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현악 사중주 1번 (브람스)

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목차

1. 개요

현악 사중주 1번 (브람스)은 요하네스 브람스가 작곡한 현악 사중주로, 브람스는 이 장르를 중요하게 여겨 높은 기준을 만족하는 작품만을 발표했다. 1865년에 완성되었지만 10년 넘게 수정되었으며, 베토벤과 슈베르트의 영향을 받았다. 이 곡은 4개의 악장으로 구성되어 있으며, 간결하고 비극적인 c단조로 시작하여 유기적인 통일성을 보여준다. 1873년에 초연되었으며, 쇤베르크는 이 작품의 화성 및 모티프 사용을 칭찬했다.

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현악 사중주 1번 (브람스)
기본 정보
작품명현악 사중주 1번 바단조 Op. 51-1
작곡가요하네스 브람스
조성바단조
작품 번호Op. 51-1
작곡 시기1873년
헌정테오도어 빌헬름 엥겔만
악장 구성
1악장Allegro (바단조)
2악장Romanze. Poco adagio (가장조)
3악장Allegretto molto moderato e comodo (바단조)
4악장Allegro (바단조 → 바장조)
참고 문헌
참고 문헌Geiringer, Karl (1947). *Brahms. His Life and Work*. New York.
Bozarth, George S.; Frisch, Walter (2000). *Brahms and His World*. Princeton.
기본 정보
작품명현악 사중주 2번 가단조 Op. 51-2
작곡가요하네스 브람스
조성가단조
작품 번호Op. 51, No. 2
작곡 시기1873년
악장 구성
1악장Allegro non troppo
2악장Andante moderato
3악장Quasi Minuetto, moderato
4악장Allegro non assai

2. 작곡 경위

브람스는 1873년에 이 현악 사중주들을 공개했을 당시 40세였다. 그는 현악 사중주를 매우 중요한 장르로 여겼으며, 자신의 매우 높은 기준을 만족하지 않는 작품은 출판하지 않았다. 현악 사중주 작품번호 51번을 출판하기 전에 20곡에 달하는 현악 사중주를 폐기했다는 이야기도 있다.[1]

현악 사중주 1번은 1865년에 이미 완성했었지만, 10년이 넘도록 고쳐썼다. 브람스의 친구 막스 칼베크에 따르면, 작품번호 51을 출판하기 전에 작품을 비밀리에 연주시켜, 공연 후 악보를 또 한번 크게 고쳤다고 한다.

요제프 요아힘의 편지에 따르면 1865년에 다단조 사중주가 진행 중이었지만, 이것이 1873년에 작품 51번 1번이 된 것과 같은 작품일지는 확실하지 않다. 그러나 출판 4년 전인 1869년에 두 개의 사중주가 연주될 정도로 충분히 완성되었다는 것을 알 수 있다. 하지만 작곡가는 여전히 만족하지 못했다. 여러 해가 흘렀고, 1873년 6월경 뮌헨에서 새로운 연습이 있었다. 브람스는 여름 휴식을 위해 도시 남쪽의 작은 호숫가 마을인 투칭으로 갔고, 그곳에서 슈타른베르크 호수와 바이에른 알프스를 배경으로 두 개의 사중주를 마무리했다.

1869년 한 출판업자에게 자신의 진행 상황을 설명하면서 브람스는 모차르트가 여섯 개의 "아름다운" '하이든' 사중주에 "각별한 노력을 기울였듯이", 자신도 "그럭저럭 괜찮은 곡을 한두 개 만들어 내기 위해 최선을 다할" 의도라고 썼다.[1]

2. 1. 베토벤과 슈베르트의 영향

브람스는 현악 사중주를 매우 중요한 장르로 여겼으며, 자신의 높은 기준을 만족하지 않는 작품은 출판하지 않았다. 그는 이 작품을 출판하기 전에 20곡에 달하는 현악 사중주를 폐기했다고 전해진다.[1]

현악 사중주 1번은 1865년에 이미 완성되었지만, 10년 넘게 수정되었다. 브람스의 친구 막스 칼베크에 따르면, 작품번호 51을 출판하기 전에 작품을 비밀리에 연주하고 나서 악보를 크게 고쳤다고 한다.

브람스 시대에 현악 사중주와 교향곡은 루트비히 판 베토벤의 작품들이 지배하던 장르였다. 베토벤의 위대한 작품들이 다단조로 쓰여졌는데, 브람스가 자신의 첫 현악 사중주와 교향곡 1번 (브람스)를 같은 조로 썼다는 것은 베토벤의 영향을 인정함과 동시에 그로부터 벗어나려는 상징으로 볼 수도 있다.[1] 그는 첫 번째 사중주를 작곡하기 1년 전인 1872년에 베토벤에 대해 "그런 거인이 항상 당신 뒤에서 행진하는 것을 듣는 것이 어떤 것인지 상상도 할 수 없을 것입니다!"라고 말했다.

프란츠 슈베르트의 영향력 또한 이 작품, 특히 다단조 사중주에서 강하게 나타난다. 구조와 주제 면에서, 다단조 사중주의 1악장은 슈베르트의 현악 사중주 단악장, D. 703과 강한 유사성을 보인다.[2]

3. 구조

c단조의 현악 사중주 1번은 "간결하고 비극적인"[2] 작품으로, 유기적인 통일성과 정교하고 "관현악적인 경향"을 띤 바깥 악장이 더 친밀한 안쪽 악장을 묶는다는 점에서 주목할 만하다.[1]

A단조의 현악 사중주 2번은 주제적으로 매우 통일되어 있으며, 비교적 서정적이지만, "주제와 반주 사이의 미터적 갈등에서 비롯되는" 극적이고 추진력 있는 피날레로 절정에 달한다.[3] 브람스의 피아노 사중주 1번과 바이올린 협주곡처럼, A단조 사중주는 헝가리 민속 무곡, 이 경우 차르다시를 모델로 한 마지막 악장을 가지고 있다.[4]

두 현악 사중주 모두 연주 시간은 약 30분 정도이며, 현악 사중주 2번은 모든 악장이 A단조 또는 A장조로 동조성을 띤다.

3. 1. 현악 사중주 1번 (Op. 51, No. 1, C단조)

1873년 이 현악 사중주들을 공개했을 당시 브람스는 40세였다. 브람스는 현악 사중주를 매우 중요한 장르로 여겼으며, 자신의 매우 높은 기준을 만족하지 않는 작품은 출판하지 않았다. 현악 사중주 작품번호 51번을 출판하기 전에 20곡에 달하는 현악 사중주를 폐기했다는 이야기도 있다.

현악 사중주 1번은 1865년에 이미 완성했었지만, 10년이 넘도록 고쳐썼다. 브람스의 친구 막스 칼베크에 따르면, 작품번호 51을 출판하기 전에 작품을 비밀리에 연주시켜, 공연 후 악보를 또 한번 크게 고쳤다고 한다.[2]

브람스의 시대에 현악 사중주와 교향곡은 베토벤의 작품들이 지배하던 장르였다. 베토벤의 가장 위대한 작품들이 다단조로 쓰여졌는데, 브람스가 자신의 첫 현악 사중주와 교향곡 1번 (브람스)를 같은 조로 썼다는 것은 베토벤의 영향을 인정함과 동시에 그로부터 벗어나려고 하는 상징으로 볼 수도 있다.

"간결하고 비극적인"[2] c단조의 현악 사중주 1번은 유기적인 통일성과 조화롭게 정교하고 "관현악적인 경향"을 띤 바깥 악장이 더 친밀한 안쪽 악장을 묶는다는 점에서 주목할 만하다.[1] 이 사중주는 네 개의 악장으로 구성된다.

# ''Allegro'' (c단조, C장조로 종결)

# ''Romanze: Poco adagio'' (내림 A장조)

# ''Allegretto molto moderato e comodo'' (f단조, F장조로 종결)

# ''Allegro'' (c단조)

3. 2. 현악 사중주 2번 (Op. 51, No. 2, A단조)

A단조의 현악 사중주 2번은 주제적으로 매우 통일되어 있으며, 비교적 서정적이지만, 그 긴장이 "주제와 반주 사이의 미터적 갈등에서 비롯되는" 극적이고 추진력 있는 피날레로 절정에 달한다.[3] 브람스의 피아노 사중주 1번과 바이올린 협주곡처럼, A단조 사중주는 헝가리 민속 무곡, 이 경우 차르다시를 모델로 한 마지막 악장을 가지고 있다.[4]

이 사중주는 다음 네 개의 악장으로 구성된다.

I. ''Allegro non troppo'' (a단조)

II. ''Andante moderato'' (A장조)

III. ''Quasi Minuetto, moderato'' (a단조)

IV. ''Finale. Allegro non assai'' (a단조)

모든 악장이 A단조 또는 A장조인 현악 사중주 2번은 따라서 동조성을 띤다. 각 사중주는 연주 시간이 약 30분 정도이다.

4. 평가

현악 사중주 1번은 1873년 10월과 12월에 각각 초연되었을 때 "큰 열정은 없었지만 존경받으며" 받아들여졌다.[5] 이 사중주들은 브람스의 다른 실내악 작품들에 비해 인기가 덜했지만, 베토벤과 슈베르트 이후 침체되었던 현악 사중주의 "위대하지만 쇠퇴해가는 전통"을 되살리는 데 기여했으며, 아르놀트 쇤베르크, 벨라 바르토크 및 20세기 다른 작곡가들의 사중주에 영감을 주었다.[5] 쇤베르크는 그의 유명한 에세이 "진보적인 브람스"에서 이 사중주들이 진보적인 화성을 사용하고, 브람스가 각 악장을 작은 모티프에서 전례 없이 완전하게 파생시킨 점을 칭찬했다.[6]

작품 51 사중주는 아마데우스 사중주단, 이탈리아 사중주단, 알반 베르크 사중주단, 클리블랜드 사중주단, 도쿄 현악 사중주단, 에머슨 사중주단, 키아라 현악 사중주단 그리고 타카치 사중주단을 포함한 많은 앙상블에 의해 녹음되었다.

5. 음반

고클래식에서 발매한 음반 정보는 다음과 같다.

참조

[1] 서적 Liner notes http://www.hyperion-[...] Hyperion-records 2008
[2] 서적 The Austro–Germanic quartet tradition in the nineteenth century. 2003
[3] 서적 Liner notes. http://www.hyperion-[...] 2007
[4] 서적 Guide to Chamber Music Dover Books 2001
[5] 서적 Johannes Brahms: A Biography Knopf 1997
[6] 서적 Style and Idea Philosophical Library 1950


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