Beautiful Trauma
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1. 개요
Beautiful Trauma는 2017년 발매된 핑크의 일곱 번째 정규 앨범이다. 3년에 걸쳐 제작되었으며, EDM과 포크 음악 요소를 결합한 팝 레코드이다. 앨범은 불안감, 불완전한 관계, 사회적 문제에 대한 가수의 관심사를 담고 있으며, "What About Us", "Beautiful Trauma", "Whatever You Want" 등의 싱글을 통해 홍보되었다. 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았지만, 상업적으로 성공하여 여러 국가에서 1위를 차지하고, Beautiful Trauma World Tour를 통해 300만 장 이상 판매되었다.
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Beautiful Trauma - [음악]에 관한 문서 | |
---|---|
음반 정보 | |
이름 | Beautiful Trauma |
종류 | 스튜디오 |
가수 | Pink |
발매일 | 2017년 10월 13일 |
녹음 기간 | 2015년–2017년 |
장르 | 팝 음악 |
길이 | 51분 8초 |
레이블 | RCA |
참여자 | |
프로듀서 | Roger Davies Pink Jack Antonoff busbee Greg Kurstin Steve Mac Billy Mann Max Martin Oscar Holter Shellback The Struts |
컴파일러 | 해당 없음 |
연대기 | |
이전 음반 | The Truth About Love (2012년) |
다음 음반 | Hurts 2B Human (2019년) |
싱글 | |
싱글 1 | What About Us (2017년 8월 10일) |
싱글 2 | Beautiful Trauma (2017년 11월 21일) |
싱글 3 | Whatever You Want (2018년 6월 4일) |
싱글 4 | Secrets (2018년 8월 2일) |
커버 이미지 | |
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녹음 장소 | |
장소 | Earthstar Creation Center (베니스, 캘리포니아) Willow-Valley (예테보리, 스웨덴) Azteca Market (글래셀 파크, 로스앤젤레스) |
2. 배경 및 제작 과정
2012년 9월, 핑크는 여섯 번째 정규 앨범인 The Truth About Love를 발매했다.[1] 이 앨범은 일렉트로팝과 록의 영향을 받은 팝 앨범으로, 비평가들의 호평을 받았으며[2][3][4] 전 세계적으로 약 700만 장이 판매되는 등 상업적으로도 큰 성공을 거두었다.[5] 앨범 발매 이후 2013년 2월부터 2014년 1월까지 월드 투어를 진행했다.[6]
2014년 3월, 핑크는 RCA 레코드와 새로운 다작 앨범 계약을 체결했으며,[7][8] 같은 해 10월에는 캐나다 싱어송라이터 댈러스 그린과 함께 포크 듀오 You+Me를 결성하여 협업 앨범 rose ave.를 발매했다.[9] 이후 핑크는 잠시 활동을 중단했지만,[10][11] 이 기간 동안 엘렌 드제너러스 쇼의 13번째 시즌 주제가로 사용된 "Today's the Day"와 2016년 영화 거울나라의 앨리스의 사운드트랙에 수록된 "Just like Fire" 등 몇몇 곡을 발표했다.[12][13][14]
2016년 4월, 핑크는 자신의 인스타그램 계정을 통해 새 앨범의 작사 과정에 참여하고 있음을 알리며 컴백을 예고했다.[5][15][16] 당초 2016년 하반기 발매가 예상되었으나, 2016년 12월 26일 아들 제임슨 문 하트를 출산하면서 앨범 제작 및 발매는 2017년으로 연기되었다.[5][17] 2017년 7월, 핑크는 곧 발매될 싱글의 뮤직 비디오 촬영 소식을 알리며 본격적인 컴백 준비에 들어갔다.[18] 앨범 Beautiful Trauma는 핑크가 앨범 작업에 참여한 기간 중 가장 긴 3년에 걸쳐 개발되었다.[19][20]
2. 1. 작곡 및 영감

''Beautiful Trauma''의 개발 과정은 3년에 걸쳐 진행되었으며, 이는 핑크가 앨범 작업에 참여한 기간 중 가장 긴 시간이었다.[19][20] 앨범을 위한 초기 작곡 세션은 성공적이지 못했다. 핑크는 1년 동안 슬프고 느린 노래만 썼다고 회상하며, "한동안 슬픈 내용 말고는 할 말이 없었다"고 덧붙였다.[21] 그러나 핑크는 경력 공백기가 재영감을 얻고 "자신의 목소리를 다시 찾도록" 돕는 데 긍정적인 역할을 했다고 평가했다.[20] 이 기간 동안 그녀는 가족과 "정상적인 삶"을 사는 데 집중했으며, 이는 그녀의 음악에 영향을 미쳤다.[10][11] 핑크는 ''엔터테인먼트 위클리''와의 인터뷰에서 ''Beautiful Trauma''가 당시 자신의 삶을 반영하며, "할 수 있는 한 정직해지는 것"에 초점을 맞췄다고 말했다.[11][22] 그녀는 유산, 2016년 미국 대통령 선거, 그리고 아버지의 암 진단 등 여러 사건에서 작곡 영감을 얻었다.[23]
핑크는 ''Beautiful Trauma''를 위해 여러 프로듀서 및 작곡가와 협력했다. 오랜 협력자인 빌리 만, 그렉 커스틴, 맥스 마틴, 셸백뿐만 아니라, 조니 맥데이드, 줄리아 마이클스, 잭 안토노프와 같은 새로운 파트너들과도 함께 작업했다.[24] 앨범 개발 과정에서 "Wild Hearts Can't Be Broken"을 포함하여 50곡이 작곡되었다.[19] 이 곡은 원래 2015년 역사 드라마 영화 서프러제트를 위해 작곡되었으며, 20세기 초 서프러제트 운동에서 영감을 받아 여성 인권 문제를 다룬다.[25] "You Get My Love"는 핑크와 토비아스 제소 주니어가 베니스의 Earthstar Creation Center에서 작사 및 프로듀싱했다.[26] 이 트랙은 핑크가 임신 중이던 2016년에 녹음되었으며, 그녀는 이 경험을 "매우 진지했다"고 회상했다.[27][32] 핑크는 이 곡을 "내 인생에서 가장 훌륭한 보컬 퍼포먼스"라고 평가하며, 미국 가수 니나 시몬을 자신의 보컬 해석에 주요한 영감을 준 인물로 꼽았다.[11][19]
2016년, 핑크는 로스앤젤레스에서 빌리 만, 크리스찬 메디스와 함께 "I Am Here"를 공동 작사했다.[20][28][29] 이듬해 7월, 핑크는 지역 가스펠 합창단과 이 곡을 녹음하기로 결정하고 만에게 연락했다. 두 사람은 필라델피아로 가서 Houser Audio에서 30명 규모의 합창단과 녹음 세션을 진행했다. 만과 빌 졸리가 목소리 편곡을 맡았고, 졸리는 합창단을 지휘했다.[28] "Revenge"는 핑크, 맥스 마틴, 셸백이 작사했다. 랩 파트를 쓴 후, 핑크는 이 곡이 에미넴에게 어울린다고 생각했다. 그녀는 에미넴에 대한 존경심을 표현하며 협업을 요청하는 이메일을 보냈다.[21] 당시 리우데자네이루에 있던 에미넴은 긍정적으로 답했고, 나흘 후 자신의 파트를 녹음하여 핑크에게 이메일로 보냈다.[20][11] 핑크는 에미넴에 대해 "그는 가사의 천재이며, 역대 최고 중 한 명이라고 생각한다"고 말했다.[30]
2. 2. 협업
핑크는 ''Beautiful Trauma'' 앨범 작업을 위해 여러 프로듀서 및 작곡가와 협력했다. 빌리 만(Billy Mann), 그렉 커스틴(Greg Kurstin), 맥스 마틴(Max Martin), 셸백(Shellback)과 같은 오랜 음악적 동료들뿐만 아니라, 조니 맥데이드(Johnny McDaid), 줄리아 마이클스(Julia Michaels), 잭 안토노프(Jack Antonoff) 등 새로운 파트너들과도 함께 작업했다.[24]특히, 앨범의 두 번째 트랙인 "Revenge"는 핑크, 맥스 마틴, 셸백이 공동으로 작사했다. 핑크는 곡의 랩 파트를 쓴 후, 이 부분이 에미넴(Eminem)에게 잘 어울릴 것이라고 생각했다. 그녀는 에미넴에게 평소 팬심과 존경심을 표현하며 협업을 제안하는 이메일(Email)을 보냈다.[21] 당시 리우데자네이루에 있던 에미넴은 긍정적으로 답했고, 나흘 뒤 자신의 랩 파트 녹음본을 핑크에게 보내왔다.[20][11] 핑크는 에미넴에 대해 "그는 가사의 천재이며, 역대 최고의 래퍼 중 한 명이라고 생각한다"고 언급하며 존경심을 표했다.[30]
다른 곡들에서도 다양한 협업이 이루어졌다. "You Get My Love"는 핑크와 토비아스 제소 주니어(Tobias Jesso Jr.)가 로스앤젤레스 베니스(Venice, Los Angeles)의 Earthstar Creation Center에서 함께 작사하고 프로듀싱했다.[26] "I Am Here"는 2016년 핑크가 로스앤젤레스에서 빌리 만, 크리스찬 메디스와 함께 공동 작사했다.[20][28][29] 이듬해 7월, 핑크는 이 곡을 지역 가스펠(Gospel music) 합창단과 함께 녹음하기로 결정하고 빌리 만에게 연락했다. 그들은 필라델피아의 Houser Audio 스튜디오에서 30명의 합창단과 녹음 세션을 진행했으며, 빌리 만과 빌 졸리가 보컬 편곡을 담당했고 졸리는 합창단을 지휘하기도 했다.[28]
3. 음악 스타일 및 주제
《Beautiful Trauma》는 기본적으로 팝 음악 앨범이지만, EDM과 포크적인 요소를 함께 담고 있다.[114][122] 앨범의 가사는 핑크 개인의 경험과 감정을 솔직하게 드러내는 데 초점을 맞추고 있으며, 불안감이나 순탄치 않은 인간관계와 같은 주제를 다룬다.[10][31][120] 또한, 사회 문제나 세상에 대한 핑크의 관심사도 가사에 반영되어 있다.[10][31][120] 전반적으로 감성적인 분위기의 곡들이 많으며, 특히 발라드 트랙이 다수 포함된 것이 특징이다.[122][120][33] 핑크는 임신을 겪으며 목소리가 더 맑아지는 등 보컬 스타일에 변화가 있었다고 언급하기도 했다.[32]
3. 1. 수록곡 분석
''Beautiful Trauma''는 주로 EDM과 포크 음악 요소를 통합한 팝 레코드이다.[114][122] 가사적으로 이 앨범은 불안감과 불완전한 관계, 그리고 사회적, 세계적 문제에 대한 가수의 관심사를 다루는 감성적인 주제를 담고 있다.[10][31][120] ''슬랜트 매거진''(Slant Magazine)의 조쉬 허스트는 ''Beautiful Trauma''를 "상처받고 망가진 사람"에 대한 팝 앨범으로 특징지었고,[122] ''롤링 스톤''(Rolling Stone)은 대부분의 노래가 "결혼 생활, 모성애, 그리고 세상의 상태"를 분석한다고 썼다.[128] 핑크는 임신으로 인해 목소리가 더 맑아졌기 때문에 이 앨범이 자신의 보컬 스타일에 변화를 가져왔다고 설명했다.[32] 대부분의 비평가들은 ''Beautiful Trauma''가 주로 "극적인" 코러스가 있는 발라드를 포함하고 있다고 언급했다.[122][120][33]앨범의 오프닝이자 타이틀곡인 "Beautiful Trauma"는 잭 안토노프가 프로듀싱한 파워 팝과 팝 록 장르의 곡이다.[34][35] 이 곡은 신시사이저와 오케스트라에 맞춰 "강하게 쳐지는" 피아노 코드로 구성되어 있으며,[120][35] 가사는 오랫동안 지속된 문제적 관계를 파고들며 이를 약물 중독에 비유한다.[122][115] 핑크가 "재밌는 레코드"라고 묘사한 "Revenge"는 에미넴과 함께 한 "나쁜 로맨스 듀엣"이다.[27][121] 랩과 노래 파트를 번갈아 가며 진행되는 이 곡은 배신, 바람, 불성실이라는 주제를 중심으로 한다.[34][119] 에미넴과의 협업은 핑크가 그에게 이메일을 보내 성사되었으며, 에미넴은 리우데자네이루에 있는 동안 긍정적으로 답하고 나흘 만에 녹음된 벌스를 보내왔다.[20][11][21] 핑크는 에미넴을 "가사의 천재"이자 "역대 최고 중 한 명"이라고 평가했다.[30]
세 번째 곡인 "Whatever You Want"는 맥스 마틴과 셸백이 프로듀싱한 "고백"적인 팝 록 트랙이다. 이 곡은 핑크가 남편 케리 하트와의 관계에서 겪었던 어려움에서 영감을 받았다.[10][20][34][116] 일부 비평가들은 이 곡과 라디오헤드의 1995년 곡 "High and Dry" 사이의 유사점을 지적했다.[120][115] 맥스 마틴과 셸백은 이 곡 외에도 "Revenge", "Secrets" 등 총 세 곡의 공동 작곡 및 공동 프로듀서로 참여했다.[26]
''Beautiful Trauma''의 리드 싱글인 "What About Us"는 핑크, 조니 맥데이드, 스티브 맥커천이 작사했으며, 맥커천이 프로듀싱을 맡았다. 포 온 더 플로어 비트가 특징인 EDM 곡으로, 발라드로 시작하여 관계에 대한 노래처럼 보일 수 있다.[10][34] 그러나 이 곡의 정치적인 가사는 무시당하고 버려졌다고 느끼는 사람들을 위한 관용과 화합의 "평화로운 메시지"를 담고 있다.[10][31][36]
"But We Lost It"은 "마음을 아프게 하는" 사랑 노래로 여겨지는 피아노 발라드이며,[114][122] "Barbies"는 민속적인 요소를 가지며, 더 단순했던 시절을 갈망하고 성장하는 것에 대한 가사를 담고 있다.[114][122] 일곱 번째 곡인 "Where We Go"는 빌보드의 앤드류 언터버거에 따르면, "로빈 슐츠 스타일의 느린" 기타 멜로디를 통해 망가진 관계를 자세히 묘사한다.[34] "For Now"는 성인가요 파워 발라드이며,[129] "Secrets"는 팝과 펑크 음악을 혼합하여 딥 하우스와 전자 음악 요소를 담고 있다.[34][119][117]
"Better Life"는 가스펠 톤을 통합한 컨템포러리 R&B 스타일의 두왑 트랙이다.[10][120][116] 이 곡에서 핑크는 "나는 늦게까지 깨어있으면서 약간 질투심을 느꼈어/ 다른 사람들의 웰빙에 대한 헛소리를 보면서"와 같은 가사를 통해 소셜 미디어 속 사람들과 자신을 비교한다.[10] 다음 곡인 "I Am Here"는 가스펠 합창단과 함께 녹음되었으며, 핑크의 "개인적인 여정"에 대한 가사를 포함하는 힘을 실어주는 곡이다.[20][121] 이 곡은 2016년 로스앤젤레스에서 빌리 만, 크리스찬 메디스와 공동 작사했으며, 이듬해 필라델피아에서 30명의 지역 가스펠 합창단과 녹음되었다.[20][28][29]
열두 번째 곡인 "Wild Hearts Can't Be Broken"은 핑크와 마이클 버스비가 작사한 "페미니즘 찬가"로, 여성들이 평등한 권리와 존중을 위해 싸우는 모습을 묘사한다.[25][37] 이 곡은 원래 2015년 역사 드라마 영화 서프러제트를 위해 작곡되었으며, 20세기 초 서프러제트 운동에서 영감을 받았다.[25] ''Beautiful Trauma''는 "You Get My Love"로 마무리되는데, 이는 "날 것"이고 "감정적인" 피아노 발라드로 묘사된다.[34] 이 곡은 핑크가 임신 중이던 2016년에 녹음되었으며,[27][32] 핑크는 이 곡을 "내 인생에서 가장 훌륭한 보컬 퍼포먼스"라고 묘사하고, 미국 가수 니나 시몬을 보컬 해석의 주요 영감으로 꼽았다.[11][19] 핑크의 보컬은 이 곡에서 아델, 캐롤 킹, 머라이어 캐리와 비교되기도 했다.[114][120][116]
4. 발매 및 홍보
2017년 10월 13일, 앨범 ''Beautiful Trauma'' 발매와 동시에 핑크는 애플 뮤직과 협력하여 단편 다큐멘터리 ''On The Record: P!nk - Beautiful Trauma''를 공개했다. 이 다큐멘터리에는 앨범 녹음 세션의 장면들이 포함되어 있다.[42][48] 앨범 홍보를 위해 핑크는 발매 다음 날인 10월 14일 ''새터데이 나이트 라이브''에 출연하여 "What About Us"와 앨범 타이틀 곡 "Beautiful Trauma"를 처음으로 선보였고,[49] 이틀 뒤에는 ''굿모닝 아메리카''에 출연하여 인터뷰와 함께 두 곡의 공연을 가졌다.[50]
4. 1. 라이브 공연

핑크(Pink)는 ''Beautiful Trauma''의 발매를 홍보하기 위해 유럽과 북미를 순회 공연했다. 2017년 8월 11일, 독일 베를린의 발트뷔네에서 처음으로 "What About Us"를 라이브로 불렀다.[38] 핑크는 그 해 V 페스티벌 헤드라인 공연에서 이 곡과 함께 이전 곡들을 공연했다.[39] 2017 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 핑크는 마이클 잭슨 비디오 뱅가드 어워드를 수상했고, 히트곡 메들리의 일부로 이 곡을 불렀다.[40][41] 2017년 9월 6일, 핑크는 로스앤젤레스 에이스 호텔의 극장에서 특별히 초청된 팬들을 위한 앨범 트랙 시사회를 열었다.[42] 같은 날 ''엘렌 드제너러스 쇼''에도 출연하여 "What About Us"를 불렀다.[43] 2017년 9월 8일, 핑크는 BBC 라디오 1의 라이브 라운지에서 "What About Us"와 함께 "Who Knew", "Try", 그리고 샘 스미스의 "Stay with Me" 커버곡을 불렀다.[44][45] 그녀는 2017년 Kaaboo Del Mar 페스티벌의 메인 헤드라이너로 출연하여 "What About Us"와 앨범의 다른 싱글들을 공연했다.[46] 그 해 9월 22일, 핑크는 iHeartRadio 뮤직 페스티벌에서 "Raise Your Glass", "What About Us", "Funhouse", "Just Like Fire", "So What"의 메들리를 불렀다.[47]
다음 날 핑크는 ''새터데이 나이트 라이브''에 출연하여 "What About Us"와 "Beautiful Trauma"를 처음으로 공연했다.[49] 이틀 후, 핑크는 ''굿모닝 아메리카''에서 인터뷰를 하고 이 두 곡을 불렀다.[50] 2017년 10월 22일, 핑크는 유방암 인식의 달을 기리는 CBS 라디오의 We Can Survive 자선 콘서트에서 할리우드 볼에서 공연했다. 그녀의 세트리스트에는 앨범의 "Barbies", "What About Us", "Beautiful Trauma"가 포함되었다.[51][52] 2017년 11월 1일, 핑크는 ''지미 키멜 라이브!''에 출연하여 "What About Us"를 불렀다.[53] 그녀는 그 해 11월 8일 제51회 컨트리 뮤직 협회 어워드에서 현악 4중주와 두 명의 백 보컬과 함께 "Barbies"를 공연했다.[54] ''롤링 스톤''의 크리스 파튼은 이 공연을 "놀랍고 사려 깊은" 공연이라고 칭했다.[55] 2017년 11월 15일, 핑크는 카풀 가라오케 세그먼트에서 ''제임스 코든의 더 레이트 레이트 쇼''에 출연하여 이전 싱글과 "What About Us", "Beautiful Trauma"를 불렀다.[56]
2017 아메리칸 뮤직 어워드에서 핑크는 로스앤젤레스 JW 메리어트 호텔의 옆면에서 공중 와이어에 매달린 채 타이틀 곡 "Beautiful Trauma"를 불렀다.[57] 핑크는 에어리얼 댄스 그룹 반달루프와 협력하여 백 플립, "놀라운 익스텐션" 및 기타 곡예 동작을 포함한 고도로 안무된 공연을 선보였다.[58] 이 공연은 비평가들로부터 긍정적인 평가를 받았다.[59][60] ''빌보드''는 이 공연을 그날 밤 최고의 공연으로 꼽았으며, 스태프는 "핑크를 특별하게 만드는 것은 설정에 관계없이 보컬이 우선이라는 것"이라고 덧붙였다.[61] 영국에서 핑크는 2017년 12월 1일 ''그레이엄 노튼 쇼''에서 "What About Us"를 공연하며 앨범을 홍보했다.[62][63] 그녀는 이틀 후 ''The X Factor'' UK의 14번째 시리즈 결승전에서 "Beautiful Trauma"와 함께 "What About Us"를 라이브로 불렀다.[64] 2017년 12월 5일, 핑크는 프랑스로 건너가 파리의 엘리제 몽마르트르에서 NRJ 뮤직 투어의 일환으로 콘서트를 열었다. 그녀의 세트리스트에는 "What About Us"와 "Beautiful Trauma"가 포함되었다.[65] 핑크는 나중에 프랑스 텔레비전 쇼 ''Quotidien''에 출연하여 인터뷰를 하고 "What About Us"를 공연했다.[66] 2017년 12월 10일, 핑크는 ''독일의 더 보이스''에서 "What About Us"를 다시 공연했다.[67] 2018년, 그녀는 제60회 그래미상에 참석하여 수화 통역과 함께 "Wild Hearts Can't Be Broken"을 공연했다.[68] ''피플''에 글을 쓴 스테파니 프티는 이 공연을 "감동적"이라고 불렀고,[69] ''빌보드''의 케이티 앳킨슨은 핑크가 "노래의 감정적인 절정에서 불가능할 정도로 높은 음을 완벽하게 소화했다"고 느꼈다.[70]
4. 2. 싱글 발매
"What About Us"는 2017년 8월 10일, ''Beautiful Trauma''의 리드 싱글로 발매되었다.[75] 이 곡은 가사 내용과 프로덕션, 그리고 핑크의 보컬을 칭찬하는 음악 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았다.[76] 특히 소외된 이들을 향한 포용과 연대의 메시지를 담은 정치적인 가사가 주목받았다.[10][31][36] 상업적으로도 큰 성공을 거두어 8개 국가의 차트에서 1위를 차지했고, 다른 12개 국가에서는 10위 안에 진입했다.[77] 미국에서는 빌보드 핫 100에서 13위, 성인 컨템포러리 및 성인 팝 송 차트에서 1위를 기록했으며, 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 플래티넘 인증을 받아 100만 유닛 판매를 기록했다.[77][78] 조지아 허드슨이 감독하고, 골든보이즈(닉 플로레스, RJ 듀렐)가 안무한 뮤직 비디오는 2017년 8월 16일에 공개되었다. 이 비디오는 춤의 힘을 통해 하나가 되는, 버려지고 소외된 사람들의 잃어버린 세대를 사랑으로 상징화하는 것을 주제로 삼았다.[79][80]
원래 "Revenge"가 앨범의 두 번째 싱글로 예정되어 있었으나, 취소되고 동명의 타이틀곡인 "Beautiful Trauma"로 대체되었다.[31] "Beautiful Trauma"는 2017년 9월 28일에 프로모션 싱글로 먼저 공개되었고, 같은 해 11월 21일에는 미국 컨템퍼러리 히트 라디오 방송국에 두 번째 정식 싱글로 발매되었다.[81][82][83] 싱글 홍보를 위해 골든보이즈가 감독한 뮤직 비디오도 함께 공개되었다.[84] 이 비디오는 1950년대 주부로 분한 핑크와 배우 채닝 테이텀이 연기한 그녀의 남편이 다채로운 색상의 세트에서 일상적인 모습과 함께 춤을 추는 내용을 담고 있다.[85][86][87] 영상 속 부부는 크로스드레싱과 S&M 장면을 포함한 "실험적인 단계"를 통해 서로에게 마음을 여는 모습을 보여준다.[88] 이 곡은 상업적으로 호주, 벨기에 (플란데르), 영국 등 10개국 이상에서 40위권 안에 진입하며 중간 정도의 성적을 거두었다.[77]

앨범 발매 일주일 전인 2017년 10월 5일에는 "Whatever You Want"가 프로모션 싱글로 발매되었다.[89] 2018년 3월 1일에 공개된 뮤직 비디오는 Beautiful Trauma World Tour 준비 과정, 슈퍼볼 LII 공연, 2017 MTV 비디오 뮤직 어워드 출연 장면, 그리고 앨범 다큐멘터리 ''On The Record: P!nk - Beautiful Trauma''의 장면들을 교차 편집하여 보여준다.[90][91][92] 이 곡은 2018년 6월 4일에 미국 핫 성인 컨템포러리 라디오 방송국에 앨범의 세 번째 싱글로 발매되었다.[93] 미국 성인 팝 송 차트에서는 11위, 성인 컨템포러리 차트에서는 22위를 기록했다.[77]
"Secrets"는 유럽 지역에서 ''Beautiful Trauma''의 네 번째이자 마지막 싱글로 발매되었으며, 4곡이 수록된 리믹스 EP와 함께 공개되었다.[94] 런 폴란드와 공동 감독한 뮤직 비디오는 오스트레일리아 웨스턴오스트레일리아주 노스브리지에서 촬영되었고, 2018년 7월 24일에 공개되었다. 비디오는 그래피티로 뒤덮인 창고에서 핑크와 그녀의 댄서들이 춤추고 노래하는 모습을 담고 있다.[95][96][97] "Secrets"는 미국 댄스 클럽 송 차트에서 1위를 차지하며, "What About Us"와 "Beautiful Trauma"에 이어 앨범에서 세 번째로 해당 차트 정상에 오른 곡이 되었다.[77]
4. 3. 투어
앨범 ''Beautiful Trauma'' 홍보를 위해 핑크는 2017년 10월 5일 자신의 일곱 번째 콘서트 투어인 Beautiful Trauma World Tour를 발표했다. 처음에는 북미 지역 공연만 예정되어 있었으나,[98] 이후 오세아니아 지역 17개 쇼가 포함되었고, 높은 수요로 인해 추가 공연이 더해졌다.[99] 2018년 5월 3일에는 2019년에 시작하는 두 번째 북미 지역 일정이 발표되었으며, 이 일정에는 디트로이트와 몬트리올의 재조정된 공연도 포함되었다.[100] 같은 해 10월, 투어는 유럽 지역 공연이 추가되면서 2019년까지 연장되었다.[101]Beautiful Trauma World Tour는 북미 89회, 오세아니아 42회, 유럽 27회, 남아메리카 1회 등 총 159회 공연으로 진행되었다.[102][103] 이 투어는 비평가들로부터 긍정적인 평가를 받았으며, 많은 이들이 세트리스트, 연출, 핑크의 보컬 능력과 공중 곡예 등을 높이 평가했다.[104][105][106] 상업적으로도 큰 성공을 거두어, 역대 11번째로 높은 수익을 올린 투어이자 여성 솔로 아티스트 투어 중에서는 역대 두 번째로 높은 수익을 기록했다. 총수익은 3.9730000000000003억달러에 달했으며, 3백만 장 이상의 티켓이 판매되었다.[107][108]
5. 아트워크 및 제목
2017년 8월 9일 앨범 발표와 함께 ''Beautiful Trauma''의 아트워크가 공개되었다.[109] 커트 이스워리엔코가 촬영한 앨범 커버는 핑크가 사막의 낡은 주유소 앞에 서 있는 모습을 담고 있다.[24] 그녀는 보석이 박힌 부스티에와 거대한 은색 재킷 아래 흰색 가운을 입고 있으며, 반사 선글라스와 큰 고리 귀걸이를 착용하고 있다.[109][110]
핑크는 앨범 제목이 전 세계에서 벌어지는 끔찍한 일들과 세상의 좋은 면을 보려는 그녀의 의지를 나타낸다고 말했다.[30][111] 가디언과의 인터뷰에서 그녀는 "인생은 젠장, 충격적이기 때문에 앨범 제목을 ''Beautiful Trauma''라고 지었어요. 가는 곳마다 자연 재해가 일어나잖아요."라고 설명했다. 그녀는 "하지만 세상에는 즐겁게 서로에게 잘해주고 다른 사람을 돕는 아름다운 사람들이 있어요. 저는 어두워질 수 있기 때문에, 좋은 일이 나쁜 일보다 더 많다는 것을 끊임없이 스스로에게 상기시키려고 노력해요."라고 덧붙였다.[30]
6. 평가
''Beautiful Trauma''는 음악 평론가들로부터 대체로 엇갈린 평가를 받았다. 주류 평론가들의 리뷰를 종합하여 100점 만점으로 환산하는 메타크리틱에서는 9개의 리뷰를 바탕으로 평균 62점을 기록했다.[112] 비평적 합의를 바탕으로 점수를 매기는 또 다른 사이트 AnyDecentMusic?에서는 10점 만점에 5.7점을 부여했다.[113]
긍정적인 평가에서는 핑크의 싱어송라이터로서의 능력과 솔직한 가사가 주로 호평받았다. ''USA Today''의 패트릭 라이언은 핑크의 작사 능력을 돋보이게 하는 "단순한 편곡"을 칭찬하며, 앨범이 남편 캐리 하트와의 관계, 결혼, 가족, 성장에 대한 "마음 아프도록 공감되는 이야기"에 초점을 맞추고 있다고 언급했다.[123] Idolator의 마이크 니드는 강렬한 팝 프로덕션과 공감 가는 가사를 특징으로 하는 "힘찬 찬가" 모음집이라고 평가했다.[118] ''The Irish Times''의 루이스 브루턴 역시 핑크가 경력 내내 꾸준히 "공감 가는 팝송"을 만들어왔다고 긍정적으로 평가했다.[124] ''Entertainment Weekly''의 척 아놀드는 앨범의 사운드가 "신선하면서도 익숙하다"고 평하며, "사랑에 대한 잔혹한 진실"이라는 주제가 이전 앨범 ''The Truth About Love''와 유사하다고 보았다.[116] ABC News의 앨런 레이블은 앨범의 많은 곡이 발라드 형식이라는 점에 주목하며, 이것이 핑크의 "가수로서의 상당한 능력"을 보여주기 위한 의도적인 선택이라고 해석했다.[125] ''Drowned in Sound''의 평론가는 앨범의 프로덕션과 다양한 음악적 영향을 칭찬하며, 핑크가 "여전히 의미 있고, 활기차며 자신감 있는 여성의 목소리"임을 증명했다고 평가했다.[115] ''Variety''의 크리스 윌만은 앨범을 "솔직한 감정"이 담긴 "고백적인 팝송 작법"으로 특징지으며 "Revenge"와 "Whatever You Want"를 인상적인 곡으로 꼽았다.[126]
반면, 일부 평론가들은 앨범의 독창성 부족과 예측 가능한 사운드를 지적했다. ''The Independent''의 앤디 길은 프로듀서들의 선택이 "독창성의 여지를 거의 남기지 않았다"고 비판했다.[119] ''Slant Magazine''의 조쉬 허스트는 앨범이 다소 계산적이며 "너무 깔끔하고, 너무 정돈되어 있고, 너무 쉽게 해결된다"고 평가하면서도, "Barbies"와 "But We Lost It" 같은 곡에서는 "날카로운 가사와 깊이 있는 보컬"을 통해 "인간적인 면모"를 보여준다고 덧붙였다.[122] AllMusic의 스티븐 토마스 얼와인은 앨범의 프로덕션이 "핑크의 신중한 연기로 전달되는 진정한 감정"을 담고 있지만, 전반적으로 "너무 통제되어" 있어 "이전보다 순한 앨범"이 되었다고 평가했다.[114] ''PopMatters''의 크리스 소데이는 기억에 남지 않는 "슬픈 세레나데"에 대해 미온적인 반응을 보이며, 결과적으로 "창의적으로 고갈된" 이별 앨범이라고 결론지었다.[120] ''The Guardian''의 마이클 크래그는 익숙하고 "신경질적인" 사운드를 비판하며 앨범이 "기대하는 역할을 할 뿐, 그 이상은 아니다"라고 다소 엇갈린 평을 내렸다.[117]
6. 1. 수상
앨범 수록곡 "What About Us"는 제60회 그래미상에서 최우수 팝 솔로 퍼포먼스 부문 후보에 올랐다.[131] 또한, 《Beautiful Trauma》 앨범은 2018 빌보드 뮤직 어워드에서 빌보드 뮤직 어워드 톱 앨범 판매상 후보로 지명되었다.[132] 이듬해 제61회 그래미상에서는 최우수 팝 보컬 앨범 부문 후보에 올랐다.[130]7. 상업적 성과
''Beautiful Trauma''는 미국 빌보드 200에서 음반 환산 단위 408,000장 (순수 판매량 384,000장)을 기록하며 1위로 데뷔했다.[133] 이는 핑크의 두 번째 연속 1위 앨범이었다. 판매량은 투어 티켓 구매 시 앨범 가격이 포함된 프로모션의 영향을 받았으며, 구매자가 앨범을 실제로 수령했을 때 판매량으로 집계되었다.[133] 첫 주 판매량 중 약 225,000장은 이러한 앨범-티켓 번들에서 발생한 것으로 추정된다.[134] ''Beautiful Trauma''는 비욘세의 ''레모네이드'' (2016) 이후 미국 여성 아티스트 앨범 중 가장 높은 첫 주 판매량을 기록했으며,[133][135] 드레이크의 ''Views'' (2016) 이후 가장 높은 첫 주 순수 판매량을 기록했다. 또한 핑크 개인에게는 역대 최고 첫 주 판매량이었다.[133][134] 발매 다음 주에는 판매량이 84% 감소한 64,000장을 기록하며 3위로 하락했다.[136] 2017년 한 해 동안 미국에서 628,000장의 판매고를 올려, 그 해 일곱 번째로 많이 팔린 앨범이 되었다.[137] 2018년 5월 17일 주간에는 앨범-티켓 번들 사용량 증가로 139,000장(순수 판매량 135,000장)의 판매량을 기록하며 ''빌보드'' 200 차트에서 83위에서 2위로 급상승했다.[138] 2018년 4월, 미국 내 판매량이 100만 장을 넘어서며 RIAA로부터 플래티넘 인증을 받았다.
캐나다 앨범 차트에서는 64,000장의 앨범 환산 단위 판매량으로 1위에 데뷔했다.[139] 이는 당시 샤니아 트웨인의 ''Now''에 이어 2017년 캐나다에서 두 번째로 높은 첫 주 판매량이었다. 또한 ''The Truth About Love'' 이후 핑크의 두 번째 캐나다 차트 1위 앨범이다.[139] 2018년 6월 2일 주간에는 티켓 번들 프로모션으로 16,000장의 판매량을 추가하며 다시 차트 1위에 올랐다.[140] 뮤직 캐나다 (MC)로부터 160,000장 판매를 의미하는 더블 플래티넘 인증을 받았다.
영국 앨범 차트에서는 첫 주 70,074장의 앨범 환산 단위 판매량으로 1위로 데뷔했다. 이는 ''Funhouse'' (2008) 이후 핑크의 두 번째 영국 차트 1위 앨범이었다.[141][142] 2017년 말까지 영국에서 372,000장의 판매량을 기록하며, 그 해 영국 외 아티스트 앨범 중 최고 판매량, 전체 앨범 중에서는 5번째로 높은 판매량을 기록했다.[143] 2019년 2월 기준으로 영국 내 판매량은 516,087장이며, 300,000장 이상 판매되어 영국 음반 산업 협회 (BPI)로부터 플래티넘 인증을 받았다.[144]
유럽 전역에서 오스트리아, 벨기에(플란데르), 체코, 스위스 차트에서 1위를 차지했으며, 다른 여러 국가에서도 10위권 안에 진입했다. 프랑스에서는 국립 음반 출판 협회 (SNEP) 앨범 차트 2위로 데뷔했으며, 첫 주 14,853장의 판매량으로 해당 주 가장 많이 팔린 앨범이 되었다. 이는 핑크의 프랑스 내 최고 차트 성적이다.[145][146] 프랑스에서 판매량 100,000장을 넘어서며 SNEP로부터 플래티넘 인증을 받았다.
호주에서는 발매 3일 만에 50,000장이 판매되었고, 첫 주 78,040장의 판매량으로 ARIA 앨범 차트 1위로 데뷔했다. 이는 에드 시런의 ''÷'' 이후 2017년 호주에서 두 번째로 높은 첫 주 판매량이었다.[147][148][149] 이로써 핑크는 호주에서 통산 다섯 번째 1위 앨범을 기록하게 되었다.[147] 발매 2주차에 호주 누적 판매량 100,000장을 돌파했으며, 1위를 유지했다. 이는 ''트롤'' 사운드트랙과 ''÷'' 이후 2017년 호주에서 1주 이상 1위를 차지한 세 번째 앨범이었다.[150] ''Beautiful Trauma''는 총 6주 연속 1위를 차지하며, 아델의 ''25'' (2015) 이후 호주에서 가장 오랫동안 1위를 지킨 여성 아티스트 앨범이 되었다.[151] 2017년 호주에서 두 번째로 많이 팔린 앨범으로 기록되었으며, 280,000장 이상 판매되어 호주 음반 산업 협회 (ARIA)로부터 쿼드러플 플래티넘 인증을 받았다.[152][153]
뉴질랜드에서도 오피셜 뉴질랜드 뮤직 차트에서 1위로 데뷔하여 3주 연속 정상을 지켰다. 30,000장 이상 출하되어 레코디드 뮤직 NZ로부터 더블 플래티넘 인증을 받았다. 국제 음반 산업 연맹 (IFPI)에 따르면, ''Beautiful Trauma''는 2017년 전 세계에서 세 번째, 2018년에는 여덟 번째로 많이 팔린 앨범이었으며,[154][155] 2019년 3월까지 전 세계적으로 3,000,000장 이상 판매되었다.[155]
8. 곡 목록
# | 제목 | 작사/작곡 | 프로듀서 | 길이 |
---|---|---|---|---|
1 | Beautiful Trauma | 핑크, 잭 안토노프 | 안토노프 | 4:10 |
2 | Revenge (피처링 에미넴) | 핑크, 마셜 매더스, 맥스 마틴, 쉘백 | 쉘백, 마틴 | 3:46 |
3 | Whatever You Want | 핑크, 마틴, 쉘백 | 쉘백, 마틴 | 4:02 |
4 | What About Us | 핑크, 조니 맥데이드, 스티브 매컷천 | 스티브 맥 | 4:29 |
5 | But We Lost It | 핑크, 그렉 커스틴 | 커스틴 | 3:27 |
6 | Barbies | 핑크, 줄리아 마이클스, 로스 골란, 야콥 예를스트룀, 루드비그 쇠데르베리 | The Struts[a], 골란[b] | 3:43 |
7 | Where We Go | 핑크, 커스틴 | 커스틴 | 4:27 |
8 | For Now | 핑크, 마이클스, 마티아스 라르손, 로빈 프레드릭슨, 마틴 | Mattman & Robin | 3:36 |
9 | Secrets | 핑크, 마틴, 쉘백, 오스카 홀터 | 쉘백, 마틴, 홀터 | 3:30 |
10 | Better Life | 핑크, 안토노프, 샘 듀 | 안토노프 | 3:20 |
11 | I Am Here | 핑크, 빌리 만, 크리스티안 메디스 | 만, 크리스티안 메디스 | 4:06 |
12 | Wild Hearts Can't Be Broken | 핑크, 마이클 버스비 | 버스비 | 3:21 |
13 | You Get My Love | 핑크, 토비아스 제소 주니어 | 핑크, 제소 주니어 | 5:11 |
총 길이: | 51:08 |
# | 제목 | 작사/작곡 | 프로듀서 | 길이 |
---|---|---|---|---|
14 | White Rabbit | 그레이스 슬릭 | 앤디 도드, 존 볼라이티스[b] | 2:43 |
총 길이: | 53:51 |
'''노트'''
- [a] 메인 및 보컬 프로덕션
- [b] 보컬 프로덕션
'''크레딧'''은 ''Beautiful Trauma''의 라이너 노트를 참고했습니다.[26]
9. 참여진
"Beautiful Trauma"의 라이너 노트를 참고하여 작성됨.[26]
'''스튜디오'''
'''녹음 장소'''
- Earthstar Creation Center (베니스, 캘리포니아) – 녹음 (5, 7, 13–14번 트랙 (보너스))
- Azteca Market (글래스렐 파크, 캘리포니아) – 보컬 (12번 트랙)
- Landmark Studio (내슈빌, 테네시) – 녹음 (14번 트랙 (보너스))
'''추가 녹음 장소'''
- Willow-Valley (예테보리, 스웨덴) – 스트링, 편집 (6번 트랙)
'''엔지니어링 장소'''
- Earthstar Creation Center (베니스, 캘리포니아) – 엔지니어링 (1, 10-11번 트랙)
- 더 빌리지 (스튜디오) (웨스트 로스앤젤레스, 캘리포니아) – 엔지니어링 (1, 4, 10번 트랙)
- Rough Customer Studio (브루클린, 뉴욕) – 엔지니어링 (1, 10번 트랙)
- MXM (로스앤젤레스, 캘리포니아) – 엔지니어링 (2–3, 6, 8–9번 트랙) 및 (스톡홀름, 스웨덴) – 엔지니어링 (2–3, 9번 트랙)
- 콘웨이 (로스앤젤레스, 캘리포니아) – 엔지니어링 (2번 트랙)
- Rokstone Studios (런던, 잉글랜드) – 엔지니어링 (4번 트랙)
- Wolf Cousins Studios (스톡홀름, 스웨덴) – 엔지니어링 (6, 8–9번 트랙)
- Turtle Sound (CT) – 엔지니어링 (11번 트랙)
- Woodshed Recording (말리부, 캘리포니아) – 보컬 및 피아노 엔지니어링 (12번 트랙)
- 캐피톨 스튜디오 (할리우드, 캘리포니아) – 스트링 엔지니어링 (12번 트랙)
'''믹싱 및 마스터링 장소'''
- MixStar Studios (버지니아 비치, 버지니아)
- Azteca Market (글래스렐 파크, 캘리포니아) – 믹싱 (12번 트랙)
- Eastside Studio (내슈빌, 테네시) – 믹싱 (12번 트랙)
- The Mastering Palace (뉴욕)
- 버니 그런드먼 마스터링 (할리우드, 캘리포니아) – 마스터링 (14번 트랙 (보너스))
'''퍼포머 및 뮤지션'''
- 핑크 – 보컬, 백 보컬 (모든 트랙)
- 에미넴 – 보컬 (2번 트랙)
- 잭 안토노프 – 백 보컬 (1번 트랙), 드럼, 기타, 베이스, 신스 (1, 10번 트랙), 피아노 (10번 트랙)
- 찰리 비샤랏 – 바이올린 (12번 트랙)
- 데이비드 부코빈스키 – 첼로 (6번 트랙)
- 버스비 – 피아노 (12번 트랙)
- 마티아스 빌런드 – 스트링 (6번 트랙)
- 로버트 카니 – 바이올린 (12번 트랙)
- 마리오 데 레온 – 바이올린 (12번 트랙)
- 앤드류 덕클스 – 비올라 (12번 트랙)
- 매트 퓨네스 – 비올라 (12번 트랙)
- 로스 골란 – 기타 (6번 트랙)
- 미시 헤일 – 백 보컬 (12번 트랙)
- 제라르도 힐레라 – 바이올린 (12번 트랙)
- 오스카 홀터 – 키보드 (9번 트랙)
- 마티아스 요한슨 – 바이올린 (6번 트랙)
- 빌 졸리 – 오르간 (11번 트랙)
- 필라델피아 졸리 뮤직 합창단 – 합창 (11번 트랙)
- 아르멘 크사지키안 – 첼로 (12번 트랙)
- 그렉 커스틴 – 피아노, 베이스, 기타, 키보드 (5, 7번 트랙)
- 티모시 란다우어 – 첼로 (12번 트랙)
- 빅터 로렌스 – 첼로 (12번 트랙)
- 크리스 로스 – 드럼 (4번 트랙)
- 송아 리 – 바이올린 (12번 트랙)
- 나탈리 레겟 – 바이올린 (12번 트랙)
- 스티브 맥 – 키보드 (4번 트랙)
- 빌리 만 – 백 보컬, 어쿠스틱 기타, 피아노 (11번 트랙)
- 맥스 마틴 – 키보드 (2–3, 9번 트랙)
- 맷맨 & 로빈 – 베이스, 키보드, 기타, 퍼커션, 피아노, 드럼, 박수 (8번 트랙)
- 루크 마우러 – 비올라 (12번 트랙)
- 조니 맥데이드 – 기타 (4번 트랙)
- 세레나 맥키니 – 바이올린 (12번 트랙)
- 크리스찬 메디스 – 드럼 (11번 트랙)
- 조엘 파그만 – 바이올린 (12번 트랙)
- 앨리사 파크 – 바이올린 (12번 트랙)
- 빅토리아 파커 – 바이올린 (1, 10번 트랙)
- 사라 파킨스 – 바이올린 (12번 트랙)
- 필립 A. 피터슨 – 첼로 (1, 10번 트랙)
- 미셸 리차즈 – 바이올린 (12번 트랙)
- 스티브 리차즈 – 첼로 (12번 트랙)
- 쉘백 – 백 보컬, 키보드, 기타, 베이스, 드럼 (2–3, 9번 트랙)
- 에반 스미스 – 색소폰 (1, 10번 트랙)
- 테레자 스타니슬라프 – 바이올린 (12번 트랙)
- 데이비드 스톤 – 베이스 (12번 트랙)
- 더 스트러츠 – 키보드, 베이스, 퍼커션 (6번 트랙)
- 마이클 발레리오 – 베이스 (12번 트랙)
- 호세피나 베르가라 – 바이올린 (12번 트랙)
- 캐서린 빈센트 – 비올라 (12번 트랙)
- 존 위텐버그 – 바이올린 (12번 트랙)
- 그렉 모로우 – 드럼 (14번 트랙 (보너스))
- 토니 루시도 – 베이스 (14번 트랙 (보너스))
- 롭 맥넬리 – 기타 (14번 트랙 (보너스))
- 앤디 도드 – 키보드, 기타 (14번 트랙 (보너스))
'''제작'''
- 잭 안토노프 – 프로듀싱, 편곡 (1, 10번 트랙)
- 코리 바이스 – 엔지니어링 어시스턴트 (2–3, 9번 트랙)
- 게이브 버치 – 엔지니어링 어시스턴트 (4번 트랙)
- 버스비 – 프로듀싱, 백 보컬 녹음, 편집, 믹싱 (12번 트랙)
- 마티아스 빌런드 – 스트링 편곡, 스트링 녹음, 스트링 편집 (6번 트랙)
- 데이비드 캠벨 – 스트링 편곡, 스트링 지휘 (12번 트랙)
- 스티브 처치야드 – 스트링 엔지니어링 (12번 트랙)
- 데이브 클라우스 – 편집 (12번 트랙)
- 존 크랜필드 – 엔지니어링 (6번 트랙)
- 로저 데이비스 – 총괄 프로듀싱
- 맷 다이슨 – 엔지니어링 어시스턴트 (4번 트랙)
- 서번 게네아 – 믹싱 (1–11, 13번 트랙)
- 로스 골란 – 보컬 프로듀싱 (6번 트랙)
- 존 헤인스 – 믹싱 엔지니어
- 샘 홀란드 – 엔지니어링 (2–3, 8–9번 트랙)
- 오스카 홀터 – 프로듀싱, 프로그래밍 (9번 트랙)
- 마이클 일버트 – 엔지니어링 (2–3, 9번 트랙)
- 토비아스 제소 주니어 – 프로듀싱 (13번 트랙)
- 빌 졸리 – 가스펠 합창단 지휘 (11번 트랙)
- 수지 카타야마 – 계약자, 오케스트라 매니저 (12번 트랙)
- 그렉 커스틴 – 프로듀싱, 프로그래밍 (5, 7번 트랙)
- 데이브 커치 – 마스터링 (모든 트랙)
- 크리스 로스 – 엔지니어링 (4번 트랙)
- 제레미 레르톨라 – 엔지니어링 어시스턴트 (2–3, 9번 트랙)
- 스티브 맥 – 프로듀싱 (4번 트랙)
- 빌리 만 – 프로듀싱, 편곡, 엔지니어링 (11번 트랙)
- 크리스찬 메디스 – 프로듀싱, 편곡, 엔지니어링, 키보드 프로그래밍 (11번 트랙)
- 맥스 마틴 – 프로듀싱, 프로그래밍 (2–3, 9번 트랙)
- 맷맨 앤 로빈 – 프로듀싱, 프로그래밍 (8번 트랙)
- 살바도르 오제다 – 엔지니어링, 피아노 엔지니어링 (12번 트랙)
- 찰리 파카리 – 스트링 엔지니어링 어시스턴트 (12번 트랙)
- 핑크 – 총괄 프로듀싱, 프로듀싱 (13번 트랙)
- 노아 파소보이 – 엔지니어링 (2번 트랙)
- 단 퍼지 – 엔지니어링 (4번 트랙)
- 쉘백 – 프로듀싱, 프로그래밍 (2–3, 9번 트랙)
- 존 셔 – 엔지니어링 어시스턴트 (2번 트랙)
- 로라 시스크 – 엔지니어링 (1, 10번 트랙)
- 더 스트러츠 – 프로듀싱, 보컬 프로듀싱, 프로그래밍 (6번 트랙)
- 라이언 왈시 – 엔지니어링 어시스턴트 (12번 트랙)
- 브라이언 데이비드 윌리스 – 편집 (12번 트랙)
- 앤디 도드 – 프로듀싱, 프로그래밍, 믹싱 (14번 트랙 (보너스))
- 존 볼라이티스 – 보컬 프로듀싱 (14번 트랙 (보너스))
- 패트리샤 설리번 – 마스터링 (14번 트랙 (보너스))
'''디자인 및 매니지먼트'''
- 라이언 에일스워스 – 사진
- 킴 보웬 – 의상 스타일링
- 제리 헤이든 – 아트 디렉션, 디자인
- 캐시 정 – 메이크업
- 파멜라 닐 – 헤어
- 닉 스타인하르트 – 아트 디렉션, 디자인
- 솔베 순스뵈 – 내지 사진
- 로저 데이비스 – 매니지먼트
- 빌 번테인 – 매니지먼트
- 섀디 파르샤드파르 – 매니지먼트
- 리사 개릿 – 매니지먼트
- 아이린 테일러 – 매니지먼트
- 돈 패스만 – 법률 대리
- 진 살로몬 – 법률 대리
- 낸시 채프먼 – 비즈니스 매니지먼트
- 테레사 폴리악 – 비즈니스 매니지먼트
10. 차트
순위