Miss Anthropocene

1. 개요

《미스 앤트로포신》(Miss Anthropocene)은 캐나다의 음악가 그라임스의 2020년 발매된 다섯 번째 스튜디오 앨범이다. 이 앨범은 기후 변화를 의인화한 여신을 주제로 하며, industrial, 팝, 신스팝, 드림 팝, 일렉트로팝, 다크웨이브 등 다양한 장르를 융합한 사운드를 특징으로 한다. "We Appreciate Power", "Violence", "So Heavy I Fell Through the Earth", "My Name Is Dark" 등의 싱글이 발매되었으며, 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다.

2. 배경 및 발매

2017년 12월 16일, 그라임스는 트위터에서 자신의 레이블에 새 음악을 들려줬다고 밝히며 곧 새 앨범이 나올 것임을 암시했다. 그녀는 4AD 레이블과의 의견 불일치 속에서 2018년에 새 앨범을 발매하고 싶다고 발표했다. 2018년 2월 24일, 2015년 앨범 Art Angels의 후속작으로 두 개의 앨범을 작업 중이라고 밝혔다. 2018년 5월에는 여러 가제가 인스타그램 스토리를 통해 공개되었고, 6월에는 애플의 Behind the Mac 광고 캠페인에 출연하여 "That's What the Drugs Are For"라는 노래의 일부를 공개했다.

2019년 3월 19일, 앨범 제목이 《미스 앤트로포신》으로 확정되었다. 그라임스는 이 앨범이 "기후 변화의 의인화된 여신"에 관한 콘셉트 앨범이며, "각 노래는 인류 멸망의 다른 화신이 될 것"이라고 설명했다. 그녀는 "추상적이고 끔찍한 개념의 신성한 의인화"를 좋아하며, 전쟁의 로마 신인 마르스를 영감으로 언급했다. 기후 변화를 의인화함으로써 "조금 더 쉽게 볼 수 있"기를 바랐다고 설명했다. 월스트리트 저널과의 인터뷰에서 그라임스는 "사람들은 죄책감을 느끼기 때문에 기후 변화에 관심이 없다"며, "기후 변화를 재미있게 만들고" 싶다고 덧붙였다.

《미스 앤트로포신》의 어두운 주제는 앨범 제작 당시 그라임스가 언론에서 받은 비판에서 영감을 받았다. 그녀는 크랙 매거진과의 인터뷰에서 언론이 자신의 발언을 잘못 전달하고 일론 머스크와의 관계로 인해 자신을 악당으로 묘사했다고 주장하며, 뉴요커, 뉴욕 타임스, 바이스, 가디언이 거짓을 퍼뜨렸다고 비난했다. "우리는 정말 탈진실 사회에 살고 있다"고 말했다. 그라임스는 자신이 "악당으로 갇히게" 된다면 "예술적으로 악당이 되고" 싶다며, 조커와 타노스를 영감으로 언급했다.

애플 뮤직의 비츠 1 라디오 방송국에서 제인 로우와의 인터뷰에서, 그라임스는 《미스 앤트로포신》이 이미 완성되었고 다음 앨범 작업을 하고 있다고 밝혔다. 다음 앨범은 "테크노 팝 앨범"이며 "가장 좋아하는 프로듀서와 함께 작업한다"고 말했다. 그녀는 이 앨범이 가장 좋아하는 앨범임에도 불구하고, "그 당시 일어났던 많은 일들" 때문에 《미스 앤트로포신》의 어두운 주제에서 벗어났다고 언급했다. 또한 "폭력"이 원래 다음 앨범에 수록될 예정이었지만, "느낌이 좋다"는 이유로 《미스 앤트로포신》에 포함되었다고 밝혔다. 앨범 발매가 지연된 이유 중 하나는 2019년 7월 암으로 사망한 전 매니저 로렌 발렌시아의 죽음 때문이라고 말했다.

2019년 10월 15일, 그라임스는 인스타그램에서 팬의 질문에 답하며 《미스 앤트로포신》의 실물 음반이 제작 중이라고 밝혔다. 《미스 앤트로포신》은 2020년 2월 21일에 공식 발매되었다.

3. 구성

《미스 앤트로포신》은 인더스트리얼, 팝, 신스팝, 드림 팝, 일렉트로팝, 그리고 다크웨이브 등 다양한 장르를 융합한 사운드를 선보인다. 이전 앨범인 Art Angels에 비해 더 어두운 사운드가 특징이다. AllMusic은 이 앨범을 "에테리얼, 누-메탈, 그리고 인dustrial에서 영감을 받은 사운드의 흐릿한 혼합"이라고 평가했다. 싱글 "So Heavy I Fell Through the Earth"에서는 NSynth 신경망 신디사이저를 활용하여 AI 생성 음악을 실험했다.

4. 아트워크

원래 아트워크는 그라임스가 직접 그린 그림으로, Gmunk와 라이더 립스가 디자인했다. 그라임스는 포토샵, 만화 스튜디오, 어도비 프리미어 프로와 같은 프로그램을 사용하여 음악과 시각 예술을 제작한 자신의 경험에서 영감을 받았다고 설명했다. 이로 인해 그녀는 "새로운 신들이 모두 있는 허구의 세계를 만들고 싶었고, 만약 새로운 신들이 우리가 사는 시뮬레이션을 구축한다면, [...] 이것이 신들이 사용하는 프로그램이다."라고 말했다.

업데이트된 아트워크는 루피드 리임의 그림이다. 그라임스는 원래 사용하고 싶었던 아트워크였지만, "많은 [사람들]에게 여론을 수렴"한 후 그렇게 하지 못하게 되었다고 말했다.

5. 프로모션

Miss Anthropocene 앨범 프로모션은 싱글 발매와 비디오 공개를 통해 이루어졌다. 2018년 11월 하나가 참여한 "We Appreciate Power"가 첫 싱글로 발매되었으며, 산업 록 음악으로 트랜스휴머니즘과 인공 지능을 주제로 다루었다. 이 곡은 앨범의 디지털 디럭스 에디션과 일본 CD에만 수록되었다.

이후 "Violence", "So Heavy I Fell Through the Earth", "My Name Is Dark", "4ÆM", "Delete Forever" 등의 싱글이 순차적으로 발매되었다. "4ÆM"은 더 게임 어워드 2019에서 사이버펑크 2077 사운드트랙으로 공개되었고, 볼리우드 영화 바지라오 마스타니의 "Deewani Mastani"를 샘플링했다. "Delete Forever"는 헤로인 과다 복용으로 친구 6명을 잃은 후의 무감각함에서 영감을 받았다.

"We Appreciate Power", "Violence", "So Heavy I Fell Through the Earth", "My Name Is Dark", "Delete Forever", "Idoru", "Darkseid", "You'll Miss Me When I'm Not Around" 등의 곡들에 대한 비디오도 공개되었다. "You'll Miss Me When I'm Not Around"는 그린 스크린 비디오로 제작되어 팬들이 COVID-19 범유행 봉쇄 기간 동안 #GrimesArtKit 해시태그를 사용하여 리믹스에 참여하도록 했다.

5.1. 싱글

5.2. 비디오

다음은 Miss Anthropocene 앨범의 곡들에 맞춰 공개된 비디오들이다.

6. 상업적 성과

미스 앤트로포신은 닐슨 뮤직/MRC 데이터에 따르면 19,000장의 앨범 판매량으로 빌보드 200 차트에서 32위, 빌보드의 톱 댄스/일렉트로닉 앨범 차트에서 1위로 데뷔했다. 또한, 영국 공식 앨범 차트에서 10위로 데뷔하여 영국에서 그녀의 첫 번째 톱 10 앨범이 되었다.

7. 평가

《Miss Anthropocene》은 발매와 동시에 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 주류 간행물의 평점을 기준으로 100점 만점으로 점수를 매기는 리뷰 애그리게이터 웹사이트 메타크리틱에서는 27개의 평론을 바탕으로 79점을 받아 "전반적으로 긍정적인 평가"를 나타냈다.

The Independent의 아담 화이트는 이 앨범을 "승리"라고 칭하며 다양한 사운드를 칭찬했고, "마치 최고의 히트곡 모음집과 같다"고 말했다. 특히 "So Heavy I Fell Through the Earth"와 "You'll Miss Me When I'm Not Around" 같은 곡들을 "초월적"이라고 칭찬했다. 피치포크의 아누파 미스트리는 이 앨범이 "레이브 노스탤지어와 전 세계의 매혹적인 팝 음악에 대한 그리임스의 오랜 관심사"를 잘 담아냈지만, "기후 위기를 디스토피아적인 미학으로 묘사한다"는 점에 대해서는 유보적인 입장을 보였다. NME의 리안 데일리는 기후 변화 콘셉트가 "모든 노래를 깔끔하게 묶는 통일된 것이라기보다는 ... 단편적인" 것이라고 평가하면서도, "New Gods"의 "섬뜩한" 사운드와 "Violence"의 "은하 간 레이브 팝"을 긍정적으로 언급하며 《Miss Anthropocene》의 사운드 믹스를 칭찬했다. The Guardian의 알렉시스 페트리디스는 이 앨범이 기후 변화보다는 "현대 유명세의 독성"에 대한 효과적인 논평이라고 보았고, "그런 면에서 《Miss Anthropocene》은 놀랍도록 잘 작동한다. 모든 SF 이론에도 불구하고, 그 중심에 있는 감정은 평범하고 현실적이며 감동적이다"라고 덧붙였다. 올뮤직의 헤더 페어스는 이전 작품보다 덜 "생생"하지만, 이 앨범은 "종종 매혹적이며, 그녀의 항상 생각을 자극하는 미학에 맞는 방식으로 기대를 저버린다"고 평가했다.

롤링 스톤의 클레어 셰퍼는 그리임스의 의도는 칭찬했지만, "앨범이 기후 변화에 대해 실제로 말하고자 하는 바는 ... 아름답고, 꼼꼼하게 구성된 잔해 속에서 종종 사라진다"고 말했다. Consequence of Sound의 그랜트 샤플스는 이 앨범을 "그녀의 가장 어둡고 야심 찬 프로젝트"라고 평가했다. DIY의 리사 라이트 또한 이 앨범을 그리임스의 가장 어두운 앨범이라고 묘사했다. Paste의 맥스 프리드먼은 "미묘하고 효과적인 은유와 내러티브"가 부족하여 "일관성이 없다"고 비판했다. 스푸트니크뮤직은 "Miss Anthropocene은 음악가 그리임스에 대한 모든 것을 가져와서 ... 그녀의 가장 관통하는 레코드에 간결하게 담아냈다"고 평가했다. The Irish Times의 루이즈 브루튼은 이 앨범을 "뉴메탈과 차가운 일렉트로니카의 아름다운 물결 속에서 인간 멸종의 다양한 그림자에 대한 무서운 시선"이라고 묘사했다. 2021년, 피치포크는 이 앨범을 "Rescored" 목록에 포함시켜 원래 점수 8.2점을 6.9점으로 조정했으며, 매디슨 블룸은 그리임스가 이 앨범에서 "자신의 탄소 사본처럼 들린다"고 주장했다.

8. 수상 내역

9. 곡 목록

스탠다드 에디션

10. 참여진