존 길구드
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목차
1. 개요
존 길구드는 20세기 영국의 대표적인 배우로, 연극, 영화, 텔레비전 등 다양한 분야에서 활동하며 국제적인 명성을 얻었다. 1921년 데뷔 이후 셰익스피어 작품을 중심으로 중후하고 치밀한 연기 스타일을 선보였으며, 로렌스 올리비에, 말론 브란도 등에게 영향을 주었다. 영화 《베켓》으로 아카데미 남우조연상 후보에 올랐고, 《미스터 아서》로 아카데미 남우조연상을 수상했다. 1953년 기사 작위를 받았으며, 1994년에는 고(故) 다카마쓰노미야 전하 기념 세계 문화상을 수상했다. 1999년 파트너인 마틴 헨슬러가 사망한 후 2000년 96세의 나이로 세상을 떠났다.
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| 존 길구드 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 본명 | Arthur John Gielgud 아서 존 길구드 |
| 출생지 | 영국 런던 |
| 국적 | 영국 |
| 직업 | 배우, 연출가 |
| 활동 기간 | 1921년 - 1999년 |
| 대표작 | 간첩 마지막 날 (1936년) 줄리어스 시저 (1953년) 리처드 3세 (1955년) 베켓 (1964년) 오리엔트 특급 살인사건 (1974년) 프로비던스 (1977년) 미스터 아서 (1981년) |
| 수상 내역 | |
| 아카데미상 | 남우조연상 1981년『미스터 아서』 |
| 영국 아카데미 영화상 | 남우주연상 1953년『줄리어스 시저』 남우조연상 1974년『오리엔트 특급 살인사건』 펠로우십상 1991년 |
| 에미상 | 남우상 (미니시리즈/TV 영화 부문) 1991년 『Summer's Lease』 |
| 골든 글로브상 | 남우조연상 1981년『미스터 아서』 남우조연상 (시리즈・미니시리즈・텔레비전 영화 부문) 1989년『전쟁과 추억』 |
| 뉴욕 영화 비평가 협회상 | 남우주연상 1977년『프로비던스』 남우조연상 1981년『미스터 아서』 |
| 로스앤젤레스 영화 비평가 협회상 | 남우조연상 1981년『미스터 아서』 1985년『플렌티』『The Shooting Party』 |
| 그래미상 | 낭독・다큐멘터리・드라마・레코드상 1979년『Ages of Man – Recordings from Shakespeare』 |
| 로런스 올리비에상 | 특별상 1985년 |
| 전미 영화 비평가 협회상 | 남우조연상 1985년『플렌티』 |
| 토니상 | 연극 감독상 1961년『Big Fish, Little Fish』 특별상 1959년『Ages of Man』 |
| 기타 | 대영 제국 훈장 1953년 고마쓰노미야 전하 기념 세계 문화상 1994년 연극・영상 부문 |
| 훈장 | |
| 훈장 | OM CH |
| 관련 인물 | |
| 관련 인물 | |
2. 생애
런던에서 태어났다. 본래 성은 기엘구드(Giełgud)였으며, 아버지 프란치셰크(Franciszek Giełgud)는 폴란드에서 영국으로 건너온 가톨릭 신자였고, 그의 일족은 현 리투아니아 서남부의 도시 겔가우디슈키스(Gelgaudiškis)를 소유했던 슈라흐타(폴란드-리투아니아 연방의 귀족)였다. 친척으로는 나폴레옹 전쟁 시대의 바르샤바 공국 장군 이그나치 기엘구드, 11월 봉기에서 폴란드군 지휘관을 맡았던 폴란드 입헌 왕국의 장군 안토니 기엘구드와 같은 애국자들이 있다.[202]
외할머니는 여배우 케이트 테리(Kate Terry)이다.[202] 케이트의 여동생 엘렌 테리는 영국의 국민적 여배우로 무대에서 오랫동안 활약했다.
10대부터 왕립 연극 학교에서 배우고, 1921년부터 무대에 데뷔했다. 윌리엄 셰익스피어의 작품을 특기로 하여 오랫동안 사랑받았다. 로렌스 올리비에는 그의 제자이며, 말론 브란도 역시 한때 길구드에게 사사했다. 중후하고 치밀한 연극 스타일은 시대극에서 널리 활용되었고, 할리우드 영화나 브로드웨이에서도 그를 따를 자가 없었다. 1964년에 《베켓》으로 아카데미 남우조연상 후보에 올랐으며, 1981년에는 《미스터 아서》로 동상을 수상했다.
1953년에 기사작위를 받았다.[202]
주요 작품으로는 셰익스피어의 《템페스트》를 모티브로 삼은 《프로스페로의 서》에서 프로스페로 왕 역을 맡은 것이 있다. 80세가 넘어서도 공연을 계속했으며, 영상 작가 피터 그리너웨이가 길구드의 프로스페로를 영상으로 후세에 전하고자, 동명의 영화를 1991년에 제작했다.
1994년, 고(故) 다카마쓰노미야 전하 기념 세계 문화상을 수상했다.
1995년 6월 10일 방송된 NHK 《세계·내 마음의 여행》 "영국 셰익스피어에서 지카마쓰에게"에서 3대 나카무라 간지로 (3대)(후의 사카타 도쥬로 (4대))가 길구드를 방문했다. 길구드는 "Good luck영어"이라고 말하며 간지로를 격려했다.
2. 1. 초기 생애와 연극 경력
사우스켄싱턴에서 1904년 4월 14일에 태어난 존 길구드는 프랭크 헨리 길구드와 케이트 테리-길구드 사이의 넷째 아이 중 셋째였다. 그의 형 루이스는 적십자사와 유네스코의 고위 관계자가 되었고, 발은 훗날 BBC 라디오 드라마 부서장이 되었다. 그의 누이 엘레노어는 존의 비서로 오랫동안 일했다.[1] 아버지 쪽으로 길구드는 리투아니아와 폴란드 계통이었다. 그의 성은 리투아니아 마을 젤가우디슈키스에서 유래했다.[1] 길구드 백작 가문은 네무나스 강 유역의 젤가우디슈키스 영지를 소유했으나, 1830-31년 러시아 지배에 대한 봉기 실패 후 재산을 몰수당했다. 얀 길구드는 가족과 함께 영국으로 피신했다.[3] 그의 손자 중 한 명은 프랭크 길구드였으며, 그의 외할머니는 유명한 폴란드 배우 아넬라 아슈페르제라였다.[4]
프랭크는 광범위한 연극적 인맥을 가진 가문과 결혼했다. 그의 아내는 결혼 전까지 배우였으며, 배우 케이트 테리의 딸이자, 엘렌, 프레드, 매리언 테리, 메이블 테리-루이스, 에디스 크레이그, 에드워드 고든 크레이그를 포함하는 연극 왕조의 일원이었다.[5] 프랭크는 연극에 대한 야망이 전혀 없었고 평생 동안 런던 시티에서 주식 중개인으로 일했다.[6]
1912년, 8세가 된 길구드는 형들처럼 서리주에 있는 힐사이드 예비 학교에 다녔다. 운동에 전혀 관심이 없는 아이였지만 학교에서 크리켓과 럭비에서 꽤 괜찮은 실력을 보였다.[7] 수업 시간에 그는 수학을 싫어했고, 고전은 그럭저럭 했으며, 영어와 신학에 뛰어났다.[8] 힐사이드는 그의 연극에 대한 관심을 북돋았고, 그는 학교 공연에서 여러 주연을 맡았는데, 율리우스 카이사르에서 마르쿠스 안토니우스, 베니스의 상인에서 샤일록 역할을 맡았다.[9]
힐사이드를 졸업한 후, 루이스와 발은 각각 이튼과 럭비에 장학금을 받았지만, 존은 그들만큼 학문적으로 뛰어나지 못해 장학금을 받지 못했다.[10] 그는 통학생으로 웨스트민스터 학교에 다녔는데, 나중에 그가 말했듯이, 그는 웨스트 엔드에 "극장의 위대한 세기를 접할 수 있을 만큼 충분히 일찍" 접근할 수 있었다.[12] 그는 사라 베르나르의 연기를 보고, 아델린 제니의 춤을 보았으며, 알버트 슈발리에, 베스타 틸리, 마리 로이드가 뮤직 홀에서 공연하는 것을 보았다.[12] 학교 합창단은 웨스트민스터 사원에서 열리는 예배에서 노래했는데, 이는 그의 의례에 대한 애호심을 충족시켰다.[13] 그는 스케치에도 재능을 보였고, 한동안 무대 디자인을 진로로 생각했다.[14]
어린 길구드의 아버지는 그를 콘서트에 데려갔는데, 그는 콘서트를 좋아했고, 미술관과 박물관에 데려갔는데, "그것들은 나를 꼼짝 못하게 지루하게 만들었다".[15] 부모님은 모두 열렬한 관람객이었지만 자녀들이 배우의 길을 따르는 것을 장려하지는 않았다. 발 길구드는 "우리 부모님은 생계 수단으로서 무대를 분명히 탐탁지 않게 여기셨고, 존이 그림에 약간의 재능을 보이자 아버지는 건축가의 사무실의 장점에 대해 날카롭게 말씀하셨습니다."라고 회상했다.[16] 1921년 웨스트민스터를 졸업한 후, 길구드는 마지못해 하는 부모님을 설득하여 드라마 수업을 받게 되었는데, 25세까지 자립하지 못하면 사무직을 구해야 한다는 조건이었다.[17]
17세의 길구드는 배우 매니저 프랭크 벤슨 경의 아내인 콘스탄스 벤슨이 운영하는 사립 연극 학교에 입학했다.[18] 새 학생의 첫날, 레이디 벤슨은 그의 육체적 어색함에 대해 이렇게 말했다. "그는 구루병에 걸린 고양이처럼 걷는다고 하더군요. 그것은 제 자만심에 심각한 타격을 주었고, 그건 좋은 일이었죠."[19] 학교에 들어가기 전과 후에 그는 여러 아마추어 제작에 참여했고,[20] 1921년 11월에는 정식 극단에서 데뷔했지만, 그는 출연료를 받지 못했다. 그는 올드 빅에서 상연된 ''헨리 5세''에서 전령 역할을 맡았는데, 대사는 한 줄이었고, 그는 그것을 엉망으로 말했다고 회상했다.[21] 그는 시즌 내내 리어왕, ''왓 타일러'', 페르귄트에서 대사 없는 엑스트라 역할로 남아 있었다.[22]
길구드의 첫 번째 실질적인 약혼은 그의 가족을 통해 이루어졌다. 1922년 그의 사촌 필리스 닐슨-테리는 그를 J. B. 페이건의 ''The Wheel''에서 언더스터디, 단역 배우, 무대 보조 감독으로 투어에 초대했고, 그는 그 초대를 수락했다.[1] 한 동료는 젊은 남자가 재능은 있지만 기술이 부족하다는 것을 알고 그를 로열 드라마 예술 아카데미 (RADA)에 추천했다. 길구드는 아카데미 장학금을 받았고 1923년 한 해 동안 케네스 반스, 헬렌 헤이, 클로드 레인스 밑에서 훈련을 받았다.[24]
배우 매니저 나이젤 플레이페어는 길구드 가족의 친구였는데, 그가 J. M. 배리의 ''더 어드미러블 크리톤''의 학생 발표회에서 그를 보았다. 플레이페어는 감명을 받았고, 그를 체코 형제의 ''곤충극'' 영국 초연에서 시인이자 나비인 펠릭스 역으로 캐스팅했다. 길구드는 나중에 그 역할에서 형편없는 인상을 남겼다고 말했다. "관객들이 저에게 물건을 던지지 않은 것이 놀랍습니다."[25] 비평가들은 신중했지만 연극에 적대적이지는 않았다.[26] 대중을 끌지 못했고 한 달 만에 막을 내렸다.[27] RADA에서 공부를 계속하는 동안, 길구드는 플레이페어의 ''로버트 E 리''에서 존 드링크워터와 다시 출연했다.[27] 1923년 말 아카데미를 떠난 후 길구드는 웨스트 엔드에서 크리스마스 시즌에 ''찰리의 이모''에서 찰리 역을 맡았고, 이후 페이건의 레퍼토리 극단에 합류하여 옥스퍼드 플레이하우스에서 활동했다.[28]
길구드는 1924년 1월과 2월, 1924년 10월부터 1925년 1월 말까지, 그리고 1925년 8월에 옥스퍼드 극단에서 활동했다.[29] 그는 고전극과 현대극에서 다양한 역할을 맡아 그 과정에서 기술적 능력을 크게 향상시켰다.[30] 그가 가장 즐겨 연기한 역할은 체호프를 처음 접한 ''벚꽃 동산''의 트로피모프였는데, "어쩌면 나도 결국 진짜 배우가 될 수 있을지도 모른다고 느끼면서 무대에 오른 것은 처음이었다."[31]
2. 2. 셰익스피어 연극의 대가로 성장
1925년 옥스퍼드에서 제작된 《벚꽃 동산》이 해머스미스의 리릭 극장으로 옮겨졌고, 길구드는 다시 트로피모프 역을 맡았다.[34] 그의 독특한 발성은 주목을 받았고, 전기 작가 셰리던 모리는 이를 "70년 동안 그가 자신의 것으로 만든 매체"라 칭하며 BBC 라디오의 일로 이어졌다고 평가했다.[1] 같은 해, 노엘 카워드는 길구드를 자신의 연극 《소용돌이》에서 언더스터디로 선택했다. 웨스트 엔드 상연 마지막 달 동안 길구드는 중독된 어머니를 둔 약물 중독자 아들 니키 랭카스터 역을 카워드로부터 넘겨받았다. 길구드는 "감정에 많이 의존하는 매우 예민하고 신경질적이며 히스테리적인 역할"이었다고 회상했다.[35] 그는 페이스 조절을 배우지 못해 연기가 힘들었지만, "매우 훌륭한 일들로 이어졌기 때문에 짜릿한 참여"였다고 덧붙였다.[35]《벚꽃 동산》의 성공은 한 평론가가 영국의 극장에서 "체호프 붐"이라 부른 현상을 일으켰고, 길구드는 그 선두 주자 중 한 명이었다.[36] 1925년 10월 《갈매기》에서 콘스탄틴 역을 맡아 러시아 감독 테오도르 코미사르제프스키에게 깊은 인상을 주었고, 영국 초연작인 《세 자매》에서 투젠바흐 역으로 캐스팅되었다. 이 작품은 열광적인 평을 받았고, 길구드의 호평받은 연기는 잠재적인 스타로서의 명성을 높였다.[37] 이후 3년 동안 그는 변두리 제작에서는 성공했지만, 웨스트 엔드 스타덤은 얻기 어려웠다.[38]
1926년 프로듀서 배질 딘은 길구드에게 마가렛 케네디의 베스트셀러 소설 《콘스탄트 님프》 드라마 각색 작품에서 주인공 루이스 도드 역을 제안했다. 그러나 리허설 시작 전 딘은 길구드보다 더 큰 스타인 카워드를 섭외할 수 있게 되자 그에게 역할을 주었다. 길구드는 계약상 권리가 있었지만, 딘은 영국 연극계에서 강력한 힘을 가진 인물이었다.[39][40] 길구드는 위협을 느껴 언더스터디 자리를 수락했고, 장기 공연을 싫어하는 카워드가 떠나면 주인공 역할을 넘겨받을 것이라는 보장을 받았다.[41] 결국 과로했던 카워드는 개막 3주 후 신경 쇠약에 걸렸고, 길구드는 남은 공연 기간 동안 주인공을 연기했다. 이 연극은 런던에서 거의 1년 동안 상연된 후 순회 공연을 했다.[42]
이 무렵 길구드는 가족의 집을 떠나 웨스트 엔드에 작은 아파트를 얻을 만큼 충분한 돈을 벌었다. 그는 첫 번째 진지한 로맨틱 관계를 가졌는데, 나중에 작가가 된, 성공하지 못한 배우 존 페리와 함께 살았으며, 관계가 끝난 후에도 평생 친구로 남았다. 모리는 카워드와 마찬가지로 길구드의 주요 열정은 무대였다고 지적한다. 두 사람 모두 가벼운 연애를 즐겼지만, 연극 작업과 야망을 방해하지 않는 "낮은 유지 보수"의 장기적인 파트너와 더 편안함을 느꼈다.[43]
1928년 길구드는 브로드웨이 극장에서 알렉산더 대공 역으로 알프레드 노이만의 ''애국자''로 데뷔했다. 연극은 실패하여 일주일 만에 막을 내렸지만, 길구드는 뉴욕을 좋아했고, 알렉산더 울코트와 브룩스 앳킨슨을 포함한 비평가들로부터 호평을 받았다.[44] 런던으로 돌아온 후 그는 입센의 ''유령''(1928)에서 패트릭 캠벨 부인과, 레지날드 버클리의 ''램프를 든 여인''(1929)에서 에디스 에반스 및 그웬 프랭콘-데이비스와 함께 단기 공연을 했다.[1]
2. 3. 제2차 세계 대전과 전후 활동
1929년, 하코트 윌리엄스는 Old Vic의 새 제작 감독으로 임명되어 길구드에게 다가올 시즌에 극단에 합류할 것을 제안했다. 런던의 유행을 타지 않는 지역인 템스 강 남쪽에 위치한 Old Vic은 릴리안 베이리스에 의해 운영되었으며, 주로 저렴한 티켓 가격으로 노동자 계층의 관객들에게 연극과 오페라를 제공했다.[51] 그녀는 출연자들에게 매우 적은 임금을 지급했지만, 이 극장은 주로 셰익스피어의 작품으로 구성된 최고의 고전 레퍼토리로 유명했으며, 길구드는 웨스트 엔드 스타 중 그곳에서 일하기 위해 상당한 임금 삭감을 감수한 첫 번째 인물은 아니었다. 그곳은 셰익스피어 연극 기법을 배우고 새로운 아이디어를 시도할 수 있는 곳이었다.[1]
Old Vic에서의 첫 시즌 동안 길구드는 아델 딕슨의 줄리엣, ''베니스의 상인''의 안토니오, ''상상 병자''의 클레앙트, ''리처드 2세''의 주인공, 그리고 ''한여름 밤의 꿈''의 오베론 역을 연기했다.[29] 그의 로미오는 평이 좋지 않았지만, 리처드 2세 역을 통해 길구드는 의심할 여지 없는 권위를 가진 셰익스피어 배우로 평론가들의 인정을 받았다.[52] ''더 타임스''의 평론가는 그의 섬세함, 강인함, 확고함에 대해 언급하며 그의 연기를 "성격에 대한 파악뿐만 아니라 언어 구사에서도 진정한 탁월함을 보여주는 작품"이라고 평했다.[53] 시즌 후반에는 ''줄리어스 시저''의 마크 안토니, ''뜻대로 하세요''의 올랜도, ''안드로클레스와 사자''의 황제 역과 루이지 피란델로의 ''입 속의 꽃을 가진 남자''의 주인공 역을 맡았다.[29]
1930년 4월, 길구드는 햄릿을 연기하며 시즌을 마쳤다.[29] 윌리엄스의 연출은 극의 완전한 대본을 사용했는데, 이는 이전에는 대폭적인 삭감이 관례였기 때문에 혁신적인 시도로 여겨졌다. 거의 5시간에 달하는 상영 시간에도 불구하고 대중, 평론가, 연기자들의 열정은 식지 않았다. 시빌 손다이크는 "나는 꿈에서나 볼 수 있을 법한 햄릿을 보게 되리라고는 생각도 못했어요... 저는 다른 삶, 제가 사는 삶보다 훨씬 더 현실적인 삶 속으로 완전히 휩쓸려 들어가는 밤을 보냈고, 말로 표현할 수 없을 정도로 감동받았어요."라고 말했다.[54] 이 연출은 큰 명성을 얻어 Old Vic은 웨스트 엔드 극장 관람객들을 대거 끌어들이기 시작했다. 수요가 너무 커서 출연진은 퀸스 극장으로 자리를 옮겼고, 샤프츠베리 애비뉴에서 윌리엄스는 대본을 조심스럽게 축약하여 공연을 올렸다. 삭감의 효과는 주인공 역에 더욱 큰 비중을 부여하는 것이었다.[55] 길구드의 햄릿은 평론가들로부터 극찬을 받았다. 아이버 브라운은 "엄청난 연기... [내] 경험상 최고의 햄릿"이라고 평했다.[56] 제임스 아게이는 "나는 주저 없이 그것이 우리 시대 영국 셰익스피어 연기의 최고점이라고 말할 수 있습니다."라고 썼다.[57]
햄릿은 길구드가 다음 10년 이상 연관된 역할이었다. 퀸스 극장에서의 공연이 끝난 후 그는 또 다른 유명한 역할인 ''진지한 사람의 중요성''의 존 워싱 역을 맡았다. 길구드의 전기 작가 조나단 크롤은 이 두 역할이 배우의 성격의 두 측면, 즉 낭만적이고 고독한 햄릿과 재치 있고 피상적인 워싱을 보여준다고 언급한다.[58] 그의 이모인 메이블 테리-루이스가 강력한 레이디 브랙넬 역을 연기했다. ''더 타임스''는 "길구드 씨와 테리-루이스 양은 함께 훌륭하다... 그들은 항상 오스카 와일드가 자신의 목소리로 말하도록 하는 최고의 우아함을 가지고 있다."라고 언급했다.[59]
1930년-1931년 시즌을 위해 Old Vic으로 돌아온 길구드는 극단에 몇 가지 변화가 있음을 발견했다. 그를 혐오하고 동료들에게도 미움을 받았던 도널드 울핏이 해고되었고, 아델 딕슨도 하차했다.[60] 길구드는 가장 주목할 만한 신입 배우인 랄프 리처드슨의 적합성에 대해 확신하지 못했지만, 윌리엄스는 이번 시즌 이후 길구드가 떠날 것이라고 확신했다. 그는 리처드슨을 잠재적인 대체자로 보았다.[60] 두 배우는 공통점이 거의 없었다. 리처드슨은 "그는 일종의 화려한 나비였고, 저는 매우 우울한 아이였습니다."라고 말했으며,[61] "저는 그의 옷이 사치스럽고 그의 대화가 가볍다고 생각했습니다. 그는 당시의 새로운 젊은이였고 저는 그를 좋아하지 않았습니다."라고 회상했다.[63] 시즌 첫 번째 연출은 ''헨리 4세 1부''였으며, 여기서 핫스퍼 역의 길구드가 가장 좋은 평을 받았다.[62] 프로스페로 역을 연기하고 있던 길구드가 칼리반 역의 리처드슨의 연기를 돕자, 리처드슨에 대한 평과 두 주연 배우의 관계가 눈에 띄게 개선되었다.
길구드와 리처드슨의 우정과 전문적인 관계는 리처드슨의 사망 때까지 50년 이상 지속되었다.[64] 길구드의 이 시즌 다른 역할로는 ''질투심 강한 아내''의 로드 트링켓, 다시 리처드 2세, ''안토니우스와 클레오파트라''의 안토니, ''십이야''의 말볼리오, ''무기와 남자''의 서지우스, 그리고 그가 유명해진 또 다른 역할인 ''헛소동''의 베네딕, 마지막으로 리어왕 역으로 시즌을 마무리했다. 그의 연기는 의견을 분분하게 갈랐다. ''더 타임스''는 "그것은 산과 같은 역할이며, 저녁이 끝날 때까지 봉우리는 정복되지 않은 채로 남는다."라고 평했고,[65] 반면 ''더 맨체스터 가디언''에서 브라운은 길구드가 "천둥과 맞먹고, 마침내 도버 길을 깨진 평온함으로 나아가 왕의 고통의 모든 단어를 명확하고 날카롭게 만들었다"라고 썼다.[66]
2. 4. 영화와 텔레비전에서의 활약
길구드는 작가 에드워드 노블록이 각색한 J. B.프리슬리의 연극 ''The Good Companions''에서 주연을 맡아 웨스트 엔드로 돌아왔다. 1931년 5월부터 331회 공연된 이 작품을 통해 길구드는 처음으로 상업적 성공을 맛보았다고 묘사했다.[68] 그는 가르치는 일을 그만두고 여행 극단에 합류하는 젊은 교사 이니고 졸리펀 역을 맡았다. 이 작품은 관객들에게 인기를 끌었지만, 길구드가 더 어려운 작품을 해야 한다고 생각하는 비평가들의 비난을 받았다.[69] 하지만 그는 전형적인 청춘 주연을 맡는 것에도 어려움이 있었고, 이를 통해 자신의 기법을 향상시킬 수 있었다.[70]이 연극이 공연되는 동안 그는 프랑스 외인 부대에 관한 멜로드라마 영화 ''Insult''(1932)에 출연했다.[29] 1933년에는 제시 매튜스와 함께 ''The Good Companions''의 영화 버전에 출연했다. 한 친구에게 보낸 편지에서 길구드는 영화 연기에 대한 자신의 생각을 "''The Good Companions'' 영화에서 이니고 역할을 할 거라는 얘기가 있는데, 그건 내 영혼을 두렵게 하지만 내 주머니를 채워준다."라고 밝혔다.[73]
1939년에 출판된 그의 첫 번째 회고록에서 길구드는 영화 촬영에 대해 그가 싫어하는 점들을 묘사하는 데 두 페이지를 할애했다.[74] 그는 동시대 인물인 리처드슨과 로렌스 올리비에와는 달리 제2차 세계 대전 이후까지 영화를 거의 찍지 않았으며, 그 후 수년이 지나서야 주요 영화 배우로 자리 잡았다.[75] 1994년에 그는 "나는 멍청하게 머리를 흔들고 무대에 전념하면서 래리와 랄프가 수익성 좋은 알렉산더 코다 계약에 서명하는 것을 지켜봤다."라고 말했다.[76]
1936년 길구드는 마들렌 캐롤과 공동 출연한 알프레드 히치콕의 ''Secret Agent''를 마지막으로 전쟁 전 영화에 출연했다. 감독이 배우들에게 무관심했던 점은 길구드를 불안하게 만들었고, 영화 촬영에 대한 그의 혐오감을 더욱 증가시켰다.[92] 두 주연 배우는 그들의 연기에 대해 칭찬을 받았지만, 히치콕의 "사건에 대한 집착"은 평론가들에게 주연 역할이 단일 차원적이라고 느껴지게 했고, 찬사는 길구드의 정신 나간 조수 역의 피터 로리에게 돌아갔다.[93]
2. 5. 개인적 시련과 극복
1937년 미국에서 돌아온 길구드는 엠린 윌리엄스의 ''그는 게이로 태어났다''(He Was Born Gay)에 출연했다.[97] 혁명 이후 프랑스 왕족에 관한 이 로맨틱 비극은 런던 투어 전에 꽤 좋은 평가를 받았지만,[98] 웨스트엔드에서는 비평가들에게 혹평을 받았다.[99] 이 연극은 12번의 공연 후 막을 내렸다. 셰익스피어극에서의 성공 직후의 실패는 길구드로 하여금 그의 경력과 삶을 재고하게 했다. 페리와의 가정생활은 편안했지만 흥미롭지 않았고, 영화 경력에서는 미래를 볼 수 없었으며, 올드 빅은 그가 열망하는 대규모로 고전을 무대에 올릴 여력이 없었다. 그는 웨스트엔드에서 셰익스피어와 기타 고전극을 공연할 자신의 극단을 구성해야겠다고 결심했다.[101]이 사업은 큰돈을 벌지 못했고,[105] 1938년 7월 길구드는 평범하지 않은 상황에서 보다 전통적인 웨스트엔드 사업으로 전환했다. 그는 페리와 몰리 킨이 쓴 희극 ''스프링 미팅''을 빙키 보몬트가 제작하도록 연출했는데, 페리는 방금 길구드를 떠났었다. 어쨌든 세 사람은 훌륭한 관계를 유지했다.[106]
2. 6. 말년과 유산
서 존 길구드(Sir John Gielgud)는 1953년에 기사작위를 받았다.[202]길구드는 셰익스피어의 《템페스트》를 모티브로 한 《프로스페로의 서》에서 프로스페로 왕 역을 맡았다. 80세가 넘어서도 공연을 계속했으며, 영상 작가 피터 그리너웨이가 길구드의 프로스페로를 영상으로 후세에 전하고자, 동명의 영화를 1991년에 제작했다.
1994년, 고(故) 다카마쓰노미야 전하 기념 세계 문화상을 수상했다.
1995년 6월 10일 방송된 NHK 《세계·내 마음의 여행》 "영국 셰익스피어에서 지카마쓰에게"에서 3대 나카무라 간지로 (3대)(후의 사카타 도쥬로 (4대))가 길구드를 방문했다.
길구드는 "Good luck영어"이라고 말하며 간지로를 격려했다.
3. 주요 작품
길구드는 1932년 프랑스 외인 부대에 관한 멜로드라마인 영화 《Insult영어》에 출연했다.[29] 1933년에는 제시 매튜스와 함께 《The Good Companions》 영화 버전에 출연했다.[29] 이 영화는 평론가들로부터 호평을 받았으며, 《The New York Times》의 모던트 홀은 길구드를 그의 형제 발과 혼동했지만 그의 연기를 "보기에 즐겁고…놀랍도록 현실적"이라고 생각했다.[72] 한 친구에게 보낸 편지에서 길구드는 "''The Good Companions'' 영화에서 이니고 역할을 할 거라는 얘기가 있는데, 그건 내 영혼을 두렵게 하지만 내 주머니를 채워준다."라며 영화 연기에 대한 자신의 생각을 밝혔다.[73] 1939년에 출판된 그의 첫 번째 회고록에서 길구드는 영화 촬영에 대해 그가 싫어하는 점들을 묘사하는 데 두 페이지를 할애했다.[74] 그는 동시대 인물인 리처드슨과 로렌스 올리비에와는 달리 제2차 세계 대전 이후까지 영화를 거의 찍지 않았으며, 그 후 수년이 지나서야 주요 영화 배우로 자리 잡았다.[75] 1994년에 그는 "나는 멍청하게 머리를 흔들고 무대에 전념하면서 래리와 랄프가 수익성 좋은 알렉산더 코다 계약에 서명하는 것을 지켜봤다."라고 말했다.[76]
1936년 길구드는 마들렌 캐롤과 공동 출연한 알프레드 히치콕의 ''Secret Agent''를 마지막으로 전쟁 전 영화에 출연했다. 감독이 배우들에게 무관심했던 점은 길구드를 불안하게 만들었고, 영화 촬영에 대한 그의 혐오감을 더욱 증가시켰다.[92] 두 주연 배우는 그들의 연기에 대해 칭찬을 받았지만, 히치콕의 "사건에 대한 집착"은 평론가들에게 주연 역할이 단일 차원적이라고 느껴지게 했고, 찬사는 길구드의 정신 나간 조수 역의 피터 로리에게 돌아갔다.[93]
1953년 길구드는 조셉 L. 맹키위츠의 영화 《줄리어스 시저》에서 유일한 클래식 배우로서 첫 할리우드 영화에 출연하여 카시우스 역을 맡았다. 말론 브란도 (마크 안토니)는 그를 경외했고,[126] 제임스 메이슨 (브루투스)은 길구드의 겉보기에는 쉬워 보이는 기술에 낙담했다.[127] 길구드는 메이슨으로부터 영화 기술에 대해 많은 것을 배웠다고 느꼈다.[128]
1955년 길구드는 올리비에의 《리처드 3세》에서 클래런스 공 역을 맡아 셰익스피어 영화에 두 번째로 출연했다.[29] 1956년 그는 마이클 앤더슨의 《80일간의 세계 일주》에서 코워드와 함께 출연하여 잠재적인 하인으로 코미디 장면을 연기했다.[29] 1957년 시드니 프랭클린의 《더 배럿츠 오브 윔폴 스트리트》 리메이크에서 엘리자베스 배럿 브라우닝의 아버지로 출연했다. 그는 폭군 아버지의 연기를 설득력 있다고 생각하지 않았고, 큰 출연료와 그가 4년 넘게 공연하지 않았던 미국에서 대중 앞에 서기 위해 이 역할을 맡았다고 고백했다.[29][141]
1970년대 전반기에 길구드는 7편의 영화에 출연했다.[29] 몰리는 그의 선택이 무차별적이라고 묘사했지만, 1974년 조셉 로지의 ''갈릴레오''에서 노 추기경 역과 시드니 루멧의 ''오리엔트 특급 살인''에서 하인 베도스 역을 훌륭하게 연기했다고 칭찬했다.[170]
1970년대 후반에 길구드는 무대보다는 영화에서 더 많은 활동을 했다. 몰리가 "가장 당황스러운 전문적인 모습"이라고 부르는 그의 영화 작품에는 고어 비달의 고대 로마 이야기인 ''칼리굴라''(1979)가 있었으며, 이 영화는 외설적인 장면으로 양념을 더했다.[176] 이 시기의 길구드의 다른 10편의 영화에서 그의 가장 중요한 역할은 알랭 레네의 ''프로비던스''(1977)에서 클라이브 랭햄이었다. 길구드는 이를 "지금까지 내가 만든 가장 흥미로운 영화"라고 생각했다.[177] 그는 죽어가는 작가 역을 맡아 뉴욕 영화 비평가 협회 상을 수상했으며, 그는 "시간의 절반을 술에 취해 ... 병을 던져대고, 매우 거친 대사를 많이 질렀다"라고 평했다.[177] 그의 다른 영화 배역으로는 잭 골드의 ''에이스 하이''(1976)에서 이튼 교장, 오토 프레민저의 ''휴먼 팩터''(1979)에서 톰린슨 역이 있었다.[29]
다음은 길구드의 영화 출연 목록이다.
| 개봉 연도 | 한국어 제목 원제 | 배역 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 1936 | 스파이의 최후 Secret Agent | 리처드 애센덴/브로디 | |
| 1953 | 율리우스 카이사르 Julius Caesar | 카시우스 | |
| 1954 | 로미오와 줄리엣 Romeo and Juliet | ||
| 1955 | 리처드 3세 Rchard III | 클래런스 공 | |
| 1956 | 80일간의 세계 일주 Around the World in Eighty Days | 포스터 | |
| 1957 | 잔 다르크 재판 Saint Joan | 워릭 백작 | |
| 1964 | 베케트 Becket | 루이 7세 | |
| 1968 | 머나먼 대결 The Charge of the Light Bridge | 러그랜 경 | |
| 어부의 구두 The Shoes of the Fisherman | 교황 | ||
| 1969 | 오! 이런 끔찍한 전쟁 Oh! What a Lovery War | 레오폴트 베르히토르트 | |
| 1970 | 율리우스 카이사르 Julius Caesar | 율리우스 카이사르 | |
| 1974 | 골드 Gold | 파렐 | |
| 새로운 도둑 11 Harrowhouse | 미첨 | ||
| 오리엔트 특급 살인 Murder on the Orient Express | 에드워드 베도스 | 영국 아카데미상 남우조연상 수상 | |
| 1976 | 에이스 하이 Ace High | 헤드마스터 | |
| 1977 | 프로비던스 Providence | 클라이브 | |
| 1979 | 칼리굴라 Caligula | 네르바 | |
| 휴먼 팩터 The Human Factor | 톰린슨 준장 | ||
| 1980 | 지휘자 Dyrygent | 존 | |
| 엘리펀트 맨 The Elephant Man | 카 고무 원장 | ||
| 1981 | 스핑크스 Sphinx | 압두 함디 | |
| 불의 전차 Chariots of Fire | 트리니티 학장 | ||
| 미스터 아서 Arther | 홉슨 | 아카데미 남우조연상 수상 골든 글로브상 남우조연상 수상 | |
| 사막의 라이언 Lion of the Desert | 샤리프 엘 갈리아니 | ||
| 1982 | 간디 Gabdhi | 어윈 경 | |
| 더 위키드 레이디 The Wicked Lady | 호가스 | ||
| 1983 | 적과 흑의 십자가 The Scarlet & the Black | 교황비오 12세 | 텔레비전 영화 |
| 1985 | 플렌티 Plenty | 레오나드 다윈 | 전미국 영화 비평가 협회상 남우조연상 수상 |
| 고독한 과실 Leave All Fair | 존 미들턴 머레이 | ||
| 1988 | 데스 정의 살인 Appointment with Death | 카버리 대령 | |
| 미스터 아서 2 Arthur 2: On The Rocks | 홉슨 | ||
| 1989 | 허니문은 몬테카를로에서 Strike It Rich | 허버트 드루터 | |
| 1991 | 프로스페로의 서재 'Prospreros Books'' | 프로스페로 왕 | |
| 1992 | 파워 오브 원 The Power of One | 세인트 존 | |
| 빛나는 세상 Shining Through | 해바라기 | ||
| 1995 | 퍼스트 나이트 First Knight | 오스왈드 | |
| 1996 | 유령 Haunted | 닥터 도일 | |
| 샤인 Shine | 세실 파크스 | ||
| 1996 | 어떤 귀부인의 초상 The Portrait of a Lady | 타체트 씨 | |
| 햄릿 Hamlet | 극중극 왕 | ||
| 리처드를 찾아서 Looking for Richard | 다큐멘터리 | ||
| 1998 | 마법의 검 캐머롯 Quest for Camelot | 멀린 | 애니메이션 목소리 출연 |
| 엘리자베스 Elizabeth | 교황 |
3. 1. 연극
길구드는 1924년 5월 런던의 리젠트 극장에서 로미오 역으로 처음 무대에 섰다. 줄리엣 역은 그웬 프랭콘-데이비스가 맡았다. 큰 성공은 거두지 못했지만, 두 배우는 친한 친구가 되었고, 이후에도 함께 작업했다.[32] 같은 해 월터 서머스의 무성 영화 ''누가 그 남자인가?''(1924)에서 다니엘 아르노 역으로 스크린 데뷔를 했다.[33]
1925년 5월 옥스퍼드에서 제작된 ''벚꽃 동산''이 해머스미스의 리릭 극장으로 옮겨졌다. 길구드는 다시 트로피모프 역을 맡았다.[34] 그의 독특한 목소리는 주목을 받았고, BBC 라디오에서 일을 하게 되었다.[1] 같은 해, 노엘 카워드는 길구드를 자신의 연극 ''소용돌이''에서 언더스터디(주연 배우가 출연하지 못할 때 대신하는 배우)로 선택했다. 웨스트 엔드 상연 마지막 달 동안 길구드는 약물 중독자 아들 니키 랭카스터 역을 카워드로부터 넘겨받았다. 길구드는 이 역할이 "감정에 많이 의존하는 매우 예민하고 신경질적이며 히스테리적인 역할"이었다고 말했다.[35]
''벚꽃 동산''의 성공으로 영국 극장에서는 "체호프 붐"이 일어났고, 길구드는 그 선두 주자 중 한 명이었다.[36] 1925년 10월 ''갈매기''에서 콘스탄틴 역을 맡아 러시아 감독 테오도르 코미사르제프스키에게 깊은 인상을 주었고, ''세 자매''에서 투젠바흐 역을 맡게 되었다. 이 작품은 열광적인 평을 받았고, 길구드의 연기는 그를 스타로 만들었다.[37]
1926년 프로듀서 배질 딘은 길구드에게 마가렛 케네디의 소설 ''콘스탄트 님프''의 드라마 각색 작품에서 주인공인 루이스 도드 역을 제안했다. 그러나 딘은 길구드보다 더 큰 스타인 카워드를 캐스팅했고, 길구드는 언더스터디를 맡게 되었다. 과로했던 카워드는 개막 3주 후에 신경 쇠약에 걸렸고, 길구드는 남은 공연 기간 동안 주인공을 연기했다. 이 연극은 런던에서 거의 1년 동안 상연되었고, 그 후 순회 공연을 했다.[42]
이 무렵 길구드는 웨스트 엔드에 작은 아파트를 얻을 만큼 충분한 돈을 벌었다. 그는 첫 번째 진지한 로맨틱 관계를 가졌는데, 작가가 된 배우 존 페리와 함께 살았으며, 관계가 끝난 후에도 평생 친구로 남았다.[43]
1928년 길구드는 브로드웨이 극장에서 알렉산더 대공 역으로 알프레드 노이만의 ''애국자''로 데뷔했다. 이 연극은 실패하여 일주일 만에 막을 내렸지만, 길구드는 뉴욕을 좋아했고, 비평가들로부터 호평을 받았다.[44] 런던으로 돌아온 후 그는 입센의 ''유령''(1928)에서 패트릭 캠벨 부인과, 레지날드 버클리의 ''램프를 든 여인''(1929)에서 에디스 에반스 및 그웬 프랭콘-데이비스와 함께 공연했다.[1] 1928년 그는 두 번째 영화인 ''새 핀의 단서''에 출연했다.[48] 길구드는 이 영화에서 젊은 악당을 연기했다.[49]
셰익스피어 기념 극장(스트랫퍼드 어폰 에이번)에서 길구드는 셰익스피어 전문 배우로서의 지위를 되찾기 위해 노력했다. 피터 브룩이 연출한 《환관》(1950)에서 그의 차갑고 비정한 앤젤로는 그의 연기에서 새롭고 자연주의적인 방식을 보여주었다.[124] 그는 브룩과 함께 세 편의 셰익스피어 작품을 더 제작했다.[1]
1953년 길구드는 조셉 L. 맹키위츠의 영화 《줄리어스 시저》에서 카시우스 역을 맡아 첫 할리우드 영화에 출연했다. 말론 브란도 (마크 안토니)는 그를 경외했고,[126] 제임스 메이슨 (브루투스)은 길구드의 기술에 낙담했다.[127]
1953년 런던으로 돌아온 길구드는 해머스미스의 리릭 극장을 인수하여 《리처드 2세》, 콩그리브의 《세상의 방식》, 그리고 토마스 오트웨이의 《베니스 보존》을 공연했다. 그는 리처드 역을 하기에는 너무 나이가 많다고 느껴 젊은 폴 스코필드를 캐스팅했는데, 배우와 제작 모두 성공을 거두었다.[130] 이 시즌 동안 길구드는 1953년 대관식 영예에서 기사 작위를 받았다.[131]
1953년 10월, 길구드는 런던 첼시에서 공중 화장실에서 성관계를 하는 행위로 체포되었다. 당시 남성 간의 모든 성행위는 영국에서 불법이었다.[132] 길구드는 자신의 수치가 경력을 끝낼 것이라고 생각했다. 그러나 동료 배우들의 격려와 관객들의 지지로 그는 다시 무대에 설 수 있었다. 시빌 손다이크는 그에게 "자, 존, 이봐요, '그들은 나에게 야유를 보내지 않을 거예요.'"라고 속삭이며 그를 무대로 이끌었다.[133] 관객들은 그에게 기립 박수를 보냈다.
1953년 12월부터 1955년 6월까지 길구드는 연출에 집중했으며 무대에 출연하지 않았다. 그의 작품으로는 《찰리의 이모》, 《벚꽃 동산》, 《십이야》 등이 있었다.[29] 그의 무대 복귀는 《리어왕》이었는데, 평론가들이 터무니없다고 여긴 의상과 무대 장치로 인해 어려움을 겪었다.[135] 1955년 애쉬크로프트와 함께 《헛소동》의 부활은 좋은 평가를 받았다.[136] 같은 해 길구드는 올리비에의 《리처드 3세》에서 조지 플랜태저넷, 클래런스 공작 역을 맡아 셰익스피어 영화에 두 번째로 출연했다.[29]
1950년대 후반에 길구드의 경력은 침체기에 접어들었다. 영국 연극은 "아방가르드" 작품으로 이동하고 있었다. 올리비에는 1957년 존 오스본의 《예술가》에서 큰 성공을 거두었지만,[138] 길구드는 새로운 작가들과 조화를 이루지 못했다. 그는 1956년 코워드의 《바이올린을 든 누드》를 연출하고 주연을 맡았는데, 비평가들은 구식이라고 했지만 1년 이상 상연되었다.[140] 그는 두 편의 영화에 출연했는데, 마이클 앤더슨의 《80일간의 세계 일주》(1956)와 시드니 프랭클린의 1957년 《더 배럿츠 오브 윔폴 스트리트》 리메이크였다.[29]
1957년 동안 길구드는 로열 오페라 하우스에서 베를리오즈의 《트로이 사람들》을 연출하고 극장 로열, 드루리 레인에서 프로스페로 역을 맡았다.[29] 1950년대 후반부터 1960년대까지 그의 경력의 중심이 된 작품은 그의 1인극 《인간의 시대》였다. 그는 1956년에 처음 이 작품에 출연했고 1967년까지 매년 부활시켰다. 이는 조지 릴랜즈가 엮은 셰익스피어의 연설과 소네트 모음집으로, 길구드는 평범한 무대에서 현대적인 이브닝 드레스를 입고 구절을 암송하며 자신의 해설을 덧붙였다.[142] 그는 영국 전역, 유럽 본토, 오스트랄라시아 및 미국에서 이 작품을 공연했으며, 1965년에는 백악관에서 공연했다.[29] 그는 브로드웨이에서의 공연으로 제13회 토니상에서 특별 토니상을 수상했으며, 1979년 오디오 녹음으로 최우수 스포큰 워드 앨범 그래미 상을 수상했다.[1][144]
길구드는 배우로서 그에게 맞는 새로운 연극을 찾는 데 어려움을 겪었지만, 피터 셰퍼의 첫 번째 연극 《파이브 핑거 엑서사이즈》(1958)의 연출은 호평을 받았다.[146] 셰퍼의 연극을 위해 미국에 있는 동안 길구드는 《헛소동》을 부활시켰고, 마가렛 레이튼이 그의 베아트리체 역을 맡았다. 뉴욕 비평가들은 이 작품을 칭찬했다.[147] 그는 1959년에 래티건의 《브라우닝 버전》을 CBS에서, N. C. 헌터의 《바닷가의 하루》를 ITV에서 공연하면서 텔레비전에 처음 출연했다.[148]
3. 2. 영화
길구드는 1932년에 영화 《Insult영어》에 출연했는데, 이 영화는 프랑스 외인 부대에 관한 멜로드라마였다.[29] 1933년에는 제시 매튜스와 함께 《The Good Companions》의 영화 버전에 출연했다.[29] 이 영화는 평론가들로부터 호평을 받았으며, 《The New York Times》의 모던트 홀은 길구드를 그의 형제 발과 혼동했지만 그의 연기를 "보기에 즐겁고…놀랍도록 현실적"이라고 생각했다.[72] 한 친구에게 보낸 편지에서 길구드는 영화 연기에 대한 자신의 생각을 밝혔다. "''The Good Companions'' 영화에서 이니고 역할을 할 거라는 얘기가 있는데, 그건 내 영혼을 두렵게 하지만 내 주머니를 채워준다."[73] 1939년에 출판된 그의 첫 번째 회고록에서 길구드는 영화 촬영에 대해 그가 싫어하는 점들을 묘사하는 데 두 페이지를 할애했다.[74] 그는 동시대 인물인 리처드슨과 로렌스 올리비에와는 달리 제2차 세계 대전 이후까지 영화를 거의 찍지 않았으며, 그 후 수년이 지나서야 주요 영화 배우로 자리 잡았다.[75] 1994년에 그는 이렇게 말했다. "나는 멍청하게 머리를 흔들고 무대에 전념하면서 래리와 랄프가 수익성 좋은 알렉산더 코다 계약에 서명하는 것을 지켜봤다."[76]1936년 길구드는 마들렌 캐롤과 공동 출연한 알프레드 히치콕의 ''Secret Agent''를 마지막으로 전쟁 전 영화에 출연했다. 감독이 배우들에게 무관심했던 점은 길구드를 불안하게 만들었고, 영화 촬영에 대한 그의 혐오감을 더욱 증가시켰다.[92] 두 주연 배우는 그들의 연기에 대해 칭찬을 받았지만, 히치콕의 "사건에 대한 집착"은 평론가들에게 주연 역할이 단일 차원적이라고 느껴지게 했고, 찬사는 길구드의 정신 나간 조수 역의 피터 로리에게 돌아갔다.[93]
1953년 길구드는 조셉 L. 맹키위츠의 영화 《줄리어스 시저》에서 유일한 클래식 배우로서 첫 할리우드 영화에 출연하여 카시우스 역을 맡았다. 말론 브란도 (마크 안토니)는 그를 경외했고,[126] 제임스 메이슨 (브루투스)은 길구드의 겉보기에는 쉬워 보이는 기술에 낙담했다.[127] 길구드는 메이슨으로부터 영화 기술에 대해 많은 것을 배웠다고 느꼈다.[128]
1955년 길구드는 올리비에의 《리처드 3세》에서 클래런스 공 역을 맡아 셰익스피어 영화에 두 번째로 출연했다.[29] 1956년 그는 마이클 앤더슨의 《80일간의 세계 일주》에서 코워드와 함께 출연하여 잠재적인 하인으로 코미디 장면을 연기했다.[29] 1957년 시드니 프랭클린의 《더 배럿츠 오브 윔폴 스트리트》 리메이크에서 엘리자베스 배럿 브라우닝의 아버지로 출연했다. 그는 폭군 아버지의 연기를 설득력 있다고 생각하지 않았고, 큰 출연료 ("몇 년 동안 나를 세팅할 거야")와 그가 4년 넘게 공연하지 않았던 미국에서 대중 앞에 서기 위해 이 역할을 맡았다고 고백했다.[29][141]
1970년대 전반기에 길구드는 7편의 영화에 출연했다.[29] 몰리는 그의 선택이 무차별적이라고 묘사했지만, 1974년 조셉 로지의 ''갈릴레오''에서 노 추기경 역과 시드니 루멧의 ''오리엔트 특급 살인''에서 하인 베도스 역을 훌륭하게 연기했다고 칭찬했다.[170]
1970년대 후반에 길구드는 무대보다는 영화에서 더 많은 활동을 했다. 몰리가 "가장 당황스러운 전문적인 모습"이라고 부르는 그의 영화 작품에는 고어 비달의 고대 로마 이야기인 ''칼리굴라''(1979)가 있었으며, 이 영화는 외설적인 장면으로 양념을 더했다.[176] 이 시기의 길구드의 다른 10편의 영화에서 그의 가장 중요한 역할은 알랭 레네의 ''프로비던스''(1977)에서 클라이브 랭햄이었다. 길구드는 이를 "지금까지 내가 만든 가장 흥미로운 영화"라고 생각했다.[177] 그는 죽어가는 작가 역을 맡아 뉴욕 영화 비평가 협회 상을 수상했으며, 그는 "시간의 절반을 술에 취해 ... 병을 던져대고, 매우 거친 대사를 많이 질렀다".[177] 그의 다른 영화 배역으로는 잭 골드의 ''에이스 하이''(1976)에서 이튼 교장, 오토 프레민저의 ''휴먼 팩터''(1979)에서 톰린슨 역이 있었다.[29]
다음은 길구드의 영화 출연 목록이다.
| 개봉 연도 | 한국어 제목 원제 | 배역 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 1936 | 스파이의 최후 Secret Agent | 리처드 애센덴/브로디 | |
| 1953 | 율리우스 카이사르 Julius Caesar | 카시우스 | |
| 1954 | 로미오와 줄리엣 Romeo and Juliet | ||
| 1955 | 리처드 3세 Rchard III | 클래런스 공 | |
| 1956 | 80일간의 세계 일주 Around the World in Eighty Days | 포스터 | |
| 1957 | 잔 다르크 재판 Saint Joan | 워릭 백작 | |
| 1964 | 베케트 Becket | 루이 7세 | |
| 1968 | 머나먼 대결 The Charge of the Light Bridge | 러그랜 경 | |
| 어부의 구두 The Shoes of the Fisherman | 교황 | ||
| 1969 | 오! 이런 끔찍한 전쟁 Oh! What a Lovery War | 레오폴트 베르히토르트 | |
| 1970 | 율리우스 카이사르 Julius Caesar | 율리우스 카이사르 | |
| 1974 | 골드 Gold | 파렐 | |
| 새로운 도둑 11 Harrowhouse | 미첨 | ||
| 오리엔트 특급 살인 Murder on the Orient Express | 에드워드 베도스 | 영국 아카데미상 남우조연상 수상 | |
| 1976 | 에이스 하이 Ace High | 헤드마스터 | |
| 1977 | 프로비던스 Providence | 클라이브 | |
| 1979 | 칼리굴라 Caligula | 네르바 | |
| 휴먼 팩터 The Human Factor | 톰린슨 준장 | ||
| 1980 | 지휘자 Dyrygent | 존 | |
| 엘리펀트 맨 The Elephant Man | 카 고무 원장 | ||
| 1981 | 스핑크스 Sphinx | 압두 함디 | |
| 불의 전차 Chariots of Fire | 트리니티 학장 | ||
| 미스터 아서 Arther | 홉슨 | 아카데미 남우조연상 수상 골든 글로브상 남우조연상 수상 | |
| 사막의 라이언 Lion of the Desert | 샤리프 엘 갈리아니 | ||
| 1982 | 간디 Gabdhi | 어윈 경 | |
| 더 위키드 레이디 The Wicked Lady | 호가스 | ||
| 1983 | 적과 흑의 십자가 The Scarlet & the Black | 교황비오 12세 | 텔레비전 영화 |
| 1985 | 플렌티 Plenty | 레오나드 다윈 | 전미국 영화 비평가 협회상 남우조연상 수상 |
| 고독한 과실 Leave All Fair | 존 미들턴 머레이 | ||
| 1988 | 데스 정의 살인 Appointment with Death | 카버리 대령 | |
| 미스터 아서 2 Arthur 2: On The Rocks | 홉슨 | ||
| 1989 | 허니문은 몬테카를로에서 Strike It Rich | 허버트 드루터 | |
| 1991 | 프로스페로의 서재 'Prospreros Books'' | 프로스페로 왕 | |
| 1992 | 파워 오브 원 The Power of One | 세인트 존 | |
| 빛나는 세상 Shining Through | 해바라기 | ||
| 1995 | 퍼스트 나이트 First Knight | 오스왈드 | |
| 1996 | 유령 Haunted | 닥터 도일 | |
| 샤인 Shine | 세실 파크스 | ||
| 1996 | 어떤 귀부인의 초상 The Portrait of a Lady | 타체트 씨 | |
| 햄릿 Hamlet | 극중극 왕 | ||
| 리처드를 찾아서 Looking for Richard | 다큐멘터리 | ||
| 1998 | 마법의 검 캐머롯 Quest for Camelot | 멀린 | 애니메이션 목소리 출연 |
| 엘리자베스 Elizabeth | 교황 |
3. 3. 텔레비전
원제Brideshead Revisited
총 5화 출연
Wagner
총 9화 출연
War and Remembrance
총 2화 출연
Scalett
제2화