슈퍼마리오네이션
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
슈퍼마리오네이션은 1960년 제리 앤더슨이 명명한 인형극 기법으로, 전자 기술을 사용하여 인형의 입 움직임을 미리 녹음된 대화와 동기화하는 것이 특징이다. 제리 앤더슨은 자신의 작품을 다른 인형극 시리즈와 차별화하기 위해 이 용어를 사용했으며, 1960년대 영국 TV 시리즈에서 35mm 컬러 필름, 특수 효과 등 다양한 기술과 결합하여 발전했다. 1961년부터 1969년까지 제작된 여러 작품에 사용되었으며, 이후 하이퍼마리오네이션, 울트라마리오네이션 등의 후속 기술로 발전했다.
슈퍼마리오네이션은 1960년 제리 앤더슨이 만든 용어이다.[5] 여러 자료에 따르면 슈퍼마리오네이션은 인형극의 한 스타일,[8][90][6] 제작 기법 또는 과정,[3][131][87][13][7] 또는 홍보 용어[11]로 정의된다. 국립 과학 및 미디어 박물관의 엠마 톰은 APF가 전자 기술을 사용하여 인형의 입 움직임을 미리 녹음된 대화와 동기화하는 것으로 정의한다.[3] 제프 에반스는 이를 APF 제작에 사용된 "정교한 스타일의 인형극"을 "표현"하는 것이라고 설명한다.[8]
1950년대 영국의 인형극은 붓으로 그린 얼굴을 가진 인형을 평면 배경 뒤에서 인형사가 끈으로 조종하는 방식이었다. AP 필름즈는 이러한 방식에서 벗어나 입체적인 세트 안에서 유리 섬유로 만든 머리, 의안과 동일한 기술로 제작된 눈, 전기 장치로 움직이는 입을 가진 인형을 사용하기 시작했다. 이 기술은 다른 회사의 기술과 차별화하기 위해 "슈퍼마리오네이션"(super + marionette + animation)이라고 명명되었다.[139]
2. 정의
1960년대 영국 무역 신문 ''Television Mail''의 부록은 슈퍼마리오네이션을 "기술적인 과정"으로 묘사했는데, 주요 특징으로는 전자 인형 제어 외에 35 mm 컬러 사진, 5분의 1 스케일 촬영 무대, 후면 투사, 실사 삽입, 실사 스타일 특수 효과, 승무원을 안내하는 비디오 어시스트가 있었다.[7] 크리스 벤틀리는 이 용어가 자동 입 움직임을 포함한 APF가 사용한 "모든 정교한 인형극 기술"과 전면 및 후면 투사, 로케이션 촬영, 시각 효과 등 "실사 영화 제작에 일반적으로 사용되는 모든 영화 제작 시설"을 포괄한다고 설명한다.[12]
마커스 헌은 이 용어가 제리 앤더슨이 "자신의 회사의 집단적 독창성을 독점적인 과정으로 홍보하려는" 욕망과 "시네마스코프 및 비스타비전과 같은 할리우드 사진 기술을 사용하여 자신의 작품을 연결"하려는 욕망을 반영한다고 말한다. 그는 "모델 제작, 사진, 특수 효과, 편집 및 오케스트라 음악 등 APF의 모든 전문 지식을 포괄했으며, 이는 어떤 종류의 어린이 프로그램에도, 특히 인형극을 특징으로 하는 프로그램에는 그렇게 일관되게 적용된 적이 없었다"고 덧붙였다.[16]
2. 1. 용어의 기원과 의미
제리 앤더슨은 1960년에 '슈퍼마리오네이션'이라는 용어를 만들었다.[5] 그는 자신의 작품을 다른 어린이 인형극과 구별하고 홍보하기 위해 이 용어를 고안했다.[9] 앤더슨은 이 용어를 특정 기술을 지칭하기보다는 "상표"와 같은 것으로 비유했다.[4]
실비아 앤더슨은 이 용어가 무대 인형극과 구별되는 "더 정교한 영화-텔레비전 버전"을 의미한다고 설명했다.[2] 즉, 슈퍼마리오네이션은 단순한 인형극이 아니라, 영화와 텔레비전 기술을 활용하여 더욱 발전된 형태의 인형극을 의미한다.
앤더슨은 라이브 배우 대신 인형과 함께 작업하는 것에 대한 당혹감과, APF의 마리오네트가 "취학 전 프로그램에 사용되는 종류의 인형"이라는 인식을 불식시키고 싶어 했다.[10]
1950년대 영국의 인형극은 붓으로 그린 얼굴을 가진 인형을 평면 배경 뒤에서 인형사가 조종하는 방식이었다. 그러나 AP 필름즈는 유리 섬유로 만든 머리, 의안과 동일한 기술로 제작된 눈, 전기 장치로 움직이는 입을 가진 인형을 입체적인 세트 안에서 조종하기 시작했다. 이러한 기술을 다른 회사의 기술과 차별화하기 위해 "슈퍼마리오네이션"(super + marionette + animation)이라고 불렀다.[139]
3. 역사
초기에는 이 촬영 기법에 대한 크레딧이 없었지만, 슈퍼카 제2기부터 "Filmed in Supermarionation"이라는 크레딧이 삽입되기 시작했다. 앤더슨 부부가 제작에 관여한 작품 중 크레딧이 들어가는 텔레비전 작품 7편과 극장판 2편만이 좁은 의미의 슈퍼마리오네이션 작품으로 간주될 수 있다. 여기서는 인형뿐만 아니라 AP 필름즈가 특기로 했던 특수 촬영도 포함될 수 있지만, 인형만을 다룬다.
3. 1. 개발과 앤더슨 프로덕션에서의 사용
제리 앤더슨은 1950년대 후반, 로베르타 레이의 작품을 통해 인형극 제작에 참여했다. 앤더슨은 아서 프로비스와 함께 펜타곤 필름을 설립하여 켈로그 시리얼 광고와 ''Here Comes Kandy''라는 인형 영화를 제작했다. 이후 앤더슨과 프로비스는 AP 필름(APF)을 설립하고, 레이의 제안으로 《트위즐의 모험》을 제작하게 되었다. 앤더슨은 어린이 인형극 제작에 만족하지 않았지만, 실사 영화 제작의 기회를 얻기 위해 《트위즐의 모험》을 장편 영화 스타일로 제작했다.[20]
《트위즐의 모험》의 인형은 칠해진 눈과 입을 가진 파피에마셰 머리를 가졌고, 한 가닥의 실로 조종되었으며, 대사는 머리를 끄덕이는 것으로 표현되었다.[19] APF는 《트위즐의 모험》 이후, 레이의 또 다른 작품인 《토치 더 배터리 보이》를 제작했다. 이 시리즈의 인형은 나무 몸통과 플라스틱 나무로 만든 머리를 사용했으며, 움직이는 눈과 경첩식 턱이 있었다.[25][26][63]
APF는 레이와 결별 후, 그라나다의 지원을 받아 《포 페더 폴스》를 제작했다. 《포 페더 폴스》의 인형은 유리 섬유 머리와 텅스텐 강 와이어를 사용했으며, 전자 립싱크 메커니즘을 도입하여 인형의 입이 대사에 맞춰 움직이도록 했다.[46][30][31][47] 립싱크는 슈퍼마리오네이션 발전의 핵심 단계였으며, 일부에서는 《포 페더 폴스》를 최초의 슈퍼마리오네이션 제작으로 간주한다.[32] 앤더슨은 과장된 움직임이 필요 없어지면서 인형들이 "머리가 망가진 장난감처럼 흔들리지 않고" 말할 수 있게 되었다고 말했다.[28]
"슈퍼마리오네이션"이라는 용어는 APF가 ITC 엔터테인먼트를 위해 제작한 첫 번째 시리즈인 《슈퍼카》 제작 중에 만들어졌다.[1][12]
3. 1. 1. 《슈퍼카》부터 《썬더버드》까지
《슈퍼카》 제작 중에 "슈퍼마리오네이션"이라는 용어가 처음 사용되었다.[1] 이 용어는 super, marionette, animation을 합쳐 만든 것이다.[139] 《슈퍼카》의 마지막 13개 에피소드는 "슈퍼마리오네이션으로 촬영"되었다고 처음으로 명시되었다.[12] 1960년대 AP Films에서 제작한 인형극의 오프닝 시퀀스와 엔딩 크레딧에는 "슈퍼마리오네이션으로 촬영"이라는 로고가 등장했다.
이전의 인형극들은 칠해진 눈과 입을 가진 파피에마셰 머리를 가지고, 각각 하나의 카펫 실을 사용하여 조종했으며, 머리를 끄덕이는 것으로 대화를 나타냈다.[19] 하지만 슈퍼마리오네이션 인형은 속이 빈 유리 섬유 머리와 자동 입 움직임을 구동하는 솔레노이드를 특징으로 했다.[45] 정규 캐릭터의 머리는 유리 섬유로 만들어졌는데, 프로토 머리는 점토나 플라스티신으로 조각한 다음 고무나 실리콘 고무로 덮어 금형을 만들고, 이 금형에 유리 섬유 수지를 적용하여 완성했다.[49] 게스트 캐릭터는 "리뱀프"라고 불리는 인형으로 연기했는데, 이 인형의 얼굴은 특징 없는 유리 섬유 머리에 플라스티신으로 조각되었다.[49]
인형의 눈은 무선 제어로 움직였다.[52] 캐릭터 대사는 두 개의 테이프에 녹음되었는데,[27][46][47] 이 중 하나는 인형극 연기자를 안내하고 사운드트랙의 기초를 제공하기 위해 촬영 중에 재생되었고, 다른 하나는 일련의 전기 신호로 변환되었다.[27][46][47] 신호가 활성화되면 머리에 있는 솔레노이드가 각 음절마다 인형의 아랫입술을 열고 닫게 했다.[27][47][48]
솔레노이드의 위치는 인형의 신체 비율을 결정했는데,[53] 머리에 장착된 솔레노드는 머리를 몸체에 비해 과도하게 크게 만들었다. 인형을 효과적으로 작동하기에 너무 부피가 커지고 모든 세트 요소를 확대해야 했기 때문에 몸체를 일치하도록 스케일업할 수 없었다.[53][54] 데이비드 가랜드는 이러한 불균형이 부분적으로 "미적 고려 사항, 즉 머리가 인형의 개성을 담고 있다는 이론"의 영향을 받았다고 설명했다.[55] 그 결과 많은 인형이 캐리커처된 외모를 갖게 되었지만, 앤더슨은 이것이 의도적인 것은 아니라고 말했다.[55][56]
3. 1. 2. 《캡틴 스칼렛》 이후
《캡틴 스칼렛》 제작 당시, 소형 전자 부품이 발전하면서 인형의 립싱크를 위한 솔레노이드 위치를 머리에서 가슴으로 옮길 수 있게 되었다.[53] 이로 인해 머리 크기를 줄여, 이전 슈퍼마리오네이션 작품에 비해 훨씬 자연스러운 신체 비율을 가진 인형을 만들 수 있게 되었다.[53][54]
제리 앤더슨은 원래 실사 영화 제작을 원했지만, 예산 문제와 당시 기술적 한계 때문에 인형극을 선택해야 했다.[73] 그는 인형을 최대한 실제 사람처럼 보이게 만들기 위해 많은 노력을 기울였다.[73] 그러나 이러한 변화는 새로운 문제들을 야기했다. 실비아 앤더슨에 따르면, 인형이 더 현실적으로 변할수록 인형 조작은 더욱 어려워졌고, 특히 걷는 모습은 여전히 부자연스러웠다.[66] 또한, 인형의 표정 연기가 제한적이었기 때문에, 클로즈업 숏을 오래 유지하기 어려웠고, 이는 잦은 편집으로 이어졌다.[44]
인형의 제한된 이동성을 극복하기 위해, 제작진은 다양한 방법을 사용했다. 걷는 장면은 주로 허리 위를 촬영하고, 인형 조종사가 다리를 화면 밖에서 움직여 걷는 것처럼 보이게 했다.[67][68] 또한, 인형이 서 있거나 앉아 있는 장면, 차량을 운전하는 장면을 많이 활용했다.[65] 《스팅레이》에서는 등장인물 코만도 쇼어가 "호버체어"를 사용하는 설정을 통해 인형의 이동성 문제를 해결하기도 했다.[3][90][41][72]
마지막 슈퍼마리오네이션 시리즈인 《더 시크릿 서비스》에서는 실사 배우의 장면을 많이 활용하여, 스티븐 라 리비에르의 표현대로 "실사와 슈퍼마리오네이션의 중간" 형태를 띠게 되었다.[75] 주인공 스탠리 언윈은 동명의 코미디언을 모델로 했으며, 그는 인형 캐릭터의 목소리를 연기하고, 인형을 사용하기 어려운 장면에서는 직접 연기했다.[75]
3. 1. 3. 인형 움직임의 문제
마리오네트의 가장 큰 한계는 설득력 있게 걷지 못한다는 점이었다.[3][90][63][64] 이는 낮은 무게와 다리당 단 두 개의 줄로 제어되어 복잡한 관절 운동이 불가능했기 때문이다.[65] 실비아 앤더슨은 재설계로 인해 인형의 핵심적인 결함이 악화되었다고 말하며 다음과 같이 설명했다. "우리 인형이 더 현실적으로 될수록, 그 문제들이 더 심각해졌습니다...캐릭터의 비율이 여전히 캐리커처였기 때문에, '썬더버드'에서는 어색한 순간들을 그럭저럭 넘길 수 있었습니다. 이후에 우리가 더 현실적인 접근 방식을 개발했을 때...여전히 완벽하지 않은 걷는 모습이 훨씬 더 분명해졌습니다."[66]
이러한 문제를 해결하기 위해 걷는 장면은 미디엄 샷으로 허리 위에서 촬영하여 다리 움직임의 필요성을 줄였다.[67][68] 인형 조종사가 다리를 촬영 범위 밖으로 들고 앞뒤로 흔들면서 움직임을 암시했다.[67][68] 다른 장면에서는 인형이 서 있거나 앉아 있거나 차량을 운전하는 모습을 보여주었다.[65] '포 페더 폴스'의 텍 터커는 록키라는 말을 타고 걷는 것을 피했고, '파이어볼 XL5', '스팅레이', '썬더버드'의 캐릭터들은 개인용 호버크래프트를 사용했다.[69][70][71] '슈퍼카'와 '스팅레이'는 각각 차와 잠수함에 집중하고, '스팅레이'에서 코만도 쇼어는 미래형 "호버체어"에 의존하는 마비 환자로 묘사되었다.[3][90][41][72]
제리 앤더슨은 1977년 인터뷰에서 인형을 더 생생하게 만들기 위한 조치들이 "인형 매체를 존경받게" 만들려는 시도였다고 말했다. 그는 '슈퍼카' 준비에 대해 "이야기를 미래에 설정하면 무빙 워크가 있고 인형들이 대부분 차를 타고 다니기 때문에 그들을 설득력 있게 만드는 것이 훨씬 쉬울 것"이라고 생각했다.[64]
데이비드 갈랜드는 캐릭터 움직임을 앤더슨의 "가장 혐오하는 것"이라고 부르며, 인형의 제한된 이동성으로 인해 "차량 위주의 공상 과학"이 그의 "선호하는 장르"가 되었다고 말한다.[41] 캐롤린 퍼시는 '슈퍼카'와 같은 "미래형 차량"의 포함으로 인해 "더 흥미롭고 상상력이 풍부한 시나리오"를 고안하고 "인형의 한계를 극복하여...자료와 일치하는 '연기'의 진정성을 부여할 수 있었다"고 언급한다.[45]
마지막 슈퍼마리오네이션 시리즈인 '더 시크릿 서비스'에서는 실사 배우의 장면을 많이 사용하여, 스티븐 라 리비에르는 그 결과가 "실사와 슈퍼마리오네이션의 중간"이 되었다고 평가했다. 주인공 스탠리 언윈은 동명의 코미디언을 모델로 했으며, 인형 캐릭터의 목소리를 연기하고 인형을 사용하기 어려운 롱 샷 및 기타 장면에서 그의 인간 신체 대역으로 활동했다. 앤더슨은 이것이 이동성 부족 문제를 피하는 또 다른 방법이었다고 설명하며 다음과 같이 말했다. "스탠리 언윈에게 모든 걷는 장면과, 그 [캐릭터]가 가지고 있던 모델 포드 T에서의 운전 장면을 모두 맡기는 아이디어를 생각해냈습니다. 예를 들어, 스탠리 언윈이 모델 T를 타고 건물에 도착하는 시퀀스가 있다면, 그는... 내리고, 길을 걸어가고, 문을 여는 순간, 반대 각도로 컷을 하면 그게 스탠리 언윈의 ''인형''이 되는 것이죠... 저는 스탠리 언윈을 사용해서, 그의 인형과 결합하여 인형이 할 수 없는 모든 것을 할 수 있도록 했습니다."[75]
3. 1. 4. 특수 효과
특수 효과는 다양한 크기의 미니어처 모델과 세트로 제작되었다.[43] 암벽은 칠한 폴리스티렌 블록으로 만들어졌고, 미니어처 차량에는 재활용된 가정용품과 장난감 모델 키트의 부품이 사용되었다.[76][77] 특수 효과 촬영에 사용된 조명은 일반 촬영보다 5배나 강했다.[43] 효과는 일반적으로 고속(초당 72~120 프레임)으로 촬영되었으며, 후반 작업에서 속도를 늦춰 무게감이나 안정감을 더해 시퀀스가 더 현실적으로 보이도록 했다.[43][78][79] 고속 촬영은 촬영 탱크 안의 작은 물결이 파도처럼 보이게 하기 위해 물 위에서 촬영하는 데 필수적이었다.[78]
수중 시퀀스는 물 속이 아닌 건조한 세트에서 촬영되었으며, 세트와 카메라 사이에 얇은 수족관을 두어 조명을 왜곡시켰다. 기포 제트와 작은 물고기를 수족관에 추가하여 강제 원근법을 만들었다.[81] ''스팅레이''부터 시작하여 비행 중인 항공기의 장면은 "롤링 스카이"라는 기술을 사용하여 촬영되었는데, 이는 데릭 메딩스가 고안한 것이다. 이 기술은 하늘 배경을 캔버스에 칠한 다음, 전동 롤러 쌍에 감아 미니어처 항공기를 움직이는 대신 캔버스를 롤러 주위로 계속 돌려 움직이는 인상을 주는 것을 포함한다.[82] ''썬더버드''에서는 "롤링 로드"가 도입되었는데, 이는 도로 시퀀스의 전경, 중간 배경 및 배경 요소를 별도의 루프 캔버스 롤로 만들고 다양한 속도로 회전시키는 기술이다.[83]
현실감을 주기 위해 새로 제작된 모델과 세트는 페인트, 기름, 연필 심 및 기타 물질로 의도적으로 "더럽혀" 사용했거나 풍화된 모습을 연출했다.[84] 제텍스 추진제 펠릿은 미니어처 지상 차량의 밑면에 장착되어 먼지 자국과 유사한 가스 제트를 방출했다.[85] 시간이 지남에 따라 인형 총격전에 사용된 효과는 더욱 정교해졌다. ''포 페더 폴스''에서 총격 효과는 단순히 필름 네거티브에 표시를 칠하는 방식으로 만들어졌지만(완성된 인쇄물에서 흰색 섬광으로 나타남), 이후 시리즈에서는 인형의 소형 소품 총에 자동차 배터리를 사용하여 발사하는 작은 장약을 장착했다.[86]
4. 슈퍼마리오네이션 제작 목록
앤더슨의 인형 작업에는 미제작 슈퍼마리오네이션 시리즈의 파일럿인 ''더 인베스티게이터''(1973)도 포함된다. 이 작품에는 마리오네트와 실사 배우가 모두 등장했지만, 크레딧에 "슈퍼마리오네이션"이라는 용어는 포함되지 않았다.[109][110]
4. 1. 앤더슨 슈퍼마리오네이션 제작 목록
5. 비평
제리 앤더슨의 촬영 스타일은 "인형 영화를 가능한 한 '존경할 만하게' 만들기 위해 개발되었다"라고 평가받는다. APF의 촬영 기술은 "가족 쇼에서 이전에 볼 수 없었던 수준의 품질과 정교함을 낳았을 뿐만 아니라, 영국 어린이 텔레비전 역사상 가장 상징적인 시리즈 중 일부를 탄생시켰다".[45]
앤더슨 작품의 근본적인 주제는 "성인을 위한 실사 영화를 만들고자 하는 충족되지 못한 열망에서 비롯된, 사실주의의 미학에 대한 자기 반성적인 집착"이라고 설명된다. 앤더슨은 인형 TV 제작자로서 "현실의 시뮬레이션을 완벽하게 만들려는 평생의 탐구"를 추구했다. 그는 서구 인형극이 "점점 더 틈새 시장으로, 어린이 엔터테인먼트와의 연관성으로 소외되었던 시기"에 인형극을 시작했으며, APF의 작품은 어린이와 성인 모두에게 어필하기 위해 (앤더슨 부부가 "키덜트"라고 지칭하는 대상) "점진적인 사실주의의 미학"을 사용했다.[111] 이러한 현실주의 추구는 "19세기 마리오네트 극장이 다른 형태의 인형극(고무장갑 인형 등)과 구별하려는 시도와 유사하며, 이는 예술 전반에 걸쳐 새롭게 부상하는 사실주의 미학에 대한 결속과 관련이 있다".[112]
6. 후계 기술
제리 앤더슨은 슈퍼마리오네이션 이후에도 "슈퍼매크로메이션", "하이퍼마리오네이션" 등 새로운 기술을 개발했다. 1983년 SF 인형극 시리즈 《지구 방위군 테라호크스》에서는 슈퍼매크로메이션 기술이 사용되었고, 2004년 완전 CG로 제작된 《캡틴 스칼렛 - 새로운 도전》에서는 하이퍼마리오네이션으로 표기되었다. 2014년에는 인형극과 CG를 조합한 《파이어스톰》이 울트라마리오네이션으로 표기되었다.
6. 1. 슈퍼매크로메이션
1983년, 제리 앤더슨은 자신의 독립적인 SF TV 시리즈인 ''테라호크스''로 인형극에 복귀했다. 이 시리즈의 캐릭터들은 약 0.91m 고무 손 인형으로 제작되었으며, "슈퍼매크로메이션"이라고 불리는 방식으로 스튜디오 바닥에서 조작되었다.[41][113] 이는 미국의 인형극 제작자 짐 헨슨이 사용한 기술과 유사했다.[45]6. 2. 하이퍼마리오네이션
하이퍼마리오네이션은 2004년 제리 앤더슨이 제작한 《뉴 캡틴 스칼렛》에서 사용된 기술이다. 이 기술은 컴퓨터 생성 이미지(CGI)와 모션 캡처 기술을 결합한 것이다.[114][115] 슈퍼마리오네이션에 대한 오마주로, "하이퍼마리오네이션으로 제작"되었다고 언급된다. 앤더슨에 따르면, 하이퍼마리오네이션은 단순한 애니메이션이 아니라 CGI, 고화질 사진, 서라운드 사운드를 결합한 "포토 리얼" 제작 방식이었다. 갈랜드는 하이퍼마리오네이션을 통해 앤더슨이 "자신의 실사 영화 유토피아의 하이퍼리얼 시뮬레이션"을 달성하려 했다고 평가한다.[114]6. 3. 울트라마리오네이션
2014년, "울트라마리오네이션"이라는 기술을 사용하여 제작될 애니메이션 시리즈 ''파이어스톰'' 리메이크 자금을 모으기 위한 킥스타터 캠페인이 시작되었다.[116]7. 부활
2010년대에 스티븐 라 리비에(Stephen La Rivière)와 그의 제작사 센추리 21 필름(Century 21 Films)은 슈퍼마리오네이션의 부활을 시작했다.[117]
| 제목 | 년도 | 형식 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 슈퍼마리오네이션으로 촬영된 | 2014 | 다큐멘터리 | 썬더버드의 등장인물을 특징으로 하는 새롭게 촬영된 슈퍼마리오네이션 인형 시퀀스를 포함한다.[118][119][120][121] |
| 썬더버드: 50주년 기념 에피소드 | 2015 | 미니 시리즈 | 1960년대에 처음 발매된 세 개의 썬더버드 오디오 드라마의 스크린 각색. 이 시리즈의 50주년을 기념하여 제작되었으며 1960년대 슈퍼마리오네이션 제작 방식으로 촬영되었다.[120][122][123] |
| 네뷸라-75 | 2020 | 웹 시리즈 | 영국 내 코로나19 봉쇄 기간 동안 제작된 인형 웹 시리즈. APF의 1960년대 초반 작품 정신으로 촬영되었으며 "슈퍼마리오네이션 및 슈퍼아이솔레이션으로 촬영됨"으로 크레딧되었다.[124] |
센추리 21 필름은 또한 TV 스튜디오를 배경으로 한 2019년 ''엔데버'' 에피소드 "아폴로"에도 참여했는데, 이 스튜디오에서는 ''문 레인저스''라는 인형극 시리즈를 제작하고 있다. 이 에피소드에는 슈퍼마리오네이션에 대한 오마주로 제작되고 촬영된 극중극 마리오네트 시퀀스가 등장한다.[125][126]
8. 유사 기술을 사용한 비(非) 앤더슨 프로덕션
앤더슨 프로덕션 외에도 여러 작품에서 슈퍼마리오네이션과 유사한 기술이 사용되었다. 로베르타 레이와 아서 프로비스의 《우주 순찰대》, 일본의 《공중도시 008》, 《엑스-봄버》, 남아프리카 공화국의 《인터스터》, 미국의 《슈퍼 어드벤처 팀》 등이 그 예이다. 또한 《팀 아메리카: 세계 경찰》, 《스타게이트 SG-1》의 에피소드 〈200〉과 같이 슈퍼마리오네이션을 패러디한 작품도 있다.[127][128][129][130][131][87][13][132][137][138]
8. 1. 《우주 순찰대》(1962)
로베르타 레이와 아서 프로비스가 제작하고, 레이의 회사인 내셔널 인터레스트 픽처 프로덕션스에서 촬영한 인형극 시리즈로, APF의 초기 시리즈와 유사한 꼭두각시 인형을 사용했으며 자동 입 움직임 기술도 포함되었다. 그러나 인형들은 실제 신체 비율로 제작되었다.[127]8. 2. 일본 작품
일본의 공중도시 008(1969)과 엑스-봄버(1980)도 슈퍼마리오네이션 스타일의 인형을 사용했다.[128][129] 엑스-봄버의 경우 촬영 스타일을 슈퍼마리오네이션을 참고하여 '슈퍼마리오라마'라고 칭했다.8. 3. 남아프리카 공화국 작품
남아프리카 공화국에서는 《인터스터》(1982–1986)를 제작하는 데 유사한 기술이 사용되었다.[130]8. 4. 미국 작품
미국의 인형극 시리즈 ''슈퍼 어드벤처 팀''(1998)은 슈퍼마리오네이션을 모방하여 제작되었지만, 더 성인적인 주제와 선정적인 상황을 다루었다.[130]8. 5. 패러디 작품
트레이 파커와 맷 스톤이 2004년에 제작한 인형 영화 ''팀 아메리카: 세계 경찰''은 ''썬더버드''에서 영감을 받아 슈퍼마리오네이션 작품의 모방 또는 패러디로 묘사되었다.[131][87][13][132] 스톤과 파커는 촬영 과정을 "슈퍼크래피메이션"(또는 "슈퍼크래피네이션")이라고 칭했는데, 이는 와이어를 의도적으로 보이도록 한 데 따른 것이다.[133][134][135][136]스타게이트 SG-1 에피소드인 "200"(2006)에서는 슈퍼마리오네이션 스타일의 인형으로 캐릭터를 연기하는 자기 패러디를 선보였다.[137][138]
참조
[1]
문서
La Rivière 2009
[2]
문서
Garland
[3]
웹사이트
Supermarionation: Gerry Anderson, A Life in Puppetry
https://blog.science[...]
National Science and Media Museum
2012-12-27
[4]
서적
What Made ''Thunderbirds'' Go! The Authorised Biography of Gerry Anderson
BBC Books
[5]
문서
Hearn
[6]
문서
Sangster and Condon
[7]
문서
O'Neill
[8]
서적
The Penguin TV Companion
Penguin Books
[9]
서적
Gerry Anderson: The Authorised Biography
Legend Books
[10]
문서
Hearn
[11]
웹사이트
Remembering Gerry Anderson, Known as the British Walt Disney
https://spyhollywood[...]
SPY World Media
2013-02-02
[12]
문서
Bentley
[13]
웹사이트
Supermarionation Returns with DVD Release of Gerry Anderson's Beloved 1960s TV Series: The Week in Geek
https://www.oregonli[...]
Advance Publications
2019-01-09
[14]
간행물
Retro Television: ''Thunderbirds'' Are Still Go!
TwoMorrows Publishing
2019-04
[15]
뉴스
Into the Future with No Strings Attached: While Others Make the Profits, Gerry Anderson Makes the Commercials. But as Kevin Jackson Discovers, The Creator of ''Thunderbirds'' Won't Make the Mistake Again
https://www.independ[...]
Independent Print
1993-05-15
[16]
문서
Hearn
[17]
간행물
Lady Penelope Speaks: Interview with Sylvia Anderson
The Shipley Print Company
2001-05
[18]
문서
La Rivière 2014
[19]
문서
Rogers et al.
[20]
문서
La Rivière 2014
[21]
문서
Bentley
[22]
문서
La Rivière 2009
[23]
문서
La Rivière 2014
[24]
문서
Bentley
[25]
문서
La Rivière 2009
[26]
문서
Rogers et al.
[27]
문서
Hirsch
[28]
문서
Rogers et al.
[29]
문서
La Rivière 2014
[30]
문서
Bentley
[31]
문서
Meddings
[32]
문서
Bentley
[33]
문서
La Rivière 2014
[34]
문서
Hearn
[35]
문서
La Rivière 2014
[36]
서적
[37]
서적
[38]
서적
[39]
서적
[40]
웹사이트
"Thunderbirds'' Puppets Case Study"
https://www.ormiston[...]
Ormiston Wire
2019-09-16
[41]
서적
[42]
서적
[43]
서적
[44]
서적
[45]
간행물
The Life and Work of Gerry Anderson: Anything Can Happen in the Next Half Hour!
http://www.walesarts[...]
2017-04-05
[46]
서적
[47]
서적
[48]
서적
[49]
서적
[50]
서적
[51]
서적
[52]
서적
[53]
서적
[54]
웹사이트
"Captain Scarlet'' (1967)"
http://www.toonhound[...]
2009-11-26
[55]
서적
[56]
서적
[57]
서적
[58]
웹사이트
The Hows and Whys of Supermarionation – Part 4
http://www.tvcentury[...]
2003-12-29
[59]
웹사이트
"Captain Scarlet and the Mysterons'': A Television Heaven Review"
https://web.archive.[...]
[60]
웹사이트
FAQ – Puppets
http://www.tvcentury[...]
2004-01-02
[61]
인터뷰
The Godfather of ''Thunderbirds''
http://news.bbc.co.u[...]
BBC News
2002-04-25
[62]
서적
[63]
서적
[64]
서적
[65]
서적
[66]
서적
[67]
서적
[68]
서적
[69]
서적
[70]
서적
[71]
문서
Peel, p. 20.
[72]
문서
La Rivière 2009, p. 44.
[73]
문서
Sellers, p. 83.
[74]
문서
Garland, pp. 70–71.
[75]
문서
La Rivière 2009, pp. 190–191.
[76]
문서
Meddings, pp. 27-28.
[77]
문서
La Rivière 2014, pp. 114-115.
[78]
문서
Meddings, p. 16.
[79]
문서
La Rivière 2014, p. 148.
[80]
문서
Rogers et al., p. 162.
[81]
문서
Meddings, pp. 16-17.
[82]
문서
Meddings, pp. 36-37.
[83]
문서
Meddings, p. 72.
[84]
문서
Meddings, pp. 17-18.
[85]
문서
Meddings, p. 54.
[86]
문서
Meddings, pp. 98-99.
[87]
웹사이트
"Thunderbirds, Captain Scarlet Creator Gerry Anderson Dies at 83"
https://www.theregis[...]
Situation Publishing
2012-12-26
[88]
웹사이트
Future History: The Story of AP Films and Century 21
https://www.filmedin[...]
Century 21 Films
2020-06-09
[89]
웹사이트
Foreword
https://www.filmedin[...]
Century 21 Films
2020-06-09
[90]
서적
Cult TV: The Essential Critical Guide
Pavilion Books
[91]
문서
Sangster and Condon, pp. 318; 726-727.
[92]
서적
The Encyclopaedia of Cult Children's TV
Allison & Busby
[93]
문서
La Rivière 2009, pp. 56; 61.
[94]
문서
Hirsch, p. 62.
[95]
문서
Hearn, p. 33.
[96]
문서
La Rivière 2009, pp. 65; 67.
[97]
문서
Bentley, p. 62.
[98]
문서
La Rivière 2009, p. 103.
[99]
문서
La Rivière 2009, pp. 97–98.
[100]
문서
Hirsch, p. 63.
[101]
문서
La Rivière 2009, p. 132.
[102]
문서
La Rivière 2009, p. 152.
[103]
문서
La Rivière 2009, pp. 154-155.
[104]
문서
Bentley, p. 119.
[105]
문서
Bentley, p. 304.
[106]
문서
La Rivière 2009, p. 169
[107]
문서
Bentley, p. 152
[108]
문서
Bentley, p. 322
[109]
문서
Bentley, p. 314
[110]
문서
La Rivière 2009, p. 201
[111]
문서
Garland, pp. 62–64
[112]
문서
Garland, p. 66
[113]
문서
Bentley, p. 227
[114]
문서
Garland, pp. 71–72
[115]
문서
Bentley, p. 285
[116]
웹사이트
"Firestorm' Aims to Be 21st-Century 'Thunderbirds' with Next-Gen Puppets"
http://www.cnet.com/[...]
CBS Interactive
2018-06-23
[117]
웹사이트
Supermarionation at 60
Network Distributing
2021-04-27
[118]
문서
La Rivière 2014, p. 337
[119]
웹사이트
Delightful 'Thunderbirds' Documentary Goes Behind the Strings
https://www.cnet.com[...]
CBS Interactive
2019-09-16
[120]
웹사이트
"'Thunderbirds' Are Go Again – This Time With Puppets"
https://www.digitals[...]
Hearst UK
2019-09-16
[121]
웹사이트
Ormiston Supplies Wire for New Supermarionation Documentary Film
https://www.ormiston[...]
Ormiston Wire
2019-09-16
[122]
웹사이트
"'Thunderbirds' – 50th Anniversary Specials"
https://www.century2[...]
Century 21 Films
2020-06-05
[123]
웹사이트
"'Thunderbirds 1965' Blu-Ray Review"
https://www.entertai[...]
Piñata Media
2019-09-16
[124]
웹사이트
Here's How a Gerry and Sylvia Anderson-Inspired Puppet Show Was Created and Filmed in Lockdown
https://www.radiotim[...]
Immediate Media Company
2020-06-05
[125]
웹사이트
"'Endeavour' Episode 'Apollo' Is a Love Letter to the Supermarionation Style of 'Thunderbirds' and 'Stingray'"
https://www.radiotim[...]
Immediate Media Company
2019-09-22
[126]
웹사이트
"'Endeavour', Season 6: Supermarionation"
https://www.pbs.org/[...]
WGBH Educational Foundation
2020-05-18
[127]
서적
The Worlds of Gerry and Sylvia Anderson: The Story Behind International Rescue
Fonthill Media
[128]
서적
The Dorama Encyclopedia: A Guide to Japanese TV Drama Since 1953
Stone Bridge Press
[129]
서적
Queen FAQ: All That's Left to Know About Britain's Most Eccentric Band
Backbeat Books
[130]
웹사이트
MTV to Premiere Three Variety Shows
https://web.archive.[...]
Viacom International
2020-06-13
[131]
웹사이트
"The Breakfast Meeting: Tighter Internet Rules in China, And ''Thunderbirds'' Creator Dies"
https://mediadecoder[...]
The New York Times Company
2019-09-22
[132]
뉴스
Gerry Anderson, 83, Dies; Made Futuristic Puppets
https://www.nytimes.[...]
2019-09-22
[133]
뉴스
Puppets of the State
https://www.irishtim[...]
2019-09-22
[134]
웹사이트
"South Park''#REDIRECT "
https://www.wired.co[...]
Condé Nast
2020-05-08
[135]
서적
The Rough Guide to Cult Movies
[136]
웹사이트
"Gerry Anderson, ''Thunderbirds'' Creator, Passes Away"
https://web.archive.[...]
Viacom International
2020-05-08
[137]
서적
Science Wars Through the Stargate: Explorations of Science and Society in Stargate SG-1
Rowman & Littlefield
[138]
웹사이트
Ten Unexpectedly Funny Episodes of Classic Sci-Fi TV Dramas
NBCUniversal
2020-06-13
[139]
Youtube
Filmed in Supermarionation: Official Trailer
https://www.youtube.[...]
2021-04-28
[140]
문서
La Rivière 2009, p. 67
[141]
문서
Garland
[142]
웹인용
Supermarionation: Gerry Anderson, A Life in Puppetry
https://blog.science[...]
National Science and Media Museum
2012-12-27
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com