토니 모리슨

1. 개요

토니 모리슨은 미국의 소설가, 에세이 작가, 편집자, 그리고 대학교수였다. 1931년 오하이오주 로레인에서 태어난 모리슨은 흑인 여성 최초로 노벨 문학상을 수상했으며, 퓰리처상, 전미 비평가 협회상 등 다수의 문학상을 받았다. 그녀의 작품은 흑인 여성의 삶과 경험을 중심으로 인종, 성별, 계급 문제를 다루며, 미국 문학에 큰 영향을 미쳤다. 주요 작품으로는 『빌러비드』, 『솔로몬의 노래』, 『재즈』 등이 있으며, 한국에서도 여러 작품이 번역 출판되었다.

2. 생애와 업적

토니 모리슨은 오하이오주 로레인에서 태어나 하워드 대학교 영문학과를 졸업하고 코넬 대학교에서 영문학 석사 학위를 취득했다. 1965년부터 랜덤 하우스 편집자로 일했다. "토니"라는 이름은 세례명으로, 파두아의 안토니오에서 따온 것이 그녀의 애칭이 되었고, 우연히 붙여진 별명이지만 첫 책의 작가명으로 사용하게 되었다.

1970년 『가장 푸른 눈(The Bluest Eye)』으로 문단에 데뷔했으나, 성적인 묘사와 노골적인 인종차별 묘사로 인해 금서로 취급되기도 했다. 1984년부터 뉴욕 주립 대학교 교수를 거쳐 1989년부터 2006년까지 프린스턴 대학교 교수를 역임했다.

1988년 빌러비드로 퓰리처상과 전미 도서상을 수상하였다. 1993년에는 흑인 여성 미국인으로는 최초로 노벨 문학상을 수상했다. 스웨덴 한림원은 "환상적인 상상력과 시적 언어를 통해 미국의 사회 문제에 삶을 불어 넣었다"라고 평가했다. 2012년 버락 오바마 행정부로부터 대통령 자유 훈장을 받았다. 2006년, 『뉴욕 타임스』는 『빌러비드(Beloved)』(1988년)를 지난 25년 동안 가장 위대한 소설로 선정했다.

2.1. 어린 시절

토니 모리슨은 오하이오주 로레인군 로레인시에서 4남매 중 둘째로 태어났으며, 본명은 클로에 아델리아 워포드였다. 어린 시절, 모리슨은 제인 오스틴과 레오 톨스토이의 책을 즐겨 읽었다. 선박 용접공으로 일했던 아버지 조지 워포드는 흑인 사회의 전설을 자주 이야기해주었는데, 이러한 스토리텔링 기법은 훗날 모리슨의 작품에 많은 영향을 미쳤다.

모리슨의 부모는 전통적인 아프리카계 미국인 민담, 유령 이야기, 노래를 들려주면서 그녀에게 유산과 언어에 대한 감각을 심어주었다. 모리슨은 12세에 가톨릭 신자가 되었고, 세례명으로 안토니(Anthony, 파두아의 안토니오에서 따옴)를 받았는데, 이것이 그녀의 애칭인 토니(Toni)로 이어졌다. 로레인 고등학교에 다니는 동안 그녀는 토론팀, 연감 편집부, 연극부에 속해 있었다.

조지 워포드는 조지아주 카터스빌에서 자랐는데, 15세쯤 되었을 때 백인들이 그의 거리에 살던 두 명의 흑인 사업가를 린치하는 것을 목격했다. 모리슨은 아버지가 이 사건으로 큰 정신적 충격을 받았다고 말했다. 린치 사건 직후, 조지 워포드는 오하이오주 로레인으로 이주하여 미국강철에서 용접공으로 일했다.

모리슨이 두 살쯤 되었을 때, 가족이 살던 집에 집주인이 불을 지르는 사건이 있었다. 부모가 집세를 낼 여력이 없었기 때문이었다. 모리슨은 가족이 이 사건에 절망하기보다는 집주인을 비웃으며 "엄청난 무례함"에 맞서 자신의 정직성을 유지하는 법을 배웠다고 회고했다.

2.2. 학창 시절 및 교수 경력

1949년, 모리슨은 하워드 대학교 영문학과에 입학하여 1953년에 학사 학위를 받았다. 1955년에는 코넬대학교에서 영문학 석사 학위를 받았다. 석사 학위 논문 제목은 "버지니아 울프와 윌리엄 포크너가 다룬 소외된 이들 (Virginia Woolf's and William Faulkner's treatment of the alienated)"이었다.

졸업 후 1955년부터 1957년까지 텍사스 서던 대학교에서 영어를 가르쳤고, 이후 7년간 하워드 대학교에서 영어를 가르쳤다. 하워드 대학교 재직 시절 자메이카 출신 건축가였던 해럴드 모리슨을 만나 1958년 결혼했으나 1964년 이혼했다.

2.3. 편집 경력

1965년, 모리슨은 랜덤 하우스 시러큐스 지부에서 편집자로 일하기 시작했다. 1967년부터 1983년까지 뉴욕시 랜덤 하우스에서 소설 부문 최초의 흑인 여성 편집자로 일하며, 흑인 문학을 주류로 끌어올리는 데 중요한 역할을 했다.

그녀는 월레 소인카, 치누아 아체베, 애솔 퓨가드 등 나이지리아와 남아프리카 작가들의 작품을 모은 "현대 아프리카 문학"(1972)을 출판했다. 또한, 토니 케이드 밤바라, 앤젤라 데이비스, 흑표당 휴이 뉴턴, 게일 존스, 무하마드 알리(위대한 나: 나의 이야기), 헨리 두마스 등 새로운 세대의 아프리카계 미국인 작가와 주요 인물들의 작품을 출판하고 육성하는데 힘썼다.

모리슨이 편집한 또 다른 책으로는 1974년에 출간된 블랙 북이 있다. 이 책은 노예 제도 시대부터 1920년대까지 미국의 흑인 삶을 보여주는 사진, 삽화, 에세이, 문서 모음집이다. 클리블랜드의 플레인 딜러는 이 작품집을 리뷰하면서 "소설가처럼 편집자들도 아이디어를 떠올리고 자신의 이름을 표지에 넣지 않고 책을 만들어냅니다."라고 언급하며, 출판계에서 좋은 반응을 얻고 있다고 평가했다.

2.4. 작가 활동 및 주요 작품

1970년, 첫 장편 소설 『가장 푸른 눈(The Bluest Eye)』을 출간하며 작가로 데뷔했다. 이 소설은 금발 여성이 미의 기준으로 여겨지는 미국 사회에서 인종차별을 겪는 흑인 소녀 피콜라의 비극을 다루었다. 1973년에는 두 번째 소설 『술라(Sula)』를 발표하여 흑인 여성의 자아와 정체성, 흑인 공동체의 이야기를 통해 미국 사회의 가치 규범과 윤리 문제를 다루었다.

1977년, 세 번째 소설 『솔로몬의 노래(Song of Solomon)』를 발표하여 전미비평가협회상을 수상했다. 이 소설은 노예였던 과거를 잊고 본래 모습을 찾아나서는 흑인 남성을 다룬 이야기이다. 1981년 발표한 네 번째 소설 『검은 아이』(Tar Baby)에서는 백인을 닮아가려는 미국 흑인 중산층과 백인의 인종주의를 비판했다.

1987년에는 대표작 『빌러비드(Beloved)』를 출간했다. 이 작품은 19세기 남북전쟁 직후를 배경으로, 흑인 여성 노예가 딸에게 노예 생활을 대물림하지 않기 위해 딸을 살해하는 비극적인 이야기를 다루었다. 1992년에는 여섯 번째 소설 『재즈』(Jazz)를 발표하여 1920년대 할렘가를 배경으로 흑인 부부와 주변 인물들이 겪는 아픔과 화해를 그렸다.

모리슨은 소설 외에도 다양한 예술 형식을 탐구했다. 캐슬린 배틀과 함께 Honey and Rue(1992)를, 실비아 맥네어와 함께 Four Songs(1994)를 작업했고, 제시 노먼을 위해 Sweet Talk: Four Songs on Text와 Spirits In the Well(1997)을 작곡했다. 마야 안젤루, 클라리사 핀콜라 에스테스와 함께 주디스 위어의 woman.life.song의 텍스트를 제공하여 2000년 4월 카네기 홀에서 초연되었다.

또한, 자신의 소설 『빌러비드』의 기초가 된 마가렛 가너의 삶을 바탕으로 리처드 다니엘푸어와 함께 오페라 마가렛 가너의 대본을 썼다. 이 오페라는 2005년 5월 7일 디트로이트 오페라 하우스에서 초연되었다.

2003년에는 낙원 이후 첫 번째 소설인 사랑을 출간했다. 2004년에는 브라운 대 교육위원회 판결 50주년을 기념하여 Remember라는 어린이 책을 출판했다.

2008년에 출간된 소설 자비는 1682년 버지니아 식민지 시대를 배경으로 한다.

2.5. 수상 경력

1988년 빌러비드로 퓰리처상과 전미 도서상을 수상하였다. 1993년 흑인 여성 미국인으로는 최초로 노벨 문학상을 수상하였다. 스웨덴 한림원은 "환상적인 상상력과 시적 언어를 통해 미국의 사회 문제에 삶을 불어 넣었다"라고 평가했다. 2012년 버락 오바마 행정부로부터 대통령 자유 훈장을 받았다.

3. 작품 목록

토니 모리슨의 작품 목록은 다음과 같다.

장편 소설

* 『푸른 눈을 원해』 (1970년) (오사카 스쿠코 역, 아사히 신문사, 1981년)
* 『술라』 (1973년) (오사카 스쿠코 역, 하야카와 쇼보, 1979년)
* 『솔로몬의 노래』 (1977년) (가네다 마스미 역, 하야카와 쇼보, 1980년)
* 『타르 베이비』 (1981년) (후지모토 카즈코 역, 하야카와 쇼보, 1995년)
* 『유혹자들의 섬』 (후지모토 카즈코 역, 아사히 신문사, 1985년)
* 『빌러브드』 (1988년) (요시다 미치코 역, 슈에이샤, 1990년)
* 『재즈』 (1992년) (오사카 스쿠코 역, 하야카와 쇼보, 1994년)
* 『파라다이스』 (1997년) (오사카 스쿠코 역, 하야카와 쇼보, 1999년)
* 『러브』 (2003년) (오사카 스쿠코 역, 하야카와 쇼보, 2005년)
* 『머시』 (2008년) (오사카 스쿠코 역, 하야카와 쇼보, 2010년)
* 『홈』 (2012년) (오사카 스쿠코 역, 하야카와 쇼보, 2014년)
* 『신이시여, 저 아이를 지켜주소서』 (2015년) (오사카 스쿠코 역, 하야카와 쇼보, 2016년)

기타
* 『아이들에게 자유를!』 (슬레이드 모리슨 공저, 지젤 포터 그림, 나가타 히로시 역, 미스즈 쇼보, 2002년)
* 『백색과 상상력』 (1992년)
* 『백색과 상상력 미국 문학의 흑인상』 (오사카 스쿠코 역, 아사히 선서, 1994년)
* 『암흑 속에서 놀다 백색과 문학적 상상력』 (토가 코우지 역, 이와나미 문고, 2023년)
* 『「타자」의 기원―노벨상 작가의 하버드 연속 강연록』 (2017년) (아라 코노미 역, 슈에이샤 신서, 2019년)

3.1. 장편 소설

* 1970년 첫 소설 가장 푸른 눈(The Bluest Eye)을 출간했다. 금발 여성이 아름다움의 기준이 되는 미국 사회에서 인종차별을 겪은 흑인 소녀 피콜라의 비극을 다룬 내용이었다.
* 1973년 두 번째 소설 술라(Sula)를 발표하여, 흑인 여성의 자아와 정체성, 흑인 공동체의 이야기를 통해 미국 사회의 가치 규범과 윤리 문제를 정면으로 다루었다.
* 1977년 세 번째 소설 솔로몬의 노래(Song of Solomon)를 발표했다. 노예였던 과거를 잊고 자신들의 본래 모습을 찾아나서는 흑인 남성을 다룬 이야기로서, 전미비평가협회상을 수상했다.
* 1981년 네 번째 소설 검은 아이(Tar Baby)를 발표하여, 무조건 백인을 닮아가려는 미국 흑인 중산층과 백인의 인종주의를 혹독하게 비판하여 후속 논의를 불러일으켰다.
* 1987년 다섯 번째 소설 빌러비드(Beloved)를 출간했다. 성경 로마서 9장 25절에서 제목을 인용했으며, 남북전쟁 직후를 배경으로 흑인 여성 노예가 삶의 굴레를 대물림하지 않기 위해 사랑하는 어린 딸을 살해하는 가운데 벌어진 고통을 담았다. 여기서 주인공이 바라보는 노예제도는 과거의 역사이자 동시에 아직 끝나지 않은 현실적인 개인과 공동체의 경험으로 재현된다.
* 1992년 재즈(Jazz)
* 1997년 파라다이스(Paradise)
* 2003년 러브(Love)
* 2008년 자비(A Mercy)
* 2012년 홈(Home)
* 2015년 하느님 이 아이를 도우소서(God Help the Child)

3.2. 아동 문학

* The Big Box^영어 (1999, 네모상자속의 아이들)
* The Book of Mean People^영어 (2002, 얄미운 사람들에 관한 책)
* Remember: The Journey to School Integration^영어 (2004)
* Who's Got Game? The Ant or the Grasshopper?, The Lion or the Mouse?, Poppy or the Snake?^영어 (2007, 누가 승자일까요? 시리즈)
* Peeny Butter Fudge^영어 (2009)
* Little Cloud and Lady Wind^영어 (2010)
* Please, Louise^영어 (2014)

3.3. 단편 소설, 희곡, 논픽션

* Recitatif^영어 (1983)
* Dreaming Emmett^영어 (1986년 공연)
* Playing in the Dark^영어 (1992)
* The Origin of Others^영어 (2017)

4. 문학적 유산 및 영향

토니 모리슨은 흑인 여성의 삶과 경험을 문학의 중심에 둠으로써 미국 문학의 지평을 넓혔다는 평가를 받는다. 그녀의 작품은 인종, 성별, 계급 등 다양한 사회 문제를 다루며, 독자들에게 깊은 성찰을 불러일으킨다. 특히, 모리슨은 흑인 여성의 목소리를 통해 억압과 차별에 맞서는 강인한 생명력과 연대의식을 그려내며, 페미니즘 문학에도 큰 영향을 미쳤다.

모리슨의 대표작 벨러브드는 1998년에 영화화되었으나 흥행에는 실패했다. 이코노미스트는 초자연적인 주제와 노예제 등 무거운 소재가 관객에게 부담을 주었다고 분석했다. 그러나 뉴욕 타임스는 오프라 윈프리의 연기와 영화의 깊이를 호평했다.

오프라 윈프리는 자신의 북 클럽에서 모리슨의 소설을 여러 차례 선정하여 대중화에 크게 기여했다. 윈프리는 모리슨의 작품이 없었다면 자신의 북 클럽도 없었을 것이라고 말하며, 그녀의 문학적 업적을 높이 평가했다.

모리슨은 소설 외에도 캐슬린 배틀, 안드레 프레빈, 제시 노먼 등과 협업하여 다양한 예술 분야에서 활동했다. 또한, 오페라 마가렛 가너의 대본을 쓰고, 브라운 대 교육위원회 판결 50주년 기념 어린이 책을 출판하는 등 폭넓은 작품 세계를 보여주었다.

옥스퍼드 대학교는 2005년 모리슨에게 명예 문학 박사 학위를 수여했다. 2006년 뉴욕 타임스 북 리뷰는 벨러브드를 지난 25년간 최고의 미국 소설로 선정하며, 모리슨이 미국 문학의 정전에 확고히 자리 잡았음을 강조했다.

모리슨은 루브르 박물관의 초청 큐레이터로 활동하고, 프린스턴 대학교에서 "타인의 고향"이라는 세미나를 이끄는 등 문학 외적인 영역에서도 활발한 활동을 펼쳤다. 프린스턴 대학교는 그녀를 기리기 위해 건물명을 모리슨 홀로 헌정했다.

모리슨은 자신의 작품이 페미니즘으로 규정되는 것에 대해, 표현의 폭을 넓히는 것이 중요하며 폐쇄적인 입장을 취하지 않는다고 밝혔다. 그녀는 흑인 페미니스트들이 스스로를 우머니스트라고 불렀다고 설명하며, 흑인 여성들은 역사적으로 남성들을 보호해 왔다고 말했다.

모리슨은 "백인 남성의 시선"을 거부하고 흑인 여성의 관점에서 글을 쓰는 것을 중요하게 생각했다. 그녀는 흑인 여성 작가로서의 정체성이 자신의 세계를 더욱 확장시킨다고 믿었다.