24년조

3. 역사

1970년대까지의 소녀만화(한국의 순정만화)는 남성 작가가 주도하고 편집자도 남성이었기에, 그림이 화려하고 운명에 순응하는 여성의 고전적 연애만을 다루는 경향이 있었다. 이러한 상황에서 쇼와 24년(1949년)생 여성 만화가들을 중심으로 소녀만화에 일대 혁명이 일어났다. 이들은 SF나 판타지 요소를 도입하고, 복잡한 화면 구성을 사용하는 등, 이전의 소녀만화와는 기술적, 내용적으로 다른 작품을 선보였다. 그 결과 소녀만화의 주제와 내용은 깊어지고 범위가 넓어졌으며, 여성 만화가가 소년지에 연재하게 되는 흐름을 이끌었다.^[14]

다케미야 게이코는 소년지에 지구를 향해(1977~1980)를 연재하여 화제가 되었다. 다케미야의 작품은 소녀만화뿐 아니라 만화 표현 자체에도 혁신을 가져왔으며, 남녀 모두에게 통용되는 보편성을 지녔다는 평가를 받았다. 이러한 혁신성과 보편성은 이 시기에 활약한 여성 만화가들에게 해당되는 특징이며, 소녀만화와 소년만화의 구별을 무효화시키는 데 결정적인 역할을 했다.

이처럼 혁신을 가져온 여성 만화가들은 생년이 쇼와 24년(1949년)경으로 비슷하고 상호관계가 깊어 '꽃의 24년조'라고 불리게 되었다. 이들보다 연령 및 작풍이 후배에 해당하는 여성 만화가들을 '포스트 24년조'라고 부른다. 24년조의 많은 작가들은 현재도 활동하고 있으며, 일본 만화사를 이야기할 때 빼놓을 수 없는 존재이다.

24년조라는 용어는 야마다 미네코와 주변 만화가들이 먼저 사용하기 시작했고,^[17] 만화 비평 집단 미궁의 동인지 『만화 신비평대계』에서 평론 용어로 사용되면서 널리 알려졌다.^[18] 이 용어가 처음 공표된 출판물은 『스즈키 미츠아키의 소녀만화 입문』(1979)이다.^[19]

다케미야 케이코와 하기오 모토는 오이즈미 살롱에서 공동 생활을 하며 24년조 탄생의 계기를 만들었다. 편집자 야마모토 준야는 이들의 성장을 지원하며 일본 소녀 만화 발전에 크게 기여했다는 평가를 받는다.^[20] 1962년 『소녀 선데이』 휴간 이후 쇼가쿠칸은 고단샤나 슈에이샤에 뒤쳐졌으나, 월간지 『소녀 코믹』을 창간하여 만회하고자 했다. 1970년 주간화되었지만, 작가 확보에 어려움을 겪던 부편집장 야마모토는 테즈카 오사무의 소개로 다케미야를 만났고, 하기오 모토의 작품에서도 새로운 충격을 느껴 『소녀 코믹』에서 자유롭게 그릴 수 있도록 지원했다.^[21] 이후 하기오와 마스야마 노리에의 도움으로 네리마구 미나미오이즈미의 아파트에서 공동 생활이 시작되었고, 이곳이 오이즈미 살롱이 되었다.

3. 1. 배경

3. 2. 오이즈미 살롱과 데뷔

3. 3. 소녀만화의 혁신

4. 구성원

24년조는 1970년대 초 일본 소녀만화계에 등장하여 소녀만화의 성장과 발전에 크게 기여한 여성 만화가 세대를 지칭하는 용어이다. 이 용어는 비평가, 언론인, 학자들이 사후에 붙인 명칭으로, 처음 사용된 시점과 창시자는 알려져 있지 않다.^[17] 쇼와 24년(1949년) 전후에 태어난 작가들이 많아 '24년조'라는 이름이 붙었지만, 실제로는 1949년생 외에도 다양한 연령대의 작가들이 포함된다.^[16]

24년조는 대체로 개념적인 집단이므로, 학자마다 구성원을 정의하는 기준이 다양하다. 일반적으로 하기오 모토, 오시마 유미코, 다케미야 케이코가 핵심 구성원으로 여겨지며, 'HOT'^[15]라는 약어로 불리기도 한다. 오이즈미 살롱에 자주 출입했던 모든 작가를 포함하는 경우도 있다.^[16]

다음은 24년조 구성원 목록이다.

이 외에도 미즈키 와카, 타라사와 미치, 이토 아이코, 하나이쿠 유키코 등이 24년조의 영향을 받은 '포스트 24년조'로 불린다.

4. 1. 24년조

4. 2. 24년조 이후 (포스트 24년조)

4. 3. 기타 관련 인물

• '''하기오 모토''': "일본 만화계에서 가장 중요한 창작자 중 한 명"으로 알려져 있으며, 소녀만화 장르에 지대한 영향을 미쳤다. 공상 과학, 판타지, 남성 간의 로맨스 요소를 도입했다.^[9] 여러 상을 수상했으며, 훈장을 받은 최초의 소녀만화 작가이다.^[9]
• '''이케다 리요코''': 종종 외국을 배경으로 하고 중성적인 캐릭터를 특징으로 하는 시대극으로 유명하다. 《베르사유의 장미》는 소녀만화 장르에서 최초의 주요 상업적 성공을 거두었으며, 이 장르의 상업적 생존 가능성을 입증했다.
• '''키하라 토시에''': 역사 만화로 유명하며, 《摩利と新吾|마리와 신고^일본어》로 가장 잘 알려져 있다. 이 만화는 쇼와 시대 초기에 두 젊은 남자의 로맨스를 다룬다. 1984년 《夢の碑|꿈의 비^일본어》로 소녀만화 부문에서 쇼가쿠칸 만화상을 수상했다.^[10]
• '''키무라 미노리''': 성, 건강, 일과 같은 현실적인 주제와 소재를 다룬 만화를 제작했다. 14세에 《Ribon》에 게재된 만화 《Picnic》으로 데뷔했다.^[11]
• '''오시마 유미코''': 1978년 고단샤 만화상을 수상하고 "고양이 소녀" 캐릭터 원형을 대중화한 시리즈 《솜나라의 별》로 가장 잘 알려져 있다. 겉으로 보기에는 "귀여운" 미적 스타일을 사용하여 더 깊은 주제와 소재를 탐구하는 것으로 유명하다.
• '''사사야 나나에''': 서스펜스, 블랙 코미디, 그리고 "별난 로맨스"를 다룬 작품으로 유명하다. 《타인의 우월한 관찰》은 1990년 일본 만화가 협회상을 수상했다.^[12]
• '''타케미야 케이코''': 공상 과학, 판타지, 남성 간의 로맨스 장르에 영향을 미쳤다. 1970년 원샷 만화 《햇살 속에서》는 소년애 장르에서 상업적으로 출판된 최초의 만화로 알려져 있으며, 1976년 시리즈 《바람과 나무의 시》는 이 장르의 중요한 작품으로 여겨진다. 1979년 《바람과 나무의 시》와 《지구로...》로 두 개의 쇼가쿠칸 만화상을 수상했다.^[10]
• '''山田ミネコ|야마다 미네코^일본어''': 공상 과학 및 판타지 장르의 작품으로 유명하다. 장기 시리즈 《아마겟돈》은 여러 원샷 이야기로 구성되어 있으며, 1977년부터 2002년까지 여러 잡지에 연재되었다.
• '''야마기시 료코''': 《시로이 헤야노 후타리》의 작가로, 유리 장르의 최초 작품으로 알려져 있다. 1983년, 《》로 만화 부문에서 고단샤 만화상을 수상했다.
• '''増山法恵|마스야마 노리에^일본어''': 타케미야 케이코와 하기오 모토의 친구로, 그들에게 ''바라조쿠''(Barazoku)와 그들의 만화에 큰 영향을 미친 다른 문학, 음악 및 영화를 소개한 것으로 알려져 있다.
• '''山本順也|야마모토 준야^일본어''': 쇼가쿠칸(Shogakukan)의 편집자로, 논란의 여지가 있는 주제나 독창적인 그림 스타일에도 불구하고 많은 24년조 멤버의 작품을 출판했다.
• '''아오이 야스코''': 로맨스, 모험, 코미디를 중심으로 한 작품으로 유명하다. 1976년부터 2012년까지 《프린세스》에 연재된 장기 첩보 소설 패러디 시리즈 《사랑의 에로이카》로 가장 잘 알려져 있다. 1991년, 시리즈 《Alcazar|알카사르-왕성-^일본어》로 일본 만화가 협회상을 수상했다.^[7]

5. 평가 및 영향

24년조의 작품은 초기 소녀 만화의 이상화된 어린 소녀가 아닌, 인간으로서의 여성을 다루었다는 점에서 긍정적인 평가를 받았다.^[14] 이전에는 소녀 만화를 진지하게 생각하지 않았던 많은 비평가들이 이들의 작품을 통해 처음으로 소녀 만화를 진지하게 고려하게 되었다.

세계 최대의 만화 박람회인 코미켓은 하기오 모토를 비롯한 24년조 작가들의 작품을 연구하기 위해 동인지 서클인 迷宮_(同人サークル)|미궁 (동인 서클)^일본어에 의해 설립되었다.^[18]

1970년대 초, 24년조는 SF나 판타지적 요소, 동성애 개념을 도입하고 화면 구성의 복잡화를 시도하는 등, 당시 소녀만화계의 상식을 뒤엎는 새로운 감각을 선보였다.^[14] 이들의 출생 연도가 쇼와 24년(1949년) 전후였고, 오이즈미 살롱에서 교류한 사람이 많아 "24년조"라는 이름으로 불리게 되었다. 이 용어는 야마다 미네코와 주변 만화가들이 먼저 사용하기 시작했고,^[17] 만화 비평 집단 "미궁"의 동인지 『만화 신비평대계』를 통해 초기 소녀만화가 무리를 특정하고 평론하는 용어로 확산되었다.^[18] 이 용어가 공식적으로 출판된 것은 『스즈키 미츠아키의 소녀만화 입문』(1979년, 하쿠센샤)이 처음이다.^[19]

24년조는 소년이 주인공인 작품을 다루었는데, 초기에는 소녀 독자를 대상으로 소년이 주인공이라는 점에 편집부의 반발도 있었다. 그러나 이들의 작품은 소녀 독자들에게 큰 인기를 얻었다.^[14] 다케미야 게이코, 하기오 모토 등은 1980년대에 소년지에 연재를 하기도 했다. 24년조의 활동이 특히 주목받던 시기는 1970년대 중반부터 1980년대 전반이다.

24년조의 많은 작가들은 오랜 기간 활동을 이어왔으며, 하기오 모토와 야마기시 료코는 2000년대에도 만화상을 수상했다.

5. 1. 긍정적 평가

5. 2. 비판적 시각

5. 3. 한국 만화계에 미친 영향

참조

_[1] 웹사이트 漫画業界をささえるプロのお仕事 https://manganavi.jp[...] 2020-12-13
_[2] 웹사이트 The Magnificent, Revolutionary Year 24 Group https://hakutaku.us/[...] 2018-07-17
_[3] 웹사이트 Say It With Manga – Year 24 Group Edition https://www.cbr.com/[...] 2013-09-05
_[4] 뉴스 In Japan, everyone reads the comics https://www.newspape[...] 1979-01-15
_[5] 간행물 「COM」の終焉と「美少年マンガ」の登場 https://www.gentosha[...] Gentosha 2019-10-15
_[6] 웹사이트 Jason Thompson's House of 1000 Manga – From Eroica With Love https://www.animenew[...] 2010-11-25
_[7] 웹사이트 Japanese Cartoonists' Association Award http://www.hahnlibra[...] 2020-12-14
_[8] 간행물 The Comics Journal #269: Editor's Notes http://www.tcj.com/2[...] 2009-07-21
_[9] 웹사이트 萩尾望都が紫綬褒章を受章、少女マンガ家では初 https://natalie.mu/c[...] Comic Natalie 2012-04-28
_[10] 웹사이트 小学館漫画賞：歴代受賞者 http://comics.shogak[...]
_[11] 웹사이트 Jinbō-chō Uradōri Nikki (神 保 町 裏 通 り 日記) http://www.kudan.jp/[...] 2008-12-27
_[12] 웹사이트 Unknown in English 4: Nanaeko Sasaya https://helenmccarth[...] 2010-06-20
_[13] 웹사이트 Kodansha Manga Awards http://www.hahnlibra[...] 2007-08-21
_[14] 웹사이트 伝説の「24年組」特集 http://www.ebookjapa[...] イーブックイニシアティブジャパン 2017-05-06
_[15] 서적 消えたマンガ家 太田出版
_[16] 간행물 少女マンガ論の生成期と「24年組」神話 日本女子大学
_[17] 트윗 いずれにせよ「誰を指すのか？」以降で大事なのは、今回の増補でも少し触れていますが、「24年組」という言葉は、おそらく「大泉サロン」以降に登場した言葉で、いくつかの資料を検証した結果山田ミネコさん周辺、つまりマンガ家サイドから出てきた言葉だということ（つづく２） 2016-06-02
_[18] 트윗 それが、おそらく迷宮発行の同人誌『漫画新批評大系』 周辺から評論用語としてじわじわと広がっていったこと。山田さんや、増山さんの言葉を参照すると、何か共通する作風があるというわけではなく、当時としては特異な作風の（少女）マンガ家を指しているということ（つづく３） 2016-06-02
_[19] 문서 鈴木光明의 少女まんが入門 白泉社
_[20] 웹사이트 山本 順也 - 功労賞 - 第8回 2004年 http://archive.j-med[...] 文化庁 2022-10-11
_[21] 웹사이트 電子まんがナビゲーター 第2回 竹宮惠子編 その2 http://www.ebookjapa[...]