의 품위이며 신의 은총의 표시이다. 성배가 어떤 것이었는지에 대해서는 여러 가지 설이 있으나, 그리스도가 최후의 만찬에서 사용했던 잔을 의미한다는 것이 일반적이다. 나중에 요셉이 이 잔을 갖고 영국으로 갔는데, 그가 죽은 후에는 그 행방을 알 수 없게 되었다고 한다. 따라서 잃어버린 신성한 것, 행방불명이 된 성배의 탐색이 중세 문학 특히 아더왕이야기 중 성배이야기의 핵심적 주제가 되었다. 그는 이것으로 세계 문학에서 처음으로 내면에서 파악한 발전소설을 만든 것이다.

다른 작품으로는 단편 서사시 '빌헬름'과 약간의 서정시가 있다.

볼프람은 오늘날 모든 독일 아서 왕 전설 중 최고로 여겨지는 그의 작품 ''파르치팔''로 가장 잘 알려져 있다. 크레티앵 드 트루아의 미완성 작품 ''페르세발, 성배 이야기''를 바탕으로 하며, 볼프람의 해석에서 보석인 성배를 주제로 한 최초의 현존하는 독일어 작품이다. 이 시에서 볼프람의 화자는 크레티앵의 (미완성) 이야기에 대한 경멸감을 드러내며, 그의 자료는 프로방스 출신의 쿄트라는 시인이라고 밝힌다.

「파르지팔」은 여러 세기에 걸쳐 사본이 제작되었고, 즉 읽혀졌을 뿐만 아니라 창작 면에서도 영향을 계속 주었다. 동시대의 이야기 작가 비르트 폰 그라펜베르크는 1210년과 1215년 사이에 가웨인의 아들을 주인공으로 하는 기사 이야기 『비갈로이스』(''Wigalois'')를 저술했는데, 그 전반부는 하르트만 폰 아우에 풍으로 쓴 후, 후반부는 "파르지팔"의 영향 아래 볼프람 폰 에셴바흐식의 어법으로 말했다. 그 때, 볼프람을 "에셴바흐의 현인"이라고 부르며, "사람들이 말하는 말로 그보다 나은 이야기꾼은 없었다"라고 칭찬했다[37]。

"파르지팔"은 16세기부터 18세기 전반까지 사람들의 관심을 끌지 못했지만, 18세기 후반에 이르러 다시 주목받게 되었다. 그 선구자는 "독일 중세의 재발견자"라고 불리는 스위스의 평론가 요한 야코프 보트머였다. 1753년에 보트머는 파르치팔을 대담하게 번안했는데, 이는 주로 주인공의 성배 탐구를 헥사미터(육 단위 음률 시구)에 실어 1093행에 걸쳐 읊은 것으로, 주인공의 아버지나 부주인공과 관련된 내용은 생략되었다(제목은, 'Parcival'). 1755년에 보트머는 파르지팔의 아버지와 흑인 여왕의 만남과 해방을 365행의 헥사미터로 읊었다(제목은, 'Gamuret'). 당시 클롭슈톡의 시와 비슷한 작풍이었지만, 두 작품 모두 반향은 거의 없었다. 보트머는 이후 소년 파르치팔이 어머니의 가르침에 맹목적으로 따르고, 천막에서 혼자 누워 있는 공비 에슈테를 습격한 사건과 그 후의 전말을, 75절(1절 4행)에 달하는 발라드로 읊었지만(제목은, 'Jestute'), 이 역시 실패로 끝났다.

1784년에 보트머의 제자인 크리스토프 하인리히 마일러는 "니벨룽겐의 노래"와 "파르지팔"을 수록한 『12·13·14세기 독일 시 선집』 제1권을 출판했다. 이 책은 "파르지팔"의 수용에 있어서 중요한 사건이었다. 1477년의 초판본과는 달리, 가장 중요한 장크트 갈렌 사본 857을 복사한 것으로, 이후 1933년에 출판되어 오늘날까지 정본으로 여겨지는 칼 라흐만 교정판의 기초가 되었기 때문이다. 다만, 이 작품집은 운디네의 작가 푸케 등에게 영향을 주었지만, 독일 문학을 평가하지 않는 프로이센 왕 프리드리히 2세는 이 책을 받자, "내 서고에서 던져 버리고 싶다"라고 혐오감을 드러냈다. 괴테는 "니벨룽겐의 노래"는 읽었지만, "파르지팔"은 읽지 않은 듯하다.

푸케는 ''Der Parcival’''이라는 시를 1832년에 완성했지만, 작가의 생전에 출판되지 못하고 1997년에 공표되었다. 이후, 카를 구스타프 폴몰러는 ''‘Parcival’''이라는 연작시를 저술했다. 이것은 1903년 S. 피셔사 간행의 애장판 이후, 1914년에는 인젤 문고에 합류했다.

프리드리히 린하르트는 1912년, 12절에 걸쳐 기사와 은자를 대조적으로 그린 시 "파르지팔과 참회자"를, 에른스트 슈타들러는 1914년에 3절의 시 "성배 성 앞의 파르지팔"을 포함하는 시집 『출발』을 발표했다. 후자의 시는, 첫 번째 성배 성 방문에서 실수를 저지르고, 성배 성에서 쫓겨난 파르지팔을 읊은 작품이다.

게르하르트 하우프트만은 1911년 - 1912년에 15장에 달하는 소설 『파르지팔』을 저술했고, 1914년에 "울슈타인 청소년 문고"의 한 권으로 공표되었다. 주인공의 자기 탐구를 주제로 하는 작품이다.

20세기 말에는 주목할 만한 작품이 나타났다. 먼저, 극작가 탄크레드 도르스트의 1981년 초연 희곡 『머린 또는 황무지』와 1987년 초연・1990년 개정판 초연의 『파르지팔 연출 대본』이다.

아돌프 무슈크는 1993년에 1,000페이지가 넘는 대작 『붉은 기사 파르지팔의 이야기』를 발표했다. 이야기의 전개는 대략 볼프람 작품에 따르고 있지만, 서두에 지군네와 시오나툴란더의 사랑 이야기를 가져오는 등 대담하게 재구성하고, 다른 여러 문학 작품으로부터의 인용을 곁들이며, 또한 현대의 사물(예를 들어, 노트북)을 등장인물에게 등장시키는 등 오페라의 참신한 연출을 연상시키는 "놀이"를 보여주고 있다[38]。

2019년에 노벨 문학상을 수상한 페터 한트케는 2017년에 주어캄프사에서 550페이지에 달하는 대작 소설 ''Die Obstdiebin oder Einfache Fahrt ins Landesinnere''를 발표했다. 한트케는 이 작품에서, 『파르지팔』을 모델로, "과일 도둑"이라는 애칭으로 불리는 여성이 경험하는 "내륙으로의 여행"(파리 교외에서 파리 북동쪽의 피카르디까지)을 인과 관계의 설명 없이 기록한다. 성배 탐구를 사명으로 하는 기사 파르지팔과는 달리, 달성해야 할 특정 목적 없이 삶의 충족을 추구하며 살아가는 현대인의 혹독한 현실을 제시하는 작품은 "궁극의 서사 문학"의 창출이라고 한다[39]。

일본에서는 야마다 남페이가 만화 『금빛 마비노기온 - 아서 왕의 여동생 공주 -』제6권에서 『파르지팔』제7권의, 오비에・오비로트를 둘러싼 가웨인의 모험을 그리고 있다[40]。

작품의 도상 표현으로는, 번역본에도 소개된 뮌헨 주립 도서관본 Cgm 19 (G) 등, 다수의 사본의 삽화에 훌륭한 것들이 있지만[41], 집에 그려진 14세기의 프레스코화도 현존한다. 독일 남부, 보덴 호반의 콘스탄츠에 있는, 원래는 성직자의 거주지였던 집에, 파르지팔의 탄생에서 아르투스(아서) 왕 궁정 방문, 글루네만츠와의 기사 수업, 페르라페이레 성으로의 여행, 콘도비라무르스와 보내는 밤의 장면 등이 그려져 있다[42]。뤼베크의 시참사위원의 거주지에는 14세기 중반에 제작된 『파르지팔』 관련 그림이 있었다[43]。

시 형식의 단편 『티투렐(Titurel)』(Titurelde)은 『파르치발(Parzival)』의 스핀 오프 작품이다. 파르치발의 사촌 지군(Sigûne)과 그녀의 연인 시오나툴란더(Schîonatulander)를 둘러싼 유려한 소품이라고 할 수 있다. 작품의 제목은 작품의 서두에 등장하여 성배성의 기사, 귀부인을 앞에 두고 회고하는 최초의 성배왕의 이름에서 유래했다. 지군은 성배 이야기 『파르치발』에서 4번 등장하지만, 그녀의 연인은 처음부터 이미 시신으로 등장한다. 『티투렐』은 두 개의 단편으로 구성되어 있는데, 제1 단편은 두 사람의 사랑의 시작을, 제2 단편은 (『파르치발』에 의해 청중에게 이미 알려진) "비극"으로 이어지는 사건을 서술하고 있다.

볼프람의 『파르치발』, 『빌레할름』, 고트프리트의 『트리스탄과 이졸데(Tristan und Isolde)』 등 독일 중세 궁정 서사시는, 1행이 4개의 강세로 구성되어 있으며, 연속된 2행이 각운으로 맺어지는 형식으로 이야기가 전개되지만, 『티투렐』은 연속된 2행이 운율을 맞추는 점에서는 같지만, 각 행의 강세 수는 8, 10, 6, 10으로 변화하며 4행으로 1연을 형성한다. 그 점에서 『니벨룽겐의 노래(Nibelungenlied)』로 대표되는 영웅 서사시와 같으며, 강세 수 8, 8, 8, 10의 4행으로 1연을 이루는 영웅 서사시 『쿠드룬(Kudrun)』과 가깝다. 제1 단편의 제1연은 다음과 같다.

『티투렐』은 『파르치발』을 전하는 사본의 마지막에 필사되어 있다. 이것이 "뮌헨 주립 도서관 본"(사본 G)으로, Cgm 19 der Bayerischen Staatsbibliothek München, Bl. 71ra-74rc이다. 사본 성립은 13세기 중반이다. 164연을 수록한다.

그로부터 약 반세기 후에 성립된 것이 "단편 M"으로, 8o Cod. ms. 154 (Cim. 80b) der Universitätsbibliothek München, Fragm. II이다. 46연을 전하지만, 그중 9연은 사본 G에는 없는 연이다. 46연 모두가 제1 단편에 속한다.

세 번째 사본은 신성 로마 황제 막시밀리안 1세를 위해 1504년부터 1515년 또는 1516년에 걸쳐 제작된 호화로운 "암브라스 영웅본"(또는 『암브라스 영웅 서사시집』, 사본 H)으로 68연을 전하지만, 그중 6연은 사본 G에는 없는 연이다. 68연 모두가 제1 단편에 속한다.

볼프람의 작품이 단편으로 남겨져, 그것을 핵으로 약 6300연이라는 장대한 작품을 만든 사람은 알브레히트이다. 그는 작품의 처음에 볼프람의 가면을 쓰고 있지만, 마지막에 가면을 벗고 자신이 알브레히트라고 자칭한다. 하지만, Heinzle는 알브레히트의 주변에서는 신작의 작가가 볼프람이 아닌 그 자신이라는 것을 알고 있었기 때문에, 여기서 작가가 가면을 벗고 맨얼굴을 드러낸 것이 아니라 "이야기꾼"을 교체했을 뿐이라고 파악하고 있다[44] 귀족의 "인생 훈의 책"으로 존중받은[45] 이 작품은 19세기까지 볼프람의 작품으로 여겨져 많은 사본이 남아 있었다(인쇄본 포함 총 60개). 알브레히트 작품은 오늘날,Jüngerer Titurel‘(『신 티투렐』)이라고 불린다. 60개의 사본 중 18개는 위의 3개의 사본 전승의 구절을 기재하고 있다. 이하, 이것을 "사본 I"로 한다.

1833년 초판부터 1952년 제7판까지의 라하만판은 G에는 없지만, H, M, I에 존재하는 11연 중 6연을 볼프람의 작품으로 간주하여, 『티투렐』은 164+6=170연으로 구성되어 있다고 판단했다. 1972년 출판된 하인츠레 판은 연별로 사본의 전사 텍스트를 나란히 배치하고, 상세한 주석을 달았다. 2003년 간행된 Brackert/Fuchs-Jolie판은 교정 본문에 이본과 대조표를 붙이고, 상세한 주석을 달았다. 『티투렐』은 다행히 멜로디가 남아있어, 그것이 Brackert/Fuchs-Jolie 판에 게재되어 있다. 이것을 바탕으로 Wiedenmann은 『티투렐』을 "노래했다". 듣는 재미가 있는, 훌륭한 복원의 시도이다. 또한, Jüngerer Titurel‘사본에는 흥미로운 삽화가 덧붙여진 것이 두 개 있다.

『파르치발』에 지군이 등장하는 장면은 4번 나타난다(제3권, 제138-142연 / 제5권, 제249-255연 / 제9권, 제435-442연 / 제16권, 제804-805연). 지군은 주인공 파르치발의 생애의 중요한 시점에서 중요한 역할을 수행하고 있다. 그러나, 자신이 사랑하는 사람을 죽은 자로 안게 된 경위에 대해서는, "사냥개의 끈이 이 사람에게 고난을 가져왔습니다"라는 설명과 "이 사람에게 사랑을 주지 않은 것은 어리석었습니다"라는 반성 이상의 말을 하지 않으므로, 수수께끼가 남겨진 채로 남아 있었다. 이 수수께끼를 풀기 위해 『티투렐』이 창작된 것으로 보이지만, 『티투렐』 제2 단편에서도 시오나툴란더는 사냥개를 찾아 지군에게서 출발하는 것으로 끝나므로, 수수께끼가 완전히 풀렸다고는 말하기 어렵다.

참고로, 볼프람이 『파르치발』 제작 시 의거한 크레티앙 드 트루아의 『페르스발 또는 성배 이야기(Perceval ou le Conte du Graal)』에서는, 주인공의 사촌으로 나타나는 인물에게 이름이 주어지지 않았다. 볼프람이 부여한 이름 지군은 원전 제3600행의 cosine(사촌)에서 만들어진 것일 것이다.

3. 2. 《빌레할름》(Willehalm)

《빌레할름》은 고대 프랑스의 무훈시(chanson de geste)인 《알리스캉(Aliscans)》을 바탕으로 한 미완성 시로, 중요한 작품이며 78개의 필사본으로 보존되어 있다. 이 작품은 기독교인과 사라센(Saracen) 사이의 종교 전쟁을 배경으로 한다. 주인공 빌레할름은 사라센 공주를 납치하여 기독교로 개종시키고 결혼한다. 사라센 왕은 딸을 구출하기 위해 군대를 일으킨다. 이 시는 중세 문학의 많은 특징을 보여준다. 기독교인의 훨씬 더 큰 사라센 군대에 대한 승리, 젊은 기사 비비안의 감동적인 죽음, 빌레할름의 조카이자 기사도의 용기와 영적 순수함을 보여주는 작품이다.

《빌레할름》의 내용은 다음과 같다.

  • 제1권 알리샹츠의 패배 (1-57)
  • 제2권 비비안츠의 죽음과 빌레하름의 오랑세 귀환 (58-105)
  • 제3권 빌레하름의 문레운으로의 여정 (106-161)
  • 제4권 원조를 둘러싼 갈등. 변경백과 렌네발트의 오랑세 출립 (162-214)
  • 제5권 원군의 오랑세 집결. 테라메르와 기블루크의 대화, 기블루크와 빌레하름의 재회, 기블루크와 하임리히와의 대화 (215-268)
  • 제6권 기블루크와 렌네발트. 제후 회의 (269-313)
  • 제7권 기독교도 군의 알리샹츠로의 행군과 이교도 군의 전투 준비 (314-361)
  • 제8권 알리샹츠의 결전 (362-402)
  • 제9권 기독교도 군의 대승리 (403-466)


웅대한 서사시 『빌레할름』(Willehalm)에서 볼프람은 이교도와 싸운 기사 빌레하름(프랑스의 기욤 도랑주)에 대해 이야기하고 있다. 이 작품은 프랑스 중세의 무훈시 『알리스캉』(Aliscans)의 번안이며, 기독교도와 이교도의 대결을 다루고 있지만, 작품 후반부에 보이는 이교도에 대한 "관용"의 정신은 현대의 우리에게도 강하게 호소하는 바가 있다.

「빌레할름」(Willehalm)은 12권의 완전본과 90개가 넘는 단편 및 발췌본을 통해 전해지며, 중고(中古) 독일어 궁정 서사시 중 "파르치팔"(89개 이상의 필사본·단편)을 능가하는 가장 풍부한 필사본 전승을 자랑한다.[48]

3. 2. 1. 구성 및 줄거리

《파르치팔》은 프랑스의 크레티앵 드 트루아의 《페르스발》을 바탕으로 한 작품으로, 성배를 주제로 한 독일 문학 작품 중 현존하는 최초의 것이다. 총 16권, 24,840 행으로 구성된 이 대서사시는 중세 시대에 가장 널리 읽힌 작품 중 하나로 손꼽힌다. 동화, 아더왕 이야기, 성배 이야기 등 다양한 소재를 융합하여, 약 90편의 필사본이 현재까지 전해지고 있다. 이후에 등장하는 대부분의 성배 이야기들은 《파르치팔》에서 유래한다고 볼 수 있다.

성배는 가장 고귀한 이들의 기사도적, 기독교적 종교 단체와 관련된 보물이자, 이 세상에서 가장 높은 품위를 지니며 신의 은총을 상징한다. 성배의 실체에 대해서는 다양한 의견이 존재하지만, 일반적으로 그리스도가 최후의 만찬에서 사용했던 잔으로 여겨진다. 이후 요셉이 이 잔을 영국으로 가져갔으나, 그가 죽은 후에는 행방을 알 수 없게 되었다고 전해진다. 이러한 배경 속에서 잃어버린 신성한 존재, 즉 성배를 찾는 여정은 중세 문학, 특히 아더왕 이야기 중 성배 이야기의 핵심적인 주제로 자리 잡았다. 볼프람 폰 에셴바흐는 《파르치팔》을 통해 세계 문학에서 처음으로 내면적 성장을 다룬 발전소설을 창조해냈다.

''티투렐(Titurel)''은 시오나툴란더(Schionatulander)와 지구네(Sigune)의 이야기를 다룬 두 개의 단편으로 구성되어 있다. 이들은 이미 ''파르치팔''에서 연인으로 묘사되었다. 첫 번째 단편은 두 주인공 사이의 사랑의 시작을 다룬다. 두 번째 단편은 숲 속에서 평화롭게 지내던 시오나툴란더와 지구네가 수수께끼의 개에 의해 방해받는 내용이다. 개의 목줄에는 루비로 쓰여진 이야기가 달려 있었고, 지구네는 그 이야기를 읽고 싶어하지만 개는 도망간다. 시오나툴란더는 개를 찾아 나서지만, ''파르치팔''에서처럼 그 과정에서 죽는다.

《빌레할름》은 고대 프랑스의 무훈시(chanson de geste)인 《알리스캉》을 바탕으로 한 미완성 시로, 기독교인과 사라센(Saracen) 간의 종교 전쟁을 배경으로 한다. 주인공 빌레할름은 사라센 공주를 납치하여 기독교로 개종시키고 결혼한다. 사라센 왕은 딸을 구출하기 위해 군대를 일으킨다. 이 시는 중세 문학의 여러 특징을 보여주는데, 훨씬 더 큰 사라센 군대를 상대로 기독교 군대가 승리하는 장면, 젊은 기사 비비안의 감동적인 죽음, 빌레할름의 조카이자 기사도의 용기와 영적 순수함을 보여주는 모습 등이 그러하다.

웅장한 서사시 《빌레할름》에서 볼프람은 이교도와 싸운 기사 빌레하름(프랑스의 기욤 도랑주)의 이야기를 펼쳐 보인다. 이 작품은 프랑스 중세 무훈시 《알리스캉》을 번안한 것으로, 기독교도와 이교도의 대립을 주요 내용으로 다루지만, 작품 후반부에서 나타나는 이교도에 대한 "관용"의 정신은 현대의 독자들에게도 깊은 울림을 준다.

《빌레할름》의 구성은 다음과 같다.

권소제목행내용
제1권알리샹츠의 패배1-57
제2권비비안츠의 죽음과 빌레하름의 오랑세 귀환58-105
제3권빌레하름의 문레운으로의 여정106-161
제4권원조를 둘러싼 갈등. 변경백과 렌네발트의 오랑세 출립162-214
제5권원군의 오랑세 집결. 테라메르와 기블루크의 대화, 기블루크와 빌레하름의 재회, 기블루크와 하임리히와의 대화215-268
제6권기블루크와 렌네발트. 제후 회의269-313
제7권기독교도 군의 알리샹츠로의 행군과 이교도 군의 전투 준비314-361
제8권알리샹츠의 결전362-402
제9권기독교도 군의 대승리403-466


3. 2. 2. 주제 및 특징

볼프람 폰 에셴바흐는 독일어로 쓰여진 당대 최고의 서사시 중 하나로 평가받는 《파르치팔 (Parzival)》로 가장 잘 알려져 있다. 이 작품은 프랑스의 크레티앵 드 트루아의 《페르스발 (Perceval)》을 개작한 것으로, 성배를 주제로 한 독일 문학 작품 중 현존하는 최초의 것이다. 총 16권, 24,840 행에 달하는 이 대서사시는 중세에 가장 많이 읽힌 작품 중 하나로, 동화, 아더왕, 성배 이야기 등의 소재를 집대성하여 오늘날 약 90편의 필사본이 전해지고 있다. 이후의 성배 이야기들은 대부분 《파르치팔》에서 유래한다.

성배는 가장 고귀한 사람들의 기사적, 기독교적 동족 종교 단체와 보물이고, 이 세상에서 최고의 품위이며 신의 은총의 표시다. 성배가 어떤 것이었는지에 대해서는 여러 가지 설이 있으나, 그리스도가 최후의 만찬에서 사용했던 잔을 의미한다는 것이 일반적이다. 나중에 요셉이 이 잔을 갖고 영국으로 갔는데, 그가 죽은 후에는 그 행방을 알 수 없게 되었다고 한다. 따라서 잃어버린 신성한 것, 행방불명이 된 성배의 탐색이 중세 문학, 특히 아더왕 이야기 중 성배 이야기의 핵심 주제가 되었다. 그는 이 작품을 통해 세계 문학에서 처음으로 내면에서 파악한 발전소설을 만들었다.

볼프람은 《파르치팔》 외에도 단편 서사시 '빌헬름', 약간의 서정시, 단편적인 ''티투렐(Titurel)'', 미완성된 ''빌레할름(Willehalm)''을 남겼다. ''티투렐''과 ''빌레할름''은 모두 ''파르치팔'' 이후에 쓰여졌으며, ''티투렐''은 헤르만 1세의 죽음을 언급하여 1217년 이후에 제작되었음을 알 수 있다.

''티투렐''은 두 개의 단편으로 구성되어 있으며, 시오나툴란더(Schionatulander)와 지구네(Sigune)의 이야기를 다룬다. (이들은 이미 ''파르치팔''에서 연인으로 묘사되었다.) 첫 번째 단편은 두 주인공 사이의 사랑의 시작을 다루고, 두 번째 단편은 숲 속에서 평화롭게 지내던 중 수수께끼의 개에 의해 갑작스럽게 방해를 받는 내용을 다룬다. 개의 목줄에는 루비로 쓰여진 이야기가 달려 있었는데, 지구네는 그 이야기를 읽고 싶어했지만 개는 도망간다. 시오나툴란더는 개를 찾아 나섰지만, ''파르치팔''에서 이미 묘사되었듯이 그 과정에서 죽는다.

''빌레할름''은 고대 프랑스의 무훈시(chanson de geste)인 ''알리스캉(Aliscans)''을 바탕으로 한 미완성된 시로, 78개의 필사본으로 보존되어 있다. 이 작품은 기독교인과 사라센(Saracen) 사이의 종교 전쟁을 배경으로 하며, 주인공 빌레할름은 사라센 공주를 납치하여 기독교로 개종시키고 결혼한다. 사라센 왕은 딸을 구출하기 위해 군대를 일으킨다. 이 시는 중세 문학의 여러 특징, 즉 기독교인의 훨씬 더 큰 사라센 군대에 대한 승리, 젊은 기사 비비안의 감동적인 죽음, 빌레하름의 조카이자 기사도의 용기와 영적 순수함을 보여주는 점 등을 보여준다.

시 형식의 단편 『티투렐(Titurel)』(Titurelde)은 『파르치발(Parzival)』의 스핀 오프 작품이다. 파르치발의 사촌 지군(Sigûne)과 그녀의 연인 시오나툴란더(Schîonatulander)를 둘러싼 유려한 소품이라고 할 수 있다. 작품의 제목은 작품의 서두에 등장하여 성배성의 기사, 귀부인을 앞에 두고 회고하는 최초의 성배왕의 이름에서 유래했다. 지군은 성배 이야기 『파르치발』에서 4번 등장하지만, 그녀의 연인은 처음부터 이미 시신으로 등장한다.

볼프람의 『파르치발』, 『빌레할름』, 고트프리트의 『트리스탄과 이졸데(Tristan und Isolde)』 등 독일 중세 궁정 서사시는 1행이 4개의 강세(Hebung)로 구성되고 연속된 2행이 각운으로 맺어지는(Reimpaare) 형식으로 이야기가 전개되지만, 『티투렐』은 연속된 2행이 운율을 맞추는 점에서는 같지만, 각 행의 강세 수는 8, 10, 6, 10으로 변화하며 4행으로 1연(Strophe)을 형성한다. 그 점에서 『니벨룽겐의 노래(Nibelungenlied)』로 대표되는 영웅 서사시와 같으며, 강세 수 8, 8, 8, 10의 4행으로 1연(Strophe)을 이루는 영웅 서사시 『쿠드룬(Kudrun)』과 가깝다.

볼프람의 작품이 단편으로 남겨져, 그것을 핵으로 약 6300연이라는 장대한 작품을 만든 사람은 알브레히트(Albrecht)이다. 그는 작품의 처음에 볼프람의 가면을 쓰고 있지만, 마지막에 가면을 벗고 자신이 알브레히트라고 자칭한다. 하지만, 알브레히트 주변에서는 신작의 작가가 볼프람이 아닌 그 자신이라는 것을 알고 있었기 때문에, 여기서 작가가 가면을 벗고 맨얼굴을 드러낸 것이 아니라 "이야기꾼"을 교체했을 뿐이다.[43] 귀족의 "인생 훈의 책"으로 존중받은[44] 이 작품은 19세기까지 볼프람의 작품으로 여겨져 많은 사본이 남아 있었다(인쇄본 포함 총 60개). 알브레히트 작품은 오늘날,Jüngerer Titurel‘(『신 티투렐』)이라고 불린다.

『파르치발』에서 지군은 주인공 파르치발의 생애의 중요한 시점에서 중요한 역할을 수행하며 4번 등장한다. (제3권, 제138-142연 / 제5권, 제249-255연 / 제9권, 제435-442연 / 제16권, 제804-805연) 그러나, 자신이 사랑하는 사람을 죽은 자로 안게 된 경위에 대해서는, "사냥개의 끈이 이 사람에게 고난을 가져왔습니다"라는 설명과 "이 사람에게 사랑을 주지 않은 것은 어리석었습니다"라는 반성 이상의 말을 하지 않으므로, 수수께끼가 남겨진 채로 남아 있었다. 이 수수께끼를 풀기 위해 『티투렐』이 창작된 것으로 보이지만, 『티투렐』 제2 단편에서도 시오나툴란더는 사냥개를 찾아 지군에게서 출발하는 것으로 끝나므로, 수수께끼가 완전히 풀렸다고는 말하기 어렵다.

볼프람이 『파르치발』 제작 시 의거한 크레티앙 드 트루아의 『페르스발 또는 성배 이야기(Perceval ou le Conte du Graal)』에서는, 주인공의 사촌으로 나타나는 인물에게 이름이 주어지지 않았다. 볼프람이 부여한 이름 지군은 원전 제3600행의 cosine(사촌)에서 만들어진 것일 것이다.[45]

웅대한 서사시 『빌레할름』(Willehalm)에서 볼프람은 이교도와 싸운 기사 빌레하름(프랑스의 기욤 도랑주)에 대해 이야기하고 있다. 이 작품은 프랑스 중세의 무훈시 『알리스캉』(프랑스어: Aliscans)의 번안이며, 기독교도와 이교도의 대결을 다루고 있지만, 작품 후반부에 보이는 이교도에 대한 "관용"의 정신은 현대의 우리에게도 강하게 호소하는 바가 있다.

빌레할름의 내용은 다음과 같다.

  • 제1권 알리샹츠의 패배 (1-57)
  • 제2권 비비안츠의 죽음과 빌레하름의 오랑세 귀환 (58-105)
  • 제3권 빌레하름의 문레운으로의 여정 (106-161)
  • 제4권 원조를 둘러싼 갈등. 변경백과 렌네발트의 오랑세 출립 (162-214)
  • 제5권 원군의 오랑세 집결. 테라메르와 기블루크의 대화, 기블루크와 빌레하름의 재회, 기블루크와 하임리히와의 대화 (215-268)
  • 제6권 기블루크와 렌네발트. 제후 회의 (269-313)
  • 제7권 기독교도 군의 알리샹츠로의 행군과 이교도 군의 전투 준비 (314-361)
  • 제8권 알리샹츠의 결전 (362-402)
  • 제9권 기독교도 군의 대승리 (403-466)


데라메(Desramé, 테라메르)가 배를 타고 도주하면서 전투는 종결되지만, 이교도 병사 일부가 남았다. 이교도의 왕 레누아르(Rainouars/Rainouart, 렌네발트)의 사촌 보듀크(Baudus/Bauduc)는 괴력의 거인이었지만, 그는 레누아르와 만나 일기토를 벌인다. 강건한 레누아르는 사촌을 신의 가호를 받아 물리친다. 보듀크는 기독교로 개종할 것을 맹세하고 일단 고국으로 돌아간다. 프랑스군은 귀국길에 오른다. 전투에 지친 레누아르는 모두에게 뒤처진다. 기욤(Guillaumes/Guillaume, 빌레하름)은 레누아르를 잊어버린다. 오랑주(Orange, 오랑셰)에서는 기보르(Guiborc, 기브르크)가 식사를 대접한다. 이에 초대받지 못한 레누아르는 모욕감을 느껴 눈물을 흘리며 전장으로 향한다. 도중에 프랑스 기사 무리를 만나 기욤의 망은(忘恩)을 질책하며 복수를 위해 고국에서 부대를 편성하여 돌아와 오랑주를 파괴하고, 기욤을 포로로 잡고, 루이(Loe ïs/Louis, 로이이스)를 왕좌에서 끌어내 아헨에서 왕위에 오르겠다는 전언을 전한다. 이 말을 들은 기욤은 불안해하며 화해의 사자로서 20명의 기사를 레누아르에게 보냈지만, 효과가 없었다. 이에 기욤은 직접 아내와 형제들을 데리고 간다. 기보르가 레누아르의 분노를 달래고 남편을 용서해 달라고 부탁한다. 기욤도 레누아르의 무공에 감사하자 레누아르의 분노도 사라지고, 일동은 오랑주로 돌아간다. 저녁 식사 때, 기보르는 레누아르의 옆자리에 앉는다. 레누아르가 기보르에게 자신이 데라메의 아들이라고 밝히자, 기보르는 상대가 형제임을 알고 눈물을 흘리며 포옹한다. 레누아르는 세례를 받고 기욤의 집사(senescaus/sénéchal)가 된다. 또한 기사로 서임된다. 레누아르와 싸워 패배하고 상처 치료를 위해 영지로 돌아갔던 사촌 보듀크가 레누아르와의 약속을 지키기 위해 부하들을 이끌고 오랑주에 와서 세례를 받는다.

3. 2. 3. 영향

볼프람 폰 에셴바흐는 당대 독일어로 쓰여진 서사시 중 가장 위대한 작품으로 평가받는 《파르치팔》로 가장 잘 알려져 있다.[43] 이 작품은 프랑스의 크레티앵 드 트루아의 《페르스발》을 개작한 것으로, 성배를 주제로 한 독일 문학 작품 중 현존하는 최초의 것이다. 총 16권, 24,840행에 달하는 이 대서사시는 중세에 가장 많이 읽힌 작품 중 하나로, 동화, 아더왕 이야기, 성배 이야기 등의 소재를 집대성하여 오늘날 약 90편의 필사본이 전해지고 있다. 이후의 성배 이야기들은 대부분 '파르치팔'에서 유래한다.[43] 그는 이 작품을 통해 세계 문학에서 처음으로 내면 성장을 다룬 발전소설을 선보였다.

볼프람은 단편 서사시 '빌헬름'과 몇몇 서정시도 남겼다. 또한, 그는 두 개의 다른 서사 작품, 즉 단편적인 ''티투렐''과 미완성된 ''빌레할름''의 저자이기도 하다. 이 작품들은 모두 ''파르치팔'' 이후에 쓰여졌으며, ''티투렐''은 헤르만 1세의 죽음을 언급하고 있어 1217년 이후에 제작되었음을 알 수 있다.

시 형식의 단편 『티투렐(Titurel)』(Titurelde)은 『파르치발(Parzival)』의 스핀오프 작품이다.

볼프람의 『파르치발』, 『빌레할름』, 고트프리트의 『트리스탄과 이졸데(Tristan und Isolde)』 등 독일 중세 궁정 서사시는 1행이 4개의 강세(Hebung)로 구성되고 연속된 2행이 각운으로 맺어지는(Reimpaare) 형식으로 이야기가 전개된다. 반면, 『티투렐』은 연속된 2행이 운율을 맞추는 점은 같지만, 각 행의 강세 수는 8, 10, 6, 10으로 변화하며 4행으로 1연(Strophe)을 형성한다는 점에서 차이가 있다.

볼프람의 작품이 단편으로 남겨지자, 알브레히트(Albrecht)라는 작가가 이를 바탕으로 약 6300연에 달하는 장대한 작품을 만들었다. 그는 작품 초반에는 볼프람의 가면을 쓰고 있지만, 마지막에 자신이 알브레히트임을 밝힌다. 그러나 Heinzle는 알브레히트 주변에서는 신작의 작가가 볼프람이 아닌 그 자신이라는 것을 알고 있었기 때문에, 여기서 작가가 가면을 벗고 맨얼굴을 드러낸 것이 아니라 "이야기꾼"을 교체했을 뿐이라고 해석한다.[43]

웅대한 서사시 『빌레할름』(Willehalm)에서 볼프람은 이교도와 싸운 기사 빌레할름(프랑스의 기욤 도랑주)에 대해 이야기한다. 이 작품은 프랑스 중세의 무훈시 『알리스캉』(프랑스어: Aliscans)을 번안한 것으로, 기독교도와 이교도의 대결을 다루고 있지만, 작품 후반부에 나타나는 이교도에 대한 "관용"의 정신은 현대 독자들에게도 깊은 울림을 준다.

「빌레할름」(Willehalm)은 12권의 완전본과 90개가 넘는 단편 및 발췌본을 통해 전해지며, 중고(中古) 독일어 궁정 서사시 중 "파르치팔"(89개 이상의 필사본·단편)을 능가하는 가장 풍부한 필사본 전승을 자랑한다.[48] (참고로, 고트프리트의 『트리스탄과 이졸데』는 11개의 완전본과 23개의 단편 필사본, 하르트만의 『이반』은 16개의 완전본과 17개의 단편 필사본을 가지고 있다.)

1598년 치리아쿠스 슈팡겐베르크는 'Von der edlen und hochberühmten Kunst der Musica'라는 글에서 『빌레할름』을 언급했으며, 그의 코멘트는 에노흐 한만이 마르틴 오피츠의 'Buch von der Deutschen Poeterey' 1658년 이후 판에 추가한 주석에 인용되었다.

근대에서 현대에 이르기까지 바그너의 『파르지팔』을 비롯한 볼프람의 『파르치팔』은 많은 훌륭한 문예·예술 작품의 모태가 되었지만(1993년 간행된 아돌프 무슈크의 천 페이지가 넘는 대작 'Der Rote Ritter' 등), 『빌레할름』은 그러한 생산성을 보여주지 못했다.

『빌레할름』의 완역은 1873년 출판된 산-마르테(Albert Schulz)의 운문 번역이 처음이며, 1925년 간행된 테오도어 마티아스의 "시인의 정신으로 새롭게 한"(Im Geiste des Dichters erneuert) 번역도 운율은 없지만 각 행 모두 4개의 강세를 가진 운문 번역이다.

영어 번역으로는 깁스/존슨 번역(1984)이 있다. 2024년에는 다니엘 부싱거(Danielle Buschinger)와 알랭 코르벨라리(Alain Corbellari)의 프랑스어 번역이 간행되었다. 한국어 번역으로는 대학 기요(紀要)에 발표된 것만 있었지만, 이를 바탕으로 개역(改譯)한 오구리 유이치 감수 번역이 2024년에 출판되었다.

3. 3. 《티투렐》(Titurel)

볼프람 폰 에셴바흐의 작품 《티투렐(Titurel)》(Titurelde)은 《파르치팔》의 외전(스핀 오프) 격 작품으로, 파르치팔에 등장했던 사촌 지군(Sigûne)과 그녀의 연인 시오나툴란더(Schîonatulander)의 사랑 이야기를 다루고 있다. 작품 제목은 작품 서두에 등장하는 최초의 성배 왕의 이름에서 유래했으며, 그는 성배성의 기사와 귀부인들 앞에서 회고한다.

《티투렐》은 두 개의 단편으로 구성되어 있다. 첫 번째 단편은 두 주인공의 사랑이 시작되는 부분을, 두 번째 단편은 시오나툴란더가 죽음에 이르게 되는 사건을 다룬다. 하지만 두 번째 단편에서도 시오나툴란더가 사냥개를 찾아 지군에게서 떠나는 장면으로 끝나, 파르치팔에서 제기된 수수께끼는 완전히 풀리지 않는다.

크레티앵 드 트루아의 《페르스발 또는 성배 이야기》에는 주인공의 사촌에게 이름이 없었다. 지군이라는 이름은 볼프람이 원전의 'cosine'(사촌)에서 착안해 붙인 것이다.[45]

《티투렐》은 독일 중세 문학에서 독특한 시 형식을 가지고 있다. 독일 중세 궁정 서사시는 1행에 4개의 강세를 가진 2행 각운 형식을 사용하지만, 《티투렐》은 1연이 4행으로 구성되고 각 행의 강세 수가 8, 10, 6, 10으로 변화하는, 영웅 서사시와 유사한 형식을 취한다.

《티투렐》의 현존하는 원고는 다음과 같다.

원고명내용제작 시기비고
뮌헨 주립 도서관 본 (사본 G)164연13세기 중반《파르치팔》 사본 마지막에 필사됨
단편 M46연 (9연은 사본 G에 없음)13세기 후반제1 단편
암브라스 영웅본 (사본 H)68연 (6연은 사본 G에 없음)1504년~1515/16년막시밀리안 1세를 위해 제작, 제1 단편



볼프람의 원작은 단편으로 남았으나, 알브레히트(Albrecht)라는 작가가 이를 바탕으로 약 6300연의 장편 『신 티투렐』(Jüngerer Titurel)을 만들었다.[43] 이 작품은 19세기까지 볼프람의 작품으로 여겨져 많은 사본이 남아있다.[44]

3. 3. 1. 구성 및 특징

에셴바흐는 독일어로 쓰여진 당대 서사시 중 가장 위대하다고 평가받는 걸작 《파르치팔 (Parzival)》로 가장 잘 알려져 있다. 크레티앵 드 트루아의 《페르스발 (Perceval)》를 개작한 것으로 성배를 주제로 한 독일 문학 작품 중 현존하는 최초의 것이다. 총 16권, 24,840 행의 대서사는 중세에 가장 많이 읽힌 작품이라 할 수 있다. 동화, 아더왕, 성배 이야기 등의 소재를 집대성한 것으로 오늘날 약 90편의 필사본이 전해지고 있다. 이후의 성배 이야기들은 대부분 '파르치팔'에서 유래한다.

성배는 가장 고귀한 사람들의 기사적, 기독교적 동족 종교 단체와 보물이고, 이 세상에서 최고의 품위이며 신의 은총의 표시이다. 성배가 어떤 것이었는지에 대해서는 여러 가지 설이 있으나, 그리스도가 최후의 만찬에서 사용했던 잔을 의미한다는 것이 일반적이다. 나중에 요셉이 이 잔을 갖고 영국으로 갔는데, 그가 죽은 후에는 그 행방을 알 수 없게 되었다고 한다. 따라서 잃어버린 신성한 것, 행방불명이 된 성배의 탐색이 중세 문학 특히 아더왕이야기 중 성배이야기의 핵심적 주제가 되었다. 그는 이것으로 세계 문학에서 처음으로 내면에서 파악한 발전소설을 만든 것이다.

다른 작품으로는 단편 서사시 '빌헬름'이 있으며, 그밖에 약간의 서정시를 남겼다.

볼프람은 두 개의 다른 서사 작품, 단편적인 ''티투렐(Titurel)''과 미완성된 ''빌레할름(Willehalm)''의 저자이기도 하다. 이 작품들은 모두 ''파르치팔(Parzival)'' 이후에 쓰여졌으며, ''티투렐''은 헤르만 1세의 죽음을 언급하고 있는데, 이는 이 작품의 제작 시기가 1217년 이후임을 확실하게 보여준다. ''티투렐''은 두 개의 단편으로 구성되어 있으며, 시오나툴란더(Schionatulander)와 지구네(Sigune)의 이야기를 다루고 있다(이들은 이미 ''파르치팔''에서 연인으로 묘사되었다). 첫 번째 단편은 두 주인공 사이의 사랑의 시작을 다룬다. 두 번째 단편은 상당히 다르다. 시오나툴란더와 지구네는 숲 속에서 평화롭게 지내던 중, 수수께끼의 개에 의해 갑작스럽게 방해를 받는다. 개의 목줄에는 루비로 쓰여진 이야기가 달려 있었다. 지구네는 그 이야기를 읽고 싶어하지만, 개는 도망간다. 시오나툴란더는 개를 찾아 나섰지만, ''파르치팔''에서 이미 알고 있듯이, 그는 그 과정에서 죽는다.

''빌레할름''은 고대 프랑스의 무훈시(chanson de geste)인 ''알리스캉(Aliscans)''을 바탕으로 한 미완성된 시로, 중요한 작품이며 78개의 필사본으로 보존되어 있다. 이 작품은 기독교인과 사라센(Saracen) 사이의 종교 전쟁을 배경으로 한다. 작품의 주인공인 빌레할름은 사라센 공주를 납치하여 기독교로 개종시키고 결혼한다. 사라센 왕은 딸을 구출하기 위해 군대를 일으킨다. 이 시는 중세 문학의 많은 특징을 보여준다. 기독교인의 훨씬 더 큰 사라센 군대에 대한 승리, 젊은 기사 비비안의 감동적인 죽음, 빌레할름의 조카이자 기사도의 용기와 영적 순수함을 보여주는 작품이다.

'''작품 구성'''

이야기의 무대는 전쟁터 알리샹츠 - 거성 오랑셰 - 올렌스 - 수도원 - 문레운 - 수도원 - 올렌스 - 거성 오랑셰 - 전쟁터 알리샹츠로 이동한다. 즉, 원전이 된 『알리스칸』에서 이미 볼 수 있는 대칭적인 구성이지만, 『빌레할름』에서는 그 경상적(鏡像的) 성격이 더욱 선명해지고 있다. 또한 콘라트 사제의 『롤란트의 노래』가 그 원전인 『롤랑의 노래』에 신에게 바치는 기도의 프롤로그를 추가한 것처럼, 볼프람도 신에게 바치는 기도로 이 작품을 시작하고 있다. (그러한 교화적 혹은 종교적 요소는, 주인공과 그의 아내를 성인으로 칭하는 부분을 시작으로 곳곳에서 나타난다)

'''문체 (말투)'''

원전이 된 『알리스칸』은 중세 프랑스 무훈시 일반에 특유한 레이스(laisse)로 구성되어 있다. 레이스(laisse)는 행의 끝에서 동일한 강세 모음 또는 강세 모음 + 자음을 반복하는 시구 (전자가 반조화, 아소낭스, 후자가 운)로 이루어져 있으며, 동일한 길이의 시구를 불특정 수로 하나로 묶은 구조체이다. 각 시구는 10음절이다.

한편 볼프람의 『빌레할름』은 4보격(Vierheber)의 짧은 시구 2행이 각운을 이루는(Paarreim), 즉 독일 중세 서사시에서 선호되었고, 볼프람의 선배 하르트만 등이 사용한 시형으로 이루어져 있다. 볼프람은 '''리듬과 압운을 다양하게 변화'''시키고 있어서 청중을 지루하게 하지 않았을 것이다. 한편, 볼프람은 새로운 기법을 개발했다. 그것은 30행이 의미적으로 묶여 있는 시절(Strophe)을 이루고 있다는 것이다. 이 30행 = 1시절의 구분법은 『파르치팔』 제5권 이후 채용되었으며, 『빌레할름』에서는 전면적으로 행해지고 있다 (제2권 말의 Strophe 57이 유일한 예외로, 30행에 2행이 부족하다). 이 기법은 신문 연재 소설과 같은, "묶여 있는 부분"과 "부분의 연속"이라는 부분 대 전체의 적절한 조화 관계를 가져오고 있다.

'''이교도관과 관용'''

『빌레할름』에서 특기할 만한 점은 이교도관과 관용의 정신이다. 선행하는 『파르치팔』에서 나타난 페이레피스 등 이교도의 묘사에서, 신앙의 차이 외에 기독교도와 차별 없이 서술하는 자세는 대 이교도 전쟁을 다루는 『빌레할름』에서도 계승된다. 구체적으로, 이교도의 전사도 기독교도와 마찬가지로 "용감함"(manheit, ellen), "성실"(staete, triuwe), "관용"(güete), "청렴결백"(kiusche) 등의 미덕의 소유자로 칭송받으며, 신앙(기독교도는 삼위일체 하느님/이교도는 신들에 대한 숭경)과 부인에 대한 사랑을 위해 싸운다고 묘사된다. 예를 들어, 비비안/비비안츠에게 치명상을 입히는 이교도 왕은 원전인 『알리스칸』에서는 "이 세상에 이토록 비열한 이교도는 없었다"고 멸시받는 데 반해, 『빌레할름』에서는 "그 높은 명성은/빛나게도 오명으로부터 지켜졌다./여성 봉사에도 뜻을 두었다"고 칭찬을 받는다.

그리고 이교도 전사도 전사하면, 이야기꾼도 기독교도 부인도 그 죽음을 애석하게 여긴다. 그러나 더욱 선명한 형태로 작가의 이교도관이 나타나는 곳은 제6권의 기블르크의 연설과, 거기에 호응하는 제9권의 기블르크의 남편이자 이야기의 주인공 빌레할름의 행동이다.

제6권에서는 이교도와의 두 번째 전투를 앞두고 회의가 끝날 무렵, 기블르크가 제후들과 남편의 일족을 향해 변론한다. 전투의 책임이 자신에게 있다고 인정하고, 제후들에게 첫 번째 전투에서 전사한 비비안츠의 죽음에 대한 복수를, 그녀 자신 일족 = 이교도에게 하도록 요청한다. 그러나 이교도가 패배했을 때에는, "정복이 완수하는 듯한 행동을 해주십시오./어리석은 여자의 말이오나, 귀 기울여주십시오./하느님의 손으로 만들어진 피조물에게 관대한 태도를 취해주십시오"라고, 이교도에게도 존경심을 가지고 대하도록 부탁하고 있다.

기블르크의 생각으로는, 기독교도도 이교도도 모두 하느님의 "손으로 만들어진 피조물"이다. "하느님이 만드신 첫 번째 인간은 이교도"였으며, 구약 시대의 예언자도 방주의 노아도, 이교도이면서 구원받았다. 어린 예수에게 선물을 바친 동방 박사도 "이교도임에 틀림없으나/영원한 벌을 받지는 않았다." 뿐만 아니라, 인류 창조 이래, "어머니가 세례를 받았더라도 태어난 아이는/(세례 전에는) 의심할 여지 없이 이교도이다." 그리고 하느님은 "자신의 살해자를 용서하셨다" 할 정도로 자비로운 분이시다. 그러므로, "하느님께서 그 땅에서 여러분에게 승리를 주신 날에는/전장에서 이교도에게 자비를 베풀어 주십시오"라고 호소했다.

전투에서 승리한 후, 빌레할름이 이교도를 상대로 취한 조치는, 기블르크의 부탁에 응한 것이다. 그는 포로가 된 적의 마트리브레이스 왕을 자유의 몸으로 만들어, "죽은 왕후를 기독교도의 땅에서 데려와/그 종지에 따라 정중히 매장"하도록 의뢰한다. 그리고, 적의 총대장 테라메르에게, 그 "호의와/후의를 얻기 위해 감히 봉사를 청하겠다"고 우호적인 태도를 보인다. 볼프람의 원전이 된 『알리스칸』을 포함한 기욤의 무훈시군, 또한 무훈시의 최고 걸작 『롤랑의 노래』와 그 독일어 번역인 콘라트 사제 『롤란트의 노래』 등에서 상식으로 공유되고 있는, 이교도 = 악마의 무리, 지옥행이 필연적인 세계관과 뚜렷한 대조를 이룬다.

물론, 무훈시에서도, 기독교도 측에서 이교도에 대한 존경심을 보이는 곳이 예외적으로 있다는 지적이 이루어지고 있다. 즉, 12세기 말 그랑도르 드 두에(Graindor de Douai)에 의해 다시 쓰인 『예루살렘의 노래』(Chanson de Jérusalem)는, 제1차 십자군이 안티오키아 점령 후, 성지를 점령하기까지의 고투를 그린 작품이지만, 고드프로와 드 부용을 중심으로 한 프랑크 군과 대치한 이슬람 군을 이끈 것은, 예루살렘 왕자 코르뉴마란이었다. 왕자는 "유럽 군주들의 연합군과 당당히 맞서 싸우며, 적이면서도 감탄하게 하는 이슬람 측의 영웅이다." 고드프로와의 동생 보두앙은 마침내 이 강적을 쓰러뜨렸을 때, 왕자의 유체에서 꺼낸 큰 심장에 놀라, "만약 그가 기독교도였다면, 이토록 고귀한 자는 없었을 것이다"라고 슬퍼하며, 이 "기사"를 귀중한 천으로 감싸고, "존경을 담아" 매장하게 했다고 한다.

또한, 제1차 십자군의 연대기에서도, 이교도인 터키인의 "용기, 무용, 힘"이, 만약 그들이 기독교를 믿었다면, "그들보다 강하고, 용감하고, 싸움에 능한 자들을 찾아낼 수 없을 것이다"라고 높이 평가되고 있다. 물론, 같은 연대기에는, 기독교도 측 병사들은 전사하여 매장된 터키 병사의 "무덤을 파헤치고, 파괴하고, 시체를 꺼내어, 그 후에 시체 모두를 해자에 던져 넣고, 정확한 수의 파악을 위해 자른 머리를 천막으로 운반했다"는, 이교도에 대한 존경심을 찾아볼 수 없는 기술도 있다.

'''복합적인 시점'''

볼프람은 이 작품에서 기독교도와 이교도 간의 싸움을 한쪽의 시점이 아닌, 양쪽의 시점에서 중층적으로 묘사하고 있다. 기독교계에서, 성계의 수장은 로마 교황이며, 속계의 수장은 "로마의 태수"인 로마 황제/왕이다. 『빌레할름』에서는 그 도식이 이교계에 투영되어, 이교계 성계의 수장은 바그다드의 칼리프(볼프람에서는, 발다크의 바르크, Baldac의 bâruc), 그 속계의 수장은 "바그다드의 태수"인 아드미라트(admirât 제왕 위의 대왕)이다.

기독교계와 이교계의 양 세계를 대비시키는 시점은, 원전에는 없는 볼프람 독자적인 시점의 취득 방식이다. 빌레할름은 이렇게, 두 번째 전투에서는, 『롤란트의 노래』에서 이교도의 총대장을 물리친 카를 대제의 실질적인 후계자로서, 이교도의 속계에서의 최고 권력자와 싸우는 역할을 맡고 있다.

'''"이야기꾼"(Der Erzähler)'''

이미 『파르치팔』에서 중요한 역할을 수행한 "이야기꾼"은, 『빌레할름』에서도 건재하다. "이야기꾼"은, 프롤로그에서, 그 『파르치팔』을 이야기했던 볼프람이라고 밝히고, 그 작품에 칭찬과 비난이 있었음을 전하고 있다. 그 때, "원전이 가르치는 대로 말했다"라고, 변명의 뉘앙스를 포함하는 이야기 작가로서의 자세를 분명히 하고 있다. 그런데, 이번 작품 집필에 있어서는, 한 걸음 더 나아가 자신의 "지혜"(sin)에 의존하는 지식 능력(kunst)을 구사하고 있다는 인식을 나타낸다. "능력을 인식하는 것은 나의 '지혜'입니다/서적에 쓰여 있는 것에서는/아무것도 배우지 않았습니다/ '지혜'에 의존할 뿐, 가르침을 받은 적이 없습니다/'지혜'가 나의 지식 능력을 주었습니다."

그러한 자신감에서 『이야기꾼』은 원전 자체에도 묘사의 오류가 있다고 비난하고 있다. 의거하는 프랑스어에 의한 원전을 비판하기까지 하는 "이야기꾼"이지만, 그 프랑스어 실력을 겸손하게 드러내는 경우도 있다. "숙영지는 '로이시엘른'이라고 한다. 그 정도는 프랑스어를 안다./무지한 샹파뉴 사람이라도 내가 얼마나 프랑스어를 말할 수 있든/나보다 낫다. 게다가, 이 이야기를 번역해 주고 있는 여러분에게/얼마나 폐를 끼치고 있는지는 보시는 바와 같다./어쨌든, 나의 독일어라고 하면, 곳곳이 뒤틀려 있어서"라고 프랑스어 능력과 작품의 난해함에 대해 겸손한 태도를 취하고 있다.

"이야기꾼"은 또한 다음과 같이, 사건에 직접 관련된 감상을 내뱉는다. 오를렌스의 대관은, 빌레할름에게서 관세를 징수하려다 살해당했는데, "대관이 수리한 세금은 설령 바로 옆집 문에서 받더라도/어떤 분을 위해서라도 사양한다./대관은 목의 길이만큼 짧아졌다." "이야기꾼"은, 이 불운한 장면을 강조함과 동시에, 청중도 자신의 마음에 동조하도록 하고 있는 것이다.

이야기의 주인공 부부가 곤경 끝에 포옹에 이르는 장면에서는, "이야기꾼"도 자신도 같은 행위를 했을 것이라고, 후조의 노래의 명인인 작가 그대로의 "배짱 있는" 입장에 있다. "이야기꾼"의 코멘트를 통해 청중은, 부부의 성애의 칭찬으로 이어진다. "그녀는 그를 부드럽게 껴안았다./지금은, 희롱할 때일까./무어라 말해야 할까./두 사람이 자기 마음대로 할 수 있는 것에/손을 뻗으려 하면/그녀는 머뭇거리며 거부하는 일은 없었다./그는 그녀의 것이고 그녀는 그의 것이었다./나 역시, 내 것에 손을 대는 것은 당연하다./두 사람은 사랑을 담아 껴안은 채, 팔마토 비단의 침대에 쓰러졌다./여왕은 작은 거위의 병아리를 잡은 듯한 느낌으로/부드럽고 유연했다."

"이야기꾼"은 더욱이, 이 작품의 최중요 테마에 파고들어 발언하고 있다. 이교도를 묘사하며, "가축처럼 쓰러졌다"라고 표현하고, 기독교도는 이교도를 "개처럼 전장에서 몰아냈다"라고 이교도를 "개·축생"에 비유하는 인간 멸시의 『롤란트의 노래』에, 은근히 반격하는 듯이, "기독교를 알지 못했던 자를/가축처럼 죽인 것이 죄일까./큰 죄라고 나는 생각한다./72개의 민족은 모두 하느님의 손으로 창조된 것이다"라고, 기블르크의 "관용"의 호소에 호응하는 입장을 표명하고 있다. 작중 인물의 언행뿐만 아니라 "이야기꾼"의 청중에 대한 의문과 대답은, 청중을 당시의 상식과는 다른 사상에 대한 공감까지는 아닐지라도, 고려로 이끄는 효과가 있었을 것이다. 이야기와 청중을 연결하는 "이야기꾼"이라는 역할의 활약은 볼프람 특유의 것이다. 도식적으로는 작가―("이야기꾼" + 이야기)―청중이 될 것이다.

『빌레할름』의 십자군 문학으로서의 특징을 중층적으로 파악하기 위해서는, 1. 중세 독일의 다른 십자군 문학 작품, 2. 그것들의 원전이 된 프랑스 작품, 3. 실제 십자군의 기록, 4. 아랍 측에서 본 십자군상, 5. 십자군을 소재로 한 후대의 문학 작품과의 비교 등이 필요할 것이다.

3. 3. 2. 영향

볼프람 폰 에셴바흐는 독일어로 쓰여진 당대 서사시 중 가장 위대하다고 평가받는 걸작 《파르치팔》로 가장 잘 알려져 있다. 크레티앵 드 트루아의 《페르스발》을 개작한 것으로, 성배를 주제로 한 독일 문학 작품 중 현존하는 최초의 것이다. 총 16권, 24,840 행의 대서사는 중세에 가장 많이 읽힌 작품이라 할 수 있다. 동화, 아더왕, 성배 이야기 등의 소재를 집대성한 것으로 오늘날 약 90편의 필사본이 전해지고 있다. 이후의 성배 이야기들은 대부분 '파르치팔'에서 유래한다.

성배는 가장 고귀한 사람들의 기사적, 기독교적 동족 종교 단체와 보물이고, 이 세상에서 최고의 품위이며 신의 은총의 표시이다. 성배가 어떤 것이었는지에 대해서는 여러 가지 설이 있으나, 그리스도가 최후의 만찬에서 사용했던 잔을 의미한다는 것이 일반적이다. 나중에 요셉이 이 잔을 갖고 영국으로 갔는데, 그가 죽은 후에는 그 행방을 알 수 없게 되었다고 한다. 따라서 잃어버린 신성한 것, 행방불명이 된 성배의 탐색이 중세 문학 특히 아더왕이야기 중 성배이야기의 핵심적 주제가 되었다. 그는 이것으로 세계 문학에서 처음으로 내면에서 파악한 발전소설을 만든 것이다.

다른 작품으로는 단편 서사시 '빌헬름'이 있다. 그밖에 약간의 서정시를 남겼다. 볼프람은 두 개의 다른 서사 작품의 저자이기도 한데, 단편적인 ''티투렐''과 미완성된 ''빌레할름''이다. 이 작품들은 모두 ''파르치팔'' 이후에 쓰여졌으며, ''티투렐''은 헤르만 1세의 죽음을 언급하고 있는데, 이는 이 작품의 제작 시기가 1217년 이후임을 확실하게 보여준다. ''티투렐''은 두 개의 단편으로 구성되어 있으며, 시오나툴란더와 지구네의 이야기를 다루고 있다(이들은 이미 ''파르치팔''에서 연인으로 묘사되었다). 첫 번째 단편은 두 주인공 사이의 사랑의 시작을 다룬다. 두 번째 단편은 상당히 다르다. 시오나툴란더와 지구네는 숲 속에서 평화롭게 지내던 중, 수수께끼의 개에 의해 갑작스럽게 방해를 받는다. 개의 목줄에는 루비로 쓰여진 이야기가 달려 있었다. 지구네는 그 이야기를 읽고 싶어하지만, 개는 도망간다. 시오나툴란더는 개를 찾아 나섰지만, ''파르치팔''에서 이미 알고 있듯이, 그는 그 과정에서 죽는다.

''빌레할름''은 고대 프랑스의 무훈시(chanson de geste)인 ''알리스캉''을 바탕으로 한 미완성된 시로, 중요한 작품이며 78개의 필사본으로 보존되어 있다. 이 작품은 기독교인과 사라센 사이의 종교 전쟁을 배경으로 한다. 작품의 주인공인 빌레할름은 사라센 공주를 납치하여 기독교로 개종시키고 결혼한다. 사라센 왕은 딸을 구출하기 위해 군대를 일으킨다. 이 시는 중세 문학의 많은 특징을 보여준다. 기독교인의 훨씬 더 큰 사라센 군대에 대한 승리, 젊은 기사 비비안의 감동적인 죽음, 빌레할름의 조카이자 기사도의 용기와 영적 순수함을 보여주는 작품이다.

시 형식의 단편 『티투렐(Titurel)』(Titurelde)은 『파르치발(Parzival)』의 스핀 오프 작품이다. 파르치발의 사촌 지군(Sigûne)과 그녀의 연인 시오나툴란더(Schîonatulander)를 둘러싼 유려한 소품이라고 할 수 있다. 작품의 제목은 작품의 서두에 등장하여 성배성의 기사, 귀부인을 앞에 두고 회고하는 최초의 성배왕의 이름에서 유래했다. 지군은 성배 이야기 『파르치발』에서 4번 등장하지만, 그녀의 연인은 처음부터 이미 시신으로 등장한다. 『티투렐』은 두 개의 단편으로 구성되어 있는데, 제1 단편은 두 사람의 사랑의 시작을, 제2 단편은 (『파르치발』에 의해 청중에게 이미 알려진) "비극"으로 이어지는 사건을 서술하고 있다.

볼프람의 『파르치발』, 『빌레할름』, 고트프리트의 『트리스탄과 이졸데(Tristan und Isolde)』 등 독일 중세 궁정 서사시는, 1행이 4개의 강세(Hebung)로 구성되어 있으며, 연속된 2행이 각운으로 맺어지는(Reimpaare) 형식으로 이야기가 전개되지만, 『티투렐』은 연속된 2행이 운율을 맞추는 점에서는 같지만, 각 행의 강세 수는 8, 10, 6, 10으로 변화하며 4행으로 1연(Strophe)을 형성한다. 그 점에서 『니벨룽겐의 노래(Nibelungenlied)』로 대표되는 영웅 서사시와 같으며, 강세 수 8, 8, 8, 10의 4행으로 1연(Strophe)을 이루는 영웅 서사시 『쿠드룬(Kudrun)』과 가깝다.

『티투렐』은 『파르치발』을 전하는 사본의 마지막에 필사되어 있다. 이것이 "뮌헨 주립 도서관 본"(이하, 사본 G)으로, Cgm 19 der Bayerischen Staatsbibliothek München, Bl. 71ra-74rc이다. 사본 성립은 13세기 중반으로, 164연을 수록하고 있다.

그로부터 약 반세기 후에 성립된 것이 "단편 M"으로, 8o Cod. ms. 154 (Cim. 80b) der Universitätsbibliothek München, Fragm. II이다. 46연을 전하지만, 그중 9연은 사본 G에는 없는 연이다. 46연 모두가 제1 단편에 속한다.

세 번째 사본은 신성 로마 황제 막시밀리안 1세를 위해 1504년부터 1515년 또는 1516년에 걸쳐 제작된 호화로운 "암브라스 영웅본"(또는 『암브라스 영웅 서사시집』, 이하 사본 H)으로 68연을 전하지만, 그중 6연은 사본 G에는 없는 연이다. 68연 모두가 제1 단편에 속한다.

볼프람의 작품이 단편으로 남겨져, 그것을 핵으로 약 6300연이라는 장대한 작품을 만든 사람은 알브레히트(Albrecht)이다. 그는 작품의 처음에 볼프람의 가면을 쓰고 있지만, 마지막에 가면을 벗고 자신이 알브레히트라고 자칭한다. 하지만, Heinzle는 알브레히트의 주변에서는 신작의 작가가 볼프람이 아닌 그 자신이라는 것을 알고 있었기 때문에, 여기서 작가가 가면을 벗고 맨얼굴을 드러낸 것이 아니라 "이야기꾼"을 교체했을 뿐이라고 파악하고 있다.[43] 귀족의 "인생 훈의 책"으로 존중받은[44] 이 작품은 19세기까지 볼프람의 작품으로 여겨져 많은 사본이 남아 있었다(인쇄본 포함 총 60개). 알브레히트 작품은 오늘날, 'Jüngerer Titurel'(『신 티투렐』)이라고 불린다. 60개의 사본 중 18개는 위의 3개의 사본 전승의 구절을 기재하고 있다. 이하, 이것을 "사본 I"로 한다.

1833년 초판부터 1952년 제7판까지의 라하만판은 G에는 없지만, H, M, I에 존재하는 11연 중 6연을 볼프람의 작품으로 간주하여, 『티투렐』은 164+6=170연으로 구성되어 있다고 판단했다. 1972년 출판된 하인츠레 판은 연별로 사본의 전사 텍스트(Transkription)를 나란히 배치하고, 상세한 주석을 달았다. 2003년 간행된 Brackert/Fuchs-Jolie판은 교정 본문에 이본과 대조표를 붙이고, 상세한 주석을 달았다. 『티투렐』은 다행히 멜로디가 남아있어, 그것이 Brackert/Fuchs-Jolie 판에 게재되어 있다. 이것을 바탕으로 Wiedenmann은 『티투렐』을 "노래했다". 듣는 재미가 있는, 훌륭한 복원의 시도이다.

『파르치발』에 지군이 등장하는 장면은 위에서 언급한 바와 같이 4번 나타난다(제3권, 제138-142연 / 제5권, 제249-255연 / 제9권, 제435-442연 / 제16권, 제804-805연). 지군은 주인공 파르치발의 생애의 중요한 시점에서 중요한 역할을 수행하고 있다. 그러나, 자신이 사랑하는 사람을 죽은 자로 안게 된 경위에 대해서는, "사냥개의 끈이 이 사람에게 고난을 가져왔습니다"라는 설명과 "이 사람에게 사랑을 주지 않은 것은 어리석었습니다"라는 반성 이상의 말을 하지 않으므로, 수수께끼가 남겨진 채로 남아 있었다. 이 수수께끼를 풀기 위해 『티투렐』이 창작된 것으로 보이지만, 『티투렐』 제2 단편에서도 시오나툴란더는 사냥개를 찾아 지군에게서 출발하는 것으로 끝나므로, 수수께끼가 완전히 풀렸다고는 말하기 어렵다.

참고로, 볼프람이 『파르치발』 제작 시 의거한 크레티앙 드 트루아의 『페르스발 또는 성배 이야기(Perceval ou le Conte du Graal)』에서는, 주인공의 사촌으로 나타나는 인물에게 이름이 주어지지 않았다. 볼프람이 부여한 이름 지군은 원전 제3600행의 cosine(사촌)에서 만들어진 것일 것이다.[45]

볼프람은 9편의 민네리트를 더 저술했다. 그 중 2편은 『파르치팔』과 『티투렐』을 전하는 뮌헨 주립 도서관 소장 필사본 Cgm19(1250년경)에 기재되어 있으며, 나머지 7편은 민네자크의 중요한 세 가지 가요 필사본에 전해지고 있다. 즉, 소 하이델베르크 가요 필사본(1270-1275년경)에 2편, 대 하이델베르크 가요 필사본(1300년경, "마네세 필사본")에 7편, 바인가르텐 가요 필사본(14세기 초)에 3편 수록되어 있지만, 소 하이델베르크 가요 필사본의 2편도 바인가르텐 가요 필사본의 3편도 대 하이델베르크 가요 필사본이 전하는 노래와 중복된다.

볼프람에 의한 9편의 민네자크 중 5편이 "새벽의 노래"(Tagelied)이며, 나머지 4편이 "구애의 노래"(Werbelied)이다. 그리고 전자인 "새벽의 노래"는 이 장르의 최고봉을 이룬다.

3. 4. 서정시 (민네장)

볼프람 폰 에셴바흐의 현존하는 9개의 노래는 다섯 곡이 새벽 노래이며, 이는 민네장의 걸작으로 여겨진다. 새벽 노래는 밤을 사랑하는 여인과 함께 보내고 새벽에 눈에 띄지 않게 사라져야 하는 기사의 이야기를 묘사한다. 대부분 여인이 아침에 기사를 깨우지만, 때로는 감시자가 이 임무를 수행하기도 한다. 멜로디는 남아 있지 않다.[4]

볼프람의 노래 가사는 다음과 같다.

  • Lied 1: Den morgenblic bî wahtӕrs sange erkôs|야경꾼의 노래 소리에 아침의 빛을 깨달았다de
  • Lied 2: Sîne klâwen/durch die wolken sint geslagen|그 발톱으로/구름을 뚫고de
  • Lied 4: Der helden minne ir klage|남몰래 하는 사랑의 탄식de
  • Lied 5: Von der zinnen/wil ich gên, in tagewîse|새벽을 알려/성벽을 내려가려 한다de
  • Lied 7: Es ist nu tac|새벽이다de


각 노래에 대한 설명은 다음과 같다.
제1곡: 금지된 사랑의 하룻밤을 함께 보낸 기사와 귀부인이 새벽의 도래를 알리는 야경꾼의 노래를 계기로 이별을 슬퍼하며 격렬하게 타오르는 모습을 드라마틱하게 노래한 작품.
제2곡: 기사를 성주 부인에게 안내한 야경꾼이지만, 새벽이 되자 부인에게 사랑하는 기사를 떠나보내라고 강력하게 권한다. 부인은 이에 반박하지만 남자를 보내야만 한다. 헤어지기 전에 두 사람은 격렬하게 갈망한다. 남녀에게 이별을 가져다주는 새벽을 "그 발톱으로 구름을 뚫고 쑥쑥 올라가는" 괴물에 비유하는 대담한 비유가 주는 절박함, 거기에 야경꾼과 안주인의 팽팽한 기싸움의 응답이 매력적인 작품이다. 이 박력 있는 비유는 13세기의 시인 울리히 폰 튀르하임뿐만 아니라[49], 현대의 시인·평론가 한스 마그누스 엔첸스베르거(1929-)에 의해서도 시집 『늑대들의 변호』(''verteidigung der wölfe''; 1957)에 수록된 시 「유토피아」(utopia)에서 인용되었다.[50] Heinzle은 Ulrich에 의한 인용의 가치를, 볼프람의 노래가 전승 사본의 적음에서 상상하는 이상으로 널리 퍼졌다는 증거로 간주하고 있다.[51]
제4곡: 시인은 처음에 "남몰래 하는 사랑의 탄식을" 노래해 온 야경꾼에게 닥치라고 명령하고, 그 뒤 "천하가 맑게 갠 부인"과의 교환이라면, 몸의 위험에 대한 불안도 이별의 슬픔도 없다고 노래하며, 후조의 노래에 결별을 고하는 노래이다. 또한, 질문자의 "남몰래 하는 사랑과 공공연하게 즐길 수 있는 사랑 중 어느 쪽이 행복한가"와 같은 문제 제기에 답하는 일종의 토론 노래로 간주하는 해석도 있을 수 있다.[52]

4. 문체 및 특징

볼프람 폰 에셴바흐의 가장 유명한 작품은 『파르치팔』로, 중세 독일의 가장 중요한 궁정 서사시로 여겨지며, 독일어로 쓰인 성배 전설을 주제로 한 최초의 작품이다. 이 작품은 두 주인공, 즉 파르치팔과 가웨인(가르반)의 이야기를 다룬다. 파르치팔의 이야기는 그의 부모로부터 시작하여 성배왕이 되기까지의 과정을, 가르반의 이야기는 아르투스(아서) 왕의 원탁의 기사로서의 모험을 그린다.[31]

볼프람은 크레티앵 드 트루아의 『페르스발 또는 성배 이야기』(Perceval ou le Conte du Graal|페르스발 또는 성배 이야기프랑스어)를 주요 부분에 의존했지만, 이를 자유롭게 각색했다. 크레티앵의 작품이 미완결인 반면, 볼프람은 작품의 결말부(가르반 이야기의 결말, 파르치팔의 이복 형제 페이레피스, 파르치팔의 성배왕 임명)와 시작 부분(파르치팔 부모의 이야기)을 추가하여 독창성을 부여했다.[32]

볼프람은 크레티앵이 "이야기를 정확하게 전달하지 않았다"고 비난하며, 자신은 키오트(Kyôt)라는 프로방스 시인의 원전을 따랐다고 주장한다. 그러나 오늘날에는 키오트 역시 볼프람의 창작으로 여겨진다.

볼프람의 작품에는 다음과 같은 예가 있다:


  • Lied 3: Ein wîp mac wol erlouben mir|부인이 허락하실 겁니다de.
  • Lied 6: Ursprinc bluomen, loup ûzdringen|꽃이 피어나고, 잎이 돋아납니다de.
  • Lied 8: Guot wîp, ich bitte dich minne|좋은 부인이여, 당신의 사랑을 청합니다de.
  • Lied 9: Maniger klaget die schœnen zît|많은 이들이 지난 아름다운 시절을de


제3가는 내용과 형식이 평범해 보이지만, 동시대 유명한 노래에 대한 패러디로 해석될 수 있다. 볼프람은 당시 인기 절정이었던 서정 시인 라인마르와 발터를 모두 비판하고 있다.

14·15세기의 "장인 가요"(Meistergesang) 사본에서는 몇몇 "노래의 가락"(Ton)이 볼프람에게 귀속되어 있다.

5. 영향

《파르지팔》은 완전본과 단편을 포함하여 84개의 현존하는 필사본이 있을 정도로, 볼프람의 주요 작품은 이후 2세기 동안 엄청난 인기를 누렸다. 《빌레할름》은 78개의 필사본으로 그 뒤를 잇는다. 이 중 다수는 1240년대에 울리히 폰 튀르하임이 《렌네바르트》라는 제목으로 쓴 속편을 포함하고 있다. 미완성된 《티투렐》은 1272년경 알브레히트라는 시인에 의해 이어져 확장되었는데, 그는 일반적으로 알브레히트 폰 샤르펜베르크로 추정되며 볼프람의 서술 인칭을 채택한다. 이 작품은 《젊은 티투렐》로 불린다.

볼프람의 현대적 재발견은 1753년 스위스 학자 요한 야코프 보트머가 《파르지팔》 번역본을 출판하면서 시작되었다. 《파르지팔》은 리하르트 바그너가 그의 오페라 《파르지팔》의 대본을 쓸 때 주요 원천으로 사용되었다. 볼프람 자신은 또 다른 바그너 오페라 《탄호이저》에 등장인물로 나타난다.

볼프람의 작품이 단편으로 남아, 그것을 바탕으로 약 6300연이라는 장대한 작품을 만든 사람은 알브레히트이다. 그는 작품의 처음에 볼프람의 가면을 쓰고 있지만, 마지막에 가면을 벗고 자신이 알브레히트라고 자칭한다. 하지만, Heinzle는 알브레히트 주변에서는 신작의 작가가 볼프람이 아닌 그 자신이라는 것을 알고 있었기 때문에, 여기서 작가가 가면을 벗고 맨얼굴을 드러낸 것이 아니라 "이야기꾼"을 교체했을 뿐이라고 파악하고 있다.[43] 귀족의 "인생 훈의 책"으로 존중받은[44] 이 작품은 19세기까지 볼프람의 작품으로 여겨져 많은 사본(인쇄본 포함 총 60개)이 남아 있었다. 알브레히트의 작품은 오늘날 《젊은 티투렐》이라고 불린다.

1833년 초판부터 1952년 제7판까지 라흐만판은 G에는 없지만, H, M, I에 존재하는 11연 중 6연을 볼프람의 작품으로 간주하여, 『티투렐』은 164+6=170연으로 구성되어 있다고 판단했다.

근대에서 현대에 이르기까지, 바그너의 《파르지팔》을 비롯한 볼프람의 《파르지팔》은 많은 문예·예술 작품을 낳는 모체가 되었지만, 《빌레할름》은 그러한 생산성을 보이지 않았다. 다만, "독일 중세의 재발견자"로 불리는 스위스 평론가 보드머(Johann Jakob Bodmer, 1698-1783)는 1753년에 《파르치팔》의 번안을 헥사미터로 저술했지만, 《빌레할름》에도 강하게 이끌려 대담한 번안을 했다. 그것은 1774년 간행된 'Wilhelm von Oranse'로, 고대 그리스의 《일리아스》와 같은 야심적인 작품이 되었다.

볼프람은 청중의 호기심에 반하여, 수수께끼 같은 비유로 조롱하고 주의력을 시험하거나, 이질적인 것, 상호 관련 없는 것을 병렬시켜 문체의 통일을 깨뜨리고 표상을 뒤섞는다. 문법을 무시한 어법, 상식을 깬 비유와 그로테스크한 대립, 거기에 유머를 섞고 에로틱한 묘사를 삽입한다. 또한 청중에 대한 호칭, "화자"의 의견 개진과 자신의 희화화 등도 작가의 강한 개성을 느끼게 한다.

그러나 청중의 호기심을 높이고 이야기에 끌어들여, [화자], [등장인물·이야기], [청중]의 세 주체가 서로 적극적으로 관여하고 때로는 응답하는 역동적인 이야기 향유 방법을 개척한 선구자이며, 그 박력과 독창성 때문에 모방자를 다수 배출했다는 것은 의심할 여지가 없다. 현대의 우리도 비유의 기발함과 이야기의 복잡함 때문에 볼프람에게 매료되는 것이다.

6. 한국의 관점 및 수용

볼프람 폰 에셴바흐는 중세 독일 시인 중에서 후대에 가장 큰 영향력을 행사한 시인으로 평가받는다. 그의 작품은 수많은 사본으로 전해지며, 긍정적/부정적 평가, 작품 등장인물에 대한 언급, 작품 인용, 번안, 개작 등 다양한 형태로 동시대부터 현대까지 꾸준히 수용되었다. Bernd Schirok는 1201년부터 1697년까지 문학 작품 및 연대기를 포함하여 139개에 달하는 관련 작품을 열거하기도 했다.[54]

리하르트 바그너의 오페라 "탄호이저와 바르트부르크의 노래 시합"에 등장하는 시인 탄호이저는 "사랑의 난제"를 노래한 노래에서 파르치발의 아버지 가함레트의 캉보레이스에서의 창 시합(『파르치발』 제3권)을 언급한다.

13세기 후반~14세기 초에 활동한 격언 시인 프라우엔로프는 볼프람을 "스승"으로 칭송하며, 볼프람이 부족하다고 언급한 "학식"을 바탕으로 새로운 표현 형식을 추구했지만, 오히려 볼프람의 표현 형식에 더욱 갇히게 되었다.[54]

13세기의 『바르트부르크의 노래 시합』(''Wartburgkrieg'')은 볼프람의 명성을 높이는 데 크게 기여했다. 이 작품은 튀링겐 방백의 궁정에서 가수들이 최고의 미덕("너그러움")을 겨루는 장면을 묘사하는데, 발터 폰 데어 포겔바이데가 튀링겐 방백을 칭송하고, 볼프람이 등장하여 그를 꾸짖는다. 이후 헝가리에서 온 흑마술사 클링조르가 볼프람과 수수께끼 대결을 벌여 항복한다는 내용이다.

13세기 말, 무명의 바이에른 시인은 『로엔그린』에서 볼프람을 작중 인물로 등장시킨다. 이 작품은 클링조르가 볼프람과 수수께끼 대결을 하는 도입부를 거쳐, 볼프람이 로엔그린의 이야기를 하는 정교한 구조로 구성되었다.

중세 후기부터 르네상스 시대에 걸쳐 번성한 마이스터징어의 "장인가"(Meistersang) 세계에서 볼프람은 12명의 "장인가" 창시자 중 한 명으로 꼽힌다.

빌헬름 라베는 15세기 전반 뉘른베르크를 배경으로 하는 단편 『제국의 왕관』(1870년)에서 이야기꾼의 친구 한스 그롤란트가 볼프람, 발터, 프라우엔로프를 본보기로 연인을 위한 노래를 지으려 하는 모습을 그렸다.

바이에른 귀족 야코프 퓌테리히 폰 라이히하우젠(1400경-1469)은 볼프람을 가장 중요한 시인으로 여겼으며, 그의 무덤을 찾아 묘비문을 『경의 서간』(1462년)에 기록했다.

『파르치발』은 15세기에 활판 인쇄술로 출판되었으며, 리하르트 바그너의 오페라 『파르지팔』의 대본 집필의 원안이 되었다. 바그너는 오페라 『탄호이저』에서 볼프람을 가수로 등장시키기도 했다. 볼프람의 『파르치발』은 현대 학교 교육에서 교재로 사용되기도 하며, 뮌헨 슈타이너 학교(자유 발도르프 학교)의 고학년 에포크 수업(수 주 집중 방식)에서 자아 형성을 위한 교재로 활용되기도 한다.[61]

『티투렐』 단편은 중세 후기에 큰 영향을 미쳤다. 13세기 알브레히트라는 인물이 이 단편을 바탕으로 장대한 작품을 저술하고 다수의 사본을 제작하면서, 오랫동안 볼프람 자신의 작품으로 여겨져 그의 명성을 더욱 높였다.

참조

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[2] 서적 The Magic Mountain Alfred A. Knopf 1946
[3] 간행물 The Catholic Encyclopedia 1913
[4] 웹사이트 Wolfram von Eschenbach at the Oxford Music Online https://www.oxfordmu[...]
[5] 서적 ヴィレハルム・ティトゥレル・叙情詩 鳥影社 2024
[6] 서적 ヴィレハルム・ティトゥレル・叙情詩 鳥影社 2024
[7] 논문 Wolframs Eschenbach
[8] 서적 パルチヴァール 郁文堂 1974
[9] 서적 Parzival
[10] 서적 Wolfram von Eschenbach. Dichter der ritterlichen Welt. Leben, Werke, Nachruhm Schwabe, Basel 2019
[11] 서적 Wolfram von Eschenbach. Dichter der ritterlichen Welt. Leben, Werke, Nachruhm Schwabe, Basel 2019
[12] 간행물 ディートリヒ叙事詩の語り出し -『ディートリヒの敗走』の構造考察のために - 2016-03
[13] 서적 ヴィレハルム・ティトゥレル・叙情詩 鳥影社 2024
[14] 주석 Kommentar
[15] 서적 Parzival
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[24] 기타 Pz. 409,8 ; Pz. 404,1
[25] 기타 Pz. 498,21 «Zilje» ; Pz. 499,20-21 «Rôhas» ; Pz. 498,30 «Trâ»
[26] 서적 Wolfram von Eschenbach. Dichter der ritterlichen Welt. Leben, Werke, Nachruhm Schwabe, Basel 2019
[27] 기타 Wh. 295,16 «Nördelingen »
[28] 서적 Willehalm Deutscher Klassiker Verlag, Frankfurt am Main 1991
[29] 기타 Wh. 390,2 «Virgunt»
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[31] 기타 "... disem mӕre hât unreht getân" L. 827,2
[32] 기타 "ich sage iu als Kyôt las" L. 431,2
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[39] 서적 金色のマビノギオン‐アーサー王の妹姫‐ 白泉社 2022-04-25
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[58] 서적 帝国の王冠 林道舎 1995
[59] 서적 Die literarische Welt des Mittelalters Wissenschaftliche Buchgesellschaft 2007
[60] 서적 Wolfram von Eschenbach. Ein Handbuch De Gruyter, Berlin/Boston 2011
[61] 서적 私のミュンヘン日記 中公新書 1986
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[63] 뉴스 中世盛期ドイツで最も重要な詩人　その作品の完訳刊行を寿ぐ 週刊読書人 2024-05-24


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