Daydream (머라이어 캐리의 음반)
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1. 개요
《Daydream》은 머라이어 캐리의 두 번째로 세계적으로 가장 많이 팔린 앨범으로, R&B와 힙합 음악을 수용하려는 시도를 담았다. 1995년 발매되었으며, 콜럼비아 레코드와의 갈등, 남편이자 소니 뮤직 엔터테인먼트 수장이었던 토미 모톨라와의 관계 악화 속에서 제작되었다. 앨범은 "Fantasy", "One Sweet Day", "Always Be My Baby" 등 여러 싱글을 통해 상업적으로 성공했으며, 음악 평론가들의 호평을 받았다. R&B와 힙합을 팝 음악에 성공적으로 접목했다는 평가를 받으며 머라이어 캐리의 대표작 중 하나로 꼽힌다.
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Daydream (머라이어 캐리의 음반) - [음악]에 관한 문서 | |
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앨범 정보 | |
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아티스트 | 머라이어 캐리 |
발매일 | 1995년 9월 26일 |
녹음 기간 | 1994년 11월 ~ 1995년 8월 |
장르 | 팝 R&B |
길이 | 46분 42초 |
레이블 | 컬럼비아 |
프로듀서 | 머라이어 캐리 월터 아파나시에프 데이브 홀 저메인 듀프리 매뉴얼 씰 데이비드 모랄레스 |
이전 앨범 | Merry Christmas |
이전 앨범 발매 연도 | 1994년 |
다음 앨범 | Butterfly |
다음 앨범 발매 연도 | 1997년 |
싱글 | |
싱글 1 | Fantasy |
싱글 1 발매일 | 1995년 8월 23일 |
싱글 2 | One Sweet Day |
싱글 2 발매일 | 1995년 11월 14일 |
싱글 3 | Open Arms |
싱글 3 발매일 | 1995년 12월 5일 |
싱글 4 | Always Be My Baby |
싱글 4 발매일 | 1996년 2월 20일 |
싱글 5 | Forever |
싱글 5 발매일 | 1996년 6월 18일 |
평가 | |
About.com | 4/5 |
올뮤직 | 4.5/5 |
엔터테인먼트 위클리 | B |
롤링 스톤 | 3.5/5 |
뉴욕 타임즈 | 긍정적 |
피플 (잡지) | 긍정적 |
2. 배경 및 발매
《Daydream》은 머라이어 캐리가 아티스트이자 작가로서 성장하는 과정에서 탄생한 앨범이다.[3] 머라이어 캐리는 자신이 진정으로 공감하는 R&B와 힙합 음악을 만들 수 있었다.[3] 하지만, "Fantasy" 리믹스에 Ol' Dirty Bastard를 피처링했을 때 소속사인 콜럼비아 레코드는 갑작스러운 변화가 그녀의 음악에 완전히 생소하다고 우려하여 음반의 성공을 위협할 것이라고 걱정했다.[4] 이에 대해 머라이어 캐리는 "모두가 '뭐, 너 미쳤어?'라고 말했어요. 그들은 공식을 깨는 것에 대해 불안해해요. 머리를 올리고 긴 드레스를 입고 무대에서 발라드를 부르게 하는 것이 효과가 있어요."라며 콜럼비아와의 문제에 대해 솔직하게 이야기했다.[4]
이 음반을 위해 녹음된 첫 번째 곡 중 하나는 〈Fantasy〉였다. 캐리는 ''Daydream''에 대한 새로운 아이디어를 개발하기 시작하면서 라디오에서 Tom Tom Club의 "Genius of Love"를 들었다.[15] 그녀는 항상 그 노래의 팬이었고, 샘플링의 후크 아이디어를 데이브 홀에게 제시했다.[15] 홀은 캐리의 목소리를 돋보이게 하는 그루브를 추가했고, 그녀는 다른 비트를 작곡하고 가사를 썼다. 캐리는 또한 리믹스를 녹음했는데, Wu-Tang Clan의 O.D.B의 힙합 벌스와 퍼피의 프로듀싱이 참여했다.[15]
머라이어 캐리는 ''Daydream'' 앨범 홍보를 위해 1996년 데이드림 월드 투어를 통해 일본과 유럽 등지에서 공연을 펼쳤다. 1995년 매디슨 스퀘어 가든 공연 실황을 담은 DVD "Fantasy: Mariah Carey at Madison Square Garden"을 발매하기도 했다. 또한 1996년 아메리칸 뮤직 어워드, 그래미 어워드 등 여러 시상식과 TV 프로그램에 출연해 앨범을 알렸다.
머라이어 캐리의 새로운 음악적 방향은 그녀와 콜럼비아 사이에 긴장을 유발하는 동시에 당시 그녀의 남편인 토미 모톨라와의 관계를 심각하게 악화시키기 시작했다.[5] 소니 뮤직 엔터테인먼트(Sony Music)의 수장이었던 모톨라는 머라이어 캐리의 경력에 항상 관여하여 그녀가 팝 음악을 계속 녹음하도록 주장했다.[5] 머라이어 캐리는 MTV와의 인터뷰에서 ''Daydream''에서의 그녀의 스타일에 대해 "제가 하려고 했던 것은, 배경 부분에서 특정 작업을 하는 등, 많은 곡에 일종의 질감을 부여하는 것이었습니다. 조금 더 창의적으로 하려고 했습니다."라고 언급했다.[19]
모톨라가 그녀의 경력에 행사한 통제는 그들이 결혼한 후 곧 "그녀의 사생활로 흘러들어갔"고, 두 사람 사이의 갈등의 양을 증가시켰다.[5] 머라이어 캐리는 프로젝트에 매우 적극적으로 참여했는데, 음반에서 그 어느 때보다 더 적극적이었다.[3] ''Time''과의 인터뷰에서 "이번에는 시간이 더 많았고, 제가 하고 싶은 것에 더 집중했어요."라고 언급했다.[6]
《Daydream》은 1995년 9월 26일 타이완에서,[9] 9월 28일 유럽에서,[10][11] 9월 30일 일본에서,[12] 10월 2일 홍콩에서,[13] 그리고 10월 3일 미국에서 발매되었다.[14]
3. 구성 및 컨셉
〈One Sweet Day〉는 캐리가 R&B 그룹 보이즈 투 멘(Boyz II Men)과 함께 쓴 곡이었다. 캐리의 친구이자 과거 협력자였던 데이비드 콜이 사망한 후, 그녀는 그와 그녀의 팬들이 인생의 여정에서 잃은 모든 친구와 가족에게 헌정하는 곡을 쓰기 시작했다.[16] 캐리는 작곡의 코러스와 컨셉을 가지고 있었고, 보이즈 투 멘을 만난 후, 그들도 비슷한 아이디어를 개발하고 있다는 것을 깨달았다.[16] 함께, 캐리의 코러스와 아이디어, 그리고 그들이 제작한 멜로디를 사용하여 곡을 쓰고 작곡했다.
음반 제작이 진행되는 동안, 캐리는 1992년 그녀의 노래 "Jump" 이후 팬이 된 저메인 듀프리와 함께 작업하는 데 관심을 표명했다.[17] 얼마 지나지 않아 캐리, 듀프리, 그리고 마누엘 실은 음반을 위한 곡을 작곡하기 시작했고, 캐리와 듀프리는 이후 음반에서 친한 친구이자 빈번한 협력자가 되었다. 실이 피아노를 연주하자, 캐리는 〈Always Be My Baby〉의 코러스를 생각해낼 때까지 특정 음표를 읊조리고 B 섹션에서 연주하기 시작했다.[17] 이 곡은 다운비트 리듬을 특징으로 했으며, 곡의 구성은 "섹시하고 느린 잼"을 보여주는 "도도하고 부드러운 R&B"로 묘사되었다.[18]
〈Underneath the Stars〉는 ''Daydream''을 위해 녹음된 첫 번째 곡이었다.[19] 이 곡은 진정한 70년대 사운드를 주기 위해 "'70년대 소울 바이브"와 인공적인 레코드 스크래치를 특징으로 했다.[19] 캐리는 이 추가 사항이 현대적인 R&B 그루브를 더 잘 보여주기 위해 취해진 간단한 단계라고 느꼈다. 또한, 그녀는 이 곡이 어릴 때 가장 큰 보컬적 영향 중 하나였던 미니 리퍼튼의 스타일에 헌정하는 곡이라고 느꼈다.[19]
이 음반을 위해 캐리는 1981년 Journey의 "Open Arms"를 커버했다. 이 곡은 캐리의 개인적인 선택이자 그녀 자신의 아이디어였다.[19] 아파나시에프와 함께, 그들은 곡의 편곡을 완화하여 특히 "날것의 강력한 'One Sweet Day'"과 비교하여 약간 매끄럽게 만들었다.[19] 또한, 그녀의 백 보컬의 도움을 받아 캐리는 이 곡에 약간의 가스펠을 추가했다.[19] 이 음반에서 더 가스펠의 영향을 받은 곡 중 하나는 〈I Am Free〉였다.[18]
〈Melt Away〉는 캐리가 직접 프로듀싱하고 베이비페이스와 공동 작곡한 곡이었다.[20] 지난 수십 년을 떠올리게 하는 또 다른 곡은 〈Forever〉였다. 이 회귀는 코드 변경과 기타 아르페지오가 "음악의 전면에 남아 있는" 방식으로 특징지어졌다.[20] 〈Daydream Interlude (Sweet Fantasy Dub Mix)〉는 이 앨범에서 가장 활기찬 트랙 중 하나였다. 이 곡은 유명한 하우스 음악 프로듀서 데이비드 모랄레스가 튜닝하고 리믹스한 "Fantasy"의 클럽 리믹스였다.[20] 〈Looking In〉은 이 앨범의 마지막 곡이었다. 15분 만에 쓰여진[21], 당시 캐리의 가장 개인적인 곡이었다.[22][23]
4. 홍보
4. 1. 싱글
"판타지"는 빌보드 핫 100 차트에서 1위로 데뷔하며, 여성 아티스트 최초의 기록을 세웠다.[25] 이 싱글은 일본에서 일본반 싱글 CD가 1장당 490JPY에 판매되었는데, 이는 당시 일본에서 일반적인 싱글 CD 가격의 절반 정도였다.[157] 이는 엔고의 영향으로 가격 인하 추세에 있던 수입반 CD 등에 대한 대항책이었다.[157]
보이즈 투 멘과 듀엣한 "원 스위트 데이"는 2곡 연속 첫 등장 1위라는 사상 최초의 기록을 달성했으며,[158] 빌보드 핫 100에서 16주 1위를 차지하여 기네스 기록에 등재되었다.[158]
"올웨이즈 비 마이 베이비"는 2주 1위를 차지했으며,[158] 1996년에 가장 라디오에서 많이 방송된 곡이다.[158] 이 앨범의 싱글 3곡("판타지", "원 스위트 데이", "올웨이즈 비 마이 베이비")이 1위를 차지하여, 한 장의 앨범에서 싱글만으로 25주 이상 미국 차트 1위를 기록했는데, 이 기록을 달성한 여성 아티스트는 머라이어가 유일하다.[158]
"Open Arms"는 유럽 일부 국가에서 싱글로 발매되어 영국, 아일랜드, 뉴질랜드 등에서 성공을 거두었다.[25] "Forever"는 싱글로 발매되어 캐나다에서 좋은 성적을 거두었다.[25] "Underneath the Stars"는 라디오 프로모션 싱글로 배포되었으며, 일부 빌보드 차트에서 성과를 거두었다.[25]
5. 평가
''Daydream''은 발매와 동시에 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 많은 평론가들은 이 앨범에서 머라이어 캐리의 작곡 능력이 향상되었고, 현대적인 코러스 음악이 돋보인다고 평가했다. 일부에서는 발라드 곡이 과장되었다는 비판도 있었지만, 대체로 1990년 데뷔 앨범 이후 머라이어 캐리의 최고 앨범이라는 평가를 받았다.[3]
특히, 이번 앨범은 이전보다 R&B와 힙합 색채가 강해졌는데, 이는 머라이어 캐리 자신이 직접 결정한 것이었다. 하지만 음반 회사는 이전부터 힙합 아티스트나 래퍼를 머라이어 캐리에게서 멀리하려고 했기 때문에 갈등이 있었다.[4] 이러한 대립에도 불구하고, 많은 평론가들은 이 앨범을 극찬했다.
올뮤직은 ''Daydream''의 곡들이 일관되게 강력하며, 머라이어 캐리의 열정적인 퍼포먼스가 돋보인다고 칭찬했다. 또한, 어반 컨템포러리와 성인 컨템포러리 음악 팬 모두에게 어필하는 앨범이라고 평가했다.
컴플렉스(Complex)는 90년대 최고의 R&B 앨범에서 ''Daydream''을 15위로 선정했다.[50]
출판 매체 | 수상 내역 | 순위 |
---|---|---|
컴플렉스(Complex) | 90년대 최고의 R&B 앨범 | 15 |
5. 1. 상업적 성과
Daydream영어은 미국에서만 1070만달러가 판매되었고, 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 11× 플래티넘 인증을 받았다.[57][58][55][56] 발매 후 7개월 동안 매주 최소 9만 장 이상 판매되었으며,[53] 1995년 크리스마스 주에는 76만달러가 판매되어 당시 여성 솔로 아티스트 최고 판매 기록을 세웠다.[51][52] 1996년에는 앨라니스 모리셋의 Jagged Little Pill영어에 이어 두 번째로 많이 팔린 앨범이었고,[54] 1990년대 미국에서 18번째로 많이 팔린 앨범이었다.[142] 빌보드 200 차트에서 6주 동안 1위를 차지했으며, 29주 동안 10위권 안에 들었고, 총 81주 동안 차트에 머물렀다.[155]일본에서는 오리콘 차트 1위로 데뷔했으며,[66] 220.00000000000003만엔 이상 판매되어 비 아시아 아티스트의 일본에서 가장 많이 팔린 앨범 5위 안에 들었다.[67][68][69] 2001년 시점에서는 일본에서 240만엔을 판매했다.[156] 싱글 '판타지'는 일본에서 일본반 싱글 CD가 1장당 490JPY에 판매되었는데, 이는 당시 일본에서 일반적인 싱글 CD 가격(1장당 1000JPY)보다 훨씬 저렴한 가격이었다.[157]
캐나다에서는 차트 2위까지 올랐으며, 캐나다 음반 산업 협회(CRIA)로부터 7번의 플래티넘 인증을 받았다.[59] 유럽에서는 독일, 네덜란드, 스위스, 영국에서 1위에 올랐고,[60] 프랑스에서는 2위, 프랑스 음반 협회(SNEP)로부터 더블 플래티넘 인증을 받았다.[61] 국제 음반 산업 협회(IFPI)로부터 트리플 플래티넘 인증을 받아 1996년 유럽에서 300만달러 출하량을 기록했다.[62]
호주에서는 호주 음반 산업 협회(ARIA)로부터 5번의 플래티넘 인증(35만달러 출하)을 받았으며,[63] 1995년과 1996년 모두 ARIA 연말 차트에서 9위를 기록했다.[64][65]
두 번째 싱글 '원 스위트 데이'는 보이즈 투 멘과의 듀엣으로, 빌보드 핫 100에서 16주 1위를 차지하여 기네스 기록에 등재되었다. 세 번째 싱글 '올웨이즈 비 마이 베이비'도 2주 1위를 차지했으며, 1996년에 가장 라디오에서 많이 방송된 곡이 되었다. 이 앨범의 싱글 3곡이 1위를 차지하여, 한 장의 앨범에서 싱글만으로 25주 이상 미국 차트 1위를 기록한 유일한 여성 아티스트가 되었다.
Daydream영어은 (2019년 기준) 전 세계적으로 2000만달러 이상 판매되어 역대 여성 아티스트의 가장 많이 팔린 앨범 중 하나이다.[2]
5. 2. 그래미 어워드 논란
《Daydream》은 1996년 제38회 그래미 어워드에서 6개 부문 후보에 올랐으나, 단 하나의 상도 받지 못했다.[70] 이는 당시 가장 많이 팔리고 호평을 받은 앨범 중 하나였기에 이례적인 결과였으며, 언론과 비평가들 사이에서 논란을 일으켰다.머라이어 캐리는 1996년 아메리카 뮤직 어워드에서 좋아하는 팝/록 여성 아티스트와 좋아하는 소울/R&B 여성 아티스트 상을 수상했다.[70] 1995년과 1996년에는 월드 뮤직 어워드에서 월드 베스트 셀링 여성 R&B 아티스트, 월드 베스트 셀링 전체 여성 녹음 아티스트, 월드 베스트 셀링 팝 아티스트, 월드 베스트 셀링 전체 녹음 아티스트 등 여러 상을 받았다.[70] "Fantasy"는 BMI 어워드에서 올해의 노래로, 블록버스터 엔터테인먼트 어워드에서 좋아하는 노래로 선정되었으며, 캐리는 이 시상식에서 톱 팝 여성 아티스트 상을 받았다.[70] 1996년 캐리는 빌보드 뮤직 어워드에서 핫 100 싱글 아티스트 오브 더 이어, 핫 100 에어플레이("Always Be My Baby"), 핫 어덜트 컨템포러리 아티스트 오브 더 이어, 그리고 "One Sweet Day"로 16주 1위를 기념하는 특별상을 받았다.[70]
6. 영향 및 유산
''Daydream''영어은 캐리의 두 번째로 세계적으로 가장 많이 팔린 음반이며, 당시 그녀의 가장 개인적이고 직접적인 영향을 받은 음반이었다.[3] 음반 녹음 동안 캐리는 아티스트이자 작가로서 성장했다. 그녀의 경력에서 처음으로 캐리는 자신이 진정으로 공감하는 R&B와 힙합 음악을 만들 수 있었다.[3]
캐리의 새로운 음악적 방향은 그녀와 콜럼비아 사이에 긴장을 유발하는 동시에 당시 그녀의 남편인 토미 모톨라와의 관계를 심각하게 악화시키기 시작했다.[5]
''Daydream'' 녹음 중에 캐리는 밴드 Chick의 얼터너티브 록 음반 ''Someone's Ugly Daughter''에서 작사, 프로듀싱, 보컬 및 아트 디렉션을 담당했다. 콜럼비아가 그녀의 리드 보컬로 음반을 발매하는 것을 거부했기 때문에, 캐리의 친구 클라리사 데인이 Chick의 얼굴이 되기 위해 영입되었고, 그녀의 보컬은 캐리의 보컬 위에 겹쳐져 그녀의 목소리를 가렸다.[7] 캐리에 따르면, "저는 당시 유행했던 시원한 그런지, 펑크 스타일의 여성 보컬리스트를 가지고 놀았습니다... 매일 밤 ''Daydream'' 이후 제 또 다른 자아 밴드 세션을 하는 것을 완전히 기대했습니다."[8] 그녀의 기여는 2020년 회고록 ''The Meaning of Mariah Carey''가 발매될 때까지 비밀이었다.[8]
''Daydream''은 음악 평론가들로부터 호평을 받았다. 올뮤직의 스티븐 토마스 얼와인은 ''Daydream''을 캐리의 "지금까지 최고의 음반으로, 일관되게 강력한 곡들을 선별하고 캐리의 놀랍도록 열정적인 퍼포먼스를 선보였다"고 평했다. 얼와인은 이 앨범이 어반 컨템포러리와 성인 컨템포러리 음악 팬 모두에게 어필하는 동시에 "캐리가 자신의 기량을 계속 연마하고 있으며, R&B/팝 디바로서의 지위를 얻었다는 것을 보여준다"고 말했다.[40]
출판 매체 | 수상 내역 | 순위 |
---|---|---|
컴플렉스(Complex) | 90년대 최고의 R&B 앨범 | 15 |
음악 업계는 머라이어 캐리의 성공에 주목했다. 그녀는 1996년 아메리카 뮤직 어워드에서 솔로 활동으로 좋아하는 팝/록 여성 아티스트와 좋아하는 소울/R&B 여성 아티스트 상을 수상했다.[70] 1995년과 1996년 동안 캐리는 월드 뮤직 어워드에서 월드 베스트 셀링 여성 R&B 아티스트, 월드 베스트 셀링 전체 여성 녹음 아티스트, 월드 베스트 셀링 팝 아티스트, 월드 베스트 셀링 전체 녹음 아티스트 등 권위 있는 상을 여러 차례 수상했다.[70] 또한, "Fantasy"는 BMI 어워드에서 올해의 노래로, 블록버스터 엔터테인먼트 어워드에서 좋아하는 노래로 선정되었으며, 캐리는 이 시상식에서 톱 팝 여성 아티스트 상도 수상했다.[70] 1996년 캐리는 빌보드 뮤직 어워드에서 핫 100 싱글 아티스트 오브 더 이어, 핫 100 에어플레이("Always Be My Baby"), 핫 어덜트 컨템포러리 아티스트 오브 더 이어, 그리고 "One Sweet Day"로 16주 1위를 기념하는 특별상을 수상했다.[70]
''피치포크''의 작가 제이미슨 콕스는 앨범, 특히 "Underneath the Stars"를 "미니 리퍼턴과 같은 70년대 R&B 전설에 대한 오마주"라고 칭하며, "바이닐 잡음까지 완벽하게 재현했다"고 덧붙였다.[71] 그는 캐리의 "힙합에 대한 진정한 이해를 가진 사람처럼 자연스러운 플로우"를 칭찬했다.[71] 캐리는 이 앨범에서 "팝과 힙합의 완벽한 조화"를 시작했으며, 결국 ''버터플라이''의 핵심이 되었고, 약 10년 후 그녀의 말년 커리어 재도약의 토대가 되었다.[71] 콕스는 ''Daydream''이 "음악적인 의미에서만 과도기적인 것이 아니라 [...] 머라이어의 순수함의 종말의 시작이었다"고 덧붙였다.[71] 2017년 7월, 이 앨범은 내셔널 퍼블릭 라디오가 선정한 역대 여성 앨범 150선에서 97위에 올랐다.[72]
''Daydream''은 1995년 가장 많이 팔리고 호평을 받은 앨범 중 하나였다.[73] 그래미상 후보가 발표되었을 때, ''Daydream''이 6개 부문에서 후보로 지명되자 비평가들은 올해 "휩쓸 것"이라고 격찬하기 시작했다.[73] 제38회 그래미상은 1996년 2월 28일, 로스앤젤레스의 신전 오디토리움에서 개최되었다. 여러 부문 후보에 오른 캐리는 시상식의 주요 공연자 중 한 명이었다.[73] 그녀는 보이즈 투 멘과 함께 "One Sweet Day"를 라이브로 공연하여 매우 긍정적인 반응을 얻었다.[74] 그러나 수상자가 한 명씩 발표되면서, 캐리는 자신의 이름이 한 번도 불리지 않는 것을 지켜보았다.[75][73] ''Daydream''은 6개 부문 모두에서 패배하여, 이를 "올해의 앨범"이라고 칭했던 대부분의 비평가들에게 충격을 안겨주었다.[74]
이번 앨범은 이전 앨범보다 R&B와 힙합 색채가 강해졌는데, 이는 머라이어 자신이 결정한 것이며, 음반 회사는 이전부터 힙합 아티스트나 래퍼를 머라이어에게서 멀리하려고 했다. 그러나 이러한 머라이어와 레이블 간의 대립에도 불구하고, 많은 평론가들은 이 앨범을 극찬했다.
미국 앨범 차트 빌보드 200에서는 6주 연속 1위, 81주 차트에 진입했다.[155] 또한, 전작 '뮤직 박스'(3,200만 장)에 이어, 미국 내에서만 1,000만 장의 판매고를 올려 다이아몬드 앨범이 되었다. 세계적으로는 2,500만 장을 판매했다. 2001년 시점에서는 일본에서 240만 장을 판매했다.[156]
두 번째 싱글 '원 스위트 데이'는 보이즈 투 멘과 듀엣하여 2곡 연속 첫 등장 1위라는 사상 최초의 쾌거를 달성했다. 또한, 빌보드 핫 100에서는 16주 1위를 차지하여 기네스 기록에 등재되었다.
세 번째 싱글 '올웨이즈 비 마이 베이비'도 2주 1위를 차지했으며, 1996년에 가장 라디오에서 많이 방송된 곡이 되어 큰 히트를 기록했다. 이 앨범의 싱글 3곡이 1위를 차지하여, 한 장의 앨범에서 싱글만으로 25주 이상 미국 차트 1위를 기록했다. 이 기록을 달성한 여성 아티스트는 머라이어가 유일하다.
7. 트랙 리스트
번호 | 제목 | 작사 | 작곡 | 프로듀서 | 재생 시간 |
---|---|---|---|---|---|
1 | 판타지 | 머라이어 캐리, 크리스 프란츠, 티나 웨이머스 | 머라이어 캐리, 데이브 홀, 프란츠, 웨이머스, 애드리안 벨루, 스티븐 스탠리 | 머라이어 캐리, 데이브 홀 | 4:04 |
2 | 별 아래서 | 머라이어 캐리 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 3:33 |
3 | 원 스위트 데이 (with 보이즈 투 멘) | 머라이어 캐리, 마이클 맥커리, 네이선 모리스, 와냐 모리스, 숀 스톡먼 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 4:42 |
4 | 오픈 암스 (저니 커버) | 스티브 페리, 조나단 케인 | 스티브 페리, 조나단 케인 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 3:30 |
5 | 올웨이즈 비 마이 베이비 | 머라이어 캐리 | 저메인 듀프리, 머라이어 캐리, 마누엘 실 | 머라이어 캐리, 저메인 듀프리, 마누엘 실[101] | 4:18 |
6 | 아이 엠 프리(I Am Free) | 머라이어 캐리 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 3:09 |
7 | 웬 아이 소 유(When I Saw You) | 머라이어 캐리 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 4:24 |
8 | 롱 어고(Long Ago) | 머라이어 캐리 | 저메인 듀프리, 머라이어 캐리, 마누엘 실 | 머라이어 캐리, 저메인 듀프리, 마누엘 실[101] | 4:33 |
9 | 멜트 어웨이(Melt Away) | 머라이어 캐리, 베이비페이스 | 머라이어 캐리, 베이비페이스 | 머라이어 캐리 | 3:42 |
10 | 포에버 | 머라이어 캐리 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 4:00 |
11 | 데이 드림 인터루드 (판타지 스위트 덥 믹스) | 머라이어 캐리, 크리스 프란츠, 티나 웨이머스 | 머라이어 캐리, 데이브 홀, 프란츠, 웨이머스, 벨루, 스탠리 | 머라이어 캐리, 데이비드 모랄레스 | 3:04 |
12 | 루킹 인 | 머라이어 캐리 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 3:35 |
일본판 보너스 트랙 | |||||
13 | 판타지 (데프 클럽 믹스) | 머라이어 캐리, 크리스 프란츠, 티나 웨이머스 | 머라이어 캐리, 데이브 홀, 프란츠, 웨이머스, 벨루, 스탠리 | 머라이어 캐리, 데이비드 모랄레스 | 3:45 |
라틴 아메리카/스페인판 보너스 트랙 | |||||
13 | 엘 아모르 케 소녜 (El Amor Que Soñées) | 조나단 케인, 스티브 페리, 베니토 | 조나단 케인, 스티브 페리 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 3:32 |
'''참고'''
- 공동 프로듀서
'''샘플 크레딧'''
- "판타지"와 "데이 드림 인터루드 (판타지 스위트 덥 믹스)"는 톰 톰 클럽의 "지니어스 오브 러브"(1981) 샘플 및 삽입을 포함하고 있다.
- "롱 어고"는 잽의 "모어 바운스 투 더 운스"(1980) 샘플을 포함하고 있다.
'''참여자'''
역할 | 이름 |
---|---|
보컬, 프로듀서, 작사, 편곡, 군중 소리 | 머라이어 캐리 |
프로듀서, 편곡, 프로그래밍, 신시사이저, 베이스, 키보드 악기, 드럼 프로그래밍 | 월터 아파나시에프 |
키보드, 백그라운드 보컬 | 베이비페이스 |
작사, 보컬 | 마이클 맥커리, 네이선 모리스, 와냐 모리스, 숀 스톡먼 |
피아노, 작사 | 마누엘 실 |
기타 | 트리스탄 아바키안 |
군중 소리 | 멜로니 다니엘스 |
프로듀서, 편곡, 리드 및 백업 보컬 | 저메인 듀프리 |
믹싱 | 믹 구자우스키 |
프로듀서, 편곡, 프로그래밍 | 데이브 홀 |
엔지니어, 믹싱 | 제이 힐리 |
오르간, 해먼드 오르간 | 로리스 홀랜드 |
기타 | 댄 허프 |
엔지니어 | 커트 룬드발 |
베이스, 편곡, 키보드, 프로그래밍, 프로듀서 | 데이비드 모랄레스 |
군중 소리 | 켈리 프라이스, 샨레 프라이스 |
엔지니어 | 마이크 스콧 |
프로듀서, 리드 및 백업 보컬 | 마누엘 실 |
신시사이저, 베이스, 키보드, 프로그래밍, 무그 신시사이저, 드럼 프로그래밍, 신시사이저 베이스 | 댄 셰이 |
엔지니어 | 앤디 스미스 |
엔지니어, 믹싱 | 데이비드 서스먼 |
엔지니어 | 필 탄 |
타악기 | 스티브 손튼 |
엔지니어 | 데이나 존 채플 |
피아노 | 테리 버러스 |
베이스, 키보드, 프로그래밍, 신시사이저 베이스 | 사토시 토미이 |
엔지니어 | 브라이언 바이버츠 |
프로그래밍, 디지털 프로그래밍 | 게리 시리멜리 |
프로그래밍 | 랜디 워커 |
엔지니어 | 아카 키, 프랭크 필리페티 |
2차 엔지니어 | 마크 크리그 |
추가 트래킹 엔지니어 | 커크 야노 |
7. 1. 스탠다드 에디션
'''Daydream'''에는 총 12곡이 수록되어 있다.[97][98][99]번호 | 제목 | 작사 | 작곡 | 프로듀서 | 재생 시간 |
---|---|---|---|---|---|
1 | 판타지 | 머라이어 캐리, 크리스 프란츠, 티나 웨이머스 | 머라이어 캐리, 데이브 홀, 프란츠, 웨이머스, 애드리안 벨루, 스티븐 스탠리 | 머라이어 캐리, 데이브 홀 | 4:04 |
2 | 별 아래서 | 머라이어 캐리 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 3:33 |
3 | 원 스위트 데이 (with 보이즈 투 멘) | 머라이어 캐리, 마이클 맥커리, 네이선 모리스, 와냐 모리스, 숀 스톡먼 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 4:42 |
4 | 오픈 암스 (저니 커버) | 스티브 페리, 조나단 케인 | 스티브 페리, 조나단 케인 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 3:30 |
5 | 올웨이즈 비 마이 베이비 | 머라이어 캐리 | 저메인 듀프리, 머라이어 캐리, 마누엘 실 | 머라이어 캐리, 저메인 듀프리, 마누엘 실 | 4:18 |
6 | 아이 엠 프리(I Am Free) | 머라이어 캐리 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 3:09 |
7 | 웬 아이 소 유(When I Saw You) | 머라이어 캐리 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 4:24 |
8 | 롱 어고(Long Ago) | 머라이어 캐리 | 저메인 듀프리, 머라이어 캐리, 마누엘 실 | 머라이어 캐리, 저메인 듀프리, 마누엘 실 | 4:33 |
9 | 멜트 어웨이(Melt Away) | 머라이어 캐리, 베이비페이스 | 머라이어 캐리, 베이비페이스 | 머라이어 캐리 | 3:42 |
10 | 포에버 | 머라이어 캐리 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 4:00 |
11 | 데이 드림 인터루드 (판타지 스위트 덥 믹스) | 머라이어 캐리, 크리스 프란츠, 티나 웨이머스 | 머라이어 캐리, 데이브 홀, 프란츠, 웨이머스, 벨루, 스탠리 | 머라이어 캐리, 데이비드 모랄레스 | 3:04 |
12 | 루킹 인 | 머라이어 캐리 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 3:35 |
'''각주'''
- 공동 프로듀서
'''샘플 크레딧'''
- "판타지"와 "데이 드림 인터루드 (판타지 스위트 덥 믹스)"는 톰 톰 클럽의 "지니어스 오브 러브"(1981) 샘플 및 삽입을 포함하고 있다.
- "롱 어고"는 잽의 "모어 바운스 투 더 운스"(1980) 샘플을 포함하고 있다.
7. 2. 일본판 보너스 트랙
Fantasy (Def Club Mix)영어7. 3. 라틴 아메리카/스페인판 보너스 트랙
El Amor Que Soñées는 머라이어 캐리의 1995년 음반 《Daydream》의 라틴 아메리카/스페인판 보너스 트랙으로, 〈Open Arms〉의 스페인어 버전이다.8. 참여진
R&B 아티스트 보이즈 투 멘, 저메인 듀프리, 베이비페이스가 앨범 제작에 참여했다.[90][91] 이 앨범은 프로듀서이자 작곡가로서 듀프리와의 협업 관계의 시작점이기도 하다.[77][87][93]
9. 차트
머라이어 캐리의 앨범 《Daydream》은 여러 국가의 다양한 차트에서 상위권을 기록하며 큰 성공을 거두었다.
차트 (1995–1997) | 최고 순위 |
---|---|
아르헨티나 앨범 (CAPIF) [102] | 7 |
오스트레일리아 앨범 차트[102] | 1 |
오스트리아 앨범 차트[102] | 5 |
벨기에 앨범 차트 (플란데런)[102] | 6 |
벨기에 앨범 차트 (왈로니아)[102] | 3 |
캐나다 앨범 차트[102] | 2 |
캐나다 앨범 차트 (The Record)[103] | 3 |
칠레 앨범 차트 (IFPI)[104] | 5 |
덴마크 앨범 차트 (Hitlisten)[105] | 2 |
네덜란드 앨범 차트[102] | 1 |
유럽 앨범 차트 (Top 100)[106] | 2 |
핀란드 앨범 차트[102] | 12 |
프랑스 앨범 차트 (SNEP)[107] | 2 |
독일 앨범 차트[102] | 1 |
헝가리 앨범 차트[102] | 13 |
아이슬란드 앨범 차트 (Tónlist)[108] | 4 |
아일랜드 앨범 차트 (IRMA)[105] | 6 |
이탈리아 앨범 차트 (FIMI)[109] | 6 |
일본 앨범 차트 (오리콘)[110] | 1 |
뉴질랜드 앨범 차트[102] | 1 |
노르웨이 앨범 차트[102] | 3 |
포르투갈 앨범 차트 (AFP)[111] | 1 |
스코틀랜드 앨범 차트[102] | 6 |
싱가포르 앨범 차트 (SPVA)[112] | 2 |
스페인 앨범 차트 (PROMUSICAE)[105] | 5 |
스웨덴 앨범 차트[102] | 6 |
스위스 앨범 차트[102] | 1 |
영국 앨범 차트[102] | 1 |
영국 댄스 앨범 차트 (OCC)[113] | 2 |
영국 R&B 앨범 차트[102] | 1 |
미국 빌보드 200[102] | 1 |
미국 빌보드 카탈로그 앨범 차트[102] | 45 |
미국 빌보드 R&B/힙합 앨범 차트[102] | 1 |
미국 톱 100 팝 앨범 (Cash Box)[114] | 1 |
미국 톱 75 R&B 앨범 (Cash Box)[115] | 3 |
차트 (2020–2022) | 최고 순위 |
---|---|
그리스 앨범 차트 (IFPI)[116] | 33 |
영국 R&B 앨범 차트 (2020)[102] | 11 |
미국에서 《Daydream》은 빌보드 200 차트에서 1위로 데뷔했으며, 1995년 크리스마스 주에는 76만 장의 판매고를 올렸다.[51] 이는 2000년 브리트니 스피어스의 《Oops!... I Did It Again》이 나오기 전까지 여성 솔로 아티스트의 최대 판매 기록이었다.[52] 1996년에는 미국에서 두 번째로 많이 팔린 앨범이 되었고, 1990년대 미국에서 18번째로 많이 팔린 앨범이었다.[54][142]
《Daydream》은 미국에서 캐리의 최고 판매 앨범이 되었으며, 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 11× 플래티넘 인증을 받았다.[57][58] 캐나다에서는 7번의 플래티넘 인증을 받았고,[59] 유럽에서는 독일, 네덜란드, 스위스, 영국에서 1위에 올랐으며, 국제 음반 산업 협회(IFPI)로부터 트리플 플래티넘 인증을 받았다.[60][62]
호주에서는 호주 음반 산업 협회(ARIA)로부터 5번의 플래티넘 인증을 받았으며,[63] 일본에서는 오리콘 차트에서 1위로 데뷔, 비 아시아 아티스트의 일본에서 가장 많이 팔린 앨범 5위 안에 들었다.[66][67][68][69]
《Daydream》은 2019년 기준으로 전 세계적으로 2,000만 장 이상 판매되어 역대 여성 아티스트의 가장 많이 팔린 앨범 중 하나로 남아 있다.[2]
10. 인증 및 판매량
미국에서 《Daydream》은 224,000장의 판매고를 올리며 빌보드 200 차트에서 1위로 데뷔했다.[51] 1995년 크리스마스 주에는 760,000장을 판매했는데,[51] 이는 2000년 브리트니 스피어스의 《Oops!... I Did It Again》이 나오기 전까지 여성 솔로 아티스트의 최대 판매 기록이었다.[52] 발매 후 7개월 동안 매주 최소 90,000장 이상 판매되었다.[53] 1996년 두 번째로 많이 팔린 앨범(앨라니스 모리셋의 《Jagged Little Pill》 바로 다음)이었고, 1990년대 미국에서 18번째로 많이 팔린 앨범이었다.[54][142]
《Daydream》은 미국에서 캐리의 최고 판매 앨범이 되었으며, 2021년 기준으로 1,070만 장이 판매되었고,[55][56] 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 11× 플래티넘 인증을 받아, 1,100만 장 이상의 판매고를 올렸다.[57][58] 이 앨범은 차트에서 총 6주 동안 1위를 차지했으며, 29주 동안 10위권 안에 들었고, 총 81주 동안 차트에 머물렀다.
캐나다에서는 2위까지 올랐으며, 캐나다 음반 산업 협회(CRIA)로부터 7× 플래티넘 인증을 받았다.[59] 유럽에서도 성공을 거두어 독일, 네덜란드, 스위스, 영국에서 1위에 올랐다.[60] 프랑스에서는 2위까지 올랐으며, 프랑스 음반 협회(SNEP)로부터 더블 플래티넘 인증을 받았다.[61] 국제 음반 산업 협회(IFPI)로부터 트리플 플래티넘 인증을 받았으며, 이는 1996년 유럽에서 300만 장의 출하량을 의미한다.[62]
호주에서는 호주 음반 산업 협회(ARIA)로부터 5× 플래티넘 인증을 받았으며, 이는 350,000장의 출하량을 의미한다.[63] 1995년과 1996년 모두 ARIA 연말 차트에서 9위를 기록했다.[64][65] 일본에서는 오리콘 차트에서 1위로 데뷔했다.[66] 오리콘에 따르면, 220만 장이 판매되어 비 아시아 아티스트의 일본에서 가장 많이 팔린 앨범 5위 안에 들었다.[67][68][69] 2019년 기준으로 전 세계적으로 2,000만 장 이상 판매되어 역대 여성 아티스트의 가장 많이 팔린 앨범 중 하나로 남아 있다.[2]
지역 | 인증 | 판매량/출하량 |
---|---|---|
오스트레일리아 (ARIA)[63] | 5× 플래티넘 | 350000 |
오스트리아 (IFPI 오스트리아)[143] | 골드 | 10000 |
벨기에 (BEA)[149] | 플래티넘 | 50000 |
브라질 (Pro-Música Brasil)[144] | 골드 | 100000 |
캐나다 (Music Canada)[59] | 7× 플래티넘 | 700000 |
프랑스 (SNEP)[61] | 2× 플래티넘 | 600000 |
독일 (BVMI)[150] | 플래티넘 | 500000 |
일본 (RIAJ)[67] | 2× 밀리언 | {{cvt|2200|M|} | }