빅토리아 시크릿 패션 쇼

1. 개요

빅토리아 시크릿 패션 쇼는 1995년 시작되어 2019년 중단되기까지 매년 개최된 란제리 패션쇼이다. 초기에는 뉴욕에서 시작하여 1999년과 2000년 인터넷 생중계를 통해 큰 주목을 받았으며, 칸 영화제와 연계하여 자선 행사를 열기도 했다. 2006년부터 2012년까지 전성기를 누리며 스파이스 걸스, 저스틴 팀버레이크 등 유명 아티스트들이 공연했다. 2013년부터는 런던, 파리 등 해외에서 개최되었으나, 2019년 시청률 감소와 성적 대상화 논란 등으로 인해 취소되었다. 2024년 가을에 새로운 형식으로 패션쇼가 부활할 예정이다. 이 쇼는 판타지 브라, 스와로브스키 의상, 오프닝 및 클로징 모델 등 다양한 볼거리로 유명했으며, 선정성, 다양성 부족 등의 비판을 받기도 했다.

2. 역사

1998년 빅토리아 시크릿 패션 쇼에서 처음으로 날개가 소개되었다. 모델 타이라 뱅크스, 헬레나 크리스텐슨 등이 날개를 착용하고 광고했던 "엔젤스" 브라 라인의 성공에 힘입어, 패션쇼 의상에도 날개가 포함되기 시작했다. 초기에는 "엔젤스" 브라 라인 광고 모델들이 날개를 달고 런웨이를 걸었다.

수년에 걸쳐 나비, 공작, 악마 날개 등 다양한 형태와 크기의 날개가 등장했으며, 이는 빅토리아 시크릿 브랜드의 상징이 되었다. 때로는 전통적인 날개와는 다른, 장식적인 등 장식 형태로 나타나기도 했다. 일부 모델들은 날개를 착용하는 것을 영광으로 생각했다.

아드리아나 리마는 쇼 역사상 가장 많은 24개의 날개 의상을 착용했으며, 캔디스 스와네포엘이 20쌍의 날개를 착용하며 그 뒤를 이었다.

2.1. 초기 (1995-2005)

1995년 8월, 스테파니 시모어의 소개로 첫 번째 패션쇼가 뉴욕 시의 플라자 호텔에서 개최되었다. 이 쇼에는 베벌리 필과 프레데리크 반 데르 발도 참여했다. 이후 세 번의 연례 쇼도 플라자 호텔에서 열렸다.

1999년, 슈퍼볼 XXXIII 기간에 빅토리아 시크릿은 패션쇼 웹캐스트를 위한 72시간 카운트다운을 발표했고, 2백만 명 이상의 시청자를 기록했다. 이 행사에는 타이라 뱅크스, 레티티아 카스타, 하이디 클룸, 카렌 멀더, 다니엘라 페스토바, 이네스 리베로, 시모어가 참여했다. 1999년과 2000년에는 이 쇼가 인터넷으로 생중계되었다.

2000년 5월, 칸 영화제와 연계하여 프랑스에서 열린 패션쇼는 시네마 어게인스트 에이즈(Cinema Against AIDS) 자선 단체를 위해 3500를 모금했다.

2001년 쇼는 9.11 테러 희생자들을 위한 자선 행사로 진행되었으며, 모든 수익금은 희생자들을 위해 사용되었다. 그해, 이 쇼는 ABC에서 방송 데뷔를 하였고, 수백만 명의 시청자를 끌어모았지만, 연방 통신 위원회에 이 방송에 대한 많은 불만이 접수되기도 했다.

2002년부터 2005년까지는 뉴욕 시의 렉싱턴 애비뉴 병기창에서 열렸다.

2004년 쇼는 슈퍼볼 XXXVIII 하프타임 쇼 논란의 여파로 취소되었다. 패션쇼 대신, 회사는 타이라 뱅크스, 하이디 클룸, 지젤 번천, 아드리아나 리마, 알레산드라 앰브로시오 등 엔젤스를 미국 전역의 엔젤스 투어에 보내 뉴욕 시, 마이애미, 라스베이거스, 로스앤젤레스 등 4개 주요 도시를 방문하여 브랜드를 홍보했다.

2.2. 전성기 (2006-2012)

2006년 빅토리아 시크릿의 자매 브랜드인 PINK가 런웨이에 데뷔했다. 2007년 패션쇼는 코닥 극장에서 개최되었으며, 스파이스 걸스가 컴백 무대를 가졌다. 카니예 웨스트의 출연이 취소되고 윌.아이.엠이 대신 공연했다.

2008년에는 폰텐블로 마이애미 비치 호텔에서 열렸으며, 어셔가 공연했다. 2011년에는 카니예 웨스트가 어머니를 추모하는 공연을 펼쳤다.

2012년에는 모델 칼리 클로스가 아메리카 원주민의 의상을 연상시키는 의상을 착용하여 문화 전용 논란이 있었다. 빅토리아 시크릿은 사과 성명을 발표하고 해당 의상을 제거하겠다고 밝혔다.

2.3. 변화와 중단 (2013-2019)

2013 빅토리아 시크릿 패션 쇼는 테일러 스위프트, A Great Big World, Neon Jungle, Fall Out Boy의 공연이 특징이었다. 스위프트는 "I Knew You Were Trouble"을 불렀고, Fall Out Boy는 테일러 스위프트와 함께 "My Songs Know What You Did In The Dark"를 불렀다.

2014 빅토리아 시크릿 패션 쇼는 런던 얼스 코트에서 개최되었으며, 테일러 스위프트, 에드 시런, 아리아나 그란데, 호지어의 공연이 있었다. 쇼 중에 아리아나 그란데가 공연을 하던 중 엘사 호스크의 날개에 우연히 맞았다.

2016 빅토리아 시크릿 패션 쇼는 프랑스 파리의 그랑 팔레에서 열렸으며, 위켄드, 레이디 가가, 브루노 마스가 공연했다.

2017 빅토리아 시크릿 패션 쇼는 중화인민공화국 상하이에서 열렸으며, 아시아에서 열린 최초의 빅토리아 시크릿 패션 쇼였다. 이 쇼는 프랑스 패션 하우스인 발망과의 최초의 콜라보레이션 세그먼트를 선보였다. 해리 스타일스, 미겔, 장량잉, 레슬리 오덤 주니어가 공연했다. 케이티 페리와 지지 하디드는 중국 입국 비자 문제로 공연 및 참가가 취소되었다.

2018년 11월, 회사의 최고 마케팅 책임자인 에드 라제크는 보그와의 인터뷰에서 패션 쇼가 트랜스여성을 캐스팅하지 않은 이유에 대해 "쇼는 환상"이라고 언급하여 비판을 받았다. 라제크는 플러스 사이즈 모델에 대한 비슷한 발언으로도 비판을 받았다.

2019년 5월, L 브랜드의 CEO인 레스 웩스너는 네트워크 텔레비전이 더 이상 "적합하지 않다"고 언급하며, 쇼의 미래에 대해 의문을 제기했다. 2019년 11월 21일, L 브랜드의 CFO인 스튜어트 버그도퍼는 2019년 패션쇼가 취소되었음을 공식적으로 확인하며, 시청률 감소를 그 이유로 들었다. 빅토리아 시크릿 패션 쇼의 마지막 공식 방송은 2018년 12월이었다.

2.4. 복귀 (2024)

2024년 5월 15일, 빅토리아 시크릿은 인스타그램을 통해 2024년 가을에 패션쇼를 재개한다고 발표했다. 2024년 8월 28일, 뉴욕시가 개최 도시로 발표되었고, 타이라 뱅크스가 진행을 맡게 되었다. 발렌티나 삼파이오와 알렉스 콘사니는 2024년 10월 15일에 열린 쇼에서 런웨이를 걷는 최초의 트랜스젠더 모델이 되었다.

3. 판타지 브라

빅토리아 시크릿에서 매년 쥬얼리 브랜드와 협업해 내놓는 고가의 주얼리 브라인 판타지 브라는 패션쇼의 최고 하이라이트이다. 매년 단 한 명의 빅토리아 시크릿 엔젤스 모델만이 이 브라를 착용하고 런웨이 무대에 섰다.

3.1. 개요

빅토리아 시크릿에서 매년 쥬얼리 브랜드와 협업해 내놓는 고가의 주얼리 브라인 판타지 브라는 패션쇼의 최고 하이라이트이다. 매년 단 한 명의 빅토리아 시크릿 엔젤스 모델만이 이 브라를 착용하고 런웨이 무대에 섰다.

3.2. 역대 판타지 브라

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판타지 브라는 빅토리아 시크릿에서 매년 쥬얼리 브랜드와 협업해 내놓는 고가의 주얼리 브라로, 패션쇼의 최고 하이라이트이다. 매년 단 한 명의 빅토리아 시크릿 엔젤스 모델만이 이 브라를 착용하고 런웨이 무대에 섰다.

3.3. 판타지 브라 착용 모델

패션쇼의 최고 하이라이트인 판타지 브라는 빅토리아 시크릿에서 매년 쥬얼리 브랜드와 협업해 내놓는 고가의 주얼리 브라이다. 매년 단 한 명의 빅토리아 시크릿 엔젤스 모델만이 이 브라를 착용하고 런웨이 무대에 섰다.

일반적으로 엔젤들 중 한 명을 선택하여 "판타지 브라"라고 불리는 보석으로 장식된 브라를 착용하게 한다. 처음에는 빅토리아 시크릿 카탈로그에 광고되었지만, 2001년부터는 패션쇼에서 착용했다.

하이디 클룸과 아드리아나 리마는 세 번의 다른 해에 판타지 브라를 착용했다. 지젤 번천, 타이라 뱅크스, 카롤리나 쿠르코바, 알레산드라 앰브로시오는 각각 두 개의 판타지 브라를 착용했다. 타이라 뱅크스는 1999년 패션쇼에서 1996년 밀리언 달러 미라클 브라도 착용했다. 2018년 기준으로 판타지 브라는 브라질 모델이 8번, 미국 모델이 5번, 독일 모델이 4번, 체코 모델이 3번 착용했다.

지젤 번천이 착용한 2000년 브라의 15 가격표는 역대 가장 비싼 란제리 품목으로 기록되어 기네스 세계 기록에 올랐다.

2014년에는 처음으로 두 개의 판타지 브라가 제작되었다. 알레산드라 앰브로시오와 아드리아나 리마가 착용했으며, 각각 2의 가치가 있었다.

4. 스와로브스키

2003년부터 빅토리아 시크릿은 스와로브스키와 협업하여 의상과 날개를 제작해왔다. 매년 한 명 이상의 모델이 스와로브스키 의상을 착용한다. 2011년에는 알레산드라 앰브로시오가 가장 무거운 스와로브스키 날개를 착용했다.

5. 쇼 오프닝 및 클로징 모델

2003년부터 매년 한 명 이상의 모델이 "스와로브스키 의상"과 "스와로브스키 날개"를 착용하도록 선정되었다. 런웨이에서 처음으로 스와로브스키 아이템을 선보인 모델은 알레산드라 앰브로시오였다. 빅토리아 시크릿은 2011년 런웨이에 스와로브스키 아이템을 착용하기 전까지 스와로브스키와 9년 동안 협력해왔다.

패션쇼의 오프닝과 클로징은 쇼의 하이라이트 중 하나로, 주로 가장 인기 있고 영향력 있는 모델들이 맡았다. 오프닝 모델은 쇼의 시작을 알리는 중요한 역할을 하며, 클로징 모델은 쇼의 대미를 장식한다.

5.1. 오프닝 모델

5.2. 클로징 모델

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6. 비판 및 논란

빅토리아 시크릿 패션쇼는 그 규모와 화려함에도 불구하고, 여러 논란과 비판에 직면해 왔다. 주요 논란은 크게 선정성 문제와 다양성 부족 문제로 나눌 수 있다.

일부 평론가들은 이 쇼를 포르노나 인포머셜에 비유하며 비판했고, 전미 여성 기구(NOW) 등은 패션쇼의 선정성에 대해 항의하기도 했다.

아래는 쇼의 마지막을 장식했던 모델들의 목록이다.

2018년에는 당시 최고 마케팅 책임자였던 에드 라제크가 트랜스젠더 및 플러스 사이즈 모델 캐스팅에 대해 부정적인 발언을 하여 많은 비판을 받았고, 2012년에는 칼리 클로스가 아메리카 원주민 의상을 착용한 것에 대해 문화적 전유 논란이 있었다.

6.1. 선정성 논란

일부 평론가들은 빅토리아 시크릿 패션쇼를 포르노나 인포머셜에 비유하며 비판했다. 전미 여성 기구(NOW) 등은 패션쇼의 선정성에 대해 항의했다.

6.2. 다양성 부족 논란

2018년, 당시 최고 마케팅 책임자였던 에드 라제크는 트랜스젠더 및 플러스 사이즈 모델 캐스팅에 대해 부정적인 발언을 하여 많은 비판을 받았다. 2012년에는 칼리 클로스가 아메리카 원주민 의상을 착용한 것에 대해 문화적 전유 논란이 있었다.