랜디 트래비스

1. 개요

랜디 트래비스는 미국의 컨트리 음악 가수이자 배우이다. 1959년 노스캐롤라이나에서 태어난 그는 1985년 워너 브라더스 레코드와 계약하며 본격적인 음악 활동을 시작했다. 1986년 데뷔 앨범 《스톰스 오브 라이프》를 발표하고, 이후 《올웨이즈 앤 포에버》, 《올드 8×10》 등 여러 앨범을 통해 컨트리 음악계에서 성공을 거두었다. 1990년대에는 배우로도 활동하며 영화와 TV 프로그램에 출연했다. 2013년 뇌졸중으로 쓰러진 후에는 음악 활동을 줄였지만, 2016년 컨트리 음악 명예의 전당에 헌액되었고, 2024년에는 AI 기술을 활용한 신곡을 발표했다.

2. 생애 및 경력

랜디 브루스 트래비크는 1959년 5월 4일 노스캐롤라이나주 마시빌에서 밥비 트래비크와 해롤드 트래비크 사이의 여섯 자녀 중 둘째로 태어났다. 해롤드 트래비크는 정육업체에서 일하고 집을 지었으며, 컨트리 음악을 즐겨 들어 아들들에게 음악적 영향을 주었다. 랜디는 여덟 살 때 아버지의 주선으로 형제들과 함께 기타 레슨을 받았고, 1968년 형제들과 함께 지역 초등학교 재능 쇼에서 처음으로 공개 공연을 했다.

랜디는 9학년 때 중퇴하고 십대 시절 여러 범죄를 저질렀다. 여기에는 무모한 운전, 교회 침입, 음주 운전, 체포 저항, 절도 등이 포함된다. 17세 생일에는 공공장소에서의 음주로 체포되어 투옥될 위기에 처했으나, 부모님의 지원으로 풀려났다.

1977년, 트래비크 가족은 라디오 광고를 듣고 노스캐롤라이나주 샬럿의 컨트리 시티 USA에서 열린 재능 대회에 참가했다. 이 대회에서 랜디는 우승했고, 클럽 공동 소유주이자 미래의 아내인 메리 엘리자베스 "리브" 해처를 만났다. 해처는 랜디가 다시 체포될 위기에 처했을 때 그를 변호하여 집행유예를 받게 하고, 컨트리 시티 USA에서 가수로 고용했다. 해처는 랜디의 노래와 공연에 대해 조언하며 그의 음악 활동을 도왔다.

2.1. 초기 생애 (1959-1977)

랜디 브루스 트래비크는 1959년 5월 4일 노스캐롤라이나주 마시빌에서 밥비 트래비크와 해롤드 트래비크 사이의 여섯 자녀 중 둘째로 태어났다. 해롤드 트래비크는 정육업체에서 일하고 집을 지었으며, 컨트리 음악을 즐겨 들어 아들들에게 음악적 영향을 주었다. 랜디는 여덟 살 때 아버지의 주선으로 형제들과 함께 기타 레슨을 받았고, 1968년 형제들과 함께 지역 초등학교 재능 쇼에서 처음으로 공개 공연을 했다.

랜디는 9학년 때 중퇴하고 십대 시절 여러 범죄를 저질렀다. 여기에는 무모한 운전, 교회 침입, 음주 운전, 체포 저항, 절도 등이 포함된다. 17세 생일에는 공공장소에서의 음주로 체포되어 투옥될 위기에 처했으나, 부모님의 지원으로 풀려났다.

1977년, 트래비크 가족은 라디오 광고를 듣고 노스캐롤라이나주 샬럿의 컨트리 시티 USA에서 열린 재능 대회에 참가했다. 이 대회에서 랜디는 우승했고, 클럽 공동 소유주이자 미래의 아내인 메리 엘리자베스 "리브" 해처를 만났다. 해처는 랜디가 다시 체포될 위기에 처했을 때 그를 변호하여 집행유예를 받게 하고, 컨트리 시티 USA에서 가수로 고용했다. 해처는 랜디의 노래와 공연에 대해 조언하며 그의 음악 활동을 도왔다.

2.2. 초기 음악 활동 (1977-1985)

해처는 내슈빌의 컨트리 음악 관계자들과 인맥을 쌓기 위해 자신의 클럽에서 여러 컨트리 음악 가수들의 공연을 주선했다. 그중 한 가수인 조 스템플리는 내슈빌에서 트레이윅을 위해 녹음 세션을 진행해주기로 했다. 해처는 녹음 세션과 홍보에 1만 달러를 지불했고, 이는 슈리브포트에 본사를 둔 폴라 레코드를 통해 이루어졌다. 이 세션에서는 "She's My Woman"과 "I'll Take Any Willing Woman"이라는 싱글이 만들어졌다. 트레이윅과 해처는 1979년 미국 남부 전역의 라디오 방송국에 이 싱글을 배포했고, "She's My Woman"은 '빌보드' 핫 컨트리 송 차트에서 91위에 올랐다. 이 싱글들이 실패한 후, 해처와 트레이윅은 계속해서 데모 녹음을 관계자들에게 제출했지만 처음에는 관심을 얻지 못했다.

1981년, 트레이윅과 해처는 컨트리 음악 산업의 중심에 더 가까이 가기 위해 내슈빌로 이주했다. 그들은 내슈빌에 있는 집의 일부를 작곡가 키스 스테걸에게 임대하여 사무실로 사용하도록 했다. 스테걸은 골프 게임에서 두 사람을 송 퍼블리셔이자 디스크 자키인 찰리 몽크에게 소개했고, 트레이윅은 몽크 앞에서 노래를 부르게 되었다. 스테걸은 또한 녹음 계약에 대한 관심을 얻기 위해 여러 내슈빌 프로듀서들에게 트레이윅의 데모를 제출했다. 트레이윅은 커브 레코드와 계약할 목적으로 프로듀서 존 랙스데일과 한 번의 세션을 녹음했지만, 결국 레이블은 그와 계약하지 않았다.

1982년 해처는 가수 레이 필로우의 추천을 통해 내슈빌 팰리스라는 나이트클럽을 경영하기 시작했다. 그녀는 처음에 트레이윅을 설거지하는 일을 시켰지만, 곧 그에게 공연을 하도록 하기 시작했다. 이 시점에서 두 사람은 그의 이름을 발음하기 쉽다고 생각하여 트레이윅 대신 랜디 레이라고 부르기 시작했다. 해처는 또한 '라디오 & 레코드' 잡지 직원들을 포함한 다른 업계 관계자들에게 사무실 공간을 임대했다. 한편, 랜디 레이는 스테걸의 지도 아래 작곡 활동을 계속했다. 연말까지 해처와 내슈빌 팰리스의 소유주 존 홉스는 그가 팰리스에서 녹음한 10곡으로 구성된 랜디 레이 라이브 앳 더 내슈빌 팰리스라는 독립 앨범에 자금을 지원했다. 스테걸은 이 프로젝트에서 프로듀서를 맡았다. 그는 또한 1983년 초에 전 내슈빌 네트워크(TNN)의 탤런트 쇼인 'You Can Be a Star'에 오디션을 보았고, 린다 데이비스와 결혼한 랭 스콧에 이어 2위를 차지했다. 랄프 에머리는 또한 그가 진행하는 TNN 토크쇼 내슈빌 나우에 여러 번 출연하도록 초대했다.

내슈빌 나우 출연에도 불구하고 그는 1984년 내내 녹음 계약을 체결하지 못했다. 당시 워너 브라더스 레코드 내슈빌 지부에서 A&R 부서에서 일하고 있던 마사 샤프는 1984년 말에 "전통적인" 사운드를 가진 매력적인 젊은 아티스트와 계약하는 것을 제안하는 세미나에 참석했다. 몽크와 스테걸과의 공통된 인맥을 통해 그녀는 당시 스테걸과 함께 더 많은 노래를 작업하고 있던 랜디 레이를 알게 되었다. 샤프는 그가 처음에는 네 곡으로 구성된 계약을 맺도록 주선했다. 관계자들은 "랜디 레이"라는 이름을 "시골스럽다"고 생각하여 싫어했고, 따라서 샤프는 "랜디 트래비스"를 제안했다.

2.3. 워너 브라더스 레코드 시절 (1985-1997)

랜디 트래비스는 1985년 초 워너 브라더스 내슈빌과 계약을 맺고 본격적인 음악 활동을 시작했다. 계약 당시, 관계자들은 "랜디 레이"라는 이름을 "시골스럽다"고 생각하여 "랜디 트래비스"로 활동명을 변경했다. 첫 계약에는 "Prairie Rose", 한편으로는 (On the Other Hand), "Carrying Fire", "Reasons I Cheat" 네 곡의 녹음이 포함되었으며, 이 곡들은 모두 카일 레닝 (Kyle Lehning)과 키스 스테걸 (Keith Stegall)이 공동 프로듀싱을 맡았다.

1985년 8월, 워너 브라더스는 "한편으로는 (On the Other Hand)"을 발매했지만, 이 곡은 핫 컨트리 송 차트에서 67위에 그치며 큰 성공을 거두지 못했다. 그러나 후속곡인 1982가 1986년 초 컨트리 차트 6위에 오르면서 트래비스는 첫 히트 싱글을 기록하게 되었다. "1982"의 성공에 힘입어 트래비스는 바바라 맨드렐 (Barbara Mandrell)과 T. G. 셰퍼드 (T. G. Sheppard)의 오프닝 공연을 맡았고, 1986년 3월에는 그랜드 올 오프리 (Grand Ole Opry)에서 첫 공연을 펼쳤다. 또한 [[컨트리 뮤직 어워드 (Academy of Country Music)](ACM)에서 최고의 신인 남성 보컬리스트 상을 수상했다.

"1982"의 성공 이후, 워너 임원들은 "한편으로는 (On the Other Hand)"을 재발매하기로 결정했다. 이 곡은 처음 발매 당시에는 큰 주목을 받지 못했지만, 판매량과 청취자 수요가 높았고, 일부 라디오 DJ들은 이 곡을 "너무 컨트리"라고 평가했음에도 불구하고 청취자들의 요청이 쇄도했다. 재발매된 "한편으로는 (On the Other Hand)"은 1986년 7월 빌보드 컨트리 차트 정상에 오르며 트래비스의 첫 1위 싱글이 되었다.

"한편으로는 (On the Other Hand)"과 "1982"는 1986년 6월 2일에 발매된 트래비스의 데뷔 앨범 인생의 풍랑 (Storms of Life)에 수록되었다. 이 앨범은 발매 첫 주에만 10만 장 이상 판매되었고, 톱 컨트리 앨범 (Top Country Albums) 차트 1위에 올랐다. [[미국 레코딩 산업 협회 (Recording Industry Association of America)](RIAA)로부터 트리플 플래티넘 인증을 받았다. 앨범에는 트래비스가 작곡한 "Send My Body"가 포함되었는데, 이 곡은 1982년 랜디 레이(Randy Ray) 앨범에 이미 수록된 바 있다. 레닝과 스테걸이 앨범 공동 프로듀서를 맡았으며, 에디 베이어스 (Eddie Bayers), 래리 런딘 (Larrie Londin), 제임스 스트라우드 (James Stroud), 래리 바이롬 (Larry Byrom), 제리 더글라스 (Jerry Douglas), 데이비드 헝게이트 (David Hungate) 등 여러 음악가들이 참여했다. 이 앨범은 1986년 말 "뼈 파헤치기 (Diggin' Up Bones)"로 또 다른 1위를 기록했고, 1987년 초 "집 같은 곳은 없어"로 2위를 기록했다.

1986년 말, 트래비스는 아들의 부상으로 입원한 리키 스캐그스 (Ricky Skaggs)를 대신하여 조니 리]] 이후 처음으로 3주 동안 1위를 차지한 곡이 되었다.{{sfn

캐리 언더우드(Carrie Underwood)는 2007년 후반 앨범인 『카니발 라이드』(Carnival Ride)에 "I Told You So"의 커버 버전을 수록했습니다. 그녀의 버전은 2009년 1월 앨범의 다섯 번째 싱글로 발매되었습니다. 그녀의 노래가 라디오에 공개된 지 두 달 후, 오하이오주 신시내티(Cincinnati, Ohio)의 WUBE-FM의 디제이 제시 택은 언더우드의 녹음과 트래비스의 원곡 보컬 트랙을 결합하여 75개의 다른 라디오 방송국에 배포했습니다. 라디오 청취자들 사이에서 이 결합된 녹음의 인기가 높아지자, 언더우드와 트래비스는 얼마 후 아메리칸 아이돌(American Idol)에서 함께 이 노래를 공연했습니다. 두 사람은 또한 공식 듀엣 버전을 녹음하여 라디오에도 보냈습니다. 트래비스와 언더우드 모두 차트에 이름을 올리면서, "I Told You So"의 듀엣 버전은 2009년 컨트리 차트에서 2위에 올랐고, 트래비스의 빌보드 핫 100 최고 순위인 9위를 기록했습니다. 이 듀엣은 두 아티스트 모두에게 2010년 그래미상 최우수 컨트리 협연 부문 상을 안겨주었습니다.

트래비스는 당시 워너에서 계속 녹음을 했습니다. 『폭풍의 삶』(Storms of Life) 25주년을 기념하기 위해 그는 2011년 『기념일 축하』(Anniversary Celebration)를 발매했습니다. 이 앨범은 트래비스

2.4. 드림웍스 레코드 및 가스펠 음악 활동 (1997-2007)

1997년 8월, 트래비스는 드림웍스 레코드(DreamWorks Records) 내슈빌 지사와 계약한 최초의 아티스트가 되었다. 당시 신생 레이블의 사장은 제임스 스트라우드(James Stroud)였는데, 트래비스는 "포에버 앤 에버, 아멘(Forever and Ever, Amen)"과 같은 초기 싱글 녹음 당시 드럼 연주를 맡았던 인연이 있었다. 애슬럼(Asylum) 사장직을 맡고 있던 레닝(Lehning)이 프로듀서로서 일시적으로 활동할 수 없게 되자, 스트라우드와 바이런 갤리모어(Byron Gallimore)가 드림웍스에서 트래비스의 음악을 프로듀싱하게 되었다. 트래비스의 1997년 후반 싱글 "아웃 오브 마이 본즈(Out of My Bones)"는 드림웍스 내슈빌(DreamWorks Nashville)의 첫 발매곡이었다. 이 곡은 1998년 초 컨트리 차트 2위에 올랐으며, 그의 첫 드림웍스 앨범인 "유 앤드 유 얼론(You and You Alone)"에 수록되었다. 이 앨범에는 "더 홀(The Hole)"과 "스피릿 오브 어 보이, 위즈덤 오브 어 맨(Spirit of a Boy, Wisdom of a Man)"이라는 톱 10 히트곡과 "스트레인저 인 마이 미러(Stranger in My Mirror)"라는 톱 20 히트곡도 수록되어 있다.

1999년, 트래비스는 헌정 앨범 "트리뷰트 투 트래디션(Tribute to Tradition)"에 수록된 협업곡 "세임 올드 트레인"(Same Old Train)에 참여한 여러 아티스트 중 한 명이었다. 이 곡에는 클린트 블랙(Clint Black), 드와이트 요컴(Dwight Yoakam), 팸 틸리스(Pam Tillis), 그리고 이 곡을 작사 및 프로듀싱한 마티 스튜어트(Marty Stuart) 등이 참여했다. 이 곡은 참여한 모든 아티스트에게 그래미상 최우수 컨트리 협업 보컬상을 안겨주었다. 트래비스의 두 번째이자 마지막 드림웍스 앨범인 "어 맨 에인트 메이드 오브 스톤(A Man Ain't Made of Stone)"도 1999년에 발매되었다. 타이틀곡은 그 해 말 컨트리 차트 20위권에 들었지만, 다른 싱글들은 모두 40위권에 진입하지 못했다. 앨범 싱글들의 부진 이후, 트래비스는 2000년 10월 드림웍스 레코드를 떠났다.

워너에서 활동하던 중 트래비스는 레닝(Lehning)과 함께 찬송가 음반 작업을 시작했다. "Amazing Grace"의 커버곡을 제외하고, 두 사람은 의도적으로 오리지널 콘텐츠를 포함시키려 했다. 트래비스는 당시 레코드 레이블에 소속되어 있지 않은 상태에서 트랙 작업을 완료했다. 레닝이 워드 레코드(Word Records)의 임원 배리 랜디스(Barry Landis)와 맺은 인연 덕분에, 트래비스는 2000년 말에 그 레이블과 계약을 맺고, 당시 제목이 Inspirational Journey였던 찬송가 음반을 발매했다. 웨일런 제닝스(Waylon Jennings)와 제시 콜터(Jessi Colter)는 "The Carpenter" 트랙에 게스트 보컬로 참여했다. 케니 체스니(Kenny Chesney)는 "Baptism" 트랙에서 듀엣 보컬을 불렀는데, 이 곡이 첫 번째 싱글로 발매되었다.

이 프로젝트로 트래비스는 2001년 도브 어워드(Dove Awards)에서 두 개의 상을 수상했다.

2001년 9·11 테러 이후, 트래비스는 "America Will Always Stand"라는 제목의 애국적인 홍보 싱글을 공동 작곡 및 발매했다. 싱글 판매 수익은 미국 적십자사(American Red Cross)에 기부되었다. 그는 워드 레코드에서 찬송가 가수로 계속 녹음을 이어갔고, 2002년 말에 그 레이블을 통해 다음 앨범 Rise and Shine을 발매했다. 이 앨범의 첫 번째 싱글은 "Three Wooden Crosses"였다. 2003년 초, "Three Wooden Crosses"는 빌보드 핫 컨트리 송 차트에서 트래비스의 16번째이자 마지막 1위 곡이 되었다. 또한 빌보드 핫 100에서 31위로 그의 최고 솔로 순위를 기록했다. 2004년 그래미 어워드에서 Rise and Shine은 최고 남부, 컨트리 또는 블루그래스 찬송가 앨범(Grammy Award for Best Southern, Country or Bluegrass Gospel Album) 부문을 수상했고, "Three Wooden Crosses"는 최고 남성 컨트리 보컬 성능 부문에 후보로 지명되었다.

다음 찬송가 앨범은 2003년 발매된 《워십 앤드 페이스 (Worship & Faith)》였다. 이전 작품들과 달리, 기존 찬송가와 찬양곡 20곡의 어쿠스틱 커버를 수록했다. 《워십 앤드 페이스》는 골드 앨범이 되었고, 최고의 서던, 컨트리 또는 블루그래스 찬송가 앨범 부문에서 2년 연속 그래미상을 수상했다. 1년 후 그는 《패싱 스루》를 발매했다. 이 앨범에는 2024년까지 그의 마지막 솔로 차트 싱글인 "Four Walls"와 "Angels"가 수록되었다.

2005년, 트래비스는 또 다른 찬송가 앨범인 《글로리 트레인: 송스 오브 페이스, 워십, 앤드 프레이즈 (Glory Train: Songs of Faith, Worship, and Praise)》를 발매했다. 이 앨범 역시 최고의 서던, 컨트리 또는 블루그래스 찬송가 앨범 부문 그래미상을 수상했다. 총체적으로, 트래비스의 첫 번째 네 장의 찬송가 앨범은 각각 올해의 컨트리 앨범 부문 도브상을 수상했는데, 이는 2003년부터 2006년까지 4년 연속으로 해당 부문을 수상한 기록이다. 또 다른 크리스마스 프로젝트인 《송스 오브 더 시즌 (Songs of the Season)》 앨범은 2007년에 발매되었다.

2.5. 뇌졸중 이후 (2013-현재)

2013년 뇌졸중을 겪은 후 트래비스는 새로운 음악을 거의 발표하지 않았지만, 개별 프로젝트에는 계속 참여했다. 2014년 그의 다음 발표는 뇌졸중 이전에 녹음된 커버곡 앨범인 인플루언스 볼륨 2: 더 맨 아이 엠(Influence Vol. 2: The Man I Am) 2집이었다. 2016년에는 컨트리 음악 명예의 전당에 헌액되었다. 같은 해, 그는 "포에버 컨트리(Forever Country)" 뮤직비디오에 출연했는데, 이는 "고향으로 돌아가(Take Me Home, Country Roads)", "온 더 로드 어게인(On the Road Again)", "내가 항상 너를 사랑할 거야(I Will Always Love You)"를 편곡한 여러 아티스트들의 메들리로 컨트리 뮤직 어소시에이션 50주년을 기념하기 위해 제작되었다.

2019년 9월, 트래비스는 투어 재개를 발표했다. 이 투어에는 제임스 듀프레가 트래비스의 백킹 밴드와 함께 리드 보컬로 참여했다. 트래비스와 그의 아내는 더 보이스(The Voice)에서 듀프레의 공연을 본 후 그를 선택했다. 공연 중 트래비스는 "포에버 앤 에버, 아멘(Forever and Ever, Amen)"의 마지막 "아멘"을 부르는 등 특정 무대에 출연한다. 12개 도시 투어로 발표되었지만, 2019년 10월 투어 시작 직전 "공연의 정교한 내용과 관련된 예상치 못한 제작 및 기술적 문제"로 인해 첫 공연이 3회로 축소되었고, 기술적 문제 해결 후 취소된 공연을 재편성할 계획이었다. 2023년 현재, 듀프레는 여전히 트래비스와 함께 투어를 하고 있다.

트래비스는 2020년 2월 빌 게이더(Bill Gaither)의 음악 레이블을 통해 프레셔스 메모리스 (워십 앤 페이스)(Precious Memories (Worship & Faith))를 발매했다. 이 앨범에는 2003년 플로리다주 올랜도의 갈보리 성령교회에서 녹음된 12곡이 수록되어 있다. 2020년 7월에는 1980년대 초에 녹음한 데모 곡인 "풀스 러브 어페어(Fool's Love Affair)"를 새 싱글로 발매했다. 이어 2023년 8월, 역시 보관된 녹음으로 구성된 새 앨범을 2024년 발매할 것이라고 발표했다.

2024년 4월, 트래비스는 틱톡(TikTok)에 뇌졸중 이후 첫 번째 새로운 스튜디오 녹음곡인 "웨어 댓 케임 프롬(Where That Came From)"의 클립을 게시했다. 이 곡은 곧 컨트리 라디오 방송을 통해 공개되었다. CBS 뉴스 보도에 따르면, 레닝이 음성 복제 기술을 통해 이 곡을 제작했는데, 인공지능 프로그램을 사용하여 트래비스의 목소리를 재현했다고 한다. 이 프로그램은 트래비스의 목소리 42개 녹음과 듀프레의 목소리를 바탕으로 훈련되었다.

2010년 10월 29일, 19년간의 결혼 생활 끝에 리브 허처(Liv Tyler)와 이혼하고, 업무 관계도 정리했다.

2013년 7월 7일, 텍사스주(Texas) 달라스(Dallas) 근교 병원에 바이러스성 상기도 호흡기 감염 후 바이러스성 심근증으로 입원하여 위독한 상태임이 밝혀졌다. 병원 측은 울혈성 심부전이라고 발표했다. 7월 10일, 뇌졸중을 일으켜 뇌압을 낮추는 수술을 받았다.

3. 음반 목록

;스튜디오 음반
* Randy Traywick (1978년)
* 스톰스 오브 라이프 (1986년)
* 올웨이즈 앤 포에버 (1987년)
* 올드 8×10 (1988년)
* 노 홀딘 백 (1989년)
* 앤 올드 타임 크리스마스 (1989년)
* 히어로즈 앤 프렌즈 (1990년)
* 하이 론섬 (1991년)
* 윈드 인 더 와이어 (1993년)
* 디스 이즈 미 (1994년)
* 풀 서클 (1996년)
* 유 앤드 유 얼론 (1998년)
* 어 맨 에인트 메이드 오브 스톤 (1999년)
* 인스피레이셔널 저니 (2000년)
* 라이즈 앤 샤인 (2002년)
* 워십 앤 페이스 (2003년)
* 패싱 스루 (2004년)
* 글로리 트레인: 송스 오브 페이스, 워십, 앤 프레이즈 (2005년)
* 어라운드 더 벤드 (2008년)
* 25th Anniversary Celebration (2011년)
* Blessed Assurance (2011년)
* 인플루언스 볼륨 1: 더 맨 아이 엠 (Influence Vol. 1: The Man I Am) (2013)
* 인플루언스 볼륨 2: 더 맨 아이 엠 (Influence Vol. 2: The Man I Am) (2014)
* 프레셔스 메모리스 (2020)

;컴필레이션 음반
* 그레이티스트 히츠, 볼륨 1 (1992년)
* 그레이티스트 히츠, 볼륨 2 (1992년)
* Forever & Ever: The Best of Randy Travis (1995년)
* Greatest No. 1 Hits (1998년)
* Super Hits, Volume 1 (2000년)
* Trail of Memories: The Randy Travis Anthology (2002년)
* The Essential Randy Travis (2003년)
* 더 베리 베스트 오브 랜디 트래비스 (2004년)
* 아이 토드 유 소: 더 얼티메이트 히츠 오브 랜디 트래비스 (2009년)
* 쓰리 우든 크로시스: 더 인스피레이셔널 히츠 오브 랜디 트래비스 (2009년)
* I'll Fly Away (2010년)
* Top 10 (2010년)
* Randy Travis (2011년)

;홀리데이 음반
* 앤 올드 타임 크리스마스 (1989년)
* 송스 오브 더 시즌 (2007년)

;라이브 음반
* Randy Ray: Live at the Nashville Palace (1982년)
* Live: It Was Just a Matter of Time (2001년)

3.1. 스튜디오 음반

* 스톰스 오브 라이프 (1986)
* 올웨이스 앤 포에버 (1987)
* 올드 8×10 (1988)
* 노 홀딘 백 (1989)
* 앤 올드 타임 크리스마스 (1989)
* 히어로즈 앤 프렌즈 (1990)
* 하이 론섬 (1991)
* 윈드 인 더 와이어 (1993)
* 디스 이즈 미 (1994)
* 풀 서클 (1996)
* 유 앤 유 얼론 (1998)
* 어 맨 에인트 메이드 오브 스톤 (1999)
* 인스피레이셔널 저니 (2000)
* 라이즈 앤 샤인 (2002)
* 워십 앤 페이스 (2003)
* 패싱 스루 (2004)
* 글로리 트레인: 송스 오브 페이스, 워십, 앤 프레이즈 (2005)
* 송스 오브 더 시즌 (2007)
* 어라운드 더 벤드 (2008)
* 애니버서리 셀러브레이션 (2011)
* 인플루언스 볼륨 1: 더 맨 아이 엠 (Influence Vol. 1: The Man I Am) (2013)
* 인플루언스 볼륨 2: 더 맨 아이 엠 (Influence Vol. 2: The Man I Am) (2014)
* 프레셔스 메모리스 (워십 앤 페이스) (Precious Memories (Worship & Faith)) (2020)

3.2. 컴필레이션 음반

랜디 트래비스는 다음과 같은 컴필레이션 음반을 발매했다.

* 그레이티스트 히츠, 볼륨 1 (1992년)
* 그레이티스트 히츠, 볼륨 2 (1992년)
* Forever & Ever: The Best of Randy Travis (1995년)
* Greatest No. 1 Hits (1998년)
* Super Hits, Volume 1 (2000년)
* Trail of Memories: The Randy Travis Anthology (2002년)
* The Essential Randy Travis (2003년)
* 더 베리 베스트 오브 랜디 트래비스 (2004년)
* 아이 토드 유 소: 더 얼티메이트 히츠 오브 랜디 트래비스 (2009년)
* 쓰리 우든 크로시스: 더 인스피레이셔널 히츠 오브 랜디 트래비스 (2009년)
* I'll Fly Away (2010년)
* Top 10 (2010년)
* Randy Travis (2011년)

3.3. 라이브 음반

* Randy Ray: Live at the Nashville Palace (1982년)
* Live: It Was Just a Matter of Time (2001년)

4. 출연 작품

랜디 트래비스는 1988년 에밀리오 에스테베스(Emilio Estevez^영어) 영화 영 건즈(Young Guns)에서 단역으로 출연하며 연기 데뷔를 했다. 비록 그의 대부분의 장면은 최종 영화에서 삭제되었지만, 그는 영화 사운드트랙의 타이틀곡을 불렀다. 1990년대 초, 매트락(Matlock)의 한 에피소드에서 하우스 페인터 역으로 출연하며 텔레비전 연기에 시작했다. 1년 후 그는 미국방송협회(American Broadcasting Company, ABC)에서 방영된 텔레비전 영화 바람 속의 철사(Wind in the Wire)에서 주연을 맡았다. 1990년대 중반 와일드 건즈와 매버릭과 같은 영화로 연기 활동을 계속했다. 1995년 후반, 그는 루 맥클래너핸(Rue McClanahan^영어)과 함께 CBS 텔레비전 영화 기억해야 할 휴일(A Holiday to Remember)에 출연했다. 트래비스는 매트락 출연이 그에게 더 많은 연기 역할을 맡도록 영감을 주었고, 기억해야 할 휴일이 서부극(Western) 장르와 관련 없는 그의 첫 번째 역할 중 하나였다고 말했다. 너와 너만 발매와 함께 트래비스는 패트릭 스웨이지(Patrick Swayze^영어)와 함께 영화 블랙 독에 출연하여 컨트리 음악 가수 역할을 맡았다. 2024년 2월, 트래비스는 게임 쇼 The Price Is Right 에피소드에 특별 게스트로 출연했다.

그는 또한 침묵의 절벽(1997), 레인메이커(1997), 베이비 지니어스(1999), 텍사스 레인저스(2001), 내셔널 트레저: 린컨 암살자의 일기(2007) 등 다수의 영화에 출연했다.

4.1. 영화

랜디 트래비스는 1988년 에밀리오 에스테베스(Emilio Estevez) 영화 영 건즈(Young Guns)에서 단역으로 출연하며 연기 데뷔를 했다. 비록 그의 대부분의 장면은 최종 영화에서 삭제되었지만, 그는 영화 사운드트랙의 타이틀곡을 불렀다. 1990년대 초, 매트락(Matlock)의 한 에피소드에서 하우스 페인터 역으로 출연하며 텔레비전 연기에 시작했다. 1년 후 그는 미국방송협회(American Broadcasting Company, ABC)에서 방영된 텔레비전 영화 바람 속의 철사(Wind in the Wire)에서 주연을 맡았다. 1990년대 중반 와일드 건즈와 매버릭과 같은 영화로 연기 활동을 계속했다. 1995년 후반, 그는 루 맥클래너핸(Rue McClanahan)과 함께 CBS 텔레비전 영화 기억해야 할 휴일(A Holiday to Remember)에 출연했다. 트래비스는 매트락 출연이 그에게 더 많은 연기 역할을 맡도록 영감을 주었고, 기억해야 할 휴일이 서부극(Western) 장르와 관련 없는 그의 첫 번째 역할 중 하나였다고 말했다. 너와 너만 발매와 함께 트래비스는 패트릭 스웨이지(Patrick Swayze)와 함께 영화 블랙 독에 출연하여 컨트리 음악 가수 역할을 맡았다. 2024년 2월, 트래비스는 게임 쇼 The Price Is Right 에피소드에 특별 게스트로 출연했다.

그는 또한 침묵의 절벽(1997), 레인메이커(1997), 베이비 지니어스(1999), 텍사스 레인저스(2001), 내셔널 트레저: 린컨 암살자의 일기(2007) 등 다수의 영화에 출연했다.