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폴리 아티스트

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1. 개요

폴리 아트는 영화, 텔레비전, 라디오 드라마 등에서 사용되는 음향 효과 제작 기술이다. 1920년대 라디오 드라마에서 시작되어, 배우의 움직임과 소리를 동기화하여 라이브로 녹음하는 방식으로 발전했다. 폴리 아트는 발소리, 옷 스치는 소리, 특수 효과 등 다양한 소리를 재현하며, 현장 녹음의 부족한 부분을 보완하고 영화의 현실감을 높이는 데 기여한다. 폴리 아티스트는 다양한 재료와 도구를 활용하여 소리를 만들며, 디지털 효과를 사용하기도 한다.

2. 역사

폴리(Foley)는 1920년대 초 전 세계 라디오 스튜디오에서 라디오 드라마 생방송에 음향 효과를 추가하면서 시작되었다. 당시 축음기 녹음은 음향 효과를 정확하게 재현하기에 충분한 품질을 갖추지 못했기 때문에, 음향 효과 담당자가 모든 소리를 라이브로 만들어야 했다. 잭 도노반 폴리는 이 분야의 선구자였다.[4]

워너 브라더스가 비타폰을 도입하여 영화에 음향 효과를 넣기 시작하면서, 폴리 효과는 영화 제작에도 사용되기 시작했다. 1926년 영화 ''돈 후안''에는 음악과 음향 효과가 포함되었다.[5] 잭 폴리는 유니버설 스튜디오에서 영화 음향 효과를 담당하며 폴리 효과의 기초를 다졌다. 그는 영화 ''쇼 보트''에 음향 효과를 추가하는 작업을 맡았다. 당시 마이크는 대화 외의 소리를 포착할 수 없었기 때문에, 폴리와 그의 팀은 영화 상영에 맞춰 발소리, 문 닫는 소리 등 라이브 음향 효과를 단일 오디오 트랙에 녹음했다.[4]

현대에는 녹음 기술의 발전으로 폴리 아트는 더욱 정교해졌다. 오늘날에는 소리를 단일 트랙으로 녹음할 필요 없이, 개별 트랙으로 분리하여 캡처하고 시각적 요소와 동기화한다.[6] 폴리 스튜디오는 영화의 주변 소리를 재현하기 위해 다양한 소품과 디지털 효과를 사용한다.

2. 1. 초기 라디오 드라마 시대

현재 폴리(Foley)라고 불리는 것은 1920년대 초 전 세계 라디오 스튜디오에서 라디오 드라마의 생방송에 음향 효과를 추가하는 것에서 시작되었다.[4] 당시의 축음기 녹음은 대부분의 음향 효과를 정확하게 재현할 만큼 충분한 품질이나 유연성을 갖추지 못했기 때문에 음향 효과 담당자가 라디오 드라마의 모든 소리를 라이브로 만들어야 했다. 잭 도노반 폴리는 무성 영화 시대인 1914년 유니버설 스튜디오에서 일하기 시작했다.[4] 워너 스튜디오가 사운드를 포함한 첫 번째 영화인 ''재즈 싱어''를 개봉하자 유니버설은 경쟁력을 유지해야 한다는 것을 알고 라디오 경험이 있는 모든 직원을 불렀다.[4]

2. 2. 영화 산업의 도입

워너 브라더스가 비타폰을 통해 영화에 음향 효과를 도입하면서 폴리 효과가 영화 제작에 본격적으로 사용되기 시작했다.[5] 1926년 영화 ''돈 후안''에는 음악과 음향 효과가 포함되었다. 잭 도노반 폴리는 유니버설 스튜디오에서 영화 음향 효과를 담당하며 폴리 효과의 기초를 다졌다.[4] 그는 유니버설의 뮤지컬 ''쇼 보트''에 음향 효과를 추가하는 작업을 맡았다. 당시 마이크는 대화 이상의 소리를 포착할 수 없었기 때문에, 폴리와 그의 팀은 영화 상영에 맞춰 발소리, 문 닫는 소리 등 라이브 음향 효과를 단일 오디오 트랙에 녹음했다.[4] 잭 폴리는 1967년 사망할 때까지 영화 음향 효과 제작에 참여했으며, 그가 사용한 기본적인 방법은 현재까지도 사용되고 있다.[4]

2. 3. 현대 폴리 아트의 발전

현대 폴리 아트는 녹음 기술의 발전에 따라 발전해 왔다. 오늘날에는 소리를 단일 오디오 트랙으로 라이브로 녹음할 필요가 없어졌다. 개별 트랙으로 분리하여 캡처하고 시각적 대응물과 신중하게 동기화할 수 있다.[6] 폴리 스튜디오는 영화의 주변 소리를 재현하기 위해 수백 개의 소품과 디지털 효과를 사용한다.

3. 용도

폴리 사운드는 영화 제작에서 음향 효과를 만드는 데 사용되는 기술이다. 잭 폴리(음향 효과 제작자)가 개발했으며, "자작 효과음"을 의미하는 용어로 사용된다.

1920년대 라디오 생방송에서 음향 효과를 더하는 모습. 효과 보드를 사용하여 전화벨 소리나 문 닫히는 소리를 냈다. (NBC)


1920년대 초, 라디오 드라마 생방송에 소리를 더하는 것에서 시작되었다. 당시 축음기로는 효과음을 제대로 재현하기 어려워 효과음 담당자가 직접 소리를 만들어야 했다.

워너 스튜디오의 영화 『재즈 싱어』에 음향이 도입되자, 유니버설 스튜디오의 잭 폴리는 영화 『쇼 보트』의 음향을 담당했다. 당시 마이크는 대사 외 소리를 잡기 어려워, 폴리 팀은 영화를 보며 발소리, 문소리 등을 직접 녹음하여 동기화했다. 잭 폴리는 1967년 사망 전까지 영화 음향 제작에 참여했다.

현대에는 녹음 기술 발달로 수백 개의 소품과 디지털 효과를 사용하여 영화 환경음을 재현한다.

3. 1. 현장 녹음의 보완 및 대체

폴리는 촬영 당시 현장에서 녹음된 소리, 즉 현장 녹음을 보완하거나 대체한다. 대부분의 영화 음향 환경은 이 두 가지를 조합하여 사용한다. 폴리 아티스트는 이러한 음향 예술을 창조하는 사람이다. 폴리 아티스트는 창의성을 발휘하여 시청자가 음향 효과가 실제로 진짜라고 믿게 만든다. 시청자는 소리가 실제로 촬영 과정의 일부가 아니라는 것을 깨달을 수 없어야 한다.[7]

영화 제작에서 소리를 대체하거나 향상시켜야 할 필요성은 촬영 중에 포착된 원래 소리가 소음에 의해 방해받거나 시각적 효과나 액션을 강조하기에 충분히 설득력이 없는 경우가 많기 때문에 발생한다. 예를 들어, 액션 영화의 격투 장면은 대개 스턴트 배우가 연출하므로 실제 타격 소리가 나지 않는다. 소품, 세트 및 의상은 종종 시각적으로는 더 비싼 재료를 닮았지만 실제로는 그렇게 들리지 않는 비교적 저렴하고 가벼운 재료로 제작된다. 충돌과 폭발은 종종 후반 제작 단계에서 추가되거나 향상된다.[8] 원하는 효과는 녹음 중에 제외된 소리를 원래 사운드트랙에 다시 추가하는 것이다. 현장 녹음 중에 이러한 소리를 제외한 다음 후반 제작 중에 사운드트랙에 다시 추가함으로써 편집자는 각 소리의 소리, 품질 및 상대적 볼륨을 완벽하게 제어할 수 있다. 폴리 효과는 멀티미디어 소스의 오디오 품질에 깊이와 현실감을 더한다.[1]

더빙을 사용하여 대사를 대체하는 장면에서도 폴리 사운드가 사용된다. 자동 대사 교체(ADR)는 후반 제작 과정에서 음성을 녹음하는 과정이다. 많은 소리가 촬영 당시에 추가되지 않으며, 마이크가 청중이 듣고 싶어하는 방식으로 소리를 캡처하지 못할 수 있다.[9] 스튜디오가 각 언어로 대사를 더빙하도록 요구하는 국가에 영화를 국제적으로 배포하기 시작하면서 폴리의 필요성이 급증했다. 배우의 목소리가 성우를 위해 묵음 처리되면서, 현장에서 녹음된 모든 부수적인 소리는 대사와 동일한 장비로 캡처되기 때문에 손실된다.

영화 소품이나 세트는 실제와 같이 음향적으로 반응하지 않는 경우가 많기 때문에, 다양한 도구를 사용하여 소리를 만들고 배경음을 재현할 필요가 있다. 이러한 중요한 배경음이 없으면 영화는 부자연스럽고 거슬리는 느낌을 준다. 배경음은 등장인물의 행동이나 주변 환경에서 발생하는 소리, 즉 발소리, 옷 스치는 소리, 문 소리 등 다방면에 걸쳐있다.

3. 2. 후반 제작 과정

폴리 사운드는 영화가 촬영된 후 후반 제작 과정에서 영화에 추가된다.[7] 영화 제작에서 소리를 대체하거나 향상시켜야 할 필요성은 촬영 중에 포착된 원래 소리가 소음에 의해 방해받거나 시각적 효과나 액션을 강조하기에 충분히 설득력이 없는 경우가 많기 때문에 발생한다. 예를 들어, 액션 영화의 격투 장면은 대개 스턴트 배우가 연출하므로 실제 타격 소리가 나지 않는다. 충돌과 폭발은 종종 후반 제작 단계에서 추가되거나 향상된다. 이러한 소리를 현장 녹음에서 제외하고 후반 제작 과정에서 사운드트랙에 다시 추가함으로써 편집자는 각 소리의 소리, 품질 및 상대적 볼륨을 완벽하게 제어할 수 있다.[8] 폴리 효과는 멀티미디어 소스의 오디오 품질에 깊이와 현실감을 더한다.[1]

폴리 아티스트는 원하는 소리와 결과를 얻기 위해 필요한 소리가 무엇인지 파악하기 위해 영화가 재생되는 동안 영화를 검토한다. 재료를 수집하고 사용할 준비가 되면 소리를 연습하고, 원하는 소리를 얻으면 영화를 보면서 음향 효과를 추가한다. 이는 배우가 비디오나 영화 이미지에 맞춰 입술을 맞추면서 대사를 다시 녹음하는 방식과 유사하다.

더빙을 사용하여 대사를 대체하는 장면에서도 폴리 사운드가 사용된다. 자동 대사 교체(ADR)는 후반 제작 과정에서 음성을 녹음하는 과정이다. 많은 소리가 촬영 당시에 추가되지 않으며, 마이크가 청중이 듣고 싶어하는 방식으로 소리를 캡처하지 못할 수 있다.[9]

스튜디오가 각 언어로 대사를 더빙하도록 요구하는 국가에 영화를 국제적으로 배포하기 시작하면서 폴리의 필요성이 급증했다. 배우의 목소리가 성우를 위해 묵음 처리되면서 현장에서 녹음된 모든 부수적인 소리는 대사와 동일한 장비로 캡처되기 때문에 손실된다.

4. 제작

폴리 아트는 녹음 스튜디오에서 사운드 아티스트가 실제 소리 소스를 모방하여 만들어진다.[3] 영화의 특정 장면 내에서 발생하는 많은 작은 음향 효과가 있는데, 이 모든 것을 녹음하는 과정은 시간이 많이 소요될 수 있다. 영화 소품이나 세트는 실제와 같이 음향적으로 반응하지 않는 경우가 많기 때문에, 다양한 도구를 사용하여 소리를 만들고 배경음을 재현할 필요가 있다. 이러한 중요한 배경음이 없으면 영화는 부자연스럽고 거슬리는 느낌을 준다. 배경음은 등장인물의 행동이나 주변 환경에서 발생하는 소리, 즉 발소리, 옷 스치는 소리, 문 소리 등 다방면에 걸쳐있다.

1920년대 초, 전 세계적으로 라디오 드라마 생방송에 소리를 더하는 것에서 시작되었다. 당시 축음기에 의한 녹음은, 대부분의 효과음을 연기 순서대로 충실하게 재현할 만큼 품질과 유연성이 부족했기 때문에, 효과음 담당자는 라디오극의 모든 소리를 생방송으로 만들어야 했다.

워너 스튜디오가 최초로 음향을 도입한 영화 『재즈 싱어』를 공개했을 때, 유니버설 스튜디오는 경쟁력을 유지해야 한다고 생각하여, 라디오 경험이 있는 직원에게 자원할 것을 요청했다. 1914년 무성 영화를 제작하고 있던 유니버설 스튜디오에서 일하기 시작한 잭 폴리는 유니버설이 당시 예정하고 있던 무성 뮤지컬 『쇼 보트』를 뮤지컬화하는 음향 스태프의 일원이 되었다.

당시의 마이크는 대사 이상의 소리를 잡을 수 없었기 때문에, 다른 소리는 촬영 후에 추가할 필요가 있었다. 잭 폴리와 그의 크루는 영화를 스크린에 투사하면서, 발소리나 문 닫히는 소리가 영화 속 배우의 움직임과 동기화되도록, 라이브 효과음을 녹음한 1트랙의 음성을 녹음했다. 워너 브라더스가 바이타폰(Vitaphone)을 도입하여, 소리를 영상에 동기화할 수 있게 되자, 1926년 영화 『돈 환』에 음악과 효과음을 넣었다. 잭 폴리는 1967년에 사망할 때까지, 영화의 사운드를 제작했다.

현대의 폴리 사운드는, 녹음 기술의 진보와 함께 진화해 왔다. 오늘날에는, 소리를 오디오의 1트랙에 라이브 녹음할 필요는 없어졌으며, 영화의 환경음을 재현하기 위해, 수백 개의 소품과 디지털 효과를 사용하고 있다.

4. 1. 폴리 스튜디오

폴리 아트는 녹음 스튜디오인 폴리 스테이지 또는 폴리 스튜디오에서 만들어진다.[3] 이곳에는 영화의 환경음을 재현하기 위한 수백 개의 소품과 디지털 효과가 준비되어 있다.

4. 2. 주요 범주

폴리 아트는 크게 발소리, 움직임, 특수 효과의 세 가지 범주로 나눌 수 있다.[3]

범주설명
발소리등장인물의 발소리를 재현한다. 다양한 종류의 신발과 바닥을 사용하여 소리를 만든다.
움직임옷 스치는 소리 등 미묘한 소리를 재현한다.
특수 효과문 닫는 소리, 초인종 소리 등 다양한 소리를 재현하지만, 일반적으로는 스톡 음향 효과를 사용한다.



잭 폴리가 개발한 기법으로, 그의 이름을 딴 이포니미이다. 미국 영화 작품 등에서 직접 제작한 음향 효과에서 유래하여, 음향 효과 전체에서 '''"자작 효과음"'''을 폴리라고 부른다.

4. 2. 1. 발소리

폴리 아티스트가 그리스 라디오 방송국에서 사용한 나무 계단


이 범주에는 발소리가 포함된다.[3] 폴리 아티스트는 계단을 내려가는 소리를 낼 때 배우와 싱크를 유지하면서 영상을 보고 바닥이나 훨씬 작은 계단에서 발을 구른다. 폴리 스튜디오는 발소리를 만들기 위해 다양한 종류의 신발과 여러 종류의 바닥을 갖추고 있다.[6] 이러한 바닥을 폴리 핏(Foley Pits)이라고 하며,[10] 대리석 타일에서 자갈 및 돌 구덩이에 이르기까지 다양하다. 적절한 발소리를 만드는 것은 장면의 느낌을 크게 향상시킬 수 있다. 폴리 아티스트는 폴리의 "발" 하위 집합에서 작업할 때 종종 "폴리 워커(Foley Walkers)" 또는 "스테퍼(Steppers)"라고 불린다.[11]

4. 2. 2. 움직임

폴리 아티스트의 "무브" 카테고리는 영화에서 들리는 미묘한 소리의 많은 부분을 차지한다. 예를 들어 두 배우가 서로 지나갈 때 옷이 스치는 소리 등이 있다.[3] 이 소리는 배우의 다리가 교차하는 속도에 맞춰 마이크 근처에서 같은 재질의 두 조각을 비벼서 만들어진다.[6] 천이 항상 사용되는 것은 아니며, 최종 오디오 후반 작업 과정을 궁극적으로 제어하는 더빙 믹서의 재량에 따라 녹음되는 경향이 있다.

4. 2. 3. 특수 효과

폴리 아트는 문 닫는 소리나 초인종 소리와 같은 다른 소리를 포함할 수도 있지만, 이러한 소리는 사운드 편집자가 배치한 스톡 음향 효과를 사용하여 더 효율적으로 처리되는 경향이 있다.

폴리 효과는 시청자가 공간의 크기를 판단하는 데 도움을 준다. 예를 들어, 큰 홀은 강한 잔향을 가지고 있는 반면, 작은 방은 약간의 잔향만 가질 수 있다.

5. 일반적인 기법

폴리 아티스트는 영화나 라디오 드라마 등에서 필요한 다양한 소리를 만들어 내는 전문가이다. 이들은 실제 소품이나 세트가 음향적으로 만족스럽지 않을 때, 여러 가지 도구와 기술을 사용하여 배경음을 재현한다. 이러한 배경음은 등장인물의 행동이나 주변 환경에서 발생하는 소리(예: 발소리, 옷 스치는 소리, 문 소리)를 포함하며, 영화의 몰입도를 높이는 데 중요한 역할을 한다.

폴리 아티스트들은 소품 활용, 디지털 효과 등 다양한 기법을 활용한다.

1920년대 초, 라디오 드라마 생방송에 소리를 더하는 것에서 시작되었다. 당시에는 음향 효과를 녹음할 기술이 부족했기 때문에, 효과음 담당자는 모든 소리를 생방송으로 만들어야 했다. 잭 폴리는 1926년 영화 『돈 환』에 음악과 효과음을 넣는 작업을 시작으로, 1967년 사망할 때까지 영화 음향 제작에 힘썼다. 현대에는 녹음 기술이 발전하여 다양한 소품과 디지털 효과를 사용해 영화 환경음을 재현할 수 있게 되었다.

5. 1. 소품 활용

폴리 아티스트는 여러 가지 소품을 활용하여 다양한 소리를 만들어낸다. 예를 들어, 옥수수 전분을 가죽 주머니에 넣으면 을 밟을 때 나는 소리를 낼 수 있다.[3] 장갑 한 쌍으로는 새 날개가 펄럭이는 소리를 표현할 수 있다.[3]

이 외에도 다음과 같은 소품들이 활용된다:

소품효과음
낡은 의자조절 가능한 삐걱거리는 소리[3]
물에 젖은 녹슨 경첩다른 표면에 대면 삐걱거리는 소리[3]
무거운 스테이플러다른 작은 금속 소리와 결합하여 총 소리[3]
인치 오디오 테이프 뭉치잔디덤불 소리[3]
냉동된 로메인 상추가 부러지는 소리[3]
반으로 자르고 패딩을 채운 코코넛 껍질말굽 소리[3]
셀로판파삭거리는 불 효과[3]
도토리, 작은 사과, 호두 (나무 마루 표면)뼈가 부러지는 소리[3]



코미디 영화 ''몬티 파이톤과 성배''에서는 말 역할을 하는 척하는 기사와 그 뒤를 따라 코코넛 껍질을 치는 시종이 등장하는 유머를 선보이기도 했다.[14]

5. 2. 디지털 효과

폴리 효과는 시청자가 공간의 크기를 판단하는 데 도움을 준다. 예를 들어, 큰 홀은 강한 잔향을 가지고 있는 반면, 작은 방은 약간의 잔향만 가질 수 있다.[1] 현대에는 디지털 효과를 사용하여 잔향 효과를 표현하거나, 금속 갈퀴를 사용하여 쇠사슬 소리를 내는 등 다양한 방식으로 활용한다.

5. 3. 스타워즈의 사례

스타워즈에서 벤 버트는 영화에 사용되는 여러 가지 독창적인 효과음을 도입했다. 광선검의 윙 소리는 영화 프로젝터 모터와 텔레비전 브라운관 험을 섞고 추가로 혼합한 것이다.[12] 블래스터 소리는 작은 렌치와 같은 물건으로 친 팽팽한 라디오 타워 가이 와이어 소리에 기반을 두었다.[12] 다스 베이더의 숨소리는 다이빙 조절기에서 들을 수 있다.[12] TIE 파이터의 웅웅거리는 소리는 느리게 재생된 코끼리 무리 소리와 물 속을 달리는 자동차 소리를 섞은 것이고, 츄바카의 목소리에는 마른 웅덩이에 좌초된 바다코끼리의 신음 소리와 다른 동물의 발성이 포함되어 있으며, R2-D2의 삐 소리에는 로봇 효과음을 인간화하기 위해 버트 자신의 목소리와 합성된 소리가 혼합되어 있다.[12]

6. 대중문화 속 폴리 효과

제공된 원본 소스에 폴리 효과가 대중문화에서 어떻게 활용되고 패러디되는지에 대한 정보가 없으므로, 해당 섹션에 대한 내용을 작성할 수 없습니다.

참조

[1] 웹사이트 Real-time Sound Effects: The Foley Way http://www.videomake[...] Videomaker.com 1999-07-01
[2] 웹사이트 Why Is It Called 'Foley' Anyway? http://cinemontage.o[...] 2016-02-01
[3] 웹사이트 Art of Foley http://www.marblehea[...] Marblehead Publishing Co. 2010-07-01
[4] 뉴스 Jack Foley: Feet to the Stars https://www.npr.org/[...] NPR 2000-03-01
[5] 간행물 Noisemakers https://www.newyorke[...] 2022-06-23
[6] Youtube YouTube – Leslie Bloome – Foley Artist https://www.youtube.[...] YouTube – Broadcast Yourself 2009-11-01
[7] 웹사이트 What is Foley? by Skevos Mavros http://www.sound-ide[...] Sound Ideas
[8] 웹사이트 Mavros, Skevos. "Sound Ideas – What is Foley?." MavArt Productions 2000 Web.10 Jul 2009 http://www.sound-ide[...] Sound-ideas.com
[9] 서적 Film: A Critical Introduction Laurence King Publishing Ltd. 2008
[10] 웹사이트 Foley Construction – Noah Bonds http://npbonds.com/?[...]
[11] 웹사이트 The Art of Foley – Feet http://www.marblehea[...]
[12] 웹사이트 How 6 of Star Wars' Iconic Sounds Were Conceived https://www.popularm[...] 2016-02-24
[13] 웹사이트 Phil Austin of the Firesign Theatre (1941–2015): An Appreciation https://somethingels[...] 2015-06-22
[14] 웹사이트 15 Facts about Monty Python and the Holy Grail https://www.mentalfl[...] 2015-06-16



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