피아노 변주곡 (베베른)
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1. 개요
피아노 변주곡 (베베른)은 안톤 베베른이 작곡한 피아노 독주곡으로, 1936년에 완성되었다. 이 곡은 베베른이 출판하고 작품 번호를 부여한 유일한 피아노 독주곡이자, 생전에 유니버설 에디션에 의해 출판된 마지막 작품이다. 12음 기법을 사용하여 3악장으로 구성되었으며, 약 6분에서 7분 정도 연주된다. 각 악장은 엄격한 음렬 기법에 따라 구성되었으며, 1악장은 변형된 소나타 형식, 2악장은 스케르초, 3악장은 변주곡 형식으로 이루어져 있다. 1937년 페터 슈타들렌에 의해 초연되었다.
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| 피아노 변주곡 (베베른) | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 개요 | |
| 제목 | 피아노를 위한 변주곡 |
| 원어 제목 | Variationen für Klavier |
| 작곡가 | 안톤 베베른 |
| 작곡 연도 | 1935년 ~ 1936년 |
| 출판 | 1937년 |
| 헌정 | 힐데가르트 요네 |
| 악기 편성 | 피아노 |
| 악장 | 3개 악장 |
| 초연 | 1937년 10월 26일, 빈, 페터 슈타들마이어 |
| 음렬 | 12음 기법 |
| 악장 구성 | |
| 구성 | I. Sehr mäßig (매우 помірний) II. Sehr schnell (매우 швидко) III. Ruhig fließend (Спокійно пливе) |
| 참고 문헌 | |
| 참고 문헌 | Bailey, Kathryn (1991). The Twelve-Note Music of Anton Webern: Old Forms in a New Language. Cambridge University Press. ISBN 0-521-39088-5. Bailey, Kathryn (1998). Weber Studies. Cambridge University Press. ISBN 0-521-59941-8. Burge, David (1980). "Anton Webern". Twentieth-Century Piano Music. New York: Da Capo Press. ISBN 0-306-70127-7. Wason, Robert (1987). Viennese Harmonic Theory from Albrechtsberger to Schenker and Schoenberg. Rochester, NY: University of Rochester Press. ISBN 978-1-878822-07-1. Webern, Anton (1937). Variationen für Klavier. Vienna: Universal Edition. |
| 관련 | |
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2. 작곡 배경
1930년대 초, 베베른은 급속도로 권력을 잡아가던 나치당으로부터 비판받는 작곡가이자 예술가 중 한 명이었다. 1934년까지, 작곡가의 주요 수입원이었던 베베른의 지휘 경력은 사실상 끝났고, 그는 몇몇 개인 제자들에게 작곡을 가르치며 생계를 유지했다. 이러한 상황으로 재정적으로는 불리했지만, 안정적인 직업이 없다는 것은 베베른에게 작곡에 더 많은 시간을 제공했다.[1]
작품 27은 베베른이 완성하는 데 약 1년이 걸렸다. 세 악장은 작품에 나타나는 순서대로 작곡되지 않았다:[3]
| 악장 | 시작일 | 완료일 |
|---|---|---|
| 3악장 | 1935년 10월 14일 | 1936년 7월 8일 |
| 1악장 | 1936년 7월 22일 | 1936년 8월 19일 |
| 2악장 | 1936년 8월 25일 | 1936년 11월 5일 |
이 작품은 전 3악장으로 구성되어 있으며, 12음 기법에 따라 엄격하게 구성되었다. 유일한 음렬 주제를 바탕으로 하며, 완-급-완의 순서로 배열되어 있다. 전체 연주 시간은 약 6분에서 7분이다.[1]
이 곡은 작곡가가 출판하고 작품 번호를 부여한 유일한 피아노 독주곡이다. 또한 생전에 베베른이 유니버설 에디션에 의해 출판된 마지막 작품이기도 하다.
베베른은 1903년경부터 1904년에 걸쳐 약 12곡의 피아노 곡을 작곡했지만, 1906년 이후에는 피아노 곡을 거의 작곡하지 않았다.[8] 이 피아노 변주곡은 유일하게 작품 번호가 부여된 피아노 곡으로, 1936년에 빈 교외의 메트링크에서 작곡되었으며, 1년의 세월을 들였다.
베베른은 피아니스트 에두아르트 슈토이어만에 의한 초연을 예상했지만, 그가 망명해 있었기 때문에 1937년 9월 27일에 페터 슈타들렌에 의해 초연이 이루어졌다.
3. 분석
제1악장은 54마디의 악장으로, 변형된 소나타 형식으로 볼 수도 있다. 전곡의 주제 음렬(영어 표기 E-F-C#-E♭-C-D-G#-A-B♭-F#-G-B)이 제시되며, 오른손과 왼손의 2성부에 의해 주제와 역행형이 동시에 제시되어 경상 구조를 이룬다. 경상적인 처리는 이 악장 내에서 다양하게 응용되고 있다.[1]
제2악장은 22마디의 짧은 악장으로, 전반부와 후반부로 구성된 2부 형식이다. 각각 반복되며, 스케르초적인 성격을 가진다. 기법은 2성의 반행 카논에 의한다.[1]
제3악장은 66마디로 가장 긴 악장이다. 전체는 6개의 부분으로 구성된 변주곡이다. 제5변주에서 날카로운 클라이맥스에 도달한 후, 페르마타를 거쳐 조용한 코다로 이어진다. 마지막은 약음으로 끊어지는 듯이 끝난다.[1]
3. 1. 구조
이 작품의 세 악장은 모두 다음 음렬을 기반으로 하는 12음 기법 곡이다.[4]
작품의 제목인 "변주곡"은 모호하다. 베베른은 1918년 7월 18일자 편지에서 "완성된 부분은 변주곡 악장이고, 전체는 일종의 '모음곡'이 될 것입니다"라고 썼다. 당시에는 3악장만 완성되었으며, 명확히 변주곡 세트이다. 다른 두 악장의 형식은 "모음곡" 계획에 따른다. 첫 번째 악장은 A–B–A의 삼부 형식이고, 두 번째 악장은 이부 형식이다. 그러나 마지막 악장의 형식으로 전체 작품을 언급하는 것은 매우 이례적이어서, 이 제목을 설명하기 위한 수많은 시도가 있었다.
베베른 연구가 캐서린 베일리는 작품의 구조에 대한 세 가지 가능한 견해를 제시했다.[6]
르네 라이보비츠는 1948년에 첫 번째 악장을 주제와 두 개의 변주곡으로, 두 번째 악장을 주제와 하나의 변주곡으로, 세 번째 악장을 또 다른 주제의 다섯 개의 변주곡으로 묘사했다.[6] 아르놀트 쇤베르크의 제자인 빌리 라이히는 이 작품을 변주곡 세트(첫 번째 악장)로 시작하여 소나타 형식(세 번째 악장)으로 끝나는 소나티나로 묘사했다.
프리트헬름 뢸은 첫 번째 악장의 열네 개의 구절 각각을 기본/역행 아이디어의 변주로 간주하고 두 번째 악장에서도 동일한 구조를 발견했다. 로버트 U. 넬슨은 1969년에 비슷한 분석을 발표했다. 캐서린 베일리의 분석은 첫 번째 악장이 소나타 형식이라는 것을 시사하며, 그녀의 아이디어는 페터 슈타들렌이 1979년에 출판한 원고에서 베베른 자신의 언급에 의해 뒷받침된다.[7]
전 3악장으로, 전체는 유일한 [음렬] 주제에 기초하여 12음 기법에 따라 엄격하게 구성되어 있으며, 완-급-완의 순서로 배열되어 있다. 연주 시간은 약 6분에서 7분이다.3. 2. 대칭성
이 작품 전체에 걸쳐 나타나는 두드러진 특징은 대칭이다. 수평적 대칭성은 예를 들어 제1악장의 연이은 구절에서 관찰할 수 있다. 1–18마디는 네 개의 구절로 구성되어 있으며, 각 구절은 정규 음렬과 역행 음렬을 동시에 사용하여 구성되며, 구절의 후반부는 항상 전반부의 역순이다. 따라서 각 구절은 회문이지만, 악장의 시작 부분에서 첫 번째 음렬 쌍만이 완벽하게 회문적이다.[7] 수직적 대칭성은 카논인 제2악장에 만연해 있다. 음높이는 A4를 중심으로 배열된다. 각 하강 간격은 정확히 반대 방향으로 복제된다.
3. 3. 악장 구성 (일본어 위키백과 문서 참고)
전 3악장으로, 전체는 유일한 음렬 주제에 기초하여 12음 기법에 따라 엄격하게 구성되어 있으며, 완-급-완의 순서로 배열되어 있다. 연주 시간은 약 6분에서 7분이다.[1]
4. 초연
베베른은 에두아르트 슈토이어만에 의한 초연을 예상했지만, 그가 망명해 있었기 때문에 1937년 9월 27일 페터 슈타들렌에 의해 초연되었다.[8]
참조
[1]
서적
[2]
서적
Eduard Steuermann / gewidmet
[3]
서적
[4]
서적
[5]
서적
[6]
서적
[7]
서적
[8]
웹사이트
いずれも作品番号はないが、[[1924年]]には『子供のための小品』、[[1925年]]には『メヌエットのテンポで』と題する2曲のピアノ曲が作曲されている。またこの他にはピアノソナタの楽章（1905-06）や作曲年不明のピアノ小品（2曲）などが確認されている
http://www.interq.or[...]
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