웬디 카를로스

1. 개요

웬디 카를로스는 1939년 로드아일랜드주 포터킷에서 태어난 미국의 음악가이다. 브라운 대학교에서 음악과 물리학을 공부하고 컬럼비아 대학교에서 석사 학위를 받은 후, 무그 신시사이저 개발에 참여했으며, 이를 활용하여 요한 제바스티안 바흐의 곡들을 연주한 앨범 《스위치드 온 바흐》를 1968년에 발표하여 상업적, 비평적 성공을 거두었다. 이후 영화 《시계태엽 오렌지》, 《샤이닝》, 《트론》 등의 사운드트랙을 작곡하며 다양한 장르를 탐구했다. 카를로스는 성전환 수술을 받았으며, 《스위치드 온 바흐》로 그래미상 3개 부문을 수상했다. 그녀의 초기 신시사이저 작품은 한국 전자 음악가들에게도 영향을 미쳤다.

2. 초기 생애 및 교육

웬디 카를로스는 로드아일랜드주 포터킷에서 클래런스 카를로스와 메리 카를로스 사이에서 태어났다. 어머니는 피아노를 연주하고 노래를 불렀으며, 삼촌들은 각각 트롬본, 트럼펫, 드럼을 연주했다. 카를로스는 여섯 살 때 피아노 레슨을 시작했고, 열 살 때 "클라리넷, 아코디언, 피아노를 위한 트리오"를 작곡했다.

세인트 라파엘 아카데미를 졸업하고, 브라운 대학교에서 음악과 물리학을 전공했다. 이후 컬럼비아 대학교에서 작곡 석사 학위를 받았다.

3. 경력

로드아일랜드주포터킷에서 태어나, 1953년 세인트 라파엘 아카데미에 입학했다. 1958년부터 1962년까지 브라운 대학교에서 음악과 물리학을 공부하고, 컬럼비아 대학교에서 작곡 석사 학위를 취득했다.

1968년 10월, 무그 신시사이저를 사용하여 바흐의 작품을 연주한 첫 앨범 《스위치드 온 바흐》를 발표했다. 이 앨범은 레이첼 엘카인드의 프로듀싱으로 웨스트사이드 맨해튼의 지하 스튜디오에서 제작되었으며, 글렌 굴드가 극찬하며 새로운 바흐 연주의 기준으로 큰 인기를 얻었다. 빌보드 200 10위, 빌보드 클래시컬 앨범 차트 1위를 기록했으며, 그래미상 3개 부문을 수상했다. 1969년에는 후속 앨범 《잘 조율된 신시사이저》를 발표했다.

카를로스는 5세나 6세 때 성 동일성 장애를 가지고 있다는 것을 깨달았다고 한다. 1968년 초부터 호르몬 요법을 시작했고, 1972년 5월, 『스위치드 온 바흐』의 상업적 성공을 계기로 성전환 수술을 받았다. 같은 해, 세 번째 앨범 『소닉 시즌스』를 발표했다.

1973년, 조앙 질베르토의 앨범 『3월의 물』의 레코딩 엔지니어를 맡았다. 1979년 PLAYBOY 5월호 인터뷰에서 성전환 수술 사실 등을 처음으로 공개하며, "해방 운동에 관여해 온 잡지였기 때문에 PLAYBOY를 선택했다"고 밝혔다.

상업적 성공 외에도 새로운 음률과 미분음에 대한 관심을 높여 「α・스케일」, 「β・스케일」, 「γ・스케일」이라고 명명된 3개의 특수한 조율 음계를 고안했다.

스탠리 큐브릭 감독의 영화 『시계태엽 오렌지』(1971년), 『샤이닝』(1980년), 『트론』(1982년)의 음악을 담당했다.

3.1. 초기 경력 (1960년대)

컬럼비아 대학교에서 음악 작곡 석사 학위를 받은 후, 레너드 번스타인을 도와 필하모닉 홀에서 전자 음악 행사를 열었다. 1960년대 블라디미르 우사체프스키와 오토 루닝에게 배우며 전자 음악 경력을 시작했는데, 이들은 컬럼비아-프린스턴 전자 음악 센터를 기반으로 활동했다. 우사체프스키의 제안으로 뉴욕 시 고담 녹음 스튜디오에서 녹음 및 마스터링 엔지니어로 일했다.

1964년 오디오 엔지니어링 협회 쇼에서 로버트 무그를 만나 무그 신시사이저 개발에 참여했다. 그녀는 무그에게 터치 감지 키보드를 추가하도록 설득하여 음악적 표현의 폭을 넓혔다. 무그는 카를로스가 신시사이저의 많은 기능을 만들어냈다고 회고했다.

1967년, 무그 신시사이저를 소개하는 Moog 900 Series – Electronic Music Systems 음반을 발매했다. 1968년까지 고담 녹음 스튜디오에서 엔지니어로 일하며, 레이첼 엘킨드와 협력하여 스위치드-온 바흐 앨범을 준비했다.

3.2. 스위치드 온 바흐와 성공 (1968-1970년대)

1968년 10월, 무그 신시사이저를 사용하여 바흐의 작품을 연주한 첫 앨범 《스위치드 온 바흐》를 발표했다. 이 앨범은 레이첼 엘카인드의 프로듀싱으로 웨스트사이드 맨해튼의 지하 스튜디오에서 제작되었다. 글렌 굴드가 극찬하며 새로운 바흐 연주의 기준으로 큰 인기를 얻었다. 빌보드 200 10위, 빌보드 클래시컬 앨범 차트 1위를 기록했으며, 그래미상 3개 부문을 수상했다. 1969년에는 후속 앨범 《잘 조율된 신시사이저》를 발표했다.

3.3. 영화 음악 및 다양한 장르 탐구 (1970년대-1980년대)

카를로스는 1971년 스탠리 큐브릭 감독의 영화 《시계태엽 오렌지》의 사운드트랙을 작곡했다. 1972년에는 앰비언트 음악 앨범 《소닉 시즌스》를 발매했다. 1973년에는 《스위치드 온 바흐 II》를 발매했다.

1980년, 카를로스는 다시 큐브릭 감독과 협력하여 심리 공포 영화 《샤이닝》의 음악을 작곡했다. 촬영 전, 카를로스와 레이첼 엘킨드는 큐브릭의 제안으로 음악적 영감을 얻기 위해 소설을 읽었다. 카를로스는 영화를 위해 완전한 전자 음악을 녹음했지만, 큐브릭은 편집 과정에서 여러 아방가르드 작곡가들의 기존 녹음을 사용했다. 카를로스와 엘킨드는 이 사실을 영화 시사회에 초대받고 나서야 알게 되었고, 큐브릭의 행동에 격분했다고 한다. 워너 브라더스 레코드에서 발매된 《샤이닝 (오리지널 모션 픽쳐 사운드트랙)》에는 카를로스와 엘킨드가 참여한 두 곡(메인 타이틀 테마와 "Rocky Mountains")만 수록되었다. 메인 타이틀 테마는 엑토르 베를리오즈의 《환상 교향곡》의 "진노의 날(Dies Irae)" 섹션을 재해석한 것이다. 카를로스와 엘킨드는 큐브릭과 "악수"로 합의를 했기 때문에 법적 구제 수단이 없었다. 카를로스의 일부 음악은 나중에 그녀의 컴필레이션 앨범 《잃어버린 스코어 재발견》을 통해 공개되었다.

1980년, 엘킨드가 프랑스로 이주하면서 카를로스와의 오랜 협업이 종료되었다. 카를로스는 그리니치 빌리지의 개조된 로프트에서 새로운 사업 파트너인 앤마리 프랭클린과 함께 새로운 스튜디오를 운영했다. 이 스튜디오는 백색 잡음과 라디오 및 텔레비전 신호로부터 장비를 보호하기 위해 페러데이 케이지로 둘러싸여 있었다.

1980년경, 카를로스는 월트 디즈니 컴퍼니의 요청으로 SF 영화 《트론》(1982)의 사운드트랙을 녹음했다. 카를로스는 자신의 음악적 아이디어를 오케스트라와 결합하고 싶었기에 전자 음악만으로 작곡하는 데는 관심이 없었다. 이 사운드트랙에는 카를로스의 아날로그 및 디지털 신디사이저와 런던 필하모닉 오케스트라, UCLA 합창단, 그리고 로열 앨버트 홀 오르간이 사용되었다. 《트론: 오리지널 모션 픽쳐 사운드트랙》은 1982년에 발매되었다.

1984년, 카를로스는 디지털 신디사이저만 사용한 최초의 앨범인 《디지털 문스케이프》를 발매했다. 그녀는 앨범의 트랙을 오케스트라 "또는 오케스트라 복제"를 위해 작곡했으며, 다양한 천문학적 주제에서 영감을 받았다. 얼마 후, 카를로스는 Audion Records라는 더 작은 레이블과 계약했다. 1986년, Audion은 카를로스가 순정율, 발리 음계, 그리고 앨범을 위해 고안한 네 개의 새로운 미분음 음계(화성, 알파, 베타, 감마)를 실험한 《미녀와 야수》를 발매했다. 카를로스는 이 앨범을 자신의 경력에서 가장 중요한 앨범으로 여긴다. 1987년, 그녀는 CBS/컬럼비아를 위한 마지막 앨범인 《합성의 비밀》을 발매했는데, 이 앨범에는 카를로스의 이전 앨범의 오디오 예제와 함께 신디사이즈 음악에 대한 몇 가지 소개와 데모가 포함되어 있다.

3.4. 후기 경력 (1990년대-2000년대)

1992년, 카를로스는 《스위치드 온 바흐》(Switched-On Bach) 25주년을 기념하여 디지털 악기와 녹음 기술을 사용하여 앨범을 다시 녹음한 《스위치드 온 바흐 2000(Switched-On Bach 2000)》을 텔락 레코드에서 발매했다. 이 작업에는 약 1년 반이 걸렸고, 디지털 오디오 워크스테이션 소프트웨어 패키지인 프로 툴즈를 포함한 여러 프로그램이 사용되었다. 무그 신시사이저는 이 음반에서 한 번만 사용되었고, 나머지는 13개의 최신 신시사이저로 연주되었다. 이 앨범은 또한 돌비 서라운드 사운드로 믹싱하는 그녀의 첫 시도였다.

1998년, 카를로스는 로베르타 한리가 감독하고 제프 눈의 연극을 바탕으로 한 영국 영화 《브랜드 뉴 월드(Brand New World)》(《Woundings》)의 사운드트랙을 작곡했다. 같은 해 이스트 사이드 디지털 레이블을 통해 앨범 《천국과 지옥 이야기》(Tales from Heaven and Hell)》를 발매했다.

카를로스는 1998년부터 자신의 스튜디오 앨범을 디지털 리마스터링했으며, 1999년에는 그녀의 4개의 신시사이즈 클래식 앨범이 수록된 《스위치드 온 박스 세트》(Switched-On Box Set)를 발매했다.

2005년에는 이전에 절판되었던 자료가 담긴 《Rediscovering Lost Scores》 2권 세트가 발매되었으며, 여기에는 《Woundings》의 미발매 사운드트랙과 《시계태엽 오렌지(A Clockwork Orange)》, 《샤이닝(The Shining)》, 《트론(Tron)》을 위해 녹음되었지만 영화에 사용되지 않은 음악이 포함되었다.

4. 성 정체성과 성전환

카를로스는 어린 시절부터 자신의 성 정체성 장애를 인지했다. "다섯 살이나 여섯 살쯤이었을 거예요... 저는 제가 어린 여자애라고 확신했고, 긴 머리와 여자아이 옷을 훨씬 더 좋아했고, 부모님이 왜 그걸 분명하게 보지 못하는지 이해할 수 없었어요"라고 회상했다.

1968년 초, 카를로스는 해리 벤자민의 관리하에 호르몬 대체 치료를 시작하여 외모가 바뀌기 시작했다.

세인트루이스 심포니 오케스트라와 함께 공연하기 전에, 카를로스는 대중 앞에 나서는 것에 대해 두려움을 느껴 가짜 구레나룻과 남성용 가발을 쓰고, 눈썹 연필로 얼굴에 털을 그려 넣어 더 남성적으로 보이게 했다.

1972년 5월, 카를로스는 성전환 수술을 받았다. 마케팅상의 이유로 그녀는 월터 카를로스라는 이름으로 두 개의 앨범을 더 발매했다.

카를로스는 1979년 5월호 플레이보이 잡지 인터뷰를 통해 자신의 성전환 사실을 공개했다. 그녀는 플레이보이에서 "항상 해방에 관심이 있었고, 스스로를 해방하고 싶었어요"라고 설명했다. 1985년, 카를로스는 자신의 성전환에 대한 반응에 대해 "대중은 놀라울 정도로 관대하거나, 원한다면 무관심했습니다... 이 위선은 전혀 필요 없었고, 제 인생의 엄청난 시간 낭비였음을 증명했습니다"라고 말했다.

5. 수상 및 영예

웬디 카를로스는 무그 신시사이저를 사용하여 바흐의 곡을 연주한 앨범 《스위치드 온 바흐(Switched-On Bach)》로 1970년 제12회 그래미 어워드에서 다음 3개 부문을 수상했다.

이후, The Well-Tempered Synthesizer 앨범으로 최우수 클래식 연주 - 기악 솔로 또는 솔리스트(오케스트라 포함 여부)와 최우수 엔지니어링 레코딩, 클래식 부문에, Peter And The Wolf/Carnival Of The Animals (Part II) 앨범으로 최우수 어린이 레코딩 부문에 후보로 지명되었다.

2005년에는 미국 전자 음향 음악 학회(SEAMUS)로부터 SEAMUS 평생 공로상을 수상했다. 이는 전자 음악의 예술과 기술에 대한 웬디 카를로스의 평생 업적과 기여를 인정한 것이다.

6. 한국에 미친 영향

카를로스의 초기 신시사이저 작품은 한국이 아닌 일본 전자 음악가들에게 큰 영향을 미쳤다. 토미타 이사오는 1969년 오사카시의 수입 레코드점에서 카를로스의 《스위치드 온 바흐》를 접하고 신시사이저 음악에 입문했다. 다카하시 유우지 등 여러 일본 음악가들이 카를로스의 영향을 받아 신시사이저로 클래식 음악을 연주했다.

7. 기타 활동

카를로스는 뛰어난 일식 사진작가이다. 그녀의 작품은 미국 항공 우주국(NASA)에 의해 온라인으로 게재되었고, 스카이 & 텔레스코프(Sky & Telescope) 표지에 실리기도 했다. 그녀는 암실 기술과 디지털 합성을 사용하여 일식 사진의 다이내믹 레인지를 확장하는 다양한 기술을 개발했다.