프레디 허버드
1. 개요
프레디 허버드는 미국의 재즈 트럼펫 연주자이자 플루겔혼 연주자였다. 1938년생으로 2008년 사망했으며, 하드 밥, 프리 재즈, 스무스 재즈 등 다양한 재즈 스타일을 넘나들며 활동했다. 1958년 뉴욕으로 진출하여 오넷 콜먼, 에릭 돌피 등과 협연했으며, 아트 블레이키 앤 더 재즈 메신저스 멤버로 활동하며 이름을 알렸다. 1960년대 블루 노트 레코드에서 여러 앨범을 발표하며 전성기를 맞았고, 1970년대에는 CTI 레코드에서 상업적으로 성공을 거두었다. 1970년대 후반에는 V.S.O.P. 퀸텟의 멤버로 활동했으며, 2006년에는 NEA 재즈 마스터 상을 수상했다.
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미국의 재즈 코넷 연주자 -
파파 셀레스틴
파파 셀레스틴은 뉴올리언스 재즈의 중요한 코르넷 연주자이자 밴드 리더로, 턱시도 브라스 밴드를 이끌며 뉴올리언스를 대표하는 브라스 밴드로 명성을 쌓았고, 백악관 연주 및 영화 출연 등 다양한 활동을 펼치며 사후에도 그의 업적이 기념되었다. -
미국의 재즈 코넷 연주자 -
빅스 바이더벡
빅스 바이더벡은 1920년대 재즈 시대에 멜로디와 화성 중심의 독특한 연주 스타일로 이름을 알린 미국의 코넷 연주자이자 피아니스트로, 울버린 오케스트라 등에서 활동하며 재즈 역사에 중요한 족적을 남겼으나 알코올 중독으로 짧은 생을 마감했다. -
인디애나주 출신 음악가 -
게리 버튼
미국의 재즈 비브라폰 연주자 게리 버튼은 독학으로 비브라폰을 시작, 독특한 연주법 개발, 다양한 음악가들과 협연, 버클리 음악 대학에서 교육자로서 활동, 그래미상 7회 수상 등 재즈 퓨전의 선구자로 평가받는다. -
인디애나주 출신 음악가 -
J. J. 존슨
J. J. 존슨은 모던 재즈 트롬본의 선구자이자 작곡가 겸 편곡가로, 비밥 스타일 연주와 카이 윈딩과의 퀸텟 활동, 영화/텔레비전 음악 작곡, "제3의 흐름" 운동 참여 등 다양한 음악적 업적을 남겼다. -
그래미상 수상자 -
지미 카터
지미 카터는 해군 장교와 땅콩 농장 운영을 거쳐 조지아 주지사를 역임하고 도덕적, 진보적 이미지로 미국의 제39대 대통령을 지냈으며, 퇴임 후 카터 센터 설립과 인도주의 활동으로 2002년 노벨 평화상을 수상하고 미국 역대 대통령 중 최장수 기록을 세웠다. -
그래미상 수상자 -
버락 오바마
버락 후세인 오바마는 미국 최초의 아프리카계 미국인 대통령으로, 시민 운동가 및 법률가, 일리노이 주 상원의원, 미국 상원의원을 거쳐 2008년과 2012년 대통령 선거에서 승리하여 2임기를 역임하며 의료보험 개혁법 추진, 이라크 전쟁 종식, 오사마 빈 라덴 사살 작전 등의 업적을 남겼다.
2. 경력
소년 시절, 프레디 허버드는 인디애나폴리스에서 웨스 몽고메리와 그의 형제를 포함한 수많은 음악가들과 친분을 쌓았다. 허버드의 재즈 경력이 본격적으로 시작된 것은 1958년 뉴욕 진출부터이다. 뉴욕에서 그는 오넷 콜먼, 에릭 돌피, 슬라이드 햄프턴, J.J. 존슨, 필리 조 존스, 퀸시 존스, 올리버 넬슨 그리고 소니 롤린스 등과 함께 연주했다. . 그는 영향력 있는 하드 밥 연주 집단이었던 아트 블레이키 앤 더 재즈 메신저스에서의 연주로 유명해졌다. 그 연주는 『모자이크』, 『부히나스 딜라이트』, 『프리 포 올』 등의 앨범에 수록되어 있다.
1960년대 초 허버드는 블루 노트 레코드에 광범위한 녹음을 남겼다. 블루 노트 데뷔작이자 밴드 리더를 맡은 『오픈 세서미』를 시작으로, 8장의 리더 앨범을 남겼고, 28장의 앨범에 사이드맨으로 참여했다. 오넷 콜먼의 『프리 재즈』, 에릭 돌피의 『아웃 투 런치』, 존 콜트레인의 『어센션』 등 몇몇 초창기 프리 재즈의 고전이 된 앨범에서도 허버드를 찾아볼 수 있다. 그러나 그는 프리 재즈 장르에 전념하지는 않았다.
상업적인 스무스 재즈 앨범이 비판을 받았지만, 1970년경 그는 멜로디컬한 임프로비제이션과 경이로운 테크닉으로 최고의 트럼펫 연주자로서 전성기를 맞이했다.
그의 잘 알려진 작품으로는, 히트 싱글 "Red Clay"를 포함한 1971년 팔라디움에서 라이브 녹음된 CTI 레코드의 『캘리포니아 콘서트』 (CTI 올스타즈 명의)가 있다.
1976년 허버드는 뉴포트 재즈 페스티벌에서 허비 행콕의 밴드에 참여했고, 그 당시의 연주는 라이브 앨범 『뉴포트의 추억』에 수록되었다. 허버드는 최종적으로 행콕이 이끄는 V.S.O.P. 퀸텟의 멤버가 되었고, 이 밴드는 1940년대의 비밥, 1950년대의 모드 재즈, 1960년대의 프리 재즈를 통합했다. 허버드의 많은 훌륭한 녹음들이 V.S.O.P. 멤버들과의 협업을 통해 탄생했다.
1992년, 허버드는 장기간의 건강 악화와 심각한 입술 부상에서 회복하여, 항시적인 연주 활동과 녹음 활동에 복귀했다.
2008년12월 29일, 심장 마비로 사망 .
그 외의 협연자로는 지미 히스, 조 헨더슨, 론 카터, 티나 브룩스, 매코이 타이너, 샘 존스, 행크 모블리, 폴 체임버스, 시더 월턴, 웨인 쇼터, 엘빈 존스, 해럴드 메이버른, 리 모건 등이 있다.
2.1. 초기 활동 (1950년대 후반 ~ 1960년대 초반)
허버드는 인디애나주 인디애나폴리스에 있는 아스널 기술 고등학교의 학교 밴드에서 멜로폰과 트럼펫을 연주하기 시작했다. 스탠 켄턴과 함께 활동했던 트럼펫 연주자 리 카츠먼은 그에게 인디애나폴리스 심포니 오케스트라의 수석 트럼펫 연주자인 맥스 우드버리와 함께 버틀러 대학교의 조던 예술 대학(구 아서 조던 음악원)에서 트럼펫 레슨을 받도록 권했다. 십 대 시절 허버드는 웨스 몽고메리, 몽크 몽고메리 형제와 함께 지역에서 활동했으며, 베이시스트 래리 리들리 및 색소폰 연주자 제임스 스폴딩과 함께 연주했다.
1958년, 20세의 나이로 뉴욕으로 이주하여 필리 조 존스, 소니 롤린스, 슬라이드 햄튼, 에릭 돌피, J. J. 존슨, 퀸시 존스를 포함한 당대 최고의 재즈 연주자들과 함께 연주하기 시작했다. 1960년 6월 19일, 허버드는 블루 노트 레코드와 계약을 맺고 색소폰 연주자 티나 브룩스, 피아니스트 맥코이 타이너, 베이시스트 샘 존스, 드러머 클리포드 자비스와 함께 자신의 첫 리더 앨범인 Open Sesame를 녹음했다. 6일 후 그는 브룩스에게 보답하여 그의 앨범 True Blue에 함께 참여했다.
소년 시절, 프레디 허버드는 인디애나폴리스에서 웨스 몽고메리와 그의 형제를 포함한 수많은 음악가들과 친분을 쌓았다. 허버드의 재즈 경력이 본격적으로 시작된 것은 1958년 뉴욕 진출부터이다. 뉴욕에서 그는 오넷 콜먼, 에릭 돌피, 슬라이드 햄프턴, J.J. 존슨, 필리 조 존스, 퀸시 존스, 올리버 넬슨 그리고 소니 롤린스 등과 함께 연주했다 . 그는 영향력 있는 하드 밥 연주 집단이었던 아트 블레이키 앤 더 재즈 메신저스에서의 연주로 유명해졌다. 그 연주는 『모자이크』, 『부히나스 딜라이트』, 『프리 포 올』 등의 앨범에 수록되어 있다.
1960년대 초 허버드는 블루 노트 레코드에 광범위한 녹음을 남겼다. 블루 노트 데뷔작이자 밴드 리더를 맡은 『오픈 세서미』를 시작으로, 8장의 리더 앨범을 남겼고, 28장의 앨범에 사이드맨으로 참여했다. 오넷 콜먼의 『프리 재즈』, 에릭 돌피의 『아웃 투 런치』, 존 콜트레인의 『어센션』 등 몇몇 초창기 프리 재즈의 고전이 된 앨범에서도 허버드를 찾아볼 수 있다. 그러나 그는 프리 재즈 장르에 전념하지는 않았다.
그 외의 협연자로는 지미 히스, 조 헨더슨, 론 카터, 티나 브룩스, 매코이 타이너, 샘 존스, 행크 모블리, 폴 체임버스, 시더 월턴, 웨인 쇼터, 엘빈 존스, 해럴드 메이버른, 리 모건 등이 있다.
2.2. 블루 노트 시절과 전성기 (1960년대)
1960년 12월, 허버드는 오넷 콜먼의 앨범 Free Jazz에 참여했다. 1961년 5월에는 존 콜트레인의 올레 콜트레인, 아프리카/브라스 앨범 녹음에 참여했다. 1961년 8월, 웨인 쇼터와 처음으로 함께 작업한 레디 포 프레디(블루 노트)를 녹음했다. 1961년 말, 리 모건을 대신하여 아트 블래키의 재즈 메신저스에 합류하여 쇼터와 밴드 동료가 되었다. 그는 캐러밴, 우게츠, 모자이크, 프리 포 올 등 재즈 메신저스의 앨범에 참여했다. 1960년대에 그는 블루 노트를 위해 8개의 스튜디오 앨범을 밴드 리더로서 녹음했으며, 사이드맨으로서 20개가 넘는 앨범에 참여했다.
1966년까지 블래키와 함께 활동한 후, 제임스 스폴딩, 케니 배런, 루이스 헤이즈 등이 참여한 자신의 소규모 그룹을 결성하여 애틀랜틱에서 녹음했다. 이 시기에 그는 클리포드 브라운과 모건의 초기 영향에서 벗어나 자신만의 사운드를 개발하기 시작했으며, 재즈 잡지 다운비트에서 트럼펫 부문 "뉴 스타" 상을 수상했다.
60년대 내내 허버드는 올리버 넬슨의 블루스와 추상적 진실, 에릭 돌피의 아웃 투 런치!, 허비 행콕의 메이든 보야지, 웨인 쇼터의 스피크 노 이블 등 당대 주요 앨범들에 사이드맨으로 참여했다. 그는 엘빈 존스, 지미 개리슨과 함께 소니 롤린스의 new thing 트랙인 "East Broadway Run Down" (1966년 동명 앨범에 수록)에도 참여했다. 허버드는 "톤 재즈"와 무조 재즈 양쪽에 발을 걸치고 있는 세대의 음악가들 중 가장 뛰어난 트럼펫 연주자"로 묘사되었다.
2.3. CTI 레코드와 상업적 성공 (1970년대)
허버드는 1970년대에 크리드 테일러와 그의 음반 레이블 CTI 레코드를 위해 일련의 앨범을 발표하여 스탠리 터렌타인, 휴버트 로, 조지 벤슨을 능가하며 대중적인 성공을 거두었다. 1970년대 초반의 재즈 앨범인 레드 클레이, 퍼스트 라이트, 스트레이트 라이프, 스카이 다이브는 특히 호평을 받았고 그의 최고의 작품으로 여겨졌다. 퍼스트 라이트는 1972년 그래미상을 수상했으며, 피아니스트 허비 행콕과 리차드 와이앤즈, 기타리스트 에릭 게일과 조지 벤슨, 베이시스트 론 카터, 드러머 잭 디조넷, 퍼커셔니스트 아이르투 모레이라가 참여했다. 1994년 허버드는 시카고 재즈 보컬리스트이자 공동 작가인 캐서린 휘트니와 협력하여 퍼스트 라이트의 음악에 가사를 붙였다. 그의 잘 알려진 작품으로는, 히트 싱글 "Red Clay"를 포함한 1971년 팔라디움에서 라이브 녹음된 CTI 레코드의 『캘리포니아 콘서트』 (CTI 올스타즈 명의)가 있다.
1970년대 후반에 녹음한 앨범은 상업성으로 인해 비평가들의 비판을 받았다. 상업적인 스무스 재즈 앨범이 비판을 받았지만, 1970년경 그는 멜로디컬한 임프로비제이션과 경이로운 테크닉으로 최고의 트럼펫 연주자로서 전성기를 맞이했다.
1977년 허버드는 허비 행콕, 토니 윌리엄스, 론 카터, 웨인 쇼터가 참여한 올스타 밴드 V.S.O.P.에 합류했다. 허버드를 제외한 밴드의 모든 멤버는 1960년대 중반 마일스 데이비스 퀸텟의 멤버였다. 이 그룹의 여러 라이브 녹음은 V.S.O.P, V.S.O.P. 더 퀸텟, V.S.O.P. 템페스트 인 더 콜로세움(모두 1977년), V.S.O.P. 라이브 언더 더 스카이(1979년)로 발매되었다. 1976년 허버드는 뉴포트 재즈 페스티벌에서 허비 행콕의 밴드에 참여했고, 그 당시의 연주는 라이브 앨범 『뉴포트의 추억』에 수록되었다.
허버드의 트럼펫 연주는 1978년 빌리 조엘 앨범 52번가 (1979년 최고의 앨범으로 그래미상 수상)의 "잔지바르" 트랙에 등장했다. 이 트랙은 허버드의 연주 중에 페이드 아웃으로 끝난다. 페이드 아웃되지 않은 버전은 2004년 빌리 조엘 박스 세트 마이 라이브스에 수록되었다.
2.4. 후기 활동 (1980년대 ~ 2000년대)
1980년대에 허버드는 다시 자신의 재즈 그룹을 이끌었고, 빌리 차일즈와 래리 클라인 등이 멤버로 참여하여 호평을 받았다. 미국과 유럽의 콘서트와 페스티벌에서 종종 조 헨더슨과 함께 하드 밥과 모달 재즈 곡들을 연주했다. 1980년과 1989년(바비 허처슨과 함께) 몬터레이 재즈 페스티벌에서 연주했고, 우디 쇼와 함께 블루 노트에서 공동 리더로 두 개의 앨범을 녹음했으며, 1985년부터 1987년까지 함께 라이브 콘서트를 열었다. 1987년에는 앨범 Stardust에서 베니 골슨과 공동 리더로 참여했다.
1988년, 네덜란드 공연에서 아트 블레이키와 다시 팀을 이루었고, 이 공연에서 Feel the Wind가 나왔다. 같은 해, 엘튼 존의 앨범 Reg Strikes Back의 "Mona Lisas and Mad Hatters (Part Two)" 트랙에서 트럼펫과 플루겔혼 및 트럼펫 솔로를 제공했다. 1990년에는 일본에서 열린 미국-일본 콘서트 패키지에 출연하여 엘빈 존스, 소니 포춘, 피아니스트 조지 듀크와 베니 그린, 베이시스트 론 카터, 루퍼스 리드, 재즈 보컬리스트 살레나 존스와 함께 헤드라이너로 나섰다. 그는 또한 바르샤바 재즈 페스티벌에서 공연했으며, 여기서 Live at the Warsaw Jazz Festival (Jazzmen 1992)가 녹음되었다.
1992년, 오랜 건강 문제와 심각한 입술 부상을 겪은 후 감염까지 발생했지만, 허버드는 이전 경력에서 스스로 설정했던 수준에는 미치지 못하더라도 가끔 연주하고 녹음했다. 그의 최고의 음반들은 그의 분야에서 최고로 평가받았다.
2.5. 사망
1980년대에 허버드는 다시 자신의 재즈 그룹을 이끌었고, 빌리 차일즈와 래리 클라인 등이 멤버로 참여하여 호평을 받았다. 미국과 유럽의 콘서트와 페스티벌에서 종종 조 헨더슨과 함께 하드 밥과 모달 재즈 곡들을 연주했다. 1980년과 1989년(with 바비 허처슨) 몬터레이 재즈 페스티벌에서 연주했고, 우디 쇼와 함께 블루 노트에서 공동 리더로 두 개의 앨범을 녹음했으며, 1985년부터 1987년까지 함께 라이브 콘서트를 열었다. 1987년에는 앨범 Stardust에서 베니 골슨과 공동 리더로 참여했다.
1988년, 네덜란드 공연에서 블레이키와 다시 팀을 이루었고, 이 공연에서 Feel the Wind가 나왔다. 같은 해, 엘튼 존의 앨범 Reg Strikes Back의 "Mona Lisas and Mad Hatters (Part Two)" 트랙에서 트럼펫과 플루겔혼 및 트럼펫 솔로를 연주했다. 1990년에는 일본에서 열린 미국-일본 콘서트 패키지에 출연하여 엘빈 존스, 소니 포춘, 조지 듀크, 베니 그린, 론 카터, 루퍼스 리드, 살레나 존스와 함께 헤드라이너로 나섰다. 바르샤바 재즈 페스티벌에서 공연했으며, 여기서 Live at the Warsaw Jazz Festival (Jazzmen 1992)가 녹음되었다.
1992년, 오랜 건강 문제와 심각한 입술 부상을 겪은 후 감염까지 발생했지만, 허버드는 이전 경력에서 스스로 설정했던 수준에는 미치지 못하더라도 가끔 연주하고 녹음했다. 그의 최고의 음반들은 그의 분야에서 최고로 평가받았다.
3. 유산 및 평가
미국 국립 예술 기금은 2006년에 허버드에게 재즈 분야 최고 영예인 NEA 재즈 마스터 상을 수여했다. 2008년 12월 29일, 허버드는 11월 26일에 겪은 심장마비 합병증으로 인해 캘리포니아주 셔먼 오크스, 로스앤젤레스에서 사망했다. 허버드의 시신은 화장되었고, 유해는 가족에게 전달되었다. 허버드는 말년에 미국 재즈 재단과 밀접한 관계를 맺었다. 미국 재즈 재단의 음악가 긴급 기금은 그가 병을 앓는 동안 그를 돌봤다. 그는 "울혈성 심부전으로 일을 할 수 없었을 때, 재즈 재단은 몇 달 동안 내 모기지 대금을 지불하고 집을 지켜줬어요! 그분들께 정말 감사합니다."라고 말했다. 그의 사후, 허버드의 유산은 그의 이름으로 재즈 재단에 세금 공제 가능한 기부를 해줄 것을 요청했다.
4. 한국과의 관계
5. 디스코그래피
5.1. 리더 앨범
프레디 허버드는 1960년 6월 블루 노트에서 Open Sesame를 발매하며 리더로서의 경력을 시작했다. 1961년에는 Ready for Freddie를 발매했다. 1960년대에는 블루 노트에서 Hub Cap (1961년), Hub-Tones (1962년) 등을 포함한 여러 앨범을 발매했다. 1962년에는 임펄스!에서 The Artistry of Freddie Hubbard를 발매했다.
1970년대에는 CTI에서 Red Clay (1970년), Straight Life (1970년), First Light (1971년) 등을 발매하며 상업적 성공을 거두었다. 1973년에는 Freddie Hubbard/Stanley Turrentine in Concert Volume One과 In Concert Volume Two를 Stanley Turrentine과 함께 발매하였다.
1980년대에는 Live at the North Sea Jazz Festival (1980년)과 Rollin' (1982년)과 같은 라이브 앨범을 발매했다. 1985년에는 Woody Shaw와 함께 Double Take를 발매했다.
| 녹음 날짜 | 제목 | 레이블 | 발매 연도 | 비고 |
|---|---|---|---|---|
| 1960-06 | Open Sesame | 블루 노트 | 1960 | |
| 1960-11 | Goin' Up | 블루 노트 | 1961 | |
| 1961-04 | Hub Cap | 블루 노트 | 1961 | |
| 1961-08 | Groovy!/Minor Mishap | 폰타나/블랙 라이온 | 1989 | |
| 1961-08 | Ready for Freddie | 블루 노트 | 1962 | |
| 1962-07 | The Artistry of Freddie Hubbard | 임펄스! | 1963 | |
| 1962-10 | Hub-Tones | 블루 노트 | 1963 | |
| 1962-12 | Here to Stay | 블루 노트 | 1976 | [2LP] The Blue Note Re-Issue Series |
| 1963-03, 1963-05 | The Body & the Soul | 임펄스! | 1964 | |
| 1964-05 | Breaking Point! | 블루 노트 | 1964 | |
| 1965-04 | The Night of the Cookers | 블루 노트 | 1965 | 라이브 |
| 1965-06 | Jam Gems: Live at the Left Bank with Jimmy Heath | Label M | 2001 | 라이브 |
| 1965-02, 1966-03 | Blue Spirits | 블루 노트 | 1967 | |
| 1966-10 | Backlash | 애틀랜틱 | 1967 | |
| 1967-04 | Fastball: Live at the Left Bank | Hyena | 2005 | 라이브 |
| 1967-11 | High Blues Pressure | 애틀랜틱 | 1968 | |
| 1968-12, 1969-01 | A Soul Experiment | 애틀랜틱 | 1969 | |
| 1969-05 | The Black Angel | 애틀랜틱 | 1970 | |
| 1969-12 | The Hub of Hubbard | MPS | 1970 | |
| 1969-12 | Without a Song: Live in Europe 1969 | 블루 노트 | 2009 | 라이브 |
| 1970-01 | Red Clay | CTI | 1970 | |
| 1970-07, 1970-08 | Straight Life | CTI | 1971 | |
| 1970-11 | Sing Me a Song of Songmy with İlhan Mimaroğlu | 애틀랜틱 | 1971 | |
| 1971-09 | First Light | CTI | 1971 | |
| 1972-10 | Sky Dive | CTI | 1973 | |
| 1973-03 | Freddie Hubbard/Stanley Turrentine in Concert Volume One | CTI | 1973 | 라이브 |
| 1973-03 | In Concert Volume Two with Stanley Turrentine | CTI | 1973 | 라이브 |
| 1973-10 | Keep Your Soul Together | CTI | 1974 | |
| 1974-04, 1974-05 | High Energy | 콜롬비아 | 1974 | |
| 1975-03 | Gleam | CBS/소니 | 1975 | 라이브 |
| 1975-03, 1975-04 | Liquid Love | 콜롬비아 | 1975 | |
| 1976 | Windjammer | 콜롬비아 | 1976 | |
| 1977 | Bundle of Joy | 콜롬비아 | 1977 | |
| 1978-03, 1978-04 | Super Blue | 콜롬비아 | 1978 | |
| 1979-02, 1979-03 | The Love Connection | 콜롬비아 | 1979 | |
| 1979-12 | Skagly | 콜롬비아 | 1980 | |
| 1980-07 | Live at the North Sea Jazz Festival | 파블로 | 1980 | 라이브 |
| 1980-09 | Mistral | 이스트 월드 (일본)/리버티 | 1981 | |
| 1981-03 | Outpost | 엔야 | 1981 | |
| 1981-05 | Rollin' | MPS | 1982 | 라이브 |
| 1981-06 | Ride Like the Wind | 엘렉트라/아실럼 | 1982 | |
| 1981? | Splash | 판타지 | 1981 | |
| 1981-11 | Keystone Bop: Sunday Night with Joe Henderson, Bobby Hutcherson | 프레스티지 | 1982 | 라이브 |
| 1981-11 | Keystone Bop Vol. 2: Friday & Saturday with Joe Henderson, Bobby Hutcherson | 프레스티지 | 1996 | 라이브 |
| 1981-12 | Born to Be Blue | 파블로 | 1982 | |
| 1982-06 | Above & Beyond | Metropolitan | 1999 | 라이브 |
| 1982-08 | Back to Birdland | Real Time | 1983 | |
| 1983-06 | Sweet Return | 애틀랜틱 | 1983 | |
| 1983-12 | The Rose Tattoo | Baystate | 1984 | |
| 1985-11 | Double Take with Woody Shaw | 블루 노트 | 1985 | |
| 1987-01 | Life Flight | 블루 노트 | 1987 | |
| 1987-06 | The Eternal Triangle with Woody Shaw | 블루 노트 | 1987 | |
| 1988-10, 1988-11 | Feel the Wind with Art Blakey | 타임리스 | 1989 | |
| 1989? | Times Are Changing | 블루 노트 | 1989 | |
| 1989-12 | Topsy – Standard Book | Alfa | 1990 | |
| 1990-12, 1991-01 | Bolivia | 뮤직마스터스 | 1991 | |
| 1991-10 | At Jazz Jamboree Warszawa '91: A Tribute to Miles | Starburst | 2000 | 라이브 |
| 1991-12 | Live at Fat Tuesday's | 뮤직마스터스 | 1992 | 라이브 |
| 1992-12 | Blues for Miles | Alfa | 1992 | |
| 1994-08, 1995-01 | MMTC: Monk, Miles, Trane & Cannon | 뮤직마스터스 | 1995 | |
| 2000-10 – 2000-12 | New Colors | 힙 밥 | 2001 | |
| 2007-12 | On the Real Side | 타임스 스퀘어 | 2008 |
5.2. 사이드맨 참여 앨범
프레디 허버드는 다양한 아티스트들의 앨범에 사이드맨으로 참여했다. 다음은 주요 아티스트를 알파벳순으로 정렬한 목록이다.
| 주요 아티스트 | 제목 | 녹음 연도 | 레이블 | 발매 연도 |
|---|---|---|---|---|
| 매니 앨범 | The Soul of the City | 1966 | 솔리드 스테이트 | 1966 |
| 칼 앨런과 맨해튼 프로젝트 | Piccadilly Square | 1989 | 타임리스 | 1993 |
| 로베르토 아빌라 & 사라바 | Come to Brazil | 1989 | 소넷 | 1989 |
| 조지 벤슨 | The Other Side of Abbey Road | 1969 | A&M/CTI | 1970 |
| 월터 벤튼 | Out of this World | 1960 | 재즈랜드 | 1960 |
| 아트 블래키 | Mosaic | 1961 | 블루 노트 | 1962 |
| 아트 블래키 | 부하이니아의 기쁨 | 1961 | 블루 노트 | 1963 |
| 아트 블래키 | A Jazz Hour with Art Blakey's Jazz Messengers: Blues March | 1961 | 재즈 아워 | 1995 |
| 아트 블래키 | Three Blind Mice | 1961–62 | 유나이티드 아티스츠 | 1962 |
| 아트 블래키 | Caravan | 1962 | 리버사이드 | 1963 |
| 아트 블래키 | Ugetsu | 1963 | 리버사이드 | 1963 |
| 아트 블래키 | 교토 | 1964 | 리버사이드 | 1966 |
| 아트 블래키 | Free for All | 1964 | 블루 노트 | 1965 |
| 아트 블래키 | Golden Boy | 1963 | 콜픽스 | 1963 |
| 아트 블래키 | Soul Finger | 1965 | 라임라이트 | 1965 |
| 더 빅 애플스 | Autumn Leaves | 1989 | 포니 캐니언 | 2001 |
| 티나 브룩스 | True Blue | 1960 | 블루 노트 | 1960 |
| 케니 버렐 | God Bless the Child | 1971 | CTI | 1971 |
| 조지 케이블스 | Cables' Vision | 1979 | 컨템퍼러리 | 1980 |
| 베티 카터 | Droppin' Things | 1990 | 버브 | 1990 |
| 폴 챔버스 | Go | 1959 | 비-제이 | 1959 |
| 오넷 콜먼 | Free Jazz: A Collective Improvisation | 1960 | 애틀랜틱 | 1961 |
| 존 콜트레인 | Olé Coltrane | 1961 | 애틀랜틱 | 1961 |
| 존 콜트레인 | Africa/Brass | 1961 | 임펄스! | 1961 |
| 존 콜트레인 | Ascension | 1965 | 임펄스! | 1966 |
| 리처드 데이비스 | Muses for Richard Davis | 1969 | MPS | 1970 |
| 에릭 돌피 | Outward Bound | 1960 | 뉴 재즈 | 1960 |
| 에릭 돌피 | Out to Lunch! | 1964 | 블루 노트 | 1964 |
| 케니 드류 | Undercurrent | 1960 | 블루 노트 | 1961 |
| 찰스 이어랜드 | Leaving This Planet | 1973 | 프레스티지 | 1974 |
| 부커 어빈 | Booker 'n' Brass | 1967 | 퍼시픽 재즈 | 1967 |
| 빌 에반스 | Interplay | 1962 | 리버사이드 | 1963 |
| 조 페럴 | Sonic Text | 1979 | 컨템퍼러리 | 1980 |
| 커티스 풀러 | Boss of the Soul-Stream Trombone | 1960 | 워릭 | 1961 |
| 커티스 풀러 | Soul Trombone | 1961 | 임펄스! | 1961 |
| 커티스 풀러 | Cabin in the Sky | 1962 | 임펄스! | 1962 |
| 디지 길레스피, 클라크 테리 그리고 오스카 피터슨 | The Trumpet Summit Meets the Oscar Peterson Big 4 | 1980 | 파블로 | 1980 |
| 디지 길레스피, 클라크 테리 그리고 오스카 피터슨 | The Alternate Blues | 1980 | 파블로 | 1980 |
| 베니 골슨 | Take a Number from 1 to 10 | 1960–61 | 아르고 | 1961 |
| 베니 골슨 | Pop + Jazz = Swing — 재즈 부분은 또한 Just Jazz! | 1962 | 오디오 피델리티 | 1962 |
| 베니 골슨 | Time Speaks | 1982 | 베이스테이트 | 1983 |
| 베니 골슨 | Stardust | 1987 | 데논 | 1987 |
| 덱스터 고든 | Doin' Allright | 1961 | 블루 노트 | 1961 |
| 덱스터 고든 | Clubhouse | 1965 | 블루 노트 | 1979 |
| 덱스터 고든 | Generation | 1972 | 프레스티지 | 1973 |
| 덱스터 고든 | The Other Side of Round Midnight | 1985 | 블루 노트 | 1986 |
| 슬라이드 햄프턴 | Slide Hampton and His Horn of Plenty | 1959 | 스트랜드 | 1959 |
| 슬라이드 햄프턴 | Sister Salvation | 1960 | 애틀랜틱 | 1960 |
| 슬라이드 햄프턴 | Drum Suite | 1962 | 에픽 | 1964 |
| 허비 행콕 | Takin' Off | 1962 | 블루 노트 | 1962 |
| 허비 행콕 | Empyrean Isles | 1964 | 블루 노트 | 1964 |
| 허비 행콕 | Maiden Voyage | 1965 | 블루 노트 | 1965 |
| 허비 행콕 | Blow-Up | 1966 | MGM | 1967 |
| 허비 행콕 | V.S.O.P. | 1976 | 컬럼비아 | 1977 |
| 허비 행콕 | V.S.O.P. The Quintet | 1977 | 컬럼비아 | 1977 |
| 허비 행콕 | V.S.O.P. Tempest in the Colosseum | 1977 | CBS/소니 | 1977 |
| 허비 행콕 | V.S.O.P. Live Under the Sky | 1979 | CBS/소니 | 1979 |
| 허비 행콕 | 라운드 미드나잇 (사운드트랙) | 1985 | 컬럼비아 | 1986 |
| 지미 히스 | The Quota | 1961 | 리버사이드 | 1961 |
| 지미 히스 | Triple Threat | 1961 | 리버사이드 | 1962 |
| 조 헨더슨 | Big Band | 1996 | 버브 | 1997 |
| 앤드류 힐 | Pax | 1965 | 블루 노트 | 2006 |
| 앤드류 힐 | Compulsion!!!!! | 1965 | 블루 노트 | 1967 |
| 바비 허처슨 | Dialogue | 1965 | 블루 노트 | 1965 |
| 바비 허처슨 | Components | 1965 | 블루 노트 | 1966 |
| 바비 허처슨 | Knucklebean | 1977 | 블루 노트 | 1977 |
| 바비 허처슨 | Highway One | 1978 | 컬럼비아 | 1978 |
| 밀트 잭슨 | Sunflower | 1972 | CTI | 1973 |
| 밀트 잭슨 | Goodbye— 트럼펫은 "S.K.J."에만 참여 | 1972 | CTI | 1974 |
| 빌리 조엘 | 52번가 — 트럼펫은 "Zanzibar"에만 참여 | 1978 | 컬럼비아 | 1978 |
| 엘튼 존 | Reg Strikes Back | 1987–88 | 로켓/머큐리 | 1988 |
| J. J. 존슨 | J.J. Inc. | 1960 | 컬럼비아 | 1961 |
| 퀸시 존스 | I Dig Dancers | 1960 | 머큐리 | 1961 |
| 퀸시 존스 | The Quintessence | 1961 | 임펄스! | 1962 |
| 퀸시 존스 | Golden Boy | 1964 | 머큐리 | 1964 |
| 퀸시 존스 | I/We Had a Ball | 1964–65 | 라임라이트 | 1965 |
| 퀸시 존스 | Walking in Space | 1969 | A&M/CTI | 1969 |
| 퀸시 존스 | 굴라 마타리 | 1970 | A&M | 1970 |
| 차카 칸 | Echoes of an Era | 1981–82 | 블루 노트 | 1982 |
| 존 루이스 | Essence | 1960–62 | 애틀랜틱 | 1965 |
| 멜 루이스 | Mel Lewis and Friends | 1976 | A&M/호라이즌 | 1977 |
| 커크 라이트시 | Temptation | 1991 | 타임리스 | 1991 |
| 제프 로버 | Water Sign | 1979 | 아리스타 | 1979 |
| 로니 매튜스 | Doin' the Thang! | 1963 | 프레스티지 | 1964 |
| 재키 맥린 | Bluesnik | 1961 | 엘렉트라/뮤지션 | 1962 |
| 모던 재즈 쿼텟 | MJQ & Friends: A 40th Anniversary Celebration | 1992–93 | 애틀랜틱 | 1994 |
| 웨스 몽고메리 | Fingerpickin' | 1957–58 | 퍼시픽 재즈 | 1958 |
| 웨스 몽고메리 | Road Song | 1968 | A&M | 1968 |
| 행크 모블리 | Roll Call | 1960 | 블루 노트 | 1961 |
| 알폰스 무존 | By All Means | 1980 | 파우사 | 1980 |
| 올리버 넬슨 | The Blues and the Abstract Truth | 1961 | 임펄스! | 1961 |
| 세실 페인 | Cerupa | 1993 | 델마크 | 1995 |
| 듀크 피어슨 | Dedication!/Minor Mishap (허버드) | 1961 | 프레스티지/블랙 라이온 | 1970/1989 |
| 듀크 피어슨 | Sweet Honey Bee | 1966 | 블루 노트 | 1967 |
| 듀크 피어슨 | The Right Touch | 1967 | 블루 노트 | 1968 |
| 오스카 피터슨 | Face to Face | 1982 | 파블로 | 1982 |
| 샘 리버스 | Contours | 1965 | 블루 노트 | 1967 |
| 맥스 로치 | Drums Unlimited | 1965–66 | 애틀랜틱 | 1965 |
| 소니 롤린스 | East Broadway Run Down | 1966 | 임펄스! | 1966 |
| 루퍼스 | Numbers | 1979? | ABC | 1979 |
| 폰초 산체스 | Cambios | 1991 | 콩코드 피칸테 | 1991 |
| 랄로 시프린 | Once a Thief and Other Themes | 1965 | 버브 | 1965 |
| 돈 세베스키 | Giant Box | 1973 | CTI | 1973 |
| 웨인 쇼터 | Wayning Moments | 1961 | 비-제이 | 1962 |
| 웨인 쇼터 | Speak No Evil | 1964 | 블루 노트 | 1966 |
| 웨인 쇼터 | The Soothsayer | 1965 | 블루 노트 | 1979 |
| 웨인 쇼터 | The All Seeing Eye | 1965 | 블루 노트 | 1966 |
| 레온 토마스 | A Piece of Cake | 1980 | 팔코세니코 | 1980 |
| 스탠리 터렌타인 | Sugar | 1970 | CTI | 1970 |
| 스탠리 터렌타인 | More Than a Mood | 1992 | 뮤직마스터스 | 1992 |
| 맥코이 타이너 | Together | 1978 | 마일스톤 | 1979 |
| 맥코이 타이너 | Quartets 4 X 4 — 하나의 쿼텟의 일부로 세 곡에 참여 | 1980 | 마일스톤 | 1980 |
| 시더 월튼 | Soundscapes | 1980 | 컬럼비아 | 1980 |
| 랜디 웨스턴 | Uhuru Afrika | 1960 | 룰렛 | 1961 |
| 랜디 웨스턴 | Blue Moses | 1972 | CTI | 1972 |
| V.A. | One Night with Blue Note Preserved | 1985 | 블루 노트 | 1985 |