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피아노 소나타 Hob. XVI/52

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1. 개요

피아노 소나타 Hob. XVI/52는 요제프 하이든이 1790년대 런던을 방문했을 때 피아니스트 테레제 얀센을 위해 작곡한 작품이다. 3개의 악장으로 구성되어 있으며, 연주 시간은 약 18분 30초이다. 각 악장은 알레그로, 아다지오, 프레스토로 구성되어 있으며, 기술적으로 난이도가 높고 화려한 특징을 보인다. 특히 다이내믹의 변화가 두드러지며, 주제의 전개보다는 주제 자체에 중점을 둔다.

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피아노 소나타 Hob. XVI/52
작품 정보
작품 명칭피아노 소나타 Hob. XVI/52
조성E ♭ 장조
작곡가요제프 하이든
작곡 시기1794년
출판1798년
헌정테레제 얀코비치 여사
악장 구성제1악장 알레그로
제2악장 아다지오
제3악장 피날레: 프레스토

2. 역사

하이든은 1790년대 런던 방문 당시 그곳에 살았던 뛰어난 피아니스트 테레제 얀센을 위해 이 작품을 썼다. 하이든은 그녀가 가에타노 바톨로치와 결혼할 때 (1795년 5월 16일) 증인이었다.[3] 하이든은 또한 세 개의 까다로운 피아노 트리오 (H. XV:27–29)와 두 개의 피아노 소나타 (H. XVI:50 및 51)를 얀센에게 헌정했다.[3]

내림 마장조 소나타와 관련하여 얀센은 필사본(자필) 악보의 헌정자였지만, 최초 출판본은 아니었다. 필사본 표지에 하이든은 이탈리아어로 "Sonata composta per la Celebre Signora Teresa de Janson ... di me giuseppe Haydn mpriit[3] Lond. 794,[4]"라고 썼는데, 이는 "유명한 미스 테레사 얀센을 위해 작곡된 소나타... 저 요제프 하이든의 자필, 런던 1794"를 의미한다.

다니엘 하르츠는 하이든이 얀센이 이 작품을 독점적으로 사용할 수 있도록 한동안 소나타를 미출판 상태로 두었을 수 있다고 시사한다.[3] 결국 하이든은 런던에서 돌아온 지 3년 후인 1798년 비엔나에서 이 작품을 출판했다. 출판자는 아르타리아였으며, 출판본의 헌정자는 피아니스트 마그달레나 폰 쿠르츠벡(1767–1845)이었다.[5] 얀센이 주도했을 가능성이 있는 런던 판은 1800년 롱먼과 무치오 클레멘티와 함께 "바톨로치 부인을 위해 특별히 작곡된 그랜드 뉴 소나타 포 더 피아노 포르테, Op. 78."라는 제목으로 출판되었다.

본 작품은 영국 소나타(제50번, 제51번, 본 작품)의 3번째 곡으로, 출판 연도는 1798년이다[6]。영국 소나타는 1794년부터 1795년까지의 런던 여행 중에 작곡되었다는 것이 정설이지만, 실제로 이 시기에 작곡되었는지 명확하게 증명할 수 있는 자료는 없다[7]。이 곡의 자필 악보에는 당시 인기 여성 피아니스트이자 클레멘티의 제자인 테레제 얀센 바르톨로치에게 헌정한다는 문구가 적혀 있어, 얀센에게 헌정된 것으로 여겨진다[7]。작곡 당시에는 악단이 해산되고 하이든은 연금 생활을 하면서 자유롭게 창작 활동을 하던 시기였다.

3. 구조

이 곡은 세 개의 악장으로 구성되어 있다.[6] 각 악장은 다음과 같다.

악장조성박자형식특징
제1악장내림 마장조소나타 형식약동감, 화려함, 페르마타 사용, 베토벤 소나타 연상[6]
제2악장마장조세도막 형식제1악장보다 반음 높음, 조용함, 극적인 효과[7], 다양한 기교 사용[8]
제3악장내림 마장조론도 형식화려함, 속도감[7], 페르마타 사용, 급격한 다이내믹 변화



전체 연주 시간은 약 18분 30초이다.[6] 하이든의 피아노 소나타 중에서도 기술적으로 난이도가 높고[8] 화려하며, 다이내믹이 악장 전체를 통해 눈부시게 변화하는 점[6], 주제의 전개보다는 주제 그 자체에 중점을 두고 있다는 점이 특징적이다.[7]

첫 번째 악장은 소나타 형식으로, 프랑스 서곡 스타일의 주제로 시작하여, 19세기의 ''wie aus der Fernede''(멀리서와 같은) 비유와 동일시되는 상부 "뮤직 박스" 음역의 대조적인 두 번째 주제를 가진다. 하이든의 피아노 독주 작품으로는 이례적으로 광범위한 화성 탐구를 보여주며, 강한 리듬감과 전진하는 추진력을 가지고 있다.

두 번째 악장은 세도막 형식의 아다지오로, 원래 곡의 조(내림 마장조)와 먼 조인 마장조이다. 이 악장 전체에서 하이든은 속도가 증가하는 반복 음표, 넓은 아르페지오, 스칼라 런과 같은 즉흥적인 구성을 사용한다.

세 번째 악장은 활기찬 소나타 형식이다. 하이든은 페르마타를 사용하고, 악장의 중간에 단조 부분을 삽입하고, 끊임없이 움직이는 구절을 사용하여 이 작품 전체의 즉흥적이고 기교적인 성격을 다시 한번 보여준다.

3. 1. 제1악장

약동감 넘치고[7] 화려한 제1악장이다.
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의 웅장한 화음으로 시작하여, 그 후,
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에코로 발전한다.



\relative c' {

\new PianoStaff <<

\new Staff { \key es \major \time 4/4 \tempo "Allegro"

{

4 8. 16 4 ~ 8 aes32 g f es

<<

{d8. f16 bes8. aes16}

\\

{ 4 }

>>

4 r d'8. (f16 bes8. aes16 g8) r r16

<<

{c (bes aes)}

\\

{aes g f}

>>

}

}

\new Dynamics {

s1\f s1 s1\p

}

\new Staff { \key es \major \time 4/4 \clef bass

4 \arpeggio 8. 16 2 4 r \clef treble 8 r [r16 d,] (es8) r \clef bass r16 bes (c d)

}

>>

}



이후에는 , 를 반복하면서 발전하고, 분위기가 일변하여 내림 나장조의 경쾌한 제2주제가 제시되며, 더욱 부드러운 분위기의 코데타로 돌입한다. 전개부 도입부에는 페르마타가 붙어 있으며, 베토벤의 소나타를 연상시킨다[6]。전개부는 제2주제의 멜로디를 중심으로 발전하며, 라단조, 사단조, 마장조까지 조바꿈한다.

3. 2. 제2악장

마장조의 4분의 3박자이며, 세도막 형식이다. 제1악장보다 반음 높은 조로, 조용한 가운데 극적인 효과가 나타나는 것이 특징이다.[7]



\relative c' {

\new PianoStaff <<

\new Staff { \key e \major \time 3/4 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo "Adagio" 4=52 \set PianoStaff.connectArpeggios=##t

e8.. (dis32 fis4) b, \slashedGrace b8 (b'8..) (a32 cis4) <<

{e'8.. \arpeggio dis32 a'8.. \arpeggio [s256 gis32] \slashedGrace cis,8 (cis'16) [s32 b \slashedGrace b8 (a16.) gis32]}

\\

{8 \arpeggio r \arpeggio [s256 r16. e32] a16 [r32 gis \slashedGrace gis8 (fis16.) e32]}

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}

\new Dynamics {

s1\p s4.\cresc s1\!

}

\new Staff { \key e \major \time 3/4 \clef bass <<

{gis,,8.. fis32 a2 gis8.. fis32 a2}

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{e2. e2.}

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s256 8 \arpeggio [r16. 32] 8 \arpeggio [r16. 32] 8 r

}

>>

}



중간부는 같은 으뜸음조인
마단조이다. 전체적으로 느긋하지만, 장식음, 음계, 같은 음의 연타 등 다양한 기교가 사용되어 변화가 풍부하다.[8]

3. 3. 제3악장

G음을 5번 반복하여 시작한다. 페르마타에 의한 일시 정지가 많이 보이며, 크레센도 및 디미누엔도 표기가 없어 다이내믹의 변화가 급격하다.[7] 화려하고 속도감이 넘치는 악장이다.[7]

  • :

\relative g' {

\new PianoStaff <<

\new Staff { \key es \major \time 2/4 \partial 8 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo "Presto" 4=138

g8 g [g g g] g4 (bes8) es, d [f aes d,] es [g bes, bes] aes [d f d] es [g bes, bes]

}

\new Dynamics {

s1\p}

\new Staff { \key es \major \time 2/4 \clef bass \partial 8

r8 R2 <<

{es,,8 [es' es es] es [es es es] r es [es es] es [es es es] r es [es es]}

\\

{es,2~ es es~ es es~}

>>

}

\new Dynamics {

s8 s2 s1\p}

>>

}


4. 특징

이 곡은 하이든의 피아노 소나타 중에서도 기술적으로 난이도가 높고 화려한 작품으로 알려져 있다.[6][8] 다이내믹이 악장 전체를 통해 눈부시게 변화하며, 주제의 전개보다는 주제 그 자체에 중점을 두고 있다는 점이 특징적이다.[7] 넓은 음역, 즉흥적인 요소, 페르마타의 사용 등이 두드러진다.


  • '''제1악장''' 알레그로
  • : 내림 마장조, 4분의 4박자, 소나타 형식.
  • : 약동감 넘치고[7] 화려한 제1악장은 웅장한 화음으로 시작하여, 에코로 발전한다. 이후 , 를 반복하면서 발전하고, 분위기가 일변하여 내림 나장조의 경쾌한 제2주제가 제시되며, 더욱 부드러운 분위기의 코데타로 돌입한다. 전개부 도입부에는 페르마타가 붙어 있으며, 베토벤의 소나타를 연상시킨다.[6] 전개부는 제2주제의 멜로디를 중심으로 발전하며, 라단조, 사단조, 마장조까지 조바꿈한다.

  • '''제2악장''' 아다지오
  • : 마장조, 4분의 3박자, 세도막 형식.
  • : 제1악장보다 반음 높은 조이다. 조용한 가운데 극적인 효과가 있는 것이 특징이다.[7]
  • : 중간부는 같은 으뜸음조의 마단조이다. 전체적으로 느긋하지만, 장식음이나 음계, 같은 음의 연타 등이 있어 변화가 풍부하다.[8]

  • '''제3악장''' 프레스토
  • : 내림 마장조, 4분의 2박자, 론도 형식.
  • : 제1악장과 같은 내림 마장조로, 화려하고 스피드감이 넘친다.[7] G음을 5번 반복하여 시작한다. 또한 페르마타에 의한 일시 정지가 많이 보이는 점이나, 크레센도 및 디미누엔도가 하나도 표기되어 있지 않으며, 다이내믹의 변화가 급격한 점이 특징적이다.

참조

[1] 논문 Haydn: Sonate Es-Dur 1922
[2] 문서 List of solo piano compositions by Joseph Haydn#Piano sonatas
[3] 문서 Abbreviation for Latin manu propria, "[in my] own hand"
[4] 문서 Haydn often left off the initial 1 from years.
[5] 문서 Josef von Kurzböck was Magdalena von Kurzbeck's father.
[6] 웹사이트 ハイドン : Haydn, Franz Joseph ソナタ 第62番(ウィーン原典版番号)変ホ長調 Sonate für Klavier Nr.62 Es-Dur Hob.XVI:52 op.82 http://www.piano.or.[...] 2017-08-31
[7] 웹사이트 クラヴィアソナタの部屋第3室 http://www.masque-mu[...] 2017-08-31
[8] 웹사이트 ★ ハイドン ピアノソナタ Hob.XVI:52 変ホ長調 ★ http://007mousike.bl[...] 2017-08-31



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