The Soul Sessions
1. 개요
The Soul Sessions는 조스 스톤의 데뷔 앨범으로, 2003년 발매되었다. 베티 라이트와 스티브 그린버그가 프로듀싱했으며, 마이애미 소울 뮤지션들과 앤지 스톤, 더 루츠 등과 협업하여 10곡의 커버곡을 수록했다. 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았으며, 영국, 미국을 포함한 여러 국가에서 상업적으로 성공하여, 전 세계적으로 5백만 장 이상 판매되었다.
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| 아티스트 | 조스 스톤 |
|---|---|
| 음반 종류 | 스튜디오 |
| 발매일 | 2003년 9월 16일 |
| 녹음 기간 | 2003년 4월 9일 – 2003년 5월 12일 |
| 장르 | 소울 |
| 길이 | 42분 06초 |
| 레이블 | S-Curve |
| 프로듀서 | 스티브 그린버그 마이클 망기니 아미르 "퀘스트러브" 톰슨 베티 라이트 |
| 다음 앨범 | Mind Body & Soul |
| 다음 앨범 발매년도 | 2004년 |
| 싱글 1 | Fell in Love with a Boy |
|---|---|
| 싱글 1 발매일 | 2004년 1월 24일 |
| 싱글 2 | Super Duper Love |
| 싱글 2 발매일 | 2004년 5월 10일 |
| 녹음 장소 | The Hit Factory Criteria (마이애미) The Studio (필라델피아) Mojo (뉴욕 시티) |
|---|
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버진 레코드 음반 -
Pocket Symphony
프랑스 듀오 에어가 2007년에 발표한 네 번째 정규 앨범인 Pocket Symphony는 JB Dunckel과 니콜라 고댕이 작사/작곡하고 자비스 코커, 닐 해넌 등 다양한 뮤지션이 협업하여 유럽 각국 및 미국 빌보드 200 차트에서 준수한 성적을 거두었다. -
버진 레코드 음반 -
Steel Wheels
《Steel Wheels》는 1989년 롤링 스톤스가 발표한 앨범으로, 믹 재거와 키스 리처즈의 갈등을 극복하고 제작되었으며, 상업적으로 성공하여 대규모 월드 투어로 이어졌다. -
2003년 데뷔 음반 -
Map of the Human Soul
Map of the Human Soul은 2003년 발매된 에픽하이의 첫 번째 정규 앨범이며, 다이나믹 듀오 등의 도움을 받아 발매되었고, 문학적인 가사와 참신한 비유로 호평을 받았다. -
2003년 데뷔 음반 -
Beg for Mercy
2003년 발매된 G-Unit의 데뷔 스튜디오 앨범 Beg for Mercy는 빌보드 차트 3위로 데뷔하여 2위까지 상승, 더블 플래티넘 인증을 받았으며, 토니 야요의 수감과 더 게임의 앨범 커버 미등장에도 불구하고 "Poppin' Them Thangs", "Wanna Get to Know You" 등의 싱글을 통해 다양한 평가를 받았다. -
리메이크 음반 -
A Tribute To 들국화
《A Tribute To 들국화》는 윤도현 밴드, 권인하, 박효신 등 여러 후배 가수들이 참여하여 들국화의 명곡들을 재해석한 헌정 앨범이다. -
리메이크 음반 -
Memories & Melodies
Memories & Melodies는 핑클이 10대와 20대에게는 새로운 음악을, 30대와 40대에게는 추억을 선사하고자 2001년에 발매한 리메이크 앨범으로, 멤버들이 직접 수록곡 선정에 참여했으며, 혜은이의 '당신은 모르실꺼야'를 타이틀곡으로 하여 영화 패러디 컨셉의 뮤직비디오를 제작하고 기성 가수들의 히트곡을 핑클 스타일로 재해석하여 수록했다.
2. 배경
The Soul Sessions는 마이애미 소울 가수 베티 라이트와 S-Curve Records의 최고 경영자 스티브 그린버그가 프로듀싱했다. 스톤은 베니 래티모어, 리틀 비버, 티미 토마스와 라이트와 함께 작업했으며, 네오 소울 가수 앤지 스톤과 얼터너티브 힙합 그룹 더 루츠와 같은 현대 음악가들과도 작업했다.
스톤은 MTV 뉴스와의 인터뷰에서 앨범 작업에 참여한 뮤지션들의 경력에 압도당했다고 밝혔다. "정말 이상했어요. 그들은 정말 훌륭한, 훌륭한 가수들과 많이 작업했잖아요. 최고의 가수들이요. 저는 그냥 이 작은 소녀처럼 들어가서 노래를 부르기 시작했어요."
3. 곡 목록
《The Soul Sessions》에는 할란 하워드의 "The Chokin' Kind", 윌리 가너의 "Super Duper Love", 잭 화이트의 "Fell in Love with a Boy" 등 10곡의 커버곡이 수록되어 있다.
| 제목 | 작곡가 | 원곡 아티스트 | 길이 |
|---|---|---|---|
| "The Chokin' Kind" | 할란 하워드 | 웨일론 제닝스 (1967) | 3:35 |
| "Super Duper Love (Are You Diggin' on Me?) Pt. 1" | 윌리 가너 | 슈가 빌리 (1974) | 4:20 |
| "Fell in Love with a Boy" | 잭 화이트 | 화이트 스트라이프스 (2001) | 3:38 |
| "Victim of a Foolish Heart" | 찰스 버킨스, 조지 잭슨 | 베티 스완 (1972) | 5:31 |
| "Dirty Man" | 바비 밀러 | 로라 리 (1967) | 2:59 |
| "Some Kind of Wonderful" | 존 엘리슨 | 소울 브라더스 식스 (1967) | 3:56 |
| "I've Fallen in Love with You" | 카라 토마스 | 카라 토마스 (1968) | 4:29 |
| "I Had a Dream" | 존 세바스찬 | 존 세바스찬 (1970) | 3:01 |
| "All the King's Horses" | 아레사 프랭클린 | 아레사 프랭클린 (1972) | 3:03 |
| "For the Love of You Pts. 1 & 2" | 어니 아이슬리, 마빈 아이슬리, 오켈리 아이슬리 주니어, 로널드 아이슬리, 루돌프 아이슬리, 크리스 재스퍼 | 아이슬리 형제 (1975) | 7:33 |
일본판에는 노먼 해리스와 앨런 펠더의 "The Player"가 보너스 트랙으로 추가되었다.
| 제목 | 작곡가 | 원곡 아티스트 | 길이 |
|---|---|---|---|
| "The Player" | 노먼 해리스, 앨런 펠더 | 퍼스트 초이스 (1974) | 4:41 |
프랑스 한정판에는 뮤직비디오와 라이브 공연 영상이 담긴 보너스 DVD가 포함되었다.
| 제목 | 비고 | 길이 |
|---|---|---|
| "Fell in Love with a Boy" | 뮤직 비디오 | 3:02 |
| "Super Duper Love" | 뮤직 비디오 | 3:56 |
| "It's a Man's Man's World" | 케네디 센터, 워싱턴 D.C., 2003년 12월 7일) 라이브 (오디오) | 3:35 |
| "Victim of a Foolish Heart" | 로니 스콧, 런던, 2003년 11월 25일) 라이브 (오디오) | 6:25 |
모든 트랙은 베티 라이트, 스티브 그린버그, 마이클 망기니가 프로듀싱했고, "Fell in Love with a Boy"와 "The Player"는 아미르 "퀘스트러브" 톰슨, 라이트, 그린버그, 망기니가 프로듀싱했으며, "I've Fallen in Love with You"는 그린버그와 망기니가 프로듀싱했다.
4. 참여진
다음은 《The Soul Sessions》의 라이너 노트에서 발췌한 크레딧이다.
하위 섹션인 ===Musicians===와 ===Technical=== 섹션의 내용을 제외하면, 그 외의 참여진 정보는 원문 소스에 존재하지 않으므로 해당 섹션에는 출력할 내용이 없다.
4.1. Musicians
| 참여자 | 역할 | 트랙 번호 |
|---|---|---|
| 조스 스톤 | 보컬 | |
| 윌리 "리틀 비버" 헤일 | 기타 | 1, 2, 4, 6, 8, 9 |
| 티미 토마스 | 오르간 | 1, 2, 4, 8 |
| 베니 래티모어 | 피아노 | 1, 2, 4, 6, 8, 9 |
| 잭 데일리 | 베이스 | 1, 2, 4, 6, 8, 9 |
| 신디 블랙먼 | 드럼 | 1, 2, 4, 6, 8, 9 |
| 안젤로 모리스 | 어쿠스틱 기타 | 1 |
| 안젤로 모리스 | 기타 | 2, 4, 5 |
| 안젤로 모리스 | 오르간 | 6, 9 |
| 안젤로 모리스 | 키보드 | 10 |
| 베티 라이트 | 백 보컬 | 1–3, 4, 6, 9, 11 |
| 재닛 라이트 | 백 보컬 | 1, 2, 4, 6, 9 |
| 냄푸요 아이샤 맥크레이 | 백 보컬 | 1, 2, 4, 6, 9 |
| 이그나시오 누네즈 | 타악기 | 2 |
| 마이크 망기니 | 탬버린 | 2 |
| 앤지 스톤 | 백 보컬 | 3, 11 |
| 아미르 "퀘스트러브" 톰슨 | 드럼 | 3, 7, 11 |
| 커크 더글러스 | 기타 | 3, 11 |
| 아담 블랙스톤 | 베이스 | 3, 11 |
| 제임스 포이저 | 키보드 | 3, 11 |
| 카말 | 키보드 | 3 |
| 지미 파르쿠스 | 어쿠스틱 기타 | 5 |
| 존 앤지어 | 스트링 편곡 | 7 |
| 대니 피에르 | 키보드 | 7 |
| 마크 시프릿 | 기타 | 7 |
| 샘 퍼니스 | 색소폰 | 7 |
| 스티브 그린웰 | 베이스 | 7 |
| 타네카 더건 | 백 보컬 | 7 |
| 디앤나 캐롤 | 백 보컬 | 7 |
| 산드라 박 | 바이올린 | 7 |
| 리사 김 | 바이올린 | 7 |
| 샤론 야마다 | 바이올린 | 7 |
| 김명희 | 바이올린 | 7 |
| 피오나 시몬 | 바이올린 | 7 |
| 사라 김 | 바이올린 | 7 |
| 로라 시턴 | 바이올린 | 7 |
| 리즈 림 | 바이올린 | 7 |
| 권수현 | 바이올린 | 7 |
| 제니 스트렝거 | 바이올린 | 7 |
| 유정선 | 바이올린 | 7 |
| 롭 쇼 | 바이올린 | 7 |
| 캐런 드레이퍼스 | 비올라 | 7 |
| 로버트 라인하트 | 비올라 | 7 |
| 던 해니 | 비올라 | 7 |
| 톰 로젠펠드 | 비올라 | 7 |
| 앨런 스테판스키 | 첼로 | 7 |
| 사라 세이버 | 첼로 | 7 |
| 제레미 터너 | 첼로 | 7 |
| 리앤 르블랑 | 첼로 | 7 |
4.2. Technical
The Soul Sessions는 마이애미 소울 가수 베티 라이트와 S-Curve Records의 최고 경영자 스티브 그린버그가 프로듀싱했다. 마이클 망기니도 프로듀싱에 참여했다.
다음은 《The Soul Sessions》의 라이너 노트에서 발췌한 크레딧이다.
| 역할 | 참여자 |
|---|---|
| 프로듀싱 | 베티 라이트, 스티브 그린버그, 마이클 망기니, 아미르 "퀘스트러브" 톰슨 |
| 총괄 프로듀싱 | 스티브 그린버그 |
| 엔지니어링, 믹싱 | 스티브 그린웰 |
| 마스터링 | 크리스 게링거 (스털링 사운드 (뉴욕)) |
5.1. 주요 평가
The Soul Sessions는 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 주류 매체의 리뷰를 모아 100점 만점으로 점수를 매기는 메타크리틱에서는 이 앨범에 15개의 리뷰를 바탕으로 평균 74점을 부여했다.
롤링 스톤의 존 카라마니카는 "스톤은 인상적인 커버 앨범에서 빛을 발한다"며 "현명하게 곡을 선택했다"고 평가했다. 올뮤직의 톰 주렉은 스톤이 "노래를 과하게 사용하거나 공허한 곡예를 통해 스스로에게 주목하려 하지 않으면서, 강조하고, 낮추고, 미끄러지는 독특한 구절과 거대한 목소리를 가지고 있다"고 묘사했다. 엔터테인먼트 위클리의 짐 그리어는 스톤이 "뛰어난 목소리를 가지고 있다"고 언급하면서도, "The Soul Sessions에서 유일하게 잘못된 책략은 화이트 스트라이프의 곡을 슬로 모션으로 커버한 것"이라고 덧붙였다. 뉴질랜드 헤럴드의 러셀 베일리는 "그녀는 강하고 감성적인 목소리로, 스톤이 미국의 차세대 유망주였다면 상상했을 법한 보컬 곡예 쇼를 위한 변명거리가 아닌, 여러 번 해낸다"고 호평했다.
가디언의 도리안 린스키는 그녀의 노래를 "풍부하고, 성숙하며, 민첩하지만 과시적이지 않다"고 묘사했다. 블렌더의 닉 듀어든은 "스톤의 목소리는 놀라울 정도로 진정성이 있으며, 그녀가 자아내는 분위기는 스모키하고 음울하며, 순수한 60년대 중반의 디트로이트"라고 평했다. 팝매터스의 제이슨 맥닐은 그녀의 목소리가 "오늘날의 소위 소울 디바보다 더 소울풀한 목소리"이며 "베니 라티모어의 피아노가 마법을 부릴 때 성적 매력이 넘쳐흐른다"고 썼다. The A.V. Club의 키스 핍스는 "Sessions는 스톤을 강력한 해석가로 자리매김한다"고 언급했다.
반면, BBC 뮤직의 앤드류 맥그리거는 이 앨범이 "마음보다는 규칙서에서 나온 음악으로, 약간의 예술적 타협처럼 보인다"고 평가했다. 빌리지 보이스의 평론가 로버트 크리스가우 역시 스톤의 커버를 "영국인들이 도리스 트로이가 애플에 있었을 때부터 과대평가해온 종류의 소울 주변부"로 간주하며 비판적인 시각을 드러냈다.
6. 상업적 성과
The Soul Sessions는 영국 음반 차트에서 2004년 1월 10일 주간에 89위로 진입하여 5주 만에 4위까지 올랐다. 영국 음반 산업 협회(BPI)는 2005년 4월 15일에 이 앨범에 트리플 플래티넘 인증을 부여했으며, 2012년 7월까지 영국에서 1,075,492장이 판매되었다. 2004년 영국에서 16번째로 많이 팔린 앨범이기도 하다.
미국에서는 빌보드 200에서 2003년 10월 4일자 차트에 199위로 데뷔하여 2004년 5월 8일자 차트에서 24주 만에 최고 순위 39위를 기록했다. Top R&B/힙합 앨범 차트에서는 같은 날짜에 76위로 데뷔하여 최고 순위 38위를 기록했다. 2004년 2월 21일 주간에는 Top Heatseekers 차트에서 1위를 차지했다. 특히 뉴욕, 필라델피아, 보스턴과 같은 도시를 중심으로 미국 동부 해안에서 판매량이 높았다. 미국 음반 산업 협회(RIAA)는 발매 6개월 만인 2004년 3월 29일에 골드 인증을 부여했다. 2011년 7월 기준으로 미국에서 981,000장이 판매되었다.
유럽에서는 오스트리아, 독일, 네덜란드, 노르웨이에서 4위, 포르투갈에서 5위, 벨기에에서 7위, 이탈리아에서 8위, 스웨덴에서 12위, 스위스에서 14위에 오르는 등 상업적으로 성공했으며, 유럽 100대 앨범 차트에서도 4위를 기록했다. 국제 음반 산업 협회(IFPI)는 2004년 6월에 유럽에서 100만 장 이상 판매된 것에 대해 플래티넘 유럽 상을 수여했다. 오세아니아에서는 호주에서 16위, 뉴질랜드에서 8위에 올랐으며, 호주 음반 산업 협회(ARIA)와 뉴질랜드 음반 산업 협회(RIANZ)로부터 각각 플래티넘 인증을 받았다. The Soul Sessions는 2012년 6월 기준으로 전 세계적으로 5백만 장이 판매되었다.
7. 차트
The Soul Sessions영어는 여러 국가의 차트에서 상위권을 기록했으며, 2004년과 2005년 연말 차트에도 진입했다.
7.1. 주간 차트
The Soul Sessions영어는 여러 국가의 주간 차트에서 상위권을 기록했다.
| 차트 (2003–2004) | 최고 순위 |
|---|---|
| 오스트레일리아 (ARIA) | 16 |
| 오스트리아 (Ö3 오스트리아) | 4 |
| 벨기에 (울트라탑 플란데런) | 7 |
| 벨기에 (울트라탑 왈로니아) | 23 |
| 캐나다 앨범 (닐슨 사운드스캔) | 19 |
| 캐나다 R&B 앨범 (닐슨 사운드스캔) | 5 |
| 덴마크 (히트리스텐) | 15 |
| 네덜란드 (메하하르츠) | 4 |
| 유럽 앨범 (빌보드) | 4 |
| 프랑스 (SNEP) | 23 |
| 독일 (미디어 컨트롤) | 4 |
| 그리스 인터내셔널 앨범 (IFPI 그리스) | 1 |
| 아일랜드 (IRMA) | 32 |
| 이탈리아 (FIMI) | 8 |
| 일본 앨범 (오리콘) | 91 |
| 뉴질랜드 (레코디드 뮤직 NZ) | 8 |
| 노르웨이 (VG-리스타) | 4 |
| 폴란드 (ZPAV) | 28 |
| 포르투갈 (AFP) | 5 |
| 스코틀랜드 (OCC) | 7 |
| 스웨덴 (스베리예토프리스탄) | 12 |
| 스위스 (슈바이처 히트파라데) | 14 |
| 영국 앨범 (OCC) | 4 |
| 영국 R&B 앨범 (OCC) | 1 |
| 미국 빌보드 200 | 39 |
| 미국 빌보드 R&B/힙합 앨범 | 38 |
7.2. 연말 차트
The Soul Sessions영어는 2004년과 2005년 연말 차트에 다음과 같이 진입했다.