Birdy (피터 가브리엘의 음반)
1. 개요
Birdy는 1985년 앨런 파커 감독의 영화 《버디》의 사운드트랙으로, 피터 가브리엘이 제작한 음반이다. 이 앨범은 가브리엘의 기존 곡들을 재해석하고 새로운 기악곡을 포함하며, 가사가 있는 곡은 없다. 앨범은 영국에서 51위, 미국 빌보드 200에서 162위에 올랐으며, 평론가들로부터 몽환적이고 연상시키는 배경 음악이라는 평가를 받았다. "Birdy's Flight"는 영화 《영웅본색》에 삽입되어 한국 대중에게 널리 알려졌다.
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1985년 사운드트랙 음반 -
조찬 클럽
《조찬 클럽》은 각기 다른 개성을 지닌 다섯 명의 고등학생이 토요일 보충 수업에 참여하면서 겪는 이야기를 다룬 1985년 미국의 하이틴 드라마 영화로, 존 휴즈가 감독, 각본, 제작을 맡았으며 청소년의 고뇌와 사회적 압력, 고정관념에 대한 비판적인 시각을 제시하며 1980년대 청춘 영화의 대표작 중 하나로 평가받는다. -
1985년 사운드트랙 음반 -
레이디호크
레이디호크는 1985년에 개봉한 판타지 로맨스 영화로, 중세 이탈리아를 배경으로 저주에 걸린 기사와 그의 연인이 저주를 풀기 위한 여정을 그린다.
2. 배경
피터 가브리엘은 1985년 앨런 파커 감독의 영화 《버디》의 사운드트랙을 제작하면서, 이전 자신의 앨범에 수록된 곡들을 재해석하고 새로운 기악곡을 작곡하는 방식으로 6주 만에 앨범을 녹음했다. 1986년 《스핀》과의 인터뷰에서 가브리엘은 영화의 러프 컷을 보고 "정신의 투쟁"이라는 주제에 매료되어 사운드트랙 작업에 참여하게 되었다고 밝혔다.
가브리엘은 특히 1980년과 1982년에 발매된 자신의 세 번째와 네 번째 앨범에서 음악적 테마와 구성을 가져와 사운드트랙의 기틀을 다졌다. 2010년 《프로그》 잡지와의 인터뷰에서 앨런 파커 감독은 가브리엘과의 협업이 "매우 상쾌한 변화"였으며, 가브리엘이 강한 견해를 가지고 있었지만 대립은 없었다고 회상했다.
3. 곡 목록
| Side | 번호 | 곡명 | 길이 |
|---|---|---|---|
| Side One | 1 | At Night | 2:38 |
| 2 | Floating Dogs | 2:55 | |
| 3 | Quiet and Alone | 2:30 | |
| 4 | Close Up (Family Snapshot에서) | 0:55 | |
| 5 | Slow Water | 2:51 | |
| 6 | Dressing the Wound | 4:06 | |
| Side Two | 7 | 버디의 비행 (Not One of Us에서) | 2:58 |
| 8 | Slow Marimbas | 3:21 | |
| 9 | 열기 (The Rhythm of the Heat에서) | 4:41 | |
| 10 | Sketch Pad with Trumpet and Voice | 3:05 | |
| 11 | 잠금 상태 (Wallflower에서) | 2:28 | |
| 12 | 산기슭의 발전소 (San Jacinto에서) | 2:19 |
모든 곡은 피터 가브리엘이 작사/작곡했다.
3.1. Side One
| 번호 | 곡명 | 길이 |
|---|---|---|
| 1 | "At Night" | 2:38 |
| 2 | "Floating Dogs" | 2:55 |
| 3 | "Quiet and Alone" | 2:30 |
| 4 | "Close Up" (Family Snapshot에서) | 0:55 |
| 5 | "Slow Water" | 2:51 |
| 6 | "Dressing the Wound" | 4:06 |
모든 곡은 피터 가브리엘이 작사/작곡했다.
3.2. Side Two
# 버디의 비행 (Not One of Us에서) – 2:58
# 느린 마림바 – 3:21
# 열기 (The Rhythm of the Heat에서) – 4:41
# 트럼펫과 목소리가 있는 스케치 패드 – 3:05
# 잠금 상태 (Wallflower에서) – 2:28
# 산기슭의 발전소 (San Jacinto에서) – 2:19
4. 참여 음악가
4.1. 기술 스태프
* 데이비드 스톨바우머 - 추가 엔지니어링
5. 평가
《Birdy》는 1985년 3월 18일 발매되어 영국 음반 차트에서 51위, 미국 빌보드 200에서 162위를 기록했다. 평론가 대릴 이즐리는 이러한 상업적 성과가 가브리엘의 강력한 컬트 팔로잉을 보여주며, 차트 최고 순위는 "본질적으로 사운드 콜라주 앨범인 것에 비하면 꽤 인상적"이라고 평가했다.
AllMusic의 톰 데멀론은 이 앨범이 영화에 "성공적인 동반 작품"이며, "몽환적이고 연상시키는" 배경을 제공한다고 평가했다. 그는 많은 트랙이 피터 가브리엘의 네 번째 앨범 (1982)의 흐름을 통합하고 있지만, "그것의 명상적인 본질은 더 모험적인 사람들을 위한 훌륭하고 사색적인 청취 경험을 제공한다"고 말했다. 《롤링 스톤》은 리뷰에서 "선율적 내용보다 분위기를 우선시한다"고 언급했다. 《트라우저 프레스》의 스티븐 그랜트와 아이라 로빈스는 새로운 자료와 이전 녹음의 개작을 혼합한 것에 주목하며, "보컬 음악으로 유명한 사람에게서 지속적인 기악 연주를 듣는 것은 흔치 않지만, 이 사운드트랙은 들을 만하며, 그의 적응력 있는 사고방식을 엿볼 수 있는 매혹적인 통찰력을 제공한다."라고 평가했다.
콜린 라킨은 《The Encyclopedia of Popular Music》에서 이 앨범을 "잊혀지지 않는 사운드트랙"이라고 묘사했으며, 마틴 C. 스트롱은 《The Great Rock Discography》에서 가브리엘이 이전 자료를 "인상적인 효과"를 가진 "대기적인 무드 곡"으로 변형했다고 평가했다.
2017년 바이닐 재발매에 대한 Uncut의 리뷰에서 존 루이스는 《Birdy》를 "흥미롭지만 단편적인" 작품이라고 묘사하면서도, "Not One of Us"를 기반으로 한 헤비하고 드럼이 가득한 기악곡인 "Birdy's Flight"를 강조했다. 그는 또한 이 앨범의 중요성을 언급하며, "『Birdy』에서 탐구된 많은 기법들, 특히 'Dressing the Wound'와 'Sketchpad with Trumpet and Voice'에서 앰비언트 사운드를 실험한 것은 『So』의 토대를 마련했으며, 두 프로젝트는 확실히 많은 같은 인력을 공유했다."라고 말했다.