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카르티에 뒤 몽파르나스

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1. 개요

카르티에 뒤 몽파르나스는 파리의 몽파르나스 지역을 지칭하며, 그리스 신화의 파르나소스 산에서 유래되었다. 17세기부터 학생들의 시 낭독 장소로 사용되었고, 18세기에는 프랑스 혁명 시기를 거치며 환락가로 발전했다. 1910년대부터 제2차 세계 대전 발발 전까지 몽마르뜨를 대신하여 예술가들의 중심지로 부상하며, '광란의 시대'로 불리는 1920년대에는 전 세계 예술가들이 모여 파리의 지적, 예술적 삶의 중심지가 되었다. 몽파르나스는 몽마르뜨와 마찬가지로 20세기 전반에 걸쳐 예술가들의 만남의 장소로 유명했으며, 다양한 국적의 예술가들이 모여 창의적인 활동을 펼쳤다. 제2차 세계 대전 이후 몽파르나스는 쇠퇴하였으나, 현재도 몽파르나스 역, 몽파르나스 타워, 몽파르나스 묘지 등 주요 장소와 몽파르나스 박물관을 통해 그 역사를 엿볼 수 있다.

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카르티에 뒤 몽파르나스
개요
위치파리 14구
면적1.125 km2
인구 (2016년)18,712명
인구 밀도 (2016년)16,618명/km2
역사
어원몽파르나스 산
기원1669년경 (추정)
문화 및 명소
명소몽파르나스 묘지
몽파르나스 타워
몽파르나스 박물관
관련 작품몽파르나스 (영화)

2. 역사

18세기에는 학생들이 파리 지하 묘지에서 나온 암석 부스러기로 만든 인공 언덕 기슭에서 시를 읊었다. 이들은 이 언덕을 고대 그리스 문학에서 찬양받는 파르나소스 산의 이름을 따서 '파르나소스 산'이라고 불렀다.[2] 20세기 초, 가난에 시달려 고향을 떠난 많은 브르타뉴 사람들이 몽파르나스 역에서 기차를 타고 몽파르나스 지구 중심부로 와서 근처에 정착했다.[2]

1895년 몽파르나스 열차 탈선 사고 몽파르나스 역에서


몽파르나스는 광란의 20년대(les Années Folles)와 1930년대에 파리의 지적, 예술적 삶의 중심지로 유명해졌다. 1910년부터 제2차 세계 대전 시작 전까지 파리의 예술계는 몽마르뜨의 대안으로 몽파르나스로 이동했다.

르 돔 카페


제1차 세계 대전 이후 몽파르나스는 유럽, 러시아, 헝가리, 우크라이나, 미국, 캐나다, 멕시코, 중앙 및 남아메리카, 일본 등 세계 각지에서 온 예술가들의 만남의 장소가 되었다.[3] 몽파르나스는 창의성을 포용하는 공동체였다.

라 로통드 밤 2007년


라 클로즈리 데 릴라스를 포함한 여러 카페들이 오늘날에도 영업을 하고 있다.


몽파르나스의 카페, 비스트로, 바는 문화적 아이디어가 생겨나는 만남의 장소였다. 르 돔, 클로즈리 데 릴라스, 라 로통드, 르 셀렉, 라 쿠폴 카페는 가난한 예술가들이 저렴한 가격으로 테이블을 차지할 수 있는 곳이었다.

몽파르나스의 "가에 드 라 가이테"는 많은 음악 홀 극장의 부지였으며, 특히 유명한 "보비노"가 있었다.

upright

블라디미르 레닌, 레온 트로츠키, 포르피리오 디아스, 시몬 페틀류라와 같은 정치적 망명자들도 몽파르나스에 거주했다. 제2차 세계 대전으로 예술 사회가 흩어졌고, 전쟁 후 몽파르나스는 예전의 영광을 되찾지 못했다.

몽파르나스를 포함한 14구의 각 구역


SNCF 본사


프랑스 철도 회사인 SNCF는 14구 근처의 몽파르나스에 본사를 두고 있다.[6][7] 1995년 12월 트랑블레앙프랑스에 현재의 에어 프랑스 본사가 완공되기 전,[8][9] 에어 프랑스는 몽파르나스의 몽파르나스 역 옆 타워와 파리 15구에 본사를 두고 있었으며, 약 30년 동안 타워를 본사로 사용했다.[10][11][12]

많은 미국인들이 파리에 온 이유 중 하나는 20세기 초의 프랑스 프랑에 대한 미국 달러의 환율 상승도 꼽힌다.

2. 1. 명칭의 유래

몽파르나스라는 이름은 그리스 신화에 나오는 파르나소스 산에서 유래한 별명이다. 파르나소스 산은 문예의 여신들, 뮤즈의 아홉 자매가 살면서 놀았다고 전해지는 산이다. 17세기경, 언덕이 많은 파리 남쪽 교외 지역에 학생들이 모여 낭독회를 하는 등 놀이터로 사용하면서 "파르나소스 산"이라는 별명이 붙여졌다. 하지만 언덕은 18세기 몽파르나스 대로 건설을 위해 깎여 평평해졌다. 프랑스 혁명 시기에는 많은 카바레댄스홀이 늘어선 환락지가 되었다.

2. 2. 18세기 이전

몽파르나스라는 이름은 그리스 신화에 나오는 파르나소스 산에서 유래했다. 파르나소스 산은 문예의 여신들, 즉 뮤즈의 아홉 자매가 살면서 놀았다고 전해지는 산이다. 17세기경, 언덕이 많은 파리 남쪽 교외 지역에 학생들이 모여 낭독회를 하는 등 놀이터로 사용하면서 "파르나소스 산"이라는 별명이 붙여졌다. 하지만 언덕은 18세기 몽파르나스 대로 건설을 위해 깎여 평평해졌다. 프랑스 혁명 시기에는 많은 카바레댄스홀이 늘어선 환락지가 되었다.

2. 3. 19세기 ~ 20세기 초

18세기에는 학생들이 파리 지하 묘지에서 나온 암석 부스러기로 만든 인공 언덕 기슭에서 시를 읊었다. 그들은 이 언덕을 고대 그리스 문학에서 찬양받는 파르나소스 산의 이름을 따서 '파르나소스 산'이라고 불렀다.[2] 20세기 초, 가난에 시달려 고향을 떠난 많은 브르타뉴 사람들이 몽파르나스 역에서 기차를 타고 몽파르나스 지구 중심부로 와서 근처에 정착했다.[2]

몽파르나스는 광란의 20년대(les Années Folles)와 1930년대에 파리의 지적, 예술적 삶의 중심지로 유명해졌다. 1910년부터 제2차 세계 대전 시작 전까지 파리의 예술계는 몽마르뜨의 대안으로 몽파르나스로 이동했다.

모딜리아니, 피카소와 살몽,
라 로통드, 콕토 1916년


제1차 세계 대전 이후 몽파르나스는 유럽, 러시아, 헝가리, 우크라이나, 미국, 캐나다, 멕시코, 중앙 및 남아메리카, 일본 등 세계 각지에서 온 예술가들의 만남의 장소가 되었다.[3] 마누엘 오르티스 데 사라테, 카밀로 모리 등은 칠레에서 왔으며, 산티아고에서 그룹 몽파르나스가 결성되었다.

몽파르나스에 모인 예술가들은 다음과 같다.

야콥 마츠닉[4][5]파블로 피카소기욤 아폴리네르오시프 자드킨훌리오 곤잘레스모이즈 키슬링
장 콕토에릭 사티마리오스 바르보글리스마르크 샤갈니나 햄넷진 리스
페르낭 레제자크 립시츠막스 야코브블레즈 상드라르샤임 수틴제임스 조이스
어니스트 헤밍웨이이츠하크 프렌켈 프레넬미셸 키코인핀커스 크레메네아메데오 모딜리아니포드 매덕스 포드
토뇨 살라사르에즈라 파운드막스 에른스트마르셀 뒤샹쉬잔 뒤샹-크로티앙리 루소
콘스탄틴 브랑쿠시에바 코체버클로드 카윤마르셀 무어폴 포르후안 그리스
디에고 리베라페데리코 칸투안헬 사가라마레브나후지타 쓰구하루마리 바실리에프
레옹-폴 파르그알베르토 자코메티르네 이셰앙드레 브르통알폰소 레예스파생
닐스 다르델살바도르 달리헨리 밀러사무엘 베케트에밀 시오랑레지날드 그레이
엔드레 아디호안 미로힐레어 힐러



몽파르나스는 창의성을 포용하는 공동체였다. 후지타 쓰구하루는 1913년 일본에서 와 샤임 수틴, 아메데오 모딜리아니, 쥘 파생, 페르낭 레제를 만나고, 일주일 안에 후안 그리스, 파블로 피카소, 앙리 마티스와 친구가 되었다. 1914년 영국 화가 니나 햄넷은 카페 드 라 로통드에서 모딜리아니를 만나 친구가 되었다.

몽파르나스의 카페, 비스트로, 바는 문화적 아이디어가 생겨나는 만남의 장소였다. 르 돔, 클로즈리 데 릴라스, 라 로통드, 르 셀렉, 라 쿠폴 카페는 가난한 예술가들이 저렴한 가격으로 테이블을 차지할 수 있는 곳이었다.

몽파르나스의 "가에 드 라 가이테"는 많은 음악 홀 극장의 부지였으며, 특히 유명한 "보비노"가 있었다.

upright

블라디미르 레닌, 레온 트로츠키, 포르피리오 디아스, 시몬 페틀류라와 같은 정치적 망명자들도 몽파르나스에 거주했다. 제2차 세계 대전으로 예술 사회가 흩어졌고, 전쟁 후 몽파르나스는 예전의 영광을 되찾지 못했다.

2. 4. 예술가 공동체의 형성 (20세기 초)

18세기에는 학생들이 파리 지하 묘지에서 나온 암석 부스러기로 만든 인공 언덕 기슭에서 시를 읊었는데, 이 언덕을 고대 그리스 문학에서 찬양받는 파르나소스 산의 이름을 따서 '파르나소스 산'이라고 명명했다. 20세기 초, 가난 때문에 고향을 떠난 많은 브르타뉴 사람들이 몽파르나스 역에서 기차를 타고 몽파르나스 지구 중심부로 와서 근처에 정착했다.[2] 몽파르나스는 광란의 20년대 (les Années Folles, 광란의 시대)와 1930년대에 유명해졌다.

가난한 화가, 조각가, 작가, 시인, 작곡가들이 몽파르나스의 창의적인 분위기와 라 뤼슈와 같은 예술가 공동체의 저렴한 임대료를 찾아 전 세계에서 몰려들었다. 이들은 수도 시설과 난방도 제대로 안 되는 아틀리에에서 생활하며 몇 프랑에 작품을 팔아 음식을 사 먹기도 했다. 장 콕토는 몽파르나스에서는 빈곤조차 사치라고 말하기도 했다.[2] 이들 예술가들의 작품은 처음에는 다니엘-앙리 칸바일러와 같은 미술상들에 의해 홍보되었지만, 오늘날에는 수백만 유로에 판매된다.

몽파르나스는 모든 종류의 창의성을 포용했고, 새로운 사람들은 기존 구성원들에게 조건 없이 환영받았다. 1913년 후지타 쓰구하루가 일본에서 왔을 때, 샤임 수틴, 아메데오 모딜리아니, 쥘 파생, 페르낭 레제를 거의 같은 날 밤에 만났고, 일주일 안에 후안 그리스, 파블로 피카소, 앙리 마티스와 친구가 되었다. 1914년 영국 화가 니나 햄넷이 몽파르나스에 도착한 첫날 저녁, 카페 드 라 로통드 옆 테이블의 남자가 "모딜리아니, 화가이자 유대인"이라고 자신을 소개하며 친구가 되었다.

제1차 세계 대전 이후 몽파르나스는 예술계의 만남의 장소였다. 페르낭 레제는 그 시대에 대해 "인간은... 삶에 대한 욕망, 춤을 추고 '돈을 쓰는' 열정을 되찾습니다... '생명력'의 폭발이 세상을 채웁니다."라고 썼다.[3]

몽파르나스에 거주하거나 자주 드나든 주요 예술가들은 다음과 같다.

  • 기욤 아폴리네르: 1913년부터 생제르맹 대로 202번지에 거주하며 라스파유 대로 278번지에 있던 수아레 드 파리 그룹과 자주 교류했고, 라 클로즈리 데 릴라에도 드나들었다.
  • 앙투안 부르델: 1909년부터 1929년까지 아카데미 드 라 그랑드 쇼미에르에서 수학했으며, 1930년에 앙투안부르델가로 이름이 바뀐 멘 골목 16번지에서 사망하기 전까지 거주하며 작업했다. 몽파르나스 묘지에 묻혔다.
  • 콘스탄틴 브랑쿠시: 롱생 골목에 거처를 뒀는데, 1916년부터 1927년까지는 8번지, 1927년부터 1957년 사망할 때까지는 11번지에서 살았다.
  • 조르주 브라크: 몽파르나스에서 조금 떨어진 두아니에-루소가에 위치한 오귀스트 페레가 설계한 주거지 겸 아틀리에에 자리를 잡았다.
  • 폴 세잔: 1870년에는 노트르담데샹가 53번지에서 살며 작업했고, 1871년에는 슈브뢰즈가 5번지에 위치한 친구 조각가 필리프 솔라리가 살던 건물에 거주했다.


1921년과 1924년 사이에 파리의 미국인 수는 6,000명에서 30,000명으로 급증했다. 페기 구겐하임, 뉴욕 출신의 에디스 와튼, 보스턴 출신의 해리 크로스비, 샌프란시스코 출신의 베아트리체 우드와 같은 부유한 미국 사교계 인사들이 몽파르나스의 창의성에 영향을 받았다. 로버트 맥알몬, 마리아와 유진 졸라스는 파리로 와서 문학 잡지 "트랜지션"을 발행했다. 해리 크로스비와 카레스는 1927년 파리에 블랙 선 프레스를 설립하여 D. H. 로렌스, 아치볼드 맥클리시, 제임스 조이스, 케이 보일, 하트 크레인, 어니스트 헤밍웨이, 존 도스 파소스, 윌리엄 포크너, 도로시 파커 등과 같은 미래의 유명 인사들의 작품을 출판했다. 빌 버드는 영국 상속녀 낸시 커나드에게 인수될 때까지 "쓰리 마운틴스 프레스"를 통해 출판했다.

2. 4. 1. 몽마르트에서 몽파르나스로

1910년부터 제2차 세계 대전이 시작될 때까지 파리의 예술계는 몽마르뜨의 대안으로 몽파르나스로 이동했다. 샤를 보들레르, 졸라, 마네, 드가와 같은 예술가들은 보헤미안주의적 문화와 댄디즘을 즐겼다.[2]

제1차 세계 대전 이후 몽파르나스는 예술계의 만남의 장소가 되었다. 페르낭 레제는 당시를 "인간은... 삶에 대한 욕망, 춤을 추고 '돈을 쓰는' 열정을 되찾습니다... '생명력'의 폭발이 세상을 채웁니다."라고 표현했다.[3]

유럽, 러시아, 우크라이나, 미국, 멕시코, 중앙 및 남아메리카, 일본 등 세계 각지에서 예술가들이 몽파르나스로 모여들었다. 마누엘 오르티스 데 사라테, 카밀로 모리 등 칠레 예술가들은 산티아고에서 그룹 몽파르나스를 결성하기도 했다.[4][5] 피카소, 기욤 아폴리네르, 오시프 자드킨, 모이즈 키슬링, 마르크 샤갈, 모딜리아니, 페르낭 레제, 샤임 수틴, 어니스트 헤밍웨이, 에즈라 파운드, 마르셀 뒤샹, 앙리 루소, 콘스탄틴 브랑쿠시, 디에고 리베라, 살바도르 달리, 호안 미로 등이 몽파르나스에 모였다.

몽파르나스는 창의성이 존중받는 공동체였다. 후지타 쓰구하루는 1913년 일본에서 와 샤임 수틴, 모딜리아니, 쥘 파생, 페르낭 레제를 같은 날 밤에 만났고, 일주일 안에 후안 그리스, 피카소, 앙리 마티스와 친구가 되었다. 1914년 영국 화가 니나 햄넷은 몽파르나스에 도착한 첫날 저녁 카페 드 라 로통드에서 모딜리아니를 만나 친구가 되었다.

몽파르나스의 카페, 비스트로와 바는 문화적 아이디어와 관계가 생겨나고 숙고되는 만남의 장소였다. 몽파르나스 전성기(1910년~1920년)에는 르 돔, 클로즈리 데 릴라스, 라 로통드, 르 셀렉, 라 쿠폴 카페(모두 현재에도 영업 중)는 배고픈 예술가들이 저렴한 가격으로 테이블을 차지할 수 있는 장소였다.

upright

몽파르나스의 "가에 드 라 가이테"에는 많은 음악 홀 극장이 있었으며, 특히 유명한 "보비노"가 있었다. 다미아, 키키, 마욜, 게오르기우스는 만원 관중 앞에서 노래하고 공연했다. 이곳에서 레 시스가 결성되어 에릭 사티와 장 콕토의 아이디어를 바탕으로 음악을 만들었다.

시인 막스 야코브는 몽파르나스에 "불명예스럽게 죄를 짓기 위해" 왔다고 말했지만, 마르크 샤갈은 "저는 멀리서 들었던 것을 제 눈으로 직접 보고 싶었습니다... 그것은 제 고향에서는 볼 수 없었습니다. 그 당시 예술의 태양은 파리에서만 빛났습니다."라고 몽파르나스에 간 이유를 설명했다.

이 지역은 창의적이고 보헤미안적인 환경에서 살고 일하기 위해 온 사람들뿐만 아니라 블라디미르 레닌, 레온 트로츠키와 같은 정치적 망명자들의 고향이기도 했다.

2. 4. 2. 다양한 국적의 예술가들

기욤 아폴리네르는 1913년부터 생제르맹 대로 202번지에 거주하며 라스파유 대로 278번지에 있던 수아레 드 파리 그룹과 자주 교류했고, 라 클로즈리 데 릴라에도 드나들었다.[2] 앙투안 부르델은 1909년부터 1929년까지 아카데미 드 라 그랑드 쇼미에르에서 수학했으며, 1930년에 앙투안부르델가로 이름이 바뀐 멘 골목 16번지에서 사망하기 전까지 거주하며 작업했다. 그는 몽파르나스 묘지에 묻혔다.[2] 콘스탄틴 브랑쿠시는 롱생 골목에 거처를 뒀는데, 1916년부터 1927년까지는 8번지, 1927년부터 1957년 사망할 때까지는 11번지에서 살았다.[2] 조르주 브라크는 몽파르나스에서 조금 떨어진 두아니에-루소가에 위치한 오귀스트 페레가 설계한 주거지 겸 아틀리에에 자리를 잡았다.[2] 폴 세잔은 1870년에는 노트르담데샹가 53번지에서 살며 작업했고, 1871년에는 슈브뢰즈가 5번지에 위치한 친구 조각가 필리프 솔라리가 살던 건물에 거주했다.[2]

제1차 세계 대전 이후 몽파르나스는 예술계의 만남의 장소가 되었다.[3] 페르낭 레제는 당시 "삶에 대한 욕망, 춤을 추고 '돈을 쓰는' 열정... '생명력'의 폭발"[3]이라고 표현했다. 유럽, 미국, 캐나다, 멕시코, 중앙 및 남아메리카, 일본 등지에서 예술가들이 모여들었다.[2] 칠레에서는 마누엘 오르티스 데 사라테, 카밀로 모리 등이 산티아고에서 그룹 몽파르나스를 결성했다.[2]

몽파르나스에는 야콥 마츠닉,[4][5] 파블로 피카소, 기욤 아폴리네르, 오시프 자드킨, 훌리오 곤잘레스, 모이즈 키슬링, 장 콕토, 에릭 사티, 마리오스 바르보글리스, 마르크 샤갈, 니나 햄넷, 진 리스, 페르낭 레제, 자크 립시츠, 막스 야코브, 블레즈 상드라르, 샤임 수틴, 제임스 조이스, 어니스트 헤밍웨이, 이츠하크 프렌켈 프레넬, 미셸 키코인, 핀커스 크레메네, 아메데오 모딜리아니, 포드 매덕스 포드, 토뇨 살라사르, 에즈라 파운드, 막스 에른스트, 마르셀 뒤샹, 쉬잔 뒤샹-크로티, 앙리 루소, 콘스탄틴 브랑쿠시, 에바 코체버, 클로드 카윤, 마르셀 무어, 폴 포르, 후안 그리스, 디에고 리베라, 페데리코 칸투, 안헬 사가라, 마레브나, 후지타 쓰구하루, 마리 바실리에프, 레옹-폴 파르그, 알베르토 자코메티, 르네 이셰, 앙드레 브르통, 알폰소 레예스, 파생, 닐스 다르델, 살바도르 달리, 헨리 밀러, 사무엘 베케트, 에밀 시오랑, 레지날드 그레이, 엔드레 아디, 호안 미로, 힐레어 힐러 등이 모였다. 에드가 드가도 만년에 몽파르나스에 거주했다.[2]

후지타 쓰구하루는 1913년 일본에서 와 샤임 수틴, 아메데오 모딜리아니, 쥘 파생, 페르낭 레제를 만나고, 후안 그리스, 파블로 피카소, 앙리 마티스와 친구가 되었다.[2] 니나 햄넷은 1914년 카페 드 라 로통드에서 모딜리아니를 만나 친구가 되었다.[2]

1921년부터 1924년 사이 파리의 미국인 수는 6,000명에서 30,000명으로 급증했다.[2] 페기 구겐하임, 에디스 와튼, 해리 크로스비, 베아트리체 우드 등 부유한 미국 사교계 인사들이 몽파르나스의 창의성에 영향을 받았다.[2] 로버트 맥알몬, 마리아와 유진 졸라스는 문학 잡지 "트랜지션"을 발행했다.[2] 해리 크로스비와 카레스는 블랙 선 프레스를 설립, D. H. 로렌스, 아치볼드 맥클리시, 제임스 조이스 등 유명 작가들의 작품을 출판했다.[2] 빌 버드는 낸시 커나드에게 인수될 때까지 "쓰리 마운틴스 프레스"를 통해 출판했다.[2]

몽파르나스의 카페, 비스트로와 바는 문화적 아이디어가 교류되는 장소였다.[2] 르 돔, 라 클로즈리 데 릴라스, 라 로통드, 르 셀렉, 라 쿠폴 카페는 예술가들이 저렴한 가격으로 테이블을 이용할 수 있는 곳이었다.[2] 라 로통드의 주인은 예술가들의 작품을 보관하기도 했다.[2]

딩고 바는 예술가와 망명 미국인들의 아지트였으며, 모리 칼라한이 어니스트 헤밍웨이와 함께 F. 스콧 피츠제럴드를 만난 곳이었다.[2] 만 레이마르셀 뒤샹이 뉴욕으로 떠난 후 델람브르가 15번지에 스튜디오를 열고, 제임스 조이스, 거트루드 스타인, 몽파르나스의 키키, 장 콕토 등의 사진을 찍었다.[2]

몽파르나스의 "가에 드 라 가이테"에는 보비노를 비롯한 여러 음악 홀 극장이 있었다.[2] 다미아, 키키, 마욜, 게오르기우스 등이 공연했다.[2] 레 시스는 에릭 사티와 장 콕토의 아이디어를 바탕으로 음악을 만들었다.[2]

막스 야코브는 몽파르나스에 "불명예스럽게 죄를 짓기 위해" 왔다고 했지만, 마르크 샤갈은 "눈의 혁명, 색상의 회전"을 보기 위해 왔다고 했다.[2]

블라디미르 레닌, 레온 트로츠키, 포르피리오 디아스, 시몬 페트류라 등 정치적 망명자들도 몽파르나스에 거주했다.[2] 제2차 세계 대전 이후 몽파르나스는 예전의 영광을 되찾지 못했다.[2] 페기 구겐하임은 오텔 루테시아에 살면서 몽파르나스 예술가들의 작품을 수집했다.[2]

몽파르나스 미술관은 1998년 아브뉘 뒤 메인 21번지에 문을 열었다가 2015년에 문을 닫았다.[2] 몽파르나스 갤러리는 1940년대 프랑스에서 추상 표현주의를 처음 소개한 곳 중 하나였다.[2]

2. 4. 3. 주요 예술가

기욤 아폴리네르는 1913년부터 생제르맹 대로 202번지에 거주했다. 그는 라스파유 대로 278번지에 거처를 둔 수아레 드 파리 그룹과 자주 만나며, 라 클로즈리 데 릴라에 드나들었다.[2]

앙투안 부르델은 1909년부터 1929년까지 아카데미 드 라 그랑드 쇼미에르에서 수학했다. 1930년 앙투안부르델가로 이름이 바뀐 멘 골목 16번지에서 죽기 1년 전까지 거주하며 작업했고, 몽파르나스 묘지에 묻혔다.[2]

콘스탄틴 브랑쿠시는 조각가로, 파리에 거주할 무렵 롱생 골목에 거처를 뒀는데, 1916년부터 1927년까지는 8번지, 1927년부터 사망한 1957년까지는 11번지에서 살았다.[2]

조르주 브라크는 몽파르나스에서 조금 떨어진 두아니에-루소가에 위치한 오귀스트 페레가 계획하여 건축한 주거지 겸 아틀리에에 자리를 잡았다.[2]

폴 세잔은 1870년 노트르담데샹가 53번지에서 살며 작업했고, 1871년에는 슈브뢰즈가 5번지에 위치한, 친구인 조각가 필리프 솔라리 역시 살고 있던 건물에 거주하였다.[2]

1910년대 이후 몽파르나스에는 전 세계에서 예술가들이 몰려왔다. 야콥 마츠닉,[4][5] 파블로 피카소, 기욤 아폴리네르, 오십 자킨, 훌리오 곤잘레스, 모이즈 키슬링, 장 콕토, 에릭 사티, 마리오스 바르보글리스, 마르크 샤갈, 니나 햄넷, 진 리스, 페르낭 레제, 자크 립시츠, 막스 야코브, 블레즈 상드라르, 샤임 수틴, 제임스 조이스, 어니스트 헤밍웨이, 이츠하크 프렌켈 프레넬, 미셸 키코인, 핀커스 크레메네, 아메데오 모딜리아니, 포드 매덕스 포드, 토뇨 살라사르, 에즈라 파운드, 막스 에른스트, 마르셀 뒤샹, 쉬잔 뒤샹-크로티, 앙리 루소, 콘스탄틴 브랑쿠시, 에바 코체버, 클로드 카윤, 마르셀 무어, 폴 포르, 후안 그리스, 디에고 리베라, 페데리코 칸투, 안헬 사가라, 마레브나, 후지타 쓰구하루, 마리 바실리에프, 레옹-폴 파르그, 알베르토 자코메티, 르네 이셰, 앙드레 브르통, 알폰소 레예스, 파생, 닐스 다르델, 살바도르 달리, 헨리 밀러, 사무엘 베케트, 에밀 시오랑, 레지날드 그레이, 엔드레 아디, 호안 미로, 힐레어 힐러, 에드가 드가 등이 그들이다.[3]

몽파르나스의 예술가 공동체는 독창성이 있는 자는 어떤 괴짜라도 받아들였다. 새로 온 사람도 기존 멤버들에게 거리낌 없이 받아들여졌다. 후지타 쓰구하루1913년 일본에서 왔을 때, 그는 샤임 수틴, 아메데오 모딜리아니, 쥘 파생, 페르낭 레제를 거의 같은 날 밤에 만났고, 일주일 안에 후안 그리스, 파블로 피카소, 앙리 마티스와 친구가 되었다.[3] 1914년, 영국 화가 니나 햄넷이 몽파르나스에 도착한 첫날 저녁, 카페 드 라 로통드 옆 테이블의 남자가 "모딜리아니, 화가이자 유대인"이라고 자신을 소개했고, 그들은 친구가 되었다.[3]

마누엘 오르티스 데 사라테, 카밀로 모리 등은 칠레에서 산티아고에서 결성된 그룹 몽파르나스 출신이다.[3] 게르다 타로 등도 몽파르나스에 모여들었다.

2. 5. 광란의 시대 (1920년대)

라 로통드, 콕토 1916년]]

제1차 세계 대전 이후 파리에서 몽파르나스는 예술계의 만남의 장소였다. 페르낭 레제는 그 시대에 대해 "인간은... 삶에 대한 욕망, 춤을 추고 '돈을 쓰는' 열정을 되찾습니다... '생명력'의 폭발이 세상을 채웁니다."라고 썼다.[3]

몽파르나스의 "가에 드 라 가이테"는 많은 훌륭한 음악 홀 극장의 부지였으며, 특히 유명한 "보비노"가 있었다. 그들의 무대에서, 당시 유행하던 이름 하나나 하나의 본명만을 사용하여 다미아, 키키, 마욜과 게오르기우스는 만원 관중 앞에서 노래하고 공연했다. 그리고 이곳에서 레 시스가 결성되어 에릭 사티와 장 콕토의 아이디어를 바탕으로 음악을 만들었다.

광란의 시대는 1929년대공황을 계기로 막을 내렸다. 미국에서 시작된 대불황은 프랑스에까지 미쳐, 1930년에는 미술 시장이 폭락했고, 같은 해 "몽파르나스의 왕자"라고 불린 쥘 파스킨이 자살하면서 한 시대의 종말을 느끼게 했다.

2. 5. 1. 카페 문화

르 돔, 클로즈리 데 릴라스, 라 로통드, 르 셀렉, 라 쿠폴 등 몽파르나스의 카페와 비스트로, 바는 문화적 아이디어와 관계가 생겨나고 숙고되는 만남의 장소였다. 몽파르나스의 밤 문화를 중심으로 한 카페는 현재 파블로 피카소 광장으로 개명된 카르푸 바뱅에 있었다.

몽파르나스 전성기(1910년부터 1920년까지)에는 위에 언급된 카페들은 배고픈 예술가들이 몇 생팀으로 저녁 내내 테이블을 차지할 수 있는 장소였다.[2] 잠이 들면 웨이터들은 그들을 깨우지 말라는 지시를 받았다.[2] 논쟁은 흔했고, 일부는 지성에 의해, 다른 일부는 술에 의해 불이 붙었으며, 싸움이 일어나면(그리고 종종 그랬다) 경찰은 절대 소환되지 않았다.[2] 계산서를 지불할 수 없다면, 라 로통드의 주인인 빅토르 리비옹과 같은 사람들은 종종 드로잉을 받아 예술가가 지불할 때까지 보관했다. 따라서 카페 벽에는 미술 작품이 흩어져 있는 때가 있었다.

예술가들이 모여드는 곳이 많았는데, 그중 하나는 델람브르가 10번지에 있는 르 돔 근처의 딩고 바였다. 이곳은 예술가와 망명 미국인들의 아지트였으며, 아직 출판되지 않은 작가인 모리 칼라한이 친구 어니스트 헤밍웨이와 함께 와서 이미 유명한 작가 F. 스콧 피츠제럴드를 만난 곳이기도 하다. 만 레이의 친구이자 다다이즘 작가인 마르셀 뒤샹이 뉴욕으로 떠나자 만 레이는 델람브르가 15번지에 있는 르텔 데 에콜에 첫 번째 스튜디오를 차렸다. 이곳은 그의 사진 작가로서의 경력이 시작된 곳이며, 제임스 조이스, 거트루드 스타인, 몽파르나스의 키키, 장 콕토 등이 줄지어 들어와 흑백으로 포즈를 취했다.

2. 5. 2. 주요 카페

르 돔, 라 로통드, 르 셀렉, 라 쿠폴 등은 현재도 영업 중이며, 배고픈 예술가들이 몇 생팀으로 저녁 내내 테이블을 차지할 수 있는 장소였다. 잠이 들면 웨이터들은 그들을 깨우지 말라는 지시를 받았다.[2] 논쟁은 지성이나 술에 의해 불이 붙어 흔했고, 싸움이 일어나도 경찰은 소환되지 않았다. 계산서를 지불할 수 없다면, 라 로통드의 주인인 빅토르 리비옹과 같은 사람들은 종종 드로잉을 받아 예술가가 지불할 때까지 보관하여, 카페 벽에는 미술 작품이 걸려 있기도 했다.

몽파르나스의 카페와 비스트로, 바는 문화적 아이디어와 관계가 생겨나고 숙고되는 만남의 장소였다. 밤 문화를 중심으로 한 카페는 현재 파블로 피카소 광장으로 개명된 카르푸 바뱅에 있었다.

델람브르가 10번지에 있는 르 돔 근처의 딩고 바는 예술가와 망명 미국인들의 아지트였으며, 아직 출판되지 않은 작가인 모리 칼라한이 친구 어니스트 헤밍웨이와 함께 와서 이미 유명한 작가 F. 스콧 피츠제럴드를 만난 곳이었다.

2. 5. 3. 미국인들의 유입

거트루드 스타인, 페기 구겐하임, 이디스 워튼, 해리 크로스비 등 미국의 부유한 예술 애호가들이 D. H. 로런스, 아치볼드 매클리시, 제임스 조이스, 케이 보일, 하트 크레인, 어니스트 헤밍웨이, 윌리엄 포크너, 도로시 파커 등 비평가들의 도움을 받아 몽파르나스 공동체로 모여들었다.

1921년과 1924년 사이에 파리의 미국인 수는 6,000명에서 30,000명으로 급증했다. 페기 구겐하임, 에디스 와튼, 해리 크로스비, 베아트리체 우드와 같은 부유한 미국 사교계 인사들은 창의성의 열기에 휩싸였다. 로버트 맥알몬, 마리아와 유진 졸라스는 파리로 와서 문학 잡지 "트랜지션"을 발행했고, 해리 크로스비와 그의 아내 카레스는 블랙 선 프레스를 설립하여 여러 작가들의 작품을 출판했다. 빌 버드 또한 낸시 커나드가 인수할 때까지 그의 "쓰리 마운틴스 프레스"를 통해 출판했다.

제2차 세계 대전으로 인해 예술 사회가 흩어졌고, 전쟁 후 몽파르나스는 다시는 그 영광을 되찾지 못했다. 페기 구겐하임과 같은 부유한 사교계 인사들은 오텔 루테시아에 살면서 몽파르나스의 예술가 스튜디오를 자주 방문하여 작품을 수집했다.

2. 5. 4. 출판 활동



몽파르나스의 카페는 예술가들이 아틀리에의 더위와 추위를 피하는 장소이자 만남의 장소였으며, 아이디어가 싹트고 숙고되는 곳이었다. 몽파르나스 밤 문화의 중심지인 카페는 '''바방 교차로'''(Carrefour Vavin, 현재는 파블로 피카소 광장으로 개명)에 모여 있었다. 몽파르나스 절정기에는 르 돔, 클로즈리 데 릴라, 라 로통드, 르 셀렉, 라 쿠폴 등 현재도 영업 중인 카페들은 배고픈 예술가들이 몇 상팀으로 하룻밤 동안 테이블을 차지할 수 있는 곳이었다. 이 카페에서 예술가들이 잠이 들어도 웨이터들은 그들을 깨우지 말라는 지시를 받았다. 지적인 논쟁과 술기운으로 인한 격론이 흔하게 벌어졌고, 싸움으로 번져도 경찰을 부르는 일은 없었다. 술값을 지불할 수 없을 때는 라 로통드의 경영자 빅토르 리비옹 등이 드로잉(소묘)을 대신 받아 돈이 생길 때까지 보관하기도 했다. 이 시기 몽파르나스 카페 벽에는 지금이라면 세계 유수 미술관 큐레이터들이 탐낼 만한 그림들이 걸려 있기도 했다.[2]

2. 6. 쇠퇴와 종말

1920년대의 몽파르나스는 매일 밤 화려한 축제였고, 마약에 의한 난장판 소동이 반복되었다. 광기와 상실감이 뒤섞인 당시의 분위기를 헤밍웨이는 후에 유작 이동 축제일 (1960년)에서 "만약 당신이 다행히 파리에서 청춘을 보냈다면, 남은 인생을 어디에서 보냈든 파리는 당신을 따라다닐 것이다. 왜냐하면, 파리는 이동 축제일이기 때문이다."라고 말했다. 시인 막스 자코브는 몽파르나스에 "부끄러움을 느끼고 죄를 짓기 위해" 왔다고 말했다. 마르크 샤갈은 몽파르나스에 간 이유를 "나는 먼 나라에서 들었던 것들을, 내 눈으로 직접 보고 싶었다. 이 눈의 혁명, 이 색깔의 회전, 상상의 선의 흐름 속에서 자발적으로 날카롭게 서로 합체해 간다. 이것은 나의 고향에서는 볼 수 없는 것이었다. 그 당시 예술의 태양은 파리만을 비추고 있었다."라고 요약했다.

1929년대공황을 계기로 광란의 시대는 막을 내렸다. 미국에서 시작된 대불황은 프랑스에까지 미쳐, 1930년에는 미술 시장이 폭락했고, 같은 해 "몽파르나스의 왕자"라고 불린 쥘 파스킨이 자살하면서 한 시대의 종말을 느끼게 했다. 몇몇 예술가들은 잠시 파리를 떠나 미국이나 멕시코, 아시아 등으로 장기 여행을 했다. 한때 독일에서 퇴폐 미술 탄압을 피해 파리로 피난 온 예술가들이 있었지만, 제2차 세계 대전의 시작으로 많은 예술가들이 미국 등으로 피난했고, 특히 1940년 5월부터 6월까지의 나치 독일의 프랑스 침공과 파리 점령으로 예술가 커뮤니티는 해체되었다. 전후, 미술의 중심지를 목표로 하는 각국 출신의 예술가들 대부분은 뉴욕으로 갔고, 파리의 예술가 커뮤니티는 생제르맹 데 프레로 옮겨가면서 몽파르나스는 그 빛을 되찾지 못했다.

이 지역의 역사를 전시하는 몽파르나스 박물관(Musée du Montparnasse)이 1998년 멩 거리 21번지에 개관했다. 파리 시의 소액 교부금으로 운영되지만, 이 박물관은 NPO 법인이다.

3. 주요 장소

몽파르나스 지역의 주요 장소는 다음과 같다.

3. 1. 몽파르나스 역

몽파르나스역은 프랑스 국철의 역으로, 프랑스 서부·서남부 방면으로 향하는 파리의 터미널 역 중 하나이다.[6][7] 1840년 개업하여 1960년대에 현재의 모습이 되었다. 브르타뉴 방면의 열차가 출발하며, 투르, 보르도, 르망 방면의 TGV가 발착한다. 오피스 빌딩군과 대정원을 갖춘 현대적인 건축 복합체로, 1990년 TGV 개통과 함께 증축되었다.

역 북쪽에는 파리 지하철의 몽파르나스-비앙브뉘역이 있으며, 4호선, 6호선, 12호선, 13호선이 교차하는 환승역이다.

에어 프랑스는 몽파르나스 역 옆 타워에 본사를 두고 있었으며, 약 30년 동안 타워를 본사로 사용했다.[10][11][12]

3. 2. 몽파르나스 타워

1973년에 완공된 초고층 빌딩으로, 파리에서 최초로 건설되었으며 현재에도 파리에서 손꼽히는 높이를 자랑한다. 높이 210m, 56층 건물로, 완공 당시 서유럽 최고 높이였다. 원래 몽파르나스역1969년에 철거한 후에 세워졌다.[1]

3. 3. 몽파르나스 묘지

1824년에 당시 파리 시외였던 이곳에 묘지가 만들어졌다. 많은 지식인, 예술가가 잠들어 있어 관광 명소가 되었다.[4]

3. 4. 부르델 미술관

앙투안 부르델의 집과 아틀리에를 개조하여 만든 미술관이다. 그의 작품과 습작 등을 전시하고 있으며, 전시 공간의 설계는 건축가 크리스티앙 드 포르잠파르크가 맡았다.

3. 5. 카르티에 현대 미술 재단

까르띠에가 운영하는 현대 미술관이다. 장 누벨의 설계로 지어졌다.[1]

3. 6. 파리 지하 묘지

몽파르나스 주변 지하에는 지하 묘지가 있다. 묘지 부족으로 인해, 1786년부터 19세기 초까지 채석장 부지의 미궁 같은 터널에 시내 각지에서 수백만 구의 해골이 모아졌다.[1]

4. 한국과의 연관성

(카르티에 뒤 몽파르나스 문서의 '한국과의 연관성' 섹션은 원본 소스에 관련 내용이 없으므로 작성할 수 없습니다.)

참조

[1] 웹사이트 Paris Neighborhood Guide: Montparnasse https://www.theatrei[...] Theatre in Paris 2020-02-18
[2] 웹사이트 Montparnasse https://www.parisdig[...] Paris Digest 2018-08-13
[3] 서적 War Paint: Madame Rubenstein and Miss Elizabeth Arden, Their Lives, Their Times, Their Rivalry Wiley
[4] 서적 Montparnasse Déporté: Artisti Europei de Parigi al Lager Elede
[5] 서적 Undzere Farpainikte Kinstler Imprimerie Abècé
[6] 웹사이트 Legal information http://www.sncf.com/[...] 2009-10-26
[7] 뉴스 Le siège haut perché de la SNCF à Montparnasse http://search.lesech[...] Les Echos 1999-05-20
[8] 웹사이트 AIR FRANCE HEAD QUARTERS – ROISSYPOLE http://www.gemo-pari[...] Groupement d'Etudes et de Méthodes d'Ordonnancement (GEMO) 2009-09-20
[9] 웹사이트 Roissy Charles-de-Gaulle http://www.tremblay-[...] 2009-09-20
[10] 웹사이트 Air France's Big Challenge https://www.nytimes.[...] 1992-12-27
[11] 간행물 World Airline Directory http://www.flightglo[...] 1975-03-20
[12] 뉴스 Air France vole vers ses avions, destination Roissy http://www.lemonde.f[...] Le Monde 1997-04-02
[13] 웹사이트 Bibliothèque Vandamme http://www.paris.fr/[...] 2010-02-22
[14] 뉴스 Des livres à domicile pour les seniors Le Parisien 2009-08-11
[15] 뉴스 【パリの意外な穴場】フランスの郵便の歴史を学べる「郵便博物館」に行ってみた! https://news.yahoo.c[...] 2023-11-01
[16] 서적 青春のモンパルナス 1923 – 1928 清水多嘉示滞仏記 信濃毎日新聞
[17] 서적 村井正誠画集 用美社
[18] 서적 蔵王の画家-菅野廉 南北社(仙台)



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