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바이마르 고전주의

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1. 개요

바이마르 고전주의는 1771년 안나 아말리아 공작부인이 아벨 자일러의 극단을 초청하면서 시작된 독일의 문학 및 예술 사조이다. 이는 계몽주의와 슈투름 운트 드랑의 영향을 받아, 요한 볼프강 폰 괴테와 프리드리히 실러를 중심으로 발전했다. 바이마르 고전주의는 '게할트', '게슈탈트', '슈토프'와 같은 미학적 원리를 통해 슈투름 운트 드랑의 감성과 계몽주의의 이성을 조화시키려 했다. 주요 인물로는 괴테, 실러, 크리스토프 마르틴 빌란트 등이 있으며, 19세기 독일 문화와 독일 통일의 기반을 형성하는 데 기여했다.

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바이마르 고전주의
바이마르 고전주의
국가독일
활동 기간1788년–1805년
주요 인물요한 볼프강 폰 괴테
프리드리히 실러
카롤리네 폰 볼조겐
영향 받은 사조슈투름 운트 드랑
고전주의
영향 준 사조해당 사항 없음
바이마르의 뮤즈 정원 (1860년) 테오발트 폰 외르 그림. 실러는 바이마르의 슐로스 티에푸르트 정원에서 책을 읽고 있다. 청중으로는 헤르더 (맨 왼쪽에서 두 번째로 앉아 있음), 빌란트 (중앙, 모자를 쓰고 앉아 있음), 괴테 (기둥 앞, 오른쪽)가 있다.
바이마르의 뮤즈 정원 (1860년) 테오발트 폰 외르 그림

2. 역사적 배경

독일 계몽주의(고전주의라고도 불림)는 크리스티안 토마지우스와 크리스티안 볼프가 발전시킨 경험주의와 합리주의의 종합으로 번성했다. 이 철학은 여러 잡지와 저널을 통해 널리 퍼졌으며, 이후 독일어 사용 지역과 유럽 문화 전반에 큰 영향을 미쳤다.

하지만 이러한 상식적인 관점이 "감정"과 "사고", "육체"와 "정신" 사이의 간극을 메우지 못하자, 이마누엘 칸트의 "비판적" 철학이 등장했다. 이 문제에 대한 또 다른 접근 방식은 미학적 문제에 대한 관심이었다. 알렉산더 바움가르텐은 1750년에 저술한 『Aesthetica』에서 "미학"을 "하위 능력"(감정, 감각, 상상력, 기억 등)의 "과학"으로 정의했는데, 이는 이전 계몽주의 시대에는 소홀히 다뤄졌던 부분이었다. 바움가르텐이 강조한 이러한 "감각적" 지식의 필요성은 요한 볼프강 폰 괴테프리드리히 실러가 참여했던 "슈투름 운트 드랑"(1765)에 큰 영향을 주었다.

아벨 자일러의 극단이 바이마르에 도착한 것은 바이마르 고전주의의 시작을 알렸다.


바이마르 고전주의는 슈투름 운트 드랑 운동이 강조하는 생생한 감정과 계몽주의가 강조하는 명확한 사고를 "이진적 종합"으로 조화시키려는 시도로 볼 수 있으며, 이는 바이마르 고전주의가 본질적으로 비플라톤적임을 의미한다.

2. 1. 시대적 배경

독일 계몽주의는 크리스티안 토마지우스와 크리스티안 볼프가 발전시킨 경험주의와 합리주의의 종합으로 번성했다. 이 철학은 여러 잡지와 저널을 통해 널리 퍼졌으며, 이후 독일어 사용 지역과 유럽 문화의 확장에 큰 영향을 미쳤다.

이러한 상식적인 관점이 "감정"과 "사고", "육체"와 "정신" 사이의 간극을 메우지 못하자, 이마누엘 칸트의 "비판적" 철학이 등장했다. 또 다른 접근 방식은 미학적 문제에 대한 관심이었다. 알렉산더 바움가르텐은 1750년에 저술한 『Aesthetica』에서 "미학"을 "하위 능력"(감정, 감각, 상상력, 기억 등)의 "과학"으로 정의했는데, 이는 이전 계몽주의 시대에 소홀히 다뤄졌던 부분이었다. 바움가르텐의 이러한 "감각적" 지식의 필요성 강조는 요한 볼프강 폰 괴테프리드리히 실러가 참여했던 "슈투름 운트 드랑"(1765)에 크게 기여했다.[4]

바이마르 고전주의는 1771년 안나 아말리아가 아벨 자일러가 이끄는 자일러 극단을 초청하면서 시작되었다. 이 극단은 슈투름 운트 드랑 운동과 독일 연극 및 오페라의 선구자로 여겨졌다. 이듬해 안나 아말리아는 크리스토프 마르틴 빌란트를 초청하여 아들들을 교육시켰다. 빌란트는 자일러와 괴테의 친구이자 협력자가 되었다.

1775년 괴테가 바이마르에 소환되기 전, 그는 『젊은 베르테르의 고뇌』를 통해 ''슈투름 운트 드랑'' 운동의 지도자가 되었다. 괴테가 바이마르로 이주하면서 그의 작품은 고전의 내용과 형식에 접근하는 미적 이상을 추구하게 되었다. 1786년 괴테는 이탈리아로 여행을 떠나 예술가로서 자신을 재발견하고자 했다. 1788년 봄에 돌아온 그는 9월에 루돌슈타트에서 쉴러를 만났지만, 서로에게 실망스러운 만남이었다.

쉴러는 거칠고 폭력적인 연극 작가로 시작하여 1780년대 후반에 더 고전적인 스타일로 전환했다. 1794년, 쉴러와 괴테는 독일 문학과 예술의 새로운 기준을 세우기 위한 프로젝트에서 친구이자 동맹이 되었다.

독일 낭만주의는 바이마르 고전주의, 특히 쉴러에 반대했다. 괴테는 "예술에 대한 딜레탕티즘에 대하여"[4]라는 에세이를 통해 낭만주의를 비판했다. 쉴러가 죽은 후, 이러한 반대의 연속성은 괴테의 예술관과 과학적 사고의 얽힘을 설명하며,[5] 그의 작품에 일관성을 부여한다. 바이마르 고전주의는 ''슈투름 운트 드랑''의 감정과 계몽주의의 사고를 조화시키려는 시도로, 비플라톤적임을 의미한다. 괴테는 다음과 같이 말했다.

> 현재 전 세계에 퍼져 있고, 많은 논쟁과 분열을 일으키는 고전주의와 낭만주의 시(詩)의 구별이라는 생각은 원래 쉴러와 저로부터 나왔습니다. 저는 시의 객관적인 처리에 대한 격언을 내세웠고, 다른 것을 허용하지 않았습니다. 그러나 쉴러는 완전히 주관적인 방식으로 작업했기 때문에 자신의 방식이 옳다고 생각했고, 저에 대항하기 위해 '순진하고 감상적인 시에 대하여'라는 논문을 썼습니다. 그는 저에게 저 자신이 의도치 않게 낭만적이며, 저의 '이피게니아'는 감정의 우세 때문에 어떤 사람들이 생각하는 것처럼 고전적이지도 않고 고대 정신에 가깝지도 않다는 것을 증명했습니다.

>

> 슐레겔 형제는 이 아이디어를 받아들여 더욱 발전시켰고, 이제 그것은 전 세계로 확산되었으며, 50년 전에는 아무도 생각하지 못했던 고전주의와 낭만주의에 대해 모두가 이야기합니다.[7]

바이마르 운동은 여성 작가를 포함시킨 것으로 유명했다. ''디 호렌''은 카롤린 폰 볼초겐의 소설을 포함하여 여러 여성의 작품을 출판했다. 쉴러가 출판한 다른 여성 작가로는 소피 메레, 프리데리케 브룬, 아말리 폰 임호프 등이 있다.[8]

1786년부터 쉴러가 사망한 1805년까지, 그는 괴테와 함께 작가, 철학자, 학자, 예술가 네트워크를 구축하여 '바이마르 고전주의'를 형성하고, 19세기 독일의 문화적, 정치적 통일 기반의 일부를 형성했다.[9]

2. 2. 바이마르 공국의 역할



바이마르 고전주의는 1771년 안나 아말리아가 아벨 자일러가 이끄는 자일러 극단을 초청하면서 시작되었다. 이 극단에는 콘라트 에크호프 등 유명 배우와 극작가들이 포함되어 있었고, 1774년까지 안나 아말리아의 궁정에 머물렀다.[4] 자일러 극단은 "1769년에서 1779년 사이에 독일에 존재했던 최고의 극단"으로 평가받았으며, 슈투름 운트 드랑 운동과 독일 연극 및 오페라 발전에 기여했다.

이듬해 안나 아말리아는 두 아들의 교육을 위해 크리스토프 마르틴 빌란트를 초청했다. 빌란트는 괴테의 친구이자 협력자가 되었다.

1775년, 괴테가 왕자들의 가정교사로 바이마르에 초청되었다. 괴테는 젊은 베르테르의 고뇌를 통해 ''슈투름 운트 드랑'' 운동의 지도자로 알려져 있었다. 바이마르 이주 후, 그의 작품은 고전 고대의 내용과 형식에 접근하는 미적 이상을 추구하며 성숙해졌다.

1786년 괴테는 이탈리아로 여행을 떠나 예술가로서 자신을 재발견하고자 했다. 비록 예술가로서는 실패했지만, 이탈리아에서의 경험은 그를 더 나은 작가로 만들었다. 1788년 귀국 직후, 그는 루돌슈타트에서 쉴러를 만났지만, 서로에게 큰 인상을 받지는 못했다. 괴테는 쉴러를 ''슈투름 운트 드랑''의 열정적인 인물로 여겼고, 쉴러는 괴테의 시적 접근 방식을 자신의 방식과 다르다고 생각했다.

쉴러는 괴테와 비슷한 발전 과정을 거쳤다. 거칠고 감정적인 연극 작가로 시작하여 1780년대 후반에는 더 고전적인 스타일로 전환했다. 1794년, 쉴러와 괴테는 독일 문학과 예술의 새로운 기준을 세우기 위한 프로젝트에서 협력 관계를 맺었다.

당시 독일 낭만주의는 바이마르 고전주의, 특히 쉴러에 반대했다. 괴테는 자신의 에세이를 통해 낭만주의를 비판했다.[5] 쉴러 사후, 이러한 반대는 괴테의 예술관과 과학적 사고의 연관성을 설명하고, 그의 작품에 일관성을 부여한다. 바이마르 고전주의는 ''슈투름 운트 드랑''의 감정과 계몽주의의 사고를 조화시키려는 시도로, 비플라톤적인 특징을 지닌다. 괴테는 다음과 같이 말했다.

> 현재 전 세계에 퍼져 있고, 많은 논쟁과 분열을 일으키는 고전주의와 낭만주의 시(詩)의 구별이라는 생각은 원래 쉴러와 저로부터 나왔습니다. 저는 시의 객관적인 처리에 대한 격언을 내세웠고, 다른 것을 허용하지 않았습니다. 그러나 쉴러는 완전히 주관적인 방식으로 작업했기 때문에 자신의 방식이 옳다고 생각했고, 저에 대항하기 위해 '순진하고 감상적인 시에 대하여'라는 논문을 썼습니다. 그는 저에게 저 자신이 의도치 않게 낭만적이며, 저의 '이피게니아'는 감정의 우세 때문에 어떤 사람들이 생각하는 것처럼 고전적이지도 않고 고대 정신에 가깝지도 않다는 것을 증명했습니다.

>

> 슐레겔 형제는 이 아이디어를 받아들여 더욱 발전시켰고, 이제 그것은 전 세계로 확산되었으며, 50년 전에는 아무도 생각하지 못했던 고전주의와 낭만주의에 대해 모두가 이야기합니다.[7]

바이마르 운동은 여성 작가들을 포함한 것으로 주목받았다. ''디 호렌''은 카롤린 폰 볼초겐의 소설을 비롯한 여러 여성 작가의 작품을 출판했다. 쉴러가 출판한 다른 여성 작가로는 소피 메레, 프리데리케 브룬, 아말리 폰 임호프, 엘리자 폰 데어 레케, 루이제 브라흐만 등이 있다.[8]

1786년부터 쉴러가 사망한 1805년까지, 그는 괴테와 함께 작가, 철학자, 학자, 예술가 네트워크를 구축하여 그들의 대의에 참여시키려 노력했다. 알렉산더 폰 훔볼트와 같은 자연 과학 분야의 대표자들도 포함되었다.[9] 이 동맹은 '바이마르 고전주의'로 알려지게 되었고, 19세기 독일의 문화적 정체성과 독일 통일의 기반을 형성하는 데 기여했다.

3. 주요 특징 및 철학

독일 계몽주의는 크리스티안 토마지우스와 크리스티안 볼프가 발전시킨 경험주의와 합리주의의 종합으로 번성했다. 이 철학은 독일어 사용 지역과 유럽 문화의 확장에 깊은 영향을 미쳤다.

이러한 상식적인 관점이 "감정"과 "사고", "육체"와 "정신" 사이의 간극을 메우지 못하자, 이마누엘 칸트의 "비판적" 철학이 등장했다. 이 문제에 대한 또 다른 접근 방식은 미학적 문제에 대한 관심이었다. 알렉산더 바움가르텐은 1750년에 저술한 『Aesthetica』에서 "미학"을 "하위 능력"(감정, 감각, 상상력, 기억 등)의 "과학"으로 정의했는데, 이는 이전 계몽주의 시대 인물들이 소홀히 했던 것이었다. 바움가르텐의 이러한 "감각적" 지식의 필요성 강조는 요한 볼프강 폰 괴테프리드리히 실러가 참여했던 "슈투름 운트 드랑"(1765)에 크게 기여했다.

3. 1. 미학적 원리

괴테와 실러가 사용한 핵심 요소는 다음과 같다.

  • '''게할트(Gehalt):''' 표현할 수 없는 "느껴진 생각" 또는 "의미"로, 예술가와 인지자 안에서 살아 있으며, 미적 형식 내에서 표현 수단을 찾는다. 따라서 게할트는 형식과 내재적으로 연결된다. 작품의 게할트는 그것의 인할트(Inhalt)로 환원될 수 없다.
  • '''게슈탈트(Gestalt):''' 미적 형식으로, 작품의 의미가 층을 이루며, 세상에서 추출되거나 예술가가 창조한 형식(수사적, 문법적, 지적인 등)의 규제에서 나타나며, 사용된 매체 내에서 감각적 관계가 우선한다.
  • '''슈토프(Stoff):''' 실러와 괴테는 이것을 (거의 전적으로) 세상에서 가져오거나 창조된 형식에 한정한다. 예술 작품에서, 슈토프(이 맥락에서 "인할트", 즉 "내용"으로 지정됨)는 "무관심"("gleichgültig")해야 하며, 즉, 미적 형식에서 주의를 돌리면서 지나친 관심을 불러일으켜서는 안 된다. 실제로 슈토프(즉, 예술가가 창조하는 매체)는 예술가가 설정한 미적 관계를 파괴하지 않고서는 추출할 수 없을 정도로 예술-상징의 게슈탈트와 완전한 통일성을 유지해야 한다.[1]

3. 2. 슈투름 운트 드랑과 낭만주의와의 관계

독일 낭만주의는 당대의 급성장하는 문학 운동으로, 바이마르 고전주의, 특히 프리드리히 실러에 반대했다. 바이마르 고전주의는 슈투름 운트 드랑 운동이 강조하는 생생한 감정과 계몽주의가 강조하는 명확한 사고를 "이진적 종합"으로 조화시키려는 시도로 볼 수 있으며, 이는 바이마르 고전주의가 본질적으로 비플라톤적임을 의미한다.[4]

요한 볼프강 폰 괴테는 "예술에 대한 딜레탕티즘에 대하여"와 같은 에세이를 통해 낭만주의를 비판했다. 쉴러가 죽은 후, 이러한 반대의 연속성은 예술에 대한 괴테의 아이디어와 그의 과학적 사고 방식의 연관성을 설명하며, 괴테의 작품에 일관성을 부여한다.[5]

괴테는 다음과 같이 말했다.

> 현재 전 세계에 퍼져 있고, 많은 논쟁과 분열을 일으키는 고전주의와 낭만주의 시(詩)의 구별이라는 생각은 원래 쉴러와 저로부터 나왔습니다. 저는 시의 객관적인 처리에 대한 격언을 내세웠고, 다른 것을 허용하지 않았습니다. 그러나 쉴러는 완전히 주관적인 방식으로 작업했기 때문에 자신의 방식이 옳다고 생각했고, 저에 대항하기 위해 '순진하고 감상적인 시에 대하여'라는 논문을 썼습니다. 그는 저에게 저 자신이 의도치 않게 낭만적이며, 저의 '이피게니아'는 감정의 우세 때문에 어떤 사람들이 생각하는 것처럼 고전적이지도 않고 고대 정신에 가깝지도 않다는 것을 증명했습니다.

>

> 슐레겔 형제는 이 아이디어를 받아들여 더욱 발전시켰고, 이제 그것은 전 세계로 확산되었으며, 50년 전에는 아무도 생각하지 못했던 고전주의와 낭만주의에 대해 모두가 이야기합니다.[7]

바이마르 운동은 여성 작가를 포함시킨 것으로 유명했다. 프리데리케 브룬, 아말리 폰 임호프, 엘리자 폰 데어 레케, 루이제 브라흐만 등이 그 예이다.[8]

4. 주요 인물 및 작품

크리스토프 마르틴 빌란트, 요한 고트프리트 헤르더, 요한 볼프강 폰 괴테, 프리드리히 실러는 바이마르 고전주의의 주요 인물이다. 이들은 문학, 철학, 예술 등 다양한 분야에서 활동했다.

1771년 아벨 자일러가 이끄는 자일러 극단이 바이마르에 초청되면서 바이마르 고전주의가 시작되었다.[4] 괴테는 1775년 바이마르에 와서 슈투름 운트 드랑 운동의 지도자가 되었으며, 이탈리아 여행(1786)을 통해 고전주의적 이상을 추구했다. 1794년 쉴러와 괴테는 독일 문학과 예술의 새로운 기준을 세우기 위한 프로젝트를 진행했다.

독일 낭만주의는 바이마르 고전주의, 특히 쉴러에 반대했다.[4] 괴테는 "예술에 대한 딜레탕티즘에 대하여"와 같은 에세이를 통해 낭만주의를 비판했다. 바이마르 고전주의는 슈투름 운트 드랑의 감정과 계몽주의의 사고를 조화시키려는 시도였다.[5]

쉴러는 이 시기에 《발렌슈타인》(1799), 《마리아 슈투아르트》(1800), 《오를레앙의 처녀》(1801), 《메시나의 신부》(1803), 《빌헬름 텔》(1804) 등을 발표했다.

바이마르 고전주의는 카롤린 폰 볼초겐을 비롯한 여성 작가들을 포함시켰다.[8] 쉴러가 출판한 다른 여성 작가로는 소피 메레, 프리데리케 브룬, 아말리 폰 임호프, 엘리자 폰 데어 레케, 루이제 브라흐만 등이 있다.

1786년부터 1805년 쉴러가 사망할 때까지, 괴테와 쉴러는 알렉산더 폰 훔볼트와 같은 인물들을 포함하여 작가, 철학자, 학자, 예술가 네트워크를 구축했다.[9] 이 동맹은 '바이마르 고전주의'로 알려졌으며, 19세기 독일의 문화적, 정치적 통일 기반의 일부가 되었다.

4. 1. [[크리스토프 마르틴 빌란트]]


  • Alceste|알체스테de (무대극, 1773, 초연: 바이마르, 1773년 5월 25일)
  • Die Geschichte der Abderiten|압데라의 역사de (고대 압데라에 관한 소설, 라이프치히 1774–1780)
  • Hann und Gulpenheh|한과 굴펜헤흐de (운문 소설, 바이마르 1778)
  • Schach Lolo|샤흐 롤로de (운문 소설, 바이마르 1778)
  • Oberon|오베론de (운문 소설, 바이마르 1780)
  • Dschinnistan|지니스타de (1~3권, 빈터투어 1786–1789)
  • Geheime Geschichte des Philosophen Peregrinus Proteus|철학자 페레그리누스 프로테우스의 은밀한 역사de (소설, 바이마르 1788/89; 라이프치히 1791)
  • Agathodämon|아가토다몬de (소설, 라이프치히 1796–1797)
  • Aristipp und einige seiner Zeitgenossen|아리스티푸스와 그의 시대 사람들de (아리스티푸스에 관한 소설, 1~4권, 라이프치히: 괴셴 1800–1802)

4. 2. [[요한 고트프리트 헤르더]]


  • Volkslieder nebst untermischten andern Stückende (1778–1779, Stimmen der Völker in Liedernde, 1807)
  • Ideen zur Philosophie der Geschichte der Menschheitde (에세이, 1권-4권, 1784–1791)
  • Briefe zur Beförderung der Humanitätde (에세이 모음, 1791–1797)
  • Terpsichorede (뤼베크 1795)
  • Christliche Schriftende (5권, 리가 1796–1799)
  • Metakritik zur Kritik der reinen Vernunftde (에세이, 1부+2부, 라이프치히 1799)
  • Kalligonede (라이프치히 1800)

4. 3. [[요한 볼프강 폰 괴테]]

요한 볼프강 폰 괴테는 이 시기에 왕성한 활동을 보였다. 비록 《빌헬름 마이스터》, 《파우스트》, 《서동 시집》과 같이 격렬하고 규제가 없으며 심지어 "유기적"인 작품들이 만들어졌고, 그 안에서 재치 있고 격렬한 아이러니가 풍부하게 나타났지만,[10] 바이마르 고전주의에 "바이마르 낭만주의"라는 이중적이고 아이러니한 명칭을 부여할 수 있을지 모른다.[11] 그럼에도 불구하고 괴테는 즉각적인 미적 효과를 위해 작품 속에 이러한 아이러니를 통한 거리를 일관되게 요구했다는 점을 이해해야 한다.[12]

괴테의 작품은 다음과 같다.

제목연도
에그몬트1775년 시작, 1788년 출판
빌헬름 마이스터의 연극적 사명1776년 소설, 1911년 출판
슈텔라. 사랑을 위한 연극1776년
타우리스의 이피게네이아1787년 출판
토르콰토 타소1780년~, 1790년 출판
로마의 비가1788년–90년 집필
베네치아의 격언1790년
파우스트. 단편1790년
색채론1791/92년
시민 장군1793년
레네케 폭스1794년
독일 망명자들의 대화1795년
이야기1795년
빌헬름 마이스터의 수업 시대1795/96년
파우스트(제1부)1797년~, 1808년 초판
노벨레1797년–
헤르만과 도로테아1798년
자연의 딸1804년
친화력1809년


4. 4. [[프리드리히 실러]]

연도구분작품명
1787희곡돈 카를로스
1792에세이비극적 대상에 대한 즐거움의 근원에 대하여
1793에세이아우구스텐부르크 서한
1793에세이아름다움과 존엄에 대하여
1793에세이칼리아스 서한
1795에세이인간의 미적 교육에 대하여
1795에세이순진하고 감상적인 시에 대하여
1797잠수부
1797이비쿠스의 학
1797토겐부르크 기사
1797폴리크라테스의 반지
1789소설유령을 보는 자
1798담보
17993부작 희곡발렌슈타인
1799종의 노래
1800희곡마리아 슈투아르트
1801희곡오를레앙의 처녀
1803희곡메시나의 신부
1803승리의 축제
1803/04희곡빌헬름 텔
1804예술에 대한 헌사
1805미완성 희곡데메트리우스


4. 5. 괴테와 실러의 공동 작업


  • 디 호렌 (실러 편집, 정기 간행물, 1795–96)
  • 무제알마나흐 (편집, 다수의 기고, 1796–97)
  • 제니엔 (시, 1796)
  • 알마나흐 (편집, 다수의 기고, 1798–1800)
  • 프로필레엔 (정기 간행물, 1798–1801)


참고: 헤르더의 저서, 괴테의 저서, 실러의 저서.

5. 영향 및 유산

바이마르 고전주의 연구는 다음 자료들을 바탕으로 이루어졌다.


  • 프리드리히 폰 실러, ''인간의 미적 교육에 관하여: 연작 서한에서'' (엘리자베스 M. 윌킨슨 및 L. A. 윌러비 편집 및 번역, 클라렌던 출판사, 1967)
  • F. Amrine, F. J. Zucker, H. Wheeler 편집, ''괴테와 과학: 재평가'' (BSPS, D. Reidel, 1987)
  • Paul Bishop & R. H. Stephenson, ''프리드리히 니체와 바이마르 고전주의'' (Camden House, 2004)
  • Dennis F. Mahoney 편, ''독일 낭만주의 문학'' (독일 문학의 캠든 하우스 역사 제8권, Rochester, N. Y., 2004)에 수록된 "괴테의 만년 시"
  • Dieter Borchmeyer, ''바이마르 고전주의: 시대의 초상'' (Weinheim, 1994)
  • Matthias Buschmeier; Kai Kauffmann, ''슈투름 운트 드랑과 바이마르 고전주의 문학 입문'' (Darmstadt, 2010)
  • Ernst Cassirer, ''괴테와 역사적 세계'' (Berlin, 1932)
  • Andreas W. Daum, "사회 관계, 공유된 관행, 그리고 감정: 알렉산더 폰 훔볼트의 문학 고전주의 여행과 1800년경 과학에 대한 도전" (''현대사 저널'' 91, 2019년 3월)
  • John Ellis, ''실러의 칼리아스 서한과 그의 미학 이론 연구'' (The Hague, 1970)
  • S. Kerry, ''실러의 미학에 관한 글'' (Manchester, 1961)
  • H. B. Nisbet, ''괴테와 과학 전통'' (Leeds, 1972)
  • Nicholas Martin, ''니체와 실러: 때 이른 미학'' (Clarendon Press, 1996)
  • 렘츠마, 얀 필리프, ''"사랑의 가면무도회": 크리스토프 마틴 빌란트의 작품에 대한 에세이'' (1999)
  • R. H. Stephenson, "콜리지의 미적 지식 교리에 비추어 본 바이마르 고전주의의 문화 이론" (''괴테 2000'', Paul Bishop and R. H. Stephenson 편, Leeds, 2000)
  • R. H. Stephenson, "과거의 미적 현재성: 괴테의 '역사와 사회, 인식과 교육에 관한 격언과 성찰'" (''괴테 연보'', 114, 1997)
  • R. H. Stephenson, '괴테의 산문 스타일: 의미 만들기' (''영국 괴테 협회 출판물'', 66, 1996)
  • R. H. Stephenson, ''괴테의 지식과 과학 개념'' (Edinburgh, 1995)
  • Elizabeth M. Wilkinson and L. A. Willoughby, "실러의 문화와 사회 이론에서의 '전인'" (''독일어, 문화 및 사회 에세이'', Prawer 외 편, London, 1969)
  • Elizabeth M. Wilkinson, ''괴테, 시인이자 사상가'' (London, 1972)
  • L. A. Willoughby, ''독일 문학의 고전 시대 1748–1805'' (New York, 1966)

참조

[1] 서적 Einführung in die Literatur des Sturm und Drang und der Weimarer Klassik
[2] 문서 Les Théories esthétiques en Allemagne de Baumgarten à Kant Nivelle
[3] 문서 Herzogin Anna Amalie von Weimar und ihr Theater Robert Keil (ed.), Goethe's Tagebuch aus den Jahren 1776–1782, Veit
[4] 문서 op. cit. Borchmeyer
[5] 서적 Dilettantismus und Meisterschaft. Zum Problem des Dilettantismus bei Goethe: Praxis, Theorie, Zeitkritik Vaget
[6] 문서 The German word has its English equivalents in "poetry" and "fiction"
[7] 서적 Conversations With Eckermann (1823–1832) https://books.google[...] M. Walter Dunne
[8] 서적 The Women Writers in Schiller's ''Horen'': Patrons, Petticoats, and the Promotion of Weimar Classicism University of Delaware Press
[9] 간행물 Social Relations, Shared Practices, and Emotions: Alexander von Humboldt's Excursion into Literary Classicism and the Challenges to Science around 1800 https://www.journals[...] University of Chicago 2019
[10] 서적 Die Ironie im Späwerk Goethes: "Diese sehr ernsten Scherze": Studien zum West-östlichen Divan, zu den Wanderjahren und zu Faust II Bahr
[11] 문서 op. cit. Borchmeyer
[12] 문서 Goethe's letter to Friedrich Zelter 1829-12-25



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