해리 카니
1. 개요
해리 카니는 미국의 재즈 음악가로, 1910년 보스턴에서 태어나 1974년 사망했다. 바리톤 색소폰 연주의 선구자로 평가받으며, 듀크 엘링턴 오케스트라에서 가장 오랫동안 활동한 연주자였다. 17세에 듀크 엘링턴 밴드에 합류하여 평생을 함께했으며, 엘링턴 부재 시에는 밴드의 지휘자 역할을 수행했다. 또한, 베니 굿먼, 빌리 테일러, 로즈메리 클루니, 엘라 피츠제럴드, 조니 호지스 등 많은 음악가들과 협연했다.
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미국의 재즈 클라리넷 연주자 -
시드니 베셰이
미국의 재즈 클라리넷 및 소프라노 색소폰 연주자이자 작곡가인 시드니 베셰는 뉴올리언스에서 음악 경력을 시작하여 스윙 스타일 발전과 소프라노 색소폰 대중화에 기여했으며, "Petite Fleur" 발표 후 국제적인 명성을 얻었다. -
미국의 재즈 색소폰 연주자 -
스티브 콜먼
스티브 콜먼은 미국의 색소폰 연주자이자 작곡가로, 루프 구조 내 즉흥 연주 개념을 개발하고 M-베이스 운동을 이끌었으며, 아프리카 디아스포라 문화와 음악적 연관성을 탐구하며 2014년 맥아더 펠로우십을 수상했다. -
미국의 재즈 색소폰 연주자 -
데이비드 샌본
미국의 알토 색소폰 연주자 데이비드 샌본은 소아마비 재활 치료로 색소폰을 시작해 블루스 거장들과 연주하며 음악 경력을 쌓았고, 폴 버터필드 블루스 밴드 활동, 유명 아티스트 협업, 솔로 데뷔, 다양한 장르 탐구, 그래미상 수상, 방송 활동 등 다방면으로 활동하다 전립선암으로 사망했다. -
1910년 출생 -
박태원 (1909년)
박태원은 일제 강점기와 북한에서 활동한 소설가로, 모더니즘 소설을 주로 썼으며, 해방 후 월북하여 북한에서 활동하다 사망했다. -
1910년 출생 -
오히라 마사요시
오히라 마사요시는 일본의 정치인이자 제68대 내각총리대신으로, 외무대신 시절 한일 및 중일 국교 정상화에 기여했으며, 총리 재임 중 환태평양 연대 구상을 제시하는 등 활발한 외교 활동을 펼쳤으나 총선 직전 심근경색으로 사망했다.
2. 어린 시절
해리 카니는 1910년 4월 1일 매사추세츠주 보스턴에서 태어났다. 보스턴에서 미래의 밴드 동료 조니 호지스와 가깝게 자랐다. 7살에 피아노를 시작했고, 14살에 클라리넷, 15살에 알토 색소폰을 배웠다. 그는 보스턴의 클럽에서 프로 연주자로 활동하기 시작했다.
카니의 연주에 초기 영향을 끼친 사람들로는 버스터 베일리, 시드니 베쳇, 돈 머레이가 있다. 카니는 바리톤 색소폰 연주에 대해 "콜먼 호킨스와 같은 상위 음역과 에이드리언 롤리니와 같은 하위 음역을 만들기 위해 노력했다"고 말했다.
3. 듀크 엘링턴 오케스트라와의 협연
카니는 17세에 뉴욕에서 여러 공연을 한 후, 1927년 보스턴에서 듀크 엘링턴 밴드의 공연에 초대되었다. 그해 10월, 카니는 엘링턴과 함께 첫 녹음을 했다. 엘링턴 밴드에 합류한 카니는 평생 동안 밴드와 함께 활동했다. 그해 말, 밴드는 뉴욕 코튼 클럽에서 레지던시를 시작했다.
1928년 엘링턴이 더 많은 인원을 추가하면서 카니는 주로 바리톤 색소폰을 연주하게 되었다. 1940년대 중반 비밥이 등장하기 전까지 카니는 재즈에서 바리톤 색소폰의 독보적인 존재였다. 엘링턴 밴드의 전체적인 사운드에서 카니의 바리톤 색소폰은 악기의 낮은 음역보다 높은 화음 부분을 연주하여 밴드 사운드의 질감을 변화시키는 역할을 했다.
1944년경부터 카니는 베이스 클라리넷을 연주하기 시작했다. 그는 "Rockin' in Rhythm"을 공동 작곡했으며, 이 곡에서 클라리넷 솔로를 연주하기도 했다.
카니는 엘링턴 오케스트라에서 가장 오랫동안 활동한 연주자였다. 엘링턴이 없을 때나 공연 시작 후 무대에 등장할 때 카니는 밴드의 지휘자를 맡았다. 엘링턴은 카니를 위해 "Frustration"(1944) 등 많은 곡을 작곡했다. 1973년 엘링턴은 세 번째 성스러운 콘서트를 카니의 바리톤 색소폰을 중심으로 구성했다.
4. 듀크 엘링턴 오케스트라 외 활동
1938년 1월, 카니는 카네기 홀에서 베니 굿먼 밴드와 함께 연주하도록 초대받았다. 이 공연은 녹음되어 《The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert》 앨범으로 발매되었다. 1957년에는 빌리 테일러 밴드의 일원으로 《Taylor Made Jazz》 앨범을 녹음했다. 카니는 듀크 엘링턴 외에도 로즈메리 클루니, 엘라 피츠제럴드, 조니 호지스 등과 같은 유명 음악가들과 협연했다.
5. 음악 스타일 및 영향
카니는 바리톤 색소폰의 선구자로 평가받는다. 1940년대 중반 비밥 등장 이전까지 재즈계에서 독보적인 존재였다. 듀크 엘링턴 밴드에서 카니의 바리톤 색소폰은 악기의 낮은 음역대 위에 있는 하모니의 일부를 연주하여 밴드 사운드의 질감을 변화시키는 역할을 했다.
그는 순환 호흡 주법의 초기 옹호자였다. 하미에트 블루이엣은 카니를 자신이 가장 좋아하는 바리톤 연주자로 꼽았는데, 그가 참석한 콘서트에서 카니가 음을 길게 끌면서 다른 모든 소리가 멈췄기 때문에 "시간을 멈추는 사람을 본 적이 없다"고 언급했다.
카니의 연주에 초기 영향을 끼친 인물로는 버스터 베일리, 시드니 베쳇, 돈 머레이가 있다. 카니는 바리톤 색소폰 연주를 위해 "콜먼 호킨스와 같은 상위 명부와 에이드리언 롤리니와 같은 하위 명부를 만들기 위해 노력했다"고 말했다.
카니가 사망한 지 두 달 후, 베이시스트 찰스 밍거스는 사이 존슨이 작곡한 추모곡 "For Harry Carney"를 녹음했으며, 이 곡은 앨범 Changes Two에 수록되었다.
6. 말년과 사망
1974년 듀크 엘링턴이 사망한 후, 카니는 "듀크가 없으면 나는 살 것이 없다"고 말했다. 카니의 마지막 녹음은 머서 엘링턴의 지휘 아래 앨범 Continuum이었을 것으로 추정된다. 엘링턴 사망 4개월 후, 카니도 1974년 10월 8일 뉴욕에서 사망했다.
7. 음반 목록
해리 카니는 다양한 음반에 참여했다. 다음은 그 목록 중 일부이다.
| 음반명 | 발매 레이블 | 발매 연도 | 비고 |
|---|---|---|---|
| Used to Be Duke영어 | Norgran Records영어 | 1954 | 조니 호지스와 함께 |
| Creamy영어 | 노르그란 | 1955 | 조니 호지스와 함께 |
| Ellingtonia '56영어 | 노르그란 | 1956 | 조니 호지스와 함께 |
| Duke's in Bed영어 | Verve | 1956 | 조니 호지스와 함께 |
| The Big Sound영어 | Verve | 1957 | 조니 호지스와 함께 |
| Johnny Hodges with Billy Strayhorn and the Orchestra영어 | Verve | 1961 | 조니 호지스와 함께 |
| Johnny Hodges at Sportpalast, Berlin영어 | Pablo | 1961 | 조니 호지스와 함께 |
| Triple Play영어 | RCA Victor | 1967 | 조니 호지스와 함께 |
| Blue Rose영어 | Columbia | 1956 | 로즈메리 클루니와 공동 작업 |
| Ella Fitzgerald Sings the Duke Ellington Song Book영어 | Verve | 1957 | 엘라 피츠제럴드와 공동 작업 |
| The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert영어 | Columbia | 1938 | 베니 굿맨과 공동 작업 |
| The Greatest Jazz Concert in the World영어 | Pablo | 1967 | Jazz at the Philharmonic영어과 공동 작업 |
| Taylor Made Jazz영어 | Argo Records영어 | 1959 | 빌리 테일러와 공동 작업 |
| 해리 카니 앤 스트링스 | Clef영어 | 1954 |
7.1. 리더
wikitext
* 해리 카니 with 스트링스 (Clef, 1954; Verve에서 Moods for Girl and Boy로 재발매)
* Rock Me Gently (컬럼비아 레코드, 1960; "해리 카니 앤 더 듀크스 멘"(Harry Carney and the Duke's Men)으로 녹음)
* 해리 카니 앤 스트링스 (Clef, 1954)
7.2. 사이드맨
로즈메리 클루니와 함께
* 블루 로즈 (Columbia, 1956)
듀크 엘링턴과 함께
엘라 피츠제럴드와 함께
* 엘라 피츠제럴드, 듀크 엘링턴 송북을 부르다 (Verve, 1957)
베니 굿맨과 함께
* 1938년 카네기 홀 재즈 콘서트 (Columbia, 1938)
재즈 앳 더 필하모닉과 함께
* 세계 최고의 재즈 콘서트 (Pablo, 1967)
조니 호지스와 함께
* 유즈드 투 비 듀크 (Norgran, 1954)
* 크리미 (Norgran, 1955)
* 엘링토니아 '56 (Norgran, 1956)
* 듀크스 인 베드 (Verve, 1956)
* 더 빅 사운드 (Verve, 1957)
* 빌리 스트레이혼 오케스트라와 함께한 조니 호지스 (Verve, 1961)
* 베를린 스포츠팔라스트의 조니 호지스 (Pablo, 1961)
* 트리플 플레이 (RCA Victor, 1967)
빌리 테일러와 함께
* 테일러 메이드 재즈 (Argo, 1959)