엘머 라이스
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1. 개요
엘머 라이스는 미국의 극작가, 소설가, 에세이 작가이다. 1892년 뉴욕에서 태어나 뉴욕 법학전문대학원을 졸업하고 변호사로 잠시 일했다. 이후 극작가로 전향하여 표현주의적 작품 《계산기》, 퓰리처상 드라마 부문 수상작인 《거리의 정경》 등 사회 비판적인 작품을 썼다. 그는 극작가 협회를 설립하고 정치적으로도 활동했으며, 1967년 사망했다.
엘머 라이스는 1892년 뉴욕에서 엘머 레오폴드 라이젠스타인(Elmer Leopold Reizenstein)이라는 이름으로 태어났다.[1] 그의 할아버지는 1848년 혁명에 참여했던 정치 운동가로, 혁명이 실패한 후 미국으로 이민 와 사업가로 성공했다. 라이스는 할아버지와 매우 친밀한 관계를 맺었으며, 할아버지의 자유주의적이고 평화주의적인 정치관을 공유하며 성장했다. 독실한 무신론자였던 할아버지의 영향으로 라이스는 종교에 대해 회의적인 시각을 갖게 되었고, 히브리어 학교에 다니거나 바르 미츠바를 치르는 것을 거부했다.[2]
헤이즐 레비와 1915년에 결혼하여 두 자녀를 낳았지만, 1942년에 이혼했다. 그 후 바로 배우 베티 필드와 결혼하여 세 자녀를 낳았지만, 1956년에 이혼했다.
엘머 라이스는 다양한 주제와 스타일을 탐구한 극작가였다. 초기에는 표현주의적 기법을 사용한 계산기(1923년)를 통해 기계 시대의 비인간성을 풍자했다. 이후 도시 풍경(1929년)에서는 빈민가의 현실을 사실적으로 묘사하여 퓰리처상 희곡 부문을 수상했다.[14]
2. 생애
아버지의 간질이 악화되면서 라이스는 가족을 부양해야 했기 때문에 고등학교를 졸업하지 못했다. 그는 법학전문대학원에 진학하기 전 여러 허드렛일을 했고, 스스로 주 시험을 준비했다. 라이스는 법학 공부에 흥미를 느끼지 못했고, 수업 시간의 상당 부분을 연극을 읽는 데 할애했다. 1912년 뉴욕 법학전문대학원을 졸업한 후 짧은 기간 동안 법조계에 몸담았다.[4]
1923년, 라이스는 단 17일 만에 완성한 표현주의적 작품인 《계산기》를 통해 극작가로 데뷔했다.[9] 이 작품은 기계 시대의 획일화되는 삶을 풍자하며, 장부 담당자 미스터 제로의 삶과 죽음, 그리고 기괴한 사후 세계를 다룬다. 연극은 당시 평론가들로부터 호평을 받았으며, 브룩스 앳킨슨은 "[브로드웨이가 지금까지 보았던] 현대 사회에 대한 가장 가혹하고 계몽적인 작품"이라고 평했다.[10]
이후 라이스는 도로시 파커와 함께 희곡 《조화》(1924)를 공동 집필했으나, 좋은 평론에도 불구하고 흥행에는 실패했다.[13] 그 후 5년간 라이스는 여러 편의 희곡을 썼지만, 모두 성공을 거두지 못했다. 1929년, 라이스는 빈민가의 삶을 사실적으로 그린 《거리의 정경》을 발표하여 퓰리처상 드라마 부문을 수상했다.[14] 이 작품은 라이스의 대표작 중 하나로 꼽히며, 커트 와일의 오페라로도 각색되었다.
1930년대에 라이스는 《레프트 뱅크》(1931), 《변호사》(1931) 등의 희곡을 발표했으며, 대공황에서 영감을 받은 반자본주의적인 작품 《우리, 국민》(1933)을 쓰기도 했다. 또한, 아돌프 히틀러와 요제프 괴벨스의 연설을 듣고 국회의사당 방화 사건 재판을 소재로 한 《심판의 날》(1934)을 발표했다.
1936년, 라이스는 연방 극장 계획의 뉴욕 사무소장으로 임명되었으나, 정부의 검열에 항의하며 사임했다. 이후 브로드웨이로 돌아와 극작가 양성에 힘썼다.[1] 그의 후기 작품 중 가장 성공한 것은 판타지 희곡 『꿈꾸는 소녀 ''Dream Girl''』(1945)이다.[2] 1958년에는 햄릿을 주제로 현대 정신의 차이를 분석한 『Cue for Passion』을 발표했다.[3]
2. 1. 초기 생애 및 교육
라이스는 뉴욕 이스트 90번가 127번지에서 엘머 레오폴드 라이젠스타인(Elmer Leopold Reizenstein)으로 태어났다.[1] 그의 할아버지는 1848년 혁명의 정치 운동가였다. 그 정치적 격변이 실패한 후 미국으로 이주하여 사업가가 되었다. 그는 은퇴 후 대부분의 시간을 라이스 가족과 함께 보냈고, 손자 엘머와 친밀한 관계를 맺었는데, 엘머는 할아버지의 자유주의적이고 평화주의적인 정치관을 공유하며 정치적 동기를 가진 작가가 되었다. 독실한 무신론자였던 그의 할아버지는 엘머가 히브리어 학교에 다니거나 바르 미츠바를 치르는 것을 거부하면서 종교에 대한 그의 생각에도 영향을 미쳤을 수 있다. 반대로, 라이스는 아버지와의 관계는 매우 소원했다. 그의 자서전에 썼듯이, 가족과 함께 살았던 그의 할아버지와 삼촌 윌이 아버지의 애정과 관심을 채워주었다.[2] 빈민가 출신인 라이스는 어린 시절을 독서에 몰두하며 보냈고, 가족들을 걱정시키기도 했다. 그는 나중에 "내 삶에서 도서관에 가입하는 것만큼 도움이 된 일은 없었다"라고 말했다.[3]
아버지의 간질이 악화되어 가족을 부양해야 할 필요성 때문에, 라이스는 고등학교를 졸업하지 못했고, 스스로 주 시험을 준비하고 법학전문대학원에 지원하기 전에 여러 가지 허드렛일을 했다. 그는 법학 공부를 싫어했고 수업 시간의 상당 부분을 연극을 읽는 데 보냈는데 (두 시간의 강의 시간 안에 끝낼 수 있었기 때문이라고 말했다), 라이스는 1912년 뉴욕 법학전문대학원을 졸업하고 짧은 기간 동안 법조계에 몸담았다.[4]
2. 2. 초기 경력: 변호사에서 극작가로
1923년, 엘머 라이스는 17일 만에 집필한 대담한 표현주의적 작품인 《계산기》로 관객들을 깜짝 놀라게 했다.[9] 이 작품은 기계 시대의 획일화되는 삶을 풍자하며, 장부 담당자 미스터 제로의 삶, 죽음, 그리고 기괴한 사후 세계를 다룬다. 미스터 제로는 기업 기계의 톱니바퀴로, 계산기로 대체될 것이라는 충격에 상사를 살해한다. 재판과 처형 후, 그는 다음 생에서도 같은 문제에 직면하고, 천국에서 쓸모없다고 판단되어 지구로 다시 보내진다. 연극 평론가 브룩스 앳킨슨은 "[브로드웨이가 지금까지 보았던] 현대 사회에 대한 가장 가혹하고 계몽적인 작품"이라고 평했다.[10] 도로시 파커와 알렉산더 울콧은 열렬한 지지자였으며, 다른 평론가들은 그를 미국의 입센이 될 수도 있다고 과장했다.[11] 필립 뫼러의 연출, 리 시먼슨의 디자인, 극단 길드의 제작으로, 이 연극에는 더들리 디그스 (배우)와 에드워드 G. 로빈슨이 출연했다.[12] 아이러니하게도 이 연극은 작가에게 돈을 벌어주지 못했다. (2007년 뮤지컬로 각색된 《계산기》는 2008년 오프 브로드웨이에서 성공했다.)
이듬해, 도로시 파커는 알곤퀸 라운드 테이블 멤버 로버트 벤칠리의 결혼 문제와 결혼 외 유혹을 바탕으로 한 희곡 작업에 공동 작가로 엘머 라이스를 초대했다. 이 협업은 순조로웠으나, 라이스의 끈질긴 권유로 둘 사이에 짧은 연애 사건이 발생했다.[13] 그러나 연극 《조화》 (1924)는 좋은 평론에도 불구하고 빠르게 막을 내리고 잊혀졌다.
라이스는 다작하고 지칠 줄 모르는 작가였다. 그 후 5년간 미발표된 《뉴욕의 길》 (1925), 《그가 유죄인가?》 (1927), 《게이 화이트 웨이》 (1928), 해처 휴즈와의 공동 작업 《일어나, 조나단》 (1928), 필립 배리와의 공동 작업 《콕 로빈》 (1929) 등을 썼으나 모두 성공하지 못했다. 당시 라이스는 극단 전문가로서 협업에 열려 있었고, 자신의 희곡을 제작하고 연출하는 데 관심을 가졌다. 1930년대에는 벨라스코 극장을 구매하기도 했다.
2. 3. 극작가로서의 전성기
엘머 라이스는 별다른 주목을 받지 못한 네 편의 희곡을 더 쓴 후, 1923년에 17일 만에 집필한 대담한 표현주의적 작품인 《계산기》로 관객들을 깜짝 놀라게 했다.[9] 이 연극은 기계 시대의 삶의 증가하는 획일성을 풍자하며, 지루한 장부 담당자 미스터 제로의 삶, 죽음, 기괴한 사후 세계에 대한 이야기를 담고 있다. 기업 기계의 단순한 톱니바퀴인 미스터 제로는 직장에서 계산기로 대체될 예정이라는 것을 알고 충격을 받아 상사를 살해한다. 재판과 처형을 받은 그는 다음 생으로 들어가 똑같은 문제에 직면하게 되고, 천국에서 최소한의 쓸모가 있다고 판단되어 재활용을 위해 지구로 다시 보내진다. 연극 평론가 브룩스 앳킨슨은 "미국인이 그 시점까지 쓴 가장 독창적이고 훌륭한 작품 ... [브로드웨이가 지금까지 보았던] 현대 사회에 대한 가장 가혹하고 계몽적인 작품"이라고 칭했다.[10] 도로시 파커와 알렉산더 울콧은 열렬한 지지자였으며, 다른 평론가들은 그를 미국의 입센이 될 수도 있는 작가라고 과장하여 말했다.[11] 필립 뫼러의 뛰어난 연출, 리 시먼슨의 디자인, 극단 길드의 제작으로, 이 연극에는 더들리 디그스 (배우)와 에드워드 G. 로빈슨이 출연했는데, 그는 당시 연기 경력을 시작하는 단계였다.[12] 아이러니하게도 이 연극은 작가에게 전혀 돈을 벌어주지 못했다. (2007년에 혁신적으로 연출된 뮤지컬로 각색된 《계산기》는 2008년에 오프 브로드웨이에서 성공적인 공연을 펼쳤다.)
도로시 파커가 다음 해에 (동료 알곤퀸 라운드 테이블 멤버 로버트 벤칠리, 그의 결혼 문제, 그리고 그가 씨름했던 결혼 외 유혹을 느슨하게 바탕으로 한) 희곡 작업을 할 때 공동 작가가 필요했고, 당시 브로드웨이의 "소년 원더"로 인정받고 있던 엘머 라이스에게 접근했다. 이는 순조로운 협업으로 이어졌고, 이미 결혼한 라이스와 파커 사이에 라이스의 끈질긴 권유로 시작된 짧은 연애 사건을 낳았다.[13] 그러나 이 연극의 공연은 순조롭게 진행되지 못했다. 좋은 평론에도 불구하고 《조화》 (1924)는 빠르게 막을 내렸고 잊혀졌다.
라이스는 다작하고 지칠 줄 모르는 작가였다. 그 후 5년간 그의 희곡으로는 미발표된 《뉴욕의 길》 (1925), 《그가 유죄인가?》 (1927), 《게이 화이트 웨이》 (1928), 그리고 두 편의 공동 작업인, 오늘날에는 알려지지 않은 극작가인 해처 휴즈와 함께 한 《일어나, 조나단》 (1928)과 라이스에 필적하는 브로드웨이 스타인 필립 배리와 함께 한 《콕 로빈》 (1929)이 있었다. 이 희곡들은 모두 성공하지 못했다. 당시 라이스는 극단 전문가였고, 협업에 열려 있었으며, 자신의 희곡을 제작하고 연출하는 데 점점 더 관심을 갖게 되었다. 1930년대에는 유명한 벨라스코 극장을 구매하기도 했다.
라이스의 두 번째 히트작 (《계산기》 이후)은 그의 가장 지속적인 문학적 업적으로 입증되었다. 원래 《인물과 함께하는 풍경》이라는 제목으로, 커트 와일의 오페라의 주제가 된 《거리의 정경》(1929)은 빈민가의 삶을 사실적으로 기록하여 퓰리처상 드라마 부문을 수상했다. 브룩스 앳킨슨은 "50명의 등장인물이 아무렇지도 않게 거닐면서, 즉흥적으로 보였다... 라이스가 전형적인 것으로 선택한 웨스트 65번가 25번지의 한 집의 외관을 바탕으로, 키가 크고 웅장한 세트는 쇠퇴하는 갈색 석조 주택의 분위기와 인간성을 포착했다."라고 묘사했다.[14] 이 대본은 그것을 읽은 대부분의 프로듀서에게 거절당했고, 연출가 조지 큐커는 이틀간의 리허설 후 무대화할 수 없다고 포기했다. 라이스는 직접 연출을 맡았고, 내러티브 스타일이 독특하고 방향 감각을 잃게 하는 자연주의임에도 불구하고 무대 연출이 매우 가치 있다는 것을 증명했다. 《계산기》와 마찬가지로 이 연극이 무대 리얼리즘의 관습에서 벗어난 것은 매력의 일부였다.[15]
1930년대 라이스의 희곡으로는 파리에서 미국의 물질주의에서 벗어나려는 망명자의 피상적인 시도를 극화한 코미디 《레프트 뱅크》 (1931)와 라이스가 훈련받았던 법조계를 사실적으로 그린 활기찬 작품 《변호사》 (1931)가 있었다. (후자의 연극은 라이스의 다른 연극보다 지역 극장에서 더 자주 부활되는 경향이 있다.) 그 10년 동안 그는 또한 두 편의 소설을 썼고, 할리우드에서 각본을 쓰면서 수익성 있는 시기를 보냈다. 그러나 할리우드에서의 그의 시간은 마찰이 없지 않았는데, 많은 스튜디오 책임자들이 그를 "저 동부의 빨갱이들" 중 하나로 보았기 때문이다.[16]
대공황에서 영감을 받아 반자본주의적인 《우리, 국민》 (1933)은 라이스가 특히 마음을 쏟은 희곡이었다. 이는 "전형적인 숙련된 노동자와 그의 가족이 국가적 역경의 흐름에 속수무책으로 휩쓸리는 불행"을 다루었다고 작가는 설명했다. 라이스는 활동가적인 면모를 가진 배우들과 이 야심찬 연극이 요구하는 15개의 다른 세트를 디자인하기 위해 주목할 만한 세트 디자이너인 알린 번스타인을 참여시켰다. 《우리, 국민》은 라이스가 "흥분된" 평론이라고 부른 것 속에서 실패했다.[17] 1932년의 소련 및 독일 방문에서 히틀러와 괴벨스의 연설을 들은 것은 라이스의 다음 희곡에 대한 소재를 제공했다. 국회의사당 방화 사건 재판은 《심판의 날》 (1934)의 한 요소이며, 상반되는 미국과 소련의 이데올로기는 대화극 《두 세계 사이》 (1934)의 주제를 형성한다.
2. 4. 후기 활동 및 사회 참여
1936년 라이스는 연방 극장 계획의 뉴욕 사무소장으로 임명되었으나, 베니토 무솔리니의 에티오피아 침략을 다룬 연방 극장 계획의 『Living Newspaper』에 대한 정부 검열에 항의하며 사임했다. 이후 1937년, 브로드웨이로 돌아와 각본을 쓰고 각본가 양성소 설립을 도왔다.[1]
그의 후기 작품 중 가장 성공한 것은 상상력이 풍부한 소녀가 예상치 못한 로맨스를 겪는 판타지 『꿈꾸는 소녀 ''Dream Girl''』 (1945년)이다.[2] 1958년에는 햄릿을 주제로 현대 정신의 차이를 분석한 『Cue for Passion』을 발표했는데, 다이애나 위냐드가 연기하는 거트루드 역의 그레이스 니콜슨이 출연했다.[3] 미국의 드라마 『The Living Theatre』 (1960년)와 자서전 『Minority Report』 (1964년)는 논란의 대상이 되기도 했다.[4]
라이스는 1994년 영화 ''미세스 파커 앤 더 비셔스 서클''에서 배우 존 파브로에 의해 묘사되었다.[5]
3. 사생활
4. 작품 세계
1930년대에는 사회 문제를 다룬 작품들을 발표했다. The Left Bank영어(1931년)는 물질주의를 피해 국외로 이주하는 미국인들의 모습을 그렸고, Counsellor-at-Law영어(1931년)는 라이스가 경험한 법조계의 현실을 반영했다. We, the People영어(1933년)는 대공황 시대를 배경으로 했으며, Judgement Day영어(1934년)는 국회 재판을, Between Two Worlds영어(1934년)는 미국과 소련의 이념적 대립을 다루었다.
1940년대 이후에는 Dream Girl영어(1945년)과 같이 판타지 요소가 가미된 작품을 쓰기도 했다.
4. 1. 주요 주제 및 특징
라이스의 초기 주요 작품은 표현주의적인 계산기 (1923년)로, 인간의 조직화 발전을 풍자하고 기계 시대의 장부 담당관인 미스터 제로의 시시한 삶을 그렸다.
이후 쿠르트 바일에 의해 오페라의 주제가 된 도시 풍경 (1929년)은 현실적인 빈민가의 생활을 기록했으며, 퓰리처상 희곡 부문을 수상했다. The Left Bank영어 (1931년)는 물질주의로부터의 무력한 도피를 위해 미국에서 국외 이주를 시도하는 이야기이며, Counsellor-at-Law영어 (1931년)는 라이스가 경험한 법률의 현실적인 면을 그렸다. 1930년대의 불황을 그린 We, the People영어 (1933년), 평등한 국회 재판을 그린 Judgement Day영어 (1934년), 그리고 모순된 미국과 소련을 그린 대화극 Between Two Worlds영어 (1934년)를 집필했다.
1937년 브로드웨이로 돌아온 후 쓴 각본 중 가장 성공한 작품은 상상력이 풍부한 소녀가 실제로 예상치 못한 로맨스를 겪는 판타지 Dream Girl영어 (1945년)이다. 햄릿을 주제로 한 현대 정신의 차이 분석 Cue for Passion영어 (1958년)에는 다이애나 위냐드가 연기하는 거트루드와 같은 역의 그레이스 니콜슨이 출연했다. 미국의 드라마 The Living Theatre영어 (1960년)와 자서전 Minority Report영어 (1964년) 등이 논란의 대상이 되었다.
그는 연방 극장 계획의 첫 번째 뉴욕 사무소장이었으나, 무솔리니의 에티오피아 침략에 관해 쓰여진 연방 극장 계획의 Living Newspaper영어의 정부 검열에 항의하기 위해 1936년 사임했다.
4. 2. 대표작
5. 영향 및 평가
라이스는 1994년 영화 ''미세스 파커 앤 더 비셔스 서클''에서 배우 존 파브로에 의해 묘사되었다.
6. 작품 목록
엘머 라이스는 희곡, 소설, 수필 등 다양한 분야에서 작품을 남겼다.
=== 희곡 ===
하위 섹션 '희곡'의 상세한 표로 대체
=== 소설 ===
- 《재판 중》 (1915, 희곡의 소설화)
- 《아버지는 무언가를 찾는다》 (미발표, 1926)
- 《퍼릴리아로의 항해》 (1930, 1929년 《뉴요커》에 연재)
- 《제국의 도시》 (1937)
- 《쇼는 계속되어야 한다》 (1949)
=== 기타 저술 ===
- "연출가로서의 극작가", 《극장 예술 월간》 13 (1929년 5월): 355–360쪽
- "조직화된 자선단체는 검열관으로 변모한다", 《네이션》 132 (1931년 6월 10일) 628–630쪽
- "비관주의의 즐거움", 《포럼》 86 (1931년 7월) 33–35쪽
- "현대 극장의 섹스", 《하퍼스》 164 (1932년 5월) 665–673쪽
- "극장 연합: 협동 레퍼토리 프로젝트", 《극장 예술 월간》 19 (1935년 6월) 427–430쪽
- "최고의 자유" (1949) (소책자)
- "예술에서의 순응" (1953) (소책자)
- "매카시 시대의 엔터테인먼트", 《뉴 리퍼블릭》 176 (1953년 4월 13일) 14–17쪽
- 《살아있는 극장》 (1959)
- 《마이너리티 리포트》 (1964)
- "작가! 작가!", 《아메리칸 헤리티지》 16 (1965년 4월) 46–49, 84–86쪽
=== 영화 ===
- 1917: 《온 트라이얼》(On Trial)
- 1922: 《포 디펜스(For the Defense)》
- 1924: 《이 즈 더 로우(It Is the Law)》
- 1928: 《온 트라이얼(On Trial)》
- 1930: 《오 세일러 비헤이브(Oh Sailor Behave)》
- 1931: 《스트리트 신(Street Scene)》
- 1933: 《카운슬러 앳 로(Counsellor at Law)》
- 1939: 《온 트라이얼(On Trial)》
- 1948: 《드림 걸(Dream Girl)》
- 1969: 《디 애딩 머신(The Adding Machine)》
=== 각색 ===
- 1921: 《로미오의 대역》(시나리오)
- 1922: 《무료 임대》(시나리오)
- 1942: 홀리데이 인(각색)
6. 1. 희곡
| 제목 | 공동 집필 | 발표 연도 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 《은총으로부터의 이탈》 | 프랭크 해리스 | 1913 | 미발표 |
| 《일곱 번째 계명》 | 프랭크 해리스 | 1913 | 미발표 |
| 《차우차우의 죽음》 | 1913 | 1막, 1925년 출판 | |
| 《재판 중》 | 프랭크 해리스 | 1914 | |
| 《철십자》 | 1917 | ||
| 《자유의 고향》 | 1918 | ||
| 《변호를 위하여》 | 1919 | ||
| 《그것이 법이다》 | 1922 | ||
| 《계산기》 | 1923 | ||
| 《잡종》 | 1924 | 헤르만 바르의 소설 원작 | |
| 《화음》 | 도로시 파커 | 1924 | |
| 《뉴욕의 보도》 | 1925 | 1925년 미발표, 1934년 《말 없는 세 편의 연극》으로 출판 | |
| 《그가 유죄인가?》 | 1927 | ||
| 《일어나라, 조나단》 | 해처 휴즈 | 1928 | |
| 《화려한 백색 길》 | 1928 | ||
| 《수탉 로빈》 | 필립 배리 | 1929 | |
| 《거리의 풍경》 | 1929 | 연출도 맡음 | |
| 《지하철》 | 1929 | ||
| 《나폴리를 보고 죽어라》 | 1930 | 연출도 맡음 | |
| 《좌안》 | 1931 | 제작 및 연출도 맡음 | |
| 《변호사》 | 1931 | 제작 및 연출도 맡음 | |
| 《맹인 골목의 집: 3막극》 | 1932 | ||
| 《우리, 국민》 | 1933 | 제작 및 연출도 맡음 | |
| 《말 없는 세 편의 연극》 | 1934 | 1막 | |
| 《인물과 함께하는 풍경》 | |||
| 《도심 속의 시골》 | |||
| 《외부》 | |||
| 《자유의 고향》 | 1934 | 1막 | |
| 《심판의 날》 | 1934 | 제작 및 연출도 맡음 | |
| 《두 편의 연극》 | 1935 | ||
| 《두 세계 사이》 | 제작 및 연출도 맡음 | ||
| 《어린이들을 위한 것은 아니다》 | |||
| 《검은 양》 | 1938 | 제작 및 연출도 맡음 | |
| 《미국의 풍경》 | 1938 | 연출도 맡음 | |
| 《두 개의 섬 위에서》 | 1940 | 연출도 맡음 | |
| 《서부로의 비행》 | 1940 | 연출도 맡음 | |
| 《탤리 방식》 | 1941 | 제작 및 연출도 맡음 | |
| 《새로운 삶》 | 1944 | ||
| 《드림 걸》 | 1946 | 연출도 맡음 | |
| 《그랜드 투어》 | 1952 | 연출도 맡음 | |
| 《승자》 | 1954 | 연출도 맡음 | |
| 《정열을 위한 큐》 | 1959 | 연출도 맡음 | |
| 《폐허 속의 사랑》 | 1963 | ||
| 《최후의 법정》 | 1965 |
그의 첫 번째 주요 작품은 표현주의적인 『계산기』(1923년)로, 인간의 조직화 발전을 풍자하고 기계 시대의 장부 담당관인 미스터 제로의 시시한 삶을 그렸다.
다음 작품은 후에 쿠르트 바일에 의해 오페라의 주제가 된 『도시 풍경』(1929년)으로, 현실적인 빈민가의 생활을 기록했으며, 퓰리처상 희곡 부문을 수상했다. 『The Left Bank』 (1931년)는 물질주의로부터의 무력한 도피를 위해 미국에서 국외 이주를 시도하는 이야기이며, 『Counsellor-at-Law』 (1931년)는 라이스가 경험한 법률의 현실적인 면을 그렸다. 1930년대의 불황을 그린 『We, the People』 (1933년), 평등한 국회 재판을 그린 『Judgement Day』 (1934년), 그리고, 모순된 미국과 소련을 그린 대화극 『Between Two Worlds』 (1934년)을 집필했다.
이러한 실패작 이후, 1937년에 각본을 쓰고 각본가 양성소 설립을 돕기 위해 브로드웨이로 돌아왔다. 그의 후기 각본 중 가장 성공한 작품은 상상력이 풍부한 소녀가 실제로 예상치 못한 로맨스를 겪는 판타지 『꿈꾸는 소녀 ''Dream Girl''』 (1945년)이다. 다음 작품은 햄릿을 주제로 한 현대 정신의 차이 분석 『Cue for Passion』 (1958년)으로 다이애나 위냐드가 연기하는 거트루드와 같은 역의 그레이스 니콜슨이 출연했다.
6. 2. 소설
- 《재판 중》 (1915, 희곡의 소설화)
- 《아버지는 무언가를 찾는다》 (미발표, 1926)
- 《퍼릴리아로의 항해》 (1930, 1929년 《뉴요커》에 연재)
- 《제국의 도시》 (1937)
- 《쇼는 계속되어야 한다》 (1949)
- 《쇼 머스트 고 온(The Show Must Go On)》 (1949년)
6. 3. 기타 저술
- "연출가로서의 극작가", 《극장 예술 월간》 13 (1929년 5월): 355–360쪽
- "조직화된 자선단체는 검열관으로 변모한다", 《네이션》 132 (1931년 6월 10일) 628–630쪽
- "비관주의의 즐거움", 《포럼》 86 (1931년 7월) 33–35쪽
- "현대 극장의 섹스", 《하퍼스》 164 (1932년 5월) 665–673쪽
- "극장 연합: 협동 레퍼토리 프로젝트", 《극장 예술 월간》 19 (1935년 6월) 427–430쪽
- "최고의 자유" (1949) (소책자)
- "예술에서의 순응" (1953) (소책자)
- "매카시 시대의 엔터테인먼트", 《뉴 리퍼블릭》 176 (1953년 4월 13일) 14–17쪽
- 《살아있는 극장》 (1959)
- 《마이너리티 리포트》 (1964)
- "작가! 작가!", 《아메리칸 헤리티지》 16 (1965년 4월) 46–49, 84–86쪽
참조
[1]
서적
Biographical information for this entry is taken from Durham, Palmieri, and Rice's autobiography.
[2]
서적
Rice, p. 26.
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서적
Rice, pp. 42, 62.
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서적
Rice, p. 82.
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서적
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서적
Rice, pp. 98-119. Rice aptly entitled this chapter of his memoirs "The Jackpot."
[7]
서적
Rice, p. 137
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서적
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https://www.jta.org/[...]
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Elmer Rice: An Inventory of His Papers at the Harry Ransom Center
http://norman.hrc.ut[...]
2017-11-03
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웹사이트
University of Texas Libraries / HRC
http://catalog.lib.u[...]
2017-11-03
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