케이블 호그의 발라드
1. 개요
《케이블 호그의 발라드》는 1970년 개봉한 샘 페킨파 감독의 서부 영화이다. 1905년경, 배신당한 케이블 호그가 사막에 중계소를 세우고 사업을 확장해 나가는 과정을 그린다. 힐디와의 사랑과 이별, 조슈아와의 우정, 배신자들과의 재회와 용서를 통해 인간적인 성장을 보여주며, 새로운 시대의 도래를 암시하는 결말로 마무리된다. 영화는 로튼 토마토에서 높은 평가를 받았으며, 샘 페킨파가 가장 좋아하는 작품 중 하나로 꼽힌다.
-
샘 페킨파 감독 영화 -
킬러 엘리트 (1975년 영화)
킬러 엘리트는 1975년 샘 페킨파가 감독한 액션 스릴러 영화로, CIA 요원 마이크 로켄이 배신당한 후 복수를 계획하며 닌자 암살단과 대결하는 내용을 담고 있다. -
샘 페킨파 감독 영화 -
와일드 번치 (영화)
샘 페킨파 감독의 1969년 미국 서부 영화 《와일드 번치》는 1913년 텍사스를 배경으로 몰락해가는 무법자 집단이 마지막 강도질을 계획하면서 벌어지는 이야기이며, 폭력적인 묘사로 논란을 일으켰지만 무법 시대의 종말과 배신, 명예라는 주제를 다루며 영화사에 큰 영향을 미친 작품으로 평가받는다. -
워너 브라더스 영화 -
호빗 (영화 시리즈)
피터 잭슨 감독이 J.R.R. 톨킨의 소설 《호빗》을 원작으로 제작한 3부작 영화 시리즈는 빌보 배긴스의 모험과 중간계의 다섯 군대 전투를 묘사하며, 제작 과정의 어려움과 고프레임률 촬영 시도에 대한 평가가 엇갈리고 흥행에는 성공했으나 원작 해석과 완성도에 대한 논쟁이 있다. -
워너 브라더스 영화 -
라스트 사무라이
1876년 메이지 유신 시대 일본을 배경으로, 미국 남북전쟁 참전 용사가 사무라이 문화에 심취하여 그들과 함께 정부에 맞서는 이야기를 그린 영화 《라스트 사무라이》는 서구 문명과 일본 전통 문화의 충돌, 개인의 성장을 다루며 역사적 고증 및 서사 논쟁을 야기했다. -
미국의 독립 영화 작품 -
록키 호러 픽쳐 쇼
《록키 호러 픽쳐 쇼》는 1975년 리처드 오브라이언의 록 뮤지컬을 영화화한 작품으로, 트랜스베스타이트 과학자 프랭크-N-퍼터 박사를 중심으로 벌어지는 기괴하고 섹슈얼한 이야기를 다루며, 심야 상영을 통해 컬트 클래식으로 자리매김하여 장기간 상영 기록과 코스프레, 관객 참여형 상영으로 유명하고 음악 또한 큰 인기를 얻었다. -
미국의 독립 영화 작품 -
피라냐 (1978년 영화)
2. 줄거리
1905년경, 케이블 호그는 물을 찾던 중 파트너 태거트와 보웬에게 배신당하고 사막에 버려진다. 죽음 직전에 기적적으로 수원을 발견한 호그는 역마차 노선 중간에 중계소를 세우기로 결심한다. 방랑 목사 조슈아 던컨 슬론과의 만남, 토지 사무소에서의 권리 획득, 은행 대출 등의 과정을 거쳐 중계소 사업을 시작한다.
마을 술집의 매춘부 힐디와 만나 사랑을 나누지만, 힐디는 샌프란시스코로 떠난다. 호그는 조슈아와 우정을 쌓으며 사업을 번창시키지만, 자동차의 등장과 같은 시대의 변화에 직면한다. 이후 배신자 태거트와 보웬이 나타나고, 호그는 복수와 용서를 통해 인간적으로 성장한다. 샌프란시스코에서 성공한 힐디와 재회하지만, 호그는 사고로 비극적인 죽음을 맞이한다. 조슈아의 장례식 설교와 함께 영화는 마무리되며, 새로운 시대의 도래를 암시한다.
2.1. 등장인물
* 제이슨 로바즈 - 케이블 호그 역
* 스텔라 스티븐스 - 힐디 역
* 데이비드 워너 - 조슈아 던컨 슬론 목사 역
* 스트로더 마틴 - 보웬 역
* 슬림 피켄스 - 벤 페어차일드 역
* L. Q. 존스 - 태거트 역
* 피터 휘트니 - 커싱 역
* R. G. 암스트롱 - 퀴트너 역
* 진 에반스 - 클리트 역
* 윌리엄 밈스 - 젠슨 역
* 캐슬린 프리먼 - 젠슨 부인 역
* 수잔 오코넬 - 클라우디아 역
* 본 테일러 - 파웰 역
* 맥스 에반스 - 웹 실리 역
* 제임스 앤더슨 - 설교자 역
* 펠릭스 넬슨 - 윌리엄 역
* 다윈 램 - 낯선 남자 역
* 메리 문데이 - 도트 역
* 윌리엄 D. 파랄라 - 루시우스 역
* 매튜 페킨파 - 매튜 역
* 이지 피켄스 - "이지" 역
3. 제작
샘 페킨파는 1969년 폭력적이고 평단의 호평을 받은 영화 와일드 번치에 이어 주로 비폭력적인 서부극을 만들었다. 와일드 번치의 많은 배우 (L.Q. 존스, 스트로더 마틴)와 제작진을 활용하여 페킨파는 네바다 사막과 애리조나주 아파치 정션에 위치한 아파치랜드 무비 랜치에서 로케이션 촬영을 진행했다. 이 영화는 원래 880000USD의 예산으로 제작되었다.
제작 과정은 악천후, 페킨파의 알코올 섭취 재개, 그리고 36명의 제작진 해고 등으로 어려움을 겪었다. 날씨 때문에 촬영이 불가능해지면 배우와 제작진은 근처 술집에 가서 결국 70000USD의 빚을 졌다. 혼란스러운 촬영은 예정보다 19일이나 늦어졌고 예산보다 3나 초과되면서 워너 브라더스-세븐 아츠와의 계약이 종료되었다. 돌이켜보면, 이는 경력에 치명적인 타격이었다. 비평적, 흥행적으로 성공한 영화 Deliverance(1972)와 제레미아 존슨(1972)이 당시 개발 중이었고, 페킨파는 이 영화들의 감독으로 가장 먼저 고려되었다. 워너 브라더스와의 불화로 인해 페킨파는 제한적인 수의 연출 일자리만 얻게 되었다. 페킨파는 케이블 호그의 발라드에서 180도 전환을 해야 했고, 그의 가장 어둡고 심리적으로 불안한 영화 중 하나인 스트로 독스(1971)를 연출하기 위해 영국으로 갔다.
케이블 호그의 발라드는 제리 골드스미스가 작곡한 오리지널 스코어를 사용했으며, 페킨파는 지역 술집에서 노래하는 것을 듣고 리처드 길리스를 고용했다고 한다. 각 주요 인물은 각자의 테마를 가지고 있다. 호그의 "내일은 내가 부르는 노래", 힐디의 "나비의 아침", 조슈아의 "나를 기다려요, 해돋이". 이 사운드트랙은 결국 2001년 바레즈 사라반데에 의해 3000장 한정판 앨범으로 발매되었다.
4. 평가
로튼 토마토에서 이 영화는 16명의 평론가로부터 94%의 긍정적인 평가를 받았다. 시카고 선타임스의 로저 이버트는 "새로운 서부극의 훌륭한 예시"라고 평가하며 별 4개 만점에 3개 반을 주었고, 폭력 묘사에 익숙한 샘 페킨파 감독의 색다른 연출에 대해서도 호평했다. 뉴욕 타임스의 로저 그린스펀은 페킨파 감독의 연출작 중 "가장 부드럽고, 대담하며, 가장 호감 가는 영화"이자 "주제 면에서도 가장 야심작"이라고 평가했다. 시카고 트리뷴의 진 시스켈은 제이슨 로바즈의 연기를 칭찬하며 별 4개 만점에 3개를 주었지만, 영화의 전개가 느려지거나 이야기가 부족하다고 느꼈다고 평했다.
버라이어티의 아서 D. 머피는 이 영화를 "데이먼 러니언 스타일의 카우보이 영화"라고 부르며, 외설적이고 거친 요소와 함께 진정한 부드러움과 감정이 담겨 있다고 평했다. 다만, 상영 시간이 너무 긴 점은 아쉽지만 큰 단점은 아니라고 덧붙였다. 로스앤젤레스 타임스의 찰스 챔플린은 영화의 시작은 충격적이지만, 이야기가 꼬인다고 지적했다. 그럼에도 페킨파 감독은 가장 개성적인 미국 감독 중 한 명이라고 평했다. 워싱턴 포스트의 게리 아놀드는 윌리엄 와일러 감독의 영화 <서부인>과 비슷한 분위기를 자아내지만, 좋은 순간과 감정에도 불구하고 영화의 리듬과 톤이 고르지 못하다고 평가했다.
개봉 당시에는 큰 주목을 받지 못했지만, 케이블 호그의 발라드는 재발견되어 평론가들로부터 페킨파 감독의 재능을 보여주는 작품으로 평가받는다. 평론가들은 이 영화가 명시적인 폭력 없이도 페킨파 감독의 독창성을 보여준다고 주장한다. 페킨파 감독은 이 영화를 자신이 가장 좋아하는 작품 중 하나로 꼽았다.
평론가들은 케이블 호그의 발라드를 구시대에서 현대 문명으로의 전환을 묘사하는 "서부의 죽음"을 다룬 영화라고 평가한다. 이러한 범주에는 옛날 옛적 서부에서(1968), 페인트 유어 왜건(1969), 몬테 월시(1970), 로이 빈 판사의 삶과 시대(1972), 더 슈티스트(1976), 용서받지 못한 자(1992)와 페킨파 감독의 하이 컨트리(1962), 와일드 번치(1969), 팻 개릿과 빌리 더 키드(1973) 등이 있다.
5. 한국어판 제목
한국에서는 '사막의 방랑자'라는 제목으로 처음 개봉되었다. 이후 '케이블 호그의 발라드 ~사막의 방랑자~', '사막의 방랑자/케이블 호그의 발라드' 등 다양한 제목으로 소개되었다.