얼 클루
1. 개요
얼 클루는 6세에 피아노를 시작하여 10세에 기타를 연주하기 시작한 미국의 재즈 기타리스트이다. 앳킨스의 연주에 감명받아 음악을 시작했으며, 밥 제임스, 조지 벤슨 등과 협업하며 30개 이상의 앨범을 발표했다. 그의 앨범 중 다수가 빌보드 재즈 앨범 차트 상위권에 올랐으며, 그래미상을 수상하기도 했다. 매년 콜로라도 스프링스에서 '위크엔드 오브 재즈' 행사를 개최하고 있다.
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| 출생일 | 1953년 9월 16일 |
|---|---|
| 출생지 | 미국 미시간주 디트로이트 |
| 활동 연도 | 1970년–현재 |
| 장르 | 재즈 퓨전 스무드 재즈 이지 리스닝 |
| 악기 | 기타 |
| 레이블 | 블루 노트 유나이티드 아티스츠 리버티 캐피틀 워너 브라더스 코흐 |
| 관련 활동 | 밥 제임스 조지 벤슨 |
| 웹사이트 | 얼 클루 공식 웹사이트 |
| 영향 | 체트 앳킨스 |
|---|
| 주요 악기 | 델 랑게얀스 일렉트릭 어쿠스틱 기타 마누엘 벨라스케스 기타 |
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그래미상 수상자 -
지미 카터
지미 카터는 해군 장교와 땅콩 농장 운영을 거쳐 조지아 주지사를 역임하고 도덕적, 진보적 이미지로 미국의 제39대 대통령을 지냈으며, 퇴임 후 카터 센터 설립과 인도주의 활동으로 2002년 노벨 평화상을 수상하고 미국 역대 대통령 중 최장수 기록을 세웠다. -
그래미상 수상자 -
버락 오바마
버락 후세인 오바마는 미국 최초의 아프리카계 미국인 대통령으로, 시민 운동가 및 법률가, 일리노이 주 상원의원, 미국 상원의원을 거쳐 2008년과 2012년 대통령 선거에서 승리하여 2임기를 역임하며 의료보험 개혁법 추진, 이라크 전쟁 종식, 오사마 빈 라덴 사살 작전 등의 업적을 남겼다. -
미국의 남자 가수 -
폴 길버트
폴 길버트는 레이서 X와 미스터 빅의 멤버로 활동하며 속주 기타리스트로 이름을 알린 미국의 기타리스트이자, 솔로 활동과 기타 교육 활동을 병행하며 아이바네즈 시그니처 모델 기타를 사용하고 드릴 연주 기법으로도 유명하다. -
미국의 남자 가수 -
미시시피 존 허트
미시시피 존 허트는 1893년 미시시피에서 태어나 기타를 연주하며 음악 활동을 시작했고, 1928년 녹음 후 상업적 실패로 고향으로 돌아갔으나 1963년 재발견되어 활동하며 블루스 명예의 전당에 헌액되었다. -
미국의 재즈 기타 연주자 -
프랭크 자파
프랭크 자파는 1940년 미국에서 태어나 다양한 장르를 넘나드는 음악 활동을 펼쳤으며, 마더스 오브 인벤션을 결성하고 솔로 활동을 통해 실험적인 음악을 선보였고, 사회, 정치 활동에도 참여하다 1993년 사망했다. -
미국의 재즈 기타 연주자 -
찰리 크리스천
찰리 크리스천은 전기 기타의 가능성을 확장하고 재즈 기타의 새 장을 연 미국의 재즈 기타리스트이자 비밥의 선구자로서, 베니 굿맨 밴드 활동과 미턴스 플레이하우스에서의 비밥 연주를 통해 혁신적인 연주 스타일을 확립하여 후대 기타리스트들에게 큰 영향을 미쳤으나, 26세의 나이로 요절했음에도 불구하고 로큰롤 명예의 전당에 헌액되는 등 음악적 업적을 인정받고 있다.
2. 생애
얼 클루는 10세에 기타를 시작하여, 17세에 유세프 라티프의 Suite 16 앨범에 참여하고, 18세에는 조지 벤슨의 White Rabbit 앨범에서 연주하며 투어에도 참가했다. 20세에는 칙 코리아의 리턴 투 포에버에 합류하여 일렉트릭 기타를 연주했지만, 가족의 병환과 어쿠스틱 기타에 대한 애착으로 2개월 만에 탈퇴했다.
밥 제임스와 함께한 앨범 One on One으로 1981년 그래미상 최우수 팝 기악 퍼포먼스상을 수상했다. 이후 12번의 그래미상 후보에 올랐고, 수백만 장의 레코드 판매고를 올리며 현재까지 전 세계를 투어하고 있다. 일본 재즈 잡지 스윙 저널에서 앨범 Finger Paintings로 "1977년 최고의 연주 및 사운드 레코딩 상"을 받았다.
30개 이상의 앨범을 녹음했으며, 그중 23개가 빌보드 재즈 앨범 차트 톱 10에 진입했고, 5개는 1위를 차지했다. 2008년 The Spice of Life로 통산 12번째 그래미상 후보에 올랐다.
2.1. 초기 생애 (1953년 ~ 1975년)
얼 클루는 6세에 피아노를 배우기 시작했고, 10세에 기타로 전향했다. 13세에 체트 앳킨스가 페리 코모 쇼에 출연했을 때 앳킨스의 기타 연주에 매료되었다. 클루는 앳킨스의 여러 앨범에 게스트로 참여했고, 앳킨스 또한 클루의 Magic In Your Eyes 앨범에 참여했다. 클루는 앳킨스와 함께 Hee Haw와 1994년 TV 스페셜 "Read my Licks"를 포함한 여러 텔레비전 프로그램에 출연했다. 밥 제임스, 레이 파커 주니어, 웨스 몽고메리, 라우린도 알메이다에게도 영향을 받았다. 그의 사운드는 재즈, 팝, 리듬 앤 블루스의 영향을 혼합하여, 그만의 달콤한 컨템포러리 음악 스타일을 형성한다.
15세에 유세프 라티프의 Suite 16에 참여하며 첫 녹음을 했다. 조지 벤슨의 White Rabbit 앨범에서 연주했고, 2년 후인 1973년에 그의 투어 밴드에 합류했다.
2.2. 솔로 데뷔와 성공 (1976년 ~ 현재)
클루는 6세에 피아노를 시작하여 10세에 기타로 전향했다. 13세에 체트 앳킨스의 기타 연주에 매료되었고, 이후 앳킨스의 앨범에 게스트로 참여하기도 했다. 앳킨스 또한 클루의 Magic In Your Eyes 앨범에 참여했으며, 클루는 앳킨스와 함께 Hee Haw를 비롯한 여러 텔레비전 프로그램에 출연했다. 밥 제임스, 레이 파커 주니어, 웨스 몽고메리, 라우린도 알메이다 등에게도 영향을 받아 자신만의 컨템포러리 음악 스타일을 확립했다.
15세에 유세프 라티프의 Suite 16 앨범에 참여하며 처음 녹음 활동을 시작했고, 조지 벤슨의 White Rabbit 앨범에도 참여했다. 1973년에는 조지 벤슨의 투어 밴드에 합류했다.
1976년, 블루노트/캐피틀 레코드에서 첫 앨범 『얼 클루』를 발표하며 솔로로 데뷔했다. 당시로서는 드물게 어쿠스틱 기타(나일론 현 기타)를 메인으로 한 앨범이었다. 이후 디트로이트를 거점으로 어쿠스틱 기타를 중심으로 한 독자적인 스타일을 추구했다.
1979년 밥 제임스와 함께 작업한 앨범 One on One을 발표, 1981년 그래미상 최우수 팝 기악 퍼포먼스상을 수상했다. 이후 12번의 그래미상 후보에 올랐으며, 수백만 장의 레코드 판매고를 기록하며 전 세계를 투어하고 있다. 또한 일본 재즈 잡지 스윙 저널로부터 앨범 Finger Paintings로 "1977년 최고의 연주 및 사운드 레코딩 상"을 수상했다.
1985년 워너 브라더스 레코드로 이적하여 앨범 『Soda Fountain Shuffle』을 발표했다. 1987년에는 조지 벤슨과의 공동 작업 앨범 『Collaboration』, 1991년에는 다시 밥 제임스와 협연한 『Cool』을 발표하는 등 활발한 앨범 활동을 이어갔다.
1999년 윈덤 힐 재즈로 이적하여 로버타 플랙을 게스트로 초청한 『Peculiar Situation』을 발표했다. 2005년에는 Koch Records에서 기타 솔로 앨범 『Naked Guitar』를 발표, 자신의 곡 「Angelina」를 셀프 커버했다.
2008년 8년 만의 정규 앨범 『The Spice of Life』를 발표했고, 이 앨범으로 통산 12번째 그래미상 후보에 올랐다. 2013년에는 헤즈 업에서 앨범 『Handpicked』를 발표했다.
매년 봄, 콜로라도 스프링스의 브로드무어 호텔 & 리조트에서 '위크엔드 오브 재즈'라는 이벤트를 개최하여, 램지 루이스, 패티 오스틴, 척 맹기오네, 밥 제임스, 조 샘플, 크리스 보티, 로베르타 플랙, 아르투로 산도발 등 재즈 거장들을 초청했다. 2010년 11월에는 '위크엔드 오브 재즈'를 사우스캐롤라이나주의 키아와 아일랜드 골프 리조트로 옮겨 개최했다.
3. 음악 스타일
얼 클루는 6세에 피아노를 배우기 시작했고, 10세에 기타로 전향했다. 13세에 체트 앳킨스가 페리 코모 쇼에 출연했을 때 앳킨스의 기타 연주에 매료되었다. 밥 제임스, 레이 파커 주니어, 웨스 몽고메리, 라우린도 알메이다의 영향을 받았다. 그의 음악은 재즈, 팝, 리듬 앤 블루스의 영향을 혼합하여, 그만의 달콤한 컨템포러리 음악 스타일을 만들어냈다.
클루는 여러 미디어에서 체트 앳킨스에게 가장 큰 영향을 받았다고 밝히고 있다. 그의 독특한 연주법은 앳킨스와 매우 흡사하며, 섬픽을 전혀 사용하지 않고 손가락 손톱으로 연주한다. 클루는 앳킨스의 주법을 연구하여 자신만의 스타일을 구축했다.
10세까지 피아노를 배웠고, 현재도 녹음할 때 키보드를 겸하기도 한다. 피아노 솔로 곡도 있으며, 빌 에반스를 존경하는 아티스트 중 한 명으로 꼽으며, "추구하는 음악은 빌 에반스가 연주하는 피아노 곡과 같은 것이다"라고 언급했다. 그는 코드 보이싱에 의한 아름다운 하모니의 명인으로, 앳킨스 주법에 의한 멜로디 라인과 베이스 라인의 양립에 더해, 훌륭한 코드 워크를 통해 기타 한 대로 피아노와 같은 다채로운 멜로디를 구현하려 한다.
조지 벤슨을 스승으로 두었으며, 비밥적인 즉흥 연주의 자질도 갖추고 있다.
4. 협업
| 앨범명 | 연도 | 레이블 |
|---|---|---|
| One on One (밥 제임스와) | 1979년 | Tappan Zee Records |
| Two of a Kind (밥 제임스와) | 1982년 | EMI Manhattan |
| Collaboration (조지 벤슨과) | 1987년 | Warner Bros. Records |
| Cool (밥 제임스와) | 1991년 | Warner Bros. Records |
| Hotel California/Super Guitar Duo (宮野弘紀일본어와) | 1998년 | Universal |
클루와 밥 제임스는 앨범 One on One으로 1981년 그래미상 최우수 팝 기악 퍼포먼스상을 수상했다.
5. 음반 목록
얼 클루는 다양한 음반을 발매했으며, 그의 음악은 여러 장르에 걸쳐있다. 그의 음반 목록은 다음과 같다.
| 종류 | 앨범명 | 년도 | 레이블 | 비고 |
|---|---|---|---|---|
| 협업 | 원 온 원(One on One) | 1979년 | Tappan Zee | 밥 제임스와 함께 - 1981년 그래미상 최우수 팝 기악 퍼포먼스상 수상 |
| 투 오브 어 카인드(Two of a Kind) | 1982년 | 맨해튼 | 밥 제임스와 함께 | |
| 호텔 캘리포니아/슈퍼 기타 듀오(Hotel California/Super Guitar Duo) | 1983년 | 버브 | 미야노 히로키와 함께 | |
| 콜라보레이션(Collaboration) | 1987년 | 워너 브라더스 | 조지 벤슨과 함께 | |
| 쿨(Cool) | 1992년 | 워너 브라더스 | 밥 제임스와 함께 | |
| 사운드트랙 | How to Beat the High Cost of Living | 1980년 | 콜럼비아 | 휴버트 로스 & 얼 클루 |
| 마빈과 타이그 | 1983년 | 캐피틀 | 패트릭 윌리엄스 & 얼 클루 | |
| 저스트 비트윈 프렌즈 | 1986년 | 워너 브라더스 | 패트릭 윌리엄스 & 얼 클루 | |
| DVD | 얼 클루의 재즈 채널 | 2001년 | Image Entertainment | |
| 얼 클루 콘서트 | 2003년 | BMG/Image |
5.1. 스튜디오 앨범
| 연도 | 제목 | 레이블 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 1976 | 얼 클루 | EMI | |
| Living Inside Your Love | 블루 노트 | ||
| 1977 | 핑거 페인팅스 | 블루 노트 | |
| 1978 | 매직 인 유어 아이즈 | 블루 노트 | |
| 1979 | 하트 스트링 | 블루 노트 | |
| 1980 | 드림 컴 트루 | EMI | 최우수 재즈 퓨전 퍼포먼스 부문 그래미상 후보 |
| 레이트 나이트 기타 | 블루 노트 | ||
| 1981 | 크레이지 포 유 | 블루 노트 | |
| 1983 | 로우 라이드 | 캐피톨 | |
| 1984 | 위시풀 씽킹 | EMI | |
| 1985 | 나이트송스 | 캐피톨 | 최우수 팝 기악 퍼포먼스 부문 그래미상 후보 |
| 소다 파운틴 셔플 | 워너 브라더스 | ||
| 1986 | 라이프 스토리 | 워너 브라더스 | |
| 1989 | 솔로 기타 | 워너 브라더스 | |
| 위스퍼스 앤 프로미스 | 워너 브라더스 | 최우수 팝 기악 퍼포먼스 부문 그래미상 후보 | |
| 1991 | 미드나잇 인 샌 후안 | 워너 브라더스 | |
| 1994 | 무브 | 워너 브라더스 | |
| 1996 | 서든 버스트 오브 에너지 | 워너 브라더스 | |
| 1997 | 더 저니 | 워너 브라더스 | |
| 1999 | 페큘리어 시츄에이션 | BMG | |
| 2005 | 네이키드 기타 | 코흐 | 최우수 팝 기악 앨범 부문 그래미상 후보 |
| 2008 | 더 스파이스 오브 라이프 | 코흐 | 최우수 팝 기악 앨범 부문 그래미상 후보 |
| 2013 | 핸드픽트 | 헤즈 업 |
| 연도 | 제목 | 레이블 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 1991 | 얼 클루 트리오, Vol. 1(The Earl Klugh Trio, Vol. 1) | 워너 브라더스 | 진 던랩(Gene Dunlap)과 랄프 암스트롱(Ralph Armstrong) |
| 1993 | 사운드 앤 비전, Vol. 2(Sounds and Visions, Vol. 2) | 진 던랩(Gene Dunlap), 랄프 암스트롱(Ralph Armstrong) & 로열 필하모닉 오케스트라 |
5.2. 컴필레이션 앨범
| 앨범명 | 년도 | 레이블 |
|---|---|---|
| The Best of Earl Klugh | 1991년 | Capitol Records |
| The Best of Earl Klugh Volume 2 | 1992년 | Capitol Records |
| Ballads | 1993년 | Capitol Records |
| Love Songs | 1996년 | Warner Bros. Records |
| The Best of Earl Klugh | 1998년 | Warner Bros. Records |
| The Essential Earl Klugh | 2003년 | Capitol Records |
| Music for Lovers | 2006년 | Capitol Records |
5.3. 사운드트랙 앨범
| 앨범명 | 년도 | 레이블 |
|---|---|---|
| Earl Klugh | 1976년 | EMI America |
| Living inside Your Love | 1976년 | EMI Manhattan |
| Finger Painting | 1977년 | EMI Manhattan |
| Magic in Your Eyes | 1978년 | EMI Records |
| Heart String | 1979년 (2000년) | Capitol Records |
| Dream Come True | 1980년 (1993년) | EMI Manhattan |
| Late Night Guitar | 1980년 (1999년) | Capitol Records |
| Late Night Guitar Volume 2 | 1980년 | |
| Crazy for You | 1981년 | EMI Manhattan |
| How to be the High Cos of Living | 1982년 | (Movie Soundtrack) |
| Low Ride | 1983년 | Capitol Records |
| Wishful Thinking | 1984년 | Capitol Records |
| Marvin And Tieg | 1984년 | (Movie Soundtrack) |
| Night Songs | 1985년 | |
| Soda Fountain Shuffle | 1985년 | Warner Bros. Records |
| Just Between Friends | 1985년 | (Movie Soundtrack) EMI America |
| Life Stories | 1987년 | Warner Bros. Records |
| Whispers and Promises | 1989년 | Warner Bros. Records |
| Solo Guitar | 1989년 | Warner Bros. Records |
| Trio Volume 1 | 1991년 | Warner Bros. Records |
| Midnight in San Juan | 1991년 | Warner Bros. Records |
| The Best of Earl Klugh | 1991년 | Capitol Records |
| The Best of Earl Klugh Volume 2 | 1992년 | Capitol Records |
| Trio Volume 2 | 1993년 | Warner Bros. Records |
| Ballads | 1993년 | Capitol Records |
| Move | 1994년 | Warner Bros. Records |
| The Journey | 1995년 | Warner Bros. Records |
| Sudden Burst of Energy | 1996년 | Warner Bros. Records |
| Love Songs | 1996년 | Warner Bros. Records |
| The Best of Earl Klugh | 1998년 | Warner Bros. Records |
| Peculiar Situation | 1999년 | Windham HIll Records |
| The Essential Earl Klugh | 2003년 | Capitol Records |
| Naked Guitar | 2005년 | Koch Entertainment |
| Music for Lovers [Best of] | 2006년 | Capitol Records |
| The Spice of Life | 2008년 | Koch Entertainment |
| 연도 | 제목 | 레이블 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 1980 | How to Beat the High Cost of Living | 콜럼비아 | 휴버트 로스 & 얼 클루 |
| 1983 | 마빈과 타이그 | 캐피틀 | 패트릭 윌리엄스 & 얼 클루 |
| 1986 | 저스트 비트윈 프렌즈 | 워너 브라더스 | 패트릭 윌리엄스 & 얼 클루 |
5.4. 듀엣 앨범
5.5. DVD
| 연도 | 제목 | 레이블 |
|---|---|---|
| 2001 | 얼 클루의 재즈 채널 | Image Entertainment |
| 2003 | 얼 클루 콘서트 | BMG/Image |
6. 기타 활동
클루는 13세에 체트 앳킨스가 페리 코모 쇼에 출연했을 때 앳킨스의 기타 연주에 매료되었다. 앳킨스는 클루의 앨범 Magic In Your Eyes에 참여했고, 클루는 앳킨스와 함께 Hee Haw와 "Read my Licks"라는 1994년 TV 스페셜을 포함한 여러 텔레비전 프로그램에 출연했다. 클루는 밥 제임스, 레이 파커 주니어, 웨스 몽고메리 및 라우린도 알메이다의 영향을 받아 자신만의 컨템포러리 음악 스타일을 만들었다.
클루는 15세에 유세프 라티프의 Suite 16에 참여하며 첫 녹음을 했다. 그는 조지 벤슨의 White Rabbit 앨범에서 연주했고, 1973년에 그의 투어 밴드에 합류했다.
클루와 밥 제임스는 앨범 One on One으로 1981년 그래미상 최우수 팝 기악 퍼포먼스상을 수상했다. 그는 이후 12번의 그래미상 후보에 올랐고, 수백만 장의 레코드 판매고를 올렸으며, 현재까지 전 세계를 투어하고 있다. 클루는 일본 재즈 잡지 스윙 저널로부터 앨범 Finger Paintings로 "1977년 최고의 연주 및 사운드 레코딩 상"을 수상했다.
클루는 30개 이상의 앨범을 녹음했으며, 그중 23개가 빌보드 재즈 앨범 차트에서 톱 10에 진입했고, 5개가 1위를 차지했다. 2008년 The Spice of Life로 클루는 12번째 그래미상 후보에 올랐다.
매년 봄, 클루는 콜로라도 스프링스의 브로드무어 호텔 & 리조트에서 '위크엔드 오브 재즈'라는 이벤트를 개최한다. 램지 루이스, 패티 오스틴, 척 맹기오네, 밥 제임스, 조 샘플, 크리스 보티, 로베르타 플랙, 아르투로 산도발 등 재즈 거장들이 매년 이 행사에 출연했다. 2010년 11월, 클루는 '위크엔드 오브 재즈'를 사우스캐롤라이나주의 키아와 아일랜드 골프 리조트로 옮겼다.