브루노 마스

1. 개요

브루노 마스는 하와이 출신의 싱어송라이터로, 본명은 피터 진 허낸데즈이다. 1985년생으로, 2010년 데뷔 앨범 『Doo-Wops & Hooligans』를 발매하며 솔로 활동을 시작했다. 엘비스 프레슬리, 마이클 잭슨 등 다양한 음악가에게 영향을 받았으며, 팝, 록, R&B 등 여러 장르를 넘나드는 음악 스타일을 선보인다. 2011년 그래미 어워드에서 'Just the Way You Are'로 최우수 팝 보컬 퍼포먼스상을 수상하며 이름을 알렸고, 'Grenade', 'Locked Out of Heaven', 'That's What I Like' 등의 히트곡을 발표했다. 2018년 그래미 어워드에서 '24K Magic'으로 올해의 앨범상을 포함한 6개 부문을 석권하며 최고의 전성기를 맞았다. 2021년에는 앤더슨 .파크와 함께 실크 소닉을 결성하여 앨범 『An Evening with Silk Sonic』을 발매, 그래미 어워드에서 'Leave the Door Open'으로 올해의 레코드상을 수상했다.

2. 성장 과정

브루노 마스는 1985년 10월 8일 하와이주 호놀룰루에서 피터 진 허낸데즈(Peter Gene Hernandez)라는 이름으로 태어나 와이키키에서 자랐다. 아버지는 푸에르토리코계, 유대계, 헝가리계, 우크라이나계이며, 브루클린 출신이다. 어머니는 어릴 때 필리핀에서 하와이로 이민 왔으며, 스페인계 혈통이다.

마스의 부모는 어머니가 훌라 댄서로, 아버지가 타악기를 연주하는 쇼에서 만나게 되었다. 두 살 때, 프로레슬러 브루노 삼마르티노를 닮았다는 이유로 아버지로부터 "브루노"라는 별명을 얻었다.

마스는 6남매 중 하나이며, 록, 레게, 힙합, R&B 등 다양한 장르를 접하며 자란 음악적인 가족 출신이다. 그의 어머니는 가수이자 댄서였으며, 그의 아버지는 리틀 리처드의 음악을 연주했는데, 이는 어린 그에게 영감을 주었다. 그의 삼촌은 엘비스 프레슬리 모창가였으며, 세 살 된 마스가 프레슬리와 마이클 잭슨의 노래를 무대에서 공연하도록 격려했다. 네 살 때 마스는 가족 밴드인 The Love Notes와 함께 주 5회 공연을 시작했으며, 엘비스 프레슬리 모창으로 하와이에서 이름을 알렸다. 1990년, 마스는 하와이 타블로이드 쇼핑지 MidWeek에 "리틀 엘비스"로 소개되었고, 1990 알로하 보울 하프타임 쇼에서 공연했다. 1992년에는 영화 허니문 인 베가스에 카메오 출연했다.

마스가 12살이 되던 해, 그의 부모는 이혼했고, The Love Notes 활동은 종료되었다. 그는 형제와 아버지와 함께 부모의 집에서 나와 "하와이의 빈민가"에서 차 뒤편, 옥상, 그리고 아버지의 직장이었던 폐쇄된 파라다이스 파크(버드 동물원)에서 생활했다.

프레슬리를 모창하며 보낸 시간은 그의 음악적 발전과 공연 기법에 큰 영향을 미쳤다. 그는 나중에 미국 록 기타리스트 지미 헨드릭스에게 영감을 받아 기타를 연주하기 시작했다. 2003년, 17세의 나이로 프레지던트 시어도어 루즈벨트 고등학교를 졸업한 직후, 마스는 음악 경력을 쌓기 위해 로스앤젤레스로 이주했다. 그는 아버지로부터 받은 어린 시절 별명에 "화려함이 부족하다고 느껴졌고, 많은 여자들이 내가 이 세상 사람이 아니라고 말해서, 내가 화성에서 온 것 같다고 생각했다."라고 덧붙여 "Mars"를 붙였다.

3. 경력

로스앤젤레스로 이주한 직후, 마스는 2004년 모타운 레코드와 음반 계약을 맺었지만, "아무런 성과 없이" 끝났다. 그러나 모타운에서의 경험은 미국의 작곡가이자 음반 프로듀서인 필립 로렌스를 만나는 계기가 되어 그의 경력에 도움이 되었다. 마스는 레이블에서 해고된 후, 2005년 웨스트사이드 인디펜던트에서 미국의 음반 프로듀서 스티브 린지와 카메론 스트랭과 음악 퍼블리싱 계약을 맺었다.

린지는 마스와 그의 동료 작곡가들에게 팝 음악 작곡의 요령을 알려주며 멘토 역할을 했다. 이 기간 동안 마스는 제프 바스커와 에릭 에르난데스(에르난데스의 형제)와 함께 섹스 팬서라는 밴드에서 로스앤젤레스 주변에서 커버곡을 연주하며 실력을 쌓았다.

로렌스는 처음에 마스를 만나기 위해 버스비를 낼 돈조차 없어 망설였지만, 블랙 아이드 피스의 드러머 키스 해리스의 도움으로 마스를 만날 수 있었다. 이 둘은 협업을 시작하여 마스를 위한 곡을 썼지만, 음반사로부터 많은 거절을 받았다. 2006년, 로렌스는 마스를 애틀랜틱 레코드의 미래 A&R 매니저인 아론 베이-샤크에게 소개했다. 베이-샤크는 마스의 음악을 듣고 즉시 계약을 맺고 싶어했지만, 애틀랜틱 레코드는 마스가 아티스트로서 더 발전해야 한다고 생각하여 3년 후에야 계약을 체결했다.

2008년, 마스와 로렌스는 재결합한 메누도를 위한 곡 "Lost"를 20000USD에 판매하면서 계속 작업을 할 수 있게 되었다. 그 후, 마스는 여러 아티스트들의 곡을 쓰면서 인정받는 음악 프로듀서가 되었다.

2009년, 마스는 Far East Movement의 앨범 Animal의 "3D" 트랙에 가수로 참여하고, 미국의 목사이자 힙합 아티스트인 제이슨 마의 데뷔 싱글 "Love"와 미국 래퍼 트래비 맥코이의 MTV의 Staying Alive 재단을 위한 자선 싱글 "One at a Time"에도 참여했다. 그는 B.o.B의 "Nothin' on You"(2009)와 맥코이의 "Billionaire"(2010)에 참여하고 작곡하면서 솔로 아티스트로서 두각을 나타내기 시작했다.

2010년 5월 11일, 마스는 데뷔 EP It's Better If You Don't Understand를 발매했다. 그는 알렉산드라 버크, 애덤 리바인, 브랜디, 션 킹스턴, K'naan 등 여러 아티스트를 위해 곡을 썼으며, 수거베이비스의 "Get Sexy"(2009)를 공동 작곡하고 앨범 Sweet 7(2010)에 백 보컬을 제공했다.

2022년, 마스는 두 번째 콘서트 레지던시 브루노 마스 앳 파크 MGM(Bruno Mars at Park MGM)을 이어갔고, 시드니와 도쿄에서 소규모 월드 투어를 시작했다. 2023년에는 대한민국, 필리핀, 브라질, 칠레, 조지아, 카타르, 이스라엘 등 여러 국가에서 공연을 이어갔다. 2024년에는 도쿄, 방콕, 싱가포르에서 공연이 열렸고, 브라질에서 14회 공연으로 투어를 마무리했다. 브루노 마스: 라이브 인 브라질(Bruno Mars: Live in Brazil).

2023년 2월, 브로디 브라운은 마스가 네 번째 솔로 스튜디오 앨범 작업을 하고 있으며, 프로듀싱에 참여시키기 위해 자신을 불렀다고 밝혔다. 그 해, 마스는 필립 로렌스, 미국의 싱어송라이터 제임스 펀틀로이 및 D'Mile과 함께 작업했다. 2023년 5월, 한 음악 관계자는 수개월간의 프로덕션 작업 끝에 앨범이 거의 완성되었으며, 새로운 사운드와 아직 확정되지 않은 발매일을 가질 것이라고 밝혔다. 마스는 또한 이에 맞춰 새로운 미학을 계획하고 있으며, 2024년과 2025년 동안 "대규모, 3차원" 공연을 포함하는 투어를 설정하기 위해 라이브 네이션 엔터테인먼트(Live Nation Entertainment)와 초기 협의를 진행 중이다.

2024년 8월 16일, 마스와 레이디 가가는 공동 싱글 "Die with a Smile"을 발매했다. 이 곡은 그의 첫 번째 빌보드 글로벌 200 1위 곡이 되었으며, 미국에서 2위에 올랐다. 한 달 후, 마스와 뉴질랜드-대한민국 가수 로제는 로제의 데뷔 앨범 로지(Rosie)(2024)의 리드 싱글 "Apt."를 발매했다.

2024년 12월, 마스는 히츠 잡지 표지를 장식했다. 이 잡지에 따르면, 그는 2025년에 새 앨범을 발매하고 투어를 할 예정이다.

3.1. 2004-2010: 프로듀싱 작업 및 ''It's Better If You Don't Understand''

로스앤젤레스로 이주한 후, 2004년 마스는 모타운과 계약을 맺었다. 그러나 이 계약은 별다른 성과를 내지 못했고, 작곡가이자 프로듀서인 필립 로런스를 만나게 되었다. 마스, 로런스, 애리 러바인은 프로듀싱 팀 스미징턴스를 결성하였다. 2006년, 로런스는 애틀랜틱 레코드의 관리자 아론 베이-샤크에게 마스를 소개했다. 마스의 노래를 들은 베이셕은 즉시 계약을 원했지만, 실제 계약까지는 3년이 걸렸다.

베이셕은 마스와 스미징턴스를 애틀랜틱 레코드 소속 아티스트들을 위한 작곡 및 프로듀싱 팀으로 계약했다. 베이셕은 인터뷰에서 마스의 궁극적인 목표는 솔로 가수였지만, 다른 가수를 위해 곡을 쓰고 프로듀싱하면서 자신의 작곡 능력을 향상시키고 어떤 아티스트가 되고 싶은지 알 수 있을 것이라고 말했다. 베이셕은 이 기간 동안의 "자아 발견"이 마스의 성공에 큰 영향을 미쳤다고 평가했다.

솔로 가수로 데뷔하기 전, 마스는 알렉산드라 버크, 트래비 매코이, 애덤 리바인, 브랜디 노우드, 숀 킹스턴, 플로 라이다 등 여러 가수의 곡을 프로듀싱하고 작곡하며 경력을 쌓았다. 슈가베이비스의 히트 싱글 "Get Sexy"를 작업하고, 앨범 Sweet 7에 백보컬로 참여하기도 했다. 마스가 처음으로 참여한 곡은 파 이스트 무브먼트의 앨범 Animal에 수록된 "3D"이다. 또한 2009년 8월에는 제이슨 마의 데뷔 싱글 "Love"에 피처링으로 참여했다.

B.o.B의 "Nothin' on You"와 트래비 매코이의 "Billionaire"에 참여하면서 마스는 솔로 가수로서의 명성을 얻기 시작했다. 이 두 곡은 전 세계적으로 큰 인기를 얻었다. 이러한 성공에 힘입어 마스는 2010년 5월 11일 데뷔 EP It's Better If You Don't Understand를 발매했다. 이 EP는 빌보드 200에서 99위를 기록했으며, 시 로 그린과 B.o.B가 피처링한 싱글 "The Other Side"가 수록되었다. 마스는 2010년 8월 발매된 시 로 그린의 싱글 "Fuck You"를 공동 작업하기도 했다. 2010년 9월 12일 2010년 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 마스는 B.o.B, 헤일리 윌리엄스와 함께 "Nothin' on You"와 "Airplanes"를 불렀다.

3.2. 2010-2012: ''Doo-Wops & Hooligans''

브루노 마스의 데뷔 음반 Doo-Wops & Hooligans는 2010년 10월 4일 디지털로, 5일 음반 형태로 발매되었다. 첫 싱글 "Just the Way You Are"은 2010년 7월 19일 발매되었다. 이 곡은 빌보드 핫 100에서 1위를 하였으며, 전 세계의 많은 차트에서 상위권에 랭크되었다. 뮤직비디오는 2010년 9월 8일 공개되었다. 두 번째 싱글 "Grenade"는 2010년 9월 28일 발매되었으며, 이 곡 또한 전세계에서 히트를 쳤다. 미국에서는 Doo-Wops & Hooligans가 2010년 10월 13일 빌보드 200에 55,000장이 팔려 3위로 데뷔하였다. 이 음반은 대개 좋은 평을 받았다. 엔터테인먼트 위클리의 리아 브린블랫(Leah Greenblatt)은 마스에게 찬사를 보냈으나, 그의 일반적인 팝과 소울 장르에서 벗어난 것이 약점이라고 하였다. 2010년 10월 6일부터 마룬 5의 Hands All Over 투어 오프닝에 참여하였고, 10월 18일부터는 트래비 매코이와 함께 유럽 투어에도 참여하였다.

2010년 9월 19일, 라스베이거스에서 마스는 코카인 소지 혐의로 체포되었다. 마스는 경찰 조사에서 "마약에 손을 댄 것은 이번이 처음", "내가 정말 바보같았다"고 진술한 것으로 알려졌다. 마스에게는 집행유예 1년, 2000USD의 벌금, 200시간의 사회봉사, 의무적인 카운셀링을 선고했다.

2011년 2월 3일, 마스는 그래미상 최우수 남성 팝 보컬 퍼포먼스 부문에서 수상하였다. 최우수 랩 노래 부문과 최우수 랩/노래 컬래버레이션 부문에 "Nothin' on You", 올해의 레코드 부문에 "Nothin' on You"와 "Fuck You", 올해의 노래 부문에 "Fuck You', 올해의 프로듀서에 후보로 올랐다.

2011년 9월 16일, 마스가 피처링을 한 노래 배드 미츠 이블의 "Lighters"가 발매되었다. 이 곡은 평론가마다 평이 갈렸다. 2011년 9월 22일, 마스는 공식 웹사이트를 통해 《브레이킹 던 part 1》의 사운드트랙곡 "It Will Rain"을 발표했으며, 11월 8일 발매되었다. 10월 30일, 마스는 《X 팩터 UK》 결승전에서 "Runaway Baby"를 불렀다. 같은 날, 그래미상 올해의 음반 및 올해의 최우수 팝 보컬 음반 부문에 Doo-Wops & Hooligans가 후보로 올랐으며, 올해의 레코드, 올해의 노래, 최우수 팝 솔로 퍼포먼스 부문에 "Grenade"가 후보로 올랐다. 또한, 올해의 프로듀서 부문에도 후보로 올랐으나, 어떤 부문에서도 수상을 하지 못했다. 시상식 도중에 마스는 "Runaway Baby"를 불렀다.

3.3. 2012-2014: ''Unorthodox Jukebox'' 및 슈퍼볼 XLVIII 하프타임 쇼

2012년 3월 22일, BMG 크리설리스 US와 전 세계 출판 계약을 맺었다. 2012년 10월 1일, Unorthodox Jukebox의 리드 싱글 "Locked Out of Heaven"이 발매되었다. 마스는 두 번째 음반의 이름이 Unorthodox Jukebox이며, 2012년 12월 11일에 발매될 것이라고 발표했다. Unorthodox Jukebox는 2012년 12월 6일에 발매되어 미국에서 187,000장을 판매하며 빌보드 200 차트 2위로 데뷔했다. 이 앨범은 2012년에 가장 빨리 팔린 가수의 앨범이 되었다. "Locked Out of Heaven"은 빌보드 핫 100에서 1위를 차지했으며, 여러 나라에서 높은 순위에 올랐다. 2013년 1월 15일에 발매된 두 번째 싱글 "When I Was Your Man" 또한 빌보드 핫 100에서 1위를 기록했다.

2012년 10월 20일, 마스는 《새터데이 나이트 라이브》에 출연했다. 2013년 2월, 제55회 그래미 어워드에서 "Young, Wild & Free"로 최우수 랩 노래 부문에 후보로 올랐으나 수상하지는 못했다.

2014년 슈퍼볼 XLVIII 하프타임 쇼에 레드 핫 칠리 페퍼스와 함께 게스트로 출연했다.

3.4. 2015-2018: 슈퍼볼 50 하프타임 쇼 및 ''24K Magic''

마크 론슨이 피처링한 Uptown Funk는 2014년 11월 10일에 발매되었다. 이 곡은 상업적으로 큰 성공을 거두어, 미국 빌보드 핫 100과 영국 싱글 차트를 포함한 여러 국가의 음악 차트에서 1위를 차지했다. 특히 빌보드 핫 100에서는 14주 동안 1위를 기록하며, 2010년대 빌보드 핫 100 차트에서 가장 오랫동안 1위를 한 곡이 되었다. 또한, 오스트레일리아(ARIA 차트)와 캐나다(캐나디안 핫 100)에서도 1위를 기록했다.

3.5. 2018-2022: 추가 협업 및 ''An Evening with Silk Sonic''

2009년, Far East Movement의 두 번째 스튜디오 앨범 Animal의 "3D" 트랙에 가수로 참여했다. 같은 해, 미국의 목사이자 힙합 아티스트인 제이슨 마(Jaeson Ma)의 데뷔 싱글 "Love"와 미국 래퍼 트래비 맥코이(Travie McCoy)의 MTV Staying Alive 재단을 위한 자선 싱글 "One at a Time"에 참여했다. 그는 미국 래퍼 B.o.B의 "Nothin' on You"(2009)와 맥코이의 "Billionaire"(2010)에 참여하고 the Smeezingtons의 일원으로서 작곡하면서 솔로 아티스트로서 두각을 나타냈다. 이 두 곡은 모두 여러 음악 차트에서 10위 안에 들었고, "Nothin' on You"는 미국 빌보드 핫 100과 영국 싱글 차트에서 1위를 차지했다.

마스는 이 성공적인 싱글들에 대해 "저는 그 곡들이 완전히 불러진 곡이 되도록 의도된 것이 아니라고 생각합니다. 만약 제가 'Nothin' on You'를 모두 불렀다면, 90년대 R&B처럼 들렸을 것입니다."라고 말했다. 2010년 5월 11일, 마스는 데뷔 EP It's Better If You Don't Understand를 발매했다. 이 앨범은 미국 빌보드 200에서 99위를 기록했고, 미국 가수 CeeLo Green과 B.o.B가 참여한 "The Other Side"라는 곡의 뮤직 비디오가 공개되었다. 마스는 Smeezingtons와 함께 그린의 싱글 "Fuck You"(2010)도 작곡했다.

2022년, 마스는 두 번째 콘서트 레지던시 브루노 마스 앳 파크 MGM(Bruno Mars at Park MGM)을 이어갔고, 시드니와 도쿄에서 소규모 월드 투어를 시작했다. 2023년에는 대한민국, 필리핀, 브라질, 칠레, 조지아, 카타르, 이스라엘 등 여러 국가에서 공연을 이어갔다. 2024년에는 도쿄, 방콕, 싱가포르에서 공연이 열렸고, 브라질에서 14회 공연으로 투어를 마무리했다. 브루노 마스: 라이브 인 브라질(Bruno Mars: Live in Brazil).

2023년 2월, 브로디 브라운은 마스가 네 번째 솔로 스튜디오 앨범 작업을 하고 있으며, 프로듀싱에 참여시키기 위해 자신을 불렀다고 밝혔다. 그 해, 마스는 필립 로렌스(Philip Lawrence), 미국의 싱어송라이터 제임스 펀틀로이(James Fauntleroy) 및 D'Mile과 함께 작업했다. 2023년 5월, 한 음악 관계자는 수개월간의 프로덕션 작업 끝에 앨범이 거의 완성되었으며, 새로운 사운드와 아직 확정되지 않은 발매일을 가질 것이라고 밝혔다. 마스는 또한 이에 맞춰 새로운 미학을 계획하고 있으며, 2024년과 2025년 동안 "대규모, 3차원" 공연을 포함하는 투어를 설정하기 위해 라이브 네이션 엔터테인먼트(Live Nation Entertainment)와 초기 협의를 진행 중이다.

2024년 8월 16일, 마스와 레이디 가가(Lady Gaga)는 공동 싱글 "Die with a Smile"을 발매했다. 이 곡은 그의 첫 번째 빌보드 글로벌 200(Billboard Global 200) 1위 곡이 되었으며, 미국에서 2위에 올랐다. 네덜란드, 뉴질랜드, 스위스 등 여러 국가에서 1위를 차지했으며, 제67회 그래미상(2025 Grammy Awards)에서 올해의 노래상(Grammy Award for Song of the Year)과 최우수 팝 듀오/그룹 퍼포먼스(Grammy Award for Best Pop Duo/Group Performance) 후보에 올랐다. 한 달 후, 마스와 뉴질랜드-대한민국 가수 로제(Rosé)는 로제의 데뷔 앨범 로지(Rosie)(2024)의 리드 싱글 "Apt."를 발매했다. 이 곡은 그의 두 번째 빌보드 글로벌 200 1위 곡이 되었으며, 호주와 뉴질랜드에서 1위를 차지했다. 11월에는 두 곡 모두 세계에서 가장 많이 스트리밍된 곡이 되었다.

2024년 12월, 마스는 히츠(Hits) 잡지 표지를 장식했다. 이 잡지에 따르면, 그는 2025년에 새 앨범을 발매하고 투어를 할 예정이다.

3.6. 2023-현재: 월드 투어 및 다섯 번째 스튜디오 앨범

로스앤젤레스로 이주한 직후, 마스는 2004년 모타운 레코드(Motown Records)와 음반 계약을 맺었지만, 이 계약은 별다른 성과를 내지 못했다. 하지만 모타운에서의 경험은 미국의 작곡가이자 음반 프로듀서인 필립 로렌스(Philip Lawrence)를 만나는 계기가 되어 그의 경력에 도움이 되었다. 마스는 계약 후 1년도 채 되지 않아 레이블에서 해고되었지만, 2005년 웨스트사이드 인디펜던트에서 미국의 음반 프로듀서 스티브 린지(Steve Lindsey)와 카메론 스트랭과 음악 퍼블리싱 계약을 맺었다.

린지는 마스와 그의 동료 작곡가들에게 팝 음악 작곡의 요령을 알려주며 멘토 역할을 했다. 이 기간 동안 마스는 바스커와 에릭 에르난데스(전자의 형제)와 함께 섹스 팬서라는 밴드에서 로스앤젤레스 주변에서 커버곡을 연주하며 실력을 쌓았다.

로렌스는 처음에 마스를 만나기 위해 버스비를 낼 돈조차 없어 망설였지만, 블랙 아이드 피스(The Black Eyed Peas)의 드러머 키스 해리스(Keith Harris)의 도움으로 마스를 만날 수 있었다. 이 둘은 협업을 시작하여 마스를 위한 곡을 썼지만, 음반사로부터 많은 거절을 받았다. 2006년, 로렌스는 마스를 애틀랜틱 레코드(Atlantic Records)의 미래 A&R 매니저인 아론 베이-샤크(Aaron Bay-Schuck)에게 소개했다. 베이-샤크는 마스의 음악을 듣고 즉시 계약을 맺고 싶어했지만, 애틀랜틱 레코드는 마스가 아티스트로서 더 발전해야 한다고 생각하여 3년 후에야 계약을 체결했다.

2008년, 마스와 로렌스는 재결합한 메누도(Menudo)를 위한 곡 "Lost"를 20000USD에 판매하면서 계속 작업을 할 수 있게 되었다. 이후 마스는 알렉산드라 버크(Alexandra Burke), 애덤 레빈(Adam Levine), 브랜디(Brandy), 션 킹스턴(Sean Kingston), K'naan 등 여러 아티스트의 곡을 쓰면서 인정받는 음악 프로듀서가 되었다. 또한 수거베이비스(Sugababes)의 "Get Sexy"(2009)를 공동 작곡하고 백 보컬을 제공했다.

2009년, 마스는 Far East Movement의 앨범 Animal의 "3D" 트랙에 가수로 참여하고, 미국의 목사이자 힙합 아티스트인 제이슨 마(Jaeson Ma)의 데뷔 싱글 "Love"와 미국 래퍼 트래비 맥코이(Travie McCoy)의 MTV의 Staying Alive 재단을 위한 자선 싱글 "One at a Time"에도 참여했다. 그는 미국 래퍼 B.o.B의 "Nothin' on You"(2009)와 맥코이의 "Billionaire"(2010)에 참여하고 작곡하면서 솔로 아티스트로서 두각을 나타내기 시작했다. 이 두 곡은 모두 여러 음악 차트에서 10위 안에 들었고, "Nothin' on You"는 미국 빌보드 핫 100과 영국 싱글 차트에서 1위를 차지했다.

2010년 5월 11일, 마스는 데뷔 EP인 It's Better If You Don't Understand를 발매했다. 이 앨범은 미국 빌보드 200에서 99위를 기록했고, "The Other Side"라는 곡의 뮤직 비디오가 공개되었다.

4. 음악 스타일 및 영향

브루노 마스는 팝, 록, 레게, R&B, 소울, 힙합 등 다양한 장르를 아우르는 음악 스타일을 선보인다. 그의 음악은 어린 시절 엘비스 프레슬리 모창 경험에서 큰 영향을 받았으며, "나는 최고를 보았다. 엘비스의 열혈 팬이다."라고 언급할 정도로 엘비스에게 깊은 영향을 받았다. 마이클 잭슨과 리틀 리처드에게도 영향을 받았다.

키스 스웻, 조데시, R. 켈리와 같은 R&B 가수뿐만 아니라 1950년대 로큰롤과 모타운 음악에도 영향을 받았다. 고등학교 시절에는 더 폴리스, 레드 제플린, 비틀즈와 같은 클래식 록 밴드의 음악을 즐겨 들었다. 그는 "록, 소울, 힙합을 섞은 노래를 만드는 것은 쉽지 않으며, 그런 것을 할 수 있는 사람은 그들뿐이다."라고 말하며 다양한 음악 장르가 자신의 음악 스타일에 영향을 주었음을 밝혔다.

하와이에서 자란 환경 또한 그의 음악에 영향을 주었다. 지역 밴드들이 밥 말리에게 큰 영향을 받았으며, 하와이의 라디오 방송국 중 일부는 레게 방송국이었다. 그는 앨리샤 키스, 제시 J, 잭 화이트, 칸예 웨스트, 킹스 오브 리언의 팬이라고 밝히기도 했다.

그의 노래 가사는 대부분 긍정적이고 낙천적인 분위기를 띠지만, "Grenade", "Liquor Store Blues", "Talking to the Moon"과 같은 노래들은 어두운 면을 보여주기도 한다.

5. 기타 활동

어린 시절부터 부모님과 형제자매와 함께 나이트클럽 무대에서 노래하며, 엘비스 프레슬리와 마이클 잭슨 모창으로 인기를 얻었다. 1992년 사라 제시카 파커 주연 영화 『허니문 인 베가스』에 카메오 출연했다. 2011년 및 2014년 그래미상을 수상했으며, 패션 브랜드 "빅토리아 시크릿" 쇼와 NFL 제48회 슈퍼볼하프타임 쇼 등에 게스트로 출연했다. 셀바레이 럼 공동 창업자이며, 앤더슨 팩과 함께 실크 소닉(Silk Sonic)으로 활동하고 있다.

2015년 "세계 최초로 싱글 3곡을 1,000만 장 이상 판매한 남성 아티스트"로 기네스 세계 기록에 등재되었고, 2018년 기준으로 1억 8천만 장의 싱글을 판매했다. 2024년 1월 기준으로 그래미상을 15회 수상했다.

2024년, 일본 할인점 기업 돈키호테 광고에 출연하여 "돈키 이쿠요"를 캐치프레이즈로 광고 영상과 징글 등을 프로듀스하고, 기간 한정 콜라보레이션 상품도 발매했다.

5.1. 광고 및 파트너십

2011년, 마스는 벤치의 두 편의 광고에 출연했다. 그는 모델 조앤 스몰스와 함께 푸에르토리코에서 1950년대 스타일의 수트를 입고 촬영했으며, 이는 의류 라인 "La Isla Bonita"의 일부로, 보그에 게재되었다. 2012년, 마스는 웹과 아이패드를 위한 디지털 악보를 제작하는 크로마틱에 투자를 결정했다. 마스는 "크로마틱이 더 나은 음악 교육을 학교에 제공할 것이라는 점이 마음에 든다. [...] 그리고 그 일에 참여하게 되어 기쁘다."라고 말했다. 2013년, 마스는 전자담배를 사용하는 자신의 사진을 트위터에 올렸다. 보도 자료를 통해 그의 NJOY 전자담배 회사 투자가 발표되었는데, 이는 가수가 "제품과 회사의 사명을 믿기" 때문에 "어머니를 위해 금연하기 위한 것"이었다. 크로마틱과 NJOY는 각각 TakeLessons와 말보로(Marlboro)에 인수되었다.

2014년, 소규모 럼 브랜드인 셀바레이 럼은 마스가 주최하는 행사와 파티에 케이터링을 제공하기 시작했다. 이듬해, 가수는 공동 창업자인 세스 골드에 의해 이 브랜드에 소개되었다. 그 시점에서 마스는 셀바레이의 지분 확보를 위해 공개되지 않은 금액을 투자하기로 결정했다. 2020년, 마스는 골드와 함께 여러 해 동안 병과 맛의 조합을 시도한 끝에, 글로벌 시장 진출을 결정했다. 가수는 1970년대 스타일의 새로운 맛, 브랜딩, 포장 디자인을 담당했다. 이 브랜드는 마스, 세스 골드, 마크 골드, 로버트 허지그가 공동으로 설립하고 소유하고 있다. 이후, 더 훌리건스, 앤더슨 팩, D'마일, 제임스 펀틀로이, 찰스 모니즈도 공동 소유자가 되었다.

2021년 3월 5일, 마스는 그의 디자이너 alter ego인 리키 리갈(Ricky Regal)로서 라코스테와 함께 1970년대에서 영감을 받은 럭셔리 스포츠웨어인 라코스테 x 리키 리갈을 출시했다. 그는 라코스테의 크리에이티브 디렉터인 루이스 트로터와 협력하여 라코스테의 스포츠웨어와 그의 개성을 결합한 의류 라인을 만들었다. 가수는 컨셉부터 피팅까지 컬렉션의 모든 측면에 참여했다. 그들은 작업을 시작하면서 마스는 "디자이너처럼 생각하는 데 도움이 되도록 alter ego"를 채택했다. 2022년 7월 29일, 마스가 라스베이거스 스트립에 라운지 바를 열 예정이며, 벨라지오의 릴리 바 & 라운지를 대체할 것으로 보도되었다. 이 바의 이름은 그의 노래 "24K Magic"(2016)의 가사를 인용한 "The Pinky Ring"이다. 2023년 10월 28일, 이 바는 2024년 초에 개장할 예정이라고 발표되었다. 이 바는 "무드" 조명, 스페셜 바, 라이브 음악 및 DJ를 포함할 예정이다. The Pink Ring는 2024년 2월 12일에 개장했다. 바가 개장한 처음 2주 동안, 더 훌리건스는 매일 밤 공연을 했다. 마스는 바의 개장을 기념하기 위해 핑크 링을 착용했다. 이 링은 티파니 & 코(Tiffany & Co)에서 제작했으며, 정면에 화이트 다이아몬드로 프레임을 넣은 핑크 링 이니셜이 특징이다. 링 뒷면에는 "Pinky Ring 2024"가 새겨져 있다.

2023년 11월 7일, 마스가 펜더(Fender)와의 파트너십을 통해 한정판 펜더 스트라토캐스터(Fender Stratocaster)인 "브루노 마스 스트라토캐스터"를 출시한다는 소식이 발표되었다. 이 기타는 "Mars Mocha Heirloom"이라는 독점 색상으로 제공된다. 이 기타 디자인은 마스의 "레트로 스타일과 쇼맨십"에서 영감을 받았다. 그것은 "마스의 69년형 스트랫을 모델로 한 '69 넥 프로파일'과 '커스텀 보이스 펜더 브루노 마스 픽업' 그리고 마스가 가장 좋아하는 기타리스트인 지미 헨드릭스와 프린스에게 경의를 표하는 '레오파드 프린트 스트랩'"을 포함한다. 기타 디자인에 대한 성명에서 마스는 "나는 스스로를 기타 연주자라고 생각하지 않습니다. 모든 노래는 풀어야 할 퍼즐과 같고, 좋은 기타는 결승선에 도달하는 데 도움이 될 수 있는 무언가를 당신에게 가져다줄 수 있습니다."라고 말했다.

2024년 8월, 마스는 일본 할인 매장 체인인 돈키호테와 협업하여 광고에 출연했다. 마스는 댄서 미유, 하루카, 미유리, 미쿠와 함께 이 매장의 마스코트 돈펜과 함께 시부야의 메가 돈키호테 매장 주변에서 춤을 추며, 매장의 "피플 브랜드 '조네츠 카카쿠'" 제품을 집어 들었다. 마스는 Daniel Ramos와 함께 "돈키 이쿠요" 캠페인을 위한 광고를 쓰고 연출했다. 이 협업은 또한 9월에 한정판으로 출시된 여러 독점 상품을 포함했다. 마스는 자신의 인스타그램에 광고를 공유했다.

2024년, 돈키호테의 광고에 출연하여 "돈키 이쿠요"를 캐치프레이즈로 광고 영상과 징글 등의 프로듀스도 동시에 맡았다. 또한 기간 한정으로 돈키호테와의 콜라보레이션 상품도 발매되었다.

9월, 마스는 그의 디자이너 alter ego인 리키 리갈(Ricky Regal)로서 스테이슨(Stetson)과 파트너십을 맺고 "미국 유산 브랜드의 초기 디자인에서 영감을 받은 실루엣"을 출시했다. 이 실루엣은 블랙, 실버벨리, 초콜릿 색상으로 제공될 것이다. 또한 "금색 말발굽 핀과 라인스톤"과 "스테이슨 x 리키 리갈 라이너로 빨간 장미가 특징"이라는 두 개의 액세서리도 포함된다. 마스는 컬렉션의 모자를 디자인했다.

5.2. 자선 활동

2014년, 마스는 하와이 커뮤니티 재단 및 그래미 재단과 제휴하여 하와이 출신의 저소득층 지원자를 위한 그래미 캠프 장학 기금을 설립했다고 발표했다. 2017년에는 캠프 장학금 지원 자격을 미국 전역의 지원자로 확대했다. 그는 어머니를 기리기 위해 이 파트너십을 맺었다.

같은 해, 마스는 태풍 하이옌 피해자 중 하나인 반타이 바타 고아들에게 100000USD를 기부하여 가족과 집을 잃은 사람들의 사기를 북돋았다. 그는 "어려운 사람들을 위한 집을 짓는 것을 돕기" 위한 캠페인을 벌이는 Make It Right 갈라에서 공연했다. 또한 로빈 후드 재단의 2014년 연례 자선 행사에서 "재정 및 기술 지원을 통해 뉴욕시의 빈곤과 싸우는" 공연을 했다. 2017년, 마스와 라이브 네이션은 미시간주 오번힐스의 팰리스에서 열린 쇼에서 1를 기부하여 플린트 수질 위기 피해자를 도왔다. 그는 푸에르토리코의 허리케인 마리아 생존자와 멕시코 지진 피해자를 돕기 위한 "Somos Una Voz" 구호 활동에 참여했다.

2018년, 마스는 구세군 하와이 및 태평양 제도부의 제48회 연례 추수감사절 저녁 식사에 24,000끼의 식사를 기부했다. 2020년에는 코로나19 범유행으로 인해 재정적 어려움을 겪는 MGM 직원들을 돕기 위해 MGM 리조트 재단에 1를 기부했다. 같은 해, 마스와 다른 예술가들은 코로나19 범유행으로 피해를 입은 "10개의 청소년 음악 교육 프로그램에 모든 수익금이 돌아가는" 자선 판매를 위해 온라인 음악 장비 마켓플레이스인 Reverb.com에 서명하거나 특별한 마이크를 기부했다. 그는 또한 경찰에 의해 살해된 흑인 여성들의 가족을 돕기 위해 Show Me the Signs라는 온라인 경매를 위해 앤젤라 데이비스의 인용문을 담은 시위 현수막을 만들었다.

2021년 말까지, 마스는 하와이에 있는 호놀룰루 커뮤니티 칼리지의 음악 및 엔터테인먼트 학습 경험 프로그램에 SelvaRey Rum으로 얻은 모든 수익금을 기부했다. 같은 해, 그는 "Keep Memory Alive Power of Love" 갈라에 참여했다. 이 행사의 수익금은 신경인지 질환과 싸우기 위한 환자와 간병인에게 서비스, 치료 및 자원을 제공하는 데 사용된다. 2022년, 마스는 빌리 아일리시, 두아 리파, 숀 멘데스, 로살리아와 함께 "그래미 박물관의 음악 교육 캠페인"의 공동 의장으로 임명되었다. 이 캠페인은 그래미의 교육 프로그램을 위해 3에서 5를 모금하는 것을 목표로 한다. 이를 통해 18세 이하 및 대학생이 로스앤젤레스 그래미 박물관에 무료로 입장하고 다양한 "음악 교육 프로그램"을 이용할 수 있다.

2024년, 마스는 버드와이저 브라질의 후원으로 2024년 히우그란지두술 홍수 피해자를 돕기 위해 상파울루의 도쿄 마린 홀에서 자선 콘서트를 열었다.

6. 수상 및 업적

브루노 마스는 활동 기간 동안 그래미상 15회를 포함하여 수많은 상을 받았다. 2011년에는 타임 100 목록에 올랐다. 2014년 마스는 빌보드 핫 100이 시작한 이후 5위권에 가장 많은 노래를 진입시킨 음악가가 되었다. 아델, 존 레전드와 함께 보컬과 피아노 반주로만 이루어진 노래로 핫 100 정상을 차지했다. 핫 100 10위권에 두 곡의 노래를 동시에 두 번 진입시킨 첫 남자 음악가라는 기록도 세웠다. 2013년 미디어베이스에 따르면 마스는 2013년 라디오에서 가장 재생이 많이 된 음악가였다.

국제음반산업협회(IFPI)에 따르면 "Just the Way You Are"와 "Grenade"는 각각 1250만 장과 1020만 장의 판매량으로 디지털 시대 역사상 가장 많이 팔린 싱글 중 하나가 되었으며, 마스가 2012년 가장 많은 판매량을 기록한 음악가가 되는 데 기여했다. "Just The Way You Are", "Grenade", "Locked Out of Heaven", "When I Was Your Man"는 모두 400만 장 이상의 디지털 판매량을 기록했는데, 이는 남자 음악가 중 최고 수준이다. 역사상 가장 많이 팔린 싱글 중 마스의 싱글은 다섯 장이 포함되어 있다. 2014년까지 마스는 세계적으로 1200만 장의 음반 판매량과 6800만 건의 싱글 판매량을 기록하고 있다. 가수, 피처링 참여, 프로듀서, 송라이터한 노래까지 합치면 세계적으로 1억 3000만 이상의 판매량을 기록한 것으로 알려져 있다.

슈퍼볼 공연 이후 티켓 재판매 현상으로 인해 하와이주 상원 의장 도나 메르카도 킴은 "브루노 마스법"으로 알려진 상원결의 12를 소개했다. 이 법은 매표소에서 판매한 티켓을 48시간 내에 되팔 수 없게 한다. 하와이주 상원은 이 법안을 통과시켰다.

브루노 마스는 필리핀 스타(The Philippine Star), 에반스빌 쿠리어 & 프레스(Evansville Courier & Press) , 더 디킨슨 프레스(The Dickinson Press) , 그리고 아이하트라디오(iHeartRadio)와 같은 언론 매체로부터 "팝 아이콘"으로 불렸다.

2013년, 마스는 빌보드에 의해 올해의 아티스트로 선정되었고, 2016년에는 "음악에 대한 그의 공헌을 특별히 기리기 위해" NRJ 명예 아티스트를 수상했다. 2017 아이하트라디오 뮤직 어워드(2017 iHeartRadio Music Awards)에서 이노베이터 상을, 2017 틴 초이스 어워드(2017 Teen Choice Awards)에서 비저너리 상을 받았다. 2019년, 벨 미디어 라디오(Bell Media Radio)는 마스를 2010년대 "10년의 아이콘"에 포함시켰고, 인사이더(Insider Inc.)는 그를 2010년대 목록에 명예 언급했다. 2021년, 빌보드는 마스를 2010년대 최고의 아티스트 3위, 2010년대 최고의 투어 아티스트 목록 14위에 올렸다. 2024년, 빌보드는 마스를 빌보드 21세기 최고의 팝스타(Billboard's Greatest Pop Stars of the 21st Century) 중 20위로 선정했다.

마스는 15개의 그래미상, 4개의 브릿 어워드, 4개의 기네스 세계 기록, 11개의 아메리칸 뮤직 어워드와 14개의 소울 트레인 뮤직 어워드를 포함한 수많은 상과 영예를 얻었다. 2011년에는 타임지의 100인 목록에 이름을 올렸다. 2014년, 마스는 미국의 30세 미만 15개 분야의 가장 뛰어난 스타들을 선정하는 포브스지의 '30 Under 30' 목록에서 1위를 차지했다. 2018년 그래미 시상식에서 그는 같은 앨범에서 두 개의 다른 곡으로 올해의 레코드와 올해의 노래를 수상한 두 번째 아티스트가 되었다. 2022년 그래미 시상식에서 마스는 올해의 레코드를 세 번 수상한 두 번째 아티스트가 되었다. 2019년, 빌보드는 마스를 역대 최고의 아티스트 목록에서 41위에 올렸다.

"Just The Way You Are"는 미국의 성인 컨템포러리 차트에서 20주 동안 1위를 기록하며 최장 기간 1위 데뷔곡이라는 기록을 가지고 있다. "When I Was Your Man"은 미국에서 피아노와 보컬만으로 이루어진 두 번째 1위 곡이 되었다. 그는 미국에서 리드 아티스트로 두 곡을 동시에 10위 안에 올린 최초의 남성 아티스트이다. 그는 미국에서 8개의 1위 싱글을 가지고 있다. 2018년, 그는 첫 세 개의 스튜디오 앨범에서 세 개의 5위권 싱글을 가진 유일한 아티스트로서 비욘세와 머라이어 캐리와 어깨를 나란히 했다. 같은 해, 그는 미국 메인스트림 탑 40 차트에서 9개의 1위를 기록한 최초의 솔로 남성 아티스트가 되었다. 마스, 에드 시런, 그리고 쥬얼은 미국 10위권에서 최소 반년을 보낸 두 곡을 가진 유일한 아티스트들이다. 2019년, 마스는 미국 빌보드 핫 100 10위 안에 241주 이상을 보낸 몇 안 되는 아티스트 중 한 명이었다.

2012년, "Just the Way You Are"와 "Grenade"는 각각 1250만 장과 1020만 장의 판매고를 올리며 그 해 최고의 디지털 싱글이 되었다. 이것은 마스가 그 해 가장 많이 팔린 아티스트가 되는 데 기여했다. 그의 노래 "Just The Way You Are", "Grenade", "Locked Out Of Heaven", "When I Was Your Man"은 각각 400만 장 이상의 디지털 판매고를 기록하며, 리드 싱어로서 이러한 기록을 달성한 최초의 남성 아티스트가 되었다. 그의 싱글 6개는 역대 베스트셀러 싱글 목록에 포함되어 있다. 2016년 기준으로 전 세계적으로 마스는 2600만 장의 앨범을 판매했으며, 2020년 기준으로 총 2억 장의 싱글을 판매했다. 2022년, 그는 미국에서 다이아몬드 인증을 6번 받은 최초의 아티스트가 되었다.

마스가 슈퍼볼 공연을 한 주 동안 발생한 티켓 재판매로 인해, 하와이 상원 의장 도나 메르카도 김은 "브루노 마스 법"으로도 알려진 상원 결의안 12를 발의했다. 하와이 주 상원은 이 법을 통과시켰다. 2021년 9월 기준으로, 빌보드는 마스가 콘서트에서 6억 4400만 달러를 벌었다고 보도했다.

2022년, 마스는 일본에서 5번의 공연으로 가장 빠르게 티켓을 판매하여, 기록적인 시간 안에 약 21만 장의 티켓을 판매했다. 2023년, 마스는 서울에서 두 번의 콘서트를 위해 10만 1천 장의 티켓을 판매했으며, 이는 현대카드의 "슈퍼 콘서트"에서 가장 많은 관객을 동원한 기록이다. 2024년, 마스는 마이클 잭슨 이후 5만 5천 석 규모의 도쿄 돔에서 7회 공연을 매진시킨 최초의 아티스트가 되었다.

{| class="wikitable" style="font-size:small"
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! 연도
! 음악 시상식
! 상
! 대상
! 결과
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| rowspan="6"| 2010년
| rowspan="2"| BET 어워드 2010
| 최우수 콜라보레이션상
| Nothin' on You / B.o.B ft. Bruno Mars
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| 최우수 비디오상
| Nothin' on You / B.o.B ft. Bruno Mars
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| rowspan="3"| BET 힙합 어워드 2010
| 최우수 힙합 비디오상
| Nothin' on You / B.o.B ft. Bruno Mars
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|-
| 리스 퍼펙트 콤보 어워드
| Nothin' on You / B.o.B ft. Bruno Mars
|
|-
| 베라이즌 피플스 챔프 어워드
| Nothin' on You / B.o.B ft. Bruno Mars
|
|-
| 소울 트레인 뮤직 어워드 2010
| 최우수 곡상
| Nothin' on You / B.o.B ft. Bruno Mars
|
|-
| rowspan="47"| 2011년
| rowspan="7"| 제53회 그래미 어워드
| 최우수 레코드상
| Nothin' on You / B.o.B ft. Bruno Mars
|
|-
| 최우수 랩/상 콜라보레이션상
| Nothin' on You / B.o.B ft. Bruno Mars
|
|-
| 최우수 랩 송상
| Nothin' on You / B.o.B ft. Bruno Mars
|
|-
| 최우수 팝 남성 보컬 퍼포먼스상
| Just the Way You Are
|
|-
| 최우수 프로듀서상
| The Smeezingtons의 일원으로서
|
|-
| 최우수 레코드상
| Fuck You / CeeLo Green
|
|-
| 최우수 곡상
| Fuck You / CeeLo Green
|
|-
| 제12회 ALMA 어워드
| 페이보릿 남성 아티스트상
| -
|
|-
| rowspan="3"| ASCAP 팝 뮤직 어워드 2011
| rowspan="3"| 최우수 퍼포먼스 송상
| Billionaire / Travie McCoy ft. Bruno Mars
|
|-
| Nothin' on You / B.o.B ft. Bruno Mars
|
|-
| Just the Way You Are
|
|-
| ASCAP R&B 뮤직 어워드 2011
| 최우수 랩 송상
| Nothin' on You / B.o.B ft. Bruno Mars
|
|-
| rowspan="2"| 아메리칸 뮤직 어워드 2011
| 페이보릿 팝/록 남성 아티스트상
| -
|
|-
| 페이보릿 어덜트 컨템포러리 아티스트상
| -
|
|-
| rowspan="2"| BET 어워드 2011
| 최우수 신인상
| -
|
|-
| 최우수 R&B 남성 아티스트상
| -
|
|-
| rowspan="10"| 빌보드 뮤직 어워드 2011
| 톱 신인 아티스트상
| -
|
|-
| 톱 Hot100 아티스트상
| -
|
|-
| 톱 디지털 송 아티스트상
| -
|
|-
| 톱 남성 아티스트상
| -
|
|-
| 톱 랩 송상
| Nothin' on You / B.o.B ft. Bruno Mars
|
|-
| 톱 Hot100 송상
| Just the Way You Are
|
|-
| 톱 디지털 송상
| Just the Way You Are
|
|-
| 톱 스트리밍 송상 (오디오 부문)
| Just the Way You Are
|
|-
| 톱 팝 송상
| Just the Way You Are
|
|-
| 톱 라디오 송상
| Just the Way You Are
|
|-
| 제38회 피플스 초이스 어워드
| 페이보릿 브레이크아웃 아티스트 부문
| -
|
|-
| 소울 트레인 뮤직 어워드 2011
| 최우수 신인상
| -
|
|-
| rowspan="4"| MTV 비디오 뮤직 어워드 2011
| 최우수 비디오상
| Grenade
|
|-
| 최우수 팝 비디오상
| Grenade
|
|-
| 최우수 남성 아티스트 비디오상
| Grenade
|
|-
| 최우수 시네마토그래피상
| The Lazy Song
|
|-
| rowspan="5"| MTV 유럽 뮤직 어워드 2011
| 최우수 신인상
| -
|
|-
| 최우수 남성 아티스트상
| -
|
|-
| 최우수 푸시 아티스트상
| -
|
|-
| 최우수 북미 아티스트상
| -
|
|-
| 최우수 곡상
| Grenade
|
|-
| 브릿 어워드 2011
| 최우수 인터내셔널 브레이크스루 액트상
| -
|
|-
| BT 디지털 뮤직 어워드 2011
| 최우수 인터내셔널 아티스트상
| -
|
|-
| MOBO 어워드 2011
| 최우수 인터내셔널 액트상
| -
|
|-
| rowspan="3"| 채널[V] 태국 뮤직 비디오 어워드
| 인기 인터내셔널 신인 아티스트상
| -
|
|-
| 인기 인터내셔널 남성 아티스트상
| -
|
|-
| 인기 인터내셔널 뮤직 비디오상
| Just the Way You Are
|
|-
| 에코상 2011
| 최우수 인터내셔널 뉴커머상
| -
|
|-
| 로스 프레미오스 40 프린시팔레스 2011
| 최우수 인터내셔널 아티스트상
| -
|
|-
| rowspan="2"| MTV 비디오 뮤직 어워드 재팬 2011
| 최우수 남성 아티스트 비디오상
| Just the Way You Are
|
|-
| 최우수 신인 아티스트 비디오상
| Nothin' on You / B.o.B ft. Bruno Mars
|
|-
| rowspan="26"| 2012년
| rowspan="6"| 제54회 그래미 어워드
| 최우수 레코드상
| Grenade
|
|-
| 최우수 곡상
| Grenade
|
|-
| 최우수 팝 솔로 퍼포먼스상
| Grenade
|
|-
| 최우수 앨범상
| Doo-Wops & Hooligans
|
|-
| 최우수 팝 보컬 앨범상
| Doo-Wops & Hooligans
|
|-
| 최우수 프로듀서상
| The Smeezingtons의 일원으로서
|
|-
| 제13회 ALMA 어워드
| 페이보릿 남성 아티스트상
| -
|
|-
| rowspan="5"| ASCAP 팝 뮤직 어워드 2012
| 최우수 곡상
| Just the Way You Are
|
|-
| rowspan="4"| 최우수 퍼포먼스 송상
| Just the Way You Are
|
|-
| Grenade
|
|-
| The Lazy Song
|
|-
| Lighters / Bad Meets Evil ft. Bruno Mars
|
|-
| BET 어워드 2012
| 최우수 R&B 남성 아티스트상
| -
|
|-
| rowspan="6"| 빌보드 뮤직 어워드 2012
| 톱 Hot100 아티스트상
| -
|
|-
| 톱 남성 아티스트상
| -
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|-
| 톱 라디오 송 아티스트상
| -
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|-
| 톱 스트리밍 아티스트상
| -
|
|-
| 톱 디지털 송 아티스트상
| -
|
|-
| 톱 스트리밍 송상
| The Lazy Song
|
|-
| rowspan="2"| 피플스 초이스 어워드 2012
| 페이보릿 남성 아티스트 부문
| -
|
|-
| 페이보릿 R&B 아티스트 부문
| -
|
|-
| 브릿 어워드 2012
| 최우수 인터내셔널 남성 솔로 아티스트상
| -
|
|-
| ARIA 뮤직 어워드 2012
| 최우수 인터내셔널 아티스트상
| -
|
|-
| 에코상 2012
| 최우수 인터내셔널 남성 아티스트상
| -
|
|-
| rowspan="2"| MTV 비디오 뮤직 어워드 재팬 2012
| 최우수 남성 아티스트 비디오상
| It Will Rain
|
|-
| 최우수 영화 비디오상
| It Will Rain
|
|-
| rowspan="31"| 2013년
| 제55회 그래미 어워드
| 최우수 랩 송상
| Young, Wild & Free / Snoop Dogg & Wiz Khalifa ft. Bruno Mars
|
|-
| rowspan="3"| 아메리칸 뮤직 어워드 2013
| 최우수 아티스트상
| -
|
|-
| 페이보릿 팝/록 남성 아티스트상
| -
|
|-
| 페이보릿 어덜트 컨템포러리 아티스트상
| -
|
|-
| rowspan="2"| ASCAP 팝 뮤직 어워드 2013
| rowspan="2"| 최우수 퍼포먼스 송상
| It Will Rain
|
|-
| Young, Wild & Free / Snoop Dogg & Wiz Khalifa ft. Bruno Mars
|
|-
| BET 어워드 2013
| 최우수 R&B 남성 아티스트상
| -
|
|-
| rowspan="4"| 빌보드 뮤직 어워드 2013
| 톱 남성 아티스트상
| -
|
|-
| 톱 팝 아티스트상
| -
|
|-
| 톱 라디오 송상
| Locked Out of Heaven
|
|-
| 톱 팝 송상
| Locked Out of Heaven
|
|-
| rowspan="2"| 빌보드 투어링 어워드 2013
| 브레이크스루상
| -
|
|-
| 팬 초이스 어워드
| -
|
|-
| 피플스 초이스 어워드 2013
| 페이보릿 R&B 아티스트 부문
| -
|
|-
| rowspan="2"| 소울 트레인 뮤직 어워드 2013
| 최우수 R&B/소울 남성 아티스트상
| -
|
|-
| 최우수 댄스 퍼포먼스상
| Treasure
|
|-
| rowspan="4"| MTV 비디오 뮤직 어워드 2013
| 최우수 비디오상
| Locked Out of Heaven
|
|-
| 최우수 팝 비디오상
| Locked Out of Heaven
|
|-
| 최우수 남성 아티스트 비디오상
| Locked Out of Heaven
|
|-
| 최우수 시네마토그래피상
| Treasure
|
|-
| rowspan="3"| MTV 유럽 뮤직 어워드 2013
| 최우수 남성 아티스트상
| -
|
|-
| 최우수 북미 아티스트상
| -
|
|-
| 최우수 곡상
| Locked Out of Heaven
|
|-
| ARIA 뮤직 어워드 2013
| 최우수 인터내셔널 아티스트상
| -
|
|-
| rowspan="3"| 로스 프레미오스 40 프린시팔레스 2013
| 최우수 인터내셔널 아티스트상
| -
|
|-
| 최우수 인터내셔널 송상
| Locked Out of Heaven
|
|-
| 최우수 인터내셔널 비디오상
| Locked Out of Heaven
|
|-
| rowspan="3"| MTV 비디오 뮤직 어워드 재팬 2013
| 최우수 비디오상
| Locked Out of Heaven
|
|-
| 최우수 남성 아티스트 비디오상
| Locked Out of Heaven
|
|-
| 최우수 가라오케 비디오상
| Locked Out of Heaven
|
|-
| 멜론 뮤직 어워드 2013
| 최우수 팝 송상
| Young Girls
|
|-
| rowspan="18"| 2014년
| rowspan="4"| 제56회 그래미 어워드
| 최우수 레코드상
| Locked Out of Heaven
|
|-
| 최우수 곡상
| Locked Out of Heaven
|
|-
| 최우수 팝 솔로 퍼포먼스상
| When I Was Your Man
|
|-
| 최우수 팝 보컬 앨범상
| Unorthodox Jukebox
|
|-
| rowspan="3"| ASCAP 팝 뮤직 어워드 2014
| rowspan="3"| 최우수 퍼포먼스 송상
| Locked Out of Heaven
|
|-
| When I Was Your Man
|
|-
| Treasure
|
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| rowspan="3"| 빌보드 뮤직 어워드 2014
| 톱 아티스트상
| -
|
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| 톱 남성 아티스트상
| -
|
|-
| 톱 라디오 송 아티스트상
| -
|
|-
| 빌보드 라틴 뮤직 어워드 2014
| 크로스오버 아티스트상
| -
|
|-
| 프라임타임 에미상 2014
| 아웃스탠딩 쇼트 포맷
라이브 액션 엔터테인먼트 프로그램상
| 제48회 슈퍼볼 하프타임 쇼에서의 퍼포먼스
|
|-
| rowspan="3"| 피플스 초이스 어워드 2014
| 페이보릿 남성 아티스트 부문
| -
|
|-
| 페이보릿 팝 아티스트 부문
| -
|
|-
| 페이보릿 송 부문
| When I Was Your Man
|
|-
| 주노 어워드 2014
| 최우수 인터내셔널 앨범상
| Unorthodox Jukebox
|
|-
| MTV 유럽 뮤직 어워드 2014
| 최우수 라이브 액트상
| -
|
|-
| 브릿 어워드 2014
| 최우수 인터내셔널 남성 솔로 아티스트상
| -
|
|-
| rowspan="21"| 2015년
| rowspan="2"| 아메리칸 뮤직 어워드 2015
| 최우수 싱글상
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| 최우수 콜라보레이션상
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| rowspan="2"| BET 어워드 2015
| 최우수 콜라보레이션상
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| 센트릭 어워드
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| 빌보드 뮤직 어워드 2015
| 톱 디지털 송상
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| rowspan="5"| 소울 트레인 뮤직 어워드 2015
| 최우수 곡상
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| 애쉬포드 & 심슨 송라이터 어워드
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| 최우수 댄스 퍼포먼스상
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| 최우수 콜라보레이션상
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| 최우수 비디오상
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| MTV 비디오 뮤직 어워드 2015
| 최우수 디렉션상
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| rowspan="2"| MTV 유럽 뮤직 어워드 2015
| 최우수 곡상
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| 최우수 콜라보레이션상
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| rowspan="2"| 브릿 어워드 2015
| 최우수 브리티시 싱글상
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| 최우수 비디오상
| Uptown Funk / Mark Ronson ft. Bruno Mars
|
|-
| BBC 뮤직 어워드 2015
| 최우수 곡상
| Uptown Funk / [[마크

7. 음반 목록

정규 음반
* Doo-Wops & Hooligans (2010)
* Unorthodox Jukebox (2012)
* 24K Magic (2016)

합작 음반
* An Evening with Silk Sonic (앤더슨 .파크와 함께, 실크 소닉으로) (2021)

8. 작품 목록

9. 콘서트 투어

* The Doo-Wops & Hooligans Tour (2010-2012)
* The Moonshine Jungle Tour (2013-2014)
* 24K Magic World Tour (2017-2018)
* 브루노 마스: Live in Brazil (2024)

공동 헤드라이닝
* 트래비 맥코이(Travie McCoy)와 함께한 유럽 투어 (2010)
* 자넬 모네(Janelle Monáe)와 함께한 Hooligans in Wondaland Tour (2011)

오프닝
* 마룬 5의 팜 트리 & 파워 라인 투어 (2010)

레지던시 쇼
* 브루노 마스 앳 더 첼시, 라스베이거스 (2013–2015)
* 브루노 마스 앳 파크 MGM (2016–2024)
* An Evening with Silk Sonic at Park MGM (2022)

일본 공연
* Bruno Mars Premium live in Tokyo: 2013년 1월 26일 에비스 더 가든 홀
* The Moonshine Jungle World Tour: 2014년 4월 10일 오사카 시립 중앙 체육관, 4월 12일·13일 마쿠하리 멧세
* Bruno Mars 24K MAGIC WORLD TOUR 2018: 2018년 4월 11일, 12일·14일·15일 사이타마 슈퍼 아레나
* Bruno Mars Japan Tour 2022: 2022년 10월 22일·23일 교세라 돔 오사카, 10월 26일·27일·30일 도쿄 돔
* Best of Bruno Mars Live at Tokyo Dome: 2024년 1월 11일·13일·14일·16일·18일·20일·22일 도쿄 돔

(※표시는 추가 공연)