휴버트 로스

1. 개요

휴버트 로스는 미국의 플루트 연주자이자 색소폰 연주자로, 1939년 텍사스 휴스턴에서 태어났다. 그는 줄리어드 음악 학교에서 수학하며 뉴욕 메트로폴리탄 오페라 오케스트라와 뉴욕 필하모닉 오케스트라에서 연주했으며, 재즈, 클래식, 팝 등 다양한 장르를 넘나들며 활동했다. 1971년 발표한 앨범 "봄의 제전"은 클래식 음악 애호가들에게 주목을 받았으며, 1990년대 이후에도 꾸준히 앨범을 발매하며 활동을 이어갔다. 2011년에는 NHK BS 프리미엄의 『도쿄 재즈 2011』에 출연했다.

2. 생애 및 경력

휴버트 로스는 1960년대부터 현재까지 플루트 연주자, 밴드 리더, 그리고 다양한 아티스트와의 협연 등 폭넓은 음악 활동을 펼쳐왔다. 특히 클래식과 재즈를 넘나드는 그의 음악적 역량은 많은 이들에게 영감을 주었다.

1960년 줄리어드 음악 학교에서 장학금을 받으면서 본격적으로 음악가의 길을 걷기 시작했다. 뉴욕 메트로폴리탄 오페라 오케스트라와 뉴욕 필하모닉 오케스트라에서 활동하며 클래식 음악 분야에서 경험을 쌓는 한편, 몽고 산타마리아 밴드에서 플루트와 테너 색소폰을 연주하며 재즈 분야에서도 활동했다. 1964년에는 애틀랜틱 레코드에서 자신의 앨범을 발매하며 밴드 리더로서의 역량을 발휘했다.

1971년 CTI에서 가브리엘 포레, 스트라빈스키, 드뷔시, 바흐 등의 클래식 작품을 재즈 스타일로 편곡한 앨범 "봄의 제전(Rite of Spring)"을 발표하여 클래식 음악 애호가들에게도 큰 주목을 받았다. 1976년 차이콥스키의 "로미오와 줄리엣" 녹음으로 이 장르로 돌아왔다.

길 스콧-헤론의 앨범 "Pieces of a Man"에 참여하여 "혁명은 텔레비전으로 방송되지 않는다"라는 곡에서 플루트를 연주하기도 했다.

1990년대 이후에도 오페라 가수들과의 협연, 냇 킹 콜 헌정 앨범 발매 등 다양한 활동을 펼쳤으며, 1998년에는 에이즈 퇴치를 위한 자선 앨범 "Red Hot + Rhapsody"에도 참여했다. 2006년에는 그의 30년간의 음악 활동을 담은 비디오를 발표하기도 했다.

2.1. 초기 생애 (1939-1960)

휴버트 로스 주니어는 1939년 11월 10일 텍사스주 휴스턴의 스터드우드 구역에서 휴버트 로스 시니어와 미올라 루버타 도나휴 사이에서 태어난 8명의 자녀 중 둘째였다. 그의 형제자매들 중에는 색소폰 연주자 로니, 보컬리스트 엘로이즈, 데브라, 존니 로스 등 음악계에서 활동하는 인물들이 많았다. 그는 고등학교 시절 학교 오케스트라의 플루트 연주자가 자리를 비웠을 때 대신 연주를 하게 되면서 플루트를 시작하게 되었다. 휴스턴 지역의 재즈 그룹 스윙스터(Swingsters)에서 연주하며 재즈 즉흥 연주 실력을 키웠고, 이 그룹은 나중에 모던 재즈 섹스텟(Modern Jazz Sextet), 나이트 호크스(Night Hawks), 그리고 The Crusaders로 발전했다. 15세 때(1954-60) 그는 텍사스에서 활동하던 초기 재즈 크루세이더스(Jazz Crusaders)의 멤버였으며, 이 시기에는 클래식 음악도 연주했다.

1960년, 로스는 줄리어드 음악 학교에서 장학금을 받게 되면서 뉴욕으로 건너갔다. 그는 줄리어스 베이커에게 플루트를 배우면서, 뉴욕 메트로폴리탄 오페라 오케스트라와 뉴욕 필하모닉 오케스트라에서 1969년부터 1972년까지 연주자로 활동했다.

2.2. 줄리어드 음악 학교 및 뉴욕 활동 (1960-1970년대 초)

1960년 줄리어드 음악 학교 장학금을 받으면서, 그는 교실에서, 그리고 마스터 플루티스트 줄리어스 베이커와 함께 음악을 공부했고, 뉴욕 메트로폴리탄 오페라 오케스트라와 뉴욕 필하모닉 오케스트라에서 1969-72년까지 연주했다. 이 시기에 그는 1971년 CTI에서 녹음한 가브리엘 포레, 스트라빈스키, 드뷔시, 바흐의 클래식 작품들을 Airto Moreira, 잭 데조넷, 밥 제임스, 론 카터와 같은 재즈 거물들과 현악 섹션과 함께 연주한 "봄의 제전(Rite of Spring)"으로 클래식 음악 애호가들의 주목을 받았다. 로스는 1976년 차이콥스키의 "로미오와 줄리엣" 녹음으로 이 장르로 돌아왔다.

줄리어드에서 공부하는 동안 로스는 1963-67년까지 몽고 산타마리아와 함께 저녁에 플루트를 연주했고, 테너 색소폰도 연주했으며, 1964년에는 애틀랜틱에서 밴드 리더로 녹음을 시작하여 "The Laws of Jazz", "Flute By-Laws", "Laws Cause" 앨범을 발매했다. 그는 애쉬포드 & 심슨, 쳇 베이커, 조지 벤슨, 문도그의 앨범에 참여했다. 그는 1970년대 초 그의 동생 로니와 함께 "The Laws" 앨범을 녹음했다. 그는 길 스콧-헤론의 1971년 앨범 "Pieces of a Man"에서 플루트를 연주했고, 이 앨범에는 재즈 시 "혁명은 텔레비전으로 방송되지 않는다"가 수록되었다. 1970년대에 로스는 뉴욕 재즈 쿼르텟의 멤버였다. 그는 1970년대의 몇몇 음반에서 테너 색소폰을 연주하는 것을 들을 수 있다.

2.3. 밴드 리더 및 솔로 활동 (1964-현재)

줄리어드 음악 학교에서 공부하던 중, 로스는 1963년부터 1967년까지 몽고 산타마리아와 함께 저녁에 플루트를 연주했고, 테너 색소폰도 연주했다. 1964년에는 애틀랜틱에서 밴드 리더로 녹음을 시작하여 "The Laws of Jazz", "Flute By-Laws", "Laws Cause" 앨범을 발매했다. 그는 애쉬포드 & 심슨, 쳇 베이커, 조지 벤슨, 문도그의 앨범에 참여했다. 1970년대 초에는 그의 동생 로니와 함께 "The Laws" 앨범을 녹음했다. 그는 길 스콧-헤론의 1971년 앨범 "Pieces of a Man"에서 플루트를 연주했는데, 이 앨범에는 재즈 시 "혁명은 텔레비전으로 방송되지 않는다"가 수록되었다. 1970년대에 로스는 뉴욕 재즈 쿼르텟의 멤버였으며, 몇몇 음반에서 테너 색소폰을 연주하는 것을 들을 수 있다.

1990년대에 로스는 경력을 재개하여, 1991년 오페라 가수 캐슬린 배틀과 제시 노먼의 "Spirituals in Concert" 녹음에 참여했다. 1990년 "My Time Will Come"과 1994년 "Storm Then Calm"은 Music Masters Jazz 레이블 앨범으로, 비평가들은 이 앨범들이 1970년대 초 앨범에서 보여주었던 그의 형식으로 회귀한 것으로 평가했다. 그는 또한 재즈 피아니스트이자 팝 음악 보컬리스트 냇 킹 콜에게 헌정하는 앨범 "Hubert Laws Remembers the Unforgettable Nat King Cole"을 녹음했는데, 이 앨범은 비평가들의 찬사를 받았다.

그는 허비 행콕, 칙 코리아, 맥코이 타이너, 낸시 윌슨, 퀸시 존스, 폴 매카트니, 폴 사이먼, 아레사 프랭클린, 엘라 피츠제럴드, 사라 본, 레나 혼, 레너드 번스타인, 제임스 무디, 자코 파스토리우스, 세르지오 멘데스, 스티브 바르타, 밥 제임스, 칼리 사이먼, 그랜트 그린, 조지 벤슨, 프레디 허바드, 클라크 테리, 스티비 원더, J. J. 존슨, The Rascals 등 많은 아티스트들과 함께 연주하고 녹음했다. 1998년 로스는 조지 거슈윈에게 헌정하는 Red Hot Organization의 컴필레이션 앨범 "Red Hot + Rhapsody"에서 모르치바와 함께 녹음했으며, 이 앨범은 에이즈 인식 제고 및 질병 퇴치를 위한 다양한 자선 단체를 위해 기금을 모금했다.

2006년 비디오 "Hubert Laws Live 30-year Video Retrospective"에는 낸시 윌슨과 함께 한 "Red Hot & Cool", 브라질 공연, "The Tonight Show Starring Johnny Carson" 출연, 1975년 "Down Beat" 독자 투표 어워드, 일본 공연, 독일 공연이 포함되어 있다.

2.4. 1990년대 이후 활동

1990년대에 로스는 다시 활동하기 시작했다. 1991년 오페라 가수 캐슬린 배틀과 제시 노먼의 "Spirituals in Concert" 녹음에 참여했다. 1990년 Music Masters Jazz 레이블 앨범 "My Time Will Come"과 1994년 "Storm Then Calm"은 비평가들로부터 1970년대 초 앨범에서 보여주었던 그의 형식으로 돌아온 것으로 평가받았다. 그는 또한 재즈 피아니스트이자 팝 음악 보컬리스트 냇 킹 콜에게 헌정하는 앨범 "Hubert Laws Remembers the Unforgettable Nat King Cole"을 녹음했는데, 이 앨범은 비평가들의 찬사를 받았다.

로스는 허비 행콕, 칙 코리아, 맥코이 타이너, 낸시 윌슨, 퀸시 존스, 폴 매카트니, 폴 사이먼, 아레사 프랭클린, 엘라 피츠제럴드, 사라 본, 레나 혼, 레너드 번스타인, 제임스 무디, 자코 파스토리우스, 세르지오 멘데스, 스티브 바르타, 밥 제임스, 칼리 사이먼, 그랜트 그린, 조지 벤슨, 프레디 허바드, 클라크 테리, 스티비 원더, J. J. 존슨, The Rascals 등 많은 아티스트들과 함께 연주하고 녹음했다. 1998년에는 조지 거슈윈에게 헌정하는 Red Hot Organization의 컴필레이션 앨범 "Red Hot + Rhapsody"에서 모르치바와 함께 녹음했는데, 이 앨범은 에이즈 인식 제고 및 질병 퇴치를 위한 다양한 자선 단체를 위해 기금을 모금했다.

3. 수상 경력

휴버트 로스는 2010년 6월 국립 예술 기금에서 재즈 분야 평생 공로상을 받았고, 2011년 NEA 재즈 마스터스 어워드를 수상했다.

3.1. 그래미상 후보

4. 음반 목록

휴버트 로스는 1964년 애틀랜틱 레코드에서 The Laws of Jazz를 발매하며 데뷔했고, 이후 플루트 바이로(1966), 로스의 원인(1969) 등 재즈 앨범을 발매했다. 1970년대에는 CTI 레코드에서 아프로-클래식(1970), 봄의 제전(1971), 카네기 홀(1973) 등 클래식과 재즈를 결합한 앨범을 발매했다. 특히 1975년에 발매한 시카고 테마는 MBS 뉴스 나우의 오프닝 테마로 사용되기도 했다.

4.1. 스튜디오 앨범