California (블링크-182의 음반)

1. 개요

California는 블링크-182의 일곱 번째 스튜디오 앨범으로, 2016년에 발매되었다. 톰 드롱이 밴드를 떠난 후 맷 스키바가 합류하여 제작되었으며, 존 펠드먼이 프로듀싱을 맡았다. 앨범은 팝 펑크, 얼터너티브 록, 펑크 록 요소를 담고 있으며, 밴드의 기존 사운드에 스키바의 참여로 새로운 시도를 더했다. 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았지만, 상업적으로 성공하여 미국과 영국에서 1위를 차지했다.

2. 배경

2009년 재결성한 블링크-182는 월드 투어를 진행했고, 2011년 여섯 번째 스튜디오 앨범인 Neighborhoods를 발매했다. 그러나 밴드 멤버들은 각자 다른 스튜디오에서 앨범 대부분을 자체적으로 녹음했는데, 이는 해체 전 불화의 연장선이었다. 2012년에는 음반사 인터스코프와 결별하고, 그 해 연말에 EP인 Dogs Eating Dogs를 자체 발매했다.

3. 제작 과정

《California》는 존 펠드먼(John Feldmann)이 프로듀싱을 맡았으며, 2016년 1월부터 3월까지 캘리포니아주 우드랜드힐스에 있는 Foxy Studios에서 녹음되었다. 펠드먼은 골드핑거 밴드의 프론트맨이었지만, 5 세컨즈 오브 서머(5 Seconds of Summer)와 올 타임 로우(All Time Low)와 같은 아티스트와의 프로듀싱 작업으로 더 잘 알려졌다.

밴드는 펠드먼에게 데모를 들려준 후, 다음날 그의 스튜디오에서 Bored to Death를 포함한 세 곡을 썼다. 이후 3~4주 동안 28곡을 작곡했으며, 이 중 절반(농담 삼아 만든 두 곡 제외)이 최종 앨범에 수록되었다. 밴드와 펠드먼은 매일 최대 18시간까지 스튜디오에 머물렀으며, 멤버들은 그날 어떤 작업을 할지 계획 없이 스튜디오에 도착해 몇 시간 만에 여러 곡을 써서 그날 밤까지 완성하는 것을 목표로 했다.

펠드먼은 블링크-182가 그룹으로서 무엇을 의미하는지 생각해 작곡에 영감을 받도록 멤버들에게 요청했다. 그는 뮤지션들에게 속도를 내어 작곡하도록 권장했고, 호퍼스는 그것이 답답할 수 있다고 인정했다. 바커는 트랜스플랜츠와의 작업에서 이와 비슷한 빠른 접근 방식을 취했기 때문에 이 방법에 대해 더 지지했다.

펠드먼은 주의력 결핍 과잉 행동 장애(ADD)를 가진 세대를 위한 앨범을 만드는 것을 의도했다. 밴드 멤버들과 펠드먼은 "Cynical"이라는 곡에서 방향의 획기적인 발전을 느꼈고, 즉시 앨범의 첫 번째 곡으로 선택했다. 호퍼스에 따르면, 밴드는 총 50곡 가까이 녹음했다. 2016년 3월 초에 작업이 완료되었다.

4. 구성

《California》는 팝 펑크, 얼터너티브 록, 펑크 록 등 다양한 장르의 음악을 담고 있다. 프로듀서 존 펠드먼은 "클래식 블링크 음반"을 만들고자 밴드의 이전 음반들을 모두 듣고 연구했다. 라디오 방송국 KROQ의 음악 감독 리사 워든은 이 앨범이 블링크-182의 두 번째 앨범 《듀드 랜치》와 비슷하면서도 새로운 사운드를 담고 있다고 평가했다.

마크 호퍼스는 이 앨범의 가사가 이전 앨범들과 유사하게 십 대의 불안감, 일상생활의 불안감 등 보편적인 주제를 다루고 있다고 말했다. 그는 의사소통의 오류, 정체성 상실, 그리고 새로운 형태의 블링크-182를 만들어가는 과정에서 겪었던 정체성에 대한 고민을 가사에 담았다고 밝혔다. 펠드먼의 빠른 작업 방식 때문에 가사를 깊이 고민할 시간은 부족했지만, "이번 음반을 위해 오랫동안 쓴 최고의 가사 중 일부"를 썼다고 자평했다. 맷 스키바는 앨범 작업 중 데드 웨이크, 블러드 메리디안, 레버넌트와 같은 책을 읽으며 가사에 영향을 받았다고 밝혔다.

오프닝 트랙 "Cynical"은 밴드의 새로운 시작을 알리는 곡으로, 세상에 대한 냉소적인 시각과 블링크-182의 새로운 모습을 담고 있다. "Bored to Death"는 펠드먼과 함께 작업한 첫날 녹음한 곡이다. "She's Out of Her Mind"는 여러 번의 수정을 거쳐 완성된 곡으로, 포스트 펑크 밴드 바우하우스를 언급하며 단순한 러브송을 표현했다. "Los Angeles"는 밴드가 정착한 도시 로스앤젤레스에 대한 곡으로, 식스 스트리트 다리 철거를 언급하며 밴드의 더 무겁고 실험적인 모습을 보여준다.

"Sober"는 자신을 찾고 어려운 상황을 극복하려는 노력에 대한 곡으로, 스키바가 자전거 택배원 시절 겪은 사고와 허구의 이야기를 바탕으로 한다. 폴 아웃 보이의 패트릭 스텀프가 이 곡과 "San Diego"의 작곡에 참여했다. "Built This Pool"은 동성애적 가사가 담긴 짧은 농담 노래이다. "No Future"는 섹스 피스톨스의 "God Save the Queen"과 같이 펑크 록 역사에서 영감을 받은 곡이다.

"Home Is Such a Lonely Place"는 발라드 곡으로, 잃어버린 사랑과 자녀들이 성장하여 떠나갈 때의 외로움을 상상하며 쓴 곡이다. "Kings of the Weekend"는 인상적인 기타 리프 덕분에 앨범에 수록되었으며, 펠드만은 "파티 노래"라고 묘사했다. "Teenage Satellites"는 어린 시절의 혼란과 자신을 표현할 용기가 없는 것에 대한 곡으로, 앨범을 위해 마지막으로 녹음되었다. "Left Alone"은 스키바의 보컬 퍼포먼스가 돋보이는 곡이다. "Rabbit Hole"은 호퍼스가 가장 좋아하는 곡 중 하나로, 자신의 신념을 지키고 다른 사람들의 헛소리에 넘어가지 않는 것에 대한 내용을 담고 있다.

"San Diego"는 밴드의 고향 샌디에이고와 이전 멤버 톰 드롱과의 관계를 다룬 곡으로, 펠드만은 "씁쓸한 오마주"라고 표현했다. "The Only Thing That Matters"는 원래 카우펑크 스타일이었으나 호퍼스가 다시 썼다. "California"는 캘리포니아에서 성장할 수 있었던 행운에 감사하는 곡이다. "Brohemian Rhapsody"는 퀸의 "Bohemian Rhapsody"를 패러디한 제목으로, 또 다른 농담 노래이다.

4.1. 곡 목록

오리지널 에디션

5. 참여진

6. 평가

《California》는 음악 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았지만, 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 메타크리틱에서는 17개의 리뷰를 바탕으로 100점 만점에 63점을 받아 "일반적으로 호평"을 받았다. 올뮤직의 닐 Z. 이엉은 이 앨범을 "지난 15년 동안 최고의 앨범"이라고 칭하며, "밴드의 클래식 팝 펑크 사운드의 귀환이자 훌륭한 성숙함... 젊음과 퇴색된 영광을 필사적으로 움켜잡는 것이 아니라, 뒤를 돌아보고 그들이 가장 잘하는 것을 전문적으로 실행하는 것이다"라고 평가했다. 록 사운드의 개브 로이드는 "블링크-182는 이 밴드를 위대하게 만드는 모든 것을 되살리고 새로운 트위스트를 가미한 앨범을 선사했으며, 그 결과 《California》는 그들이 지금까지 제작한 최고의 앨범 중 하나가 되었다"라고 썼다. NME의 샬롯 건은 《California》가 "클래식 블링크 레코드의 유머, 속도, 감정, 거대한 후렴구를 가지고 있다"고 느꼈다. 얼터너티브 프레스의 에반 루시는 이 앨범이 "경쾌하고, 중독성 있으며, 무엇보다도 폭발적이다"라고 느꼈다.

롤링 스톤의 존 돌란은 이 앨범을 밴드의 전성기 이후 가장 중독성 있는 음악으로 평가하며, "최고의 경우, 《California》는 블링크가 어제의 소란을 새롭게 할 새로운 방법을 시도하는 것을 보여준다"라고 요약했다. 뉴욕 타임스의 존 카라마니카는 "상상력이 특히 뛰어나지는 않지만 즐겁게 익숙하다... 앨범은 절반 정도 진행되었을 때 목적을 달성한 노래들로 가득하다"라고 평가했다. 스핀의 앤드루 언터버거는 델롱의 부재가 아쉽다며, 이 앨범을 "괜찮고, 재미있고, 전체적으로 약간 meh하다"라고 묘사했다. Drowned in Sound의 에이단 레이놀즈는 "California는 존재의 기쁨으로 가득 찬 밴드의 작품처럼 들리며, 끝내기 전에 후크를 하나 더 넣을 수 있는 모든 팝 방종이나 제작 트릭에 굴복한다. 픽 스크레이프와 '우아' 백 보컬이 모든 곳에 있으며, 심지어 멍청하고 몇 초짜리 쓰레기 트랙조차 자신만의 매력이 있다"라고 언급했다.

반면, Exclaim!'의 조시아 휴즈는 이 앨범을 "일관성이 없고 단절되어 있으며", "하나의 큰 전체로 받아들이기 어렵다"고 비판적인 평가를 내렸다. 일부 평론가들은 앨범이 지나치게 길다고 평가했으며, 다른 평론가들은 프로듀서 존 펠드먼의 영향력이 너무 크다고 느꼈다. 휴스턴 크로니클의 마이크 다만테는 "펠드만의 스타일이 앨범 전체에 나타나 있으며, 대부분의 트랙이 너무 공식적이고, 비슷하며, 함께 묶여 있다. 다른 트랙들은 블링크만큼 큰 밴드에게도 지나치게 상업적이다... 《California》는 궁극적으로 과거로의 회귀가 아니라 한 걸음 뒤로 물러서는 것이다"라고 말했다. A.V. 클럽의 데이비드 앤서니는 이 앨범에 C−를 주며, "《California》는 블링크-182가 창의성을 외주하여 관련성을 유지하려는 절박한 시도의 소리이다. [그것은] 펠드만의 점점 더 늘어나는 이력서에 또 다른 동질적인 추가 사항이다. 하지만 이번에는 그가 의도치 않게 팝 펑크의 광대 왕자의 영혼을 제거했다"라고 평했다. Consequence of Sound의 니나 코코란은 비슷한 부정적인 평가를 내렸다. "보컬의 압축을 높이지 않을 때, 펠드만은 멈추지 않는 속임수로 다른 노래들을 망친다: 피아노 간주, 뻣뻣한 박수, 감미로운 타이틀 곡." 가디언의 길림 멈포드는 델롱의 탈퇴와 관련된 앨범의 격동적인 역사를 언급하며, 이 앨범을 "지쳐 보이는, 지치게 하는 작품"이라고 평가했다.

제59회 그래미 어워드에서 블링크-182는 최우수 록 앨범 후보에 올랐으나, 케이지 더 엘리펀트의 《Tell Me I'm Pretty》에 밀려 수상에 실패했다.

7. 상업적 성과

California^영어는 미국 빌보드 200에서 1위로 데뷔하여 186,000장의 앨범 상당 유닛을 기록했다. 첫 주에 172,000장의 판매고를 올렸으며, 나머지 유닛은 앨범의 스트리밍 활동과 트랙 판매를 반영한 것이다. 이 앨범은 2001년 Take Off Your Pants and Jacket가 1위로 데뷔한 이후 15년 만에 밴드의 두 번째 1위 앨범이 되었다. 또한 9주 동안 정상을 지켰던 드레이크의 Views를 밀어내고 1위를 차지했다. 이 앨범은 영국 차트에서 1위를 차지한 밴드의 첫 번째 앨범이 되었으며, 데뷔 주에 24,000장의 판매고를 올렸다. 또한 이 앨범은 이전 앨범인 Neighborhoods보다 전 세계적으로 더 높은 차트 순위를 기록했으며, 미국에서 첫 주 및 총 판매량 모두 능가했다. 2016년 12월 기준으로 California^영어는 미국에서 408,000 유닛을 판매하여 2016년 9번째로 많이 팔린 록 앨범이 되었다. 앨범은 디럭스 에디션 발매 주에 빌보드 200에서 17위로 재진입했다.

8. 투어

블링크-182는 앨범 발매 후 북미와 유럽 지역을 중심으로 대규모 투어를 진행했다. 2015년 스키바와 함께한 첫 공연 이후, 트래비스 바커는 록 그룹 어 데이 투 리멤버와 함께 투어를 할 가능성을 시사했다. 캘리포니아 홍보 공연은 2016년 5월 14일 캘리포니아주 어바인에서 열린 KROQ 위니 로스트에 깜짝 출연하면서 시작되었다.

주요 헤드라이닝 투어에 앞서, 밴드는 2016년 5월과 7월 사이에 여러 페스티벌과 야외 공연장에서 공연하는 위 아 파이러츠 투어를 시작했다. 이 페스티벌에는 X 게임 오스틴 2016, 파이어플라이 뮤직 페스티벌, 빅 필드 데이, 암네시아 록페스트, 그리고 커퍼플 2016이 포함되었다. 마크 호퍼스와 맷 스키바는 2016년 6월 영국에서도 여러 어쿠스틱 세트를 공연했다.

캘리포니아를 지원하는 주요 투어는 2016년 7월 21일 샌디에이고에서 시작되었고, 북미 지역은 10월 7일 어바인에서 마무리되었다. 이 투어는 어 데이 투 리멤버와 올-아메리칸 리젝트스, 올 타임 로우, 그리고 DJ 스파이더가 지원했다. 이후, 그룹은 다시 영국에서 어쿠스틱 세트를 공연했고, 낫 쏘 사일런트 나이트, 홀리데이 해복, 렉스 더 홀스, 그리고 KROQ 얼모스트 어쿠스틱 크리스마스를 포함한 다양한 페스티벌과 이벤트에서도 공연했다. 밴드는 또한 AT&T 개발자 서밋과 2017년 초 피닉스 오픈에서도 공연했다.

9. 유산

California^영어는 알칼라인 트리오의 맷 스키바와 함께한 블링크-182의 성공적인 첫 앨범으로 기록되었다. 음악 평론가 켈레파 산네는 이 앨범을 "사랑받는 프랜차이즈의 대규모 리부트"라고 묘사했다. 이 앨범은 새로운 라인업의 가능성을 보여주었으며, 이후 밴드의 활동에 긍정적인 영향을 미쳤다.

California^영어에 대한 긍정적인 반응은 마크 호퍼스, 트래비스 바커, 스키바 세 사람을 감쌌다. 호퍼스는 "블링크가 활동해 온 기간 동안, 그리고 우리가 겪었던 모든 드라마에도 불구하고, 우리는 넘버원 앨범을 냈고, 우리 경력에서 가장 큰 투어를 했으며, 그래미상 후보에 올랐다"고 말했다. 또한, 밴드가 차트 정상에 오른 것은 팝 펑크 음악을 둘러싼 더 큰 문화적 순간을 알리는 신호였다.

밴드는 이후 스키바와 함께 앨범 Nine(2019)을 한 장 더 제작했다. 2022년, 톰 드롱과 함께 새 앨범과 월드 투어를 위해 재결합하여 스키바의 밴드 활동은 끝났다. 그러나 California^영어로 거둔 밴드의 성공은 밴드의 역사에서 중요한 부분으로 남았다. 드롱은 "Bored to Death"뿐만 아니라 앨범 오프너 "Cynical"도 이어진 월드 투어에서 공연했으며, 전자는 그 이후로 콘서트의 주요 곡으로 남아있다.

10. 인증