Glassheart

1. 개요

"Glassheart"는 레오나 루이스의 세 번째 스튜디오 앨범으로, 2012년 10월과 11월에 걸쳐 발매되었다. 2010년 첫 헤드라인 투어 이후 제작이 시작되어, 팝, R&B, 덥스텝, 드럼 앤 베이스 등 다양한 장르를 시도했다. 앨범은 프레이저 T. 스미스가 총괄 프로듀싱을 맡았으며, 에밀리 산데, 라이언 테더 등 여러 작곡가와 프로듀서가 참여했다. 싱글 "Collide"와 "Trouble" 등이 발매되었고, 앨범 발매 후 "Glassheart 투어"가 진행되었다. 앨범은 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았으며, 영국 앨범 차트 3위로 데뷔했다.

2. 배경 및 발매

리위스는 2010년 7월에 첫 번째 헤드라인 투어인 The Labyrinth를 마친 후, 세 번째 앨범을 계획하기 시작했다. 2011년 11월 발매를 목표로 2010년 말에 공식적으로 녹음 및 제작이 시작되었다. 당초 Avicii와 함께 작업한 "Collide"가 2011년 8월에 발매되었고, 앨범은 11월에 발매될 예정이었으나, 리위스가 계속 음악을 만들 영감을 얻으면서 앨범 발매는 2012년 초로 연기되었다. 이후 2012년 3월 26일로 발매일이 확정되었으나, Echo(2009)와 Glassheart 사이의 공백을 메우기 위해 커버 곡 EP인 Hurt: The EP가 12월에 발매되었다.

2012년 1월, 앨범 발매가 다시 2012년 11월로 연기되었고, 리위스는 Calvin Harris와 함께 녹음하고 Fraser T Smith가 제작에 참여했다고 밝혔다. 2012년 4월, 리위스는 앨범 발매 계획을 2012년 여름으로 밝혔고, Simon Cowell이 몇몇 트랙을 듣고 아주 좋아했다고 말했다. 코웰은 리위스의 새 앨범이 아주 감동적이며 이전보다 훨씬 더 좋은 소리를 내고 있다고 지지했다.

2012년 6월 21일, Smith는 Music Week에서 Glassheart가 2012년 11월 26일에 발매될 것이라고 말했다. 이전 녹음 트랙 중 많은 부분을 폐기하고 Smith는 앨범 전체 프로듀싱과 절반 정도의 곡을 공동 작사했다고 밝혔다. 리위스는 앨범 연기 및 Smith의 참여에 대해 원래 발매일은 대략적인 지침이었다고 설명했다. BBC Radio 1의 Hackney Weekend에서 리위스의 공연 이후 Smith는 앨범이 80% 완성되었다고 밝혔다. 리위스는 공연 후 앨범 발매가 2012년 10월로 앞당겨졌다고 밝혔다. 7월에 Smith는 앨범이 97% 완성되었다고 알렸다.

8월 말, 리위스는 트랙 목록을 선택하고 노래의 최종 오디오 믹스 및 마스터를 승인하기 시작했다. 9월 5일, 리위스는 Smith와 소통하며 최종 믹스를 듣는 과정이 거의 마무리되었다고 알렸다. 9월 9일, 스탠다드 에디션의 최종 트랙 목록 12곡을 발표했지만, 첫 번째 싱글 "Collide"는 제외되었다. 9월 10일, 앨범이 100% 완성되었다. 2장의 디스크로 구성된 디럭스 에디션이 스탠다드 버전과 함께 발매될 예정이었다. 10월 5일, 각 곡의 30초 분량 스니펫이 공개되었다. 앨범은 아일랜드에서 10월 12일, 영국에서 10월 15일에 발매되었다.

앨범 제목 "Glassheart"는 루이스와 라이언 테더의 대화에서 영감을 받았다. 루이스는 "Glassheart는 당신의 마음, 당신 자신, 그리고 당신의 감정을 보호하는 것을 의미하며 매우 절실하다"라고 말했다.

앨범의 아트워크와 비주얼은 미국의 패션 사진 작가 가이 아로치(Guy Aroch)와 빈티지 아파트에서 촬영되었다. 앨범 커버는 2011년 9월 5일에 공개되었다. 메트로는 루이스가 "최근 몇 달 동안 그녀가 보여준 더 섹시하고 세련된 모습의 연장선상에서" 카메라를 정면으로 응시한다고 묘사했다. 아이돌레이터의 베키 베인은 루이스가 아름다워 보이지만 이미지 프로세싱으로 인해 "믿을 수 없을 정도로 씻겨져 보인다"고 언급했다. 팬들은 앨범 델럭스 에디션 아트워크의 일부가 될 기회를 얻었다. 루이스는 Play.com을 통해 독점 판매된 3,000개의 한정판 앨범에 직접 서명했으며, HMV는 독점 슬립케이스와 함께 앨범을 판매했다.

3. 녹음 세션

레오나 루이스는 Glassheart 앨범 작업을 위해 라이언 테더, 에밀리 산데, 샤히드 칸 등 다양한 프로듀서 및 작곡가들과 협력했다. 특히, 오랜 협력자인 라이언 테더는 원리퍼블릭의 브렌트 쿠즐레, 노엘 잔카넬라와 함께 앨범명과 동명의 곡 "Glassheart"를 덴버에서 녹음했다. 테더, 쿠즐레, 잔카넬라는 "Burn"이라는 곡도 함께 작업했으나, 최종 트랙 목록에는 롤랜드 오자발과 커트 스미스와 함께 녹음한 "Favourite Scar"가 수록되었다. "Burn"은 엘리 굴딩의 Halcyon Days(2013)에 수록되었다.

이 곡은 앨범에 두 가지 버전으로 수록되었다. 샌데와의 협업을 통해 레위스는 샌데와 "Mountains", "I to You" 등의 곡을 함께 작곡했다. "Mountains"는 샌데의 데뷔 앨범 Our Version of Events(2012)에 수록되었으며, "I to You"는 Glassheart에 수록되었다. The Guardian은 앨범에 시아가 작사한 "Blank Page"가 수록될 예정이라고 보도했으나, 이 곡은 크리스티나 아길레라의 앨범 Lotus에 수록되었다.

레위스는 샌디 비, 오텀 로우와 함께 앨범의 첫 싱글 "Collide"를 작업했다. 또한, 스티브 롭슨, 척 하모니, 클로드 켈리, 알 셔크스 등 다양한 프로듀서들과 협업했다. 로드니 "다크차일드" 저킨스와는 "Shake You Up"을, 리코 러브와는 마이애미의 서클 하우스 스튜디오에서 녹음 세션을 가졌다.

캘빈 해리스 (왼쪽)는 레위스와 We Found Love를 녹음했으나 리한나 (오른쪽)에 의해 발매되었다.
네-요와 안드레아 마틴 등 이전 앨범 작업에 참여했던 작곡가들과도 다시 협력했다. 보니 맥키는 프레이저 T 스미스, 켈리 시헌과 함께 "Un Love Me"를 공동 작사했다. 캘빈 해리스와는 "We Found Love"를 녹음했지만, 이 곡은 리한나에게 넘어가 전 세계적인 히트를 기록했다.

최종적으로 프레이저 T 스미스가 앨범의 총괄 프로듀서를 맡아 앨범 전체의 완성도를 높이는 데 기여했다. 이나 브로알드센은 "Come Alive" 곡 작업에 참여했고, Wired Strings는 "I to You"의 현악 파트를 녹음했다.

4. 음악 스타일 및 구성

Glassheart는 "함께할 수 없는 운명의 연인"의 이야기를 담고 있으며, 팝, R&B, 덥스텝, 드럼 앤 베이스 등 다양한 장르의 요소를 담고 있다. 레오나 루이스는 트레이시 채프먼, 케이트 부시, Tears for Fears 등에게서 영감을 받았다고 밝혔다. 특히, 캐나다 래퍼 드레이크의 "여유로운 비트"에서 영향을 받았다고 언급했다. 앨범 제작에는 총괄 프로듀서인 프레이저 T 스미스가 참여하여 앨범 전체의 창의적인 맥락을 연결하고, 보컬 녹음, 스타일, 프로덕션 및 작곡의 연속성을 보장하였다.

루이스가 어린 시절의 소울메이트와 헤어진 경험에서 영감을 받았다. Childish Gambino가 참여한 버전은 새로운 랩 벌스와 추가 프로덕션이 추가되었다. "Un Love Me"는 보니 맥키 등이 작곡하고 기타 리프와 둔탁한 베이스 비트를 중심으로 구성되어 있으며, 인디 밴드 스노우 패트롤의 작품과 비교되기도 했다. "Come Alive"는 덥스텝과 드럼 앤 베이스에서 영감을 받은 업템포 곡으로, 어두운 톤과 에너지를 가지고 있으며, 마지막 부분의 테크노 브레이크다운이 특징이다.

는 "Trouble"의 공동 작사뿐만 아니라 "I to You"의 작사에도 참여했다.]]

"Fireflies"는 가스펠-팝 곡으로, 회전하는 피아노 리프와 현악 오케스트라가 특징이다. "I to You"는 현악기 중심의 멜로디로 진행된다. "Shake You Up"은 80년대 팝송을 현대적으로 리메이크한 곡으로, 버블검 팝 요소를 담고 있으며, 휘트니 휴스턴의 초기 작품과 비교되기도 한다.

"Favourite Scar"는 Tears for Fears의 "Head Over Heels"의 피아노 리프 샘플을 중심으로 구성되며, 힙합 비트가 추가되었다. 앨범의 타이틀곡 "Glassheart"는 댄스, 그라임, 덥스텝 요소를 특징으로 한다. "Fingerprint"는 다운템포 발라드로, 섬세한 피아노 리프와 현악 섹션이 특징이다.

딜럭스 에디션에는 "Trouble", "Come Alive", "Glassheart"의 어쿠스틱 퍼포먼스, "Colorblind", "Sugar" 등의 추가 트랙이 포함되어 있다.

5. 곡 목록

5.1. 스탠다드 에디션 (디스크 1)

5.2. 디럭스 에디션 (디스크 2) / 디지털 디럭스 에디션 보너스 트랙

Glassheart의 디럭스 에디션에는 두 번째 디스크가 포함되어 있는데, 여기에는 "Trouble", "Come Alive", "Glassheart"의 어쿠스틱 버전과 "Colorblind", "Sugar", 그리고 아비치와의 콜라보레이션 곡인 "Collide"의 아프로잭 리믹스 버전이 수록되어 있다.

"Trouble" 어쿠스틱 버전은 원곡의 작곡가인 샤히드 칸, 에밀리 산데, 해리 크레이즈, 휴고 체귄, 프레이저 T. 스미스, 레오나 루이스, 제임스 머레이, 무스타파 오머가 참여했고, 프로듀싱은 스미스가 맡았다. "Come Alive" 어쿠스틱 버전은 스미스와 이나 워들센이 작곡했으며, 스미스가 프로듀싱을 담당했다. "Glassheart" 어쿠스틱 버전은 테더, 쿠츠레, 잔카넬라, 프랭크스, 슈크렐리, 루이스, 스벤손이 작곡했고, 토미 킹과 아이라 글랜스비크가 프로듀싱을 맡았다.

"Colorblind"는 데이비드 브라이슨, 애덤 듀리츠, 찰리 길링햄, 매튜 말리, 벤 미즈, 대니얼 비커리가 작곡했으며, 스미스가 프로듀싱을 맡았다. "Sugar"는 알렉산더 슈크버그와 산데가 작곡하고, 알 슉스가 프로듀싱했다. "Collide" (아프로잭 리믹스)는 팀 베리, 사이먼 제프스, 아라쉬 푸르누리, 어텀 로우, 샌디 빌헬름이 작곡했으며, 샌디 비, 더 영 보이즈, 아프로잭이 프로듀싱에 참여했다.

디지털 디럭스 에디션에는 보너스 트랙으로 아이튠즈 스토어 독점 Glassheart 라이브 어쿠스틱 비디오가 추가로 제공된다. 이 비디오의 "Glassheart"는 테더, 쿠츠레, 잔카넬라, 프랭크스, 슈크렐리, 루이스, 스벤손이 작곡했다.

5.3. 아이튠즈 스토어 보너스 비디오

아이튠즈 스토어에서 앨범을 구매하면 보너스 비디오로 "Glassheart" 라이브 어쿠스틱 버전(3:49)을 받을 수 있다. 이 곡은 테더, 쿠츠레, 잔카넬라, 프랭크스, 슈크렐리, 루이스, 스벤손이 작곡했다.

6. 참여진

레오나 루이스는 리드 보컬 및 "Shake You Up"의 백그라운드 보컬로 참여했다. 이미아, 리비 프랑크, 라돈나 할리 피터스, 에멜리 산데, 이나 브롤드센 등이 백그라운드 보컬로 참여했다. 차일디쉬 감비노는 "Trouble"에 게스트 보컬로 참여했다.

조시 아브라함, Ammo, 크리스토퍼 크로우허스트(Chris Loco), 크레이기 도즈, DJ Frank E, 프레이저 T. 스미스, Naughty Boy, 브렌트 커츨, 올리게, 피오 "알라스토르" 슈크렐리 (Fis Shkreli), 라이언 테더, 노엘 잔카넬라 등이 프로듀서로 참여했다.

필 앨런, 베아트리즈 아르톨라, 스미스 칼슨, 매트 챔벌린, 잭 가이, 찰리 휴갈, 다니엘라 리베라, 세스 발드만, 라이언 윌리엄스 등이 엔지니어로 참여했다. 브랜든 N. 캐들, 알렉스 그라우페라 등이 어시스턴트 엔지니어로 참여했다.

매트 챔플린, 서반 게네아, 존 헤인스, Rodney "Darkchild" Jerkins, 마크 "스파이크" 스텐트, 필 탄 등이 믹싱을 담당했다. 매티 그린, 필 시포드 등이 믹싱 어시스턴트로 참여했다. 콜린 레너드가 마스터링을 담당했다.

스테파니 케이비, 앨리슨 도즈, 헬렌 호손, 샐리 잭슨, 패트릭 키어난, 케렌자 피콕, 제니 사차, 사라 섹스턴, 데보라 위드업 등이 바이올린을 연주했다. 로지 댄버스, 브라이오니 제임스 등이 첼로를 연주했다. 베키 존스, 브루스 화이트 등이 비올라를 연주했다. 스티브 메이어가 더블 베이스를 연주했다. 로지 댄버스, 가이 팔리 등이 현악 편곡을, 가이 팔리가 현악 지휘를 담당했다. 벤 조르지아디스, 스티브 프라이스 등이 현악 엔지니어로 참여했다. 더 와이어드 스트링스가 현악 연주를 담당했다.

휴고 체그윈, Ammo, 해리 크레이즈, 크리스토퍼 크로우허스트(Chris Loco), 크레이기 도즈, 요르겐 엘로프손, DJ Frank E, 프레이저 T. 스미스, 루카스 고트왈드, Rodney "Darkchild" Jerkins, Naughty Boy, 브렌트 커츨, 레오나 루이스, 안드레아 마틴, 보니 맥키, 제임스 머레이, 무스타파 오머, 롤랜드 오르자발, 로라 페르골리치, Emeli Sandé, 켈리 시한, 피오 "알라스토르" 슈크렐리 (Fis Shkreli), 커트 스미스, 피터 스벤손, 라이언 테더, 올랜도 "잘릴 비츠" 터커, Livvi Franc, 이나 워럴드센, 노엘 잔카넬라 등이 작곡가로 참여했다.

팀 딜럭스, 올랜도 "잘릴 비츠" 터커 등이 추가 프로덕션을 담당했다.

녹음 스튜디오는 다음과 같다.
* 덴버 콜로라도 – Patriot Studios
* 런던 – Air Studios, Air Edel Studios, 엔젤 레코딩 스튜디오, The Dairy Studios, Metropolis Studios, MyAudioTonic Studios (The Matrix), The Pool
* 로스앤젤레스 – 2nd Floor Studios, Harmony Recording Studios, 헨슨 레코딩 스튜디오, Side 3 Studios, Pulse Recording, 웨스트레이크 레코딩 스튜디오, UMPG Studios

7. 평가

Glassheart는 음악 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았다. 앨범의 일부 트랙에서 선보인 덥스텝, 버블검 팝, 일렉트로닉 음악을 시도한 것에 대해서는 긍정적인 평가가 있었으나, 발라드 곡의 비중과 퀄리티에 대한 비판적인 시각도 있었다.

파이낸셜 타임스는 발매 지연이 루이스에게 음악적 방향성 부족을 직면하게 했지만, 결과적으로 "아델을 모방한 이별 노래" 속에서도 머라이어 캐리 스타일의 보컬과 "에코하는 스네어 드럼"을 통해 그녀만의 매력을 보여주었다고 평했다. 데일리 미러는 Glassheart가 루이스의 개인적인 앨범이며, "Un Love Me", "Favourite Scar", "Fingerprint" 등의 곡을 통해 그녀의 재능을 보여준다고 언급했다. 디지털 스파이는 루이스가 "고뇌와 고통으로 가득 찬 페이시 넘버"에서 놀라운 가성을 보여주었다며 앨범에 대해 극찬했다.

버진 미디어는 "Come Alive"의 덥스텝과 "Shake You Up"의 버블검 팝 시도를 긍정적으로 평가했다. 가디언은 발라드에 대한 의존도가 높다고 지적하면서도 "Come Alive", "Glassheart", "Trouble" 등의 곡을 통해 루이스가 들을 가치가 있는 앨범을 만들었다고 평가했다. BBC 뮤직은 많은 곡들이 익숙한 주제를 반복한다고 비판하면서도, 프로듀싱 가치는 칭찬했다. 인디펜던트는 "방부 처리된 발라드"가 많다고 지적하면서도, 제임스 본드 스타일의 망과 덥스텝을 포함시켜 루이스를 "다시 현재화"하려 했다고 평가했다.

디지털 스파이는 Glassheart를 2012년 최고의 앨범 9위로 선정했으며, 독자 투표에서는 5위를 기록했다.

8. 상업적 성과

《Glassheart》는 영국 음반 차트에서 27,000장의 판매고를 올리며 3위로 데뷔했다. 이는 제이크 버그의 데뷔 앨범과 Mumford & Sons의 《Babel》에 이은 기록이다. 영국 다운로드 차트에서는 2위를 기록했다. 스코틀랜드에서도 3위, 아일랜드 음반 차트에서는 4위로 데뷔했다.

유럽 대륙에서 《Glassheart》는 이전 앨범들보다 덜 성공적이었다. 스위스에서는 29위, 스페인에서는 54위로 진입했다. 오스트리아와 독일에서는 각각 5위와 6위를 기록하여 상대적으로 좋은 성적을 거두었다.

대한민국에서는 가온 국제 앨범 차트에서 13위를 기록했다. 앨범 발매 후 4주 동안 "Trouble"과 "Lovebird"가 국제 싱글 차트에 진입했으며, "Lovebird"는 대한민국에서만 차트에 올랐다. 두 싱글의 총 다운로드 수는 36,980건이었고, 앨범은 총 4주 동안 20,000장 이상 판매되었다.

9. 인증

영국에서 2013년 7월 영국 축음기 협회(BPI)로부터 실버 인증을 받았다.

10. 발매 기록

11. Glassheart 투어

2013년, 루이스는 앨범 홍보를 위해 독일과 영국 전역에서 21개 공연장을 순회하는 "Glassheart 투어"를 진행했다. 이 투어는 4월 15일 베를린에서 시작되었으며, 당초 16개 공연에서 독일 내 5개 공연이 추가되었다. 이후 영국 글래스고를 시작으로 로열 앨버트 홀에서의 두 차례 공연을 포함, 5월 18일 플리머스에서 투어를 마무리했다. 디지털 스파이와의 인터뷰에서 루이스는 Glassheart 앨범이 "함께할 수 없는 불운한 연인"을 주제로 하며, 이러한 아이디어가 투어에 반영될 것이라고 밝혔다. 또한 윌리엄 셰익스피어를 또 다른 영감의 원천으로 언급했다.