헨리 그린
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
헨리 그린은 20세기 영국의 소설가로, 《삶》(Living), 《파티는 계속된다》(Party Going), 《사랑》(Loving) 등의 작품으로 알려져 있다. 그는 동료 작가들 사이에서 '작가들의 작가'로 불리며 높은 평가를 받았으나, 대중적인 인기는 높지 않았다. 그린은 옥스퍼드 대학교를 중퇴하고 가족 사업에 참여했으며, 제2차 세계 대전 중에는 소방관으로 복무했다. 그의 소설은 모더니즘 문학의 중요한 작품으로 평가받으며, 독특한 문체와 시각을 통해 영국 사회의 다양한 면모를 묘사했다. 사후 그의 작품은 재조명되었으며, 현대 작가들에게도 영향을 미쳤다.
더 읽어볼만한 페이지
- 모더니스트 작가 - 카렐 차페크
체코의 소설가, 극작가, 언론인, 수필가, 미술 평론가, 번역가인 카렐 차페크는 희곡 《R.U.R.》에서 '로봇'이라는 단어를 처음 사용하고 과학기술 윤리 문제와 파시즘 위험을 다룬 작품으로 20세기 체코 문학과 사상에 큰 영향을 미쳤으며 체코어 사용에 기여했다. - 모더니스트 작가 - 프리모 레비
이탈리아 유대계 화학자이자 작가인 프리모 레비는 아우슈비츠 강제 수용소 경험을 기록한 《이것이 인간인가》, 《휴전》, 자전적 이야기 《주기율표》 등을 저술했으며, 아우슈비츠에서 해방된 후 귀환하여 1987년 사망했다. - 이튼 칼리지 동문 - 보리스 존슨
미국 출생의 영국 정치인 보리스 존슨은 언론인으로 활동하다 런던 시장과 영국 총리를 역임하며 브렉시트를 완수했으나, 여러 논란으로 사임한 인물이다. - 이튼 칼리지 동문 - 제14대 더비 백작 에드워드 스미스스탠리
제14대 더비 백작 에드워드 조지 제프리 스미스스탠리는 영국의 정치가, 귀족, 지주로서 보수당 당수와 총리를 역임했으며, 휘그당에서 시작하여 보수당으로 당적을 옮겨 빅토리아 시대 주요 정치인으로서 선거법 개정에 기여했다. - 1973년 사망 - 여운홍
여운홍은 일제강점기 독립운동과 임시정부 활동에 참여하고 해방 후 과도입법의원과 국회의원을 지냈으나, 친일 행적 의혹으로 친일인명사전에 등재된 정치인이다. - 1973년 사망 - 린든 B. 존슨
린든 B. 존슨은 존 F. 케네디 대통령 암살 후 대통령직을 승계하여 "위대한 사회" 프로그램을 통해 사회 개혁을 추진하고 시민권법과 투표권법을 통과시켰으나, 베트남 전쟁 개입으로 비판을 받으며 정치적 유산에 영향을 받았다.
| 헨리 그린 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 본명 | 헨리 빈센트 요크 |
| 출생일 | 1905년 10월 29일 |
| 출생지 | 테욱스베리, 글로스터셔, 잉글랜드 |
| 사망일 | 1973년 12월 13일 |
| 직업 | 작가 |
| 거주지 | 알 수 없음 |
| 교육 | 뉴 비컨 스쿨 |
| 모교 | 이튼 칼리지 |
| 장르 | 알 수 없음 |
| 주제 | 알 수 없음 |
| 사조 | 모더니즘 |
| 대표작 | 리빙 파티 고잉 러빙 |
| 배우자 | 호네러블 애들레이드 비덜프 |
| 자녀 | 알 수 없음 |
| 수상 | 알 수 없음 |
2. 생애와 작품 활동
헨리 그린(본명: 헨리 빈센트 요크)은 글래머건셔주 테우크스베리 근처의 유복하고 교육받은 집안에서 태어났다.[1] 이튼 칼리지와 옥스퍼드 대학교의 매그달렌 칼리지에서 수학하며 앤서니 파월, 이블린 워 등과 교류했고, 이 시기 첫 소설 ''맹목''을 집필하기 시작했다.[2][3]
1926년 학위를 마치지 않고 옥스퍼드를 떠나[4] 버밍엄의 가족 사업에 참여했다.[1][5] 맥주 병입 기계를 생산하는 공장에서 노동자들과 함께 일한 경험은 그의 두 번째 소설 ''살아있음''(1929)의 바탕이 되었다.[6] 1929년 사촌인 아델레이드 비들프와 결혼하여 1934년 아들 세바스찬을 얻었다.[7]
1940년에는 자전적 성격의 ''Pack My Bag''을 출간했다.[8] 제2차 세계 대전 중에는 보조 소방대에서 소방관으로 복무했으며,[1] 이 경험은 소설 ''붙잡힘''과 ''돌아옴'' 등에 깊은 영향을 미쳤다.
그의 마지막 소설은 1952년에 발표된 ''Doting''이었으며, 이후 작가 활동을 중단했다. 말년에는 오스만 제국 연구에 몰두했으나 알코올 중독과 은둔 생활 끝에 1973년 사망했다.[9][10] 정치적으로는 평생 동안 전통적인 토리의 입장을 견지했다.[11]
2. 1. 초기 생애와 교육
그린은 글래머건셔주 테우크스베리 근처에서 태어났으며, 그의 집안은 교육 수준이 높고 성공적인 사업체를 운영했다. 아버지 빈센트 우드하우스 요크는 존 레지널드 요크와 소피아 마틸다 드 Tuyll 데 세로스커르켄의 아들로, 버밍엄 지역의 부유한 지주이자 기업가였다. 어머니인 명예로운 모드 에블린 윈덤은 제2대 레콘필드 남작의 딸이었다.[1] 그린은 글래머건셔에서 자랐으며 세븐오크스의 뉴 비컨 스쿨에 다녔다. 이후 이튼 칼리지에 진학하여 동급생이었던 앤서니 파월과 친구가 되었고,[2] 그의 첫 소설인 ''맹목''의 대부분을 이 시기에 집필했다. 그는 옥스퍼드 대학교의 매그달렌 칼리지에서 공부했으며, 이곳에서 허트퍼드 칼리지 소속의 이블린 워와 우정을 쌓는 동시에 문학적 경쟁 관계를 형성했다.[2] 옥스퍼드 재학 시절 요크(그린)와 워는 철도 클럽의 회원이기도 했다.[3] 그린은 1926년 학위를 마치지 않고 옥스퍼드를 떠났다.[4]2. 2. 작가로서의 성장
헨리 그린은 이튼 칼리지 재학 시절부터 글쓰기에 대한 재능을 보였다. 이튼 칼리지에서 그는 동급생 앤서니 파월과 친구가 되었고,[2] 자신의 첫 소설인 ''맹목''의 상당 부분을 집필했다. 이후 매그달렌 칼리지, 옥스퍼드로 진학하여 허트퍼드 칼리지 소속의 이블린 워와 문학적 우정을 나누는 동시에 경쟁 관계를 형성했다.[2] 옥스퍼드 재학 시절, 그린과 워는 철도 클럽의 회원이기도 했다.[3]그린은 대학 졸업장을 받지 않고 1926년에 옥스퍼드를 떠나[4] 버밍엄으로 돌아가 가업에 참여했다.[1][5] 그는 맥주 병입 기계를 만드는 가족 소유 공장에서 평범한 노동자들과 함께 일하는 경험을 쌓았으며, 훗날 전무 이사의 자리에 올랐다. 공장에서의 경험은 그가 1927년과 1928년에 걸쳐 집필한 두 번째 소설 ''살아있음''의 중요한 소재가 되었다.[6]
1940년, 그린은 자신의 성장 과정을 담은 자전적 작품으로 평가받는 ''Pack My Bag''을 출간했다.[8] 제2차 세계 대전 기간 동안 그는 보조 소방대에서 소방관으로 복무했는데,[1] 이 시기의 경험은 그의 소설 ''붙잡힘''과 이후 작품인 ''돌아옴''에 큰 영향을 미쳤다.
그린의 작가로서의 활동은 1952년에 발표한 소설 ''Doting''을 마지막으로 마무리되었다.[9][10]
2. 3. 결혼과 가족
그린의 아버지는 버밍엄의 부유한 지주이자 기업가인 빈센트 우드하우스 요크였고, 어머니는 제2대 레콘필드 남작의 딸인 명예로운 모드 에블린 윈덤이었다.[1]1929년, 그린은 그의 사촌인 명예로운 아델레이드 비들프(Adelaide Biddulph)와 결혼했는데, 그녀는 '딕'(Dig)이라는 애칭으로도 알려졌다. 두 사람은 모두 초대 레콘필드 남작의 증손자였다. 그들의 아들 세바스찬 요크(Sebastian Yorke)는 1934년에 태어났다.[7]
2. 4. 제2차 세계 대전과 그 이후
1940년에 그린은 자신의 삶을 거의 그대로 담아낸 자서전으로 평가받는 ''Pack My Bag''을 출판했다.[8] 제2차 세계 대전 동안 그린은 보조 소방대에서 소방관으로 복무했으며,[1] 이때의 경험은 그의 소설 ''붙잡힘''과 이후 발표한 ''돌아옴''에 큰 영향을 미쳤다.[1]그린이 마지막으로 출판한 소설은 1952년 작 ''Doting''이었고, 이 작품을 끝으로 그는 작가 활동을 마감했다. 말년에는 오스만 제국 연구에 몰두했으며, 알코올 중독에 빠져 은둔 생활을 하다가 1973년에 사망했다.[9][10] 정치적으로 그린은 평생 동안 전통적인 토리의 입장을 견지했다.[11]
2. 5. 은퇴와 죽음
그린의 마지막으로 출판된 소설은 1952년작 ''Doting''이었으며, 이 작품을 끝으로 그의 작가 경력은 사실상 마무리되었다. 말년에 그는 오스만 제국 연구에 점점 더 몰두하는 모습을 보였으나, 동시에 알코올 중독 문제로 어려움을 겪으며 은둔 생활을 이어갔다.[9][10] 그린은 1973년에 사망했다. 정치적으로는 평생 동안 보수적인 토리 성향을 견지했다.[11]3. 작품 세계
헨리 그린의 소설은 중요한 영국 모더니즘 문학 작품으로 평가받는다.[7] 그의 작품들은 독특한 문체와 사회 계층에 대한 섬세한 묘사로 알려져 있다. 대표작으로는 노동 계급의 삶을 그린 ''삶''(Living, 1929), 부유층의 고립된 상황을 묘사한 ''파티는 계속된다''(Party Going, 1939), 제2차 세계 대전 중 아일랜드 저택 하인들의 이야기를 다룬 ''사랑''(Loving, 1945), 전쟁 후 귀환병의 고뇌를 그린 ''귀향''(Back, 1946) 등이 있다. 그린은 산문에 대한 독특한 철학을 가지고 있었으며, 이는 그의 작품 전반에 걸쳐 나타난다.
3. 1. 주요 작품
그린의 소설은 중요한 영국 모더니즘 문학 작품으로 평가받는다.[7] 그의 가장 잘 알려진 소설은 ''삶''(Living, 1929), ''파티는 계속된다''(Party Going, 1939), 그리고 ''사랑''(Loving, 1945)이다. 이 세 작품은 종종 함께 묶여 출판되기도 한다.- '''삶''' (Living, 1929): 전간기 호황기의 버밍엄 공장 노동자들의 삶을 다룬다. 주요 줄거리는 공장 노동자 릴리 게이츠와 버트 존스의 관계로, 이들은 영국 노동 계급의 삶에서 벗어나 해외로 떠나려 한다. 릴리는 일을 하고 싶어 하지만, 그녀와 함께 사는 아버지의 친구 크레이건이 이를 방해한다. 다른 한편으로는 공장 주인의 아들인 '딕' 뒤프레가 아버지가 세상을 떠난 후 공장을 물려받아 운영하면서 벌어지는 이야기를 다룬다. 뒤프레는 공장과 노동자들을 개혁하려 하고, 이 과정에서 공장 감독관 브리지스 씨와 갈등을 겪는다. 이 소설은 버밍엄 억양을 반영하기 위해 의도적으로 정관사를 거의 사용하지 않은 독특한 문체로 유명하다. 예를 들어, "공작 기계 소리가 이 공장에서 다시 시작되었다. 수백 명이 길을 따라 밖으로 나갔고, 남자와 여자도 있었다. 일부는 뒤프레 공장으로 들어갔다." 와 같은 식이다. 그린은 이러한 기법에 대해 "내가 묘사하는 프롤레타리아의 삶에 맞춰 책을 최대한 간결하고 긴축적으로 만들고 싶었다. 그래서 관사를 생략하는 아이디어를 떠올렸다"고 설명했다.[4]
- '''파티는 계속된다''' (Party Going, 1939): 기차를 타고 파티에 가려던 부유한 사람들이 짙은 안개 때문에 기차 운행이 지연되자 근처 대형 기차역 호텔에 머물게 되면서 벌어지는 이야기를 다룬다. 소설의 모든 사건은 호텔 안에서 일어난다.
- '''사랑''' (Loving, 1945): 제2차 세계 대전 중 아일랜드 시골 저택에서 위층(고용주)과 아래층(하인) 사람들의 삶을 묘사한다. 집주인 테넌트 부부가 없는 동안, 하인들은 유럽에서 벌어지는 전쟁 소식을 들으며 그들 나름의 갈등과 다툼을 벌인다. 1958년 ''파리 리뷰''(The Paris Review)와의 인터뷰에서 테리 사던이 이 작품의 영감에 대해 묻자, 그린은 다음과 같이 답했다. "전쟁 중 소방대에서 함께 복무했던 한 하인에게서 아이디어를 얻었다. 그는 한때 자신을 지휘하던 나이 든 집사에게 세상에서 가장 좋아하는 것이 무엇인지 물었다고 했다. 집사는 '여름 아침에 창문을 열고 교회 종소리를 들으며, 젖은 손가락으로 버터 바른 토스트를 먹는 것'이라고 답했다. 그 말을 듣는 순간 책 전체가 떠올랐다."[8][12]
- '''귀향''' (Back, 1946): 프랑스 전투에서 부상을 입고 3년간 독일군 포로로 잡혀 있다가 돌아온 젊은 영국인 찰리 서머스의 이야기를 다룬다. 부상으로 다리를 절단한 찰리는 포로 생활 중에 사랑했던 여인 로즈가 이미 다른 남자와 결혼한 후 세상을 떠났다는 사실을 알게 된다. 그는 로즈의 죽음을 슬퍼할 수조차 없는데, 이는 스캔들을 두려워하기 때문이다. 찰리는 로즈의 아버지 그랜트 씨를 찾아가고, 그의 권유로 젊은 미망인 낸시 휘트모어를 만나게 된다. 찰리는 낸시와 로즈 사이의 기묘한 유사성에 놀라며, 곧 낸시가 그랜트 씨의 사생아임을 알게 된다. 그랜트 씨는 낸시의 남편이 영국 왕립 공군(RAF) 조종사로 전사했기 때문에 찰리가 그녀를 위로해주기를 바랐던 것이다. 소설은 전쟁으로 황폐해진 영국을 배경으로 찰리와 낸시 사이의 복잡하고 고통스러운 관계를 그려낸다.
그린은 글쓰기에 대해 다음과 같은 생각을 가지고 있었다. "산문은 큰 소리로 읽는 것이 아니라 밤에 혼자서 읽는 것이다. 시처럼 빠르지 않고, 오히려 암시의 거미줄을 엮어가는 것이다 [...] 산문은 서로 아는 사람들 사이의 소통이 아니라 낯선 사람들 사이의 직접적인 친밀함이어야 한다. 그것은 표현되지 않은 두려움에 서서히 호소해야 하고, 결국 돌에서 눈물을 짜내야 한다."[13]
3. 2. 문학적 특징
헨리 그린의 소설은 중요한 영국 모더니즘 문학 작품으로 평가받는다.[7] 그의 대표작으로는 ''삶''(Living, 1929), ''파티는 계속된다''(Party Going, 1939), ''사랑''(Loving, 1945) 등이 꼽히며, 이 세 작품은 종종 함께 출판되기도 한다.''삶'' (Living, 1929)''삶''은 제1차 세계 대전과 제2차 세계 대전 사이 호황기의 버밍엄 공장 노동자들의 삶을 다룬다. 주요 줄거리는 공장 노동자 릴리 게이츠와 버트 존스의 관계로, 이들은 영국 노동 계급의 삶에서 벗어나기 위해 해외 이주를 꿈꾼다. 릴리의 취업 의지는 그녀와 함께 사는 아버지의 친구 크레이건의 반대에 부딪힌다. 다른 한편으로는, 공장주 아들 딕 뒤프레가 아버지가 세상을 떠난 후 공장을 물려받아 운영하면서 감독관 브리지스 씨와 겪는 갈등을 그린다. 뒤프레가 공장과 노동 환경을 개선하려 하자 브리지스 씨는 자신의 자리를 걱정한다. 이 소설은 버밍엄 지역의 억양을 반영하기 위해 의도적으로 정관사를 거의 사용하지 않은 독특한 문체로 유명하다. 예를 들어, "공작 기계 소리가 이 공장에서 다시 시작되었다. 수백 명이 길을 따라 밖으로 나갔고, 남자와 여자도 있었다. 일부는 뒤프레 공장으로 들어갔다." 와 같이 묘사된다. 그린은 이러한 문체에 대해 "내가 묘사하는 프롤레타리아의 삶에 맞춰 최대한 긴축되고 간결한 글을 쓰고 싶었다. 그래서 관사를 생략하는 방법을 생각했다"고 설명했다.[4]
''파티는 계속된다'' (Party Going, 1939)이 소설은 기차를 타고 파티에 가려던 부유한 사람들이 짙은 안개로 인해 출발이 지연되면서 기차역 인근 호텔에 머물게 되고, 그곳에서 벌어지는 사건들을 다룬다. 이야기의 모든 배경은 호텔 내부로 한정된다.
''사랑'' (Loving, 1945)제2차 세계 대전 중 아일랜드 시골 저택을 배경으로, 집주인 테넌트 부부가 부재한 동안 하인들 사이에서 벌어지는 갈등과 관계를 그린다. 유럽에서 벌어지는 전쟁의 소문 속에서 하인들은 그들만의 세계를 구축하며 살아간다. 그린은 이 소설의 영감을 전쟁 중 함께 소방대원으로 복무했던 한 하인에게서 얻었다고 밝혔다. 그 하인은 노인 집사에게 세상에서 가장 좋아하는 것이 무엇인지 물었고, 집사는 "여름 아침에 창문을 열고 교회 종소리를 들으며, 젖은 손가락으로 버터 바른 토스트를 먹는 것"이라고 답했다고 한다. 그린은 이 이야기를 듣고 소설의 전체 구상을 떠올렸다고 말했다.[8][12]
''귀향'' (Back, 1946)''귀향''은 제2차 세계 대전 중 프랑스 전투에서 부상을 입고 3년간 독일군 포로로 지내다 귀환한 젊은 영국인 찰리 서머스의 이야기를 다룬다. 부상으로 인해 찰리는 다리를 절단해야 했다. 그가 포로로 있는 동안 사랑했던 여인 로즈는 이미 다른 남자와 결혼했다가 사망했다. 이 때문에 찰리는 스캔들을 우려하여 슬픔을 제대로 표현하지 못한다. 로즈의 아버지 그랜트 씨의 권유로 젊은 미망인 낸시 휘트모어를 만나게 되고, 그녀가 로즈와 놀랍도록 닮았다는 사실에 충격을 받는다. 이후 낸시가 그랜트 씨의 사생아이며, 그녀의 남편 역시 전쟁 중 전사한 RAF 조종사였다는 사실이 밝혀진다. 소설은 전쟁으로 황폐해진 영국을 배경으로 찰리와 낸시 사이의 복잡하고 고통스러운 관계를 그려낸다.
글쓰기 철학그린은 산문에 대해 독특한 견해를 가지고 있었다. 그는 "산문은 큰 소리로 읽는 것이 아니라 밤에 혼자서 읽는 것이며, 시처럼 즉각적이지 않고 오히려 암시의 거미줄을 천천히 엮어가는 것"이라고 말했다. 또한 "산문은 서로 아는 사이의 이야기가 아니라 낯선 사람들 사이의 직접적인 친밀함을 추구해야 한다. 그것은 표현되지 않은 두려움에 서서히 호소하며, 결국에는 돌에서도 눈물을 짜낼 수 있어야 한다"고 강조했다.[13]
4. 평가와 영향
헨리 그린은 동시대 작가들 사이에서 "작가들의 작가들의 작가"로 불릴 만큼 높은 문학적 평가를 받았으나, 대중적인 인기는 상대적으로 낮았다.[8][14] 그의 독창적인 문체와 기법은 W. H. 오든, 크리스토퍼 이셔우드, 레베카 웨스트 등 당대의 주요 작가들에게 깊은 인상을 남겼다.[14][15]
사후 한동안 그의 작품은 절판되고 잊혔지만, 1990년대 이후 재평가 움직임이 일어났다. 그의 손자인 매튜 요크가 미발표작을 편집하여 출간하고, 주요 작품들이 재출간되면서 다시 주목받기 시작했다. 존 업다이크, 세바스찬 폴크스, 데이비드 로지 등 후대의 작가들이 그린에게 받은 영향을 공공연히 밝혔으며,[16][13][4] 학계에서도 프랭크 커모드 등을 중심으로 그의 작품 세계에 대한 연구가 이루어지고 있다. 뉴욕 리뷰 북스는 그린의 소설 여러 편을 재출간하여 그의 문학적 유산을 현대 독자들에게 알리는 데 기여했다.[17]
4. 1. 당대의 평가
테리 서던은 헨리 그린과의 인터뷰 서두에서 "고도로 발달된 기법을 가진 작가에게 '작가들의 작가'라는 오래된 찬사가 있어 왔는데, 헨리 그린은 '작가들의 작가들의 작가'라고 불려 왔다"고 언급했다.[8] 실제로 그린은 대중보다는 동료 작가들 사이에서 더 높은 평가를 받았다. 그의 책 중 1만 부 이상 팔린 것은 없었지만,[14] 1940년대에는 비교적 널리 읽혔고, 소설 《러빙》은 미국 베스트셀러 목록에 잠시 오르기도 했다.[4]생전에 그는 W. H. 오든, 크리스토퍼 이셔우드, 유도라 웰티, 앤서니 버지스, 에블린 워(그와 친분이 있었다), 레베카 웨스트 등 많은 동료 작가들로부터 존경을 받았다. 웨스트는 그린에 대해 "그는 진정으로 독창적인 작가였고, 그의 문체는 신선하게 주조되었으며, 피 없는 메스를 뇌와 심장 속으로 몇 인치나 더 깊숙이 찔러 넣었다. 전에 아무도 이런 말을 한 적이 없다. 그는 거의 잊혀졌다"라고 평가했다. V. S. 프리체트는 그린을 "그의 세대에서 가장 재능 있는 산문 작가"라고 칭했다.[14] 1952년 잡지 《라이프》에 실린 그린의 프로필에서 W. H. 오든은 그를 "살아있는 최고의 영국 소설가"라고 평가한 것으로 인용되었다.[15]
그가 사망한 후 그린의 작품들은 절판되었고 거의 읽히지 않았다. 그러나 1990년대 초부터 그의 명성을 되살리려는 노력이 시작되었다. 1993년에는 그의 손자인 매튜 요크가 편집한 이전에 출판되지 않은 작품 모음집 《생존》(Surviving)이 바이킹 프레스에서 출판되었고, 다른 작품들도 재출간되었다. 존 업다이크를 포함한 많은 현대 작가들이 그에게 영향을 받았다고 밝혔는데,[16] 업다이크는 그린의 소설 세 편(《리빙》, 《러빙》, 《파티 고잉》)의 펭귄 20세기 클래식 미국판(1993) 서문에서 "그의 소설은 살아있는 작가나 죽은 작가보다 나에게 더 큰 스타일적인 영향을 미쳤다"고 썼다. 소설가 세바스찬 폴크스 역시 이 세 소설의 빈티지 클래식 영국판(2005) 서문에서 그린을 "독특한" 작가라고 칭하며, "《리빙》과 《러빙》의 훌륭한 순간들만큼 나를 감동시킨 소설은 없었다"고 말했다.[13] 데이비드 로지는 그린을 "예외적으로 재능 있고 진정으로 독창적인 작가"라고 평가했다.[4]
프랭크 커모드는 그의 에세이 《비밀의 기원》(The Genesis of Secrecy)에서 그린의 소설 《파티 고잉》을 분석하며 현실적인 표면 아래에 신화적 암시의 복잡한 네트워크가 숨겨져 있다고 주장했다. 커모드는 이를 통해 그린을 모더니즘 운동의 일부로 보고, 그가 T.S. 엘리엇의 "신화적 방법"에 강하게 영향을 받았다고 제안했다. 그럼에도 불구하고 그린의 작품은 학계에서 비교적 적은 비평적 관심을 받았으며, 주요 연구자로는 로드 멩엄(Rod Mengham, 《시대의 관용구: 헨리 그린의 글쓰기》, 2010), 닉 셰플리(Nick Shepley, 《헨리 그린: 계급, 스타일, 일상》, 옥스퍼드 대학교 출판부, 2016), 제레미 트레글라운(Jeremy Treglown, 《로맨싱: 헨리 그린의 삶과 작품》, 페이버 앤 페이버, 2000), 베키 카버(Becky Carver, 《과립 모더니즘》, 옥스퍼드 대학교 출판부, 2015) 등이 있다. 뉴욕 리뷰 북스는 그린의 소설 8편을 재출간하며 그의 작품을 다시 조명했다.
《뉴욕 리뷰 오브 북스》의 편집자인 에드윈 프랭크(Edwin Frank)는 그린을 "20세기의 훌륭한 독창적인 작가 중 한 명이며, 그의 각 소설(각 문장이라고도 말할 수 있다)은 새롭고 예상치 못한 곳으로 나아간다"라고 평가하며, 개인적으로 가장 좋아하는 작품으로 《백》(Back)을 꼽았다.[17]
4. 2. 사후 재조명
헨리 그린은 생전에 W. H. 오든, 크리스토퍼 이셔우드, 유도라 웰티, 앤서니 버지스, 에블린 워, 레베카 웨스트 등 동료 작가들에게 높은 평가를 받았으나,[14][15] 대중적인 인기는 상대적으로 낮아 그의 책 중 1만 부 이상 팔린 것은 없었다.[14] 레베카 웨스트는 그를 "진정으로 독창적인 작가"이자 "거의 잊혀졌다"고 평하기도 했다.[14]그가 사망한 후, 그린의 작품들은 절판되었고 대중의 관심에서 멀어졌다. 그러나 1990년대 초부터 그의 문학적 명성을 되살리려는 노력이 시작되었다. 1993년, 그의 손자인 매튜 요크가 편집한 미출간 작품 모음집 《생존》(Survivingeng)이 바이킹 프레스에서 출판되었고, 다른 작품들도 재출간되기 시작했다.
많은 현대 작가들이 그린에게 영향을 받았다고 언급했다. 존 업다이크는 그린의 소설 세 편(《리빙》, 《러빙》, 《파티 고잉》)의 펭귄 20세기 클래식 에디션(1993) 서문에서 "그의 소설은 살아있는 작가나 죽은 작가보다 나에게 더 큰 스타일적인 영향을 미쳤다"고 밝혔다.[16] 소설가 세바스찬 폴크스 역시 같은 세 소설의 빈티지 클래식 에디션(2005) 서문에서 그린을 "독특한" 작가로 칭하며 "《리빙》과 《러빙》의 훌륭한 순간들만큼 나를 감동시킨 소설은 없었다"고 말했다.[13] 데이비드 로지는 그린을 "예외적으로 재능 있고 진정으로 독창적인 작가"라고 평가했다.[4]
학계에서는 프랭크 커모드가 그의 에세이 《비밀의 기원》(The Genesis of Secrecyeng)에서 그린의 소설 《파티 고잉》을 분석하며, 현실적인 표면 아래에 신화적 암시의 복잡한 네트워크가 숨겨져 있다고 주장했다. 커모드는 이를 통해 그린을 모더니즘 운동의 일부로 보고, 그가 T.S. 엘리엇의 "신화적 방법"에 강하게 영향을 받았다고 제안했다. 그럼에도 불구하고 그린의 작품에 대한 학계의 비평적 관심은 비교적 적었으며, 로드 멩엄(《시대의 관용구: 헨리 그린의 글쓰기》, 2010), 닉 셰플리(《헨리 그린: 계급, 스타일, 일상》, 2016), 제레미 트레글라운(《로맨싱: 헨리 그린의 삶과 작품》, 2000), 베키 카버(《과립 모더니즘》, 2015) 등이 그린의 작품을 연구한 소수의 학자들이다.
뉴욕 리뷰 북스는 그린의 소설 8편을 재출간하며 그의 작품을 다시 독자들에게 소개하는 데 기여했다. 《뉴욕 리뷰 오브 북스》의 편집자 에드윈 프랭크는 그린을 "20세기의 훌륭한 독창적인 작가 중 한 명이며, 그의 각 소설(각 문장이라고도 말할 수 있다)은 새롭고 예상치 못한 곳으로 나아간다"고 평가하며, 개인적으로 가장 좋아하는 작품으로 《백》(Backeng)을 꼽았다.[17]
5. 작품 목록
- ''맹목'' (1926)
- ''삶'' (1929)
- ''파티 고잉'' (1939)
- ''내 가방을 챙겨: 자화상'' (1940)
- ''붙잡힘'' (1943)
- ''러빙'' (1945)
- ''백'' (1946)
- ''결론'' (1948)
- ''무(無)'' (1950)
- ''애지중지'' (1952)
- ''생존: 헨리 그린의 미수록 작품'' (사후, 1992)
5. 1. 편집본
참조
[1]
웹사이트
"Molten Treasure: ''Loving'' (248 pp.)—Henry Green—Viking ($3)"
https://web.archive.[...]
1949-10-10
[2]
웹사이트
"Romancing: The Life and Work of Henry Green" – Review, ''Insight on the News''
http://findarticles.[...]
[3]
서적
Brian Howard: Portrait of a Failure
https://books.google[...]
Timewell Press
2005
[4]
웹사이트
West Midlands Literary Heritage site
http://www3.shropshi[...]
[5]
뉴스
"James Wood on Henry Green"
[6]
뉴스
Caught in the web
http://books.guardia[...]
2005-09-24
[7]
문서
Romancing: The Life and Work of Henry Green
2000
[8]
인터뷰
The Art of Fiction No. 22
http://www.theparisr[...]
The Paris Review
1958
[9]
잡지
All Time 100 Novels
http://www.time.com/[...]
2005-10-16
[10]
문서
"Henry Green: A Writer's Writer's Writer"
Vintage
2011
[11]
간행물
The Sewanee Review
https://www.jstor.or[...]
1992
[12]
서적
Here at The New Yorker
Berkley Medallion Press
1976
[13]
웹사이트
Sebastian Faulks on Henry Green
http://www.theguardi[...]
2022-12-06
[14]
뉴스
Working to create life in the reader
http://www.timeshigh[...]
2000-11-17
[15]
뉴스
the novelist of human unknowability
http://www.newyorker[...]
The New Yorker
2016-10-17
[16]
웹사이트
Charlie Rose
http://www.charliero[...]
[17]
뉴스
Henry Green's (Latest) Comeback
https://www.nytimes.[...]
2020-02-27
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com