미리암 칸
1. 개요
미리암 칸은 스위스 출신의 화가로, 1949년 바젤에서 태어났다. 페미니즘, 아동 위험, 여성 의식 등을 주제로, 성기와 관련된 폭력적이고 충격적인 표현을 특징으로 하는 회화와 드로잉 작품을 선보인다. 그녀의 작품은 신표현주의의 영향을 받았다는 평가를 받으며, 1979년 첫 개인전을 시작으로 유럽과 미국 등지에서 활발하게 전시 활동을 펼쳤다. 1998년 케테 콜비츠 상, 2024년 고슬라러 카이저링을 수상했으며, 작품은 뉴욕 현대미술관, 테이트 모던 등 주요 미술관에 소장되어 있다. 2023년에는 프랑스 팔레 드 토쿄에서 열린 전시 작품 <fuck abstraction!>이 극우 단체의 철거 요구를 받기도 했다.
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스위스의 여성주의자 -
제르멘 드 스탈
제르멘 드 스탈은 프랑스 혁명 시기에 활동한 스위스 출신 작가이자 사상가로, 살롱 문화를 통해 지적 교류를 하고 자유주의적 사상을 펼쳤으며, 낭만주의 문학의 선구자이자 여성 권리 옹호자로 평가받는다. -
유대인 미술가 -
만 레이
만 레이는 미국의 다다이즘 및 초현실주의 미술가로, 회화, 사진, 영화 등 다양한 매체를 통해 실험적인 작품 활동을 펼쳤으며, 특히 레이요그래프와 솔라리제이션 기법을 활용한 사진 작품으로 유명하다. -
유대인 미술가 -
마야 데렌
마야 데렌은 우크라이나 태생의 미국 아방가르드 영화 감독이자 이론가, 무용가, 인류학자, 시인으로, 실험 영화 제작의 선구자이며 여성주의 영화 이론과 아이티 부두교 연구에 큰 영향을 미쳤다. -
스위스 유대인 -
펠릭스 블로흐
펠릭스 블로흐는 고체 물리학과 핵자기 공명 분야에 기여하고, 블로흐 파를 이용한 고체 내 전자 이론을 정립했으며, 핵자기 공명 현상 연구를 통해 MRI 기술 개발의 기초를 마련하여 1952년 노벨 물리학상을 수상했다. -
스위스 유대인 -
로버트 프랭크
로버트 프랭크는 스위스 출신의 사진가이자 영화 제작자이며, 1958년 사진집 《미국인》을 발표하여 큰 영향을 미쳤고, 이후 영화 제작과 사진 작업을 병행하다가 2019년 사망했다.
2. 생애
미리암 칸은 1949년 7월 21일 스위스 바젤에서 태어났다. 1968년부터 1973년까지 바젤 조형학교에서 공부하며 페미니즘과 반핵 운동에 참여했다. 칸은 유대인 출신이다.
3. 작품
미리암 칸의 회화와 드로잉은 페미니즘, 아동 위험, 여성 의식 등의 주제를 다루며, 종종 "성기와 관련된 폭력적이고 충격적인 표현"을 특징으로 한다. 그녀의 작품은 비전통적인 기법을 사용하여 제작되는 경우가 많다. 1979년 첫 전시 ‘Being a Woman in My Public Role’가 열렸고, 2011년에는 뉴욕 엘리자베스 디 갤러리에서 미국 첫 전시가 개최되었다. 칸의 작품은 신표현주의의 영향을 받았다는 평가를 받는다.
3.1. 작품 세계의 주요 특징
미리암 칸의 회화와 드로잉은 페미니즘, 아동 위험, 여성 의식 등의 주제를 다루며, 종종 "성기와 관련된 폭력적이고 충격적인 표현"을 특징으로 한다. 그녀의 작품은 비전통적인 기법을 사용하여 제작되는 경우가 많다. 1979년 칸의 첫 전시 ‘Being a Woman in My Public Role’가 열렸다. 2011년에는 뉴욕 엘리자베스 디 갤러리에서 칸의 미국 첫 전시가 개최되었다. 칸의 작품은 신표현주의의 영향을 받았다는 평가를 받는다.
3.2. <fuck abstraction!> 논란
요르그 쉘러는 칸을 "싸움을 좋아하는 페미니스트"라고 묘사했다. 그녀의 작품은 논란이 되기도 했는데, 2023년에는 몇몇 프랑스 극우 단체들이 팔레 드 토쿄에서 열린 'My Serial Thought' 전시회의 작품
4. 평가 및 수상
요르그 쉘러는 칸을 "싸움을 좋아하는 페미니스트"라고 묘사했다. 그녀의 작품은 논란의 대상이 되기도 했는데, 2023년에는 몇몇 프랑스 극우 단체들이 팔레 드 토쿄에서 열린 'My Serial Thought' 전시회의 작품
4.1. 주요 수상 내역
미리암 칸은 1998년 베를린 예술 아카데미에서 수여하는 케테 콜비츠 상을 받았다. 2024년에는 고슬라러 카이저링을 수상할 예정이다.
5. 소장품
칸의 작품은 뉴욕 현대미술관(MoMA), 테이트 모던, 소피아 왕비 국립미술센터, 바르샤바 현대미술관 등 전 세계의 주요 미술관에 소장되어 있다.
6. 주요 전시
미리암 칸은 여러 장소에서 개인전과 그룹전을 열어 작품을 전시했다.
하위 섹션에 상세한 전시 목록이 제시되어 있으므로, 여기서는 간략하게 언급만 한다.
6.1. 개인전
| 연도 | 전시명 | 장소 | 도시 | 국가 |
|---|---|---|---|---|
| 2024 | READING DUST | 암스테르담 | Amsterdam네덜란드어 | |
| 2023 | Miriam CAHN: Ma pensée serielle | 파리 | Paris프랑스어 | |
| 2020–21 | Miriam Cahn: ME AS HAPPENING | 코펜하겐 | København덴마크어 | |
| 2019 | Sifang Art Museum | 난징 | 南京중국어 | |
| 2019 | Miriam Cahn: I as Human | 바르샤바 | Warszawa폴란드어 | |
| 2019 | Miriam Cahn: I as Human | 뮌헨 | München독일어 | |
| 2019 | everything is equally important | 마드리드 | Madrid스페인어 | |
| 2019 | DAS GENAUE HINSCHAUEN | 브레겐츠 | Bregenz독일어 | |
| 2019 | ICH ALS MENSCH | 베른 | Bern독일어 | |
| 2017 | devoir-aimer | 파리 | Paris프랑스어 | |
| 2016 | mare nostrum | 베를린 | Berlin독일어 | |
| 2012 | Lachen bei gefahr | 카를스루에 | Karlsruhe독일어 | |
| 1993 | Sarajevo | 바젤 | Basel독일어 | |
| 1994 | Stampa | 바젤 | Basel독일어 | |
| 1992 | Nachkrieg-Vorkrieg (Was Fehlt) | 바젤 | Basel독일어 | |
| 1992, 1995 | Museum für Moderne Kunst | 프랑크푸르트암마인 | Frankfurt am Main독일어 | |
| 1991 | Verwandschaften | 암스테르담 | Amsterdam네덜란드어 | |
| 1990 | Verwandschaften | 바젤 | Basel독일어 | |
| 1990 | Verwandschaften | 프랑크푸르트 | Frankfurt독일어 | |
| 1990 | Verwandschaften | 맨체스터 | Manchester영어 | |
| 1988 | Elisabeth Kaufmann | 취리히 | Zürich독일어 | |
| 1988 | Van de Loo | 뮌헨 | München독일어 | |
| 1988 | Lesen in Staub | 아른험 | Arnhem네덜란드어 | |
| 1988 | Lesen in Staub | 베를린 | Berlin독일어 | |
| 1988 | Lesen in Staub/Weibliche Monate | 하노버 | Hannover독일어 | |
| 1988 | Musée Rath | 제네바 | Genève프랑스어 | |
| 1987 | Lesen in Staub/Strategische Orte | 뒤셀도르프 | Düsseldorf독일어 | |
| 1987 | Centre Culturel Suisse | 파리 | Paris프랑스어 | |
| 1987 | Galerie Vorsetzen | 함부르크 | Hamburg독일어 | |
| 1987 | Stampa | 바젤 | Basel독일어 | |
| 1986 | Strategische Orte | 베를린 | Berlin독일어 | |
| 1986 | Strategische Orte | 바젤 | Basel독일어 | |
| 1985 | Strategische Orte | 바덴바덴 | Baden-Baden독일어 | |
| 1985 | Strategische Orte | 본 | Bonn독일어 | |
| 1985 | Strategische Orte | 취리히 | Zürich독일어 | |
| 1984 | Das Klassische Lieben | 쇼드퐁 | La Chaux-de-Fonds프랑스어 | |
| 1984 | Das Klassische Lieben | 비엔나 | Wien독일어 | |
| 1984 | Das Klassische Lieben | 바젤 | Basel독일어 | |
| 1983 | Das Klassische Lieben | 바젤 | Basel독일어 | |
| 1982 | Wach Raum 1 | 취리히 | Zürich독일어 | |
| 1977, 1979, 1981 | Stampa | 바젤 | Basel독일어 |
6.2. 그룹전
| 연도 | 전시명 | 도시 | 국가 |
|---|---|---|---|
| 2020 | Claudia Martínez Garay and Miriam Cahn: Ten Thousand Things | 난징 | 중국 |
| 2018 | 21st Sydney Biennal | 시드니 | 호주 |
| 2017 | Documenta 14 | 아테네, 카셀 | 그리스, 독일 |
| 2016 | Prière de toucher – Le tactile dans l'art | 바젤 | 스위스 |
| 2010 | Module mai | 파리 | 프랑스 |
| 2004 | Sammlung Van de Loo | 베를린 | 독일 |
| 1995 | Where Is Abel, Your Brother? | 바르샤바 | 폴란드 |
| 1994 | From Beyond the Pale | 더블린 | 아일랜드 |
| 1994 | Centre d'Art Contemporian | 제네바 | 스위스 |
| 1990 | Zur Sache Selbst | 비스바덴 | 독일 |
| 1989 | Triennal de Dibuix | 바르셀로나 | 스페인 |
| 1986 | Sydney Biennal | 시드니 | 호주 |
| 1984 | Crosscurrents in Swiss Art | 런던 | 영국 |
| 1982 | Documenta | 카셀 | 독일 |
| 1979 | Feministische Kunst International | 바젤 | 스위스 |