Concerto for Group and Orchestra
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
《Concerto for Group and Orchestra》는 1969년 9월 24일 런던 로열 앨버트 홀에서 딥 퍼플과 로열 필하모닉 오케스트라가 협연하여 초연된 존 로드의 협주곡이다. 록 밴드와 오케스트라의 협연이라는 역사적인 시도로, 말콤 아놀드가 지휘를 맡았다. 이 곡은 3악장으로 구성되어 있으며, 오케스트라와 록 밴드가 번갈아 연주하거나 함께 연주하는 형식을 취한다. 딥 퍼플의 멤버들과 로열 필하모닉 오케스트라가 참여한 1969년 초연 이후, 1999년과 2012년에 재공연 및 스튜디오 버전이 발매되었으며, 세계 각지에서 다양한 그룹과 오케스트라에 의해 연주되었다.
더 읽어볼만한 페이지
- 1969년 라이브 음반 - Ummagumma
Ummagumma는 1969년 핑크 플로이드가 발매한 더블 앨범으로, 1969년 6월 라이브 음반과 밴드 멤버 각자의 솔로 작품으로 구성된 스튜디오 음반으로 나뉘어 초기 라이브 레퍼토리와 멤버들의 실험적인 음악 시도를 담고 있어, 발매 당시 평가는 엇갈렸지만 핑크 플로이드의 실험 정신을 엿볼 수 있는 작품으로 평가받는다. - 1969년 라이브 음반 - Kick Out the Jams
MC5의 1969년 라이브 데뷔 앨범 《Kick Out the Jams》는 외설적인 가사 논란, 판매 거부, 계약 해지에도 불구하고 후대 음악에 큰 영향을 미친 록 명반으로 평가받는다. - 협주곡 - 랩소디 인 블루
조지 거슈윈이 작곡하고 폴 화이트먼 악단이 초연한 랩소디 인 블루는 재즈와 클래식 음악의 융합, 클라리넷 글리산도 도입부, 다채로운 선율과 리듬 변화가 특징인 곡으로, 발표 당시부터 큰 반향을 일으키며 거슈윈의 대표작이자 대중문화에도 큰 영향을 미쳤다. - 협주곡 - 피아노 협주곡 2번 (브람스)
피아노 협주곡 2번은 요하네스 브람스가 이탈리아 여행에서 영감을 받아 1881년 완성한 4악장 구성의 협주곡으로, 그가 직접 초연했으며, 낭만주의 시대 협주곡과 달리 스케르초 악장이 포함된 점과 피아노 기교와 오케스트라의 조화가 특징이다. - 딥 퍼플의 라이브 음반 - In Concert with The London Symphony Orchestra
In Concert with The London Symphony Orchestra는 딥 퍼플이 런던 심포니 오케스트라와 협연하여 딥 퍼플의 대표곡들과 존 로드의 곡을 오케스트라와 함께 연주한 라이브 앨범으로, 록 음악과 클래식 음악의 융합을 시도한 작품이며 싱글 디스크 및 DVD 버전으로도 발매되었다. - 딥 퍼플의 라이브 음반 - Live at The Olympia '96
딥 퍼플의 라이브 앨범 Live at The Olympia '96은 1996년 Purpendicular 월드 투어 중 파리 올림피아 극장 공연 실황을 담았으며, "Fireball", "Smoke on the Water" 등 대표곡들이 수록, 1997년 독일 앨범 차트 98위를 기록했다.
| Concerto for Group and Orchestra - [음악]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 음반 정보 | |
| 이름 | 그룹과 오케스트라를 위한 협주곡 |
| 종류 | 라이브 |
| 아티스트 | 딥 퍼플 & 로열 필하모닉 오케스트라 |
| 발매일 | 1969년 12월 (미국), 1970년 1월 (영국) |
| 녹음일 | 1969년 9월 24일 |
| 녹음 장소 | 로열 앨버트 홀 (런던) |
| 장르 | 클래식 크로스오버 프로그레시브 록 |
| 길이 | 59분 26초 |
| 레이블 | 테트라그래머톤 (미국) 하비스트 (영국) 폴리도르 (캐나다) |
| 프로듀서 | 딥 퍼플 |
| 딥 퍼플 연대기 | 이전 음반: 딥 퍼플 (1969년) 다음 음반: 딥 퍼플 인 록 (1970년) |
| 차트 성적 | |
| 영국 | 26위 |
| 미국 | 149위 |
| 관련 리뷰 | |
| 올뮤직 | Allmusic link |
| 일본어 음반 정보 | |
| 이름 (로마자 표기) | Dīpu Pāpuru ando Roiyaru Firuhāmonikku Ōkesutora |
| 종류 | 라이브 앨범 |
| 레이블 | 하비스트 (오리지널) EMI (재발매) 테트라그래머톤 (오리지널) 워너 브라더스 레코드 (재발매) |
| 한국어 음반 정보 | |
| 레이블 | 하비스트 레코드 |
2. 역사적 배경 및 초연
Concerto for Group and Orchestra영어는 1969년 9월 24일 런던의 로열 앨버트 홀에서 딥 퍼플과 로열 필하모닉 오케스트라가 말콤 아놀드의 지휘로 초연되었다.
당시 프로그램은 다음과 같이 구성되었다.
| 순서 | 곡명 | 작곡/작사 | 연주자 |
|---|---|---|---|
| 제1부 | 교향곡 6번 Op. 95[23] | 말콤 아놀드 | 로열 필하모닉 오케스트라 |
| 제2부 | 허쉬 | 조 사우스 | 딥 퍼플 |
| 윙 댓 넥 | 리치 블랙모어, 닉 심퍼, 존 로드, 이안 페이스 | 딥 퍼플 | |
| Child in Time | 블랙모어, 이안 길런, 로저 글로버, 로드, 페이스 | 딥 퍼플 | |
| 제3부 | Concerto for Group and Orchestra | 존 로드 (작곡), 이안 길런 (작사) | 딥 퍼플, 로열 필하모닉 오케스트라 |
| 앙코르 | Concerto for Group and Orchestra 3악장 일부 | 존 로드 | 딥 퍼플, 로열 필하모닉 오케스트라 |
1969년 4월, 딥 퍼플의 매니지먼트는 로열 필하모닉 오케스트라와의 협연을 기획하고 로열 앨버트 홀을 9월에 사용하기로 계약했다.[20] 존 로드는 멤버 교체와 제2기 딥 퍼플의 라이브 활동 중에도 틈틈이 「Concerto for Group and Orchestra」 작곡에 매달렸다. 홍보 담당 벤 니스벳(Ben Nisbet)은 말콤 아놀드에게 협력을 요청했고, 아놀드는 로열 필하모닉 오케스트라의 지휘를 맡아 로드의 작곡에 조언을 했다.[22]。
이에 앞서 제2기 딥 퍼플은 이안 길런과 로저 글로버를 영입한 후, 1969년 7월 10일 런던의 스피크이지 클럽(The Speakeasy Club)에서 첫 무대를 가졌고,[14] 7월 25일 첫 싱글 「할렐루야(Hallelujah)」를 발표했다.[15][16][17][18][19]。 이후 8월 말부터 시작된 유럽 투어에서는 리치 블랙모어를 중심으로 작곡한 신곡 「스피드 킹」, 「차일드 인 타임」을 선보였다.
이 공연은 록 밴드와 오케스트라의 역사적인 첫 협연으로 기록되었으며, BBC에 의해 TV로 방영되었다.
2. 1. 초연 이후의 반응과 평가
1970년, 로열 앨버트 홀 공연 직후 허더즈필드의 병원 라디오 인터뷰에서 말콤 아놀드는 딥 퍼플의 음악적 진정성에 대해 긍정적인 평가를 내렸다.[9] 그는 딥 퍼플이 상업적인 세상에서 신선하며, 그들과 함께 작업하는 것이 즐거웠다고 말했다. 또한 딥 퍼플은 철저한 음악가이며, 어떤 것을 증명하려 하지 않고 단지 즐거운 음악을 쓰고 싶어한다고 덧붙였다.반면, 1979년 ''사운즈'' 잡지와의 인터뷰에서[10] 리치 블랙모어는 당시 클래식 음악에 큰 관심이 없었으며, 오케스트라와의 협연에 대해 다소 부정적인 입장을 보였다. 그는 오케스트라가 딥 퍼플을 깔보는 태도를 보였고, 함께 연주하는 것이 무대에서 큰 재앙이었다고 회상했다. 하지만 존 로드와 매니지먼트는 이 협연에 만족했고, 블랙모어는 이에 불쾌감을 느꼈다고 밝혔다. 그는 1970년에 로큰롤 LP를 만들기로 결심했고, 만약 성공하지 못하면 남은 인생 동안 오케스트라에서 연주할 생각이었다고 말했다. 다행히 로큰롤 LP가 성공하여 더 이상 오케스트라와 함께 연주할 필요가 없었다고 덧붙였다. 블랙모어는 오케스트라, 실내악, 무반주 바이올린을 존중하지만, 딥 퍼플과는 수준이 맞지 않았다고 생각했다.
3. 구성 및 내용
《그룹과 오케스트라를 위한 협주곡》은 3악장으로 구성되어 있다.[3]
- 제1악장 (Moderato – Allegro): 긴 오케스트라 서주 이후, 그룹과 오케스트라는 별개의 블록으로 작용하며, 주요 테마에 대한 지배력을 얻으려 하고 서로 대립적인 방식으로 전개된다. 전기 기타와 클라리넷을 위한 카덴차가 있다.
- 제2악장 (Andante): 이 악장은 오케스트라와 그룹이 개별적으로, 그리고 함께 다양한 편곡으로 연주하는 두 개의 선율을 중심으로 전개된다. 두 번째 선율의 팝/블루스 버전이 연주된 후, 존 로드의 오르간 카덴차가 이어지고 오케스트라의 조용한 마무리가 이어진다.
- 제3악장 (Vivace – Presto): 이안 페이스의 드럼 솔로를 제외하고, 음악은 오케스트라와 그룹을 "자유로운 방식"으로 결합한다. 이 악장은 6/8과 2/4 박자 사이를 번갈아 가며 진행된다.
1악장에서는 그룹(딥 퍼플)과 오케스트라가 대립하는 모습이 리치 블랙모어의 기타 카덴차를 중심으로 그려진다. 2악장은 이안 길런의 보컬 솔로[24]와 존 로드의 오르간 솔로가 각각 오케스트라와 얽혀 혼돈스러운 공존의 분위기를 자아낸다. 3악장에서는 이안 페이스의 드럼 솔로를 거쳐 양자가 협조해 나간다.[22]
3. 1. 제1악장 (Moderato – Allegro)
긴 오케스트라 서주 이후, 그룹과 오케스트라가 번갈아 연주하며 대립적인 방식으로 전개된다. 전기 기타와 클라리넷을 위한 카덴차가 포함되어 있다.[3]3. 2. 제2악장 (Andante)
이 악장은 이안 길런의 보컬을 중심으로, 오케스트라와 그룹이 개별적으로, 그리고 함께 다양한 편곡으로 두 개의 선율을 연주한다.[3] 두 번째 선율의 팝/블루스 버전이 연주된 후, 존 로드의 오르간 카덴차가 이어지고 오케스트라의 조용한 마무리가 이어진다.[3][22] 길런의 보컬 솔로[24]와 로드의 오르간 솔로는 각각 오케스트라와 얽혀 혼돈스러운 공존의 분위기를 자아낸다.[22]1969년 12월 미국에서 테트라그램마톤 레코드영어[25]를 통해, 1970년 1월 영국에서 하베스트 레코드[26]를 통해 앨범이 발표되었다. 미국에서는 테트라그램마톤 레코드의 도산에 따라 1970년 8월 워너 브라더스 레코드[27]에서 재발매되었다.
딥 퍼플이 선보인 「해쉬」, 「링 댓 넥」, 「차일드 인 타임」은 2002년에 발표된 CD에 추가 수록되었다.[28]
3. 3. 제3악장 (Vivace – Presto)
이안 페이스의 드럼 솔로를 제외하고, 오케스트라와 그룹은 "자유로운 방식"으로 함께 연주한다.[3] 이 악장은 6/8박자와 2/4박자가 번갈아 나타난다.[3] 이언 페이스의 드럼 솔로 이후에는 양자가 협조해 나간다.[22]4. 음반 발매
《Concerto for Group and Orchestra》는 1969년 12월 미국에서 Tetragrammaton를 통해, 1970년 1월 영국에서 Harvest를 통해 LP로 발매되었다.[25][26] 이 음반에는 "Concerto"만 포함되었으며, 2악장은 두 부분으로 나뉘었다. Tetragrammaton이 앨범 발매 중에 파산했기 때문에 초기 미국판은 희귀하다. 이듬해, ''Concerto''는 딥 퍼플의 새로운 미국 레이블인 Warner Bros.에 의해 재발매된 유일한 Tetragrammaton 릴리스가 되었다.[27] 1970년 4월 4일, ''Concerto''는 영국 텔레비전에서 ''The Best of Both Worlds''라는 제목으로 방영되었다.
1990년대에는 "Wring That Neck"과 "Child in Time"을 포함한 CD가 발매되었다. 2002년 EMI는 공연 전체를 담은 ''Concerto for Group and Orchestra''의 스페셜 에디션 DVD-A, SACD 및 2CD 세트를 발매했다. 2003년에는 이 콘서트의 영상 녹화가 DVD로 발매되었으나, 이 영상에는 1악장의 4분 30초가 누락되었는데, 이는 BBC가 1970년 4월 4일에 방송한 이벤트를 그대로 사용했기 때문이다.
협주곡의 악보가 재현되면서 전 세계의 그룹과 오케스트라가 이 곡을 자유롭게 연주할 수 있게 되었다.
| 날짜 | 장소 | 연주자 |
|---|---|---|
| 2003년 1월 (3회 공연) | 시드니 오페라 하우스, 호주, 시드니 페스티벌 | 조지와 시드니 심포니 오케스트라 |
| 2003년 3월 (2회 공연) | 호주, 퍼스 | 존 로드, 조지와 서호주 심포니 오케스트라 |
| 2006년 7월 | 헨리 페스티벌, 잉글랜드 | |
| 2007년 10월 7일 | 말콤 아놀드 페스티벌, 노샘프턴, 잉글랜드 | 존 로드와 로열 필하모닉 오케스트라 |
| 고 말콤 아놀드를 기리는 이 페스티벌에는 아놀드의 교향곡 6번과 아놀드에게 헌정된 로드의 가면극도 포함되었다. | ||
| 2008년 3월 27일~29일 (3회 공연) | 애들레이드, 호주 | 존 로드와 애들레이드 심포니 오케스트라 |
| 2009년 3월 11일~12일 (2회 공연) | 브라티슬라바, 슬로바키아 | 존 로드와 슬로바키아 라디오 심포니 오케스트라 |
| 2009년 5월 2일 | 상파울루, 브라질 | 존 로드와 상파울루 시립 교향악단 |
| 2009년 9월 1일 | 플로브디프, 불가리아 | 존 로드와 가수 두기 화이트와 카시아 와스카, 다린 바실레프 (기타), 이바일로 즈베즈도미로프 (베이스), 벤코 포로만스키 (드럼) 및 나이덴 토도로프가 지휘하는 플로브디프 필하모닉 오케스트라 |
| 2009년 11월 5일 | 부쿠레슈티, 루마니아 | 존 로드와 루세 오케스트라 |
| 2010년 5월 16일 | 미국, 델라웨어주 뉴어크 | 브라이언 스톤과 델라웨어 대학교 심포니 오케스트라 |
| 2010년 6월 16일 | 리버풀, 영국 | 존 로드와 로열 리버풀 필하모닉 오케스트라 |
| 2011년 4월 28일 | 팔레르모, 이탈리아 | 존 로드와 빈센초 벨리니 심포니 오케스트라 |
| 2011년 6월 6일 | 뮐루즈, 프랑스 | 존 로드와 가수 스티브 발사모, 카시아 와스카와 패트릭 론닷(기타), 파트리스 거스(베이스), 스티브 화이트(드럼) 및 뮐루즈 심포니 오케스트라. 지휘는 그웬놀레 루페가 맡았다. |
| 2019년 11월 21일~22일 | 몽칼름 궁, 퀘벡, 캐나다 | 50주년 기념 공연이자 캐나다 초연으로, 아이언 메이든의 리드 싱어 브루스 디킨슨, 폴 데스롤리어스 밴드, 퀘벡 심포니 오케스트라가 참여했다. 지휘는 폴 만이 맡았다. |
| 2021년 11월 5일 | 아우디 아레나, 죄르, 헝가리 | 헝가리 초연으로 아이언 메이든의 리드 싱어 브루스 디킨슨, 딥 퍼플의 베이시스트 로저 글로버와 죄르 필하모닉 오케스트라가 참여했다. 지휘는 폴 만이 맡았다. |
| 2023년 3월 15일~4월 25일 | 부쿠레슈티, 소피아, 사라예보, 류블랴나, 자그레브, 상파울루, 리우데자네이루 등 기타 도시 | 11개 도시 유럽 및 브라질 투어로 아이언 메이든의 리드 싱어 브루스 디킨슨, 상파울루 주립 교향악단(OSESP), 카이트너 Z 도카(기타), 베른하르트 웰즈(드럼), 존 오하라(제스로 툴) (키보드), 타냐 오'칼라한(화이트스네이크) (베이스) 및 마리오 아르간도냐(타악기)가 참여했다. 지휘는 폴 만이 맡았다. |
당일의 모습은 비디오로 제작되어 앨범과 같은 이름으로 발표되었다.[29] 2003년에 발매된 DVD[30]는 런던의 애비 로드 스튜디오에서 2001년 6월 Jonathan Allen[31]에 의해 믹싱되었고, 2002년 3월 Peter Mew[32]에 의해 디지털 리마스터링되었다.
4. 1. 곡 목록 (초연 당시)
1969년 9월 24일 런던 로열 앨버트 홀에서 딥 퍼플과 로열 필하모닉 오케스트라가 말콤 아놀드의 지휘로 초연 및 녹음되었다. 프로그램은 다음과 같다.[22]| 순서 | 곡명 | 작곡/작사 | 연주자 | 길이 |
|---|---|---|---|---|
| 1부 | 교향곡 6번, Op. 95 • 1악장: 에네르지코 • 2악장: 렌토 • 3악장: 콘 푸오코 | 말콤 아놀드 | 로열 필하모닉 오케스트라 | 25:13 |
| 2부 | 허쉬 | 조 사우스 | 딥 퍼플 | 4:42 |
| 2부 | Wring That Neck | 리치 블랙모어, 닉 심퍼, 존 로드, 이안 페이스 | 딥 퍼플 | 13:23 |
| 2부 | Child in Time | 블랙모어, 이안 길런, 로저 글로버, 로드, 페이스 | 딥 퍼플 | 12:06 |
| 3부 | Concerto for Group and Orchestra • 1악장: 모데라토 – 알레그로 • 2악장: 안단테 • 3악장: 비바체 – 프레스토 | 존 로드 (작사: 이안 길런) | 딥 퍼플, 로열 필하모닉 오케스트라 | 51:43 |
| 앙코르 | Concerto의 "3악장" 부분 | 존 로드 (작사: 이안 길런) | 딥 퍼플, 로열 필하모닉 오케스트라 | 5:53 |
4. 2. 곡 목록 (LP, CD, DVD)
''Concerto for Group and Orchestra''는 1969년 12월 미국에서 Tetragrammaton를 통해, 1970년 1월 영국에서 Harvest를 통해 LP로 발매되었다. 이 릴리스에는 "Concerto"만 포함되었으며, 2악장은 두 부분으로 나뉘어 있었다. Tetragrammaton이 앨범 발매 중에 파산했기 때문에, 초기 미국판은 희귀하다. 이듬해, ''Concerto''는 딥 퍼플의 새로운 미국 레이블인 Warner Bros.에 의해 재발매된 유일한 Tetragrammaton 릴리스가 되었다. 1970년 4월 4일, ''Concerto''는 영국 텔레비전에서 ''The Best of Both Worlds''라는 제목으로 방영되었다.1990년대에는 "Wring That Neck"과 "Child in Time"을 포함한 CD가 발매되었다. 2002년 EMI는 그날 연주된 음악 전체를 담은 ''Concerto for Group and Orchestra''의 스페셜 에디션 DVD-A, SACD 및 2CD 세트를 발매했다. 2003년에는 이 콘서트의 영상 녹화가 DVD로 발매되었다. 그러나 이 영상에는 1악장의 4분 30초가 누락되었는데, 이는 BBC가 1970년 4월 4일에 방송한 이벤트를 그대로 사용했기 때문이다. 이 편집은 원래 BBC 방송에 포함되어 있었다.
영국반과 미국반에서 곡명이 일부 다르지만, 내용은 동일하다.
'''2002년 리마스터 에디션'''
| 번호 | 곡 제목 | 길이 |
|---|---|---|
| 1 | Intro | 3:28 |
| 2 | Hush | 4:41 |
| 3 | Wring That Neck | 13:24 |
| 4 | Child in Time | 12:02 |
| 5 | 1악장: Moderato – Allegro | 19:21 |
| 6 | 2악장: Andante | 19:11 |
| 7 | 3악장: Vivace – Presto | 13:09 |
| 8 | 앙코르: 3악장: Vivace – Presto (부분) | 5:52 |
5. 1999년 이후의 공연
1999년 9월 25일과 26일, 초연 30주년을 기념하여 로열 앨버트 홀에서 딥 퍼플과 런던 심포니 오케스트라(폴 만 지휘)가 ''그룹과 오케스트라를 위한 협주곡''을 재공연했다. 이 공연을 위해 존 로드는 1969년 공연의 녹음과 영상을 참고하여 폴 만과 마르코 데 고이의 도움을 받아 새로운 악보를 만들었다.[4]
1999년 공연의 성공 이후, 딥 퍼플은 이 ''협주곡''을 가지고 투어를 시작했다. 남미에서 현지 오케스트라와 함께 공연했고, 조르주 에네스쿠 필하모닉 오케스트라와 유럽에서, 신일본 필하모닉 오케스트라와 함께 일본에서 공연했다. 이 모든 공연은 폴 만이 지휘했다.
2009년 9월 24일, 존 로드는 아일랜드 더블린 국립 콘서트 홀에서 RTÉ 콘체르토 오케스트라와 함께 ''Concerto for Group and Orchestra'' 초연 40주년 기념 공연을 열었다.[5][6] 이 공연에서는 존 로드의 솔로 경력 곡들과 오케스트라 편곡된 딥 퍼플의 곡들, 특히 "Child In Time"이 연주되었다.[5]
존 로드는 2001년에 딥 퍼플을 탈퇴했고, 2009년에 40주년 기념으로, 아일랜드의 RTÉ 콘체르토 오케스트라와 더블린에서 협연하여 본작을 재연했다.
6. 2012년 스튜디오 버전
2012년 10월, 《그룹과 오케스트라를 위한 협주곡》의 스튜디오 버전이 발매되었다. 이 음반에는 로열 리버풀 필하모닉 오케스트라가 참여했고, 폴 만이 지휘를 맡았다. 솔리스트로는 존 로드(오르간), 다린 바실레프(1악장 기타), 조 보나마사(2악장 기타), 스티브 모스(3악장 기타), 스티브 발사모, 카시아 와스카, 브루스 디킨슨(보컬), 브렛 모건(드럼), 가이 프랫(베이스)가 참여했다. 오케스트라 부분은 2011년 6월 1일과 2일에 리버풀 필하모닉 홀에서 녹음되었다. 밴드 부분은 2011년 8월과 10월, 그리고 2012년 5월에 녹음되었다. 앨범은 2012년 5월 말에 애비 로드 스튜디오에서 믹싱되었다. 폴 만에 따르면, 존 로드는 2012년 7월 16일 사망하기 며칠 전에 이 녹음의 최종 마스터 버전을 들었다고 한다.[33]
7. 차트
순위