시적 리얼리즘

3. 대표적인 작품

시적 리얼리즘에는 1930년대 중후반에서 1940년대 중후반까지의 주요 영화 제작자들이 만든 작품들과 그 이전의 선구자적인 작품들이 있다.

3. 1. 선구적인 작품

• 품행제로 (1933년 영화) - 장 비고
• 외인부대 (1934년 영화) - 자크 페데
• 라 프티트 리즈 (1930) - 장 그레미용
• 미모사 여관 (1934) - 자크 페이데르
• 위대한 게임 (1934) - 자크 페이데르^[3][4]

3. 2. 1930년대 중후반 ~ 1940년대 대표작

4. 영향

시적 리얼리즘 영화는 "재현된 리얼리즘"으로, "다큐멘터리의 사회적 리얼리즘"보다는 양식화되고 스튜디오에 갇힌 경향이 있다.^[1] 이 영화들은 일반적으로 삶에 대한 숙명론적인 시각을 가지며, 등장인물들은 사회의 변두리에서 실업자나 범죄자로 살아간다. 실망스러운 삶을 살던 등장인물들은 마지막 사랑의 기회를 얻지만, 결국 다시 실망하고, 영화는 종종 환멸이나 죽음으로 끝을 맺는다. 전반적인 분위기는 종종 향수와 씁쓸함을 닮았다. 이 영화들은 때때로 영화의 표현적 측면에 주목하게 만드는 고조된 미학 때문에 "시적"이라고 불린다.

이 운동은 이후의 영화 운동, 특히 이탈리아 네오리얼리즘(많은 네오리얼리스트, 특히 루키노 비스콘티는 영화 평론가이자 감독으로 경력을 시작하기 전에 시적 리얼리스트 감독들과 함께 작업했다)과 프랑스 누벨바그에 큰 영향을 미쳤다. 영화 평론가 조르주 사둘(Georges Sadoul)이 일부 프랑스 영화를 정의하며 이 용어를 사용했다.

표현 수법으로는 대형 세트에서의 스튜디오 촬영을 기본으로 하고, 원근 등에 관해 과장을 하는 경우가 많아, 화면상의 원근감에 왜곡을 일으키는 경우가 많다. 주로 자크 프레베르에 의해 쓰여진 작품이 많다는 것도 특징이다. 표현 기법의 특징으로, 1950년대의 뤽 베송, 레오스 카락스 등, 누벨바그를 지지하는 카예파와 단절하고, 이전의 "양질의 프랑스 영화"로 회귀한다는 점에서 "신 시적 리얼리즘"이라고 부르는 경향도 있어, 향후의 연구가 필요하다.

특정 장르라고 할 수 있을 정도로 명확하지는 않지만, "대개는 파리를 무대로 하고, 염세적인 도시의 드라마를 그린다. 설정은 노동자 계급이며, 종종 범죄성을 동반한 불행으로 끝나는 로맨틱한 이야기가 따른다"라는 견해도 있다.

5. 1950년대 이후의 흐름

조르주 사둘이 제창한 일부 프랑스 영화에 대한 정의이다. 표현 수법으로는 대형 세트에서의 스튜디오 촬영을 기본으로 하고, 원근 등에 관해 과장을 하는 경우가 많아 화면상의 원근감에 왜곡이 생기는 경우가 많다. 주로 자크 프레베르가 쓴 작품에 이러한 특징이 많이 나타난다고 할 수 있다. 1950년대의 뤽 베송, 레오스 카락스 등 누벨바그를 지지하는 카예파와 단절하고, 이전의 "양질의 프랑스 영화"로 회귀한다는 점에서 "신 시적 리얼리즘"이라고 부르는 경향도 있어, 향후 연구가 필요하다.

특정 장르라고 할 수 있을 정도로 명확하지는 않지만, "대개는 파리를 무대로 하고, 염세적인 도시의 드라마를 그린다. 설정은 노동자 계급이며, 종종 범죄성을 동반한 불행으로 끝나는 로맨틱한 이야기가 따른다"라는 견해도 있다.

참조

_[1] 서적 Cinema studies: the key concepts https://books.google[...] Routledge 2006
_[2] 서적 Film History: An Introduction The McGraw-Hill Companies 2010
_[3] 웹사이트 The Criterion Collection https://www.criterio[...]
_[4] 뉴스 Movie movements that defined cinema: Poetic realism https://www.empireon[...] Empire