그래미 어워드
1. 개요
그래미 어워드는 1950년대 할리우드 명예의 거리 계획에서 시작되어, 음악계의 업적을 기리기 위해 제정된 미국의 권위 있는 음악 시상식이다. 1959년 첫 시상식이 열렸으며, 1971년부터는 한 장소에서 개최되고 있다. 주요 4개 부문과 다양한 장르별 부문으로 구성되어 있으며, 라틴 그래미 어워드와 같은 파생 시상식도 존재한다. 하지만 상업주의, 인종 편향, 젠더 문제, 투명성 부족 등의 비판을 받아왔으며, 대한민국에서는 TV, 라디오 등을 통해 중계되고 있다.
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1958년 시작된 행사 -
차이콥스키 국제 콩쿠르
차이콥스키 국제 콩쿠르는 냉전 시대 소련의 문화적 과시를 목적으로 시작되어 피아노, 바이올린, 첼로, 성악, 관악기 부문으로 확장된 4년마다 열리는 세계적인 클래식 음악 콩쿠르로, 세계음악콩쿠르연맹에서 제명되었지만 여전히 권위 있는 콩쿠르로 평가받는다. -
1958년 시작된 행사 -
밀라노 패션 위크
밀라노 패션 위크는 1958년 시작되어 세계 4대 패션 위크 중 하나로, 이탈리아 패션 협회가 주최하여 여성복과 남성복 컬렉션을 연 2회 선보이며 밀라노의 관광 수입 증대에 기여한다. -
미국의 음악상 -
송라이터 명예의 전당
송라이터 명예의 전당은 작곡가, 작사가, 음악 출판업자 등 음악 산업 기여 인물의 업적을 기리는 단체이며, 다양한 시상 부문과 장학 사업을 운영한다. -
미국의 음악상 -
브릿 어워드
브릿 어워드는 영국 레코드 산업 협회가 주최하는 영국의 대중음악 시상식으로, 영국 음악 산업 발전에 기여하며, 주요 부문으로는 올해의 앨범, 올해의 아티스트, 올해의 노래 등이 있고, 최다 수상자는 로비 윌리엄스이다. -
음악상 -
브릿 어워드
브릿 어워드는 영국 레코드 산업 협회가 주최하는 영국의 대중음악 시상식으로, 영국 음악 산업 발전에 기여하며, 주요 부문으로는 올해의 앨범, 올해의 아티스트, 올해의 노래 등이 있고, 최다 수상자는 로비 윌리엄스이다. -
음악상 -
MTV 유럽 뮤직 어워드
MTV 유럽 뮤직 어워드는 MTV 네트워크에서 유럽 대중음악을 기념하기 위해 1994년 베를린에서 시작하여 매년 개최되는 음악 시상식으로, 팬 투표를 통해 수상자를 결정하며, 저스틴 비버가 최다 수상 아티스트로 기록되어 있다.
2. 역사
그래미상은 1950년대 할리우드 명예의 거리 계획과 함께 시작되었다. 1960년대에는 "The Best on Record"라는 제목으로 NBC에서 방영되었지만, 1971년부터 ABC에서 생방송으로 방영되었다. 1973년부터는 CBS가 방영권을 가지고 있다.
일본에서는 그래미상 설립에 영향을 받아 1959년에 일본 레코드 대상이 설립되었다. 1977년 영국에서는 음악 잡지 그라모폰지가 주최하는 클래식 음악 시상식인 Gramophone Award영어와 영국 레코드 산업 협회가 주최하는 대중음악 관련 시상식 브릿 어워드가 설립되어 현재까지 이어지고 있다.
2.1. 제정 배경
그래미상은 1950년대 할리우드 명예의 거리 계획 과정에서 만들어졌다. 명예의 거리 위원회로 선정된 레코드 회사 간부들은 명예의 거리 목록에 포함되지 않은 음악계 거장들이 많다는 것을 알게 되었다. 이들은 아카데미상, 에미상처럼 권위 있는 음악 시상식을 만들어 이 문제를 해결하고자 했다. 이를 계기로 미국 음반 예술 산업 아카데미가 설립되었다.
그래미상을 제정하게 된 또 다른 이유는 로큰롤의 인기 상승에 대응하여 음악의 "질"을 장려하기 위해서였다.
시상식 명칭을 결정할 때, 처음에는 축음기(phonograph)를 발명한 토머스 에디슨의 이름을 따 '에디상'으로 하려 했다. 그러나 1958년 에밀 베를리너가 발명한 축음기(gramophone, 그래머폰)의 이름을 따 '그래미상'으로 최종 결정되었다.
2.2. 초기 시상식
첫 번째 시상식은 1959년 5월 4일 캘리포니아주 비벌리힐스의 비벌리힐튼 호텔과 뉴욕시의 파크 셰라톤 호텔에서 동시에 개최되었고, 28개의 그래미상이 수여되었다. 두 번째 그래미 어워드는 1959년에 열렸으며, 최초로 텔레비전으로 방영된 시상식이었다. 제13회 그래미 어워드 (1971년)부터 시상식이 생방송으로 방영되었다.
2.3. 라틴 그래미 어워드
1989년, 스페인어 또는 포르투갈어로 녹음된 라틴 음악에 대한 별도의 그래미 어워드 개념이 시작되었는데, 정규 그래미 시상식에 포함하기에는 너무 규모가 크다고 판단되었기 때문이다. 이후 레코딩 아카데미는 1997년에 라틴 레코딩 아카데미를 설립했고, 별도의 라틴 그래미 어워드는 2000년에 처음 개최되었다. 라틴 그래미는 이베로아메리카, 이베리아 반도 또는 미국에서 발매된 전 세계 어디에서나 스페인어 또는 포르투갈어로 녹음된 작품을 시상한다.
2.4. 코로나19 팬데믹의 영향 (2021-2022)
2020년부터 시작된 코로나19 팬데믹의 영향으로, 제63회 그래미 어워드는 원래 예정되었던 2021년 1월 31일에서 같은 해 3월 14일로 연기되었다.
제64회 그래미 어워드 또한 코로나19 델타 및 오미크론 변이와 관련된 건강 및 안전 문제로 인해 원래 예정되었던 2022년 1월 31일에서 같은 해 4월 3일로 연기되었다. 시상식 장소 또한 로스앤젤레스의 크립토닷컴 아레나에서 라스베이거스의 MGM 그랜드 가든 아레나로 변경되었는데, 이는 전자가 4월 중순까지 거의 매일 스포츠 경기 및 콘서트 일정이 겹쳤기 때문이다.
3. 수상 부문
그래미 어워드는 크게 "종합 부문(General Field)"과 특정 장르별 부문으로 나뉜다. 종합 부문은 모든 장르의 음악을 대상으로 하며, 특히 "Big Four"라고 불리는 다음의 4개 주요 상은 많은 주목을 받는다.
* 올해의 노래 - 작곡가, 작사가에게 시상
* 올해의 레코드 - 가수, 프로듀서, 엔지니어, 믹서 등 레코딩에 기여한 사람들에게 시상
* 올해의 음반
* 최우수 신인상
종합 부문 외에도 팝, 록, R&B, 랩, 컨트리, 재즈 등 다양한 장르별 부문이 있으며, 각 장르별 세부 부문은 다음과 같다 (2014년 기준).
* 팝: 최우수 팝 솔로 퍼포먼스, 최우수 팝 듀오/그룹 퍼포먼스, 최우수 팝 보컬 음반, 최우수 팝 인스트루멘털 앨범, 최우수 트래디셔널 팝 보컬 음반, 최우수 댄스 레코딩 (과거 팝 부문 포함), 최우수 일렉트로닉/댄스 음반
* 록: 최우수 록 퍼포먼스, 최우수 메탈 퍼포먼스, 최우수 록 노래, 최우수 록 음반, 최우수 얼터너티브 뮤직 앨범
* R&B: 최우수 R&B 퍼포먼스, 최우수 트래디셔널 R&B 퍼포먼스, 최우수 R&B 송, 최우수 R&B 앨범, 최우수 어반 컨템포러리 앨범
* 랩: 최우수 랩 퍼포먼스, 최우수 랩/성 컬래버레이션, 최우수 랩 송, 최우수 랩 앨범
* 컨트리: 최우수 컨트리 솔로 퍼포먼스, 최우수 컨트리 듀오/그룹 퍼포먼스, 최우수 컨트리 송, 최우수 컨트리 앨범
* 재즈: 최우수 즉흥 재즈 솔로, 최우수 재즈 보컬 앨범, 최우수 재즈 인스트루멘털 앨범, 최우수 대규모 재즈 앙상블 앨범, 최우수 라틴 재즈 앨범
* 뉴에이지: 최우수 뉴에이지 앨범
* 가스펠/CCM: 최우수 복음성가/CCM 퍼포먼스, 최우수 복음성가 송, 최우수 CCM 송, 최우수 복음성가 앨범, 최우수 CCM 앨범
* 라틴: 최우수 라틴 팝 앨범, 최우수 라틴 록, 어반 및 얼터너티브 앨범, 최우수 리저널 멕시칸 앨범 (테하노 포함), 최우수 트로피컬 라틴 앨범
* 아메리칸 루츠: 최우수 아메리칸 루츠 송, 최우수 아메리카나 앨범, 최우수 블루그래스 앨범, 최우수 블루스 앨범, 최우수 포크 앨범, 최우수 리저널 루츠 뮤직 앨범
* 레게: 최우수 레게 앨범
* 월드 뮤직: 최우수 월드 뮤직 앨범
* 스포큰 워드: 최우수 스포큰 워드 앨범
* 동요: 최우수 동요 앨범
* 코미디: 최우수 코미디 앨범
* 뮤지컬: 최우수 뮤지컬 쇼 앨범
* 비주얼 미디어 음악: 비주얼 미디어용 최우수 컴필레이션 사운드트랙 앨범, 비주얼 미디어용 최우수 송 (과거 작곡 및 편곡 영역), 비주얼 미디어용 최우수 스코어 사운드트랙 앨범 (과거 작곡 및 편곡 영역)
* 작사/작곡: 최우수 인스트루멘털 컴포지션, 최우수 인스트루멘털 어레인지먼트, 보컬리스트 동반 최우수 인스트루멘털 어레인지먼트
* 공예: 최우수 Historical 앨범, 최우수 레코딩 패키지, 최우수 박스드 및 스페셜 리미티드 에디션 패키지, 최우수 앨범 노츠
* 프로덕션/엔지니어링: 최우수 엔지니어드 앨범, 비클래식 음악, 최우수 엔지니어드 앨범, 클래식 음악, 최우수 리믹스 레코딩, 최우수 서라운드 사운드 앨범, 올해의 프로듀서, 비클래식 음악, 올해의 프로듀서, 클래식 음악
* 클래식: 최우수 오케스트라 퍼포먼스, 최우수 오페라 레코딩, 최우수 합창 퍼포먼스, 최우수 실내악/소규모 앙상블 퍼포먼스, 최우수 클래식 보컬 솔로, 최우수 클래식 인스트루멘털 솔로, 최우수 클래식 컴펜디엄, 최우수 클래식 컨템포러리 컴포지션
* 뮤직 비디오/영화 음악: 최우수 뮤직 비디오, 최우수 음악 영화
그래미 어워드 부문은 시대에 따라 변화해왔다. 2012년에는 대대적인 개편을 통해 부문 수가 109개에서 78개로 줄었고, 이후 몇 차례 조정을 거쳐 2024년에는 94개 부문으로 늘었다.
3.1. 종합 부문 (General Field)
그래미 어워드의 종합 부문(General Field)은 장르에 관계없이 모든 음악에 대해 시상하는 주요 부문이다. "Big Four"라고 불리는 4개의 주요 부문은 다음과 같다.
* 올해의 노래(The Song of the Year) - 작곡가, 작사가에게 시상
* 올해의 레코드(The Record of the Year) - 가수, 프로듀서, 엔지니어, 믹서 등 레코딩에 기여한 사람들에게 시상
* 올해의 음반(The Album of the Year)
* 최우수 신인상(The Best New Artist)
| 횟수 | 연도 | 곡명 | 가수 |
|---|---|---|---|
| 1 | 1959년 5월 | Nel Blu Dipinto Di Blu일본어 | 도메니코 모두뇨 |
| 2 | 1959년 11월 | Mack The Knife일본어 | 바비 다린 |
| 3 | 1961년 | Theme from A Summer Place일본어 | 퍼시 페이스 |
| 4 | 1962년 | Moon River일본어 | 헨리 맨시니 |
| 5 | 1963년 | I Left My Heart in San Francisco일본어 | 토니 베넷 |
| 6 | 1964년 | Days of Wine and Roses일본어 | 헨리 맨시니 |
| 7 | 1965년 | The Girl from Ipanema일본어 | 아스트루드 질베르토 & 스탄 겟츠 |
| 8 | 1966년 | A Taste of Honey일본어 | 허브 앨퍼트 & 티후아나 브라스 |
| 9 | 1967년 | Strangers in the Night일본어 | 프랭크 시나트라 |
| 10 | 1968년 | Up, Up and Away일본어 | 피프스 디멘션 |
| 11 | 1969년 | Mrs. Robinson일본어 | 사이먼 & 가펑클 |
| 12 | 1970년 | Aquarius/Let the Sunshine in일본어 | 피프스 디멘션 |
| 13 | 1971년 | Bridge over Troubled Water일본어 | 사이먼 & 가펑클 |
| 14 | 1972년 | It's Too Late일본어 | 캐롤 킹 |
| 15 | 1973년 | The First Time Ever I Saw Your Face일본어 | 로버타 플랙 |
| 16 | 1974년 | Killing Me Softly with His Song일본어 | 로버타 플랙 |
| 17 | 1975년 | I Honestly Love You일본어 | 올리비아 뉴턴 존 |
| 18 | 1976년 | Love Will Keep Us Together일본어 | 캡틴 앤 테닐 |
| 19 | 1977년 | This Masquerade일본어 | 조지 벤슨 |
| 20 | 1978년 | Hotel California일본어 | 이글스 |
| 21 | 1979년 | Just the Way You Are일본어 | 빌리 조엘 |
| 22 | 1980년 | What a Fool Believes일본어 | 두비 브라더스 |
| 23 | 1981년 | Sailing일본어 | 크리스토퍼 크로스 |
| 24 | 1982년 | Bette Davis Eyes일본어 | 킴 칸스 |
| 25 | 1983년 | Rosanna일본어 | 토토 |
| 26 | 1984년 | Beat It일본어 | 마이클 잭슨 |
| 27 | 1985년 | What's Love Got to Do with It일본어 | 티나 터너 |
| 28 | 1986년 | We Are the World일본어 | USA 포 아메리카 |
| 29 | 1987년 | Higher Love일본어 | 스티브 윈우드 |
| 30 | 1988년 | Graceland일본어 | 폴 사이먼 |
| 31 | 1989년 | Don't Worry, Be Happy일본어 | 바비 맥퍼린 |
| 32 | 1990년 | Wind Beneath My Wings일본어 | 벳 미들러 |
| 33 | 1991년 | Another Day in Paradise일본어 | 필 콜린스 |
| 34 | 1992년 | Unforgettable일본어 | 나탈리 콜 & 냇 킹 콜 |
| 35 | 1993년 | Tears in Heaven일본어 | 에릭 클랩튼 |
| 36 | 1994년 | I Will Always Love You일본어 | 휘트니 휴스턴 |
| 37 | 1995년 | All I Wanna Do일본어 | 셰릴 크로 |
| 38 | 1996년 | Kiss from a Rose일본어 | 실 |
| 39 | 1997년 | Change the World일본어 | 에릭 클랩튼 |
| 40 | 1998년 | Sunny Came Home일본어 | 숀 콜빈 |
| 41 | 1999년 | My Heart Will Go On일본어 | 셀린 디옹 |
| 42 | 2000년 | Smooth일본어 | 산타나 (Feat. 롭 토머스) |
| 43 | 2001년 | Beautiful Day일본어 | U2 |
| 44 | 2002년 | Walk On일본어 | U2 |
| 45 | 2003년 | Don't Know Why일본어 | 노라 존스 |
| 46 | 2004년 | Clocks일본어 | 콜드플레이 |
| 47 | 2005년 | Here We Go Again일본어 | 레이 찰스 & 노라 존스 |
| 48 | 2006년 | Boulevard of Broken Dreams일본어 | 그린 데이 |
| 49 | 2007년 | Not Ready to Make Nice일본어 | 딕시 칙스 |
| 50 | 2008년 | Rehab일본어 | 에이미 와인하우스 |
| 51 | 2009년 | Please Read the Letter일본어 | 로버트 플랜트 & 앨리슨 크라우스 |
| 52 | 2010년 | Use Somebody일본어 | 킹스 오브 리언 |
| 53 | 2011년 | Need You Now일본어 | 레이디 앤터벨룸 |
| 54 | 2012년 | Rolling in the Deep일본어 | 아델 |
| 55 | 2013년 | Somebody That I Used to Know일본어 | 고티에 (Feat. 킴브라) |
| 56 | 2014년 | Get Lucky일본어 | 다프트 펑크 (Feat. 퍼렐 윌리엄스 & 나일 로저스) |
| 57 | 2015년 | Stay with Me일본어 | 샘 스미스 |
| 58 | 2016년 | Uptown Funk일본어 | 마크 론슨 (Feat. 브루노 마스) |
| 59 | 2017년 | Hello일본어 | 아델 |
| 60 | 2018년 | 24K Magic일본어 | 브루노 마스 |
| 61 | 2019년 | This Is America일본어 | 차일디쉬 감비노 |
| 62 | 2020년 | Bad Guy일본어 | 빌리 아일리시 |
| 63 | 2021년 | everything i wanted일본어 | 빌리 아일리시 |
| 횟수 | 연도 | 앨범명 | 가수 |
|---|---|---|---|
| 1 | 1959년 5월 | The Music from Peter Gunn일본어 | 헨리 맨시니 |
| 2 | 1959년 11월 | Come Dance with Me!일본어 | 프랭크 시나트라 |
| 3 | 1961년 | The Button-Down Mind of Bob Newhart일본어 | 밥 뉴하트 |
| 4 | 1962년 | Judy at Carnegie Hall일본어 | 주디 갈런드 |
| 5 | 1963년 | The First Family일본어 | 본 미더 |
| 6 | 1964년 | The Barbra Streisand Album일본어 | 바브라 스트라이샌드 |
| 7 | 1965년 | Getz/Gilberto일본어 | 후앙 질베르토 & 스탄 겟츠 |
| 8 | 1966년 | September of My Years일본어 | 프랭크 시나트라 |
| 9 | 1967년 | A Man and His Music일본어 | 프랭크 시나트라 |
| 10 | 1968년 | Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band일본어 | 비틀스 |
| 11 | 1969년 | By the Time I Get to Phoenix일본어 | 글렌 캠벨 |
| 12 | 1970년 | Blood, Sweat & Tears일본어 | 블러드, 스웨트 앤드 티어스 |
| 13 | 1971년 | Bridge over Troubled Water일본어 | 사이먼 & 가펑클 |
| 14 | 1972년 | Tapestry일본어 | 캐롤 킹 |
| 15 | 1973년 | The Concert for Bangladesh일본어 | 조지 해리슨 앤 프렌즈 |
| 16 | 1974년 | Innervisions일본어 | 스티비 원더 |
| 17 | 1975년 | Fulfillingness' First Finale일본어 | 스티비 원더 |
| 18 | 1976년 | Still Crazy After All These Years일본어 | 폴 사이먼 |
| 19 | 1977년 | Songs in the Key of Life일본어 | 스티비 원더 |
| 20 | 1978년 | Rumours일본어 | 플리트우드 맥 |
| 21 | 1979년 | 영화 〈토요일 밤의 열기〉 OST일본어 | 비지스 외 |
| 22 | 1980년 | 52nd Street일본어 | 빌리 조엘 |
| 23 | 1981년 | Christopher Cross일본어 | 크리스토퍼 크로스 |
| 24 | 1982년 | Double Fantasy일본어 | 존 레넌 & 오노 요코 |
| 25 | 1983년 | Toto IV일본어 | 토토 |
| 26 | 1984년 | Thriller일본어 | 마이클 잭슨 |
| 27 | 1985년 | Can't Slow Down일본어 | 라이오넬 리치 |
| 28 | 1986년 | No Jacket Required일본어 | 필 콜린스 |
| 29 | 1987년 | Graceland일본어 | 폴 사이먼 |
| 30 | 1988년 | The Joshua Tree일본어 | U2 |
| 31 | 1989년 | Faith일본어 | 조지 마이클 |
| 32 | 1990년 | Nick of Time일본어 | 보니 레잇 |
| 33 | 1991년 | Back on The Block일본어 | 퀸시 존스 |
| 34 | 1992년 | Unforgettable… with Love일본어 | 나탈리 콜 |
| 35 | 1993년 | Unplugged일본어 | 에릭 클랩튼 |
| 36 | 1994년 | 영화 〈보디가드〉의 사운드트랙 앨범 《The Bodyguard》일본어 | 휘트니 휴스턴 외 다수 |
| 37 | 1995년 | MTV Unplugged일본어 | 토니 베넷 |
| 38 | 1996년 | Jagged Little Pill일본어 | 앨러니스 모리세트 |
| 39 | 1997년 | Falling into You일본어 | 셀린 디옹 |
| 40 | 1998년 | Time Out of Mind일본어 | 밥 딜런 |
| 41 | 1999년 | The Miseducation of Lauryn Hill일본어 | 로린 힐 |
| 42 | 2000년 | Supernatural일본어 | 산타나 |
| 43 | 2001년 | Two Against Nature일본어 | 스틸리 댄 |
| 44 | 2002년 | 영화 〈오 형제여, 어디 있는가?〉의 사운드트랙일본어 | Various Artists |
| 45 | 2003년 | Come Away with Me일본어 | 노라 존스 |
| 46 | 2004년 | Speakerboxxx/The Love Below일본어 | 아웃캐스트 |
| 47 | 2005년 | Genius Loves Company일본어 | 레이 찰스 & Various Artists |
| 48 | 2006년 | How to Dismantle an Atomic Bomb일본어 | U2 |
| 49 | 2007년 | Taking the Long Way일본어 | 딕시 칙스 |
| 50 | 2008년 | River: The Joni Letters일본어 | 허비 행콕 |
| 51 | 2009년 | Raising Sand일본어 | 로버트 플랜트 & 앨리슨 크라우스 |
| 52 | 2010년 | Fearless일본어 | 테일러 스위프트 |
| 53 | 2011년 | The Suburbs일본어 | 아케이드 파이어 |
| 54 | 2012년 | 21일본어 | 아델 |
| 55 | 2013년 | Babel일본어 | 멈퍼드 & 선스 |
| 56 | 2014년 | Random Access Memories일본어 | 다프트 펑크 |
| 57 | 2015년 | Morning Phase일본어 | 벡 |
| 58 | 2016년 | 1989일본어 | 테일러 스위프트 |
| 59 | 2017년 | 25일본어 | 아델 |
| 60 | 2018년 | 24K Magic일본어 | 브루노 마스 |
| 61 | 2019년 | Golden Hour일본어 | 케이시 머스그레이브스 |
| 62 | 2020년 | When We All Fall Asleep, Where Do We Go?일본어 | 빌리 아일리시 |
| 63 | 2021년 | Folklore일본어 | 테일러 스위프트 |
{| class="wikitable"
|+ 2021년까지의 올해의 노래상 수상 목록
|-
! 횟수 !! 연도 !! 곡명 !! 가수
|-
| 1
| 1959년 5월 || Nel Blu Dipinto Di Blu일본어 || 도메니코 모두뇨
|-
| 2
| 1959년 11월 || The Battle of New Orleans일본어 || 자니 호튼
|-
| 3
| 1961년 || The Exodus Song일본어 || Various Artists
|-
| 4
| 1962년 || Moon River일본어 || 헨리 맨시니
|-
| 5
| 1963년 || What Kind of Fool Am I?일본어 || 새미 데이비스 주니어
|-
| 6
| 1964년 || Days of Wine and Roses일본어 || 헨리 맨시니
|-
| 7
| 1965년 || Hello, Dolly!일본어 || 루이 암스트롱
|-
| 8
| 1966년 || The Shadow of Your Smile일본어 || 토니 베넷
|-
| 9
| 1967년 || Michelle일본어 || 비틀스
|-
| 10
| 1968년 || Up, Up and Away일본어 || 피프스 디멘션
|-
| 11
| 1969년 || Little Green Apples일본어 || 로저 밀러 & O.C. 스미스
|-
| 12
| 1970년 || Games People Play일본어 || 조 사우스
|-
| 13
| 1971년 || Bridge over Troubled Water일본어 || 사이먼 & 가펑클
|-
| 14
| 1972년 || You've Got a Friend일본어 || 제임스 테일러 & 캐롤 킹
|-
| 15
| 1973년 || The First Time Ever I Saw Your Face일본어 || 로버타 플랙
|-
| 16
| 1974년 || Killing Me Softly with His Song일본어 || 로버타 플랙
|-
| 17
| 1975년 || The Way We Here일본어 || 바브라 스트라이샌드
|-
| 18
| 1976년 || Send in the Clowns일본어 || 주디 콜린스
|-
| 19
| 1977년 || I Write the Songs일본어 || 베리 매닐로우
|-
| 20
| 1978년 || Evergreen일본어, You Light Up My Life일본어 || 바브라 스트라이샌드, 데비 분 (공동 수상)
|-
| 21
| 1979년 || Just the Way You Are일본어 || 빌리 조엘
|-
| 22
| 1980년 || What a Fool Believes일본어 || 두비 브라더스
|-
| 23
| 1981년 || Sailing일본어 || 크리스토퍼 크로스
|-
| 24
| 1982년 || Bette Davis Eyes일본어 || 킴 칸스
|-
| 25
| 1983년 || Always on My Mind일본어 || 윌리 넬슨
|-
| 26
| 1984년 || Every Breath You Take일본어 || 더 폴리스
|-
| 27
| 1985년 || What's Love Got to Do with It일본어 || 티나 터너
|-
| 28
| 1986년 || We Are the World일본어 || USA 포 아메리카
|-
| 29
| 1987년 || That's What Friends Are For일본어 || 디온 워윅 & 프렌즈 (엘튼 존 & 글래디스 나이트 & 스티비 원더)
|-
| 30
| 1988년 || Somewhere Out There일본어 || 린다 론스태트 & 제임스 잉그램
|-
| 31
| 1989년 || Don't Worry, Be Happy일본어 || 바비 맥퍼린
|-
| 32
| 1990년 || Wind Beneath My Wings일본어 || 벳 미들러
|-
| 33
| 1991년 || From a Distance일본어 || 벳 미들러
|-
| 34
| 1992년 || Unforgettable일본어 || 나탈리 콜 & 냇 킹 콜
|-
| 35
| 1993년 || Tears in Heaven일본어 || 에릭 클랩튼
|-
| 36
| 1994년 || A Whole New World일본어 || 피보 브라이슨 & 리자이나 벨
|-
| 37
| 1995년 || Streets of Philadelphia일본어 || 브루스 스프링스틴
|-
| 38
| 1996년 || Kiss from a Rose일본어 || 실
|-
| 39
| 1997년 || Change the World일본어 || 에릭 클랩튼
|-
| 40
| 1998년 || Sunny Came Home일본어 || 숀 콜빈
|-
| 41
| 1999년 || My Heart Will Go On일본어 || 셀린 디옹
|-
| 42
| 2000년 || Smooth일본어 || 산타나 (feat. 롭 토머스)
|-
| 43
| 2001년 || Beautiful Day일본어 || U2
|-
| 44
| 2002년 || Fallin'일본어 || 앨리샤 키스
|-
| 45
| 2003년 || Don't Know Why일본어 || 노라 존스
|-
| 46
| 2004년 || Dance with My Father일본어 || 루서 밴드로스
|-
| 47
| 2005년 || Daughters일본어 || 존 메이어
|-
| 48
| 2006년 || Sometimes You Can't Make It On Your Own일본어 || U2
|-
| 49
| 2007년 || Not Ready to Make Nice일본어 || 딕시 칙스
|-
| 50
| 2008년 || Rehab일본어 || 에이미 와인하우스
|-
| 51
| 2009년 || Viva la Vida일본어 || 콜드플레이
|-
| 52
| 2010년 || Single Ladies(Put a Ring on It)일본어 || 비욘세
|-
| 53
| 2011년 || Need You Now일본어 || 레이디 앤터벨룸
|-
| 54
| 2012년 || Rolling in the Deep일본어 || 아델
|-
| 55
| 2013년 || We Are Young일본어 || 펀 (feat. 저넬 모네이)
|-
| 56
| 2014년 || Royals일본어 || 로드
|-
| 57
| 2015년 || Stay with Me일본어 || 샘 스미스
|-
| 58
| 2016년 || Thinking Out Loud일본어 || 에드 시런
|-
| 59
| 2017년 || Hello일본어 || 아델
|-
| 60
| 2018년 || That's What I Like일본어 || 브루노 마스
|-
| 61
| 2019년 || This Is America일본어 || 차일디쉬 감비노
3.2. 세부 장르별 부문
2014년 그래미상 기준, 세부 장르별 부문은 다음과 같다:
* 팝: 최우수 팝 솔로 퍼포먼스, 최우수 팝 듀오/그룹 퍼포먼스, 최우수 팝 보컬 음반, 최우수 팝 인스트루멘털 앨범, 최우수 트래디셔널 팝 보컬 음반, 최우수 댄스 레코딩 (과거 팝 부문 포함), 최우수 일렉트로닉/댄스 음반
* 록: 최우수 록 퍼포먼스, 최우수 메탈 퍼포먼스, 최우수 록 노래, 최우수 록 음반, 최우수 얼터너티브 뮤직 앨범
* R&B: 최우수 R&B 퍼포먼스, 최우수 트래디셔널 R&B 퍼포먼스, 최우수 R&B 송, 최우수 R&B 앨범, 최우수 어반 컨템포러리 앨범
* 랩: 최우수 랩 퍼포먼스, 최우수 랩/성 컬래버레이션, 최우수 랩 송, 최우수 랩 앨범
* 컨트리: 최우수 컨트리 솔로 퍼포먼스, 최우수 컨트리 듀오/그룹 퍼포먼스, 최우수 컨트리 송, 최우수 컨트리 앨범
* 재즈: 최우수 즉흥 재즈 솔로, 최우수 재즈 보컬 앨범, 최우수 재즈 인스트루멘털 앨범, 최우수 대규모 재즈 앙상블 앨범, 최우수 라틴 재즈 앨범
* 뉴에이지: 최우수 뉴에이지 앨범
* 가스펠/CCM: 최우수 복음성가/CCM 퍼포먼스, 최우수 복음성가 송, 최우수 CCM 송, 최우수 복음성가 앨범, 최우수 CCM 앨범
* 라틴: 최우수 라틴 팝 앨범, 최우수 라틴 록, 어반 및 얼터너티브 앨범, 최우수 리저널 멕시칸 앨범 (테하노 포함), 최우수 트로피컬 라틴 앨범
* 아메리칸 루츠: 최우수 아메리칸 루츠 송, 최우수 아메리카나 앨범, 최우수 블루그래스 앨범, 최우수 블루스 앨범, 최우수 포크 앨범, 최우수 리저널 루츠 뮤직 앨범
* 레게: 최우수 레게 앨범
* 월드 뮤직: 최우수 월드 뮤직 앨범
* 스포큰 워드: 최우수 스포큰 워드 앨범
* 동요: 최우수 동요 앨범
* 코미디: 최우수 코미디 앨범
* 뮤지컬: 최우수 뮤지컬 쇼 앨범
* 비주얼 미디어 음악: 비주얼 미디어용 최우수 컴필레이션 사운드트랙 앨범, 비주얼 미디어용 최우수 송 (과거 작곡 및 편곡 영역), 비주얼 미디어용 최우수 스코어 사운드트랙 앨범 (과거 작곡 및 편곡 영역)
* 작사/작곡: 최우수 인스트루멘털 컴포지션, 최우수 인스트루멘털 어레인지먼트, 보컬리스트 동반 최우수 인스트루멘털 어레인지먼트
* 공예: 최우수 Historical 앨범, 최우수 레코딩 패키지, 최우수 박스드 및 스페셜 리미티드 에디션 패키지, 최우수 앨범 노츠
* 프로덕션/엔지니어링: 최우수 엔지니어드 앨범, 비클래식 음악, 최우수 엔지니어드 앨범, 클래식 음악, 최우수 리믹스 레코딩, 최우수 서라운드 사운드 앨범, 올해의 프로듀서, 비클래식 음악, 올해의 프로듀서, 클래식 음악
* 클래식: 최우수 오케스트라 퍼포먼스, 최우수 오페라 레코딩, 최우수 합창 퍼포먼스, 최우수 실내악/소규모 앙상블 퍼포먼스, 최우수 클래식 보컬 솔로, 최우수 클래식 인스트루멘털 솔로, 최우수 클래식 컴펜디엄, 최우수 클래식 컨템포러리 컴포지션
* 뮤직 비디오/영화 음악: 최우수 뮤직 비디오, 최우수 음악 영화
2012년, 부문 수가 109개에서 78개로 대폭 축소되었으며, 이후 몇 차례 조정을 거쳐 2024년에는 94개 부문이 되었다.
4. 역대 시상식
1971년 이전에는 그래미 어워드 시상식이 같은 날 여러 장소에서 동시에 개최되었다. 원래 뉴욕시와 로스앤젤레스가 개최 도시였고, 1962년에 시카고, 1965년에 내슈빌이 추가되었다.
1971년 로스앤젤레스의 할리우드 팔라디움에서 열린 시상식은 처음으로 한 장소에서 개최되었다. 1972년에는 뉴욕시 매디슨 스퀘어 가든의 펠트 포럼, 1973년에는 내슈빌의 테네시 극장으로 장소가 변경되었다. 1974년부터 2003년까지는 뉴욕시와 로스앤젤레스의 다양한 장소에서 시상식이 열렸는데, 뉴욕에서는 매디슨 스퀘어 가든과 라디오 시티 뮤직홀, 로스앤젤레스에서는 슈라인 오디토리엄, 스테이플스 센터, 할리우드 팔라디움이 사용되었다.
2000년에 크립토닷컴 아레나(1999년부터 2021년까지 스테이플스 센터)가 시상식의 영구적인 장소가 되었다. LA 라이브에는 크립토닷컴 아레나 맞은편에 그래미 박물관이 세워져 그래미상의 역사를 보존하고 있다. 박물관 거리의 보도에는 할리우드 명예의 거리와 비슷하게 매년 최고 수상자(올해의 레코드, 최우수 신인상, 올해의 앨범, 올해의 노래)를 기리는 청동 원판이 박혀 있다. 2000년 이후 그래미상은 로스앤젤레스 외 지역에서 세 번만 개최되었는데, 뉴욕시의 매디슨 스퀘어 가든에서 2003년과 2018년, 라스베이거스의 MGM 그랜드 가든 아레나에서 2022년 시상식이 열렸다.
| 회차 | 날짜 | 장소 | 개최 도시 | 사회자 | 방송사 | 시청률 (백만 명) |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 제1회 | 1959년 5월 4일 | 다양한 장소 (비벌리 힐튼 호텔 포함) | 비벌리힐스 & 뉴욕 | 모트 사일 | NBC | |
| 제2회 | 1959년 11월 29일 | 머서디스 윌슨 | ||||
| 제3회 | 1961년 4월 13일 | 없음 | ||||
| 제4회 | 1962년 5월 29일 | 시카고, 로스앤젤레스 & 뉴욕 | ||||
| 제5회 | 1963년 5월 15일 | 프랭크 시나트라 | ||||
| 제6회 | 1964년 5월 12일 | 없음 | ||||
| 제7회 | 1965년 4월 13일 | 비벌리 힐튼 호텔 | 비벌리힐스 | |||
| 제8회 | 1966년 3월 15일 | 다양한 장소 | 시카고, 로스앤젤레스, 내슈빌 및 뉴욕 | 제리 루이스 | ||
| 제9회 | 1967년 3월 2일 | 없음 | ||||
| 제10회 | 1968년 2월 29일 | |||||
| 제11회 | 1969년 3월 12일 | |||||
| 제12회 | 1970년 3월 11일 | |||||
| 제13회 | 1971년 3월 16일 | 할리우드 팔라디움 | 로스앤젤레스 | 앤디 윌리엄스 | ABC | |
| 제14회 | 1972년 3월 15일 | 매디슨 스퀘어 가든 | 뉴욕 | |||
| 제15회 | 1973년 3월 3일 | 테네시 극장 | 내슈빌 | CBS | ||
| 제16회 | 1974년 3월 2일 | 할리우드 팔라디움 | 로스앤젤레스 | |||
| 제17회 | 1975년 3월 1일 | 유리스 극장 | 뉴욕 | |||
| 제18회 | 1976년 2월 28일 | 할리우드 팔라디움 | 로스앤젤레스 | |||
| 제19회 | 1977년 2월 19일 | 28.86 | ||||
| 제20회 | 1978년 2월 23일 | 샤인 오디토리움 | 로스앤젤레스 | 존 덴버 | ||
| 제21회 | 1979년 2월 15일 | 31.31 | ||||
| 제22회 | 1980년 2월 27일 | 케니 로저스 | 32.39 | |||
| 제23회 | 1981년 2월 25일 | 라디오 시티 뮤직홀 | 뉴욕 | 폴 사이먼 | 28.57 | |
| 제24회 | 1982년 2월 24일 | 샤인 오디토리움 | 로스앤젤레스 | 존 덴버 | 24.02 | |
| 제25회 | 1983년 2월 23일 | 30.86 | ||||
| 제26회 | 1984년 2월 28일 | 51.67 | ||||
| 제27회 | 1985년 2월 26일 | 37.12 | ||||
| 제28회 | 1986년 2월 25일 | 케니 로저스 | 30.39 | |||
| 제29회 | 1987년 2월 24일 | 빌리 크리스털 | 27.91 | |||
| 제30회 | 1988년 3월 2일 | 라디오 시티 뮤직홀 | 뉴욕 | 32.76 | ||
| 제31회 | 1989년 2월 22일 | 샤인 오디토리움 | 로스앤젤레스 | 23.57 | ||
| 제32회 | 1990년 2월 21일 | 개리 샌들링 | 28.83 | |||
| 제33회 | 1991년 2월 20일 | 라디오 시티 뮤직홀 | 뉴욕 | 28.89 | ||
| 제34회 | 1992년 2월 25일 | 후피 골드버그 | 23.10 | |||
| 제35회 | 1993년 2월 24일 | 샤인 오디토리움 | 로스앤젤레스 | 개리 샌들링 | 29.87 | |
| 제36회 | 1994년 3월 1일 | 라디오 시티 뮤직홀 | 뉴욕 | 23.69 | ||
| 제37회 | 1995년 3월 1일 | 샤인 오디토리움 | 로스앤젤레스 | 폴 라이저 | 17.27 | |
| 제38회 | 1996년 2월 28일 | 엘렌 드제너러스 | 21.50 | |||
| 제39회 | 1997년 2월 26일 | 매디슨 스퀘어 가든 | 뉴욕 | 19.21 | ||
| 제40회 | 1998년 2월 25일 | 라디오 시티 뮤직홀 | 켈시 그래머 | 25.04 | ||
| 제41회 | 1999년 2월 24일 | 샤인 오디토리움 | 로스앤젤레스 | 로지 오도넬 | 24.88 | |
| 제42회 | 2000년 2월 23일 | 스테이플스 센터 | 27.79 | |||
| 제43회 | 2001년 2월 21일 | 존 스튜어트 | 26.65 | |||
| 제44회 | 2002년 2월 27일 | 18.96 | ||||
| 제45회 | 2003년 2월 23일 | 매디슨 스퀘어 가든 | 뉴욕 | 없음 | 24.82 | |
| 제46회 | 2004년 2월 8일 | 스테이플스 센터 | 로스앤젤레스 | 26.29 | ||
| 제47회 | 2005년 2월 13일 | 퀸 라티파 | 18.80 | |||
| 제48회 | 2006년 2월 8일 | 없음 | 17.00 | |||
| 제49회 | 2007년 2월 11일 | 20.05 | ||||
| 제50회 | 2008년 2월 10일 | 17.18 | ||||
| 제51회 | 2009년 2월 8일 | 19.04 | ||||
| 제52회 | 2010년 1월 31일 | 25.80 | ||||
| 제53회 | 2011년 2월 13일 | 26.55 | ||||
| 제54회 | 2012년 2월 12일 | LL 쿨 J | 39.91 | |||
| 제55회 | 2013년 2월 10일 | 28.37 | ||||
| 제56회 | 2014년 1월 26일 | 28.51 | ||||
| 제57회 | 2015년 2월 8일 | 25.30 | ||||
| 제58회 | 2016년 2월 15일 | 24.95 | ||||
| 제59회 | 2017년 2월 12일 | 제임스 코든 | 26.05 | |||
| 제60회 | 2018년 1월 28일 | 매디슨 스퀘어 가든 | 뉴욕 | 19.80 | ||
| 제61회 | 2019년 2월 10일 | 스테이플스 센터 | 로스앤젤레스 | 알리샤 키스 | 19.88 | |
| 제62회 | 2020년 1월 26일 | 18.70 | ||||
| 제63회 | 2021년 3월 14일 | 로스앤젤레스 컨벤션 센터 | 트레버 노아 | 9.23 | ||
| 제64회 | 2022년 4월 3일 | MGM 그랜드 가든 아레나 | 라스베이거스 | 9.59 | ||
| 제65회 | 2023년 2월 5일 | 크립토닷컴 아레나 | 로스앤젤레스 | 12.55 | ||
| 제66회 | 2024년 2월 4일 | 16.90 | ||||
| 제67회 | 2025년 2월 2일 |
제61회 그래미 어워드 (2019년) 주요 수상 내역은 다음과 같다.
| 유형 | 수상 부문 | 수상 |
|---|---|---|
| 주요 | 올해의 레코드상 | This Is America (차일디시 감비노) |
| 올해의 음반상 | Golden Hour (케이시 머스그레이브스) | |
| 올해의 노래상 | This Is America (차일디시 감비노) | |
| 최우수 신인상 | 두아 리파 | |
| 팝 | 최우수 팝 솔로 퍼포먼스 | Joanne (Where Do You Think You're Goin'?) (레이디 가가) |
| 최우수 팝 듀오/그룹 퍼포먼스 | Shallow (레이디 가가 · 브래들리 쿠퍼) | |
| 최우수 팝 보컬 음반 | Sweetener (아리아나 그란데) | |
| 최우수 전통 팝 보컬 음반 | My Way (윌리 넬슨) | |
| 댄스 / 일렉트로닉 | 최우수 댄스 레코딩 | Electricity (실크 시티 · 두아 리파 (Feat. 디플로 · 마크 론슨) |
| 최우수 댄스 / 일렉트로닉 음반 | Woman Worldwide (저스티스) | |
| 컨템포러리 인스트루멘탈 | 최우수 컨템포러리 인스트루멘탈 음반 | Steve Gadd Band (스티브 갯) |
| 락 | 최우수 락 퍼포먼스 | When Bad Does Good (크리스 코넬) |
| 최우수 메탈 퍼포먼스 | Electric Messiah (하이 온 파이어) | |
| 최우수 락 노래 | Masseduction (잭 안토노프 · 세인트 빈센트) | |
| 최우수 락 음반 | From the Fires (그레타 반 플릿) | |
5. 트로피
금박 처리된 축음기 모양의 트로피는 콜로라도주 리드웨이의 빌링스 아트웍스에서 수작업으로 제작된다. 1990년에 기존 디자인을 개선하여 더 크고 견고하게 만들었다. 빌링스 아트웍스는 그래미엄(Grammium)이라는 아연 합금을 개발했다. 수상자 이름이 새겨진 트로피는 시상식 이후에 받을 수 있으며, 시상식 중에는 "대역" 트로피를 사용한다.
6. 선정 과정
그래미 어워드는 다음과 같은 과정을 거쳐 수상자를 선정한다.
* 후보 추천: 미국 레코딩 아카데미(NARAS) 회원인 미디어 회사 및 개인은 온라인으로 작품을 추천할 수 있다.
* 1차 투표: 레코딩 아카데미 회원들은 종합 부문( 올해의 레코드, 올해의 앨범, 올해의 노래, 최우수 신인상)과 다른 30개 부문 중 최대 9개 부문에서 후보를 지명할 수 있다. 각 부문에서 가장 많은 표를 얻은 5개 작품이 후보로 선정되며, 일부 부문은 심사위원회에서 결정한다.
* 최종 투표: 레코딩 아카데미 회원들은 일반 부문과 30개 부문 중 최대 11개 부문에 걸쳐 다양한 장르 부문에 투표할 수 있다. 각 부문에서 가장 많은 표를 얻은 작품이 수상하며, 동점일 경우 공동 수상한다.
회원들은 판매량, 차트 성적, 개인적인 친분, 지역적 선호도, 회사 충성도와 관계없이 오직 작품의 질만을 기준으로 투표해야 한다.
6.1. 후보 추천
미국 레코딩 아카데미(NARAS) 회원인 미디어 회사 및 개인은 레코딩 작품을 후보로 추천할 수 있다. 참가 신청은 온라인으로 이루어지며, 접수된 작품은 150명이 넘는 레코딩 업계 전문가들의 심사를 거쳐 올바른 부문에 접수되었는지 확인한다.
6.2. 1차 투표
미국 레코딩 아카데미(NARAS) 회원들은 온라인으로 레코딩 작품을 후보로 추천할 수 있다. 접수된 작품은 150명이 넘는 전문가들의 심사를 거쳐 올바른 부문에 접수되었는지 확인된다.
투표 자격이 있는 회원들에게는 적격 작품 목록이 배포된다. 각 회원은 종합 부문( 올해의 레코드, 올해의 앨범, 올해의 노래, 최우수 신인상)과 다른 30개 부문 중 최대 9개 부문에서 후보를 지명할 수 있다. 각 부문에서 가장 많은 표를 얻은 5개 작품이 후보로 선정되며, 일부 부문은 심사위원회에서 결정한다. 동률이 발생하면 5개 이상의 후보가 선정될 수 있다.
NARAS 회원들에게는 후보 작품 대신 온라인 청취 서비스가 제공된다.
6.3. 최종 투표
최종 투표용지가 NARAS(미국 음반예술과학 아카데미) 투표 회원들에게 발송된다. 회원들은 일반 부문(올해의 레코드, 올해의 앨범, 올해의 노래, 최우수 신인상)과 30개 부문 중 최대 11개 부문에 걸쳐 다양한 장르 부문에 투표할 수 있다. 각 회원은 자신이 전문성을 가진 분야에만 투표하도록 권장되지만, 의무 사항은 아니다. 투표 결과는 독립 회계 법인인 딜로이트 투슈 토마쓰(Deloitte Touche Tohmatsu)에서 비밀리에 집계한다.
각 부문에서 가장 많은 표를 얻은 작품이 수상하며, 동점일 경우 공동 수상한다. 수상자에게는 그래미 어워드가 수여되고, 수상하지 못한 후보에게는 노미네이트 메달이 주어진다.
회원들은 판매량, 차트 성적, 개인적인 친분, 지역적 선호도, 회사 충성도와 관계없이 오직 작품의 질만을 기준으로 투표해야 한다.
7. 특별상
그래미 어워드에는 특별한 공로를 인정하는 여러 상들이 있다. 그중 대표적인 상은 다음과 같다.
* [[그래미 레전드상]] (Grammy Legend Award): 음반 분야에 지속적인 공헌과 영향력을 남긴 개인에게 수여하는 상이다.
* [[업계 아이콘 헌정상]] (Salute to Industry Icons Award): 음악 산업에 혁신적인 공헌을 한 사람들에게 수여하는 상이다.
7.1. 그래미 레전드상 (Grammy Legend Award)
그래미 레전드상은 음반 분야에서 지속적인 공헌과 영향력을 남긴 개인에게 수여되는 상이다. '그래미 리빙 레전드상'으로도 알려져 있다. 2018년까지 14명의 솔로 음악가와 1개의 밴드가 이 상을 받았다.
7.2. 업계 아이콘 헌정상 (Salute to Industry Icons Award)
그래미 업계 아이콘 헌정상(Grammy Salute to Industry Icons Award)은 음악 산업에 혁신적인 공헌을 한 사람들에게 수여되는 상이다. 수상자는 다음과 같다.
| 수상자 |
|---|
| 허브 알퍼트(Herb Alpert), 제리 모스(Jerry Moss) |
| 어빙 아조프(Irving Azoff) |
| 마틴 밴디어(Martin Bandier) |
| 리처드 브랜슨(Richard Branson) |
| 클라이브 데이비스(Clive Davis) |
| 프린스(Prince) |
| 아흐메트 에르테군(Ahmet Ertegun) |
| 데이비드 게펜(David Geffen) |
| 베리 고디(Berry Gordy) |
| 루시안 그레인지(Lucian Grainge) |
| 제이-Z(Jay-Z) |
| 데브라 리(Debra L. Lee) |
| 더그 모리스(Doug Morris) |
| 모 오스틴(Mo Ostin) |
| L.A. 레이드(L.A. Reid) |
| 션 콤스(Sean Diddy Combs) |
| 줄리 그린월드(Julie Greenwald), 크레이그 칼먼(Craig Kallman) |
| 롭 스트링거(Rob Stringer) |
| 존 플랫(Jon Platt) |
8. 비판
그래미상은 뮤지션이나 음악 평론가로부터 여러 비판을 받아왔다.
1991년 시네이드 오코너는 그래미상이 상업적인 축제라는 이유로 후보 지명과 시상식 참석을 거부했는데, 이는 그래미상 역사상 처음 있는 일이었다. 1996년 펄 잼이 최우수 하드록 연주상을 수상했을 때 에디 베더는 "이 상에 무슨 의미가 있는지 모르겠다. 전혀 의미가 없다고 생각한다"라고 말해 논란이 되었다. 같은 해, 머라이어 캐리는 6개 부문 후보에 올랐으나 수상하지 못해 논쟁이 일었다. 그녀의 앨범 『데이드림』과 싱글 『원 스위트 데이』는 상업적으로 큰 성공을 거두었기에, 그녀의 수상을 예상했으나 좌절된 모습이 TV에 비춰져 화제가 되었다.
2021년 드레이크는 후보 지명을 거부하고 철회를 요구했으며, Rap-A-Lot Records의 CEO 제임스 프린스는 2022년 그래미상 시상식과 같은 날 힙합 이벤트 개최를 촉구하는 등 힙합 문화에서 그래미상 보이콧 움직임이 나타났다.
위켄드(The Weeknd)의 블라인딩 라이츠(Blinding Lights)가 세계적인 히트를 기록했음에도 2020년 그래미상 후보에 오르지 못하자, 위켄드는 그래미상을 "부패했다"고 비난하며 보이콧을 선언했다. 이는 위켄드가 제55회 슈퍼볼 하프타임쇼에 출연한 것이 원인이라는 이야기도 있었다. 여론은 위켄드를 지지했고, 이를 받아들여 그래미 협회는 2021년 이후 비밀 위원회 폐지를 결정했다. 1989년 설립되어 1995년부터 주요 부문 심사에 관여한 비밀 위원회는, 2019년 그래미 회장 데보라 두건(Deborah Dugan)이 후보 선정 과정 재검토를 주장했으나 강한 반발로 2020년 해고되는 등 논란이 있었다.
8.1. 상업주의
그래미상은 비평적으로 성공한 앨범보다 상업적으로 성공한 앨범에 더 많은 상을 수여하거나 후보로 지명한다는 비판을 받아왔다. 1991년 시네이드 오코너는 그래미상의 극단적인 상업주의를 이유로 올해의 레코드, 최고 여성 팝 보컬상, 최고 얼터너티브 음악 앨범상 후보에 올랐으나, 시상식을 보이콧하고 수상을 거부한 최초의 음악가가 되었다. 결국 오코너는 최고 얼터너티브 음악 앨범상을 수상했다.
1996년 펄 잼이 최우수 하드록 연주상 그래미상을 수상했을 때, 리드 싱어인 에디 베더는 무대에서 "이게 무슨 뜻인지 모르겠어요. 아무 의미도 없다고 생각해요."라고 말했다.
툴의 리드 싱어인 메이나드 제임스 키넌은 그래미상 시상식에 참석하지 않고 다음과 같이 말했다.
I think the Grammys are nothing more than some gigantic promotional machine for the music industry. They cater to a low intellect and they feed the masses. They don't honor the arts or the artist for what he created. It's the music business celebrating itself.영어
2008년에는 아일랜드 록 그룹 더 프레임스의 리더인 글렌 한사드는 그래미상이 "완전히 업계 중심적인" 음악의 현실 세계 밖의 것을 나타낸다고 말했다.
8.2. 인종 편향
그래미상은 흑인 음악가들에 대한 인종차별적 편향이 있다는 비판을 받아왔다. 인종차별 2017년 인터뷰에서 캐나다 가수 드레이크는 그래미상이 자신을 이전 작품과 배경 때문에 랩 가수로만 보고 팝 가수로는 보지 않는다고 비난했다. 그는 "원 댄스"가 올해의 레코드상을 수상하지 못한 것과 "핫라인 블링"이 랩 송이 아님에도 불구하고 최우수 랩 송상과 최우수 랩/싱 퍼포먼스상에 후보로 지명된 것을 비판했다. 애틀랜틱의 스펜서 콘하버는 그래미상이 "흑인 비전 작품을 제쳐두고 백인 전통주의 작품을 선호한다"고 비난했다. 드레이크는 자신이 후보로 지명된 2017년 시상식에 참석하지 않았는데, 시상식과 같은 날인 2017년 2월 12일에 잉글랜드 맨체스터에서 공연이 있었기 때문이다. 프랭크 오션은 같은 그래미상을 보이콧한다고 공개적으로 밝혔고, 항의의 표시로 자신의 앨범 블론드를 시상식 후보로 제출하지 않았다.
제59회 그래미상에서 2015년 말에 발매된 아델의 25가 2016년 4월에 발매된 비욘세의 앨범 레모네이드를 제치고 올해의 앨범상을 수상하자 많은 비판이 있었다. 많은 음악 매체들은 레모네이드가 수상해야 한다고 믿었다. 롤링 스톤지의 스티브 크노퍼는 그래미 투표자들이 모두 백인 남성이었고, 슈퍼볼 50 하프타임 쇼에서 비욘세의 흑인 지지 공연 때문이라고 생각했다. USA 투데이 또한 비욘세의 패배를 비판하며 "흑인 아티스트들이 올해의 앨범을 수상하는 데 어려움을 겪고 있다"고 말했다. 또한 그들은 25가 문화적 중요성보다는 앨범의 기록적인 판매량과 2016년 레모네이드가 미친 큰 영향 때문에 수상했다고 느꼈다. 아델 또한 수상 소감에서 레모네이드가 자신의 앨범보다 올해의 앨범상을 받았어야 한다고 말했다.
2019년, 아웃캐스트가 2004년 올해의 앨범상을 수상한 이후 처음으로 랩 아티스트가 랩 부문 외의 주요 부문에서 후보로 지명되어 차일디시 감비노가 랩 송으로 최초로 올해의 노래상과 올해의 레코드상을 수상했다. 히스패닉 및 라티노 미국인(미국에서 가장 큰 소수 민족) 또한 그래미상에서 과소 대표되는 것으로 여겨지며, 그들의 음악은 주류를 따르지 않는 한 라틴 그래미상 부문으로 이동하는 경향이 있다.
2022년 4월, 고인이 된 인도 가수 라타 망게시카르가 추모 영상에서 누락되었고, 국내 언론은 그래미상과 오스카상이 세계 다른 지역의 아티스트보다 서구 중심적인 견해를 가지고 있다고 비판했다.
2021년 드레이크가 그래미상 후보로 지명되었으나, 이를 거부하고 철회를 요구했다. Rap-A-Lot Records의 CEO 제임스 프린스는 2022년 그래미상 시상식과 같은 날 힙합 이벤트를 개최하자고 촉구하는 등 힙합 문화에서 그래미상 보이콧 움직임이 보이고 있다.
8.3. 젠더 문제
그래미상은 특히 여성 아티스트에 대한 처우 문제로 비판을 받아왔다. 2018년 제60회 그래미 어워드에서 로르드는 올해의 앨범 부문 후보에 올랐음에도 솔로 공연을 제안받지 못하고 톰 페티 추모 공연에만 초청받자 시상식 공연을 거절했다. 로르드의 어머니 손야 예리치는 이전 6년간 그래미상 후보 중 여성이 9%에 불과하다는 기사를 인용하며 그래미 어워드를 비판했다.
레코딩 아카데미 회장 닐 포트노는 여성 아티스트들이 수상하려면 "더욱 노력해야 한다"고 발언하여 논란을 일으켰다. 핑크, 케이티 페리, 바네사 칼턴, 셰릴 크로, 이기 아잘레아, 할시, 찰리 엑스씨엑스 등 많은 여성 음악가들이 포트노의 발언을 비판했고, #GrammysSoMale 해시태그가 소셜 미디어에서 유행했다.
2019년 제61회 그래미 어워드에서 아리아나 그란데는 공연곡 선정 문제로 제작진과 갈등을 빚어 시상식에 불참했다. 그란데는 제작진이 자신의 최신 싱글 "7 Rings" 공연을 거부하고, 메들리 형식으로 부를 때 두 번째 곡을 제작진이 선택하는 조건을 제시한 것에 대해 "모욕감"을 느꼈다고 밝혔다. 그래미 제작자 켄 얼리히는 그란데가 공연 준비 시간이 부족하다고 말했다고 주장했지만, 그란데는 "하룻밤 사이에도 공연을 준비할 수 있다"며 반박했다.
2020년 제62회 그래미 어워드에서 티파니 해디시는 사전 시상식 진행 제안을 받았으나, 헤어, 메이크업, 의상 비용을 자비로 부담해야 한다는 조건 때문에 제안을 거절했다. 레코딩 아카데미는 사전 시상식이 비영리 단체 주최 행사이기 때문에 관례상 출연자들이 무료로 공연한다고 설명했지만, 해디시는 이를 "무례한 처사"라고 비판했다.
8.4. 투명성 부족 및 비밀 위원회 문제
1995년부터 2021년까지 운영된 비밀 위원회는 투명성 부족에 대한 비판을 받았다. 2020년, 위켄드(The Weeknd)는 자신의 앨범이 그래미상 후보에서 제외되자, 그래미상을 "부패했다"고 비난하며 보이콧을 선언했다. 이는 위켄드가 2021년 슈퍼볼 하프타임쇼에 출연한 것이 원인이라는 이야기도 있었다. 전 레코딩 아카데미 CEO였던 데보라 두건(Deborah Dugan)은 후보 선정 과정의 재검토를 주장했으나, 다른 고위 관계자들의 강한 반발을 받아 2020년 그래미 협회에서 해고되었다. 이러한 논란 끝에 2021년 비밀 위원회는 폐지되었다.