배리 젱킨스

1. 개요

배리 젱킨스는 미국의 영화 감독이자 각본가이다. 1979년 플로리다주 마이애미에서 태어났으며, 플로리다 주립대학교에서 영화를 전공했다. 2008년 저예산 영화 《멜랑콜리에 대한 약》으로 데뷔하여 비평가들의 호평을 받았고, 2016년에는 자전적인 이야기를 담은 영화 《문라이트》로 아카데미 작품상과 각색상을 수상하며 세계적인 명성을 얻었다. 젱킨스는 흑인 정체성, 성적 지향, 가족, 유기 등 다양한 주제를 다루며, 《빌 스트리트가 말할 수 있다면》, 《지하철도》와 같은 작품을 통해 자신만의 독창적인 스타일을 구축했다. 그는 또한 넷플릭스 시리즈 《디어 화이트 피플》과 《트루 디텍티브》의 총괄 프로듀서로 참여하는 등 텔레비전 분야에서도 활동하고 있다.

2. 초기 생애

배리 젱킨스는 1979년 플로리다주 마이애미의 잭슨 메모리얼 병원(Jackson Memorial Hospital)에서 태어났다. 그는 네 명의 형제자매 중 막내였으며, 각 형제자매는 다른 아버지를 두었다. 그의 아버지는 젠킨스의 어머니가 젠킨스를 임신했을 때 자신이 젠킨스의 아버지가 아니라고 믿고 헤어졌고, 젠킨스가 12살 때 사망했다. 젠킨스는 리버티 시티에서 성장했으며, 주로 다른 나이 많은 여성이 과밀한 아파트에서 그를 키웠다. 그의 어머니는 간호사였지만 크랙 코카인 중독에 시달렸다.

십대 시절 젠킨스는 마이애미 노스웨스턴 고등학교(Miami Northwestern Senior High School) 친구들과 함께 살았고, 그곳에서 미식축구와 육상을 했다. 젠킨스는 플로리다 주립대학교 영화예술대학(Florida State University College of Motion Picture Arts)(FSU)에서 영화를 공부했고, 그곳에서 촬영감독 제임스 렉스턴(James Laxton), 프로듀서 아델 로만스키(Adele Romanski), 편집자 냇 샌더스(Nat Sanders)와 조이 맥밀론(Joi McMillon)을 포함한 미래의 잦은 협력자들을 만났다. 플로리다 주립대학교 재학 중 젠킨스는 알파 파이 알파(Alpha Phi Alpha) 회원이 되었다.

3. 경력

3.1. 2000년대 – 2010년대: 초기 작업

3.2. 2016년: 《문라이트》

배리 젱킨스는 타렐 알빈 매크래니와 함께 8년 만의 첫 장편 영화인 2016년 드라마 영화 《문라이트》의 감독과 공동 각본을 맡았다. 이 영화는 매크래니의 희곡 In Moonlight Black Boys Look Blue를 각색한 작품으로, 두 작가의 어린 시절 경험을 바탕으로 이야기에 영향을 주었다. 젱킨스는 10일 만에 각본을 완성했으며, 마이애미에서 25일 동안 촬영되었다.

2016년 9월 텔루라이드 영화제에서 초연된 《문라이트》는 많은 상과 비평가들의 찬사를 받았다. 영화 학자 라훌 하미드에 따르면, 이 영화는 "2016년 가장 찬사를 받은 영화 중 하나로, 모든 주요 톱 10 목록에 포함되었다"고 한다. 카몽네 펠릭스는 "그는 그 해 최고의 신성이 되었다"고 말했다.

《문라이트》는 수많은 상을 수상했는데, 여기에는 골든 글로브 작품상 드라마 부문과 제89회 아카데미 시상식에서 아카데미 작품상이 포함된다. 젱킨스와 매크래니는 아카데미 각색상도 수상했다. 전반적으로 이 영화는 아카데미 감독상을 포함하여 아카데미상 8개 부문에 후보로 지명되었다. 미국의 역사 학자 저스틴 고머는 이 영화를 역사적인 것으로 묘사하며, "역대 가장 인종적으로 중요한 영화"라고 말했으며, 아카데미상의 전반적인 "백인 중심주의"에 영향을 미쳤다고 말했다. 인류학자 엘리자베스 데이비스는 문라이트와 유사한 영화들의 찬사는 "흑인에 대한 사회적, 제도적 인식과 승인의 증가"를 나타낸다고 말했다. 2022년, 1,639명의 평론가, 프로그래머, 큐레이터, 아카이브 관리자 및 학자들이 참여한 설문조사에서 사이트 앤 사운드는 문라이트를 역대 최고의 영화 60위로 선정했다.

3.3. 2017년 – 현재: 추가 프로젝트

2017년, 젠킨스는 자신의 영화 《문라이트》 작업으로 인정받아 넷플릭스 오리지널 시리즈 《디어 화이트 피플》의 다섯 번째 에피소드 연출을 맡았다. 2013년, 《문라이트》 각본을 쓴 같은 해에 젠킨스는 제임스 볼드윈의 소설 《빌 스트리트가 말할 수 있다면》의 영화 각색을 집필했다. 2017년 10월, 아나푸르나 픽처스, Pastel, 그리고 플랜 B와 함께 제작이 시작되었다. 이 영화는 2018년 12월에 개봉되어 비평가들의 찬사를 받았다. 젠킨스는 아카데미 각색상 후보에 올랐다.

4. 작품 세계

배리 젱킨스는 촬영감독 제임스 렉스턴(James Laxton)과 긴밀하게 협력하며, 인물들의 감정 상태에 특별히 초점을 맞추는 스타일로 알려져 있다. 젱킨스는 촬영장에서 배우들의 필요와 시간을 고려하면서도 이전 논의 내용을 최대한 많이 반영하는 것을 목표로 한다고 말했다. 그는 자신의 접근 방식을 정확하고 친밀한 것으로 설명하며, "항상 촬영장에서 무엇을 더 할 수 있을지 생각한다"고 말했다. 아론 피어는 젱킨스를 "리더의 전형…모든 사람이 안전하고, 모든 사람이 지지를 받고 있다고 느끼도록 보장했기 때문"이라고 묘사했다.

젱킨스는 제임스 볼드윈(James Baldwin)을 중요한 영향으로 언급하며, 초기 경력에서 그에게 "집착했다"고 회상했다. 클레어 드니(Claire Denis)의 금요일 밤은 멜랑콜리에 대한 약(Medicine for Melancholy)의 영감이 되었다. 그는 연인이자 동료 영화 제작자인 루루 왕이 자신에게 영감을 주고 "창작 활동에 엄격함을 더했다"고 말한다. 모건 저킨스(Morgan Jerkins)는 각색하는 텍스트를 다시 읽는 젱킨스가 "단순한 영화 제작자가 아니라 역사적, 현대적 자료 모두를 활용하는 서적 애호가"라고 언급했다.

젱킨스는 자신의 작품 속 인물들과 공감하려는 경향을 표명했다. 그의 작품은 주로 흑인 정체성, 남성성, 성적 지향, 가족, 유기 등의 주제를 다룬다. 특히 문라이트, 빌 스트리트가 말해 줄 수 있다면(If Beale Street Could Talk), 그리고 지하철도(The Underground Railroad)는 아동 유기를 탐구하는 주제적 3부작을 구성하며, 그의 자신의 감정도 포함되어 있다. 문라이트는 그가 경험한 어린 시절을 묘사하는 반면, 빌 스트리트가 말해 줄 수 있다면은 때로는 그가 원했던 가족을 보여준다. 화이트헤드의 소설은 그가 유기 감정을 처리하는 데 도움을 주었고, 그는 가족의 분리는 이야기의 중요한 측면임을 인식했다. 아델 로만스키(Adele Romanski)는 멜랑콜리에 대한 약, 문라이트, 빌 스트리트가 말해 줄 수 있다면을 하나의 틀, 즉 사랑 이야기의 변형으로 확인했다. 젱킨스는 문라이트와 빌 스트리트가 말해 줄 수 있다면이 시각적으로 가장 유사하다고 언급했다.

문라이트에서는 어두운 색채 구성을 반전시키기로 결정하고, 관객이 몰입하고 "인물 주변에 부드러움이 있기를" 원했는데, 이는 그가 선택한 2:35의 화면비에도 반영되어 있다. 영화의 세 가지 독립적인 장(chapter) 각각은 특정한 시각적 요소를 특징으로 하며, 일반적인 시각적 요소는 영화의 주제를 강조하고 이야기를 "고양시키기"위한 것이다. 시각적 요소는 그의 스토리텔링의 핵심 요소이며, 그는 어떻게 "이야기를 시각적으로 번역할 수 있는지"에 중점을 둔다. 문라이트의 다양한 요소는 젱킨스가 특히 관심을 갖는 시간을 나타내며, 그는 "시간의 흐름을 일련의 통과의례로 변형시키고" 영화 전반에 걸쳐 찹드 앤 스크류드(chopped and screwed)의 시간 조작을 사용한다.

4.1. 스타일 및 주제

배리 젱킨스는 촬영감독 제임스 렉스턴(James Laxton)과 긴밀하게 협력하며, 인물들의 감정 상태에 특별히 초점을 맞추는 스타일로 알려져 있다. 젠킨스는 촬영장에서 배우들의 필요와 시간을 고려하면서도 이전 논의 내용을 최대한 많이 반영하는 것을 목표로 한다고 말했다. 그는 자신의 접근 방식을 정확하고 친밀한 것으로 설명하며, "항상 촬영장에서 무엇을 더 할 수 있을지 생각한다"고 말했다. 아론 피어는 젠킨스를 "리더의 전형…모든 사람이 안전하고, 모든 사람이 지지를 받고 있다고 느끼도록 보장했기 때문"이라고 묘사했다.

젠킨스는 제임스 볼드윈(James Baldwin)을 중요한 영향으로 언급하며, 초기 경력에서 그에게 "집착했다"고 회상했다. 클레어 드니(Claire Denis)의 금요일 밤은 멜랑콜리에 대한 약(Medicine for Melancholy)의 영감이 되었다. 그는 연인이자 동료 영화 제작자인 루루 왕이 자신에게 영감을 주고 "창작 활동에 엄격함을 더했다"고 말한다. 모건 저킨스(Morgan Jerkins)는 각색하는 텍스트를 다시 읽는 젠킨스가 "단순한 영화 제작자가 아니라 역사적, 현대적 자료 모두를 활용하는 서적 애호가"라고 언급했다.

젠킨스는 자신의 작품 속 인물들과 공감하려는 경향을 표명했다. 그의 작품은 주로 흑인 정체성, 남성성, 성적 지향, 가족, 유기 등의 주제를 다룬다. 특히 문라이트(Moonlight), 빌 스트리트가 말해 줄 수 있다면(If Beale Street Could Talk), 그리고 지하철도(The Underground Railroad)는 아동 유기를 탐구하는 주제적 3부작을 구성하며, 그의 자신의 감정도 포함되어 있다. 문라이트는 그가 경험한 어린 시절을 묘사하는 반면, 빌 스트리트가 말해 줄 수 있다면은 때로는 그가 원했던 가족을 보여준다. 화이트헤드의 소설은 그가 유기 감정을 처리하는 데 도움을 주었고, 그는 가족의 분리는 이야기의 중요한 측면임을 인식했다. 아델 로만스키(Adele Romanski)는 멜랑콜리에 대한 약, 문라이트, 빌 스트리트가 말해 줄 수 있다면을 하나의 틀, 즉 사랑 이야기의 변형으로 확인했다. 젠킨스는 문라이트와 빌 스트리트가 말해 줄 수 있다면이 시각적으로 가장 유사하다고 언급했다.

문라이트에서는 어두운 색채 구성을 반전시키기로 결정하고, 관객이 몰입하고 "인물 주변에 부드러움이 있기를" 원했는데, 이는 그가 선택한 2:35의 화면비에도 반영되어 있다. 영화의 세 가지 독립적인 장(chapter) 각각은 특정한 시각적 요소를 특징으로 하며, 일반적인 시각적 요소는 영화의 주제를 강조하고 이야기를 "고양시키기"위한 것이다. 시각적 요소는 그의 스토리텔링의 핵심 요소이며, 그는 어떻게 "이야기를 시각적으로 번역할 수 있는지"에 중점을 둔다. 문라이트의 다양한 요소는 젠킨스가 특히 관심을 갖는 시간을 나타내며, 그는 "시간의 흐름을 일련의 통과의례로 변형시키고" 영화 전반에 걸쳐 찹드 앤 스크류드(chopped and screwed)의 시간 조작을 사용한다.

4.2. 흑인 정체성

《멜랑콜리의 묘약》과 《문라이트》에서 젠킨스는 자기 성찰과 흑인 정체성에 대한 질문을 결합했다. 고머는 젠킨스를 "흑인 정체성 자체를 질문하는 흑인 독립 영화 제작자 및 예술가의 역사"와 연결했다. 젠킨스는 영화의 기교와 형식주의에 대한 엄숙한 고려 속에서, 자신의 "개인적인 경험, 미국에서 젊은 흑인 남성으로서 느끼는 것"을 명료하게 표현하고자 한다고 말했다.

《문라이트》에서 젠킨스는 "잘 알려진 현대 흑인 삶의 이미지와 이야기"를 퀴어 정체성과 엮었고, 교차적인 본질을 드러냈다. 《문라이트》에서는 백인의 존재감이 줄어들었고, 이는 전통적인 할리우드의 흑인 남성성과 일반적인 흑인 정체성에 대한 이해에 반하는 것으로 여겨지며, 다양한 흑인 성적 취향과 남성성을 보여준다. 《지하철도》 역시 마찬가지로 기존의 틀을 깨고, 젠킨스는 노예들을 오직 덕이 있는 사람들로만 묘사하는 것을 피하기로 했다. 젠킨스는 "저는 그것이 수십 년 동안 지속되어 온 저의 조상들에 대한 고정관념을 강화하기보다는 재맥락화할 수 있기를 바랍니다."라고 말했다.

5. 사생활

영화 제작자 루루 왕과 2018년부터 교제했으며, 2024년 12월에 비공개 결혼식을 올렸다.

6. 연출 작품 목록

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6.1. 영화

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6.2. 텔레비전

배리 젱킨스는 2017년 《디어 화이트 피플》의 "Chapter V" 에피소드를 감독했다. 2021년에는 《지하철도》를 기획, 감독, 각본, 총괄 제작하였으며, 10개 에피소드에 참여했다. 2022년에는 《라이트 앤 매직》의 2개 에피소드에 출연했다. 2024년에는 《트루 디텍티브》의 총괄 제작을 맡았다.

7. 수상 및 후보

배리 젠킨스는 많은 상을 수상하고 후보에 올랐다. 2008년 영화 《메란콜리의 명약》으로 샌프란시스코 영화 비평가 협회상(San Francisco Film Critics Circle Awards)에서 말론 리그스상을 수상했다. 또한 고섬 독립 영화상(Gotham Independent Film Awards)에서 돌파구 감독상 후보에 올랐으며, 인디펜던트 스피릿 어워드(Independent Spirit Awards)에서 최우수 데뷔 장편상과 주목할 만한 작품상 후보에 올랐다.

2016년 영화 《문라이트》로 아카데미상에서 작품상과 각색상을 수상했고, 감독상 후보에 올랐다. 같은 영화로 골든 글로브상 영화 부문 작품상 (드라마 부문)을 수상했으며, 감독상과 각본상 후보에도 올랐다. 영국 아카데미 영화상에서는 작품상과 각본상 후보에 올랐다.

《문라이트》는 오스틴 영화 비평가 협회상(Austin Film Critics Association Awards)에서 감독상, 작품상, 각본상을 수상했고, 시카고 영화 비평가 협회상(Chicago Film Critics Association Awards)에서 감독상과 작품상을 받았다. 댈러스-포트워스 영화 비평가 협회상(Dallas–Fort Worth Film Critics Association Awards)에서도 감독상과 작품상을 수상했다. 고섬 독립 영화상(Gotham Independent Film Awards)에서는 각본상과 장편 영화상을 받았고, 인디펜던트 스피릿 어워드(Independent Spirit Awards)에서 감독상, 작품상, 각본상, 로버트 알트먼상을 수상했다.

로스앤젤레스 영화 비평가 협회상(Los Angeles Film Critics Association Awards)에서 감독상과 작품상을 수상했고, 내셔널 보드 오브 리뷰상(National Board of Review Awards)에서 감독상을, 전미 영화 비평가 협회상(National Society of Film Critics Awards)에서 감독상과 작품상을 받았다. 뉴욕 영화 비평가 협회상(New York Film Critics Circle Awards)에서는 감독상을 수상했다. 샌프란시스코 영화 비평가 협회상(San Francisco Film Critics Circle Awards)에서는 감독상, 각본상, 작품상을 수상했다. 전미 각본가 조합상(Writers Guild of America Awards)에서는 각본상을 받았다.