그리스도의 세례 (베로키오)
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1. 개요
《그리스도의 세례》는 15세기 후반 피렌체에서 활동한 안드레아 델 베로키오의 작품으로, 그의 제자인 레오나르도 다 빈치를 비롯한 여러 화가들이 공동으로 참여하여 제작되었다. 산 살비 수도원의 의뢰로 제작되어, 아카데미아 미술관을 거쳐 현재 우피치 미술관에 소장되어 있다. 이 작품은 세례 요한이 요르단 강에서 예수에게 세례를 베푸는 장면을 묘사하며, 레오나르도의 천사 그림이 특히 유명하다. 베로키오의 공방은 당대 유명 화가들을 배출했으며, 이 작품은 베로키오의 독창성과 제자들의 역량이 조화롭게 드러난 작품으로 평가받는다.
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그리스도의 세례 (베로키오) | |
---|---|
작품 정보 | |
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제목 | 키리스도의 세례 |
영어 제목 | The Baptism of Christ |
화가 | 안드레아 델 베로키오, 레오나르도 다 빈치 외 |
추가 참여 화가 (추정) | 로렌초 디 크레디 산드로 보티첼리 베로키오의 제자 (미상) |
제작 연도 | 1472년 - 1475년 경 |
종류 | 나무에 유채 |
크기 | 가로 151cm, 세로 177cm |
소장 | 피렌체 우피치 미술관 |
2. 제작 배경 및 기원
안드레아 델 베로키오는 15세기 후반 피렌체에서 활동했던 조각가이자 금세공인으로, 크고 유명한 공방을 운영했다.[24] 그의 공방에는 레오나르도 다 빈치, 산드로 보티첼리, 로렌초 디 크레디 등 훗날 유명한 화가들이 견습생 또는 동료로 있었다.[24][7][6][8] 베로키오는 주로 조각 작품으로 명성을 얻었으며, 회화 작품은 상대적으로 적었다.[24]
그림은 세례 요한이 요르단 강가에서 예수의 세례를 베푸는 모습을 묘사하고 있다. 무릎을 꿇고 있는 두 천사가 있는데, 한 명은 예수의 옷을 들고 있고, 다른 한 명은 손을 모으고 있으며, 둘 다 구원과 생명의 상징인 야자수 앞에 있다.[2] 강가에서 맨발인 세례 요한은 머리 위에 후광이 있는 옷을 입고 있다. 그는 강의 물을 예수의 머리에 붓는 동안 꼭대기에 금 십자가가 달린 지팡이를 들고 있다.[2] 예수는 머리 위에 후광이 있으며, 강에서 맨발로 기도하는 모습으로 묘사된다. 그는 음모가 살짝 보이는 작은 가리개로 생식기를 가리고 있다.[2] 요한의 왼손에 있는 두루마리에는 "ECCE AGNIUS"라는 두 개의 라틴어 단어가 적혀 있는데, 이는 요한 복음서 1:29의 불가타 성경 번역본에서 예수의 세례를 묘사하는 구절 Ecce agnus Dei, qui tollit peccata mundila ("세상의 죄를 없애는 하나님의 어린 양을 보라")를 인용한 것이다.[3] 또한 세례 요한의 머리 위로 쏜살같이 날아 배경의 나무 속으로 들어가는 밝은 눈을 가진 맹금류가 있다. 그림 상단에서는 하늘이 열리면서 하나님의 손이 나타난다.[2] 기독교 상징주의에서 비둘기와 햇살이 비치며, 이는 그들 위에서 빛나는 성령을 상징하며 예수의 신성을 드러낸다.[2]
안드레아 델 베로키오는 15세기 후반 피렌체에서 크고 성공적인 공방을 운영했다.[4] 그의 공방에서는 보티첼리, 프란체스코 보티치니, 로렌초 디 크레디, 레오나르도 다 빈치 등 여러 화가들이 견습생이나 동료로 함께 작업했다.[24][7][6][8]
조르조 바사리의 《예술가 열전》에 따르면, 레오나르도가 그린 천사를 본 베로키오는 자신의 실력을 능가하는 제자의 재능에 감탄하여 이후 그림을 그리지 않았다고 한다.[2][6][8][12] 그러나 이는 과장된 이야기로 여겨지며, 베로키오는 단순히 조각에 더 전념하기 위해 회화 제작을 제자들에게 맡겼을 것으로 추정된다.[6] 바사리의 주장은 레오나르도의 재능을 인정하면서도 붓을 놓았다는 점에서 과장된 일화로 보는 것이 중론이다.[16]
[1]
웹사이트
Cavallini to Veronese - Italian Renaissance Art
http://cavallinitove[...]
이 그림은 산 살비 수도원의 의뢰로 제작되었으며,[9][10] 이후 발롬브로사 수도회를 거쳐[9][10] 아카데미아 미술관에 소장되었다가[25] 1959년 우피치 미술관으로 옮겨졌다.[25][21] 16세기에는 조르조 바사리의 《화가들의 삶》에서 베로키오와 레오나르도 다 빈치를 소개하는 부분에서 이 작품이 언급되었다. 바사리에 따르면, 레오나르도의 천사와 색채 표현에 감탄한 베로키오는 더 이상 그림을 그리지 않았다고 한다.[2][6][8][12]
베로키오의 공방에서는 다양한 분야의 작품을 제작했기 때문에,[19] 공동 제작이 이루어지는 경우가 많았다. 이 작품 역시 그러한 공동 제작의 결과물 중 하나로, 레오나르도 다 빈치 외에도 보티첼리나 로렌초 디 크레디 등 여러 화가들이 참여했을 것으로 추정된다.[16]
3. 도상 및 양식
4. 제작 과정
베로키오는 회화보다는 조각 작품으로 더 유명했으며, 그의 회화 작품은 당시 피렌체에서 일반적으로 사용되던 나무판에 템페라 기법으로 그려졌다. 유화 기법은 이 그림이 제작될 시기를 전후하여 네덜란드와 플랑드르 화가들의 작품을 통해 피렌체에 소개되었다.
《그리스도의 세례》는 1468년경 베로키오의 형제인 돈 시모네가 산 살비 수도원 교회를 위해 의뢰한 것으로 알려져 있다.[9][10] 베로키오는 초기에 그리스도와 성 요한, 그리고 배경을 그렸고, 프란체스코 보티치니가 중앙 풍경 영역에 기여했다.[11][6] 이후 베로키오는 레오나르도 다 빈치에게 천사를 그리도록 요청했는데, 레오나르도는 천사뿐만 아니라 배경 풍경의 많은 부분을 유화로 그렸을 것으로 추정된다. 그림의 나머지 부분은 템페라로 그려졌다.[12]
조르조 바사리는 ''생애''에서 레오나르도의 천사와 색채 표현이 매우 뛰어나 베로키오가 그림 그리기를 그만두었다고 언급했다.[2][6][8][12] 바사리가 레오나르도를 직접 알지 못했기 때문에 이 이야기의 진위는 불확실하지만,[6] 베로키오의 회화 작품 수는 급격히 줄어든 것으로 보이며, 마지막 작품은 로렌초 디 크레디에게 완성을 맡긴 ''두 천사와 함께 있는 성모자와 아기 예수''이다.[6]
윌리엄 E. 월리스는 레오나르도가 첫 번째 천사를 그린 후 베로키오가 두 번째 천사를 추가했다고 주장한다. 14세기와 15세기 이탈리아 종교화에는 대부분 두 명 이상의 천사가 등장하기 때문이다.[11][13] 최근 기술 분석에 따르면 베로키오는 1468년경 이 제단화를 시작했고, 레오나르도가 1470년대에 그림의 일부를 다시 작업하기 전까지 몇 년 동안 보류되었다.[14]
본 작품에는 인체의 해부학적 구조에 대한 관심이 나타나는 반면, 의상의 주름 등에는 미숙함이 드러나 여러 화가의 참여를 시사한다.[16] 전체 구도와 주요 인물은 베로키오가 담당한 것으로 보이며, 레오나르도 외에 다른 제자들이 제작에 참여했을 가능성도 제기된다.[20][16]
1810년에는 아카데미아 미술관에 소장되었다가,[21] 1959년에 우피치 미술관으로 옮겨졌다.[21]
5. 일화
6. 영향
참조
[2]
서적
Leonardo da Vinci, 1452–1519
Taschen
[3]
간행물
Murillo's Christ and St. John the Baptist
https://www.jstor.or[...]
1960
[4]
문서
The Renaissance: an Illustrated Encyclopedia
[5]
서적
Leonardo da Vinci
Simon & Schuster Paperbacks
[6]
간행물
Leonardo in Verrocchio's Workshop: Re-examining the Technical Evidence
https://www.jstor.or[...]
2011
[7]
웹사이트
Andrea del Verrocchio: Italian painter and sculptor
https://www.britanni[...]
[8]
서적
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Oxford University Press
[9]
서적
Sculptor and Painter of Renaissance Florence
Princeton University Press
[10]
문서
The Complete Paintings of Leonardo da Vinci
Penguin
[11]
서적
Masters in Art: A Series of Illustrated Monographs
Bates and Guild Company
[12]
서적
The World of Leonardo: 1452–1519
Time-Life Books
[13]
간행물
Verrocchio's "Giudizio dell'occhio"
https://www.jstor.or[...]
1995
[14]
간행물
Leonardo in Verrocchio's Workshop: Re-examining the Technical Evidence
https://www.jstor.or[...]
2011
[15]
문서
ロレンツォ・ディ・クレディやサンドロ・ボッティチェッリ|ボッティチェリ、ヴェロッキオの無名の弟子など
[16]
문서
世界美術大全集 第11巻 イタリア・ルネサンス1 P.243
[17]
문서
前から順に、「3章21節~22節」「1章29節~34節」「1章9節~11節」「3章13節~17節」
[18]
문서
世界美術大全集 第12巻 イタリア・ルネサンス2 P.50
[19]
문서
世界美術大全集 第11巻 イタリア・ルネサンス1 P.371
[20]
문서
世界美術大全集 第11巻 イタリア・ルネサンス1 P.420
[21]
문서
The Complete Paintings of Leonardo da Vinci
Penguin
[22]
문서
カラー版 西洋美術史 P.79
[23]
url
http://cavallinitove[...]
[24]
문서
The Renaissance: an Illustrated Encyclopedia
[25]
문서
The Complete Paintings of Leonardo da Vinci
Penguin
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