더글라스 (희곡)
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1. 개요
더글라스는 존 홈이 쓴 희곡으로, 랜돌프 부인의 슬픔으로 시작하여 그녀의 비밀 결혼과 출산을 고백하는 장면으로 이어진다. 줄거리는 젊은 노르발이 로드 랜돌프의 생명을 구하면서 시작되며, 낭만주의적 전형처럼 많은 등장인물들이 죽음을 맞이한다. 이 작품은 1756년 에든버러에서 성공적으로 공연되었고, 런던으로 확장되었으나, 사무엘 존슨은 비판적인 평가를 내렸다. 한국에서는 1950년대 한국 전쟁 이후 가족의 비극과 개인의 희생이라는 주제로 공감을 얻었다. 더글라스는 다양한 문학 작품에서 인용되었으며, 각색되거나 현대에 공연되기도 했다.
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| 더글라스 (희곡) | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 원제 | Douglas |
| 장르 | 비극 |
| 작가 | 존 홈 |
| 초연 | 1756년 12월 14일 |
| 초연 장소 | 에든버러 캐녹게이트 극장 |
| 발표 국가 | 스코틀랜드 |
| 언어 | 영어 |
| 등장인물 | |
| 추가 정보 | |
| 배경 | 스코틀랜드 |
2. 구성
극은 랜돌프 부인이 그녀의 남동생을 생각하며 슬퍼하는 장면으로 시작한다. 바로 직후에, 그녀는 그녀의 하녀에게 그녀가 그녀의 아버지 친구인 적의 아들과 비밀리에 결혼했다고 고백한다. 이 연극의 내용은 존 홈이 '아기스'를 편집하여 쓴 드라마이다.[10]
극은 랜돌프 부인(레이디 랜돌프)이 자신의 오빠를 그리워하며 슬퍼하는 장면으로 시작한다. 그녀는 곧 하녀에게 자신이 아버지의 적이었던 더글라스 가문의 아들과 비밀리에 결혼했으며, 아들을 낳았다는 사실을 고백한다. 그러나 이 결혼과 아들의 존재는 비밀에 부쳐져야 했고, 그녀는 아들을 하녀의 여동생 집으로 보냈다. 하지만 아들과 하녀는 폭풍 속에서 길을 잃고 소식이 끊긴다.
1790년, 레이디 크레스피니는 자신의 개인 극장에서 상연된 《더글라스》에서 레이디 랜돌프와 더글라스가 살아남는 해피 엔딩으로 각색했다.
이 희곡은 1989년 3월 로버트 데이비드 맥도날드 연출로 글래스고의 시민 극장에서 공연되었으며, 앤젤라 채드필드가 레이디 랜돌프 역을 맡았다.[9]
[1]
웹사이트
Edmund Kean
http://www.arthurllo[...]
Arthur Lloyd.co.uk
2012-08-13
3. 줄거리
한편, 영웅적인 면모를 지닌 젊은 노르발이라는 청년이 등장한다. 그는 태어난 직후 버려졌으나, 마음씨 좋은 늙은 양치기 노르발에게 발견되어 그의 아들로 자라난다. 사실 이 젊은 노르발은 레이디 랜돌프가 더글라스와의 사이에서 낳았던 바로 그 아들이다. 그는 나중에 잠시나마 어머니 레이디 랜돌프와 재회하게 된다.
젊은 노르발은 우연히 로드 랜돌프의 목숨을 구해주게 되고, 이 일로 로드 랜돌프는 그에게 큰 호의를 보인다. 하지만 이는 로드 랜돌프의 원래 상속자였던 글레날본의 질투심을 유발한다. 글레날본은 젊은 노르발을 시기하여 그를 제거할 음모를 꾸민다.
낭만주의 작품의 특징처럼, 이 희곡은 비극적인 결말을 맞는다. 글레날본의 거짓말과 계략에 속아 넘어간 로드 랜돌프는 결국 자신의 은인이자 아내의 아들인 젊은 노르발을 죽이게 된다. 아들의 비극적인 죽음을 알게 된 레이디 랜돌프 역시 절망하여 스스로 목숨을 끊는다. 결국 젊은 노르발은 자신에 대한 거짓 소문을 퍼뜨리고 죽음으로 몰아넣은 글레날본을 죽여 복수한다. 주요 등장인물 대부분이 죽음을 맞이하고 로드 랜돌프만이 홀로 남게 된다.
4. 주제 및 반응
이 연극의 주제는 작가 존 홈이 한 부인이 부르는 "길 모리스" 또는 "차일드 모리스" 발라드를 듣고 영감을 얻은 것이다. 이 발라드는 홈에게 단순하면서도 인상적인 줄거리의 틀을 제공했다. 이는 홈의 두 번째 운문 극이었으며, 첫 번째는 ''아지스''였다.[3]
홈은 5년에 걸쳐 이 작품을 완성하고 런던의 유명 배우이자 연출가인 데이비드 개릭에게 보여주었으나, 개릭은 이 연극의 상연을 거절했다.[3] 하지만 홈의 친구들은 에든버러에서 연극을 올리기로 결정했고, 1756년 12월 14일 초연은 큰 성공을 거두었다. 이 성공은 장로회의 반발을 사기도 했는데, 연극을 관람했다는 이유로 알렉산더 칼라일 목사가 소환되기도 했다. 이러한 논란 속에서도 연극의 인기는 높아져, 결국 1757년 3월 14일 런던 코벤트 가든에서도 상연되었다.[10]
데이비드 흄은 이 연극을 극찬하며 홈에게 보낸 공개 편지에서 '어떤 극장에서 연기된 공연보다 더글라스가 가장 감동적'이라고 평했으며,[11] 홈이 "셰익스피어와 오트웨이의 진정한 극적 재능을 가졌으면서도, 셰익스피어의 야만성이나 오트웨이의 방종함은 없다"고 평가했다. 시인 토머스 그레이 역시 호러스 월폴에게 보낸 편지에서 홈이 "백 년 동안 사라졌던 무대의 진정한 언어를 되찾았다"고 칭찬했다. 그러나 사무엘 존슨은 이러한 열광적인 반응과는 달리, 연극 전체에 좋은 대사가 열 줄도 되지 않는다고 비판적인 입장을 보였다.[4]
''더글라스''는 특히 에든버러 관객들에게 큰 자부심을 안겨주었다. 공연 중 한 관객이 "Whaur's Yer Wullie Shakespeare Noo?(너희 윌리 셰익스피어는 이제 어디 있느냐?)"라고 외쳤다는 일화는 유명하며, 이는 스코틀랜드 출신 극작가 홈을 영국의 대문호 셰익스피어와 비교하며 높이 평가하려는 당시 스코틀랜드 관객들의 열광적인 반응을 보여준다. 이 연극은 출판 후 지지하거나 반대하는 여러 팜플렛 논쟁의 주제가 되기도 했다. 또한, 제임스 맥퍼슨의 오시안 서사시 창작에도 영향을 미쳤다는 평가를 받는다.[3][5]
한편, 홈은 ''더글라스''로 인해 교회 당국으로부터 지속적인 압박을 받았고, 결국 1758년 목사직을 사임하고 평신도가 되었다.[3] 연극의 성공과 더불어 이러한 종교적 박해는 홈이 스코틀랜드 국립 극장 설립 대신 런던 무대를 위한 글쓰기에 집중하게 되는 계기가 되었을 수 있다.[3]
5. 문학적 참조
제인 오스틴의 《맨스필드 파크》(1814)와 조지 엘리엇의 《플로스의 강가》(1860)는 "내 이름은 노발"이라는 구절을 언급하고 있다.[6]
새커리의 《허영의 시장》(1847–48)에서는 젊은 조지 오스본이 이 대사를 읊조리며 숙모의 눈물을 자아내는 장면이 나온다.
찰스 디킨스의 작품에서도 이 희곡에 대한 언급을 찾아볼 수 있다. 《니콜라스 니클비》에서 와크포드 스퀴어스는 구금된 자신의 아들을 "어린 노발"이라 부르며 마을의 연인이라고 칭한다. 또한 《홀리 트리 여관의 구두닦이》의 등장인물 해리 월머스 역시 "내 이름은 노발"이라는 구절을 언급하는 대목이 있다.
:결과적으로 그는 훌륭하고 밝은 소년과 친구가 되었고, 그가 요정 이야기를 읽는 것을 매우 좋아하고, 내 이름은 노발이라는 말을 듣거나 젊은 5월의 달은 사랑을 비추고, 그가 당신을 숭배할 때 이름만 남았다는 노래를 듣는 것을 결코 지치지 않았지만, 그는 여전히 아이에 대한 지휘권을 유지했고, 아이는 아이였고, 그들 중 더 많은 사람들이 그렇게 되기를 바랐다.
미국의 신학자이자 노예 폐지론자인 조지 B. 치버 목사는 1857년에 발표한 《노예제에 반대하는 신》에서 이 희곡을 인용했다. 그는 어린 시절 희곡 2막의 유명한 시작 부분을 암송했던 경험을 회상하며, 자신의 가축을 늘리는 데만 급급하여 이기적으로 더글라스를 집에 묶어두려 했던 늙은 노발을 당시 노예제 반대 운동을 사업에 방해가 된다는 이유로 억누르려던 상인들에 비유했다. (치버는 에드거 앨런 포가 1846년 "뉴욕 시의 문인" 중 한 명으로 꼽았을 정도로 당대에 잘 알려진 인물이었다.)
앤드루 카네기는 자서전에서 젊은 시절 글레날본 역을 암송했던 경험을 이야기하며, 당시 욕설 없이 "지옥"이라는 단어를 말할 수 있다는 점이 매력적이었다고 회고했다.
20세기 스코틀랜드 르네상스의 선구자인 휴 맥디아미드는 그의 시 《취한 남자가 엉겅퀴를 바라본다》(1922)에 다음과 같은 구절을 포함시켰다.
내 이름은 노발. 그램피언 언덕에서
잊혀졌고 그럴 만하다[7]
조지 버나드 쇼의 희곡 《넌 절대 알 수 없어》에서도 필립과 돌리 쌍둥이가 이 희곡을 언급한다.
6. 각색
7. 현대의 공연
참조
[2]
서적
The Oxford Companion to English Literature
1985
[3]
서적
Collins Encyclopaedia of Scotland
HarperCollins
1994
[4]
서적
Life
[5]
웹사이트
Whaur's yer Wullie noo?
http://www.heraldsco[...]
2007-08-02
[6]
서적
The Anthology and the Rise of the Novel: From Richardson to George Eliot
Cambridge University Press
2003
[7]
서적
A Drunk Man Looks at the Thistle
Scottish Academic Press
1987
[8]
서적
The gamester, by E. Moore. The tragedy of Jane Shore, by N. Rowe. The London merchant, by G. Lillo. Douglas, by J. Home. The tragedy of the Lady Jane Gray, by N. Rowe
https://play.google.[...]
F. Hodson
1812
[9]
뉴스
review of Douglas by Nigel Billen
http://archive.list.[...]
The List
1989-03
[10]
서적
Church and university in the Scottish Enlightenment : the moderate literati of Edinburgh
https://www.worldcat[...]
Edinburgh University Press
2015
[11]
서적
Church and university in the Scottish Enlightenment : the moderate literati of Edinburgh
https://www.worldcat[...]
Edinburgh University Press
2015
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