스테잉 얼라이브

1. 개요

스테잉 얼라이브는 1983년에 개봉한 미국의 뮤지컬 드라마 영화로, 1977년 영화 《토요일 밤의 열기》의 속편이다. 디스코 댄서였던 토니 마네로가 브로드웨이 무용수의 꿈을 이루기 위해 고군분투하는 이야기를 그린다. 영화는 흥행에는 성공했지만, 비평가들로부터 전작에 비해 부족하다는 혹평을 받았다. 존 트라볼타가 토니 마네로 역을 맡았으며, 실베스터 스탤론이 감독을 맡았다.

2. 줄거리

한때 디스코의 황제였던 토니 마네로는 맨해튼의 하숙집에서 살며 댄스 강사이자 댄스 클럽 웨이터로 일하며 브로드웨이 뮤지컬 무용수로 성공을 꿈꾼다. 브루클린 시절과 단절하며 성숙해졌지만, 여자친구에게는 여전히 이중 잣대를 보인다.

토니는 영국인 댄서 로라에게 끌려 하룻밤을 보내지만, 로라는 그를 원나잇 스탠드 상대로만 여긴다. 로라의 차가운 태도에 상처받은 토니는 그녀가 자신을 이용했다고 생각한다.

토니는 여자친구 재키와 헤어지고, 세 사람은 모두 브로드웨이 프로덕션 사탄의 골목 오디션을 본다. 토니와 재키는 작은 역할을, 로라는 여자 주인공으로 캐스팅된다.

토니는 과거의 잘못을 깨닫고 어머니에게 사과하며, 재키와의 관계 회복을 위해 노력한다. 사탄의 골목 공연 중 토니는 대본을 무시하고 즉흥적인 댄스를 선보이며 관객들을 열광시킨다.

토니는 재키와 화해하고, 타임스 스퀘어를 활보하며 성공의 기쁨을 만끽한다.

3. 등장인물

* 존 트라볼타 - 토니 매네로 역
* 신시아 로즈 - 재키 역
* 피놀라 휴즈 - 로라 역
* 스티브 인우드 - 제시 역
* 줄리 보바소 - 플로 매네로 역
* 찰스 워드 - 집사 역
* 노마 도날드슨 - 파티마 역
* 제시 도란 - 마크 역
* 조이스 하이저 - 린다 역
* 프랭크 스탤론 - 칼 역
* 커트우드 스미스 - 안무가 역
* 리치 샘보라 - 뮤직 클럽 밴드 기타리스트 (크레딧 없음)
* 실베스터 스탤론 - 길거리의 남자 역 (크레딧 없음)

리치 샘보라는 재키와 칼이 공연하는 지역 밴드의 기타리스트로 크레딧 없이 출연했다. 실베스터 스탤론은 토니가 우연히 부딪히는 길거리의 남자로 카메오 출연을 했다.

토요일 밤의 열기의 일부 출연진이 역할을 다시 맡을 예정이었지만, 최종 편집본에서 제외되었다. 도나 페스코우는 토니의 브로드웨이 데뷔 공연의 관객으로, 발 비소글리오는 프랭크 시니어 역으로 짧게 출연했다. 그의 장면은 삭제되었고, 영화는 대신 그가 아마 죽었을 것이라는 모호한 암시를 한다.

3.1. 주연

* 존 트라볼타 - 토니 매네로 역
* 신시아 로즈 - 재키 역
* 피놀라 휴즈 - 로라 역
* 스티브 인우드 - 제시 역
* 줄리 보바소 - 플로 매네로 역
* 찰스 워드 - 집사 역
* 노마 도날드슨 - 파티마 역
* 제시 도란 - 마크 역
* 조이스 하이저 - 린다 역
* 프랭크 스탤론 - 칼 역
* 커트우드 스미스 - 안무가 역
* 리치 샘보라 - 뮤직 클럽 밴드 기타리스트 (크레딧 없음)
* 실베스터 스탤론 - 길거리의 남자 역 (크레딧 없음)

리치 샘보라는 재키와 칼이 공연하는 지역 밴드의 기타리스트로 크레딧 없이 출연했다. 실베스터 스탤론은 토니가 우연히 부딪히는 길거리의 남자로 카메오 출연을 했다.

토요일 밤의 열기의 일부 출연진이 역할을 다시 맡을 예정이었지만, 최종 편집본에서 제외되었다. 도나 페스코우는 토니의 브로드웨이 데뷔 공연의 관객으로, 발 비소글리오는 프랭크 시니어 역으로 짧게 출연했다. 그의 장면은 삭제되었고, 영화는 대신 그가 아마 죽었을 것이라는 모호한 암시를 한다.

3.2. 조연

* 신시아 로즈 - 재키 역
* 피놀라 휴즈 - 로라 역
* 스티브 인우드 - 제시 역
* 줄리 보바소 - 플로 매네로 역
* 찰스 워드 - 집사 역
* 노마 도날드슨 - 파티마 역
* 제시 도란 - 마크 역
* 조이스 하이저 - 린다 역
* 프랭크 스탤론 - 칼 역
* 커트우드 스미스 - 안무가 역
* 리치 샘보라 - 뮤직 클럽 밴드 기타리스트 (크레딧 없음)
* 실베스터 스탤론 - 길거리의 남자 역 (크레딧 없음)

리치 샘보라는 재키와 칼이 공연하는 지역 밴드의 기타리스트로 크레딧 없이 출연했다. 실베스터 스탤론은 토니가 우연히 부딪히는 길거리의 남자로 카메오 출연을 했다.

토요일 밤의 열기의 일부 출연진이 역할을 다시 맡을 예정이었지만, 최종 편집본에서 제외되었다.

4. 제작

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로버트 스티그우드와 노먼 웩슬러는 《토요일 밤의 열기》의 성공 직후 속편을 기획했다. 웩슬러는 비관적인 내용의 각본을 썼지만, 존 트라볼타는 토니 마네로가 댄서로서 더 큰 성공을 거두는 내용을 원했다. 스티그우드는 트라볼타의 의견을 반영하여 새로운 각본을 썼지만, 트라볼타는 더 행복한 결말을 원했다.

실베스터 스탤론이 감독으로 합류하여 트라볼타의 비전에 맞춰 각본을 수정하고, PG 등급을 위해 언어를 순화했다. 스탤론은 또한 마네로 캐릭터를 더 성숙하게 만들었다.

닉 콘이 《스테잉 얼라이브》의 원조를 담당했다. 제임스 D. 브러베이커는 프로듀서로 참여했다. 로버트 F. 보일이 미술을 담당했고, 토머스 M. 브론슨과 밥 맥키가 의상을 담당했다. 론다 영이 배역을 담당했다.

닉 콘이 《스테잉 얼라이브》의 원조를 담당했다. 제임스 D. 브러베이커가 프로듀서를 맡았으며, 로버트 F. 보일이 미술을 담당했다. 토머스 M. 브론슨이 의상을 담당했고, 밥 맥키 또한 의상에 참여했다. 론다 영이 배역을 담당했다.

4.1. 기획 및 각본

로버트 스티그우드와 노먼 웩슬러는 《토요일 밤의 열기》의 성공 직후 속편을 기획했다. 웩슬러는 비관적인 내용의 각본을 썼지만, 존 트라볼타는 토니 마네로가 댄서로서 더 큰 성공을 거두는 내용을 원했다. 스티그우드는 트라볼타의 의견을 반영하여 새로운 각본을 썼지만, 트라볼타는 더 행복한 결말을 원했다.

실베스터 스탤론이 감독으로 합류하여 트라볼타의 비전에 맞춰 각본을 수정하고, PG 등급을 위해 언어를 순화했다. 스탤론은 또한 마네로 캐릭터를 더 성숙하게 만들었다.

4.2. 연출

닉 콘이 《스테잉 얼라이브》의 원조를 담당했다. 제임스 D. 브러베이커는 프로듀서로 참여했다. 로버트 F. 보일이 미술을 담당했고, 토머스 M. 브론슨과 밥 맥키가 의상을 담당했다. 론다 영이 배역을 담당했다.

4.3. 촬영

닉 콘이 《스테잉 얼라이브》의 원조를 담당했다. 제임스 D. 브러베이커가 프로듀서를 맡았으며, 로버트 F. 보일이 미술을 담당했다. 토머스 M. 브론슨이 의상을 담당했고, 밥 맥키 또한 의상에 참여했다. 론다 영이 배역을 담당했다.

5. 사운드트랙

영화의 사운드트랙 앨범인 스테잉 얼라이브: 오리지널 모션 픽처 사운드트랙은 1983년에 발매되었으며, 대부분 비 지스가 연주했다. 사이드 1에는 비 지스의 신곡 5곡이 수록되었고, 사이드 2에는 영화 감독인 실베스타 스탤론의 형인 프랭크 스탤론이 대부분 작곡한 다른 아티스트들의 곡이 수록되었다. 이 앨범은 영국에서 14위, 미국에서 6위, 스위스에서 1위, 이탈리아와 일본에서 2위를 기록했다. 비 지스 곡은 RSO를 통해 발매되었다.

사이드 1의 모든 트랙은 비 지스가 작사 및 연주했다. "스테잉 얼라이브"는 앨범을 위해 축약되었다. 영화에서는 풀 버전의 곡이 사용되었다.

영화에 등장하는 두 곡, 프랭크 스탤론과 신시아 로즈가 부른 "웨이킹 업"과 조 에스포지토가 부른 "더 위닝 엔드"는 앨범에 수록되지 않았다. 로즈의 보컬이 제거된 "웨이킹 업"은 싱글 "파 프롬 오버"의 B면으로 발매되었다. 프랭크 스탤론과 신시아 로즈가 함께 부른 세 번째 듀엣곡 "호프 위 네버 체인지"의 발췌곡도 영화에 등장한다.

사운드트랙은 전작인 『토요일 밤의 열기』와 마찬가지로 많은 곡들이 비지스의 곡으로 구성되어 있다. 역사적인 성공을 거둔 전작에는 미치지 못했지만, 스위스에서 1위, 일본과 이탈리아에서 2위, 미국에서 6위, 영국에서 14위를 기록하는 등 각국의 히트 차트에서 상위권에 랭크되어 상당한 판매고를 올렸다.

5.1. 곡 목록

사이드 1의 모든 트랙은 비 지스로 배리, 로빈, 모리스가 작사, 작곡, 연주했으며, 비 지스가 칼 리차드슨과 알비 갈루텐과 함께 프로듀싱했다.

# The Woman in You 4:01
# I Love You Too Much 4:27
# Breakout 4:41
# Someone Belonging to Someone 4:24
# Life Goes On 4:23
# Stayin' Alive (편집 버전) 1:30

Far from Over (프랭크 스탤론, 빈스 디콜라 작사/작곡) - 조니 만델 프로듀싱
Look Out for Number One (토미 파라거) (브루스 스테판 포스터, 톰 마롤다 작사/작곡) - 스튜어트 레빈, B. Foster, T. Marolda 프로듀싱
Finding Out the Hard Way (신시아 로즈) (프랭크 스탤론, 로이 프리랜드 작사/작곡) - S. Levine, F. Stallone 프로듀싱
Moody Girl (프랭크 스탤론) (프랭크 스탤론, 빈스 디콜라, 조 에스포지토 작사/작곡) - J. Mandel 프로듀싱
(We Dance) So Close to the Fire (토미 파라거) (랜디 비숍, T. Faragher 작사/작곡) - S. Levine, Randy Bishop 프로듀싱
I'm Never Gonna Give You Up (프랭크 스탤론, 신시아 로즈) (프랭크 스탤론, 빈스 디콜라, J. Esposito 작사/작곡) - J. Mandel 프로듀싱

5.1.1. Side 1 (비 지스)

사이드 1의 모든 트랙은 비 지스(Bee Gees)로 배리, 로빈, 모리스가 작사, 작곡, 연주했으며, 비 지스가 칼 리차드슨과 알비 갈루텐과 함께 프로듀싱했다.

# The Woman in You (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) 4:04, 비지스
# I Love You Too Much (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) 4:27, 비지스
# Breakout (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) 4:46, 비지스
# Someone Belonging to Someone (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) 4:26, 비지스
# Life Goes On (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) 4:26, 비지스
# Stayin' Alive [Edited Version] (B. Gibb/R. Gibb/M. Gibb) 1:33, 비지스

5.1.2. Side 2

Far from Over (프랭크 스탤론, 빈스 디콜라 작사/작곡) - 조니 만델 프로듀싱
Look Out for Number One (토미 파라거) (브루스 스테판 포스터, 톰 마롤다 작사/작곡) - 스튜어트 레빈, B. Foster, T. Marolda 프로듀싱
Finding Out the Hard Way (신시아 로즈) (프랭크 스탤론, 로이 프리랜드 작사/작곡) - S. Levine, F. Stallone 프로듀싱
Moody Girl (프랭크 스탤론) (프랭크 스탤론, 빈스 디콜라, 조 에스포지토 작사/작곡) - J. Mandel 프로듀싱
(We Dance) So Close to the Fire (토미 파라거) (랜디 비숍, T. Faragher 작사/작곡) - S. Levine, Randy Bishop 프로듀싱
I'm Never Gonna Give You Up (프랭크 스탤론, 신시아 로즈) (프랭크 스탤론, 빈스 디콜라, J. Esposito 작사/작곡) - J. Mandel 프로듀싱

6. 평가

흥행 수입은 북미에서만 약 6,500만 달러에 달해, 1983년 개봉 영화 중 상위권을 기록했다. 그러나 "전작 토요일 밤의 열기에 등장했던 매력적인 등장인물이 부족하고, 히트 영화의 요소를 기본적으로 무시하고 있다"는 등 팬과 평론가들로부터 혹평을 받았다. 제4회 골든 라즈베리 시상식에서는 남우주연상(존 트라볼타), 여우조연상(피놀라 휴즈), 신인상(피놀라 휴즈) 후보에 올랐으며, 2006년에는 엔터테인먼트 위클리 잡지에서 "역대 최악의 속편"으로 선정되었다。

6.1. 흥행

스테잉 얼라이브는 상업적으로 성공을 거두었다. 이 영화는 개봉 첫 주말에 1,660개 상영관에서 1,214만 6,143 달러를 벌어들여 당시 뮤지컬 영화 역대 최고 오프닝을 기록했다. 전체적으로 이 영화는 2,200만 달러의 제작비로 국내에서 6,500만 달러에 가까운 수익을 올렸다. 전 세계적으로는 1억 2,700만 달러의 수익을 올렸다. 비록 국내 흥행 수익은 토요일 밤의 열기가 벌어들인 9,420만 달러보다 적었지만, 그럼에도 불구하고 1983년 가장 재정적으로 성공한 영화 10위 안에 들었다. 흥행 수입은 북미에서만 약 6,500만 달러에 달해, 1983년 개봉 영화 중 상위권을 기록했다.

6.2. 비평

스테잉 얼라이브는 전반적으로 혹평을 받았다. 로저 이버트는 스테잉 얼라이브의 댄스 프로덕션을 "우스꽝스럽게 어색하다"고 평했으며, 특히 마지막 장면을 "불, 얼음, 연기, 번쩍이는 조명과 레이저 빔"을 포함시켰다고 조롱했다. 이버트는 또한 영화에 가장 부족한 것은 "토요일 밤의 열기의 현실감... 옛 동네도 없고, 가족과의 вульгар한 대결도 없으며 (그는 "태도"에 대해 어머니에게 사과한다!) 브루클린의 기이함도 없다"고 덧붙였다.

많은 평론가들은 이 영화가 토요일 밤의 열기가 가진 거칠고 현실적인 면모를 담고 있지 않다는 데 의견을 같이했다. 2006년, 엔터테인먼트 위클리는 스테잉 얼라이브를 "역대 최악의 속편"이라고 칭했다. 제4회 골든 라즈베리 시상식에서는 남우주연상(존 트라볼타), 여우조연상(피놀라 휴즈), 신인상(피놀라 휴즈) 후보에 올랐다.

6.3. 수상

존 윌슨의 저서 공식 라지 영화 가이드에 "역대 가장 즐겁게 망한 영화 100편" 중 하나로 등재되었다.

7. 한국에서의 반응

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개봉 당시 한국에서도 큰 인기를 끌었으며, 존 트라볼타의 춤과 패션은 젊은 세대에게 큰 영향을 미쳤다. 비 지스의 음악은 한국 팝 음악 시장에 디스코 열풍을 불러일으키는 데 기여했다. 영화 속 토니 마네로의 성공 스토리는 당시 한국 사회의 젊은이들에게 아메리칸 드림에 대한 열망을 불러일으켰다.

《스테잉 얼라이브》는 팬과 평론가들로부터 혹평을 받았다. "전작 토요일 밤의 열기에 등장했던 매력적인 등장인물이 부족하고, 히트 영화의 요소를 기본적으로 무시하고 있다"는 평가를 받았다. 제4회 골든 라즈베리 시상식에서는 남우주연상(존 트라볼타), 여우조연상(피놀라 휴즈), 신인상(피놀라 휴즈) 후보에 올랐다. 2006년에는 엔터테인먼트 위클리 잡지에서 "역대 최악의 속편"으로 선정되었다.

한국의 영화 평론가들은 《스테잉 얼라이브》가 전작의 사회적 메시지와 깊이를 잃고, 상업적인 오락 영화로 변질되었다고 비판했다. 일부 평론가들은 영화가 미국 대중문화의 획일적인 가치를 강요하며, 한국 사회의 현실과 동떨어진 이야기를 다룬다고 지적했다.

7.1. 사회 문화적 영향

개봉 당시 한국에서도 큰 인기를 끌었으며, 존 트라볼타의 춤과 패션은 젊은 세대에게 큰 영향을 미쳤다. 비 지스의 음악은 한국 팝 음악 시장에 디스코 열풍을 불러일으키는 데 기여했다. 영화 속 토니 마네로의 성공 스토리는 당시 한국 사회의 젊은이들에게 아메리칸 드림에 대한 열망을 불러일으켰다.

7.2. 비평적 관점

《스테잉 얼라이브》는 팬과 평론가들로부터 혹평을 받았다. "전작 토요일 밤의 열기에 등장했던 매력적인 등장인물이 부족하고, 히트 영화의 요소를 기본적으로 무시하고 있다"는 평가를 받았다. 제4회 골든 라즈베리 시상식에서는 남우주연상(존 트라볼타), 여우조연상(피놀라 휴즈), 신인상(피놀라 휴즈) 후보에 올랐다. 2006년에는 엔터테인먼트 위클리 잡지에서 "역대 최악의 속편"으로 선정되었다.

한국의 영화 평론가들은 《스테잉 얼라이브》가 전작의 사회적 메시지와 깊이를 잃고, 상업적인 오락 영화로 변질되었다고 비판했다. 일부 평론가들은 영화가 미국 대중문화의 획일적인 가치를 강요하며, 한국 사회의 현실과 동떨어진 이야기를 다룬다고 지적했다.