파괴 공작원
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1. 개요
파괴 공작원은 1942년 개봉한 알프레드 히치콕 감독의 스릴러 영화이다. 캘리포니아의 군수 공장에서 화재가 발생하고, 누명을 쓴 노동자 배리 케인이 진범을 찾아 미국 전역을 횡단하며 겪는 이야기를 그린다. 케인은 우연히 만난 여성 패트리샤 마틴의 도움을 받아 나치 스파이 조직의 음모를 파헤치고, 자유의 여신상에서 벌이는 마지막 대결을 통해 테러를 막는다. 영화는 권위에 대한 불신, 민주주의와 파시즘의 대립, 아이러니의 활용 등 히치콕 영화의 특징을 보여준다.
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| 파괴 공작원 - [영화]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 감독 | 알프레드 히치콕 |
| 제작 | 프랭크 로이드, 잭 H. 스커볼 |
| 각본 | 피터 비아텔, 조앤 해리슨, 도로시 파커 |
| 출연 | 프리실라 레인, 로버트 커밍스, 노먼 로이드, 오토 크루거, 앨런 백스터, 알마 크루거, 도로시 피터슨, 클렘 베번스 |
| 음악 | 프랭크 스키너 |
| 촬영 | 조지프 A. 밸런타인 |
| 제작사 | 프랭크 로이드 프로덕션, 데이비드 O. 셀즈닉 프로덕션 |
| 배급사 | 유니버설 픽처스, 인터내셔널 프로모션 영화 |
| 개봉일 | 1942년 4월 22일 (미국), 1979년 4월 28일 (일본) |
| 상영 시간 | 109분 |
| 제작 국가 | 미국 |
| 언어 | 영어 |
| 제작비 | 780,000 달러 |
| 흥행 수입 | 1,250,000 달러 (미국 임대료) |
| 한국어 제목 | |
2. 줄거리
캘리포니아주의 한 비행기 군수 공장에서 큰 화재가 발생한다. 주인공 배리 케인(로버트 커닝스 분)은 프랭크 프라이에게서 소화기를 건네받아 친구에게 전달한다. 그러나 친구가 소화기를 작동시킨 순간 화염이 치솟으며 사망하고, 케인은 소화기 안에 가솔린이 들어 있었다는 이유로 살인 및 방화 혐의를 받게 된다.[1] 누명을 쓰고 쫓기는 신세가 된 케인은 프라이의 편지 겉봉에 적힌 주소를 단서 삼아 진범을 찾아 나선다.[1]
등장인물은 다음과 같다.
케인은 프라이의 주소인 스프링 랜치에서 목장 주인 토빈을 만나지만, 토빈은 프라이를 모른다고 잡아뗀다.[2] 케인은 토빈의 손녀가 가지고 있던 엽서에서 프라이의 주소를 발견하고, 토빈이 경찰을 불러 자신을 체포하려 하자 탈출하여 프라이의 엽서에 적힌 소다시티로 향한다.[1]
길에서 우연히 만난 맹인 노인의 집에서 친절한 대접을 받은 케인은 그의 조카딸 패트리샤 마틴과 함께 소다시티로 간다.[1] 소다시티는 이미 폐광촌이었고, 그곳에서 케인은 토빈의 부하들을 다시 만나지만, 그들은 케인의 억울함을 믿고 그를 뉴욕으로 데려간다.[1]
뉴욕의 어느 귀부인 저택에서 케인은 토빈이 테러 음모를 꾸미고 있다는 사실을 알게 된다.[1] 그들의 목표는 뉴욕항에서 출항 예정이던 대형 여객선을 폭파하는 것이었다.[1] 케인은 작업 중이던 프라이를 발견하고 몸싸움을 벌이지만, 프라이는 폭탄 스위치를 누르고 배는 폭파되어 침몰한다.[1] 케인은 프라이를 쫓아 자유의 여신상으로 올라가지만, 프라이는 도망치다 난간에서 미끄러져 추락할 위기에 처한다.[1] 케인은 프라이를 구하려 하지만, 결국 프라이는 추락사한다.[3]
3. 등장인물
배역 배우 일본어 더빙 (니혼 TV판) 일본어 더빙 (소프트판) 배리 케인 로버트 커밍스 다나카 히데유키 다카하시 히로키 패트리샤 "패트" 마틴 프리실라 레인 한 메구미 고바야시 사나에 찰스 토빈 오토 크루거 나카무라 마사 가네오 테츠오 프랭크 프라이 노먼 로이드 나야 로쿠로 단 토모유키 프리먼 앨런 벅스터 이시이 토시로 이에나카 히로시 닐슨 클렘 베반스 키타무라 코이치 서튼 부인 알마 크루거 필립 마틴 삼촌 본 글레이저 미야가와 요이치 사사키 빈 메이슨 부인 도로시 피터슨 로버트 이안 울프 사교계 여성 프랜시스 카슨 트럭 운전사 머레이 알퍼 마스오카 히로시 고토 테츠오 브라운 부인 (토빈의 딸) 캐서린 아담스 본즈 (서커스 단원) Pedro de Cordoba|페드로 드 코르도바es 메이저 / 난쟁이 (서커스 단원) 빌리 커티스 뚱보 티타니아 (서커스 단원) 마리 르도 에스메랄다 (서커스 단원) 아니타 샤프-볼스터 샴쌍둥이 (서커스 단원) 진 로머, 로라 메이슨 기타 타니 이쿠코, 엔도 하루카, 마츠오카 후미오, 오야마 타카오, 무라마츠 야스오, 야스다 타카시, 시마 슌스케, 후지시로 유지, 이나바 미노루, 키타가와 타쿠로, 오노 켄이치, 카타오카 토미에, 하야시 유코 이타토리 마사아키, 키누하토 시노, 야지마 토모카즈, 니시무라 타이유 외 3. 1. 주요 인물
3. 2. 조연
4. 제작 과정
알프레드 히치콕은 데이비드 O. 셀즈닉과 계약을 맺고 있었기 때문에 먼저 이 영화에 대한 아이디어를 그에게 제안했다. 셀즈닉은 각본을 쓰는 것을 허락했고, 존 하우스만에게 그 진행 상황과 방향을 감독하도록 지시했다.[4] 셀즈닉의 스토리 편집자인 발 루턴은 결국 그 각본을 거부했는데, 평론가 레너드 말틴은 나중에 이를 "매우 기발하다"고 평했다.[5] 그래서 셀즈닉은 히치콕에게 다른 스튜디오에 이 영화를 제안하도록 강요했는데, 이는 히치콕의 능력에 대한 불신을 보여주었을 뿐만 아니라, 히치콕의 계약 조건이 셀즈닉에게 판매 이익의 300%를 안겨주었기 때문에 프로듀서와 감독 사이에 좋지 않은 감정을 불러일으켰다.[4]
유니버설은 계약을 체결했지만, 히치콕은 그가 원했던 게리 쿠퍼와 바바라 스탠윅을 주연으로 캐스팅할 수 없었다. 게리 쿠퍼는 이 프로젝트에 관심이 없었고, 바바라 스탠윅은 다른 약속이 있었다.[12] 히치콕은 유니버설과 새로운 계약을 맺은 로버트 커밍스를 선택했고, 워너 브라더스에서 프리스킬라 레인을 빌려왔다.[12] 1941년 11월, 유니버설은 히치콕이 이 영화를 스튜디오에서 제작할 것이며, 프랭크 로이드와 잭 스키르볼이 제작을 맡을 것이라고 발표했다. 커밍스와 레인이 주연을 맡을 예정이었다.[6]
히치콕은 "지적이고 연출에 민감한 젊은 배우"와 "분명히 젊은 미국인인 배우"를 갖게 되어 "운이 좋았다"고 말했다.[7] ''필링크(Filmink)''는 "커밍스가 히치콕이 원했던 게리 쿠퍼나 조엘 매크리만큼 화면 장악력이 뛰어나지 않았다는 것은 분명합니다. 그럼에도 불구하고 그와 레인은 그들의 연기에 신선한 젊은 열정을 불어넣고 있습니다."라고 평했다.[8]
유니버설은 도로시 파커를 불러 몇몇 장면, "주로 영웅이 하는 애국적인 연설"을 쓰게 했다.[4] 히치콕은 피터 비어텔을 불러 각본 작업을 계속하도록 했다. 히치콕은 이 영화를 ''39 계단''과 같은 일련의 "카메오"라고 묘사했다. 원래는 애보트와 코스텔로의 영화 ''라이드 엠 카우보이''를 상영하는 영화관에서 절정을 맞이하도록 의도되었으나 최종 영화에 사용되지 않았다.[10]
촬영은 1941년 12월부터 1942년 2월까지 진행되었다.[11] 당시 할리우드 제작에서는 드물게 광범위한 로케이션 촬영이 사용되었다. 버논 키스와 촬영 감독 찰스 반 엔저는 캘리포니아주 로운 파인의 앨라배마 힐스에서 외부 촬영을, 존 P. 풀턴은 뉴욕 시에서 배경 촬영을 담당했다.[12]
매트 페인팅을 사용하여 로케이션 촬영과 스튜디오 촬영을 교묘하게 연결했는데, 서부 유령 도시인 "소다 시티" 장면이 그 예시이다. 자유의 여신상 시퀀스는 1916년 블랙 톰 폭발 이후 일반인에게 공개가 중단된 토치 플랫폼에서 진행되었으며, 촬영을 위해 제작된 모형은 이 부분을 정확하게 묘사했다.
영화의 절정인 자유의 여신상 장면과 라디오 시티 뮤직홀 시퀀스에는 음악이 사용되지 않았다. 대신 히치콕은 이 장면들이 자체적으로 진행되도록 했다.
히치콕은 영화 시작 후 약 1시간(1:04:37)에 그의 트레이드마크인 카메오 출연을 한다. 프랑수아 트뤼포와의 장편 인터뷰에서 히치콕은 자신과 파커가 커밍스와 레인이 히치하이킹하는 것을 보고 떠나는 노부부로 카메오를 촬영했지만, 그 장면을 현재의 카메오로 바꾸기로 결정했다고 밝혔다.
《파괴 공작원》의 각본, 사전 제작 및 주요 촬영은 15주 만에 완료되었으며, 이는 히치콕이 지금까지 작업한 것 중 가장 빠른 속도였다. 1942년 1월까지 영화는 후반 작업 단계에 있었다. 4월 초, 《파괴 공작원》은 전쟁부 관리들에 의해 "적기 게양"되었는데, 이는 ''SS 노르망디''(USS 라파예트호로 개명)와 관련된 장면에 대한 우려 때문이었다. 히치콕은 이 장면과 관련하여 "해군은 내가 ''노르망디''호가 파괴 공작을 받았다는 것을 암시했기 때문에 유니버설사에 대해 격노했는데, 이는 그들이 호위를 제대로 하지 못했다는 것을 반영하는 것이었기 때문이다"라고 말했다. 공식적인 반대에도 불구하고, 이 장면은 최종 영화에 남았다. 《파괴 공작원》은 1942년 4월 22일 워싱턴 D.C.에서 초연되었으며, 히치콕, 커밍스, 레인과 함께 80명의 미국 상원의원과 350명의 미국 하원 의원이 참석했다.[12]
원제 『''파괴 공작원''』과 제목이 매우 유사하며, 같은 히치콕 작품인 1936년 영국 영화 『''Sabotage'' (별칭: ''The Woman Alone'', 한국 제목: 사보타지)』와 혼동되는 경우가 있지만, "파괴 활동자"라는 의미로 완전히 다른 작품이다.
본작의 클라이맥스 장면은 "이 각도를 어떻게 촬영했는가?"라는 화제를 모은 촬영 기법이었다.[27]
4. 1. 기획 및 각본
알프레드 히치콕은 데이비드 O. 셀즈닉에게 이 영화에 대한 아이디어를 제안했다. 셀즈닉은 각본 작성을 허락하고 존 하우스만에게 진행 상황과 방향을 감독하도록 지시했다.[4] 하지만 셀즈닉의 스토리 편집자 발 루턴은 각본을 거부했고, 평론가 레너드 말틴은 이를 "매우 기발하다"고 평했다.[5] 셀즈닉은 히치콕에게 다른 스튜디오에 영화를 제안하도록 했는데, 이는 히치콕의 능력에 대한 불신을 보여주었을 뿐만 아니라, 히치콕의 계약 조건이 셀즈닉에게 판매 이익의 300%를 안겨주었기 때문에 프로듀서와 감독 사이에 좋지 않은 감정을 불러일으켰다.[4]유니버설은 계약을 체결했지만, 히치콕은 그가 원했던 게리 쿠퍼와 바바라 스탠윅을 주연으로 캐스팅할 수 없었다. 게리 쿠퍼는 이 프로젝트에 관심이 없었고, 바바라 스탠윅은 다른 약속이 있었다.[12] 히치콕은 유니버설과 새로운 계약을 맺은 로버트 커밍스를 선택했고, 워너 브라더스에서 프리스킬라 레인을 빌려왔다.[12] 1941년 11월, 유니버설은 히치콕이 이 영화를 스튜디오에서 제작할 것이며, 프랭크 로이드와 잭 스키르볼이 제작을 맡을 것이라고 발표했다. 커밍스와 레인이 주연을 맡을 예정이었다.[6]
유니버설은 도로시 파커를 불러 몇몇 장면, "주로 영웅이 하는 애국적인 연설"을 쓰게 했다.[4] 히치콕은 피터 비어텔을 불러 각본 작업을 계속하도록 했다.
4. 2. 촬영
촬영은 1941년 12월부터 1942년 2월까지 진행되었다.[11] 당시 할리우드 제작에서는 드물게 광범위한 로케이션 촬영이 사용되었다. 버논 키스와 촬영 감독 찰스 반 엔저는 캘리포니아주 로운 파인의 앨라배마 힐스에서 외부 촬영을, 존 P. 풀턴은 뉴욕 시에서 배경 촬영을 담당했다.[12] 뉴욕 시 촬영에는 특수 장렌즈가 사용되어 매우 먼 거리에서 촬영되었다. 한 배경 샷에서는 항구에 전복된 배가 보이는데, 프라이는 이 배를 힐끗 보며 의미심장하게 웃는다. 이 배는 1942년 2월에 화재로 침몰하여 독일의 파괴 공작에 대한 소문을 불러일으킨 전 SS 노르망디호이다.[13]
매트 페인팅을 사용하여 로케이션 촬영과 스튜디오 촬영을 교묘하게 연결했는데, 서부 유령 도시인 "소다 시티" 장면이 그 예시이다. 자유의 여신상 시퀀스는 1916년 블랙 톰 폭발 이후 일반인에게 공개가 중단된 토치 플랫폼에서 진행되었으며, 촬영을 위해 제작된 모형은 이 부분을 정확하게 묘사했다. 이 장면에서는 혁신적인 시각 효과가 사용되었다. 특히, 로이드는 검은색 바닥 위에 있는 검은색 안장에 옆으로 누워 카메라가 클로즈업에서 40피트 위로 이동하면서 그가 카메라에서 멀어지면서 아래로 떨어지는 것처럼 보이게 했다. 그 후 자유의 여신상 꼭대기에서 찍은 필름을 검은 배경 위에 중첩했다.[14]
영화의 절정인 자유의 여신상 장면과 라디오 시티 뮤직홀 시퀀스에는 음악이 사용되지 않았다. 대신 히치콕은 이 장면들이 자체적으로 진행되도록 했다. 예를 들어, 라디오 시티 장면에서 히치콕은 극장 화면에 표시된 액션(총격 포함)과 극장의 액션을 결합했다. 큰 화면 이미지와 아래의 총격전의 대비는 관객을 액션에 몰입시켰고, 이는 《파괴 공작원》에서 가장 효과적인 장면 중 하나였다.
히치콕은 영화 시작 후 약 1시간(1:04:37)에 그의 트레이드마크인 카메오 출연을 하는데, 파괴 공작원의 차가 다가오자 뉴욕의 Cut Rate Drugs 앞에서 키오스크에 서 있다. 프랑수아 트뤼포와의 장편 인터뷰(Simon & Schuster, 1967)에서 히치콕은 자신과 파커가 커밍스와 레인이 히치하이킹하는 것을 보고 떠나는 노부부로 카메오를 촬영했지만, 그 장면을 현재의 카메오로 바꾸기로 결정했다고 밝혔다.
《파괴 공작원》의 각본, 사전 제작 및 주요 촬영은 15주 만에 완료되었으며, 이는 히치콕이 지금까지 작업한 것 중 가장 빠른 속도였다. 1942년 1월까지 영화는 후반 작업 단계에 있었다. 4월 초, 《파괴 공작원》은 전쟁부 관리들에 의해 "적기 게양"되었는데, 이는 ''SS 노르망디''(USS 라파예트호로 개명)와 관련된 장면에 대한 우려 때문이었다. 히치콕은 이 장면과 관련하여 "해군은 내가 ''노르망디''호가 파괴 공작을 받았다는 것을 암시했기 때문에 유니버설사에 대해 격노했는데, 이는 그들이 호위를 제대로 하지 못했다는 것을 반영하는 것이었기 때문이다"라고 말했다. 공식적인 반대에도 불구하고, 이 장면은 최종 영화에 남았다. 《파괴 공작원》은 1942년 4월 22일 워싱턴 D.C.에서 초연되었으며, 히치콕, 커밍스, 레인과 함께 80명의 미국 상원의원과 350명의 미국 하원 의원이 참석했다.[12]
원제 『''파괴 공작원''』과 제목이 매우 유사하며, 같은 히치콕 작품인 1936년 영국 영화 『''Sabotage'' (별칭: ''The Woman Alone'', 한국 제목: 사보타지)』와 혼동되는 경우가 있지만, "파괴 활동자"라는 의미로 완전히 다른 작품이다.
본작의 클라이맥스 장면은 "이 각도를 어떻게 촬영했는가?"라는 화제를 모은 촬영 기법이었다.[27]
당초 히치콕은, 히로인으로 마거릿 설리번 혹은 바바라 스탠윅의 기용을 희망했지만, 결국 프리실라 레인이 연기하게 되었다.[28]
5. 주제 및 상징
사보타지는 앨프리드 히치콕 감독의 특징 중 하나인 권위에 대한 불신을 보여주는 초기 사례이다.[19] 누명을 쓴 남자가 미국 전역을 누비며 진짜 악당/스파이를 추적해야 한다는 줄거리 구조와, 상징적인 미국 기념물 꼭대기에서 벌어지는 마지막 결투(여기서 여성이 주인공을 돕는다)는 20년 가까이 후에 촬영된 북북서로 진로를 돌려라를 예고한다. 프랑수아 트뤼포는 히치콕과 진행한 인터뷰집인 히치콕/트뤼포에서 북북서로 진로를 돌려라가 이전 영화의 리메이크라고 언급했고, 히치콕은 "그렇습니다."라고 확인했다.[20]
케인이 뉴욕 항을 따라 운전할 때, 전복된 여객선 SS 노르망디호의 잔해가 지나간다. 이는 음모자들이 계획에 성공할 경우 일어날 수 있는 일에 대한 불길한 경고이다.[21]
5. 1. 민주주의와 파시즘의 대립
자유의 여신상에서의 마지막 결투는 민주주의와 파시즘의 대립을 상징적으로 보여준다. 나치 스파이 조직의 음모는 당시 미국 사회에 실제로 존재했던 파시즘 세력의 위협을 반영한다.5. 2. 아이러니의 활용
영화 초반부에서 권위는 위협적인 존재로 묘사되지만, 존경받는 목장주이자 친절한 할아버지는 적의 첩자이다. 반면, 평범하고 불운한 사람들만이 주인공 케인의 결백을 믿고 신뢰를 준다. 예를 들어 장거리 트럭 운전사, 눈먼 집주인, 그리고 서커스 괴인들이다. 뉴욕에서는 부유한 서튼 부인이 비밀리에 적대 세력을 지원하고 있다.[19] 이처럼 히치콕은 영화 사보타지에서 여러 아이러니를 활용하여 긴장감을 높이고 주제를 강조한다.6. 평가 및 유산
《Saboteur영어》는 흥행에 매우 성공적이었으며, 관련된 모든 사람들에게 짭짤한 수익을 안겨주었다.[4] 보즐리 크로더는 뉴욕 타임스에 기고한 글에서 이 영화를 "뒤돌아볼 여유가 거의 없을 정도로 빠르게 전개되는, 긴장감 넘치는 영화"라고 평했다.[22] 또한, "너무나 많은 숨 가쁜 사건들이 있어서, 소란 속에 이러한 무모한 추적에 논리가 없다는 것을 잊을 수도 있다"고 덧붙였다.[22] 타임지는 《Saboteur영어》를 "거장의 손에서 나온 1시간 45분 분량의 거의 순수한 멜로드라마"라고 평가했다.[23]
터너 클래식 무비의 평론가 롭 닉슨은 끔찍한 범죄 혐의를 받고 자신의 결백을 증명하기 위해 경찰을 피해야 하는 평범한 주인공이라는 설정과 거대한 국립 기념물에서의 클라이맥스 장면 등 《북북서로 진로를 돌려라》(1959)와 《파괴 공작원》이 여러 요소를 공유한다고 지적한다.[25]
7. 한국어 더빙
기타
『금요 로드쇼』
의 BD에 수록