R.E.D.
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1. 개요
R.E.D.는 2012년 발매된 미국의 R&B 가수 Ne-Yo의 다섯 번째 정규 앨범이다. 앨범 제목은 "Realizing Every Dream"의 약자로, Ne-Yo의 개인적인 경험과 꿈을 담아 제작되었다. R&B와 팝을 혼합한 음악 스타일을 특징으로 하며, Sia, Wiz Khalifa, Tim McGraw 등 다양한 아티스트들이 참여했다. 앨범은 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았지만, 상업적으로는 성공하여 빌보드 200 차트 4위, 영국 앨범 차트 17위를 기록했다.
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| R.E.D. - [음악]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
| 유형 | 스튜디오 앨범 |
| 아티스트 | Ne-Yo |
| 발매일 | 2012년 10월 31일 |
| 녹음 년도 | 2011–2012년 |
| 장르 | R&B 팝 |
| 길이 | 51분 10초 |
| 레이블 | 모타운 레코드 Compound |
| 프로듀서 | Ne-Yo Ethiopia Habtemariam Byron Gallimore Andrew Goldstein Chuck Harmony 캘빈 해리스 No I.D. Emanuel KiriakouEmanuel "Eman" Kiriakou Luke Laird Phatboiz Bingo Players Reeva & Black Salaam Remi Harmony SamuelsHarmony "H-Money" Samuels Shea Taylor Reginald Smith 스타게이트 Jesse "Corporal" Wilson |
| 이전 앨범 | 리브라 스케일 (2010년) |
| 다음 앨범 | 논-픽션 (2015년) |
| 싱글 | |
| 싱글 1 | 레이지 러브 |
| 싱글 1 발매일 | 2012년 6월 12일 |
| 싱글 2 | 렛 미 러브 유 |
| 싱글 2 발매일 | 2012년 9월 2일 |
| 싱글 3 | 돈트 메이크 엠 라이크 유 |
| 싱글 3 발매일 | 2012년 10월 24일 |
| 싱글 4 | 포에버 나우 |
| 싱글 4 발매일 | 2012년 11월 23일 |
| 싱글 5 | 슈드 비 유 |
| 싱글 5 발매일 | 2013년 2월 20일 |
2. 배경 및 구상
''R.E.D.''는 니요(Ne-Yo)의 다섯 번째 정규 앨범으로, 2010년에 발매된 ''리브라 스케일(Libra Scale)''의 후속작이다. ''리브라 스케일''이 일부 평론가들에게 실망스럽다는 평가를 받자[1], 니요는 새로운 음악적 방향을 모색했다.
앨범 제목 ''R.E.D.''는 "Realizing Every Dream"의 약자로, 니요는 자신의 개인적인 경험에서 영감을 얻어 앨범을 구상했다. 그는 "오늘날 제 삶을 돌아보면서, 음악을 하기로 결심한 날부터 지금까지 가졌던 모든 꿈을 실현해 나가고 있다는 것을 깨달았다"고 설명했다.[10]
니요는 2011년 여러 인터뷰에서 앨범의 가제가 "The Cracks in Mr Perfect"였다고 밝혔다.[2] 그러나 래퍼 게임의 앨범 ''The R.E.D. Album''(2011)과의 혼동을 피하고, 앨범의 주제를 더 잘 나타내기 위해 제목을 변경했다. 그는 TMZ와의 인터뷰에서 "앨범 작업을 하면서 원래 제목은 더 이상 의미가 없어졌고, 맞지 않게 되었다"고 해명했다.[3]
''R.E.D''는 니요가 아일랜드 데프 잼 뮤직 그룹(Island Def Jam)에서 모타운(Motown Records)으로 이적한 후 처음 발매하는 앨범이며, 그는 모타운의 A&R 부서 수석 부사장으로도 활동하게 되었다.[10] 앨범 발매일은 원래 2012년 9월 18일이었으나, 2012년 10월 31일로 연기되었다.[7][52]
2. 1. 협업
네요는 노르웨이 작곡/프로듀싱 듀오 스타게이트(StarGate), 영국 프로듀서 Harmony, No I.D. 및 데이비드 배너(David Banner)와 같은 오랜 협력자들과 다시 뭉쳐 앨범을 작업했다.[4] 그는 프로듀서들에게 "네요를 위해 트랙을 만드는 것처럼 만들지 말아 달라. 그냥 당신이 하는 대로 하고, 제가 참여한다는 사실 자체가 네요적인 요소가 되게 해달라. 함께 일하는 모든 사람이 저를 틀 안에 가두려 한다면 확장하고 성장할 방법이 없다"라고 요청하며, 자신의 음악적 틀을 벗어나 새로운 시도를 하고자 했다.[4]일부 비평가들은 네요가 자신의 R&B 뿌리와 "단절되었다"고 결론 내렸으나, 네요는 Angie Martinez의 라디오 쇼 ''Hot 97''에 출연하여 "저는 제가 어디에서 왔는지 알고 있다. R&B는 저에게 시작점이었다는 것을 알고 있다. 이 새 앨범이 나오면, 제가 '크로스오버'했다고 생각하는 모든 사람의 입을 막을 것이다"라고 반박했다.[6]
앨범은 R&B를 기반으로 하면서도 팝, 컨트리 등 다양한 장르의 요소를 도입하여 앨범의 완성도를 높였다. 특히, 컨트리 가수 팀 맥그로우가 참여한 "She Is", 패보러스와 디디가 참여한 "Should Be You"(디럭스반에 수록), 일본판 보너스 트랙에서는 베니가 "렛 미 러브 유"의 듀엣에 참여하는 등 다양한 협업이 이루어졌다.[61]
3. 음악 스타일 및 구성
이 앨범은 이전에 "The Cracks in Mr Perfect"라는 제목으로, 앨범에 수록될 동명의 곡을 기반으로 했다.[2] 이 곡은 "보호받지 않은 섹스"에 대한 내용을 담고 있으며, ''롤링 스톤'' 매거진의 Tracey Garraud는 가수의 "더 깊이 있고" "성숙한" 내용에 주목했다.[1] 이 곡은 컨트리 음악의 영향을 많이 받았으며, 컨트리 음악 스타 캐리 언더우드의 오랜 협력자인 Luke Laird와 공동 작곡했다.[1] 유니버설 모타운의 보도 자료에서, 음반사는 미래 라디오 발매를 위해 컨트리 가수 팀 맥그로우와 리믹스를 녹음하고, 언젠가 Ne-Yo가 컨트리 뮤직 어워드에서 이 곡을 공연할 수 있기를 희망한다고 밝혔다.[10] Ne-Yo는 Hip-Hop Wired에 래퍼 Young Jeezy와 함께 곡을 녹음하고 싶다고 말했다.[8]
"Let Me Love You (Until You Learn to Love Yourself)"는 팝 음악-인디 음악 싱어송라이터 Sia와 공동 작곡했으며, 유로팝과 신스팝의 요소를 결합한 업템포 클럽 곡이다.[10] Ne-Yo는 이 곡에 대해 강력한 코러스에 영감을 받았다고 말했으며, 보도 자료에서 곡의 가사에 대해 "이것은 남녀 관계의 영역을 넘어, 다른 사람이 자신을 사랑하는 방법을 가르치기 위해 당신에게 다가갈 수 있도록 하는 것이 무엇인지 이해하는 것입니다. 이 곡은 제대로 다루면 세상을 도울 수 있습니다!"라고 설명했다.[10]
"Unconditional"이라는 또 다른 곡은 Phatboiz가 프로듀싱했으며, 같은 로맨스 주제를 다룬다. 이 곡에서 Ne-Yo는 앰비언트 음악 보컬로 노래한다. Phatboiz는 앨범을 위해 두 번째 곡인 "Jealous"를 프로듀싱했으며, 이는 상상력이 풍부한 보컬과 함께 "타이트한 R&B 그루브"로 묘사되었다.[10] 앨범의 리드 싱글로 발매된 "Lazy Love"는 "웅장한 베이스" 라인과 "느린 드립 신스"를 특징으로 하며, "아침이 지난 후에도 커플을 시트에 묶어두는 나른한 욕망"을 중심으로 가사가 쓰여졌다.[1]
Salaam Remi가 프로듀싱한 "Alone with You"는 Ne-Yo의 딸 Madilyn Grace에게 헌정된 곡이다. Madilyn이 병원에서 집에 돌아온 후 "Alone with You"를 듣고 조용해지기 전까지 울음을 그치지 않는 사건이 있었다.[10] 90년대의 영향을 받은 "Should Be You"는 전 레이블 동료이자 래퍼인 Fabolous가 피처링했다. 이 곡은 메리 J. 블라이즈의 1995년 싱글 "I Love You"에서 영감을 얻었으며, 후회에 대해 노래한다.[1] Ne-Yo는 이 곡의 가사에 대해 "누군가와 함께 있으면서 다른 누군가와 함께 있기를 바라는 것"이라고 설명했다.[10]
신인 ReVaughn Brown도 "All She Wants"라는 곡에서 앨범을 위해 게스트 보컬을 녹음했다. 힙합 음악 비트와 808s를 기반으로 Ne-Yo의 보컬이 Brown의 "청량한 백 보컬"과 함께 레이어링되었으며, Young Jeezy의 랩 피처링이 포함되었다. 이 곡은 앨범의 타겟 딜럭스 에디션에 독점적으로 수록되어 있다. "Slow Down"은 Ne-Yo가 그의 가성으로 노래하면서 이러한 감정을 이어간다.[1] 더 성적인 내용을 담은 "Stress Reliever"는 가수가 가장 좋아하는 성적 자세를 중심으로 한다. 이 곡은 동료 R&B 가수 R. Kelly와 래퍼 Lil Wayne에서 영감을 얻었다.[1]
4. 싱글
Lazy Love는 2012년 5월 14일 온라인에서 처음 공개되었고,[9] 2012년 6월 12일 미국에서 디지털 다운로드 형식으로 발매되었다.[11][12] 이 곡은 ''빌보드'' 미국 Hot R&B/Hip-Hop Songs 차트에서 29위로 정점을 찍었다.[13] 앨범의 두 번째 싱글은 Let Me Love You (Until You Learn to Love Yourself)이며, 2012년 7월 9일 다양한 언론 매체에 공개되었다.[14] 2012년 7월 31일 미국에서 발매되었다.[21] 스타게이트와 함께 작업한 "Let Me Love You"는 미국 6위, 영국 1위[60]를 기록했다.
2012년 10월 4일, Ne-Yo는 래퍼 Wiz Khalifa가 피처링한 Don't Make Em Like You가 앨범의 세 번째 싱글로 선정되었다고 확인했다.[23] 이 곡은 2012년 10월 22일 미국에서 디지털 다운로드 형식으로 발매되었다.[24] Forever Now는 앨범의 두 번째 국제 싱글이자 전체적으로 네 번째 싱글이다.[25] 2012년 11월 23일 독일[26]과 2012년 12월 2일 영국에서 발매되었다.[27] 래퍼 Fabolous와 Diddy가 피처링한 "Should Be You"는 앨범의 다섯 번째 싱글이라고 ''Shade 45'' 라디오에서 DJ Whoo Kid와의 인터뷰에서 밝혔다.[22]
발매된 싱글과 순위는 다음과 같다.
| 싱글 제목 | 발매일 | 차트 순위 | 비고 |
|---|---|---|---|
| Lazy Love | 2012년 6월 12일 | US Bubbling Under Hot 100 Singles 최고 14위 | |
| Let Me Love You (Until You Learn to Love Yourself) | 2012년 9월 2일 | 빌보드 핫 100 최고 6위, UK 싱글 (Official Charts Company) 최고 1위 | |
| Don't Make Em Like You | 2012년 10월 24일 | US 빌보드 핫 R&B/힙합 송 최고 47위 | Wiz Khalifa 참여 |
| Forever Now | 2012년 11월 23일 | US Bubbling Under Hot 100 Singles (Billboard) 최고 7위 | |
| Should Be You | 2013년 2월 20일 | Fabolous & Diddy 참여 |
5. 평가
''R.E.D.''는 발매와 동시에 음악 평론가들로부터 대체로 호평을 받았다. 몇몇 평론가들은 앨범의 프로덕션과 Ne-Yo가 댄스 팝과 러브송을 결합한 방식을 긍정적으로 평가했다. 엔터테인먼트 위클리의 레이 라만은 앨범의 가사와 "She Is" 트랙을 칭찬하며 Ne-Yo의 성숙함을 언급했다.[30] 뉴욕 타임스의 네이트 치닌은 특정 곡들을 긍정적으로 평가하면서도, 위즈 칼리파의 참여에 대해서는 엇갈린 반응을 보였다.[31]
반면, 워싱턴 포스트의 사라 고드프리는 앨범에 담긴 음악적 재능은 인정했지만, 다양한 요소들을 하나로 묶는 데는 부족함이 있다고 지적했다.[32] 롤링 스톤의 윌 헤르메스는 앨범이 다양한 장르를 담고 있지만, 프랭크 오션이나 미겔과 같은 아티스트들의 R&B 재해석과 비교했을 때 시장 조사에 더 치중한 듯 보인다고 평가했다.[33]
상업적으로 ''R.E.D.''는 미국 빌보드 200 차트에서 4위로 데뷔했으며,[41] 톱 R&B/힙합 앨범 차트에서는 1위를 기록했다. 영국에서는 영국 음반 차트 17위,[37] 영국 R&B 앨범 차트 2위를 기록했다.[39]
5. 1. 평론가 반응
''R.E.D.''는 대부분의 음악 평론가들로부터 호평을 받았다. 메타크리틱에서는 100점 만점에 68점을 받아 "전반적으로 호평"을 의미하는 평가를 받았다.[28] 보스턴 글로브의 켄 카포비앙코는 앨범의 프로덕션을 칭찬하며 Ne-Yo가 댄스 지향적인 팝을 러브송과 성공적으로 결합했다고 평가했다. 또한 ''R.E.D.''가 "세련되고, 정교하며, 노래를 중심으로 만들어졌다"고 칭찬했다.[29] 엔터테인먼트 위클리의 레이 라만은 Ne-Yo의 발전된 성숙함, 앨범의 가사, 그리고 "컨트리풍", "부드럽고 편안한" 곡이라고 묘사한 "She Is" 트랙을 칭찬했다.[30]뉴욕 타임스의 네이트 치닌은 "Carry On (Her Letter to Him)", "Shut Me Down", "Cracks in Mr. Perfect", "Let Me Love You (Until You Learn to Love Yourself)", "Don't Make 'Em Like You"를 돋보이는 곡으로 언급했지만, Wiz Khalifa의 참여에 대해서는 양가적인 반응을 보였다. 치닌은 또한 Ne-Yo의 "그가 노래를 부를 때 그의 멜로디를 재구성하는 조화로운 반전에 대한 애정"과 이전 앨범과의 스타일적 차이를 묘사했다.[31] 워싱턴 포스트의 사라 고드프리는 Ne-Yo를 "매우 재능 있고 다재다능한 작곡가"로 인정하면서도, ''R.E.D.''에 "훌륭한 음악"이 담겨 있지만, Ne-Yo의 모든 재능을 하나의 패키지에 억지로 쑤셔 넣으려는 "어색한 시도"를 보여 전체적으로 앨범을 "조화롭지 못하게" 만들었다고 지적했다.[32]
롤링 스톤의 윌 헤르메스는 앨범에 별 다섯 개 중 두 개 반을 부여하며, ''R.E.D.''가 다양한 장르의 폭넓은 곡들을 담고 있다고 평가했다. 그는 프랭크 오션과 미겔과 같은 아티스트들이 상업적인 R&B를 "과감하게" 재해석하는 것을 보았고, 이는 ''R.E.D.''가 "비전보다는 시장 조사를 분석하는 것"처럼 보이게 한다고 말했다.[33] 올뮤직의 앤디 켈만은 앨범의 팝 소재에 대해 양가적인 반응을 보였다. 그는 앨범의 하이라이트가 "모두 캐주얼하고, 미묘하며, 섬세하게 묘사된 미드 템포 넘버와 슬로우 잼"이라고 언급했지만, 소울과 펑크에서 파생된 "에너지 넘치는 노래"의 부족에 실망했다.[34] 가디언의 캐롤라인 설리반 또한 앨범의 팝 곡에 대해 혼합된 반응을 보이며, ''R.E.D.''가 "그가 R&B에서 벗어나 팝으로 돈을 벌려고 한다는 비난을 하는 사람들을 안심시키지 못할 것"이라고 썼다.[35] 로스앤젤레스 타임스의 미카엘 우드는 ''R.E.D.''가 가수가 "기본으로 돌아가려는" 시도이며, 이는 오프닝 두 트랙인 "Cracks in Mr. Perfect"와 "Lazy Love"에서 나타난다고 썼다. 또한 "Let Me Love You (Until You Learn to Love Yourself)"가 마리오의 "Let Me Love You"에서 제목의 일부를 재사용함으로써 "단순했던 시절을 떠올리게 한다"고 묘사했다. 그러나 후속 트랙의 품질이 떨어진다고 언급하며 앨범에 별 네 개 중 두 개 반을 부여했다.[36]
5. 2. 상업적 성과
''R.E.D.''는 발매 첫 주에 66,000장이 판매되어 빌보드 200 차트에서 4위로 진입했다.[41] 이는 미국에서 3연속 10위권 안에 진입한 앨범이다. 톱 R&B/힙합 앨범 차트에서는 1위를 기록했다. 2013년 빌보드 200 차트에서는 그 해 가장 인기 있는 앨범 165위로 선정되었다.[43] 영국 음반 차트에서는 17위로 데뷔했으며,[37] 영국 R&B 앨범 차트에서는 2위로 데뷔했다.[39]6. 곡 목록
R.E.D. 앨범은 스탠다드 에디션, 디럭스 에디션, 일본판 등 다양한 버전으로 발매되었으며, 각 에디션마다 수록곡 구성에 차이가 있다.[66][65]
- 스탠다드 에디션에는 13곡이 수록되어 있다.
- 디럭스 에디션에는 스탠다드 에디션의 13곡 외에 "Should Be You", "My Other Gun", "Alone with You (Maddies Song)", "Let's Go" 4곡이 추가되어 총 17곡이 수록되어 있다.
- 일본판에는 스탠다드 에디션 13곡 외에 보너스 트랙이 추가되었다.
"My Other Gun"은 Mountain의 "Long Red"와 Kool and the Gang의 "N.T. (parts 1 & 2)"를 샘플링했다.
6. 1. 스탠다드 에디션
| 제목 | 작사·작곡 | 프로듀서 | 길이 |
|---|---|---|---|
| "Cracks in Mr. Perfect" | 셰이 테일러 | 4:56 | |
| "Lazy Love" | 테일러 | 3:16 | |
| "Let Me Love You (Until You Learn to Love Yourself)" | 4:11 | ||
| "Miss Right" | 스타게이트 | 3:49 | |
| "Jealous" | Phatboiz | 4:07 | |
| "Don't Make Em Like You" (위즈 칼리파 피처링) | 하모니 "H-Money" 사무엘스 | 4:09 | |
| "Be the One" | 스타게이트 | 3:47 | |
| "Stress Reliever" | 테일러 | 3:35 | |
| "She Is" (팀 맥그로우 피처링) | 3:26 | ||
| "Carry On (Her Letter to Him)" | 3:56 | ||
| "Forever Now" | 3:41 | ||
| "Shut Me Down" | 3:41 | ||
| "Unconditional" | Phatboiz | 4:38 |
6. 2. 디럭스 에디션
R.E.D. 디럭스 에디션에는 스탠다드 에디션에 수록된 13곡 외에 4곡이 추가되었다.[66]| 제목 | 작사/작곡 | 프로듀서 | 길이 |
|---|---|---|---|
| Should Be You (피처링 패볼러스 and 디디) | 레미 | 4:15 | |
| My Other Gun | No I.D. | 3:18 | |
| Alone with You (Maddies Song) | 레미 | 4:58 | |
| Let's Go (피처링 캘빈 해리스) | 해리스 | 3:53 |
6. 3. 일본판 보너스 트랙
| 제목 | 작곡가 | 프로듀서 | 길이 |
|---|---|---|---|
| Should Be You (패볼러스와 디디 피처링) | Shaffer Smith영어, Salaam Remi영어, John Jackson영어, Carlos Coleman영어 | Salaamremi.com영어 | 4:15 |
| My Other Gun | Smith영어, Ernest Wilson영어, Steve Wyreman영어, Kevin Randolph영어, Norman Landsberg영어, Felix Pappalardi영어, John Ventura영어, Leslie Weinstein영어, Gene Redd영어, Gene Redd Jr.영어, Roy Handy영어, Cleveland Horne영어, Robert Bell영어, Ronald Bell영어, Robert Mickens영어, Dennis Thomas영어, Richard Westfield영어, George Brown영어, Claydes Smith영어 | No I.D. | 3:18 |
| Alone with You (Maddies Song) | Smith영어, Remi영어 | Salaamremi.com영어 | 4:58 |
| Lets Go (캘빈 해리스 피처링) | Calvin Harris영어, Smith영어 | Calvin Harris영어 | 3:53 |
| Let Me Love You (Until You Learn to Love Yourself) (Beni 피처링) | Smith영어, Sia Furler영어, Mikkel S. Eriksen영어, Tor E. Hermansen영어, Mark Hadfield영어, Mike Di Scala영어 | StarGate, Reeva & Black영어 | 4:11 |
7. 참여진
| 이름 | 역할 | 트랙 번호 |
|---|---|---|
| 스티븐 올브리튼 | 보컬 엔지니어 | 9 |
| 마이크 앤더슨 | 엔지니어 | 3, 7 |
| 폴 바우머 | 프로듀서, 악기 연주 | 11 |
| 호세 카르도자 | 보조 엔지니어 | 6 |
| 케빈 "KD" 데이비스 | 믹싱 | 1, 2, 4, 5, 6, 8, 9, 10, 12, 13, 14, 15, 16 |
| 마이크 디 스칼라 | 프로듀서, 악기 연주 | 3 |
| 글레이더 "지" 디스라 | 엔지니어 | 14, 16 |
| 미켈 S. 에릭센 | 프로듀서, 엔지니어, 악기 연주 | 3, 4, 7, 11 |
| 모세스 "멜로모" 갈라트 | 엔지니어 | 1, 2, 5, 6, 8, 9, 12, 13, 14, 15, 17 |
| 바이런 갤리모어 | 보컬 프로듀서 | 9 |
| 앤드류 골드스타인 | 프로듀서, 키보드, 기타, 프로그래밍 | 12 |
| 라이언 고어 | 엔지니어 | 9 |
| 마크 앳필드 | 프로듀서, 악기 연주 | 3 |
| 제임스 하디-마틴 3세 | 엔지니어 | 9 |
| 캘빈 해리스 | 프로듀서, 편곡, 악기 연주 | 17 |
| 빈센트 헨리 | 기타 | 16 |
| 토르 에릭 헤르만센 | 프로듀서, 악기 연주 | 3, 4, 7, 11 |
| 마르텐 호흐스트라텐 | 프로듀서, 악기 연주 | 11 |
| 카를로스 킹 | 엔지니어 | 6 |
| 에마누엘 키리아쿠 | 프로듀서, 키보드, 기타, 프로그래밍 | 12 |
| 위즈 칼리파 | 랩 | 6 |
| 옌스 코에르케마이어 | 엔지니어, 편집 | 12 |
| 루크 레이어드 | 프로듀서, 기타, 드럼 프로그래밍 | 9 |
| 제렐 레이크 | 보조 믹스 엔지니어 | 4 |
| 팀 맥그로 | 보컬 | 9 |
| 니요 | 보컬 (모든 트랙), 프로듀서 (12), 총괄 프로듀서 | |
| 노 아이.디. | 프로듀서 | 15 |
| 팻보이즈 | 프로듀서 | 5, 11, 13 |
| 케빈 랜드돌프 | 키보드 | 15 |
| 살람 레미 | 프로듀서, 편곡, 베이스, 키보드, 드럼 | 14, 16 |
| 라몬 리바스 | 보조 엔지니어 | 1, 2, 8 |
| 다니엘 리베라 | 추가/보조 믹싱 | 3, 7, 11 |
| 제프 로치 | 스트링 프로그래밍 | 9 |
| 하모니 "H-Money" 샘스 | 프로듀서 | 6 |
| 레지날드 스미스 | 프로듀서 | 10 |
| 필 탄 | 믹싱 | 3, 7, 11 |
| 셰이 테일러 | 프로듀서, 기타, 악기 연주 | 1, 2, 8 |
| 패트 스럴 | 엔지니어, 편집 | 12 |
| 마일스 워커 | 엔지니어 | 3, 7, 11 |
| 커티스 "소스" 윌슨 | 엔지니어 | 10, 11 |
| 제시 "코파랄" 윌슨 | 프로듀서 | 10 |
| 케네스 라이트 | 베이스 | 13 |
| 스티브 와이어먼 | 기타, 베이스 | 15 |
8. 차트
과 는 템플릿이므로 제거했습니다. 하위 섹션에서 주간 차트와 연말 차트의 상세한 정보가 이미 제공되고 있기 때문에, '차트' 섹션에서는 별도의 내용을 추가할 필요가 없습니다.