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바리톤 색소폰

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목차

1. 개요

바리톤 색소폰은 1846년 아돌프 삭스가 발명한 색소폰 군에 속하는 악기이다. E♭조의 조옮김 악기로, 낮은 A 또는 낮은 B♭ 음까지 연주 가능하다. 군악대, 빅 밴드, 재즈 앙상블 등 다양한 음악 장르에서 사용되며, 특히 재즈 음악에서 중요한 역할을 한다. 클래식 음악에서는 오케스트라 곡에서 가끔 사용되며, 솔로 레퍼토리는 비교적 적다. 바리톤 색소폰은 얇은 황동으로 만들어진 원추형 관악기이며, 독특한 음색과 구조적 특징을 가지고 있다.

2. 역사

아돌프 삭스는 1846년에 바리톤 색소폰을 포함한 14개의 악기군을 만들었다. 삭스는 이 악기들이 목관악기와 금관악기를 음색적으로 연결해 줄 것이라고 믿었다.[1]

초기 바리톤 색소폰은 낮은 B♭프랑스어 메커니즘이 1887년에 특허를 받고[3] 1910년경에 표준이 되었다. 연주자들은 음역을 넓히기 위해 '낮은 A 파이프'를 사용하기도 했다.[4] 1930년대부터 1950년대까지 낮은 A 키를 추가하는 실험이 있었지만, 음정 및 음색 문제가 있었다. 셀마는 1950년대 후반 마크 VI 바리톤 색소폰의 낮은 A 버전을 생산하여 이 문제를 해결했다. 1970년대 야마하 YBS-61은 낮은 A로 조율되었고, 1980년대에는 대부분 낮은 A 벨로 제조되었다.

원래 가장 높은 키 음은 높은 E♭프랑스어이었지만, 1920년대에 높은 F가 표준이 되었다. 1950년대부터 높은 F♯프랑스어 키가 점차 보편화되었다.

2. 1. 발명과 초기 발전

바리톤 색소폰은 1846년 벨기에의 악기 제작자인 아돌프 삭스가 만든 14개의 악기군 중 하나였다. 삭스는 이 악기들이 목관악기와 금관악기 사이의 음색을 연결해 줄 것이라고 믿었다. 이 악기군은 소프라노부터 콘트라베이스까지 각각 7개의 색소폰으로 구성된 두 그룹으로 나뉘었다. F 바리톤 색소폰은 C와 F 색소폰군에 포함되었지만, 알려진 F 바리톤은 존재하지 않는다.[1] B♭프랑스어과 E♭프랑스어 키의 색소폰으로 구성된 군은 군악대에서 인기를 얻었다.[2]

모든 색소폰은 원래 낮은 B로 조율되었지만, 낮은 B♭프랑스어 메커니즘은 1887년에 특허를 받았다.[3] 1910년경에는 바리톤을 포함한 대부분의 색소폰에 표준으로 적용되었다. 이 낮은 B♭프랑스어은 바리톤 색소폰에서 콘서트 D♭프랑스어이며, 연주자들은 벨에 무언가를 삽입하여 음역을 콘서트 C(바리톤 색소폰의 낮은 A)까지 확장하기도 했다. 이를 '낮은 A 파이프'라고 불렀다. 이러한 수정은 낮은 B♭프랑스어을 연주할 수 없게 만들고 낮은 B의 음정도 맞지 않게 만들었다.[4] 이 방법은 오늘날에도 일부 연주자들이 사용하고 있다.[5] 1930년대부터 1950년대까지, 제조사들은 벨을 확장하여 악기에 낮은 A 키를 추가하는 실험을 했다. 가장 간단한 방법은 벨과 활 사이에 원통형 부분을 추가하여 여분의 길이와 음공을 제공하는 것이었다. 일부 제작자들은 이러한 방식으로 악기를 생산하고 판매했지만, 이 악기들은 가장 낮은 몇 음에서 음정에 문제가 있었고, 연주자들은 음색도 좋지 않다고 생각했다. 셀마는 1950년대 후반에 마크 VI 바리톤 색소폰의 낮은 A 버전을 생산하기 시작했는데, 이 악기는 낮은 B♭프랑스어 버전과는 별도로 설계된 벨을 가지고 있어서 음정 문제가 없었다. 1970년대에는 야마하의 YBS-61이 낮은 A로 조율되었으며 낮은 B♭프랑스어 옵션이 없었고, 1980년대에 대부분의 바리톤은 낮은 A 벨로 제조되었다. 낮은 A 모델은 현재 표준으로 간주되며, 소수의 제조사만이 여전히 낮은 B♭프랑스어 악기를 생산하고 있다.

원래 바리톤 색소폰의 가장 높은 키 음은 높은 E♭프랑스어이었지만, 높은 F로 조율된 악기는 1920년대에 표준이 되었다. 높은 F♯프랑스어은 1950년대부터 드문 옵션이 되었고 천천히 더 흔해졌지만, 다른 현대 색소폰과 마찬가지로, 대부분의 바리톤은 이제 높은 F♯프랑스어 키로 제조된다.

2. 2. 현대의 발전

아돌프 삭스는 1846년에 바리톤 색소폰을 포함한 14개의 악기군을 만들었다. 그는 이 악기들이 목관악기와 금관악기를 음색적으로 연결해 줄 것이라고 믿었다.[1] 이 악기군은 소프라노부터 콘트라베이스까지 7개의 색소폰으로 구성된 두 그룹으로 나뉘었다. F 바리톤 색소폰은 C 및 F 색소폰군에 포함되었지만, 알려진 F 바리톤은 존재하지 않는다.[1] B♭프랑스어과 E♭프랑스어 키의 색소폰 군은 군악대에서 인기를 얻으며 더 성공적이었다.[2]

모든 색소폰은 원래 낮은 B로 조율되었지만, 1887년에 낮은 B♭프랑스어 메커니즘이 특허를 받았다.[3] 1910년경에는 바리톤을 포함한 대부분의 색소폰에 표준으로 적용되었다. 이 낮은 B♭프랑스어은 바리톤 색소폰에서 콘서트 D♭프랑스어이며, 연주자들은 종종 벨에 '낮은 A 파이프'를 삽입하여 음역을 콘서트 C(바리톤 색소폰의 낮은 A)까지 확장했다. 이러한 수정은 낮은 B♭프랑스어을 연주할 수 없게 만들고 낮은 B를 음이탈하게 만들었다.[4] 이 방법은 오늘날에도 일부 연주자들이 사용하고 있다.[5]

1930년대부터 1950년대까지 제조사들은 벨을 확장하여 악기에 낮은 A 키를 추가하는 실험을 했다. 가장 간단한 방법은 벨과 활 사이에 원통형 부분을 추가하여 여분의 길이와 음공을 제공하는 것이었다. 일부 제작자들은 이러한 악기를 생산 및 판매했지만, 음정 문제가 있었고 연주자들은 음색도 좋지 않다고 생각했다. 셀마는 1950년대 후반에 마크 VI 바리톤 색소폰의 낮은 A 버전을 생산하기 시작했는데, 이 악기는 낮은 B♭프랑스어 버전과는 별도로 설계된 벨을 가지고 있어 음정 문제가 없었다. 1970년대에는 야마하의 YBS-61이 낮은 A로 조율되었으며 낮은 B♭프랑스어 옵션이 없었다. 1980년대에 대부분의 바리톤은 낮은 A 벨로 제조되었다. 낮은 A 모델은 현재 표준으로 간주되며, 소수의 제조사만이 여전히 낮은 B♭프랑스어 악기를 생산하고 있다.

원래 바리톤 색소폰의 가장 높은 키 음은 높은 E♭프랑스어이었지만, 1920년대에 높은 F로 조율된 악기가 표준이 되었다. 높은 F♯프랑스어은 1950년대부터 드문 옵션이 되었고 점차 더 흔해졌지만, 다른 현대 색소폰과 마찬가지로 대부분의 바리톤은 이제 높은 F♯프랑스어 키로 제조된다.

3. 구조 및 특징

바리톤 색소폰은 테너 색소폰보다 훨씬 무겁고, 무게는 재료와 디자인에 따라 약 4.99kg에서 약 9.07kg 사이이다. 일부 연주자는 넥 스트랩 대신 하네스를 사용하여 무게를 분산시키며, 현대 악기에는 베이스 클라리넷과 유사한 플로어 페그(floor peg)가 장착되어 앉아서 연주할 때 목에 가해지는 무게를 줄여주기도 한다.

3. 1. 구조

바리톤 색소폰은 다른 색소폰과 마찬가지로 얇은 황동으로 만들어진 원추형 관악기이다. 나팔 모양으로 넓어진 끝 부분과 마우스피스에 연결된 좁은 끝 부분을 가지고 있다. 바리톤 색소폰은 클라리넷과 유사한 싱글 리드 마우스피스를 사용한다. 악기의 키를 줄이기 위해 상단 부분에는 '피그테일'이라고도 불리는 U자 모양의 튜브 두 개가 겹쳐진 루프가 있다. 이 부분은 상단 보우(upper bow)와 스핏 보우(spit bow)라고 불린다.

바리톤 색소폰은 일반적으로 낮은 A 음까지 연주 가능한 것과 낮은 Bflat|플랫영어음까지 연주 가능한 두 가지 버전으로 출시된다.[6] 낮은 A 음까지 연주 가능한 악기가 널리 사용됨에도 불구하고, 일부 연주자는 낮은 A 음을 위한 벨의 무게가 더해진 점[5] 또는 특정 빈티지 악기에 대한 개인적인 선호도 때문에 낮은 Bflat|플랫영어 음 악기를 선호한다. 또한, 일부는 낮은 A 음 악기가 저음역에서 음질이 떨어진다고 생각하지만,[5] 이는 연주자들 사이에서 논쟁의 대상이 되기도 한다.

바리톤 색소폰의 무게는 재료와 디자인에 따라 약 4.99kg에서 약 9.07kg 사이로, 테너 색소폰보다 훨씬 무겁다. 일부 연주자는 넥 스트랩 대신 하네스를 사용하여 무게를 더 편안하게 분산시킨다. 일부 현대 악기에는 베이스 클라리넷과 유사한 플로어 페그(floor peg)가 장착되어 있어, 앉아서 연주할 때 연주자의 목에 가해지는 무게를 줄여준다.

3. 2. 특징

바리톤 색소폰은 다른 색소폰과 마찬가지로 얇은 황동으로 만들어진 원추형 관악기이다. 나팔 모양으로 넓어진 끝 부분과 마우스피스에 연결된 좁은 끝 부분을 가지고 있다. 바리톤 색소폰은 클라리넷과 유사한 싱글 리드 마우스피스를 사용한다. 악기의 키를 줄이기 위해, 상단 부분에는 '피그테일'이라고도 불리는 U자 모양의 튜브 두 개가 겹쳐진 루프가 있다. 이 부분은 상단 보우(upper bow)와 스핏 보우(spit bow)라고 불린다.

바리톤 색소폰은 일반적으로 낮은 A 음까지 연주 가능한 것과 낮은 Bflat|플랫영어 음까지 연주 가능한 두 가지 버전으로 출시된다.[6] 낮은 A 음까지 연주 가능한 악기가 널리 사용됨에도 불구하고, 일부 연주자는 낮은 A 음을 위한 벨의 무게가 더해진 점[5] 또는 특정 빈티지 악기에 대한 개인적인 선호도 때문에 낮은 Bflat|플랫영어 음 악기를 선호한다. 또한, 일부는 낮은 A 음 악기가 저음역에서 음질이 떨어진다고 생각하지만,[5] 이는 연주자들 사이에서 논쟁의 대상이 되기도 한다.

바리톤 색소폰의 무게는 재료와 디자인에 따라 약 4.99kg에서 약 9.07kg 사이로, 테너 색소폰보다 훨씬 무겁다. 일부 연주자는 넥 스트랩 대신 하네스를 사용하여 무게를 더 편안하게 분산시킨다. 일부 현대 악기에는 베이스 클라리넷과 유사한 플로어 페그(floor peg)를 장착할 수 있어, 앉아서 연주할 때 연주자의 목에 가해지는 무게를 줄여준다.

4. 조옮김

바리톤 색소폰은 E♭조의 조옮김 악기이며, 기보된 음보다 옥타브와 장6도 아래로 조옮김된다. 알토 색소폰보다 한 옥타브 낮은 음역을 낸다. 낮은 A 키와 높은 F♯ 키를 가진 현대식 바리톤은 C2에서 A4까지의 음역을 갖는다.

모든 색소폰과 마찬가지로, 악보는 높은 음자리표로 기보된다. 우연의 일치로, 조옮김 트릭을 사용하여 낮은 음자리표로 쓰여진 악보를 실음으로 연주할 수 있다(예: 대부분의 튜바 또는 바순 파트). 높은 음자리표의 조옮김 악기인 것처럼 읽고, 조표에 #이 3개 더 붙어 있는 것(또는 ♭이 3개 적은 것)으로 간주하면 된다. 비슷한 트릭으로 B♭조 악기인 테너 색소폰이 실음 테너 음자리표를 읽을 수 있다.

5. 클래식 음악에서의 사용

바리톤 색소폰은 관악 밴드와 색소폰 4중주의 표준 구성원으로 사용된다.

또한 오케스트라 음악에서도 가끔 사용된다. 예시는 다음과 같다.



바리톤 색소폰은 비교적 작은 솔로 레퍼토리를 가지고 있지만, 콘체르토가 점점 더 많이 등장하고 있다. 그 중 하나는 미국 작곡가 필립 글래스의 "[https://www.britannica.com/topic/Concerto-for-Saxophone-Quartet-and-Orchestra 색소폰 4중주와 오케스트라를 위한 협주곡]"이다. 이 곡은 오케스트라 유무에 관계없이 연주할 수 있으며, 2악장에서 바리톤 색소폰을 특징으로 한다.[9] 미국 작곡가 마크 와터스의 ''[https://www.markwatters.com/rhapsody-for-baritone-saxophone 바리톤 색소폰을 위한 랩소디]''는 피아노, 관악 앙상블, 오케스트라를 위해 작곡되었다. 이 단일 악장의 바리톤 색소폰 솔로에는 기교적인 카덴차가 포함되어 있다.

6. 재즈 음악에서의 사용

많은 재즈 연주자들이 바리톤 색소폰을 주 악기로 사용해 왔다. 이는 표준적인 빅 밴드 편성에 포함되며, 1940년대까지는 더 큰 베이스 색소폰도 가끔 사용되었다. JazzBariSax.com의 알랭 쿠퍼는 "현대 클래식 음악에서 몇 번 사용되기는 하지만, 이 멋진 악기가 가장 편안함을 느끼는 곳은 특히 재즈이다."라고 표현했다.[10] 이 악기의 선구자 중 한 명은 듀크 엘링턴 악단에서 오랫동안 바리톤 색소폰을 연주한 해리 카니였다.

제리 멀리건, 세실 페인, 사히브 시합, 페퍼 애덤스, 세르주 샬로프, 레오 파커는 재즈계에서 바리톤 색소폰 솔리스트로 명성을 얻었다. 피터 브뢰츠만은 주목할 만한 프리 재즈 연주자이다.

스코틀랜드 출신의 주목할 만한 연주자로는 조 템퍼리가 있으며, 그는 험프리 리틀턴과 링컨 센터 재즈 오케스트라에서 활동했다.

최근 주목할 만한 연주자로는 해미엣 블루이엣 (바리톤 색소폰 연주자 그룹을 이끌기도 했다), 존 서먼, 스콧 로빈슨, 제임스 카터, 타워 오브 파워 밴드의 스티븐 "닥" 쿠프카, 닉 브리뇰라, 게리 스멀리언, 브라이언 랜드러스, 로니 큐버 등이 있다. 아방가르드 씬에서는 팀 번이 바리톤 색소폰을 부전공으로 연주했다. 럭키 찹스와 투 매니 주스의 재즈/펑크 연주자인 레오 펠레그리노는 그의 공격적인 연주 스타일과 에너제틱한 공연으로 젊은 청취자들 사이에서 인기를 얻고 있다.

7. 대중음악 및 기타 음악에서의 사용

군악대의 바리톤 색소폰 연주자(이탈리아 육군)


바리톤 색소폰은 군악대에서 중요한 부분을 차지하며 뮤지컬에서도 흔히 사용된다. 1950년대의 많은 로큰롤 히트곡과 1960년대의 여러 모타운 히트곡에는 바리톤 색소폰 연주자 마이크 테리가 참여하는 등, 미국 록과 팝 음악의 관악기 섹션에서 바리톤 색소폰이 계속 사용되었다. 펑크, 블루스, 라틴, 소울 밴드의 관악기 섹션에서도 자주 사용된다.

현대 미국 대중음악에서 저명한 바리톤 색소폰 연주자로는 타워 오브 파워의 스티븐 쿠프카, 모핀의 다나 콜리, 데이브 매튜스 밴드의 르로이 무어, 데이 마이트 비 자이언츠의 존 린넬, 안티발라스, 댑-킹스, TV 온 더 라디오의 마틴 페르나 등이 있다.

나이지리아의 아프로비트 가수, 음악가이자 밴드 리더인 펠라 쿠티는 보통 그의 밴드에 두 명의 바리톤 색소폰 연주자를 기용했다.

최근 몇몇 현대 비재즈 아티스트들이 색소폰을 자신들의 악기 구성에 포함시키기 시작했다. 로스앤젤레스의 인디 록 밴드 피츠 앤 더 텐트럼스는 음악에 알토 색소폰과 바리톤 색소폰을 모두 사용했는데, 가장 최근에는 동명의 앨범에 수록된 2016년의 노래 "Handclap"이 그 예이다. 두 악기 모두 밴드 멤버 제임스 킹이 연주했다.[11][12] "브라스 하우스"(실험 재즈/펑크) 그룹 투 매니 주즈 또한 바리톤 색소폰을 대중화한 그룹이다. 원래 뉴욕 시의 지하철 밴드였던 이 트리오는 세 개의 앨범을 발매했으며 TEDxYouth@부다페스트 세그먼트에 출연했다.[13][14]

8. 대중문화 속 바리톤 색소폰

심슨 가족의 리사 심슨과 울려라! 유포니엄의 오가사와라 하루카가 바리톤 색소폰을 연주한다.[15][16]

참조

[1] 웹사이트 Saxophones in F and C https://bandestratio[...] 2020-06-28
[2] 웹사이트 The History of the saxophone https://www.angelfir[...] 2013-10-05
[3] 간행물 Oxford University Press 2001
[4] 웹사이트 How to make a baritone saxophone low A extension http://www.shwoodwin[...] 2020-06-28
[5] 웹사이트 Brands and Horns http://jazzbarisax.c[...] JazzBariSax.com 2016-04-17
[6] 웹사이트 The baritone saxophone, past and present. http://www.the-saxop[...] 2013-10-05
[7] 웹사이트 Who Could Ask For Anything More https://smtd.umich.e[...] 2022-12-13
[8] 웹사이트 American in Paris for orchestra: Full Score https://www.schott-m[...] 1928
[9] 웹사이트 Concerto for Saxophone Quartet and Orchestra https://www.britanni[...] Encyclopædia Britannica Inc 2013-10-05
[10] 웹사이트 About the Bari Sax http://jazzbarisax.c[...] JazzBariSax.com 2016-04-17
[11] AV media Fitz and The Tantrums Perform 'HandClap' https://www.youtube.[...] TheEllenShow 2016-04-12
[12] 웹사이트 James King http://www.woodwinds[...] D'Addario Woodwinds 2016-04-17
[13] 웹사이트 Eugene: Cozmic Presents TOO MANY ZOOZ http://bestevents.us[...] BestEvents 2016-04-17
[14] 웹사이트 Subway Performers Energe from the Underground to Become Viral Rockstars http://www.huffingto[...] 2016-04-17
[15] 뉴스 7-13 January; A Sax Craze, Inspired by 'The Simpsons' https://www.nytimes.[...] 2019-08-20
[16] 웹사이트 ヤマハ {{!}} 「響け！ユーフォニアム」×ヤマハ スペシャルサイト https://jp.yamaha.co[...] 2024-01-29


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