줄리언 레논

1. 개요

줄리언 레논은 1963년 존 레논과 신시아 레논 사이에서 태어난 영국의 음악가, 작가, 사진작가, 자선가이다. 부모의 이혼으로 아버지와 교류가 드물었으나, 음악적 재능을 인정받아 데뷔 앨범 'Valotte'를 발표하며 성공적인 음악 경력을 시작했다. 그는 아버지와의 복잡한 관계를 겪었으며, 아버지의 유산을 둘러싼 소송 끝에 합의를 보았다. 레논은 음악 활동 외에도 사진, 저술, 영화 제작 등 다양한 분야에서 활동하며, 환경 및 인도주의적 문제 해결을 위한 화이트 페더 재단을 설립하여 자선 활동을 펼치고 있다.

2. 어린 시절

줄리언 레논은 1963년 4월 8일 리버풀의 세프턴 종합병원에서 존 레논과 신시아 레논 사이에서 태어났다. 그는 출생 5년 전에 사망한 아버지의 할머니 줄리아 레논의 이름을 따서 지어졌다. 비틀즈의 매니저 브라이언 엡스타인은 그의 대부였다.

1968년, 줄리언이 5살 때 그의 부모는 존 레논이 일본 멀티미디어 예술가 오노 요코와 관계를 맺으면서 이혼했다. 존 레논은 1969년 3월 20일에 오노 요코와 결혼했으며, 줄리언은 훗날 션 레논이라는 이복동생을 갖게 된다.

폴 매카트니는 부모의 이혼으로 힘들어하는 줄리언을 위로하기 위해 "Hey Jude"를 작곡했다. 원래 "Hey Jules"라고 불렀지만, 매카트니는 "Jude"가 부르기 더 쉬운 이름이라고 생각하여 변경했다. 이혼 후, 줄리언은 한동안 아버지와 거의 교류가 없었다. 그러나 1970년대에 존 레논과 메이 팡의 관계가 시작되면서, 줄리언은 아버지를 정기적으로 방문하기 시작했다. 존 레논은 아들의 음악적 재능을 격려하기 위해 1973년 크리스마스에 깁슨 레스폴 기타와 드럼 머신을 선물하고 연주법을 가르쳐주었다.

3. 아버지와의 관계

아버지의 암살 이후, 줄리언 레논은 아버지에 대한 분노와 원망을 드러냈다. 그는 아버지가 '평화와 사랑'을 외쳤지만, 정작 가족에게는 그런 모습을 보여주지 못했다고 비판했다. 그는 The Daily Telegraph와의 인터뷰에서 "제 입장에서 볼 때, 아버지는 위선자였다고 생각해요."라고 말하며, 아버지가 평화와 사랑을 이야기하면서도 가족에게는 소통 부재, 간통, 이혼 등의 모습을 보였다고 지적했다.

줄리언은 아버지가 자신에게 사랑을 주지 않았다고 느꼈으며, 아버지에게서 비롯된 공격적인 성향을 스스로 진정시키려 노력했다고 밝혔다. 1970년대 중반 아버지와의 재회를 회상하며, 메이 팡과 함께했던 시절이 "가장 행복한 시간"이었다고 말했다.

줄리언은 아버지의 유언에서 제외되었으나, 10만 파운드의 신탁 기금을 받았다. 그는 아버지의 유산을 상대로 소송을 제기했고, 1996년 오노 요코와의 합의를 통해 2천만 파운드를 받았다.

시간이 지나면서 줄리언은 아버지를 용서하고 자신의 감정을 극복하려 노력했다고 밝혔다. 그는 2009년 CBS 뉴스와의 인터뷰에서 분노와 씁쓸함을 과거로 던져버리고 좋은 일에 집중하고 감사하는 것이 옳다고 느꼈다고 말했다.

4. 음악 경력

줄리언 레논은 11세에 아버지 존 레논의 앨범 Walls and Bridges에 참여하여 "Ya-Ya"에서 드럼을 연주하며 음악계에 데뷔했다. 1984년 데뷔 앨범 Valotte를 발표하여 "Too Late for Goodbyes", "Valotte" 등의 히트곡을 내고 그래미 상 최우수 신인 아티스트 후보에 올랐다.

1986년 앨범 The Secret Value of Daydreaming은 빌보드 200 차트 32위, 앨범 록 트랙 차트 1위 싱글 "Stick Around"를 기록했다. 1989년 싱글 "Now You're in Heaven"은 호주 5위, 미국 앨범 록 트랙 차트 1위를 기록했다.

1991년 조지 해리슨이 참여한 앨범 Help Yourself의 싱글 "Saltwater"는 영국 6위, 호주 4주 1위를 기록했다. 1993년 일본 애니메이션 영화 《머나먼 바다에서 온 COO》에 메인 테마 "CHILDREN OF THE WORLD"를 제공했다.

1998년 앨범 Photograph Smile을 발매했고, 2011년 Everything Changes를 발매했다. 2022년 BMG를 통해 앨범 Jude를 발매, 싱글 "Freedom", "Every Little Moment"를 수록했다. 앨범 제목은 폴 매카트니가 1968년 줄리언에게 쓴 비틀즈의 노래 "Hey Jude"에서 따왔다.

2002년 비틀즈의 "When I'm Sixty-Four"를 얼스테이트 보험 광고에 사용했다. 2009년 루푸스 연구 기금을 위해 "Lucy in the Sky with Diamonds"의 영감이 된 루시 보든을 위한 EP "Lucy"를 발매했다.

1987년 마이크 배트의 뮤지컬 The Hunting of the Snark에 출연, 런던 로열 앨버트 홀에서 열린 공연은 청각 장애인 돕기 자선 행사였다.

4.1. 음반 목록

줄리언 레논은 1984년 데뷔 앨범 발로트로 즉각적인 성공을 거두었다. 필 라모네가 프로듀싱한 이 앨범은 두 개의 톱 10 히트곡(타이틀곡과 "Too Late for Goodbyes")을 배출했으며, 1985년 그래미 상 최우수 신인 아티스트 부문에 노미네이트되었다. 1986년 발매된 두 번째 앨범 백일몽의 비밀 가치는 평론가들의 혹평을 받았지만, 빌보드 200 차트 32위, 앨범 록 트랙 차트 1위 싱글 "Stick Around"를 기록했다.

1991년 조지 해리슨이 참여한 Help Yourself의 싱글 "Saltwater"는 영국 6위, 호주 4주 1위를 기록했다. 1998년 5월에는 Photograph Smile을 발매했다. 2011년 10월, Everything Changes를 발매했으며, 2022년 9월 9일에는 Jude가 발매되었다.

4.1.1. 정규 앨범

* 발로트 (1984)
* 백일몽의 비밀 가치 (1986)
* 미스터 조던 (1989)
* 헬프 유어셀프 (1991)
* 포토그래프 스마일 (1998)
* 모든 것은 변한다 (2011)
* 주드 (2022)

4.1.2. 싱글

5. 영화 및 기타 활동

레논은 1985년 초 솔로 뮤지션으로서의 첫 투어를 다룬 영화 내 곁에 있어줘: 줄리언 레논의 초상에 참여했다. 이 영화는 샘 페킨파가 시작했지만, 페킨파가 사망한 후 마틴 루이스가 완성했다. 레논은 롤링 스톤스 록 앤 롤 서커스(1996년 개봉, 원래 1968년 촬영), 칸느 남자(1996), 이매진: 존 레논(1988), 척 베리: 만세! 만세! 록큰롤(1987), 라스베가스를 떠나며(1995) 등 여러 영화에 출연했으며, 라스베가스를 떠나며에서는 바텐더로 카메오 출연했다. 줄리언은 애니메이션 영화 데이비드 코퍼필드(1993)에서 주인공 역할을 맡아 목소리 연기를 했다. 그는 또한 애니메이션 특별 프로그램 나는 작은 찻주전자 이야기(The Real Story of I'm a Little Teapot, 1990)에서 주인공 토비 더 티팟의 목소리를 연기했다.

레논은 호주 원주민 부족과 고래와의 특별한 관계를 다룬 다큐멘터리 Whaledreamers의 프로듀서이기도 하다. 이 영화는 여러 환경 문제도 다루고 있으며, 여러 상을 받았고 2007년 칸 영화제에서 상영되었다.

2018년, 레논은 2022년에 개봉된 다큐멘터리 영화 백색 들소의 여인들(Women of the White Buffalo)의 총괄 프로듀서로 참여했다. 이 영화는 사우스다코타의 파인 리지 인디언 보호구역 출신 라코타족 여성 여러 명을 중심으로 식민주의에 맞서 그들의 삶의 방식을 보존하기 위한 노력을 조명했다.

2020년, 레논은 우디 해럴슨의 내레이션으로 진행된, 재생 농업에 관한 수상 경력의 다큐멘터리 영화 키스 더 그라운드(Kiss the Ground)의 총괄 프로듀서로 참여했다.

6. 사진

2007년, 이복 동생 션 레논의 음악 투어를 촬영한 후, 레논은 사진술에 진지한 관심을 갖게 되었다.

2010년 9월 17일, 레논은 오랜 친구이자 동료 사진작가인 티모시 화이트의 도움을 받아 "Timeless: 줄리언 레논의 사진"이라는 제목의 사진 35점 전시회를 열었다. 원래 9월 17일부터 10월 10일까지 열릴 예정이었으나, 모리슨 호텔 갤러리는 이를 10월 17일까지 일주일 연장했다. 이 사진에는 그의 형제 션과 U2의 보컬 보노의 모습이 담겨 있다.

레논의 "Alone" 컬렉션은 2012년 12월 6일부터 9일까지 아트 바젤 마이애미 비치 쇼에 전시되어 화이트 페더 재단 기금 마련에 사용되었다.

레논의 "Horizon" 시리즈는 2015년 3월 12일부터 2015년 5월 2일까지 뉴욕의 엠마누엘 프레민 갤러리에서 전시되었다.

레논의 "Cycle" 전시회는 2016년 가을, 로스앤젤레스의 라이카 갤러리에서 열렸다.

레논은 자신의 사진을 공유하기 위해 소셜 미디어 앱 인스타그램을 사용한다.

2021년, 레논은 애스턴 마틴 레지던스 마이애미의 새로운 갤러리에 전시된 최초의 순수 미술 사진 작가가 되었다.

2023년, 레논은 캘리포니아주 산타 모니카의 윌리엄 터너 갤러리에서 ATMOSPHERIA라는 제목의 사진 시리즈를 전시했다.

7. 저술 활동

레논은 아버지 존 레논이 사망한 직후 비틀즈 기념품을 수집하기 시작했다. 2010년에는 자신의 소장품을 설명하는 《비틀즈 기념품: 줄리언 레논 컬렉션》을 출판했다.

2017년부터 2019년까지 레논은 뉴욕 타임스 베스트셀러 3부작인 《땅을 만져라》, 《땅을 치유하라》, 《땅을 사랑하라》를 출간했다.

2021년 11월 9일, 레논은 바트 데이비스와 함께 중학년 어린이를 위한 그래픽 노블 《아침 부족》을 공동 출판했다.

8. 자선 활동

레논은 아버지와의 대화에서 "만약 제가 괜찮다는 것을 알릴 방법이 있다면, 그 메시지가 흰 깃털의 형태로 올 것"이라는 이야기를 들었다고 한다. 이후 호주 투어 중 애들레이드에서 미르닝 부족 원로들로부터 흰 깃털을 받고, 그들의 부족에 관한 다큐멘터리 Whaledreamers를 제작했다. 2007년에는 화이트 페더 재단(TWFF)을 설립하여 환경 및 인도주의적 문제 해결에 힘쓰고 있다.

TWFF는 깨끗한 물 공급, 원주민 문화 보존, 환경, 교육 및 건강 등 다양한 분야에서 인도주의적 프로젝트를 지원한다. 2008년에는 모나코의 알베르 2세 대공으로부터 환경상을 받기도 했다.

2015년 네팔 지진 발생 후, TWFF는 뮤직 포 릴리프에 기부하여 피해 복구를 지원했다. 레논은 케냐, 에티오피아, 콜롬비아를 방문하여 TWFF의 교육 및 환경 사업을 직접 확인하기도 했다.

2015년 어머니 신시아 레논이 세상을 떠난 후, 레논은 TWFF의 장학금 프로그램을 "신시아 레논 여사 소녀 장학금"으로 이름을 바꾸었다. 이후 아프리카, 영국, 미국 등지의 소녀들에게 50개 이상의 장학금을 지원했다.

2019년에는 영화 One Little Finger의 사운드트랙에 참여하여 음악이 장애인의 발달에 미치는 영향에 대한 인식을 높이는 데 기여했다.

2020년에는 모나코에서 CC 포럼 박애상과 유네스코 평화 센터의 크로스 컬처럴 및 평화 공헌상을 수상했다.

2022년에는 아버지의 노래 "[이매진 (존 레논의 노래)|이매진]"을 녹음하여 우크라이나 지원에 수익금을 사용했다.