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마이크 피기스

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목차

1. 개요

마이크 피기스는 잉글랜드 출신의 영화 감독, 작가, 작곡가이다. 1988년 저예산 영화 《스토미 먼데이》로 장편 영화 데뷔 후, 《리빙 라스베가스》로 아카데미상 감독상과 각본상 후보에 올랐다. 디지털 영화 제작에 관심을 갖고, 4대의 카메라를 동시 사용하는 실험적인 영화 《타임코드》를 연출했다. 다큐멘터리, TV 영화, 드라마 시리즈 연출에도 참여했으며, 저서를 출간하기도 했다.

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마이크 피기스
기본 정보
이름마이크 피기스
원어 이름Michael Figgis
출생일1948년 2월 28일
출생지칼라일, 컴벌랜드, 잉글랜드
국적영국
직업영화 감독, 각본가, 작곡가
활동 기간1984년–현재
자녀2명
수상
전미 영화 비평가 협회상감독상
1995년 리빙 라스베가스
로스앤젤레스 영화 비평가 협회상감독상
1995년 리빙 라스베가스
인디펜던트 스피릿 어워드감독상
1995년 리빙 라스베가스
주요 작품
주요 작품리빙 라스베가스
기타
공식 웹사이트마이크 피기스 유럽 대학원 교수 페이지 (전기, 서지 및 비디오 강의)

2. 초기 생애 및 경력

피기스는 컴브리아주 카라일에서 태어나 8살 때까지 케냐 나이로비에서 자랐다. 이후 뉴캐슬어폰타인에서 유년 시절을 보냈으며, 켄턴 종합학교에서 교육을 받았다. 이언 카와 존 월터스가 그의 선생님이었다.[2][3] 런던대학교 교육학연구소 소속 트렌트 파크 칼리지에서 음악을 공부했으며, "악보를 읽을 줄 모르면서 음악 과정에 들어갔다"라고 회고했지만, 이후 화성, 대위법, 작곡을 배웠다.[4]

2. 1. 유년 시절과 음악 활동

피기스는 1948년 잉글랜드 카라일에서 태어났다. 태어난 지 얼마 되지 않아 가족과 함께 케냐 나이로비로 이주하여 유년 시절을 보냈으며, 8세부터는 잉글랜드 북부 뉴캐슬어폰타인에서 자랐다.[2][3] 그는 켄턴 종합학교에서 교육을 받았으며, 런던대학교 교육학연구소의 일부였던 트렌트 파크 칼리지에서 음악을 공부했다. 그는 3년 동안 "악보를 읽을 줄 모르면서 음악 과정에 들어갈 방법을 속였다"라고 말했지만, 나중에 화성, 대위법, 작곡을 공부하는 법을 배웠다.[4]

뉴캐슬 대학교 예술학부에 진학했으며, 재학 중에는 음악 활동에 몰두하여 여러 밴드에서 연주했다. 학우였던 브라이언 페리가 결성한 밴드 The Gas Board에도 참가하여 트럼펫과 기타를 담당했다. 1967년에는 런던에서 3년간 본격적인 음악 활동을 펼치며 밴드 The People Band를 결성하고, 롤링 스톤스의 찰리 와츠 프로듀스로 Transatlantic Records에서 앨범을 발매했다. 후에 이 밴드는 영화 《스토미 먼디》에 카메오 출연하게 된다.

2. 2. 실험극단 활동과 영화계 입문

피기스는 어릴적부터 음악에 관심이 많았다. 더 피플 밴드(The People Band)에서 트럼펫과 기타를 연주했으며, 1968년 찰리 와츠(Charlie Watts)가 제작한 그들의 첫 앨범에도 참여했다. 또한 브라이언 페리(Bryan Ferry)의 첫 밴드인 더 가스 보드(The Gas Board)에서 키보드를 연주했다.[1]

1970년대에는 아방가르드 연극 그룹 〈The People Show〉에 음악가로 참여하면서 연기에 관심을 가지게 되었고, 이후 10년 동안 그룹의 일원으로 전 세계를 순회하며 공연을 펼쳐 성공적인 평가를 받았다.[1]

1980년 그룹에서 탈퇴한 후, 왕립연극학교(Royal Academy of Dramatic Art)에서 영화를 배우면서 자신의 극단 〈The Mike Figgis Group〉을 설립하여 영상을 결합한 멀티미디어 제작 기법을 고안했다. 음악, 애니메이션, 영화를 융합한 표현을 시도한 『숏 스토리즈(Short Stories)』를 제작하여 멀티크리에이터로 활약하며, 『레드휴(Redhugh)』(1980), 『슬로우 페이드(Slow Fade)』(1984), 『애니멀스 오브 더 시티(Animals of the City)』(1985)를 유럽에서 상영하여 라이브 액션과 음악, 영상의 혁신적인 융합을 시도해 수많은 상을 수상했다.

1983년에는 프랑스 파리의 생드니에 있는 제라르 필립 극장(Théâtre Gérard-Philippe)에서 연극을 연출했는데, 이 연극은 그라나다 축제(Festival de Grenada)와 뮌헨의 테아터 데어 벨트(Theater der Welt)에서 큰 성공을 거두었다.

이후 피기스는 1988년 저예산 영화 《스토미 먼데이(Stormy Monday)》로 장편 영화 데뷔를 했다.

3. 영화 경력

피기스는 실험적인 극단인 피플 쇼(People Show)에서 음악가이자 공연자로 활동하다가,[1] 1988년 저예산 영화 《스토미 먼데이》로 장편 영화 감독으로 데뷔했다. 이 영화를 통해 할리우드의 유명 배우들에게서 흥미로운 연기를 끌어낼 수 있는 감독으로 주목받았다. 그의 첫 번째 미국 영화는 리처드 기어의 경력을 부활시킨 《내부고발》이었다. 이후 《미스터 존스》는 제작사의 오해로 흥행에 실패했지만, 피기스는 영화 산업에 대한 실망감을 《리빙 라스베가스》에 담아 아카데미상 감독상과 각본상 후보에 올랐다.

이후 웨슬리 스나이프스와 나스타샤 킨스키가 주연한 로맨틱 드라마 《원 나잇 스탠드》를 제작했지만, 비평가들의 혹평과 흥행 실패를 겪었다. 그의 가장 야심 찬 영화는 저예산 영화 《성적 순수의 상실》로, 감독 자신의 자전적 이야기를 바탕으로 만들어졌다.

2007년에는 소피 윈클먼과 다니엘 라페인이 출연하는 검볼 3000 랠리를 배경으로 이스탄불과 브라티슬라바 사이에서 촬영한 《러브 라이브 롱》을 제작했다.[1] 2008년에는 런던 교통국의 요청으로 런던의 대중교통 시스템에서 배려하는 행동을 장려하는 공익광고 영화 《우리 각자의 작은 생각, 모두를 위한 큰 변화》 촬영을 도왔고, 이 영화는 런던 영화관에서 상영되었다.[1] 이 광고는 화면을 네 부분으로 나누어 각 부분에 같은 이층 버스에서 일어나는 네 가지 시나리오 중 하나를 보여주었고, 마지막 부분에서는 마찰을 일으키는 시나리오들이 해결되며 "우리 각자의 작은 생각, 모두를 위한 큰 변화"라는 문구로 끝을 맺었다.[1]

3. 1. 할리우드 활동과 독립 영화로의 회귀

The People Band영어에서 트럼펫과 기타를 연주하고, 브라이언 페리의 첫 밴드인 The Gas Board영어에서 키보드를 연주하는 등 음악 활동을 하던 피기스는[1] 1988년 저예산 영화 《스토미 먼데이》로 장편 영화 감독으로 데뷔했다. 이 영화는 할리우드의 유명 배우들에게서 흥미로운 연기를 끌어내는 감독으로 그를 주목받게 했다. 그의 첫 번째 미국 영화는 리처드 기어의 경력을 부활시킨 《악마의 속삭임》이었다. 이후 《미스터 존스》는 제작사의 오해로 흥행에 실패했지만, 피기스는 영화 산업에 대한 실망감을 담은 《리빙 라스베가스》로 감독상과 각본상 아카데미상 후보에 올랐다.

이후 웨슬리 스나이프스와 나스타샤 킨스키가 주연한 로맨틱 드라마 《원 나잇 스탠드》를 제작했지만, 비평가들의 혹평과 흥행 실패를 겪었다. 가장 야심 찬 영화였던 저예산 영화 《성적 순수의 상실》은 감독 자신의 자전적 이야기를 바탕으로 만들어졌다.

1991년에는 은퇴했던 킴 노박을 기용하여 스릴러 작품 《옵세션/애욕의 환상》의 감독과 음악을 맡아 컬트적인 지지를 얻었다. HBO 방송국의 옴니버스 TV 프로그램 《남자가 여자를 사랑할 때》 3부작 중 한 편을 맡아 헨리 밀러의 단편 「마라(Mara)」를 줄리엣 비노슈 주연으로 감독하여 파리에서 촬영했다.

1993년에는 리처드 기어, 레나 올린 주연의 《마음대로 해》, 이듬해 1994년에는 테렌스 라티건의 희곡 "더 브라우닝 버전(The Browning Version)"을 앨버트 피니, 그레타 스카키, 줄리안 샌즈 주연으로 리메이크한 《내일을 향하여…》 등 매력적인 캐스팅의 작품들을 잇달아 발표하며 미국에서의 인지도를 확실히 굳힌 후, 할리우드 메이저 제작에서 독립 작가로 돌아왔다.

1995년에는 존 오브라이언이 1991년에 쓴 반자전 소설을 바탕으로 각색하여 니콜라스 케이지와 엘리자베스 슈를 주연으로, 라스베이거스를 배경으로 자포자기한 알코올 중독자와 고급 매춘부의 절망적이고 덧없는 사랑을 감동적으로 그린 《리빙 라스베가스》를 감독하고 음악도 직접 담당했다. 이 작품은 니콜라스 케이지에게 아카데미상 남우주연상을 안겨주었고, 그 외에도 주요 4개 부문에 노미네이트되어 전 세계의 주목을 받았다. 극중 사용되는 음악에는 스팅이 재즈 표준곡 3곡을 제공했다. 참고로, 마이크 피기스는 《스토미 먼디》 이후로 친구인 스팅이 제작비가 빠듯하다는 것을 알고 무료로 출연을 승낙했다.

1997년, 웨슬리 스나이프스, 나스타샤 킨스키, 로버트 다우니 주니어가 공연한 《원 나잇 스탠드》에서는 감독, 각본, 음악을 모두 맡았다. 이 작품에서 웨슬리 스나이프스는 베니스 국제영화제 남우주연상을 수상했다.

1999년에는 17년(마이크 피기스가 초고를 완성한 것이 1982년)에 걸친 구상을 담은 영화 《섹슈얼 이노센스(원제: The Loss of Sexual Innocence)》를 줄리안 샌즈, 사프론 버로우스, 조나단 리스 마이어스, 켈리 맥도널드 등 매력적인 배우들로 완성했다.

같은 해, 칸 국제영화제 최고상인 황금종려상 수상작 『젊은 줄리』(1951년)을 리메이크하여 사프론 버로우스 주연의 심리극 《가면 령주》도 감독했다.

2000년 이후에도 실험적인 작품인 《타임코드》나 《호텔》을 감독하는 등 끊임없이 새로운 장르에 도전하고 있다.

3. 2. 디지털 영화 제작과 실험

디지털 비디오 기술에 대한 탐구는 피기스가 4대의 카메라를 동시에 사용하여 한 번에 촬영하고 화면을 4분할하여 동시에 편집 없이 보여주는 앙상블 영화인 ''타임코드''를 기획하고 연출하도록 이끌었다.[1] 그는 ''10미닛츠 올더''의 자신의 부분에서 ''타임코드''의 쿼드 스크린 방식으로 돌아왔지만, ''블루스''(Red, White, and Blues)의 한 부분과 플라멩코에 관한 단편 등 다큐멘터리 작품에도 참여했다. 시간의 영화적 활용에 대한 그의 호기심은 그에게 로베르트 앙리코의 1962년 영화 ''올빼미 협곡 다리의 사건''을 영향을 준 영화로 언급하게 만들었다. 피기스는 할리우드 시스템과의 복잡한 관계를 잘 보여주는데, 이는 그가 시스템에 대해 자주 거침없이 비판하면서도 더 나은 대안의 부재를 절망하는 이유이기도 하다. 2005년 카메라이미지에 출연하여 그는 영화 제작이 "지루해졌고, 아마도 더 나은 무언가가 나타나기 전에 더욱더 지루해져야 할 것"이라는 견해를 밝혔다.

2005년 슈팅 피플 행사 중 하나에서 그는 소형 디지털 카메라를 사용한 영화 제작이 영화 산업보다 회화나 소설 쓰기에 더 가까운 경험이라고 말했다. 카메라 기술에 대한 그의 매료는 또한 소형 비디오 카메라를 위한 카메라 안정화 장비인 피그 리그를 만들게 했는데, 이 장비는 핸들과 같은 시스템 안에 있는 플랫폼에 카메라를 설치하는 것이며, 이후 만프로토 그룹에서 출시되었다.[5]

소니 에릭슨은 새로운 카메라폰을 홍보하기 위해 유럽, 중동, 아프리카 출신의 14명이 전 세계 대회에서 우승한 후 일련의 사진을 제출하도록 선발되어 제작된 휴대전화 스냅사진으로 만든 단편 영화 ''Life Captured''를 제작 의뢰했다.[6]

2000년 이후에도 실험적인 작품인 「타임코드(Timecode)」나 『호텔(HOTEL)』을 감독하는 등 끊임없이 새로운 장르에 도전하고 있지만, 2003년에는 블루스 음악을 주제로 한 다큐멘터리 영화 『레드 화이트 앤 블루스(Red, White & Blues)』를 촬영했다.

3. 3. 다큐멘터리 및 기타 활동

1994년, 영국의 패션 디자이너 비비안 웨스트우드에 관한 다큐멘터리 단편 영화 《Vivienne Westwood on Liberty》를 감독했다.[1]

같은 해, 프랑크푸르트 발레의 윌리엄 포사이스에 관한 다큐멘터리 영화 《Just Dancing Around》를 채널 4의 투자로 촬영하여 유럽에서 방영되었다.[1]

1997년에는 여성 플라멩코 댄스에 관한 다큐멘터리 장편 영화 《Flamenco Women》도 감독했다.[1]

2003년에는 블루스 음악을 주제로 한 다큐멘터리 영화 《레드 화이트 앤 블루스(Red, White & Blues)》를 촬영했다.[1]

2007년, 소피 윈클먼(Sophie Winkleman)과 다니엘 라페인(Daniel Lapaine)이 출연하는 검볼 3000 랠리(Gumball 3000)를 배경으로 이스탄불(Istanbul)과 브라티슬라바(Bratislava) 사이에서 촬영한 《러브 라이브 롱(Love Live Long)》을 제작했다.[1] 같은 해, 영국의 란제리 브랜드인 "Agent Provocateur(에이전트 프로보카퇴르)"의 캠페인에 슈퍼모델 케이트 모스를 기용하여 4편의 단편 영화 《The 4 Dreams of Miss X》를 촬영했다.[1]

2008년에는 런던 교통국(Transport for London)의 요청으로 런던의 대중교통 시스템에서 더욱 배려하는 행동을 장려하는 내용의 공익광고 영화 《우리 각자의 작은 생각, 모두를 위한 큰 변화(A Little Thought From Each of Us, A Big Difference For Everyone)》 촬영을 도왔고, 이 영화는 런던 영화관에서 상영되었다.[1] 이 광고는 화면을 네 부분으로 나누어 각 부분에 같은 이층 버스에서 일어나는 네 가지 시나리오 중 하나를 보여주었다. 광고의 마지막 부분에서는 마찰을 일으키는 시나리오들이 해결되고, "우리 각자의 작은 생각, 모두를 위한 큰 변화"라는 문구로 끝을 맺는다.[1]

4. 주요 작품

마이크 피기스는 영화 감독, 각본가, 제작자, 작곡가로서 다방면에서 활동하며 폭넓은 작품 세계를 구축해왔다.

4. 1. 장편 영화

연도제목감독각본제작음악비고
1988스토미 먼데이
1990인터널 어페어스
1991리베슈트라움
1993미스터 존스
1994브라우닝 버전
1995라스베이거스를 떠나며
1997원 나이트 스탠드
1999섹슈얼 이노센스의 상실
미스 줄리
2000타임코드
2001호텔
200210분 후: 첼로About Time 2 부분
2003콜드 크릭 매너
2008러브 라이브 롱촬영감독도 맡음
2012믿음의 정지촬영감독과 편집도 맡음



, , 템플릿을 제거했습니다.

4. 2. 다큐멘터리 영화

연도제목비고
1997플라멩코 우먼 (Flamenco Women)
2001오그리브 전투 (The Battle of Orgreave)
2004코/마 (Co/Ma)총괄 프로듀서, 촬영감독, 편집도 맡음
2017헤이스팅스 전투 (The Battle of Hastings)
2019썸바디 업 데어 라이크스 미 (Somebody Up There Likes Me)
2025메가독 (Megadoc)

4. 3. TV 영화 및 시리즈

연도제목감독각본제작작곡비고
1984The House
1991Women & Men 2Mara 편
2000세계 어디에서나 아침 (Un matin partout dans le monde)Un matin partout dans le monde|세계 어디에서나 아침프랑스어
2003The Blues"Red, White, And Blues" 에피소드
2004소프라노스"Cold Cuts" 에피소드
2008캔터베리의 법"Pilot" 에피소드;
총괄 프로듀서 겸임
20093 미닛 원더"제프 쿤스", "댄 플래빈", "마르셀 뒤샹", "조각이란 무엇인가: 칼 앤드레" 에피소드
2018더 어페어"401" 에피소드


5. 저서


  • 마이크 피기스: 단편 시나리오 모음 1 – 스토미 먼데이, 리베슈트라움, 라스베이거스를 떠나며 (2002년)
  • 디지털 영화 제작 (2007년)
  • 디지털 필름메이킹 ─ 새로운 프로페셔널이란 무엇인가 (2010년, 가쓰라 히데시(桂英史) + 무라카미 하나코(村上華子) 역, 필름아트사)
  • 36가지 극적 상황 (The Thirty-Six Dramatic Situations) (2017년)

참조

[1] 웹사이트 Mike Figgis Faculty Page at European Graduate School (Biography, bibliography and video lectures) http://www.egs.edu/f[...] European Graduate School 2010-11-06
[2] 웹사이트 Mike Figgis - Professor of Film - Biography http://www.egs.edu/f[...] 2010-11-06
[3] 웹사이트 Hollywood director Mike Figgis visits Kenton School https://www.chronicl[...] 2023-12-02
[4] 웹사이트 Mike Figgis: Music http://www.mikefiggi[...] 2023-12-02
[5] 웹사이트 Fig Rig. Manfrotto Group http://services.manf[...] Manfrotto Group 2010-11-06
[6] 웹사이트 Life Captured. Sony Ericsson (Sony Ericsson Launch Short Film Competition) http://www.seenit.co[...] Seenit.co.uk 2010-11-06
[7] 서적 The Thrill of It All: The Story of Bryan Ferry & Roxy Music Andre Deutsch
[8] 문서 8인 편성으로 미국의 블루스와 리듬 앤 블루스에 강한 영향을 받아, 보비 브랜드나 프레디 킹 등의 곡을 연주했다.
[9] 웹사이트 Discogs https://www.discogs.[...] 2024-02-09
[10] 웹사이트 Discogs https://www.discogs.[...] 2024-02-09


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