In the Aeroplane Over the Sea

3. 녹음

''In the Aeroplane Over the Sea''는 로버트 슈나이더가 프로듀싱을 맡았으며, 1997년 7월부터 9월까지 Pet Sounds Studio에서 녹음되었다.^[2] 이곳은 슈나이더의 친구인 짐 매킨타이어의 집이었다. 슈나이더는 매킨타이어의 침실을 제외한 집 전체를 녹음에 사용하기 위해 집세의 절반을 지불했다.

녹음 당시 슈나이더는 더 마인더스의 앨범 ''Hooray for Tuesday''도 프로듀싱하고 있었는데, 뉴트럴 밀크 호텔 멤버들이 도착하자 ''In the Aeroplane Over the Sea'' 녹음이 끝날 때까지 ''Hooray for Tuesday'' 제작을 중단했다. 매킨타이어는 자신의 침실에서 폰 헴밍의 노래 "My Country 'Tis of Thee"를 녹음했고, 코스터는 더 뮤직 테이프스를 위한 실험적인 팝 음악 및 퍼포먼스 아트 프로젝트 노래 작업을 했다.

슈나이더는 밴드 멤버들을 각기 다른 방에 배치했지만, 망검의 어쿠스틱 기타를 4트랙 카트리지에 연결할 때를 대비하여 망검을 컨트롤 룸 근처에 두었다. 슈나이더는 일렉트릭 기타를 사용하려 했지만, 망검 특유의 거칠고 껄끄러운 소리가 나지 않아 해당 녹음을 지웠다. 대신 노이만 U 87 마이크를 통해 어쿠스틱 기타 사운드를 녹음했다.

뉴트럴 밀크 호텔의 전기 작가 킴 쿠퍼는 ''In the Aeroplane Over the Sea''가 역대 가장 왜곡된 앨범 중 하나라고 평가했지만, 빅 머프나 디스토션 페달 같은 장비는 사용되지 않았다고 언급했다. 망검은 음악에 디스토션 레이어를 추가하는 것을 선호했지만, 슈나이더는 일반적인 이펙트 장비 대신 심한 다이내믹 레인지 압축을 사용하고 벨라리 RP-220 진공관 프리앰프를 기타 가까이에 배치했다. 이후 사운드를 믹싱 콘솔을 통해 내보내고 카세트 테이프에서 극대화했다. 슈나이더는 마이크 왜곡의 비선형성이 앨범에 독특한 "따뜻함"을 부여했다고 말했다.

금관악기 편곡은 주로 슈나이더가 작곡했다. 그는 피아노나 오르간으로 초안을 작성한 후, 트롬본 연주자 릭 벤자민과 함께 악보를 검토했다. 스필레인은 밴드 멤버 중 가장 늦게 합류했기 때문에 슈나이더는 이미 작곡된 편곡을 보여주었다. 스필레인은 낮은 음자리표만 읽을 수 있었기 때문에 높은 음자리표로 작성된 트럼펫 편곡을 직접 다시 써야 했다. 녹음 막바지에 슈나이더와 스필레인은 서로 다른 편곡을 결합하여 앨범의 독특한 사운드를 만들어냈다.

4. 구성

''In the Aeroplane Over the Sea''는 로파이, 인디 록, 사이키델릭 포크 등 다양한 장르의 영향을 받은 앨범이다. 기타, 드럼과 같은 일반적인 악기 외에도 단파 라디오, 노래하는 톱, 윌리언 파이프 등 독특한 악기들이 사용되었다.

4. 1. 음악

4. 2. 가사

5. 아트워크

6. 발매와 투어

''In the Aeroplane Over the Sea''는 1998년 2월 10일 머지 레코드를 통해 미국에서 발매되었고, 1998년 5월에는 The Blue Rose Record Company를 통해 영국에서 발매되었다.^[14] 머지 레코드는 5,500장의 CD와 1,600장의 바이닐 음반을 제작했으며, 약 5,000장이 판매된 ''On Avery Island''와 비슷한 판매량을 예상했다.^[15] 앨범은 처음 몇 달 동안 판매가 비교적 잘 이루어졌으며, 이러한 초기 예상은 적중했다. "Holland, 1945"는 1998년 10월 13일에 7인치 싱글로 발매되었다.

앨범 홍보를 위해 Neutral Milk Hotel은 북미와 유럽 투어를 시작했다.^[15] 존 페르난데스와 Will Westbrook이 투어 멤버로 합류하여 Spillane과 함께 관악기 파트를 연주하는 법을 배웠다. 투어를 위해 제프 매검은 밴드가 어려운 즉흥 재즈 곡인 찰리 헤이든의 "Song for Che"를 연주하는 법을 배우기를 원했다. 매검은 새롭게 확장된 밴드에게 많은 것을 기대했지만, 많은 외부인들은 그가 관련된 모든 사람들에게 얼마나 배려심이 많고 보살피는지 주목했다. 영화 제작자 랜스 뱅스는 "그는 어떤 종류의 가혹한 사람이 아니었다. 누구에게도 돌아서서 노려보지도 않았고, 결코 그런 식이지 않았다. 분명히, 그에게는 이 공동체를 만들고 그들을 데리고 가는 것이 중요하게 만드는 친구들에 대한 사랑이 있었다."라고 말했다.

투어 중 Neutral Milk Hotel은 혼란스럽고 육체적으로 힘든 콘서트로 명성을 얻었다. Great Lakes 멤버 Ben Crum은 "분명히 위험했다. 줄리안을 포함한 누군가가 다칠 가능성이 매우 높았다. 제프는 항상 그를 들어 드럼으로 던지는 것과 같은 짓을 했다."라고 회상했다. 대부분의 공연장의 음향 엔지니어들은 혼란스러워했고 무엇을 예상해야 할지 몰랐다. 그 결과, 로라 카터는 "믹스 보드 통역사"라는 특이한 역할을 맡았다. 카터에 따르면 "무언가 돕는 사람이 없으면 비명이나 날카로운 소리가 났고, 음향 기사는 무대 위의 20개의 악기를 보고 무엇을 먼저 해야 할지 몰랐기 때문에, 무슨 일이 일어날지 그들에게 이야기해주는 것과 같았다."라고 한다.

7. 초기 평가

《In the Aeroplane Over the Sea》는 발매 당시 대체로 긍정적인 평가를 받았다.^[16] 《스핀》의 에릭 힘멜스바흐는 뉴트럴 밀크 호텔의 사이키델릭하고 포크적인 음악이 엘리펀트 6 동료 밴드인 올리비아 트레머 컨트롤 및 애플스 인 스테레오의 인디 팝 사운드와 차별화된다고 평했다.^[16] 《엔터테인먼트 위클리》의 롭 브루너는 "괴짜" 악기 구성과 "경쾌한 팝 멜로디"는 칭찬했지만, 일부 어쿠스틱 곡들을 "생명력 없는 어쿠스틱 웽얼러"라고 묘사했다.^[16]

《피치포크》의 M. 크리스찬 맥더모트는 "90년대 초 로우파이와 Sgt. Pepper"의 혼합으로 "무서울 만큼 중독성 있다"고 호평했다.^[16] 반면, 《롤링 스톤》의 벤 래틀리프는 리듬과 코드 진행이 지루하고, 과도한 왜곡이 괜찮은 멜로디의 부재를 가리고 있다고 비판하며 "《Aeroplane》은 빈혈적이고, 몽상적인 작품이다."라고 평했다.^[16]

가사 또한 주목을 받았는데, NME의 딜리 페이들리는 "암시적"이고 "매혹적"이라고 묘사했다.^[16] 힘멜스바흐와 래틀리프는 모두 반 종교적인 뉘앙스를 언급했다.^[16] 힘멜스바흐는 가사를 "어둡고 코믹하며 경이로운 눈을 가진" 것으로 묘사하고, 의식의 흐름 스타일의 작곡을 칭찬했다.^[16] 맥더모트는 어두운 가사에 대해 "[망검]은 식인 풍습, 탄력적인 성, 자연의 괴물들의 세계를 물려받는다. 우리는 그가 그곳을 좋아하는 것으로밖에 추측할 수 없다."라고 썼다.^[16]

《CMJ 뉴 뮤직 먼슬리》는 《In the Aeroplane Over the Sea》를 1998년 최고의 앨범으로 선정했고,^[16] 《빌리지 보이스》의 미국 음악 평론가들의 연례 Pazz & Jop 설문조사에서는 15위를 차지했다.^[16] 비록 앨범은 대체로 긍정적인 반응을 얻었지만, 발매 직후 비평가들로부터 외면받았다.^[16] 로버트 크리스토는 Pazz & Jop을 동반한 연말 칼럼에서 이 앨범을 "내 화를 돋우는 장례식적인 농담"이라고 일축했다.^[16] 저널리스트 루크 윙키는 2016년 기사에서 초기 반응은 "기존 이력이 없는 밴드의 혼란스러운 두 번째 앨범에 대한 표준적인 반응, 즉 칭찬을 미루고, 확신을 피하며, 무슨 수를 써서라도 핵심을 피하는 것"이었다고 말했다.^[16]

8. 해체와 매검의 은둔

앨범 발매 후, 뉴트럴 밀크 호텔의 높아진 인지도는 제프 매검에게 부정적인 영향을 미쳤다.^[1] 2002년 인터뷰에서 매검은 "현실에 대해 [그가] 가지고 있던 많은 기본적인 가정들이 무너지기 시작했다"라고 말했다. 그는 때때로 며칠씩 집에 틀어박혀 지냈으며, Y2K 문제에 대비해 쌀을 비축했다.^[1] 일부 언론인들은 그가 투어에 지쳐 끊임없이 팬들에게 가사를 설명하는 것에 싫증을 느꼈을 것이라고 추측했다. Elephant 6 전기 작가 아담 클레어는 그가 팬들이 그의 음악을 바라보는 방식과, 그 이후의 모든 음반에 쏟아지는 높은 기대감에 압도되었을 것이라고 믿는다.^[1]

어떤 이유에서든 매검은 더 이상 공연을 할 수 없다고 판단했고, 대중의 시야에서 사라지기를 선호했다.^[1] 그는 밴드에게 이 사실을 알리지 않았는데, 첫 번째 진정한 성공 직후에 해체를 정당화하는 것이 불가능하다고 생각했기 때문이다. 특히 멤버 중 일부는 뉴트럴 밀크 호텔에 합류하기 위해 직장을 그만두었기 때문이다. 대신 그는 새로운 음악에 대한 언급을 완전히 피하고 점점 더 고립되었다.^[1] 이러한 상황은 투어 직후 뉴트럴 밀크 호텔의 암묵적이고 예고 없는 해체로 이어졌다.^[1] 밴드 멤버들은 친구로 남았지만 다른 프로젝트로 옮겨갔다. 매검은 그 후 몇 년 동안 가끔 음악 작업을 했는데, 2001년에 ''Orange Twin Field Works: Volume I''을 발매했고, Circulatory System의 투어 멤버로 참여했으며, 2002년에는 프리폼 라디오 방송국 WFMU에서 프로그램을 잠시 진행했지만, 자신을 드러내지 않고 뉴트럴 밀크 호텔의 새로운 노래를 발표하지는 않았다.^[1]

9. 컬트적 추종

밴드의 갑작스러운 해체에 대한 공식적인 설명은 없었다. ''슬레이트''는 일부 팬들이 맹검을 이기적이라고 비난하거나 분노했다고 주장했으며, 다른 팬들은 곧 있을 투어와 기타 허위 정보를 담은 가짜 블로그 게시물을 작성했다.^[17] 이러한 뜨거운 반응은 앨범이 컬트 팬덤을 얻는 데 기여했고, 맹검을 실존 인물 이상의 존재로 만들었다.^[17] 2003년, ''크리에이티브 로프핑''의 작가 케빈 그리피스는 개인적인 종결을 위해 맹검을 추적하는 표지 기사를 썼다. 맹검이 그에게 "나는 아이디어가 아니다. 나는 혼자 있기를 원하는 사람이다."라는 이메일을 보내면서 수색은 끝났다. 언론인 마크 리처드슨은 앨범의 인기 상승을 다음과 같이 설명했다. "[맹검]은 접근할 수 없었기 때문에, 레코드 자체와 열정을 공유하는 다른 팬들 외에는 연결할 출구가 없었다. 아무것도 하지 않음으로써, 뉴트럴 밀크 호텔은 컬트를 형성했다."

일부 언론인들은 ''In the Aeroplane Over the Sea''의 발매가 인터넷의 부상과 일치한다고 언급했다.^[18] 이 앨범과 뉴트럴 밀크 호텔은 온라인 게시판에서 흔하게 언급되었으며, ''피치포크''와 같은 초기 음악 웹사이트는 밴드를 더 많이 홍보했다.^[19] 윙키는 "만약 ''Aeroplane''이 1992년이나 1987년에 발매되었다면 미국 인디 록 문화에서 지금과 같은 절대적인 위치를 차지했을까? 단언하기 어렵다. 인터넷은 뉴트럴 밀크 호텔과 특별한 관계를 가지고 있다."라고 적었다. 밴드가 해체된 지 오래되었음에도 불구하고, 온라인에서 앨범을 처음 발견한 "힙스터" 청취자들의 물결을 반영하며, ''In the Aeroplane Over the Sea''에 관한 인터넷 밈이 4chan과 같은 웹사이트에 퍼져나갔다.

10. 비평적 재평가와 판매량

''In the Aeroplane Over the Sea''는 발매 초기에는 엇갈린 평가를 받았으나, 시간이 지나면서 비평가들의 평가가 크게 상승했다.^[21] 2005년, 피치포크는 재발매된 앨범에 10/10이라는 완벽한 점수를 부여하며, 가사를 앨범의 핵심적인 특징으로 꼽았다. 롤링 스톤 앨범 가이드는 2004년 판에서 이 앨범을 "장례 행진곡부터 펑크 록까지, 미국 음악의 한 세기에 스며든 시대를 초월한 초월주의 팝"이라고 묘사했다.^[23] 올뮤직은 로우파이하면서도 풍성하고, 이해하기 어렵지만 완전히 접근 가능하다는 평가를 내렸다.^[21] 타이니 믹스 테이프는 "들을 때마다 더 깊이 빠져들게 하는 놀라운 예술 작품"이라고 극찬했다.^[21]

이러한 긍정적인 재평가에도 불구하고, 일부 비판적인 시각도 존재했다.^[23] 가사가 어색하고 유치하다는 지적과 함께, 망검의 보컬이 "특권을 가진 멍청이가 순진한 마약 지혜를 공유하는 것처럼 보일 수 있다"는 의견도 있었다.^[23]

판매량 측면에서, ''In the Aeroplane Over the Sea''는 ''빌보드'' 200 차트 진입에는 실패했지만, 2013년까지 393,000장 이상 판매되었다.^[21] 특히 2008년에는 여섯 번째로 많이 팔린 음반 바이닐 레코드로 기록되며, 바이닐의 부활에 기여했다.^[21]

여러 매체에서 이 앨범을 역대 최고의 인디 록 앨범 중 하나로 선정했으며,^[21] ''피치포크''는 1990년대 최고의 앨범 목록에서 4위로, ''Paste''는 Radiohead의 ''OK Computer'' 다음인 2위로 선정했다.^[21] ''스핀''과 ''Q''는 각각 지난 25년 및 30년 동안의 최고의 앨범 목록에 포함시켰으며,^[22] ''롤링 스톤''과 ''NME''는 각각 역대 최고의 앨범 500개 목록에서 376위와 98위에 올렸다.^[23]

''In the Aeroplane Over the Sea''는 브라이트 아이즈, 더 데셈버리스트의 콜린 멜로이, 베이루트의 자크 콘돈, 아케이드 파이어 등 여러 음악가들에게 큰 영향을 미쳤다.^[24]

11. 영향

《In the Aeroplane Over the Sea》는 발매 이후 인디 록 음악계에 큰 영향을 미쳤다.^[24] 《블렌더》, 《엔터테인먼트 위클리》 등 여러 웹사이트와 잡지에서 이 앨범을 역대 최고의 인디 록 앨범 중 하나로 선정했다.^[21]

《피치포크》 기고가 마이크 맥고니갈은 《In the Aeroplane Over the Sea》의 다양한 장르가 브라이트 아이즈, 식스 오르간스 오브 어드미턴스 같은 밴드들이 따르는 음악적 템플릿의 토대를 마련했다고 평가했다. 망검의 보컬 스타일은 더 데셈버리스트의 콜린 멜로이, 베이루트의 자크 콘돈과 같은 가수들에게 영향을 주었다.^[24] 아케이드 파이어의 프론트맨 윈 버틀러는 이 앨범이 머지 레코드와 계약하는 데 영향을 주었다고 언급했다.^[24]

앨범 발매 10주년을 기념하여 《피치포크》는 댄 스나이스, 팀 카셔 등 인디 음악가들이 앨범의 중요성에 대해 논하는 기사를 게재했다. 스나이스는 이 앨범이 "사람들이 자신을 위해 간직하고 싶어하는 앨범"이자 "널리 사랑받을 뿐만 아니라 널리 알려지지 않은 전형적인 컬트 앨범"이라고 평했다.^[24]

12. 곡 목록

모든 곡은 특별한 언급이 없는 한 제프 맹검이 작사했으며, 혼(horn) 편성은 로버트 슈나이더와 스필레인이 맡았다.

13. 참여진

14. 인증

참조

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_[23] 문헌
_[24] 문헌