슬립낫
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- 1. 개요
- 2. 역사
- 2.1. 결성 이전 (1991–1995)
- 2.2. Mate. Feed. Kill. Repeat. 및 초기 활동 (1995–1998)
- 2.3. Slipknot 및 명성 (1998–2000)
- 2.4. Iowa (2001–2003)
- 2.5. Vol. 3: (The Subliminal Verses) (2003–2007)
- 2.6. All Hope Is Gone 및 폴 그레이 사망 (2008–2010)
- 2.7. 활동 재개, Antennas to Hell 및 Knotfest (2011–2012)
- 2.8. 조이 조디슨 탈퇴, .5: The Gray Chapter 및 새 멤버 (2013–2016)
- 2.9. We Are Not Your Kind 및 크리스 펜 탈퇴 (2017–2020)
- 2.10. The End, So Far, 크레이그 존스 및 제이 와인버그 탈퇴 (2021–2023)
- 2.11. 25주년 기념 투어 및 엘로이 카사그란데 합류 (2024–현재)
- 3. 음악 스타일
- 4. 가사
- 5. 영향
- 6. 무대 공연
- 7. 이미지 및 정체성
- 8. 유산
- 9. 의류 브랜드
- 10. 논란
- 11. 불화
- 12. 구성원
- 13. 음반 목록
- 14. 주요 투어
- 15. 주요 페스티벌
- 참조
1. 개요
슬립낫은 1995년 미국 아이오와주 디모인에서 결성된 헤비 메탈 밴드이다. 앤더스 콜세프니가 지하실에서 곡을 쓰면서 시작되었고, 숀 크레이언의 아이디어로 드럼 3명이 있는 독특한 구성을 갖추게 되었다. 1996년 데모 앨범을 발표하며 활동을 시작했고, 로드러너 레코드와 계약 후 1999년 데뷔 앨범을 발매하여 상업적 성공을 거두었다. 이후 2001년 'Iowa', 2004년 'Vol. 3: (The Subliminal Verses)', 2008년 'All Hope Is Gone', 2014년 '.5: The Gray Chapter', 2019년 'We Are Not Your Kind', 2022년 'The End, So Far' 등의 앨범을 발매했다. 슬립낫은 독특한 가면과 점프수트를 착용하고, 격렬한 무대 매너와 어두운 주제의 가사로 유명하다.
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| 슬립낫 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 출신지 | 아이오와주 디모인, 미국 |
| 활동 시기 | 1995년–현재 |
| 레이블 | 로드러너 레코드 |
| 웹사이트 | slipknot1.com |
| 현재 멤버 | 숀 크래헌 믹 톰슨 코리 테일러 시드 윌슨 제임스 루트 알레산드로 벤투렐라 마이클 파프 엘로이 카사그란데 |
| 이전 멤버 | 폴 그레이 앤더스 콜세프니 조시 브레이너드 도니 스틸 조이 조디슨 크레이그 존스 그렉 웰츠 크리스 펜 제이 와인버그 |
| 음악 장르 | |
| 장르 | 뉴 메탈 얼터너티브 메탈 그루브 메탈 |
| 음반 목록 | |
| 음반 목록 | 슬립낫 음반 목록 |
2. 역사
슬립낫은 1995년 아이오와주 디모인에서 결성되었다. 초기 멤버 구성 변화를 거쳐 1996년 데모 앨범 ''Mate.Feed.Kill.Repeat''를 발매했고, 이후 스톤 사워 출신의 코리 테일러를 새로운 보컬로 영입했다. 로드러너 레코드와 계약을 맺은 밴드는 1999년, 로스 로빈슨이 프로듀싱한 데뷔 앨범 ''Slipknot''을 발매하며 큰 성공을 거두었다. 이 앨범은 별다른 방송 홍보 없이도 입소문을 통해 널리 알려졌으며, 오즈페스트 참가를 통해 팬층을 더욱 확장했다. ''Slipknot''은 로드러너 레코드 역사상 최초로 플래티넘 인증(미국 내 100만 장 판매)을 받은 앨범이 되었다.[34]
2001년에는 팬들의 높은 기대 속에 두 번째 앨범 ''Iowa''를 발매하여 빌보드 앨범 차트 3위, 영국 차트 1위에 오르는 등 상업적 성공을 이어갔다.[38] 밴드는 투어 활동과 함께 2002년 리메이크 영화 ''롤러볼''에 출연하기도 했다.[41] 이후 ''Vol. 3: (The Subliminal Verses)''(2004), ''All Hope Is Gone''(2008) 등 꾸준히 앨범을 발표하며 세계적인 메탈 밴드로서의 입지를 다졌다.
그러나 2010년 5월 24일, 창립 멤버이자 베이시스트인 폴 그레이가 아이오와주의 한 호텔에서 약물 과다복용으로 사망하는 비극적인 사건이 발생했다.[64][65][68] 이는 밴드 역사에 큰 전환점이 되었다.
2. 1. 결성 이전 (1991–1995)
슬립낫이 결성되기 전 몇 년 동안, 아이오와주 데스 모이네스의 헤비메탈 신에서는 밴드 멤버 구성이 끊임없이 변화하는 상태였다. 1991년, 데스 모이네스에서 가장 큰 헤비메탈 밴드 중 하나는 훗날 슬립낫에 합류하는 짐 루트가 기타를 맡았던 애토믹 오페라(Atomic Opera)였다.[7] 드러머 조이 조디슨은 런웨이(Runway)라는 클럽에서 주로 공연한 쓰래시 메탈 밴드 모디피디어스(Modifidious)를 결성했다. 모디피디어스는 1991년 12월 1일 애토믹 오페라의 오프닝 무대를 맡기도 했으며, 이후 조디슨은 지역 기타리스트 크레이그 존스를 영입했다.[8] 한편, 드러머 숀 크라한은 헤즈 온 더 월(Heads on the Wall)이라는 밴드를 결성하여 클럽에서 펑크 메탈 커버곡을 연주했다. 또한 벡스(Vexx)라는 데스 메탈 밴드에서는 앤더스 콜세프니가 드럼을, 폴 그레이가 베이스를, 조시 브레이너드가 기타와 보컬을 맡았다. 콜세프니는 나중에 보컬로 전향했지만, 벡스는 공식적인 녹음물을 남기지 않았다. 이 시기 크라한은 종종 런웨이 클럽에서 다른 젊은 음악가들과 잼을 가졌다. 1993년 3월에는 크라한, 콜세프니, 그레이, 기타리스트 패트릭 뉴워스가 그레이의 지하실에서 곡을 쓰고 연주하며 밴드 이름을 논의하기도 했다. 이때 녹음한 곡 중 하나가 "슬립낫(Slipknot)"이었고, 다른 하나는 "페인페이스(Painface)"였는데, 이는 콜세프니가 나중에 자신의 밴드 이름으로 사용했다.[9]1993년에는 그레이(베이스), 브레이너드(기타), 콜세프니(드럼)를 주축으로 인베이 캐서시스(Inveigh Catharsis)라는 새로운 밴드가 결성되었고, 조디슨이 가끔 잼 세션에 참여했다. 브레이너드는 이후 조디슨과 존스가 있는 모디피디어스에 합류하여 데모 녹음에 참여했다. 1994년 동안 모디피디어스는 때때로 크라한의 헤즈 온 더 월과 같은 무대에 서기도 했다. 그레이는 데스 메탈 밴드 바디 핏(Body Pit)을 결성하여 현지에서 인기를 얻었으나,[7] 데스 메탈의 인기가 높아지면서 모디피디어스는 활동을 중단했다. 그레이는 조디슨을 바디 핏에 영입하려 했지만 실패했고, 이후 믹 톰슨을 영입했으나 밴드는 곧 해체되었다.[8]
슬립낫의 창단 구성원 중 한 명인 숀 크라한은 밴드에 드럼 연주자 3명을 두는 아이디어를 초기에 구상했다. 이는 그룹의 사운드를 더 웅장하게 만들고 멤버들을 하나로 묶기 위함이었다. 조이 조디슨이 합류하기 전까지 크라한이 드럼을 담당했다.
1995년 9월, 콜세프니, 크라한, 그레이는 페이드 원스(The Pale Ones)라는 이름의 밴드를 결성했다.[10] 이들은 기타리스트로 브레이너드와 지역 음악가 도니 스틸을 영입했다. 얼마 지나지 않아 그레이는 추가적인 드럼 파트를 실험해보고자 조디슨을 연습에 초대했고, 조디슨은 곧 드러머로 정식 합류했다. 이로 인해 크라한은 퍼커션으로 포지션을 변경했고, 콜세프니는 보컬과 퍼커션을 함께 담당하며 밴드는 6인조가 되었다.[10] 밴드는 1995년 11월 5일, 멜드(Meld)라는 이름으로 데스 모이네스의 한 자선 공연에서 데뷔 무대를 가졌다.[11][12]
2. 2. Mate. Feed. Kill. Repeat. 및 초기 활동 (1995–1998)
1995년 9월, 아이오와주 디모인에서 숀 크레이언(퍼커션)과 폴 그레이(베이스)는 "The Pale Ones"라는 이름으로 밴드를 결성했다.[13] 초기 멤버로는 지역 음악계에서 만난 앤더스 콜세피니(보컬)와 도니 스틸(기타)이 포함되었다. 이후 밴드는 음악적 스펙트럼 확장을 위해 조이 조디슨(드럼)과 조쉬 브레이너드(기타)를 영입하여 6인조 체제를 갖추었다. 1995년 후반, 조디슨은 야간 근무 중이던 신클레어 주유소에서 크레이언, 그레이와 논의 끝에 밴드의 곡 제목이었던 'Slipknot'을 새로운 밴드 이름으로 제안했다.[13]같은 해 12월, 슬립낫은 디모인의 SR 오디오 스튜디오에서 녹음을 시작했다.[14] 당시 소속된 레코드 레이블이 없었기에, 밴드는 약 4만달러로 추정되는 비용을 자체적으로 충당해야 했다.[15] 1996년 2월, 기타리스트 도니 스틸은 독실한 기독교 신앙을 이유로 밴드를 떠났다. 조디슨은 스틸이 "우리가 일해야 할 때 하나님에 대한 이야기를 하고 있었다"고 언급했으며,[16] 스틸 자신도 "영적으로 많은 것을 생각하고 있었다"고 밝혔다.[17] 그의 빈자리는 크레이그 존스가 채웠다.[18] 하지만 스튜디오 작업 중 샘플 사운드를 라이브에서 구현할 필요성이 제기되면서, 존스는 샘플러를 담당하게 되었고 새로운 기타리스트로 믹 톰슨이 합류했다.[19]
믹싱과 마스터링을 거친 후, 밴드는 1996년 10월 31일 할로윈에 데뷔 데모 앨범 ''Mate. Feed. Kill. Repeat.''를 자체적으로 발매했다.[20] 이 데모는 초기에 밴드와 프로듀서 션 맥머혼이 직접 배포하다가, 1997년 초 이지미스트 레코딩스를 통해 유통되었다.[21] 지역 라디오 방송을 타기도 했으나, 주요 레코드 레이블의 관심을 끄는 데는 실패했고, 밴드는 새로운 음악 작업에 돌입했다.[21]
밴드는 더 멜로디컬한 보컬을 원했고, 그 결과 디모인의 다른 밴드 스톤 사워에서 활동하던 코리 테일러를 새로운 보컬리스트로 영입했다. 기존 보컬이었던 콜세프니는 퍼커션과 보컬을 함께 맡는 역할로 이동했다.[22] 그러나 1997년 9월 공연 도중, 콜세프니는 무대 위에서 밴드 탈퇴를 선언했다.[23] 그의 빈 퍼커션 자리는 '커들스(Cuddles)'라는 별명으로 알려진 그렉 웰츠(Greg Welts)가 채웠다.[24]
1998년 초, 슬립낫은 레코드 레이블을 대상으로 5곡이 담긴 두 번째 데모를 제작했다.[25] 이 데모는 상당한 관심을 끌었고, 1998년 2월에는 프로듀서 로스 로빈슨이 직접 밴드의 리허설을 본 후 데뷔 앨범 제작을 제안하기에 이르렀다.[26] 얼마 지나지 않아, DJ 시드 윌슨이 밴드에 큰 관심을 보이며 깊은 인상을 남겼고, 아홉 번째 멤버로 합류했다.[27] 1998년 6월 말, 슬립낫은 로드러너 레코드와 50만달러 규모의 7개 앨범 계약을 체결했으며, 이 사실은 7월 8일 공개되었다.[28] 계약 발표 이틀 전, 그렉 웰츠는 밴드에서 해고되었고,[28] 브랜든 다너(Brandon Darner)가 잠시 그 자리를 대체했으나 합류 직후 밴드를 떠났다.
2. 3. Slipknot 및 명성 (1998–2000)
1998년 9월, 크리스 펜이 퍼커션 담당으로 합류했다. 이는 밴드가 데뷔 음반 작업을 위해 캘리포니아주 말리부로 이동하기 직전이었다.[30] 음반 녹음 도중 크리스마스 기간에 잠시 디모인으로 돌아왔을 때, 기타리스트 조시 브레이너드가 밴드를 떠나기로 결정했다.[31] 브레이너드는 "내가 특히 만족하지 않는 결정들이 있었다"고 탈퇴 이유를 밝혔다.[32] 그의 빈자리는 짐 루트가 채웠고, 슬립낫은 완성된 라인업으로 다시 말리부로 돌아가 음반 작업을 계속했다.[32]1999년 초 음반 작업이 완료되었고, 밴드는 같은 해 오즈페스트 라인업에 합류하며 첫 투어를 시작했다.[20] 오즈페스트 공연은 슬립낫의 팬층을 크게 넓히는 계기가 되었다.[20][33] 로드러너 레코드와 계약을 맺은 슬립낫은 1999년 6월 29일, 로스 로빈슨이 프로듀싱한 데뷔 음반 ''Slipknot''을 발매했다.[33] 이 음반은 라디오 방송 빈도가 높지 않았음에도 불구하고, 주로 투어와 입소문을 통해 큰 성공을 거두었다.[20] 한 평론가는 "림프 비즈킷의 사운드가 무겁다고 생각하는가? 그들은 오스몬즈이다. 슬립낫은 완전히 다른 어떤 것이다"라고 평가하기도 했다.
슬립낫은 첫 번째 홈 비디오인 ''Welcome to Our Neighborhood''와 싱글 "Wait and Bleed", "Spit It Out"을 발매하며 인지도를 높였다.[20] 밴드는 1999년과 2000년에 걸쳐 음반 홍보를 위한 투어를 계속했다.[20] 2000년 초, ''Slipknot'' 음반은 로드러너 레코드 역사상 최초로 플래티넘 인증을 받는 쾌거를 이루었다 (미국 내 판매량 100만 장 돌파).[34] 같은 해 2월에는 첫 일본 공연을 성공적으로 개최했다.
2. 4. Iowa (2001–2003)
슬립낫의 두 번째 음반에 대한 기대는 매우 컸다. 2001년 초, 밴드는 로스앤젤레스의 사운드 시티(Sound City)와 사운드 이미지(Sound Image) 스튜디오에서 두 번째 음반 녹음을 시작했다.[20][35] 이 시기에는 광범위한 투어와 녹음 일정으로 인해 밴드 멤버들 사이에 갈등이 생겨나기도 했다.[36]2001년 2월, 음반 녹음을 마친 밴드는 아이오와 월드 투어를 시작했다.[37] 2001년 8월 28일, 슬립낫의 두 번째 음반인 ''아이오와''가 발매되었고, 이 음반은 빌보드 앨범 차트 3위, 영국 차트에서는 1위를 기록하는 성공을 거두었다.[38] 음반에서는 프로모션 싱글 "The Heretic Anthem"을 포함하여 "Left Behind", 그리고 영화 ''레지던트 이블''의 사운드트랙에 수록된 "My Plague" 등 세 개의 싱글이 발표되었다.[39][40] 2002년에는 장 르노가 주연한 리메이크 영화 ''롤러볼''에 출연하여 콘서트 장면에서 "I Am Hated"를 연주하는 모습을 보여주기도 했다.[41] 음반 발매와 활발한 홍보 활동 덕분에 슬립낫은 여러 국가의 대형 경기장에서 매진 공연을 이어갔다.[42]
그러나 2002년 중반, 밴드 내부의 갈등으로 인해 슬립낫은 잠시 활동을 중단하고 휴식기에 들어갔다. 이 기간 동안 멤버들은 각자의 개인 프로젝트에 집중했다.[43] 보컬리스트 테일러와 기타리스트 루트는 자신들의 밴드 스톤 사워를 재결성했고, 드러머 조디슨은 보컬리스트 웬즈데이 13과 함께 머더돌즈를 결성했다. 퍼커셔니스트 크래한은 To My Surprise라는 밴드를 만들었으며, DJ 윌슨은 DJ 스타스크림(DJ StarScream)이라는 이름으로 솔로 활동을 시작했다.[43] 특히 테일러와 조디슨은 각자의 밴드를 홍보하면서 MTV에 처음으로 가면을 벗은 모습으로 출연하기도 했다.[44]
이러한 활동 중단과 멤버들의 개별 활동으로 인해 한동안 슬립낫의 미래는 불확실해 보였고, 세 번째 음반이 나올지 혹은 밴드가 해체될지에 대한 많은 추측이 있었다.[45] 하지만 2003년 1월 24일, 슬립낫의 공식 웹사이트에는 해체설을 부인하는 공식 입장이 게시되었다.[46] 조디슨은 인터뷰를 통해 "저는 슬립낫의 누구와도 문제가 없습니다. 코리가 해결해야 할 문제들이 있다는 말을 들었지만, 그가 무슨 말을 하는지 전혀 모르겠습니다."라며 멤버 간 불화설을 일축했다.[47]
이러한 혼란 속에서도 2002년 11월 22일, 슬립낫은 두 번째 DVD인 ''디재스터피시즈''를 발매하며 팬들에게 건재함을 알렸다.[48]
2. 5. Vol. 3: (The Subliminal Verses) (2003–2007)
> — 베이시스트 폴 그레이, 슬립낫의 세 번째 앨범에 대해[49]
몇 차례 연기 끝에 슬립낫은 2003년 중반 캘리포니아주 로스앤젤레스의 더 맨션에서 프로듀서 릭 루빈과 함께 세 번째 앨범 작업을 시작했다.[50] 2004년 초 앨범 작업이 완료되었고, 밴드는 2004년 3월 예거마이스터 뮤직 투어 출연을 시작으로 서브리미널 버시스 월드 투어에 돌입했다.[51] 2004년 5월 24일 발매된 세 번째 정규 앨범 ''Vol. 3: (The Subliminal Verses)''는 빌보드 앨범 차트 2위를 기록했다.[52] 이 앨범에서는 "듀얼리티", "벌밀리언", "벌밀리언, 파트 2", "비포 아이 포겟", "더 네임리스", "더 블리스터 익지스츠" 등 여섯 곡의 싱글이 발표되었다. 이 시기 밴드는 이전에 보였던 불화가 해소된 상태였다.
슬립낫은 세 번째 앨범 홍보 투어 중 첫 라이브 앨범인 ''9.0: 라이브''를 녹음하여 2005년 11월 1일에 발매했고, 이 앨범은 빌보드 앨범 차트 17위에 올랐다.[53] ''Vol. 3: (The Subliminal Verses)''를 홍보하는 월드 투어("The Subliminal Verses World Tour")는 2004년부터 2005년 말까지 이어졌으며, 투어 종료 후 슬립낫은 두 번째 활동 중단기에 들어갔다.
2005년, 슬립낫의 여러 멤버는 로드러너 레코드의 25주년 기념 협업 앨범 ''로드러너 유나이티드: 올스타 세션''에 참여했다. 2006년, 슬립낫은 싱글 "Before I Forget"으로 첫 그래미상인 최우수 메탈 연주상을 수상했다.[54] 이 곡은 게임 ''기타 히어로 III: 레전드 오브 록''에도 수록되었다.[55] 같은 해 12월 5일, 밴드는 세 번째 DVD ''볼리미널: 인사이드 더 나인''을 발매했다.[56]
활동 중단 기간 동안 멤버들은 각자의 사이드 프로젝트에 집중했다. 보컬리스트 테일러와 기타리스트 루트는 스톤 사워로 복귀했고, 드러머 조디슨은 여러 밴드와 투어를 진행하며 3 인치즈 오브 블러드의 세 번째 앨범 ''파이어 업 더 블레이드즈'' 프로듀싱을 맡았다. 퍼커셔니스트 크라한은 밴드 더티 리틀 래빗을 결성했으며, 턴테이블리스트 윌슨은 DJ 스타스크림으로 활동을 재개했다.
2. 6. All Hope Is Gone 및 폴 그레이 사망 (2008–2010)
슬립낫의 네 번째 앨범 작업은 2007년 말에 시작되었으며, 2008년 2월 데이브 포트먼 프로듀서와 함께 아이오와주 자메이카의 사운드 팜 스튜디오에서 녹음 작업이 시작되었다.[57][58] 앨범은 6월에 완성되었고, 밴드는 2008년 7월 9일 올 홉 이즈 곤 월드 투어를 시작했다.[59] 슬립낫의 네 번째 앨범인 ''올 홉 이즈 곤''은 2008년 8월 20일에 발매되어 ''빌보드'' 앨범 차트 1위에 데뷔했다.[60] 이 앨범에서는 "올 홉 이즈 곤", "사이코소셜", "데드 메모리즈", "설퍼", "스너프" 등 다섯 곡의 싱글이 발매되었다. 2009년은 슬립낫의 데뷔 앨범 10주년이었고, 이를 기념하여 밴드는 2009년 9월 9일 ''슬립낫''의 특별판을 발매했다.[61] 밴드는 2008년 내내 앨범 홍보를 위한 투어를 진행했고 2009년 10월 31일까지 계속되어 슬립낫의 세 번째 활동 중단으로 이어졌다.[62]
활동 중단 기간 동안 여러 밴드 멤버들은 각자의 사이드 프로젝트에 집중했다. 보컬 테일러는 정크 비어 납치 밴드를 결성하고 기타리스트 루트와 함께 스톤 사워로 돌아왔고, 퍼커셔니스트 크레이언은 자신의 밴드 더티 리틀 래비츠와 계속 작업했으며, 드러머 조디슨은 자신의 밴드 머더돌스로 돌아와 롭 좀비의 새로운 상주 드러머가 되었다. 한편, 퍼커셔니스트 펜은 메탈코어 밴드 윌 헤이븐의 정규 베이시스트가 되었고, 시드 윌슨은 자신의 이름을 딴 밴드 시드를 결성했다.
2010년 5월 24일, 베이시스트 #2 폴 그레이가 아이오와주 어번데일의 한 호텔 방에서 사망한 채 발견되었다.[64][65] 당시 사망을 둘러싼 상황은 즉시 알려지지 않았고, 부검에서 고의적인 사망이 아니라고 의심되었지만 사인은 밝혀지지 않았다.[66] 사망 다음 날, 밴드의 남은 8명의 멤버들은 그레이의 미망인과 그의 형제와 함께 가면을 쓰지 않은 채 생방송 기자 회견을 열었다.[67] 6월 21일, 사인은 모르핀과 합성 모르핀 대체물인 펜타닐의 과다 복용으로 인한 사고사로 확인되었다.[68]
밴드는 슬립낫의 미래에 대해 말하기를 주저했다. 멤버들은 인터뷰에서 상반된 진술을 했다. 드러머 조디슨은 ''더 펄스 오브 라디오''와의 인터뷰에서 "이미 새로운 슬립낫 앨범을 만들고 있다"고 말했다.[69] 보컬리스트 테일러는 ''FMQB'' 프로덕션과의 인터뷰에서 "슬립낫과 함께 무언가를 할지 여부에 대해 매우 갈등을 느낀다"고 말했다.[70] 밴드는 2010년 9월 28일 네 번째 비디오 앨범 ''(식)니시스''를 발매했다.[71] 이 앨범은 빌보드 톱 뮤직 비디오 차트 1위에 데뷔했다.[72] 이 DVD에는 2009년 다운로드 페스티벌에서 슬립낫의 라이브 공연 전체와 ''올 홉 이즈 곤''을 홍보하기 위한 투어를 기록한 45분 분량의 영화가 담겨 있으며,[73] 폴 그레이를 추모하는 작품이었다.[74]
2. 7. 활동 재개, Antennas to Hell 및 Knotfest (2011–2012)
슬립낫의 활동 지속 여부에 대해 보컬리스트 코리 테일러는 ''NME''와의 인터뷰에서 그레이는 밴드가 계속 활동하기를 바랐을 것이며 자신도 그렇게 생각하지만, 밴드로 복귀하는 것에 대해서는 미온적인 태도를 보였다고 말했다.[76] 그럼에도 슬립낫은 2011년 유럽에서 소규모 공연을 통해 투어를 재개했다. 소니스피어 페스티벌과 록 인 리오에서는 아이언 메이든, 메탈리카와 함께 헤드라이너로 무대에 올랐고, 벨기에의 그라스팝 메탈 미팅(Graspop Metal Meeting)에도 출연했다.[77][78][79] 이 공연들에서는 조디슨 뒤에 위치하여 관객의 시야에서 가려진 도니 스틸이 그레이를 대신하여 베이스를 연주했다.[80][81]
슬립낫은 또한 밴드의 다섯 번째 정규 앨범을 완성하여 발매할 것이며, 그레이를 대체할 계획은 없다고 밝혔다.[82][83] 조디슨은 이미 앨범 작업이 시작되었고 17곡을 작곡했다고 말했다. 슬립낫은 2012년 메이헴 페스티벌 투어에 참여했다.[84]
2012년 5월 29일, 로드러너 레코드는 자사 웹사이트에 ''앤테나스 투 헬''이라는 제목의 티저 영상을 게시했다.[85] 같은 날 트위터에서 코리 테일러는 슬립낫이 2012년 6월 17일에 그레이티스트 히츠 앨범을 발매할 것이라고 밝혔다.[85] 그는 또한 밴드가 아직 새로운 음악을 녹음하고 있지는 않지만 새 앨범을 위한 데모 작업을 하고 있다고 덧붙였다.[85]
슬립낫의 첫 번째 연례 음악 페스티벌인 ''낫페스트''는 2012년 8월 17일 아이오와주 패시픽 정션 근처 미드-아메리카 모터플렉스에서, 그리고 8월 18일 위스콘신주 서머셋에서 개최되었다. 디프톤스, 램 오브 갓, 그리고 서지 탱키안도 이 페스티벌에 출연했다. 이 페스티벌 공연에서는 슬립낫 박물관도 처음으로 선보였다.[86] 2013년 6월 14일, 슬립낫은 두 번째로 다운로드 페스티벌의 헤드라이너로 무대에 올랐다. 약 9만 명의 관객 앞에서 공연을 펼친 밴드는 관객들의 압력으로 앞쪽 바리케이드가 두 번이나 무너져, 한 번은 노래 중간에 공연을 중단하고 바리케이드 수리를 위해 시간을 할애해야 했다.[87]
2. 8. 조이 조디슨 탈퇴, .5: The Gray Chapter 및 새 멤버 (2013–2016)
밴드의 다섯 번째 앨범 작업은 2013년 후반에 시작되었다. 테일러는 이 앨범을 "매우 어둡다"고 묘사하며, ''아이오와''와 ''볼륨 3: 서브리미널 버시스''의 중간쯤이라고 언급했다.[88] 기타리스트 짐 루트는 슬립낫의 곡 작업을 위해 스톤 사워의 1월 투어에 참여하지 않았다.[89]2013년 12월 12일, 밴드는 공식 웹사이트를 통해 18년간 함께 했던 드러머 조이 조디슨이 개인적인 이유로 밴드를 떠났다고 발표했다.[90][91][92] 이에 조디슨은 자신의 공식 페이스북 페이지를 통해 "제가 슬립낫을 그만두지 않았다는 것을 분명히 하고 싶습니다. 이 밴드는 지난 18년 동안 제 인생이었고, 절대 이 밴드나 팬들을 버리지 않을 것입니다."라고 밝히며, 이 소식에 "충격을 받았고" "기습을 당했다"고 덧붙였다.[93] 조디슨과 슬립낫 양측 모두 결별에 대한 자세한 내용을 추후 공개하겠다고 약속했으나,[93] 테일러는 조디슨이 떠나기 전에 작곡 세션에 참여하지 않았기 때문에 새 앨범에는 참여하지 않을 것이라고 말했다.[94] 수년간 양측은 결별 이유에 대해 명확히 밝히지 않았으나, 조디슨은 2016년 6월 횡단성 척수염이라는 신경 질환으로 인해 슬립낫 활동 후반기에 드럼을 연주할 수 없게 되었다고 밝혔다. 그럼에도 불구하고 조디슨은 2016년에 합류한 블랙큰드 데스 메탈 밴드 신세넘에서 드럼을 연주했다.
2014년 7월, 슬립낫은 밴드 웹사이트와 소셜 미디어를 통해 수수께끼 같은 메시지와 이미지를 공개하며 새 앨범의 티저를 공개하기 시작했다.[95][96] 8월 1일, 6년 만의 신곡인 "더 네거티브 원"을 발매했고,[97] 4일 후 크래한이 감독한 뮤직비디오가 공개되었다. 이 비디오에는 밴드 멤버가 등장하지 않았다.[98] 8월 24일, 슬립낫은 공식 라디오 싱글 "더 데빌 인 아이"를 발매했고, 아이튠즈를 통해 다가오는 앨범의 이름이 ''.5: The Gray Chapter''이며 10월 28일 발매 예정이라고 발표했다.[99][100] 발매일은 이후 네덜란드와 오스트레일리아에서는 10월 17일, 영국에서는 10월 20일, 전 세계적으로는 10월 21일로 앞당겨졌다.[101] "더 네거티브 원"은 제57회 그래미상에서 최우수 메탈 연주상 후보에 올랐다.[102]
슬립낫은 10월 25일 노트페스트의 두 번째 공연을 시작으로 앨범 홍보를 위한 북미 투어 "Prepare for Hell"을 시작했다.[103] 이 투어는 Korn이 공동 헤드라이너를 맡았고, King 810이 지원했다.[104][105] 밴드는 오스트레일리아에서 열린 2015년 사운드웨이브 페스티벌에도 출연했다.[106] 그레이와 조디슨을 대신할 베이시스트와 드러머가 영입되었고, 크래한은 이들을 기존 멤버들과 구별할 수 있는 마스크를 디자인했다.[107] 9월 12일에 공개된 "더 데빌 인 아이"의 공식 비디오에는 새로운 마스크를 착용한 멤버들이 등장했으며, 팬들은 비디오에 나온 드러머와 베이시스트의 정체에 대해 추측했지만 밴드는 공식적으로 그들의 이름을 밝히지 않았다.[108][109]
테일러는 나중에 베이시스트의 손에 있는 독특한 문신 때문에 알레산드로 벤투렐라로 추정되는 그의 정체가 유출된 것에 대해 "화가 났다"고 말했지만,[110] 이후 농담이었다고 해명했다.[111] 루트는 ''기타 월드''와의 인터뷰에서 드러머의 정체는 공개되지 않을 것이며, 베이시스트와 드러머는 밴드의 정규 멤버가 아니라고 말했다.[112] 그러나 12월 3일, 전 슬립낫 로드 크루 멤버가 투어 밴드의 인원 명단 사진을 게시했는데, 이 사진에는 베이시스트 알레산드로 벤투렐라와 드러머 제이 웨인버그가 멤버로 확인되었다.[113]
2015년 3월 11일, 밴드가 투어 중이 아닐 때, 기타리스트 믹 톰슨은 아이오와 주 자신의 집에서 그의 형제와 술에 취해 칼싸움을 벌인 후 병원에 입원했다. 두 사람 모두 심각하지만 생명에는 지장이 없는 부상을 입었다.[114] 2015년 8월 2일, 코네티컷주 하트퍼드에서 열린 콘서트 중 베이시스트 벤투렐라가 갑자기 의료 응급 상황으로 병원에 긴급 후송되어 밴드는 공연을 중단해야 했다. 20분 후, 테일러는 관객들에게 벤투렐라 없이 공연을 계속할 것이라고 말했다.[115] 나중에 벤투렐라가 심한 탈수로 쓰러졌다는 사실이 밝혀졌다.[116]
2016년 9월 25일, 밴드는 그 해 오즈페스트가 추가된 연례 페스티벌 노트페스트에서 공연을 펼쳤다. 그들은 ''아이오와'' 앨범 전곡을 연주했다.[117] 한편, 크래한은 같은 이름의 그래픽 노블을 원작으로 하고 배우 킴 코츠가 주연을 맡은 장편 영화 ''오피서 다운''으로 감독 데뷔를 했다.[118] 2016년 11월, 슬립낫의 퍼커셔니스트 숀 "클라운" 크래한은 롤링 스톤과의 인터뷰에서 자신과 동료 기타리스트 짐 루트가 "작곡하고 싶어서" 2017년 2월에 새로운 슬립낫 앨범을 위한 새로운 곡 작업을 시작할 것이라고 밝혔다.[119]
2. 9. We Are Not Your Kind 및 크리스 펜 탈퇴 (2017–2020)
코리 테일러(Corey Taylor)는 2017년 자신의 다른 밴드인 스톤 사워(Stone Sour) 활동에 집중하며 6월 30일 앨범 ''하이드로그래드(Hydrograd)''를 발매했다. 같은 시기, 션 크라한(Shawn Crahan)은 슬립낫의 새 앨범을 위한 곡 작업을 시작했다고 밝혔다.[120] 2017년 12월, 크라한은 한 팟캐스트 인터뷰에서 다음 슬립낫 앨범이 자신의 마지막 참여 앨범이 될 수도 있다고 언급하기도 했다.[121]2018년 10월, 코리 테일러는 밴드가 2019년 초 스튜디오에 들어가 녹음을 시작하고, 같은 해 여섯 번째 정규 앨범을 발매한 뒤 월드 투어를 진행할 계획임을 알렸다.[122] 10월 31일에는 싱글 "올 아웃 라이프(All Out Life)"와 함께 뮤직비디오를 깜짝 공개하며 본격적인 활동 재개를 알렸다.[123]
2019년 3월 4일, 밴드는 새 앨범의 발매일을 2019년 8월 9일로 확정하고, 고지라(Gojira), 볼비트, 베헤모스(Behemoth)와 함께하는 노트페스트 로드쇼(Knotfest Roadshow) 투어 계획을 발표했다.[124] 3월 7일에는 메탈리카의 월드와이어드 투어(WorldWired Tour) 중 호주와 뉴질랜드에서 열리는 6회 공연의 오프닝 밴드로 참여한다는 소식을 전했다.[125]
그러나 앨범 준비 과정에서 내부 갈등이 불거졌다. 2019년 3월 14일, 타악기 연주자 크리스 펜(Chris Fehn)이 정당한 보수를 받지 못했다며 밴드를 상대로 소송을 제기한 것이다.[126] 펜은 특히 코리 테일러와 션 크라한이 여러 주에 걸쳐 별도의 밴드 관련 사업체를 설립하여 자신을 포함한 다른 멤버들에게 돌아가야 할 수익을 부당하게 챙겼다고 주장하며, 모든 밴드 관련 자산에 대한 정밀 회계를 요구했다.[126] 이에 대해 테일러는 같은 날 트위터를 통해 "오늘 많은 헛소문을 접하게 될 것입니다. 이것만 말하겠습니다. 진실이 밝혀질 때까지 기다려 보세요. 노트 만세(Long Live The Knot)"라며 의혹을 일축했다.[127] 3월 18일, 밴드는 공식 웹사이트를 통해 펜이 더 이상 밴드의 일원이 아니라고 발표하며, "크리스는 자신이 더 이상 슬립낫의 일원이 아닌 이유를 알고 있다. 그는 손가락질을 하고 주장을 만들어내는 대신 슬립낫의 일원으로 남기 위해 필요한 일을 하지 않은 것에 실망했다"고 강경한 입장을 밝혔다.[128] 하지만 며칠 뒤 해당 공지는 웹사이트에서 삭제되었고, 펜의 변호사는 그의 밴드 내 고용 상태는 소송 제기 시점과 변함이 없다고 반박했다.[129] 결국 2019년 5월, 밴드가 인스타그램에 공개한 새로운 마스크 사진에서 펜의 이름이 제외되면서 그의 탈퇴는 공식화되었다. 그의 빈자리는 신원을 알 수 없는 새로운 타악기 연주자가 채웠으며,[130] 팬들은 그에게 "토르티야 맨"(Tortilla Man)이라는 별명을 붙였다.[131] 팬들과 매체들은 그의 정체를 크라한의 사이드 프로젝트 더티 리틀 래비츠(Dirty Little Rabbits)의 전 멤버인 마이클 파프(Michael Pfaff)로 추정했고,[132][133] 밴드는 약 2년 후인 2022년 3월 16일에야 파프의 합류를 공식적으로 인정했다.[134]
내부적인 혼란에도 불구하고 밴드는 예정대로 앨범 활동을 이어갔다. 2019년 5월 13일, ''지미 키멜 라이브!(Jimmy Kimmel Live!)'' 출연을 앞두고 새로운 마스크의 일부를 공개하며 기대감을 높였다.[135] 5월 16일에는 여섯 번째 정규 앨범의 제목이 ''위 아 낫 유어 카인드(We Are Not Your Kind)''임을 발표하고, 트랙리스트와 함께 첫 싱글 "언세인티드(Unsainted)"의 뮤직비디오를 공개했다. 뮤직비디오에는 '토르티야 맨'을 포함한 9명 멤버 전원의 새로운 마스크와 무대 의상이 처음으로 등장하여 큰 화제를 모았다. 이후 7월 22일에는 두 번째 싱글 "솔웨이 퍼스(Solway Firth)"를,[136] 8월 5일에는 세 번째 싱글 "버스 오브 더 크루얼(Birth of the Cruel)"을 뮤직비디오와 함께 차례로 발매했다.[136] 마침내 2019년 8월 9일, 여섯 번째 정규 앨범 ''위 아 낫 유어 카인드''가 발매되었다.
같은 해 8월, 크라한은 2008년 ''All Hope Is Gone'' 앨범 작업 당시 녹음했던 미공개 곡들로 구성된 실험적인 앨범 ''룩 아웃사이드 유어 윈도우(Look Outside Your Window)''를 발매할 계획이라고 밝혔다. 이 앨범은 크라한, 테일러, 루트(Root), 윌슨(Wilson) 4명만이 참여하여 다른 멤버들과 별도의 스튜디오에서 녹음했으며, 테일러는 "라디오헤드(Radiohead) 같은 분위기"의 11곡이 수록될 것이라고 설명했다.[137][138] 크라한은 2018년에 이 앨범이 "슬립낫 앨범이 아니다"라고 선을 그은 바 있다.[139] 밴드는 또한 크라한이 직접 감독한 20분 분량의 실험적인 단편 영화 ''폴루션''(Pollution)을 공개했는데, 이 영화의 일부는 2019년 12월 16일에 앨범의 네 번째이자 마지막 싱글로 발매된 "네로 포르테(Nero Forte)"의 뮤직비디오로 활용되었다.[112][140]
2. 10. The End, So Far, 크레이그 존스 및 제이 와인버그 탈퇴 (2021–2023)
2021년 5월 19일, 션 크레이언은 밴드가 새로운 음악을 만들고 있다고 밝혔다.[141] 같은 해 6월 9일, 크래한은 라우드와이어(Loudwire)와의 인터뷰에서 새로운 슬립낫 앨범이 2021년 안에 나올 가능성이 있으며, 이 앨범 발매 후 로드러너 레코드와 결별할 것이라고 언급했다.[142]2021년 7월 26일, 밴드의 전 드러머였던 조이 조디슨이 46세의 나이로 수면 중 사망했다는 소식이 전해졌다.[143][144]
2021년 11월, 밴드는 새로운 웹사이트 도메인 'thechapeltownrag.com'을 통해 새로운 음악을 예고하기 시작했다.[145] 이 웹사이트에는 짧은 곡 일부가 공개되었고, 이는 곧 발매될 싱글에 대한 기대를 모았다. 밴드는 11월 5일, 싱글 "채플타운 래그(The Chapeltown Rag)"를 발매했으며, 같은 날 로스앤젤레스 캘리포니아에서 열린 낫페스트 로드쇼에서 라이브로 처음 선보였다.[146] 2021년 12월, 보컬 코리 테일러는 밴드가 2022년 1월에 일곱 번째 정규 앨범 믹싱 작업을 시작할 계획이며, 2022년 4월까지 발매되기를 희망한다고 밝혔다. 그는 또한 새 앨범의 음악이 이전 앨범 ''We Are Not Your Kind''보다 더 마음에 든다고 덧붙였다.[147]
2022년 7월 19일, 밴드는 일곱 번째 정규 앨범 ''더 엔드, 소 파(The End, So Far)''의 발매 소식과 함께 앨범의 두 번째 싱글 "더 다잉 송 (타임 투 싱)(The Dying Song (Time to Sing))"을 공개했다.[148] 이어 8월 5일에는 세 번째 싱글 "옌(Yen)"이 발매되었다.[149] 앨범 ''더 엔드, 소 파(The End, So Far)''는 2022년 9월 30일에 정식 발매되었으며,[148][149] 이는 2023년 4월 1일 계약이 만료된 로드러너 레코드와의 마지막 앨범이 되었다.[150] 2023년 2월 2일, 로드러너 레코드와의 마지막 싱글인 "본 처치(Bone Church)"가 예고 없이 깜짝 발매되었다.[151]
2023년 6월 7일, 밴드는 1996년부터 함께 해 온 샘플러 겸 키보디스트 크레이그 "133" 존스가 밴드를 떠났다고 발표했다.[152] 존스의 탈퇴를 알린 소셜 미디어 게시물은 발표 후 1시간도 채 되지 않아 삭제되었다.[153] 같은 날, 밴드는 오스트리아에서 열린 노바 락 페스티벌(Nova Rock Festival) 무대에 올랐는데, 존스의 자리를 대신한 것으로 보이는 새로운 멤버가 함께했다.[154] 이 새로운 멤버의 정체에 대해 잭 베어드(Zac Baird), 네이선 처치(Nathan Church) 또는 새로운 가면을 쓴 존스 본인이라는 추측이 있었다.[155]
2023년 11월 5일, 밴드는 드러머 제이 와인버그와의 결별을 발표했다.[156] 크레이그 존스의 경우와 마찬가지로, 와인버그의 탈퇴를 알린 소셜 미디어 게시물도 삭제되었다.[157]
2023년 12월 9일, 밴드는 영국과 유럽을 순회하는 25주년 기념 투어의 첫 일정을 발표했다.[158][159]
2. 11. 25주년 기념 투어 및 엘로이 카사그란데 합류 (2024–현재)
2024년 4월, 슬립낫은 데뷔 앨범 25주년을 기념하는 이벤트를 예고하기 시작했다. 홍보 자료의 메타데이터에서 팬들은 "Jeff"와 "Eloy"라는 이름을 발견했고, 이는 새로운 샘플러와 드러머가 각각 전 더티 리틀 래비츠(Dirty Little Rabbits) 베이시스트 제프 카르노프스키(Jeff Karnowski)와 전 세풀투라 드러머 엘로이 카사그란데(Eloy Casagrande)라는 추측으로 이어졌다.[160][161] 카사그란데의 합류는 곧 캘리포니아의 패피 앤 해리엇스 팰리스(Pappy & Harriet's Palace)에서 열린 사전 공연에서 그가 밴드의 새 드러머로 데뷔하면서 확인되었다.[162][163]3. 음악 스타일
슬립낫(Slipknot)은 일반적으로 누 메탈[164][165][166][167] 및 얼터너티브 메탈[168][169][170][171] 밴드로 분류되며, 넓게는 헤비 메탈[172][173][174]로 간주된다. 이들의 음악에는 그루브 메탈[175][176][177], 데스 메탈[177][227][178], 하드 록[179], 그라인드코어[227][178], 쓰래시 메탈[177], 메탈코어[180], 그리고 랩 메탈[181]의 요소들이 혼합되어 있다. 특히 앨범 ''올 홉 이즈 곤''은 데스 메탈[183]과 쓰래시 메탈[184] 요소가 가미된 그루브 메탈 앨범으로 평가받는다.[182] 일본에서는 이들의 스타일이 뉴 메탈, 믹스처 록, 모던 라우드/헤비 등 다양한 장르가 혼재되어 있어 믹스처로 분류되는 경우가 많다.
밴드 멤버들은 Korn이나 림프 비즈킷과 같은 다른 누 메탈 밴드들과의 음악적 차별성을 강조하려 한다. 슬립낫은 자신들의 사운드를 "메탈 메탈(metal metal)"이라고 칭하며, 누 메탈과의 연관성은 슬립낫의 등장 시기와 누 메탈의 부상 시기가 겹쳤기 때문에 생긴 우연의 일치로 본다.[185]
슬립낫 사운드의 특징은 매우 낮게 조율된 기타(다운 튜닝), 대규모 타악기 세션, 샘플링, 키보드, 그리고 턴테이블리즘의 활용이다.[186] 보컬 스타일 또한 다양하여, 그로울링 보컬, 스크리밍, 백킹 보컬과 함께 멜로디컬한 노래도 사용한다.[186] 밴드는 꾸준히 사운드 실험을 해왔으며, 특히 3집 앨범 ''Vol. 3: (The Subliminal Verses)''에서는 어쿠스틱 기타와 멜로디 중심의 곡들을 선보이며 음악적 스펙트럼을 넓혔다.[187]
슬립낫이 영향을 받은 밴드로는 미스터 방글(Mr. Bungle), 페이스 노 모어, 키스(Kiss), 블랙 사바스, 헬멧(Helmet), 슬레이어, 피어 팩토리, 갓플레시, 스키니 퍼피, 뉴로시스, 주다스 프리스트, 메탈리카, 화이트 좀비(White Zombie), 레드 제플린, 비스티 보이즈 등이 있다.[305][306][307][308] 초기 음악 작업은 주로 드러머였던 조이 조디슨과 베이시스트 폴 그레이가 주도하고 다른 멤버들이 편곡하는 방식으로 이루어졌다.
일본에서는 슬립낫을 "엽기 취미적 격렬 음악 집단"이라는 캐치프레이즈로 부르기도 한다.
4. 가사
슬립낫의 가사는 일반적으로 매우 공격적이며, 때로는 욕설을 포함하기도 한다. 가사는 주로 어둠, 허무주의, 분노, 냉담, 사랑, 염세주의, 정신병과 같은 주제를 다룬다.[20][187] 또한 음악 산업, 정치, 개인적인 갈등, 자기 성찰과 같은 사회적이고 개인적인 문제들도 자주 언급한다.[188] 올뮤직의 릭 앤더슨은 슬립낫의 가사에 대해 "알아들을 수 있는 가사는 일반적으로 가족 웹사이트에 인용할 수 없다"고 평가하기도 했다.[33]
하지만 밴드는 가사 스타일에 변화를 주기도 했다. 예를 들어, 3집 앨범 ''Vol. 3: (The Subliminal Verses)''에서는 보컬리스트 코리 테일러가 자신이 욕설에만 의존한다는 비판에 대응하여 의도적으로 욕설 사용을 자제했다.[189]
5. 영향
슬립낫은 코른의 1994년 자칭 음반과 림프 비즈킷의 1997년 음반 ''쓰리 달러 빌, 야럴$''을 주요한 영향으로 언급했다.[190][224][235] 그러나 밴드의 이미지와 음악 모두에 가장 큰 영향을 준 것은 가수 마이크 패튼과 그의 밴드 미스터 번글, 판토마스, 그리고 페이스 노 모어였다.[191][192][193][194] 보컬 코리 테일러는 1990년 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 페이스 노 모어의 공연을 본 것이 자신의 목숨을 구했다고 말하기도 했다.[195] 2000년 인터뷰에서 패튼은 슬립낫 멤버들을 "정말 좋은 사람들"이라고 불렀다.[196]
키스 역시 슬립낫의 음악과 이미지에 큰 영향을 미쳤다. 여러 멤버들이 인터뷰에서 키스의 영향을 언급했다. 드러머 조이 조디슨은 리볼버 매거진과의 인터뷰에서 1980년경 딕 클락 쇼에서 키스를 본 경험과 ''키스 얼라이브!'' 앨범이 자신에게 준 충격을 이야기하며, "그들은 제가 어렸을 때 제게 큰 영향을 준 밴드였습니다"라고 말했다.[197] 그는 또한 라우드와이어 인터뷰에서 ''키스 얼라이브!''를 처음 들은 후 "영원히 바뀌었고, 그 후 완전히 메탈에 빠져들었다"고 덧붙였다. 기타리스트 믹 톰슨은 메탈 해머에서 키스의 ''디스트로이어''가 자신이 처음 산 앨범이며, ''얼라이브 II'' 앨범 커버의 진 시몬스 모습이 자신에게 큰 영향을 미쳤다고 밝혔다.[198] 코리 테일러 역시 키스가 자신과 밴드에 큰 영향을 주었다고 인정했다.[199][200]
실험적인 밴드 미스터 번글은 슬립낫에게 막대한 영향을 주었다. 1980년대 후반과 1990년대 초, 미스터 번글 멤버들은 이상한 가면(광대, 짐프 가면 등), 의상(점프수트 포함), 그리고 가명을 사용하여 정체를 숨겼는데, 이는 그들의 1991년 자칭 음반 시기의 특징이었다.[201][202][203][204][205] MTV에서 금지된 "트라볼타" 뮤직 비디오의 소름 돋는 이미지는 슬립낫의 미래 이미지를 예견하는 듯했다.[206][207] 미스터 번글의 음악적 영향은 슬립낫의 1996년 첫 발매작 ''메이트. 피드. 킬. 리피트.'' 전반의 절충적이고 모험적인 사운드에서 명확히 드러나며, 일부 곡은 페이스 노 모어나 다른 펑크 메탈 밴드의 기발함을 연상시킨다.[209][210][211] 미스터 번글의 드러머 대니 하이페츠는 조이 조디슨에게 큰 영향을 주었다.[221]
슬립낫이 데뷔 스튜디오 음반을 제작할 당시, 밴드 멤버들은 패튼, 슬레이어의 데이브 롬바르도, 멜빈스의 버즈 오스본, 미스터 번글의 트레버 던으로 구성된 아방가르드 그라인드코어 슈퍼그룹 판토마스의 초기 공연 중 하나를 관람했는데, 이는 그들에게 큰 영향을 주었다.[212][191] 데뷔 음반 이후 슬립낫은 프로듀서 로스 로빈슨의 영향[235]으로 더 단순하고 극단적인 메탈 사운드를 추구하게 되었지만, 일부 평론가들은 ''아이오와''와 ''Vol. 3: (The Subliminal Verses)''의 일부 트랙 구조와 멜로디 변화에서 페이스 노 모어의 영향을 지적하기도 했다.[213] 미스터 번글의 실험적인 영향은 줄어들었으나,[214] 2019년 앨범 ''We Are Not Your Kind''에서 다시 나타났다.[215][216][217]
이 외에도 슬립낫 멤버들은 다양한 장르의 아티스트로부터 영향을 받았다고 언급했다.
- 1960-70년대 하드 록 및 초기 메탈: 블랙 사바스,[197][221][218][235][306] 주다스 프리스트,[219][307] 지미 헨드릭스,[220] 키스,[197][198][218][222][306] 레드 제플린,[197][221][222][308] 퀸[223]
- NWOBHM: 아이언 메이든[224]
- 1980년대 쓰래시 메탈: 앤트랙스,[220][221][224] 메가데스,[224] 메탈리카,[197][221][198][224][307] 메탈 처치,[219] 슬레이어[197][221][235][222][306]
- 1990년대 그루브 메탈: 팬테라,[224] 세풀투라,[219] 화이트 좀비[224][308]
- 슬러지 메탈: 애시드 배스,[225] 멜빈스,[197] 뉴로시스[226][307]
- 데스 메탈 및 블랙 메탈: 캐니벌 코프스,[227] 디사이드,[198][232] 딤무 보거,[222] 엠페러,[222] 고어페스트,[227] 말레볼런트 크리에이션,[198] 메이헴,[221][222] 모비드 엔젤[232]
- 펑크 록: 블랙 플래그,[218] 더 클래시,[228] 데드 케네디스,[218] 미스피츠[227]
- 얼터너티브 록: 앨리스 인 체인스,[230] 펄 잼,[231] 헬멧,[306] 피어 팩토리[306]
- 힙합: 비스티 보이스,[232][308] N.W.A,[233] 런-DMC[232]
- 인더스트리얼: 나인 인치 네일스,[226][232] 스키니 퍼피,[232][306] 갓플레시[306]
- 기타: 폴리스[229]
보컬 코리 테일러는 프레디 머큐리, 브루스 디킨슨, 데이비드 리 로스, 브루스 스프링스틴, 제임스 헷필드 등 보컬리스트들에 대한 존경심을 표했다.[234] 퍼커셔니스트 크리스 펜은 1999년 인터뷰에서 DJ 시드 윌슨이 정글 음악과 레이브 음악의 영향을 받았다고 언급했다.[235]
2022년 앨범 ''The End, So Far'' 작업 시 코리 테일러는 더 큐어, 데스, 더 프로디지, 타입 O 네거티브를 영감으로 언급하기도 했다.[236]
6. 무대 공연
슬립낫은 혼란스럽고 에너지 넘치는 라이브 공연으로 유명하며, 이는 밴드의 성공에 중요한 요소가 되었다.[20] 공연 중 대부분의 멤버들은 격렬하게 헤드뱅잉을 한다.[185][237]
초기 공연에서는 높은 곳에서 관객에게 뛰어내리는 스테이지 다이빙이나 멤버들끼리 서로에게 불을 붙이는 등 극단적인 행동을 보여주기도 했다. 멤버 중 '클라운'(클라운)은 관객 속으로 들어가 마이크 줄로 사람들을 묶는 퍼포먼스로 알려져 있다.[238] 하지만 시간이 지나면서 이러한 극단적인 행동은 줄어들었다. 전 베이시스트 폴 그레이는 과거 소송 문제와 다른 사람에게 피해를 주지 않기 위해, 그리고 밴드가 오랫동안 활동하기 위한 더 나은 선택으로서 자제하게 되었다고 설명했다.[238]
슬립낫의 공연은 에너지 넘치고 예측 불가능한 모습과 더불어 화려한 무대 연출로도 유명하다. 파이로테크닉스(불꽃 효과), 높이 솟은 무대 장치, 유압식 드럼 리프터, 컴퓨터 화면 등을 적극적으로 활용한다.[237][239] 음악 잡지 케랑!의 얼리스터 로렌스(Alistair Lawrence)는 슬립낫 공연을 "너무나 다면적이어서 완전히 설명하기 어려운, 잘 짜여진 혼돈"이라고 평가했다.[240] NME 역시 한 공연을 두고 "혼돈의 현장"이라고 묘사했다.[241]
2022년 첫 공연에서는 2022년 러시아의 우크라이나 침공으로 인해 공연에 불참한 동료 메탈 밴드 진저에게 경의를 표하기도 했다.[242]
7. 이미지 및 정체성
밴드는 눈길을 사로잡는 이미지로 유명하다. 멤버들은 각자 독특한 디자인의 가면을 쓰고 통일된 점프수트를 입고 공연한다. 또한 각 멤버는 밴드 내 역할에 따라 0번부터 8번까지의 번호로 불렸으나, 베이시스트 폴 그레이의 사망 이후 이러한 관행은 줄어들었다.[20]
가면을 쓰는 아이디어는 퍼커셔니스트 션 크래한이 밴드 초창기 연습 때 가져온 광대 가면에서 시작되었다고 한다. 크래한은 이후 광대 가면으로 유명해져 '클라운(Clown)'이라는 예명으로 불리게 되었다.[10] 이 아이디어는 점차 발전하여 1997년 말에는 모든 멤버가 각자 다른 가면과 점프수트를 착용하기로 결정했다.[243] 보컬 코리 테일러는 2002년 인터뷰에서 가면 착용에 대해 "음악과 더욱 가까워지는 우리의 방식이다. 우리가 음악 밖에서 누구인지, 무엇을 하는지를 의식하지 않고 음악에 몰입하여 활용하는 방법"이라고 설명했다.[244] 통일된 점프수트 착용은 음악 산업의 상업주의에 대한 반항으로 여겨졌으며, 멤버들에게 번호를 부여하는 아이디어로 이어졌다. 테일러는 "원래는 점프수트만 입으려 했지만... 더 나아가 우리 자신에게 번호를 매기기로 했다... 기본적으로 '우리는 상품이다!'라고 말하는 것과 같았다"고 덧붙였다.[245]
슬립낫은 활동 기간 동안 각 앨범을 발매할 때마다 멤버들의 유니폼과 가면을 업데이트하며 이미지를 발전시켜왔다.[246][51] 가면의 기본적인 형태나 스타일은 앨범마다 크게 달라지지 않지만, 기존 가면의 주제를 유지하면서 새로운 요소를 추가하는 방식으로 변화를 준다. 드러머였던 조이 조디슨은 2004년 인터뷰에서 가면 업데이트는 각 멤버의 내적 성장을 보여주기 위한 것이라고 설명했다.[247] 멤버들은 특정한 경우, 예를 들어 2004년과 2005년 "Vermilion" 뮤직비디오 촬영이나 관련 라이브 공연에서는 자신의 얼굴을 본떠 만든 라이프 캐스트 가면을 착용하기도 했다.[248] 2008년 ''All Hope Is Gone'' 앨범 발매 전에는 사진 촬영에서 '연옥 가면'이라는 큰 가면들을 썼으며, 이 가면들은 "Psychosocial" 뮤직비디오에서 불태워지는 모습으로 등장한다.[249] 밴드 결성 초기의 가면은 멤버들이 직접 만들었지만, 2000년 이후로는 특수 효과 아티스트이자 음악가인 스크리밍 매드 조지가 맞춤 제작했다.[250]
밴드의 이미지는 많은 비판과 논란의 대상이 되기도 했는데, 비평가들은 주로 판매를 위한 상업적 속임수라고 비난했다.[251] 하지만 멤버들은 이러한 주장에 반박하며, 가면은 자신들에게 쏠리는 관심을 음악으로 돌리기 위한 장치라고 주장한다.[252] 또한 여러 멤버들은 가면 덕분에 사생활을 보호받을 수 있다고 언급했다. 퍼커셔니스트 크리스 펜은 2005년 인터뷰에서 가면이 "축복"과 같으며, 덕분에 공공장소에서 사람들이 자신을 알아보지 못한다고 말했다.[253]
멤버들의 대표적인 가면 특징은 다음과 같다.
- '''션 크라한(Shawn "Clown" Crahan) #6''': 밴드의 리더이자 콘셉트 중심인물로, 데뷔 초부터 줄곧 광대를 모티브로 한 가면을 착용한다.
- '''믹 톰슨(Mick Thomson) #7''': 긴 얼굴 형태의 금속 또는 강철 느낌이 나는 악마(데몬)를 형상화한 가면을 초기부터 일관되게 사용하고 있다.
- '''코리 테일러(Corey Taylor) #8''': 초기에는 좀비를 연상시키는 가면을 썼으나, ''All Hope Is Gone'' 앨범 이후로는 더 단순하고 세련된 디자인의 가면을 착용한다.
- '''시드 윌슨(Sid "DJ StarScream" Wilson) #0''': 가스마스크, 해골, 또는 SF적인 기계 느낌의 가면 등 다양한 스타일을 시도한다.
- '''짐 루트(James "Jim" Root) #4''': 밴드 합류 초기에는 이전 멤버가 사용하던 검은색 페티쉬 마스크를 썼으나, ''IOWA'' 앨범 이후로는 광대나 악마를 연상시키는 페인트 마스크를 착용한다.
2012년, 슬립낫은 iOS와 안드로이드용 모바일 앱 ''Slipknot: Wear the Mask''를 출시하여 팬들이 직접 자신만의 가면을 만들고 공유할 수 있도록 했다.[254]
밴드의 로고인 노나그램(Nonagram, 아홉 개의 꼭짓점을 가진 별 모양)은 밴드 초창기에 멤버들이 직접 만들었다.[255]
8. 유산
슬립낫은 데프헤븐, 코드 오렌지, 녹드 루즈, 베인.fm, 호99오9, 시티 모그, 데몬 헌터, 케인 힐,[256] 오브 마이스 앤 멘, 수어사이드 사일런스, 화이트채플, 푸어스테이시, 로스, 블러드 유스,[257] 배드 오멘스,[258] 슬립 토큰,[259] 슬로터 투 프리베일,[260] 인펀트 애니힐레이터,[261] 그리고 애스킹 알렉산드리아[262] 등의 아티스트들에게 영감을 주었다.
9. 의류 브랜드
2008년, 슬립낫은 자체 의류 라인인 "Tattered and Torn"을 선보였다. 이 라인의 이름은 1999년 발매된 데뷔 앨범 슬립낫의 수록곡 제목에서 따왔으며, 밴드의 상품 판매를 담당하는 브라바도(Bravado)의 자회사로 운영된다.[263] 슬립낫은 상품 판매가 주요 수익원임을 알고 있지만, "Tattered and Torn"은 단순한 밴드 상품 이상이라고 강조한다. 보컬리스트 코리 테일러는 이를 "팬들이 저렴한 가격에 멋진 옷을 얻을 수 있는 방법"이라고 설명했다.[263] 이 의류 라인의 첫 상품들은 2008년 7월 말부터 북미 전역의 핫 토픽 매장과 웹사이트를 통해 판매되기 시작했다.[264] 현재는 티셔츠와 후드티 위주로 판매되고 있지만, 앞으로 완전한 라인업을 갖춘 의류 브랜드로 성장할 것으로 기대되었다.[263]
10. 논란
슬립낫의 음악과 이미지는 활동 기간 내내 많은 논란을 일으켰다. 일부 노래 가사는 폭력 사건 및 범죄와 연관되기도 했다. 2003년에는 두 명의 젊은 살인자들이 자신들의 범죄 동기를 "Disasterpiece"의 가사 탓으로 돌렸다.[265] 2006년에는 무덤 도굴 현장에서 "Surfacing"의 가사가 발견되기도 했다.[266]
2005년, 슬립낫은 패스트푸드 체인점인 버거킹(Burger King)을 상대로 소송을 제기했다. 버거킹이 슬립낫의 이미지를 무단으로 사용하여 광고용 밴드 '코크 로크'(Coq Roq)를 만들었다는 이유였다.[267] 이에 버거킹 측은 미스터 번글(Mr. Bungle), 머쉬룸헤드(Mushroomhead), 머드베인(Mudvayne), 키스, 인세인 클라운 포시(Insane Clown Posse), 구아(Gwar) 등 다른 많은 밴드들도 마스크를 착용하고 활동한다며 맞소송을 제기했다.[267] 양측은 협상 끝에 광고 캠페인을 중단하고 소송을 모두 취하했다.[267]
2008년, 보컬 코리 테일러는 남아프리카공화국에서 발생한 학교 절단 사건이 슬립낫과 연관되었다는 주장에 대해 다음과 같이 언급했다.
... 분명히 사람들이 다치고 누군가가 죽었다는 사실에 저는 마음이 불편하지만, 제 책임에 대해 말하자면 거기까지입니다. 저희 메시지는 사실 매우 긍정적이라는 것을 알기 때문입니다... 정신 질환자들과 단지 망가지고 길을 잃었기 때문에 폭력을 저지르는 사람들은 항상 있을 것입니다.[268]
11. 불화
슬립낫은 활동 기간 동안 다른 밴드들과 몇 차례 공개적인 마찰을 겪었다. 이러한 갈등은 주로 음악 스타일, 이미지 유사성 주장, 멤버 간의 발언 등 다양한 원인에서 비롯되었다.
11. 1. 머쉬룸헤드
슬립낫은 머쉬룸헤드와 오랜 불화를 겪었는데, 머쉬룸헤드는 팬들과 함께 슬립낫이 "자신들의 이미지를 훔쳤다"고 주장했다.[269] 슬립낫은 이미지의 유사성을 인정했지만, 멤버들은 적극적으로 불화에 참여하지 않았고, 유사성은 우연이라고 말했다. 테일러는 "우리는 동시에 시작했고, 서로에 대해 아무것도 몰랐다"라고 말했다.[270] 테일러는 또한 오하이오주 클리블랜드의 라이브 공연에서 여러 머쉬룸헤드 팬들이 주먹만 한 자물쇠를 포함한 물건을 슬립낫에게 던졌고, 슬립낫의 공연이 끝난 후 머신 헤드와 아멘이 관중 속으로 들어가 "그 자리에서 해결했다"고 말했다.[271] 2009년, 전 머쉬룸헤드 보컬리스트 웨일런 리비스(Waylon Reavis)는 그의 밴드 멤버들이 더 이상 슬립낫과의 불화에 관심이 없다고 말하며, "그들이 최초의 가면 밴드는 아니고, 우리도 아니며, 아무도 아니었다"라고 말했다.[272] 락 레이지 라디오(Rock Rage Radio)와의 인터뷰에서 리비스는 밴드 창립 멤버들과의 분쟁으로 해고된 후 전 밴드 동료들을 비판하면서 슬립낫을 칭찬했다. 그는 슬립낫이 더 낫다고 말했고, 불화가 시작될 당시 머쉬룸헤드와 관련이 없었기 때문에 자신의 생각은 개인적인 것이라고 인정했다.[273]11. 2. 림프 비즈킷
1999년 봄, 슬립낫의 보컬 코리 테일러는 코른의 드러머 데이비드 실베리아가 등장한 캘빈 클라인 홍보 캠페인을 보고 혐오감을 느꼈다. 그는 여러 잡지를 가져와 라이브 공연 중 무대 위에서 불태우는 행동을 보였다. 이 소식을 들은 실베리아의 친구이자 림프 비즈킷의 프런트맨인 프레드 더스트는 불쾌감을 표하며, 1999년 6월 슬립낫 팬들을 "뚱뚱하고 못생긴 아이들"이라고 비난하는 발언을 했다.[274] 이에 코리 테일러는 시드니 공연 중 "슬립낫 팬들은 대부분 모든 종류의 음악, 림프 비즈킷 같은 음악도 즐긴다… 아마도"라고 응수하며, 슬립낫 팬을 모욕하는 것은 림프 비즈킷 팬을 모욕하는 것과 같을 수 있다고 주장했다.[275]초기의 이러한 신경전에도 불구하고, 두 밴드는 2000년 리딩 앤 리즈 페스티벌을 포함한 여러 영국 페스티벌 무대를 함께 공유했다.[276][277][278] 2000년 10월 인터뷰에서 더스트는 슬립낫의 음악을 칭찬했지만, 테일러는 이후 더스트의 예술적 방향을 비판하며 "프레드 더스트는 훌륭한 사업가이지만 예술가는 아니다"라고 평가했다.[279]
시간이 흘러 2010년, 테일러와 더스트는 림프 비즈킷의 앨범 ''골드 코브라'' 녹음 과정에서 좀 더 우호적인 관계를 맺게 되었다. 더스트는 해당 앨범의 "90.2.10"이라는 곡에 테일러를 언급하는 구절을 넣기도 했다.[280] 2011년 라이브 인터뷰에서 테일러는 더스트의 아이들이 슬립낫의 팬이라고 언급하기도 했다.[281] 이후 림프 비즈킷은 2014년 Knotfest 투어의 일본 공연에 코른과 함께 참여했다.[282]
2021년, 슬립낫의 전 드러머 조이 조디슨이 사망하자 림프 비즈킷은 아이오와에서 열린 공연 도중 그에게 경의를 표했다.[283]
12. 구성원
슬립낫은 밴드 초기부터 멤버 구성에 많은 변화를 겪었다. 1995년 숀 크레이언, 폴 그레이, 앤더스 콜세피니 등을 중심으로 결성되었으며, 초기 곡들은 콜세피니의 지하실에서 작곡되었다.[13] 조이 조디슨이 합류하기 전에는 크레이언이 드럼을 맡기도 했다. 밴드 이름 '슬립낫'은 1995년 말 조디슨이 제안했다.[13]
1996년 데모 앨범 ''Mate. Feed. Kill. Repeat.'' 발매 전후로 멤버 변동이 있었다. 기타리스트 도니 스틸은 기독교 신앙을 이유로 밴드를 떠났고,[16][17] 크레이그 존스가 기타리스트로 잠시 합류했다가 샘플러로 포지션을 변경했으며, 믹 톰슨이 새로운 기타리스트로 합류했다.[18][19] 1997년에는 더 멜로디컬한 보컬을 위해 스톤 사워의 코리 테일러가 리드 보컬로 영입되었고, 기존 보컬이던 콜세피니는 잠시 퍼커션을 맡다가 탈퇴했다.[22][23] 이후 퍼커셔니스트 그렉 웰츠가 잠시 활동했으나[24] 1998년 해고되었고,[28] DJ 시드 윌슨이 아홉 번째 멤버로 합류했다.[27]
1999년 데뷔 앨범 ''Slipknot'' 발매 직전, 기타리스트 조쉬 브레이너드가 탈퇴하고[31][32] 짐 루트가 후임으로 합류하여[32] 밴드의 9인조 라인업의 기반을 다졌다. 퍼커셔니스트 크리스 펜은 1998년 브랜던 다너의 후임으로 합류하여[30] 오랫동안 활동했다.
슬립낫의 멤버들은 각자 고유 번호(초기 멤버 기준)와 독특한 마스크를 착용하고 활동하는 것으로 유명하다. 초기 가면은 직접 만들거나 기성품을 개조했지만, 점차 전문 디자이너가 제작에 참여하기도 했다.
밴드는 여러 차례 큰 멤버 변화를 겪었다. 2010년 5월, 창립 멤버이자 베이시스트인 #2 폴 그레이가 약물 과다 복용으로 사망하는 비극을 겪었다.[64][65][68] 그의 빈자리는 투어 멤버로 도니 스틸이 잠시 맡았다가[80][81] 2014년 알레산드로 벤투렐라가 정식으로 합류했다.[113] 2013년 12월에는 또 다른 핵심 멤버였던 드러머 #1 조이 조디슨이 밴드를 떠났으며,[90][91][92] 이후 제이 와인버그가 새로운 드러머로 합류했다.[113] 조디슨은 2021년 7월 사망했다.[143][144]
2019년 3월에는 퍼커셔니스트 #3 크리스 펜이 금전 문제로 밴드를 고소한 후 해고되었고,[126][128] 그의 자리는 신원을 숨긴 멤버(마이클 파프)가 대체했다.[130] 2023년에는 샘플러이자 키보디스트였던 #5 크레이그 존스와[152][153] 드러머 제이 와인버그가[156] 밴드를 떠났다. 웨인버그의 후임으로는 2024년 엘로이 카사그란데가 합류했다.[162][163]
현재 및 이전 멤버들의 자세한 정보는 아래 하위 섹션에서 확인할 수 있다.
12. 1. 현재 구성원
| 번호 | 이름 | 담당 파트 | 활동 기간 |
|---|---|---|---|
| #0 | 시드 윌슨 (Sid Wilson) | 턴테이블, 키보드 | 1998년–현재 |
| #4 | 짐 루트 (Jim Root) | 기타 | 1999년–현재 |
| #6 | 숀 "클라운" 크레이언 (Shawn "Clown" Crahan) | 퍼커션, 백 보컬 | 1995년–현재 |
| #7 | 믹 톰슨 (Mick Thomson) | 기타 | 1996년–현재 |
| #8 | 코리 테일러 (Corey Taylor) | 리드 보컬 | 1997년–현재 |
| — | 알레산드로 벤투렐라 (Alessandro Venturella) | 베이스, 키보드 | 2014년–현재 |
| — | 마이클 파프 (Michael Pfaff) | 퍼커션, 백 보컬 | 2019년–현재[134] |
| — | 엘로이 카사그란데 (Eloy Casagrande) | 드럼 | 2024년–현재[162][163] |
슬립낫의 멤버들은 각자 고유한 번호(초기 멤버)와 가면을 가지고 활동하는 것으로 유명하다. 현재 활동 중인 멤버는 다음과 같다.
- '''시드 윌슨 (Sid "DJ StarScream" Wilson) #0''': 턴테이블 (1998년–현재), 키보드 (2008년–현재)
1998년 밴드에 합류했으며, 밴드의 콘셉트 구상에 중요한 역할을 했다. 기타와 드럼에 맞춘 빠른 스크래치 연주가 특징이며, 라이브 공연에서 솔로 파트를 맡기도 한다. 그의 마스크는 가스마스크, 해골, SF적인 기계 형태 등 다양하게 변화해왔다. 애니메이션 트랜스포머의 팬으로 알려져 있다. 무대 위에서는 격렬한 퍼포먼스를 선보이며 관객석으로 뛰어드는 등 부상을 자주 입는다.
- '''짐 루트 (James "Jim" Root) #4''': 기타 (1999년–현재)
1999년 밴드에 합류했다. 초기에는 전 멤버 조시 브레이너드가 사용하던 검은 페티쉬 마스크를 썼으나, 앨범 ''Iowa'' 이후로는 광대나 악마를 연상시키는 페인트 마스크를 착용한다. 키는 198cm이다. 보컬 코리 테일러와 함께 스톤 사워에서도 오랫동안 활동했다. 펜더에서 그의 시그니처 모델 텔레캐스터, 스트라토캐스터, 펜더 재즈마스터 등이 출시되었다.
- '''숀 "클라운" 크레이언 (Shawn "Clown" Crahan) #6''': 퍼커션, 백 보컬 (1995년–현재)
밴드 창립 멤버 중 한 명이자 리더 격인 인물이다. 데뷔 초부터 광대를 모티브로 한 마스크를 착용하여 "클라운"이라는 별명으로 불린다. 라이브에서 격렬한 퍼포먼스로 유명하며, 과거 용접공이었던 경험을 살려 초기 퍼커션 장비 일부를 직접 제작하기도 했다. 여러 밴드의 프로듀싱에 참여했으며, 슬립낫 외에 To My Surprise, 더티 리틀 래빗 등의 밴드에서도 활동했다. 영화 ''오피서 다운''을 감독하기도 했다.[118]
- '''믹 톰슨 (Mick Thomson) #7''': 기타 (1996년–현재)
1996년 합류했다. 금속 재질 느낌의 악마 형상 마스크를 초기부터 일관되게 사용하고 있다. 블랙 메탈 스타일의 격렬하고 혼란스러운 기타 연주가 특징이다. 과거에는 격렬한 헤드뱅잉을 했으나, 최근에는 비교적 정적인 모습으로 연주한다.
1997년 스톤 사워에서 슬립낫으로 합류했다. 초기에는 좀비를 연상시키는 마스크를 썼으나, 앨범 ''All Hope Is Gone'' 이후로는 좀 더 단순하고 세련된 디자인의 마스크를 착용한다. 빠른 속도의 랩과 데스 메탈 스타일의 보컬을 구사하며, 복잡하고 어려운 어휘를 사용한 가사를 쓰는 것으로 알려져 있다. 스톤 사워에서는 마스크 없이 활동한다.
- '''알레산드로 벤투렐라 (Alessandro Venturella, "V-Man")''': 베이스 (2014년–현재), 키보드 (2018년–현재)
2014년 폴 그레이의 사망 이후 공석이던 베이스 자리를 채우기 위해 합류했다. 이탈리아계 영국인으로, 이전에는 밴드 Cry For Silence의 기타리스트였으며 마스토돈 등 여러 밴드의 기타 테크니션으로 활동했다. 합류 초기에는 신원을 숨겼으나 팔의 독특한 문신 때문에 팬들에게 정체가 밝혀졌다.[110][113]
- '''마이클 파프 (Michael Pfaff)''': 퍼커션, 백 보컬 (2019년–현재)
2019년 크리스 펜의 탈퇴 이후 합류했다.[130] 합류 초기에는 신원이 공개되지 않아 팬들 사이에서 마스크 모양 때문에 "토르티야 맨(Tortilla Man)"이라는 별명으로 불렸다.[131][297] 2022년 3월 16일, 밴드는 공식적으로 그의 신원을 확인했다.[134][298] 그는 숀 크레이언의 사이드 프로젝트 밴드 더티 리틀 래빗에서 키보드와 오르간을 담당했었다.
- '''엘로이 카사그란데 (Eloy Casagrande)''': 드럼 (2024년–현재)
2024년 제이 웨인버그의 탈퇴 이후 새로운 드러머로 합류했다.[162][163] 합류 전에는 2011년부터 브라질의 메탈 밴드 세풀투라에서 활동했다.
12. 2. 임시 멤버
슬립낫의 오리지널 기타리스트였으나 1996년 기독교 신앙을 이유로 밴드를 떠났다. 이후 2010년 폴 그레이가 사망하자, 2011년부터 2014년까지 그의 빈자리를 채우는 투어 베이시스트로 활동했다.
- '''브랜든 다르너 (Brandon Darner)''': 퍼커션, 백 보컬 (1998년)
1998년 잠시 그렉 웰츠의 후임으로 퍼커션과 백 보컬을 담당했다. 이후 크리스 페인이 합류하면서 밴드를 떠났다. 크리스 페인이 초기에 사용했던 긴 코 마스크는 원래 브랜든 다르너의 것이었다고 알려져 있다.
- '''엘로이 카사그란데 (Eloy Casagrande)''': 드럼 (2024년–현재)
2023년 말 제이 와인버그가 밴드를 떠난 후, 2024년 4월 새로운 드러머로 합류한 것이 공식 확인되었다.[162][163] 그는 브라질의 유명 메탈 밴드 세풀투라 출신이다.[160][161]
- '''미상의 멤버''': 샘플러, 키보드, 퍼커션 (2023년–현재)
2023년 6월 크레이그 존스가 탈퇴한 후 합류한 것으로 보이는 멤버이다.[304] 아직 공식적으로 신원이 밝혀지지 않았으며, 샘플, 미디어, 키보드, 타악기 등을 담당하는 것으로 알려졌다. 팬들은 2024년 4월 공개된 밴드의 홍보 자료 메타데이터를 근거로, 이 멤버가 전 더티 리틀 래비츠(Dirty Little Rabbits)의 베이시스트였던 제프 카르노프스키(Jeff Karnowski)일 것으로 추측하고 있다.[160][161]
12. 3. 이전 구성원
- '''조이 조디슨 (Joey Jordison / Nathan Jonas Jordison) #1''': 드럼 (1995년–2013년)
1975년 4월 26일 출생. 1995년 밴드 결성 시 합류한 오리지널 멤버 중 한 명으로, 밴드 이름 '슬립낫'을 제안하는 등 밴드 컨셉 구상에 중심적인 역할을 했다.[13] 활동 기간 내내 일본의 가부키 분장을 연상시키는 백색 마스크를 착용했다. 머더돌스에서는 가면 없이 기타리스트로 활동했으며, 탈퇴 후 결성한 VIMIC과 Sinsaenum에서도 드럼을 연주했다. 작은 체구에도 불구하고, 고속 블라스트 비트와 더블 베이스 드럼을 활용한 강력한 드러밍으로 유명했다. 라이브 공연에서는 드럼 세트가 통째로 기울어지거나 180도 회전하는 퍼포먼스를 선보이기도 했다.[15] 메탈리카의 라스 울리히, 마릴린 맨슨 등과 친분이 있었으며, 콘, 미니스트리, 롭 좀비 등의 밴드에서 서포트 드러머로 활동하기도 했다. 2013년 12월 12일, 밴드는 조디슨이 "개인적인 이유"로 탈퇴했다고 발표했으나,[90][91][92] 조디슨 본인은 이를 부인하며 갑작스러운 통보에 충격을 받았다고 밝혔다.[93] 2016년, 그는 탈퇴 직전 횡단성 척수염이라는 신경 질환을 앓아 드럼 연주가 불가능한 상태였으며, 이것이 탈퇴의 원인이 되었다고 설명했다.[301] 2021년 7월 26일, 46세의 나이로 수면 중 사망했다.[143][144][302][303]
- '''폴 그레이 (Paul Dedrick Gray) #2''': 베이스 기타, 백 보컬 (1995년–2010년)
1972년 4월 8일 출생. 1995년 숀 크레이언과 함께 밴드를 결성한 오리지널 멤버이다.[13] 초기에는 돼지 모양의 마스크를, 이후에는 하키 마스크 스타일의 마스크를 착용했다. 온화한 성격으로 알려져 멤버 간의 갈등을 중재하는 역할을 했으며, 특히 조이 조디슨과 가까운 사이였다. 왼손잡이 베이시스트로, 아이바네즈의 시그니처 모델 베이스를 사용했다. 2003년 마약 소지 혐의로 체포된 바 있다. 2010년 5월 24일, 아이오와주 어번데일의 한 호텔 방에서 사망한 채 발견되었다.[64][65] 부검 결과 사인은 모르핀과 펜타닐의 우발적 과다 복용으로 밝혀졌다.[68] 그의 사망 이후, 밴드는 추모 공연에서 그의 등번호 '2'를 무대에 걸고 연주했다.
- '''크리스 펜 (Christopher Michael Fehn) #3''': 퍼커션, 백 보컬 (1998년–2019년)
1998년 그렉 웰츠의 후임으로 합류했다.[30] 긴 코가 달린 텐구나 피노키오를 연상시키는 마스크가 특징이었다. 무대에서는 주로 왼편에서 션 크레이언과 함께 격렬한 퍼포먼스를 선보였다. 2019년 3월, 밴드 내 수입 분배에 대한 불만을 제기하며 코리 테일러와 숀 크레이언을 상대로 소송을 제기했다.[126] 며칠 후 밴드는 공식적으로 그의 해고를 발표했다.[128]
- '''조쉬 브레이너드 (Josh Brainard) #4''': 리듬 기타, 백 보컬 (1995년–1999년)
1995년 밴드 초기 멤버로 합류했다. 밴드의 데뷔 앨범 ''Slipknot'' 녹음 막바지인 1999년 초에 밴드를 떠났다.[31] 그는 "자신이 만족하지 못하는 결정들이 있었다"고 탈퇴 이유를 밝혔다.[32] 그의 후임으로 짐 루트가 영입되었으며, 루트는 초기에 브레이너드가 사용하던 마스크를 잠시 착용했다.
- '''크레이그 존스 (Craig "133" Jones) #5''': 샘플링, 미디어, 키보드 (1996년–2023년)
1996년 기타리스트 도니 스틸의 후임으로 합류했으나, 밴드가 녹음 과정에서 샘플링 사운드의 필요성을 느끼면서 샘플러 및 키보디스트로 포지션을 변경했다.[18][19] 길고 뾰족한 스파이크가 달린 헬멧 형태의 마스크를 착용했다. 언론 인터뷰를 거의 하지 않고, 공식 석상에서도 입 부분의 지퍼를 잠근 채 말을 아끼는 등 신비주의적인 이미지를 유지했다. 밴드의 공식 웹사이트 관리 등 미디어 관련 업무도 담당하고 있었다. 2023년 6월 7일, 밴드는 그의 탈퇴를 발표했으나 해당 발표는 곧 삭제되었고, 같은 날 공연에 새로운 멤버가 등장하여 그의 탈퇴가 기정사실화되었다.[152][153][154]
- '''앤더스 콜세피니 (Anders Colsefni)''': 리드 보컬, 퍼커션 (1995년–1997년)
1995년 밴드 결성 시 합류한 오리지널 보컬리스트이다. 밴드의 첫 데모 앨범 ''Mate.Feed.Kill.Repeat''에서 보컬을 담당했다. 1997년, 밴드가 더 멜로디컬한 보컬을 원해 코리 테일러를 영입하면서 퍼커션과 백 보컬로 포지션을 변경했으나,[22] 얼마 지나지 않아 같은 해 9월 무대 위에서 탈퇴를 선언했다.[23]
1995년 밴드 결성 시 합류한 오리지널 기타리스트이다. ''Mate.Feed.Kill.Repeat'' 앨범 녹음 중이던 1996년 2월, 밴드의 가사 스타일에 대한 기독교 신념상의 이유로 탈퇴했다.[16][17] 조디슨은 스틸이 떠나려 할 때 만류했지만 그의 결심이 확고했다고 말했다.[16] 이후 폴 그레이의 사망 이후인 2011년부터 2014년까지 투어 베이시스트로 잠시 밴드 활동에 참여했다.[80][81] 밴드의 5집 앨범 ''.5: The Gray Chapter''의 일부 곡 녹음에도 베이시스트로 참여했다.
- '''그렉 웰츠 (Greg "Cuddles" Welts) #3''': 퍼커션, 백 보컬 (1997년–1998년)
1997년 앤더스 콜세프니의 탈퇴 이후 퍼커셔니스트로 합류했다.[24] "커들스(Cuddles)"라는 별명으로 불렸다. 1998년 7월, 밴드가 로드러너 레코드와 계약을 맺기 이틀 전에 해고되었는데, 밴드는 해고 사유를 밝히지 않았다.[28] 조이 조디슨의 여동생과의 관계로 인한 내부 불화가 원인이라는 설이 있다.
- '''브랜던 다너 (Brandon Darner) #3''': 퍼커션, 백 보컬 (1998년)
1998년 그렉 웰츠의 해고 이후 아주 짧은 기간 동안 퍼커셔니스트로 활동했다.[28] 합류 직후 밴드를 떠났으며, 이후 크리스 펜이 정식 멤버로 합류했다. 그는 나중에 숀 크레이언의 사이드 프로젝트 밴드인 To My Surprise에서 활동했다.
- '''제이 와인버그 (Jay Weinberg)''': 드럼 (2014년–2023년)
2014년, 조이 조디슨의 탈퇴 이후 새로운 드러머로 합류했다.[113] 처음에는 투어 멤버로 활동했으나 이후 정식 멤버가 되었다. 그는 유명 드러머 맥스 와인버그의 아들이며, 어린 시절부터 슬립낫의 팬이었던 것으로 알려져 있다. 밴드의 5집 ''.5: The Gray Chapter'', 6집 ''We Are Not Your Kind'', 7집 ''The End, So Far'' 앨범 작업에 참여했다. 2023년 11월 5일, 밴드는 "창의적인 결정"을 이유로 제이 와인버그와의 결별을 발표했다.[156]
13. 음반 목록
슬립낫의 음악적 여정은 1990년대 초, 밴드의 창립 멤버 앤더스 콜세피니의 지하실에서 작곡된 초기 곡들로 시작되었다. 이 곡들 중 다수는 1996년 할로윈에 자체 발매한 데모 앨범 ''Mate.Feed.Kill.Repeat''에 수록되었으며, 일부는 이후 앨범에도 포함되었다.[20] 이 데모는 지역적으로 좋은 반응을 얻었고, 밴드는 코리 테일러가 속해 있던 스톤 사워를 꺾고 지역 밴드 경연에서 우승하기도 했다.
초기 로드러너 레코드는 계약을 망설였으나, 존 큘리어크의 노력과 코리 테일러의 보컬 영입 이후 계약을 체결했다. 1999년 6월, 로스 로빈슨이 프로듀싱한 첫 정규 앨범 ''Slipknot''을 발매했다. 이 앨범은 별다른 방송 홍보 없이도 입소문을 통해 큰 성공을 거두었으며, 로드러너 레코드 역사상 최초로 플래티넘 인증(미국 내 100만 장 판매)을 받은 앨범이 되었다.[34] 같은 해 오즈페스트 참여는 밴드의 인지도를 더욱 높이는 계기가 되었다.[20]
2001년 발매된 2집 ''Iowa''는 발매 즉시 빌보드 앨범 차트 3위, 영국 음반 차트 1위를 기록하며 팬들의 높은 기대에 부응했다.[38] 밴드는 2002년 영화 ''롤러볼''에 출연하여 "I Am Hated"를 연주하기도 했다.[41]
내부 갈등으로 인한 잠시의 휴식기 이후, 밴드는 릭 루빈과 함께 작업한 3집 ''Vol. 3: (The Subliminal Verses)''(2004)를 발매하여 빌보드 앨범 차트 2위에 올랐다.[52] 이 앨범의 수록곡 "Before I Forget"으로 2006년 그래미 최우수 메탈 연주상을 수상하며 첫 그래미 트로피를 안았다.[54] 2005년에는 첫 라이브 앨범인 ''9.0: 라이브''를 발매했다.[53]
2008년 발매된 4집 ''All Hope Is Gone''은 빌보드 앨범 차트 1위를 차지하며 상업적 성공을 이어갔다.[60] 이듬해에는 데뷔 앨범 발매 10주년을 기념하여 ''Slipknot''의 특별판을 발매했다.[61]
그러나 2010년 5월, 베이시스트 폴 그레이가 약물 과다 복용으로 갑작스럽게 사망하는 비극을 겪었다.[64][65][68] 밴드는 잠시 활동을 중단했으나, 2011년 투어를 재개하며 도니 스틸이 임시 베이시스트로 참여했다.[80][81] 2012년에는 첫 베스트 앨범 ''앤테나스 투 헬''을 발매했다.[85]
2013년 말, 18년간 함께 했던 드러머 조이 조디슨이 밴드를 떠났다.[90][91][92] 이후 조디슨은 신경 질환인 횡단성 척수염으로 인해 드럼 연주가 어려웠다고 밝혔다. 폴 그레이를 추모하는 5집 ''.5: The Gray Chapter''(2014)는 새로운 베이시스트 알레산드로 벤투렐라와 드러머 제이 웨인버그와 함께 작업했으며, 발매와 동시에 빌보드 앨범 차트 1위를 기록했다.[99][100]
2019년에는 퍼커셔니스트 크리스 펜이 금전 문제로 밴드를 상대로 소송을 제기하고 탈퇴했으며,[126][128] 신원 미상의 멤버("토르티야 맨", 이후 마이클 파프로 밝혀짐)가 그 자리를 대신했다.[130][134] 같은 해 발매된 6집 ''We Are Not Your Kind'' 역시 빌보드 앨범 차트 1위에 올랐다.
2021년 7월에는 전 드러머 조이 조디슨이 46세의 나이로 세상을 떠났다.[143][144] 2022년 9월, 로드러너 레코드와의 마지막 계약 앨범인 7집 ''The End, So Far''를 발매했다.[148][149][150] 이후 2023년, 샘플러/키보디스트 크레이그 존스와 드러머 제이 웨인버그가 밴드를 떠났다.[152][156]
슬립낫은 그래미상에 총 11번 후보로 지명되었으며, "Before I Forget"으로 한 차례 수상했다.[54]
13. 1. 정규 음반
| 년도 | 제목 | 앨범 정보 | 차트 최고 순위 | 인증 | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 미국 | 호주 | 오스트리아 | 벨기에 | 프랑스 | 독일 | 네덜란드 | 뉴질랜드 | 스웨덴 | 영국 | ||||
| 1999 | Slipknot | 51 | 32 | 44 | — | 175 | 57 | 42 | 49 | 53 | 37 | ||
| 2001 | Iowa | 3 | 2 | 8 | 4 | 7 | 4 | 15 | 5 | 10 | 1 | ||
| 2004 | Vol. 3: The Subliminal Verses | 2 | 2 | 5 | 6 | 6 | 2 | 14 | 3 | 2 | 5 | ||
| 2008 | All Hope Is Gone | 1 | 1 | 2 | 5 | 3 | 2 | 6 | 1 | 1 | 2 | ||
| 2014 | .5: The Gray Chapter | 1 | 1 | 2 | 12 | 8 | 2 | 13 | 2 | 3 | 2 | ||
| 2019 | We Are Not Your Kind | 1 | 1 | 3 | 1 | 2 | 2 | 2 | 2 | 4 | 1 | ||
| 2022 | The End, So Far | 2 | 1 | 1 | 4 | 5 | 1 | 6 | 1 | 2 | 1 | ||
| "—"는 발매되지 않았거나 차트에 진입하지 못함을 의미합니다. | |||||||||||||
13. 2. 라이브 음반
wikitext| 년도 | 제목 | 앨범 정보 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 2005 | 9.0: 라이브 | align=left| | 밴드의 첫 번째 라이브 앨범으로, Vol. 3: (The Subliminal Verses) 앨범 투어 중 녹음되었다. 빌보드 앨범 차트 17위를 기록했다.[53] |
| 2017 | Day of the Gusano: Live in Mexico | align=left| |
13. 3. 컴필레이션 음반
wikitext| 년도 | 제목 | 앨범 정보 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 2012 | 'Antennas to Hell' | align=left | |
13. 4. 싱글
| 발매 연도 | 싱글 제목 | 수록 음반 |
|---|---|---|
| 2000년 | "Wait and Bleed" | Slipknot |
| 2000년 | "Spit It Out" | Slipknot |
| 2001년 | "Left Behind" | Iowa |
| 2002년 | "My Plague (New Abuse Mix)" | Resident Evil (Soundtrack) |
| 2004년 | "Duality" | Vol. 3: (The Subliminal Verses) |
| 2004년 | "Vermilion" | Vol. 3: (The Subliminal Verses), Resident Evil (Soundtrack) |
| 2005년 | "Before I Forget" | 9.0: Live, Vol. 3: (The Subliminal Verses) |
| 2005년 | "The Nameless" | 9.0: Live, Vol. 3: (The Subliminal Verses) |
14. 주요 투어
2월 6일・7일 도쿄 시부야 클럽 콰트로
8월 19일 지바 마린 스타디움
11월 17일・18일 지바 도쿄 베이 NK홀
11월 20일・21일・22일 오사카 젭 오사카
3월 19일・20일・21일 오사카 젭 오사카
3월 23일・24일 지바 도쿄 베이 NK홀
3월 26일 가나가와 가와사키 클럽 칫타
3월 27일 도쿄 젭 도쿄
2월 1일 지바 마쿠하리 멧세
11월 1일 아이치 아이치현 체육관
11월 2일 오사카 오사카성 홀
11월 4일 후쿠오카 젭 후쿠오카
8월 14일 오사카 WTC 오픈에어 스타디움
10월 10일・11일 도쿄 신키바 스튜디오 코스트
10월 14일・15일 오사카 젭 오사카
10월 16일 미야기 젭 센다이