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도어즈 (영화)

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목차

1. 개요

《도어즈》는 1991년에 개봉한 영화로, 1960년대 미국의 록 밴드 도어즈의 리드 싱어 짐 모리슨의 삶을 다루고 있다. 영화는 모리슨과 밴드의 결성, 성공, 그리고 그의 알코올 및 약물 중독으로 인한 몰락을 그린다. 영화는 1949년, 모리슨의 어린 시절의 기억에서 시작하여, 그가 UCLA 영화 학교에서 패멜라 커슨을 만나고 레이 만자렉, 로비 크리거, 존 덴스모어와 함께 도어즈를 결성하는 과정을 보여준다. 영화는 밴드의 공연, 논란, 그리고 모리슨의 죽음에 이르기까지, 밴드의 주요 사건들을 묘사한다. 이 영화는 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았으며, 짐 모리슨의 삶에 대한 역사적 정확성 문제와 영화적 과장에 대한 논란이 있었다.

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도어즈 (영화) - [영화]에 관한 문서
기본 정보
도어즈 포스터
극장 개봉 포스터
감독올리버 스톤
각본J. 랜달 존슨
올리버 스톤
음악도어즈
촬영로버트 리처드슨
편집데이비드 브레너
조 허싱
제작자빌 그레이엄
사샤 하라리
마리오 카사르
A. 키트먼 호
출연발 킬머
멕 라이언
케빈 딜런
카일 맥라클란
프랭크 웨일리
마이클 매드슨
빌리 아이돌
캐슬린 퀸란
제작사빌 그레이엄 필름스
카롤코 픽처스
이매진 엔터테인먼트
익스틀란
르 스튜디오 카날+
배급사트라이-스타 픽처스
개봉일1991년 3월 1일
상영 시간141분
국가미국
언어영어
제작비3200만 달러
흥행 수익3440만 달러 (미국/캐나다)

2. 줄거리

1949년, 어린 짐 모리슨과 그의 가족은 뉴멕시코의 사막 고속도로를 여행하던 중 자동차 사고를 목격하고 길가에서 죽어가는 노년의 아메리카 원주민을 본다. 1965년, 짐 모리슨은 UCLA 영화 학교에 다니던 중 베니스 해변에서 패멜라 커슨을 만나 사랑에 빠진다. 이후 짐은 레이 만자렉, 로비 크리거, 존 덴스모어를 만나 함께 도어즈를 결성한다.

짐은 밴드 동료들을 설득하여 데스 밸리로 가서 향정신성 약물의 영향을 경험하게 한다. 로스앤젤레스로 돌아온 그들은 유명한 위스키 어 고 고 나이트클럽에서 여러 차례 공연을 펼치며 열광적인 팬들을 확보한다. 짐의 무대 기행과 "The End"의 음란한 퍼포먼스는 클럽의 소유주들을 화나게 했고, 밴드는 그곳에서 쫓겨난다. 공연 후, 그들은 프로듀서 폴 A. 로스차일드와 엘렉트라 레코드의 자크 홀츠만의 제안을 받아 첫 앨범을 녹음하는 계약을 맺게 된다.

도어즈는 ''에드 설리번 쇼''에 출연하도록 초대받았지만, 프로듀서 중 한 명으로부터 "Light My Fire"의 가사 "girl we couldn't get much higher"가 마약에 대한 언급 때문에 수정되어야 한다는 말을 듣는다. 그럼에도 불구하고, 모리슨은 생방송 중에 원래 가사를 불렀고 밴드는 다시는 그 쇼에서 공연할 수 없게 된다.

도어즈의 성공이 계속되면서 짐은 "리자드 킹"으로서 자신의 이미지에 점점 더 매료되어 알코올과 약물 중독에 빠진다. 짐은 록 저널리스트 패트리샤 케닐리와 친밀한 관계를 맺고, 그녀의 마법 활동에 참여하여 신비주의 핸드패스팅 의식에 참여한다. 한편, 한 노인이 이 사건들을 지켜본다.

밴드의 나머지 멤버들은 짐의 녹음 세션 불참과 콘서트 결석에 지쳐간다. 짐은 플로리다주 마이애미 콘서트에 늦게 도착하여 술에 취한 채로 관객에게 점점 더 대립적인 태도를 보이며 무대에서 자신의 신체를 노출하겠다고 위협한다. 이 사건은 밴드의 최악의 순간이었으며, 짐에 대한 형사 고발, 공연 취소, 짐의 개인적인 관계 파탄, 다른 밴드 멤버들의 원한을 초래했다.

1970년, 오랜 재판 끝에 짐은 음란 행위 유죄 판결을 받고 감옥에서 복역하라는 명령을 받는다. 그러나 그는 항소 결과가 나올 때까지 보석으로 석방된다. 패트리샤는 짐에게 임신했다고 말하지만, 짐은 그녀를 설득하여 낙태를 하도록 한다. 짐은 마지막으로 밴드 동료들을 방문하여 레이가 주최하는 생일 파티에 참석하여 밴드의 미래를 기원하고 각자에게 자신의 시집 ''An American Prayer''을 한 권씩 준다.

1971년, 짐과 팸은 L.A. 라이프스타일의 압박에서 벗어나기 위해 프랑스 파리로 이사한다. 7월 3일 저녁, 팸은 짐이 아파트 욕조에서 숨진 채 발견한다. 그는 페르 라셰즈 묘지에 오스카 와일드, 마르셀 프루스트, 몰리에르와 같은 유명 인사들과 함께 묻힌다. 팸 역시 3년 후 27세의 나이로 사망한다.

2. 1. 1949년: 어린 시절의 기억

1949년, 어린 짐 모리슨과 그의 가족은 뉴멕시코의 사막 고속도로를 여행하던 중 자동차 사고를 목격하고 길가에서 죽어가는 노년의 아메리카 원주민을 본다.

2. 2. 1965년: 로스앤젤레스, 베니스 해변

1965년, 짐 모리슨은 UCLA 영화 학교에 다니던 중 베니스 해변에서 패멜라 커슨을 만나 사랑에 빠진다. 이후 짐은 레이 만자렉, 로비 크리거, 존 덴스모어를 만나 함께 도어즈를 결성한다. 짐은 밴드 멤버들과 함께 데스 밸리로 가서 향정신성 약물을 경험하고, 로스앤젤레스로 돌아와 위스키 어 고 고에서 공연하며 열광적인 팬들을 얻는다.

분류:1965년 배경 영화

분류:1965년 결성된 음악 그룹

분류:로스앤젤레스 배경 영화

분류:베니스 (로스앤젤레스) 배경 영화

2. 3. 데스 밸리에서의 경험

1965년, 짐은 밴드 동료들을 설득하여 데스 밸리로 가서 향정신성 약물의 영향을 경험하게 한다. 로스앤젤레스로 돌아온 그들은 유명한 위스키 어 고 고 나이트클럽에서 여러 차례 공연을 펼치며 열광적인 팬들을 확보한다.

2. 4. 위스키 어 고 고(Whisky a Go Go) 공연

UCLA에서 만난 레이 만자렉, 로비 크리거, 존 덴스모어와 함께 도어즈를 결성한 짐 모리슨은 데스 밸리에서 향정신성 약물을 경험한 뒤, 로스앤젤레스의 유명한 위스키 어 고 고 나이트클럽에서 공연을 시작했다. 이들은 열광적인 팬들을 확보했지만, "The End" 공연에서 짐 모리슨의 음란한 퍼포먼스로 인해 클럽에서 쫓겨났다.

2. 5. 엘렉트라 레코드와의 계약

1965년, 짐 모리슨은 베니스 해변 문화에 동화되어 UCLA에서 공부하며 패멜라 커슨과 연인이 된다. 그는 레이 만자렉, 로비 크리거, 존 덴스모어와 함께 도어즈를 결성한다. 밴드는 데스 밸리에서 향정신성 약물을 경험하고, 위스키 어 고 고 나이트클럽에서 공연하며 열광적인 팬들을 확보한다. 짐의 무대 기행과 "The End"의 음란한 퍼포먼스로 밴드는 클럽에서 쫓겨나지만, 프로듀서 폴 A. 로스차일드와 엘렉트라 레코드의 자크 홀츠만의 제안으로 첫 앨범 녹음 계약을 맺는다.

2. 6. 에드 설리번 쇼 출연

도어즈는 ''에드 설리번 쇼''에 출연하여 "Light My Fire"를 불렀다. 프로듀서 중 한 명은 "girl we couldn't get much higher"라는 가사가 마약에 대한 언급으로 들린다며 가사 수정을 요구했다. 하지만 짐 모리슨은 생방송 중에 원래 가사를 불렀고, 밴드는 다시는 그 쇼에서 공연할 수 없게 되었다.

2. 7. "리자드 킹"으로서의 이미지와 중독

짐 모리슨은 도어즈의 성공과 함께 "리자드 킹"이라는 자신의 이미지에 도취되어 갔다. 그는 알코올과 약물에 점점 더 의존하게 되었고, 이는 그의 행동과 음악 활동에 큰 영향을 미쳤다. 록 저널리스트 패트리샤 케닐리와 깊은 관계를 맺고, 그녀의 마법 활동에 참여하기도 했다.

2. 8. 패트리샤 케닐리와의 관계

짐은 록 저널리스트 패트리샤 케닐리와 친밀한 관계를 맺고, 그녀의 마법 활동에 참여하여 신비주의 핸드패스팅 의식에 참여한다. 한편, 한 노인이 이 사건들을 지켜본다. 패트리샤는 짐에게 임신했다고 말하지만, 짐은 그녀를 설득하여 낙태를 하도록 한다.

2. 9. 마이애미 콘서트 사건

1969년 짐 모리슨은 플로리다주 마이애미 콘서트에 늦게 도착하여 술에 취한 채로 관객에게 점점 더 대립적인 태도를 보이며 무대에서 자신의 신체를 노출하겠다고 위협했다. 이 사건은 밴드의 최악의 순간이었으며, 짐에 대한 형사 고발, 공연 취소, 짐의 개인적인 관계 파탄, 다른 밴드 멤버들의 원한을 초래했다. 1970년, 오랜 재판 끝에 짐은 음란 행위 유죄 판결을 받고 감옥에서 복역하라는 명령을 받았으나 항소 결과가 나올 때까지 보석으로 석방되었다.

2. 10. 1970년: 재판과 보석 석방

1970년, 오랜 재판 끝에 짐 모리슨은 음란 행위 유죄 판결을 받고 감옥에서 복역하라는 명령을 받았다. 그러나 항소 결과가 나올 때까지 보석으로 석방되었다.

2. 11. 1971년: 파리에서의 죽음

1971년, 짐 모리슨과 팸은 로스앤젤레스(L.A.) 생활의 압박에서 벗어나 프랑스 파리로 이주한다. 7월 3일 저녁, 팸은 아파트 욕조에서 숨진 짐을 발견한다. 짐 모리슨은 페르 라셰즈 묘지에 묻혔다. 이 묘지에는 오스카 와일드, 마르셀 프루스트, 몰리에르와 같은 유명 인사들이 안장되어 있다. 팸 또한 3년 후 짐과 같은 27세의 나이로 사망한다.

2. 12. 파멜라 커슨의 죽음

짐 모리슨이 1971년 7월 3일 파리에서 사망한 후, 파멜라 커슨 또한 3년 뒤인 1974년에 27세의 나이로 사망하였다.

3. 출연진


  • 발 킬머 - 짐 모리슨 역
  • * 숀 스톤 - 어린 짐 역
  • 멕 라이언 - 패멜라 코슨 역
  • 카일 맥라클란 - 레이 매저렉 역
  • 프랭크 웰리 - 로비 크리거 역
  • 케빈 딜런 - 존 덴스모어 역
  • 캐슬린 퀸란 - 패트리샤 케네일리 역[41]
  • 마이클 윈콧 - 폴 A. 로스차일드 역
  • 마이클 매드슨 - 톰 베이커 역
  • 조쉬 에반스 - 빌 시돈스 역
  • 크리스핀 글로버 - 앤디 워홀 역
  • 켈리 후 - 도로시 역
  • 데니스 버클리 - 도그 역
  • 존 카포디체 - 제리 역
  • 빌리 아이돌 - 캣 역
  • 패트리샤 케네일리-모리슨 - 켈트교 여사제 역
  • 코스타스 맨다일러 - 이탈리아 백작 역
  • 데비 마자 - 위스키 걸 역
  • 미미 로저스 - 글로리아 스타버스, 잡지 사진작가 역
  • 제니퍼 루빈 - 에디 세즈윅 역
  • 제리 스텀과 그레첸 베커 - 모리슨 씨와 부인 역
  • 플로이드 웨스터만 - 아메리카 원주민 영혼 역
  • 폴 윌리엄스 - 워홀 PR 담당자 역
  • 크리스티나 풀턴 - 니코 역
  • 마크 모세스 - 잭 홀츠먼 역
  • 에릭 버든 - 런던 포그에서 카메오 출연
  • 폴 A. 로스차일드 - 런던 포그에서 카메오 출연
  • 스카이 색슨 - 위스키 어 고 고에서 카메오 출연
  • 올리버 스톤 - UCLA 영화 교수 역
  • 브루스 맥비티 - UCLA 학생 역
  • 피터 크롬비 - 변호사 역
  • 찰리 스프래들링 - CBS 걸 백스테이지 역
  • 존 덴스모어 - 존 헤이니, 스튜디오 엔지니어 역
  • 윌리엄 쿤스틀러 - 짐의 변호사 역
  • 조시 비셋 - 로비 크리거의 여자친구 역
  • 웨스 스투디 - 사막의 인디언 역
  • 타이터스 웰리버 - 마킹 경찰 역
  • 제니퍼 틸리는 오키 걸 역을 맡았지만, 그녀의 장면은 최종 영화에서 삭제되었다.[41]

3. 1. 주연


  • 발 킬머 - 짐 모리슨 역
  • * 숀 스톤 - 어린 짐 역
  • 멕 라이언 - 패멜라 코슨 역
  • 카일 맥라클란 - 레이 매저렉 역
  • 프랭크 월리 - 로비 크리거 역
  • 케빈 딜런 - 존 덴스모어 역
  • 마이클 윈콧 - 폴 A. 로스차일드 역
  • 마이클 매드슨 - 톰 베이커 역
  • 조쉬 에반스 - 빌 시돈스 역
  • 크리스핀 글로버 - 앤디 워홀 역
  • 켈리 후 - 도로시 역
  • 데니스 버클리 - 도그 역
  • 존 카포디체 - 제리 역
  • 빌리 아이돌 - 캣 역
  • 패트리샤 케네일리-모리슨 - 켈트교 여사제 역
  • 코스타스 맨다일러 - 이탈리아 백작 역
  • 데비 마자 - 위스키 걸 역
  • 미미 로저스 - 글로리아 스타버스, 잡지 사진작가 역
  • 제니퍼 루빈 - 에디 세즈윅 역
  • 제리 스텀과 그레첸 베커 - 모리슨 씨와 부인 역
  • 플로이드 웨스터만 - 아메리카 원주민 영혼 역
  • 폴 윌리엄스 - 워홀 PR 담당자 역
  • 크리스티나 풀턴 - 니코 역
  • 마크 모세스 - 잭 홀츠먼 역
  • 에릭 버든 - 런던 포그에서 카메오 출연
  • 폴 A. 로스차일드 - 런던 포그에서 카메오 출연
  • 스카이 색슨 - 위스키 어 고 고에서 카메오 출연
  • 올리버 스톤 - UCLA 영화 교수 역
  • 브루스 맥비티 - UCLA 학생 역
  • 피터 크롬비 - 변호사 역
  • 찰리 스프래들링 - CBS 걸 백스테이지 역
  • 존 덴스모어 - 존 헤이니, 스튜디오 엔지니어 역
  • 윌리엄 쿤스틀러 - 짐의 변호사 역
  • 조시 비셋 - 로비 크리거의 여자친구 역
  • 웨스 스투디 - 사막의 인디언 역
  • 타이터스 웰리버 - 마킹 경찰 역
  • 캐슬린 퀸란 - 패트리샤 케네일리 역[41]

또한 제니퍼 틸리는 오키 걸 역을 맡았지만, 그녀의 장면은 최종 영화에서 삭제되었다.[41]

3. 2. 조연


  • 조쉬 에반스는 빌 시돈스 역을 맡았다.[41]
  • 코스타스 맨다일러는 이탈리아 백작 역을 맡았다.[41]
  • 데니스 버클리는 도그 역을 맡았다.[41]
  • 존 카포디체는 제리 역을 맡았다.[41]
  • 마크 모세스는 잭 홀츠먼 역을 맡았다.[41]
  • 윌 조던
  • 로버트 루폰
  • 플로이드 웨스터만는 아메리카 원주민 영혼 역을 맡았다.[41]
  • 빌리 아이돌은 캣 역을 맡았다.[41]
  • 캐슬린 퀸란은 패트리샤 케네일리 역을 맡았다.[41]
  • 패트리샤 케네일리-모리슨 본인은 켈트교 여사제 역으로 출연했다.[41]
  • 마이클 매드슨은 톰 베이커 역을 맡았다.[41]
  • 데비 마자는 위스키 걸 역을 맡았다.[41]
  • 미미 로저스는 글로리아 스타버스, 잡지 사진작가 역을 맡았다.[41]
  • 제니퍼 루빈은 에디 세즈윅 역을 맡았다.[41]
  • 제리 스텀과 그레첸 베커는 모리슨 씨와 부인 역을 맡았다.[41]
  • 폴 윌리엄스는 워홀 PR 담당자 역을 맡았다.[41]
  • 크리스티나 풀턴은 니코 역을 맡았다.[41]
  • 에릭 버든은 런던 포그에서 카메오 출연했다.[41]
  • 폴 A. 로스차일드는 런던 포그에서 카메오 출연했다.[41]
  • 스카이 색슨은 위스키 어 고 고에서 카메오 출연했다.[41]
  • 올리버 스톤은 UCLA 영화 교수 역으로 출연했다.[41]
  • 브루스 맥비티는 UCLA 학생 역으로 출연했다.[41]
  • 피터 크롬비는 변호사 역으로 출연했다.[41]
  • 찰리 스프래들링은 CBS 걸 백스테이지 역으로 출연했다.[41]
  • 존 덴스모어는 존 헤이니, 스튜디오 엔지니어 역으로 출연했다.[41]
  • 윌리엄 쿤스틀러는 짐의 변호사 역으로 출연했다.[41]
  • 조시 비셋은 로비 크리거의 여자친구 역으로 출연했다.[41]
  • 웨스 스투디는 사막의 인디언 역으로 출연했다.[41]
  • 타이터스 웰리버는 마킹 경찰 역으로 출연했다.[41]
  • 제니퍼 틸리는 오키 걸 역을 맡았지만, 그녀의 장면은 최종 영화에서 삭제되었다.[41]
  • 켈리 후는 도로시 역을 맡았다.[41]
  • 크리스핀 글로버는 앤디 워홀 역을 맡았다.[41]

4. 제작

쿠엔틴 타란티노,[2] 브라이언 드 팔마, 마틴 스코세지, 윌리엄 프리드킨 등 여러 영화 감독들이 수년간 도어즈의 전기 영화 제작을 시도했다.[2] 1985년, 컬럼비아 픽처스는 도어즈와 모리슨 재단으로부터 영화 제작 권리를 획득했다. 프로듀서 사샤 하라리는 올리버 스톤 감독에게 시나리오를 써달라고 요청했지만, 그의 에이전트로부터 회신을 받지 못했다. 두 개의 불만족스러운 시나리오가 제작된 후, 이매진 필름스가 컬럼비아를 대체했다. 하라리는 다시 스톤에게 연락했고, 감독은 밴드 생존 멤버들과 만나 초기 초고 중 특히 과격한 장면을 유지하고 싶다고 말했다. 이에 밴드는 불쾌감을 느껴 감독 승인 권한을 행사해 스톤을 거부했다.

다른 감독들의 수많은 시도 끝에, 올리버 스톤은 이 영화의 연출을 맡게 되었다.


1989년까지, 마리오 카사르와 앤드류 바즈나는 캐롤코 픽처스를 소유하고 있었고, 이 프로젝트의 권리를 획득하여 스톤에게 연출을 맡기려 했다.[3] 도어즈는 스톤의 영화 ''플래툰''(1986)을 보고 그가 보여준 것에 감명을 받았으며,[3] 스톤은 다음 프로젝트인 ''에비타'' 이후 이 영화를 제작하는 데 동의했다. ''에비타'' 제작에 수년을 보냈고, 마돈나와 메릴 스트립에게 주인공 역할을 제안했지만, 스트립과의 출연료 협상 결렬로 영화가 무산되자 스톤은 빠르게 ''도어즈''의 사전 제작에 들어갔다.[3]

기타리스트 로비 크리거는 스톤이 연출을 맡기 전까지 도어즈 전기 영화를 항상 반대했다.[3] 반대로, 키보디스트 레이 만자렉은 전통적으로 영화를 통해 밴드를 불멸화하는 것에 가장 적극적이었지만 스톤의 참여에는 반대했다.[3] 그는 스톤이 영화를 이끌어가는 방향에 만족하지 못했고, 승인을 거부했다. 배우 카일 맥라클란에 따르면, "그와 올리버가 말을 하지 않았다는 것을 알고 있습니다. 오랫동안 도어즈의 신화를 지켜온 레이에게는 힘들었을 것입니다."[4] 크리거에 따르면, "도어즈가 해체되었을 때, 레이는 밴드가 어떻게 묘사되어야 하는지에 대한 자신만의 생각을 가지고 있었고, 존과 저는 우리 생각을 가지고 있었습니다."[3] 만자렉은 영화에 대한 자문을 요청받지 못했으며, 짐 모리슨에 초점을 맞추기보다는 네 멤버 모두 동등하게 다루어지기를 원했다고 말했다.[5] 반대로 스톤은 만자렉을 참여시키려 여러 번 시도했지만, "그는 고함치고 화를 냈을 뿐입니다. 그는 자신의 관점에 대해 세 시간 동안 이야기했습니다. ... 나는 레이가 지배적이기를 원하지 않았지만, 레이는 다른 누구보다 자신이 더 잘 알고 있다고 생각했습니다." 크리거는 그의 저서 ''Set the Night on Fire''에서 만자렉이 스톤이 아닌 자신이 영화를 연출하고 싶어했기 때문에 스톤을 질투했다고 주장했다.

올리버 스톤은 1967년, 21세의 베트남 주둔 군인 시절에 처음 도어즈의 음악을 접했다.[6] 영화 촬영 전에 스톤과 제작진은 밴드 생존 멤버 3명, 음반사 엘렉트라 레코드 뿐만 아니라 짐 모리슨과 그의 여자친구 파멜라 커슨의 부모와도 협상해야 했다. 모리슨의 부모는 영화 초반의 꿈과 같은 회상 장면에서만 자신들의 모습을 묘사하는 것을 허락했다. 커슨 측은 파멜라가 모리슨의 죽음에 어떤 식으로든 영향을 미쳤다는 암시가 영화에 포함되는 것을 원치 않았다. 스톤은 커슨 측이 파멜라를 "천사"로 묘사하기를 원했기 때문에 가장 상대하기 어려웠다고 말했다.[6] 영화를 조사하는 동안 스톤은 100명 이상의 인터뷰 내용을 읽었다.[7] 스톤은 1989년 여름에 마침내 영화 각본을 완성했으며, 이후 "『도어즈』의 각본은 항상 문제가 많았어요. 심지어 촬영할 때도 그랬지만, 음악이 그것들을 하나로 묶어주는 데 도움이 되었죠"라고 말했다. 스톤은 먼저 사용할 노래를 고른 다음 "그 노래에 맞는 분위기로 영화의 각 부분을 썼다"고 한다. 커슨 측은 스톤의 각본을 마음에 들어 하지 않았고, 모리슨의 후기 시가 영화에 사용되는 것을 거부하며 제작 속도를 늦추려 했다.

발 킬머는 론 하워드의 판타지 영화 ''Willow''에서 그를 본 올리버 스톤 감독이 1988년부터 짐 모리슨 역으로 염두에 두었다.[6][9] 킬머는 모리슨과 같은 종류의 노래 목소리를 가지고 있었고, 스톤에게 자신이 적합하다는 것을 설득하기 위해 자신의 돈 수천 달러를 들여 8분짜리 오디션 비디오를 만들어 모리슨처럼 노래하고 그의 삶의 다양한 모습을 연출했다.[10] 킬머는 역할을 위해 살을 빼고 6개월 동안 매일 도어즈 노래를 연습했다. 그는 50곡을 배웠으며, 그 중 15곡이 영화에 실제로 삽입되었다.[10] 또한 도어즈의 프로듀서인 폴 A. 로스차일드와 수백 시간을 함께 보내며 "일화, 이야기, 비극적인 순간, 유머러스한 순간, 짐이 생각했던 방식... 짐의 가사에 대한 해석"을 들었다.[10] 로스차일드는 킬머를 스튜디오로 데려가 "짐이 노래를 짐처럼 들리게 하는 몇 가지 발음과 관용적 표현"을 도왔다.[10] 킬머는 로비 크리거와 존 덴스모어를 만났지만 레이 만자렉은 그와 대화하는 것을 거부했다.[10] 도어즈는 킬머가 노래하는 것을 듣고 그 목소리가 킬머의 목소리인지 모리슨의 목소리인지 구별할 수 없었다.[10]

파멜라 커슨 역을 위해 스톤은 약 60명의 여배우를 오디션했다.[10] 이 역할에는 누드 장면과 섹스 장면이 포함되어 논란이 되었다. 캐스팅 디렉터 리사 브라몬은 패트리샤 아퀘트가 오디션을 매우 잘 보았고 역할을 맡았어야 한다고 생각했다.[10] 멕 라이언은 커슨 가족과 파멜라를 아는 사람들과 이야기를 나누며 역할을 준비했다.[6] 그녀는 영화를 찍기 전에는 모리슨에 대해 잘 알지 못했고 "몇 곡을 좋아했다"고 덧붙이며, "[1960년대]에 대한 모든 신념을 재검토해야 했다"고 말했다.[10] 그녀는 파멜라에 대한 여러 상반된 견해와 마주치기도 했다.[10]

크리거는 영화의 기술 고문으로 활동했는데, 주로 그의 영화 속 분신인 프랭크 훼일리에게 립싱크 시퀀스 동안 기타 프렛보드에 손가락을 어떻게 둬야 하는지 보여주기 위해서였다.[3] 덴스모어 역시 영화의 컨설턴트로 활동하며 케빈 딜런을 지도했다.[8]

예산 3,200만 달러로 책정된 영화 ''도어즈''는 13주 동안 촬영되었으며, 주로 미국 캘리포니아주 로스앤젤레스와 그 주변, 프랑스 파리, 뉴욕, 그리고 모하비 사막에서 촬영되었다.[5] 원래 영화의 콘서트 장면 안무를 위해 폴라 압둘을 고용했으나, 모리슨의 무대 행동을 이해하지 못하고 그 시대를 잘 알지 못해 프로젝트에서 하차했다. 압둘은 빌과 재키 랜드럼을 추천했고, 그들은 킬머와 함께 일하기 전에 수 시간의 콘서트 영상을 시청했으며, 킬머에게 상체를 풀기 위한 댄스 운동과 지구력을 키우기 위한 점프 루틴을 하도록 했다.[11]

콘서트 장면에서 킬머는 모리슨의 리드 보컬 없이 도어즈의 마스터 테이프를 사용하여 자신의 노래를 불렀으며, 립싱크를 피했다. 킬머의 지구력은 여러 날에 걸쳐 촬영된 콘서트 시퀀스 동안 시험을 받았으며, 스톤은 "그의 목소리는 두세 번 촬영 후에 훼손되기 시작했다. 우리는 그것을 고려해야 했다."라고 말했다.[12] 위스키 어 고고(Whisky a Go Go) 안에서 촬영된 한 시퀀스는 몸의 열과 강렬한 카메라 조명으로 인한 모든 연기와 땀 때문에 다른 시퀀스보다 더 어려웠다. "The End" 시퀀스는 촬영하는 데 5일이 걸렸고, 그 후 킬머는 완전히 지쳐버렸다.[12]

주요 촬영 기간 동안 킬머와 관련된 메모가 출연진과 제작진 사이에 돌면서 논란이 일었다. 이 조항은 정당한 이유 없이 촬영장에서 그에게 접근하는 것을 금지하고, 그가 배역에 몰입해 있는 동안 그의 이름을 부르거나 촬영장에서 그를 쳐다보는 것을 금지했다. 화가 난 스톤은 킬머의 에이전트에게 연락했고, 배우는 그것이 오해였으며 그 메모는 영화 제작진이 아닌 그의 측근을 위한 것이라고 주장했다.

  • 미술: 바바라 링
  • 의상: 말린 스튜어트

4. 1. 개발

쿠엔틴 타란티노,[2] 브라이언 드 팔마, 마틴 스코세지, 윌리엄 프리드킨 등 여러 영화 감독들이 수년간 도어즈의 전기 영화 제작을 시도했다.[2] 1985년, 컬럼비아 픽처스는 도어즈와 모리슨 재단으로부터 영화 제작 권리를 획득했다. 프로듀서 사샤 하라리는 올리버 스톤 감독에게 시나리오를 써달라고 요청했지만, 그의 에이전트로부터 회신을 받지 못했다. 두 개의 불만족스러운 시나리오가 제작된 후, 이매진 필름스가 컬럼비아를 대체했다. 하라리는 다시 스톤에게 연락했고, 감독은 밴드 생존 멤버들과 만나 초기 초고 중 특히 과격한 장면을 유지하고 싶다고 말했다. 이에 밴드는 불쾌감을 느껴 감독 승인 권한을 행사해 스톤을 거부했다.

1989년까지, 마리오 카사르와 앤드류 바즈나는 캐롤코 픽처스를 소유하고 있었고, 이 프로젝트의 권리를 획득하여 스톤에게 연출을 맡기려 했다.[3] 도어즈는 스톤의 영화 ''플래툰''(1986)을 보고 그가 보여준 것에 감명을 받았으며,[3] 스톤은 다음 프로젝트인 ''에비타'' 이후 이 영화를 제작하는 데 동의했다. ''에비타'' 제작에 수년을 보냈고, 마돈나와 메릴 스트립에게 주인공 역할을 제안했지만, 스트립과의 출연료 협상 결렬로 영화가 무산되자 스톤은 빠르게 ''도어즈''의 사전 제작에 들어갔다.[3]

기타리스트 로비 크리거는 스톤이 연출을 맡기 전까지 도어즈 전기 영화를 항상 반대했다.[3] 반대로, 키보디스트 레이 만자렉은 전통적으로 영화를 통해 밴드를 불멸화하는 것에 가장 적극적이었지만 스톤의 참여에는 반대했다.[3] 그는 스톤이 영화를 이끌어가는 방향에 만족하지 못했고, 승인을 거부했다. 배우 카일 맥라클란에 따르면, "그와 올리버가 말을 하지 않았다는 것을 알고 있습니다. 오랫동안 도어즈의 신화를 지켜온 레이에게는 힘들었을 것입니다."[4] 크리거에 따르면, "도어즈가 해체되었을 때, 레이는 밴드가 어떻게 묘사되어야 하는지에 대한 자신만의 생각을 가지고 있었고, 존과 저는 우리 생각을 가지고 있었습니다."[3] 만자렉은 영화에 대한 자문을 요청받지 못했으며, 짐 모리슨에 초점을 맞추기보다는 네 멤버 모두 동등하게 다루어지기를 원했다고 말했다.[5] 반대로 스톤은 만자렉을 참여시키려 여러 번 시도했지만, "그는 고함치고 화를 냈을 뿐입니다. 그는 자신의 관점에 대해 세 시간 동안 이야기했습니다. ... 나는 레이가 지배적이기를 원하지 않았지만, 레이는 다른 누구보다 자신이 더 잘 알고 있다고 생각했습니다." 크리거는 그의 저서 ''Set the Night on Fire''에서 만자렉이 스톤이 아닌 자신이 영화를 연출하고 싶어했기 때문에 스톤을 질투했다고 주장했다.

4. 2. 각본

올리버 스톤은 1967년, 21세의 베트남 주둔 군인 시절에 처음 도어즈의 음악을 접했다.[6] 영화 촬영 전에 스톤과 제작진은 밴드 생존 멤버 3명, 음반사 엘렉트라 레코드 뿐만 아니라 짐 모리슨과 그의 여자친구 파멜라 커슨의 부모와도 협상해야 했다. 모리슨의 부모는 영화 초반의 꿈과 같은 회상 장면에서만 자신들의 모습을 묘사하는 것을 허락했다. 커슨 측은 파멜라가 모리슨의 죽음에 어떤 식으로든 영향을 미쳤다는 암시가 영화에 포함되는 것을 원치 않았다. 스톤은 커슨 측이 파멜라를 "천사"로 묘사하기를 원했기 때문에 가장 상대하기 어려웠다고 말했다.[6] 영화를 조사하는 동안 스톤은 100명 이상의 인터뷰 내용을 읽었다.[7] 스톤은 1989년 여름에 마침내 영화 각본을 완성했으며, 이후 "『도어즈』의 각본은 항상 문제가 많았어요. 심지어 촬영할 때도 그랬지만, 음악이 그것들을 하나로 묶어주는 데 도움이 되었죠"라고 말했다. 스톤은 먼저 사용할 노래를 고른 다음 "그 노래에 맞는 분위기로 영화의 각 부분을 썼다"고 한다. 커슨 측은 스톤의 각본을 마음에 들어 하지 않았고, 모리슨의 후기 시가 영화에 사용되는 것을 거부하며 제작 속도를 늦추려 했다.

4. 3. 캐스팅

발 킬머는 론 하워드의 판타지 영화 ''Willow''에서 그를 본 올리버 스톤 감독이 1988년부터 짐 모리슨 역으로 염두에 두었다.[6][9] 킬머는 모리슨과 같은 종류의 노래 목소리를 가지고 있었고, 스톤에게 자신이 적합하다는 것을 설득하기 위해 자신의 돈 수천 달러를 들여 8분짜리 오디션 비디오를 만들어 모리슨처럼 노래하고 그의 삶의 다양한 모습을 연출했다.[10] 킬머는 역할을 위해 살을 빼고 6개월 동안 매일 도어즈 노래를 연습했다. 그는 50곡을 배웠으며, 그 중 15곡이 영화에 실제로 삽입되었다.[10] 또한 도어즈의 프로듀서인 폴 A. 로스차일드와 수백 시간을 함께 보내며 "일화, 이야기, 비극적인 순간, 유머러스한 순간, 짐이 생각했던 방식... 짐의 가사에 대한 해석"을 들었다.[10] 로스차일드는 킬머를 스튜디오로 데려가 "짐이 노래를 짐처럼 들리게 하는 몇 가지 발음과 관용적 표현"을 도왔다.[10] 킬머는 로비 크리거와 존 덴스모어를 만났지만 레이 만자렉은 그와 대화하는 것을 거부했다.[10] 도어즈는 킬머가 노래하는 것을 듣고 그 목소리가 킬머의 목소리인지 모리슨의 목소리인지 구별할 수 없었다.[10]

파멜라 커슨 역을 위해 스톤은 약 60명의 여배우를 오디션했다.[10] 이 역할에는 누드 장면과 섹스 장면이 포함되어 논란이 되었다. 캐스팅 디렉터 리사 브라몬은 패트리샤 아퀘트가 오디션을 매우 잘 보았고 역할을 맡았어야 한다고 생각했다.[10] 멕 라이언은 커슨 가족과 파멜라를 아는 사람들과 이야기를 나누며 역할을 준비했다.[6] 그녀는 영화를 찍기 전에는 모리슨에 대해 잘 알지 못했고 "몇 곡을 좋아했다"고 덧붙이며, "[1960년대]에 대한 모든 신념을 재검토해야 했다"고 말했다.[10] 그녀는 파멜라에 대한 여러 상반된 견해와 마주치기도 했다.[10]

크리거는 영화의 기술 고문으로 활동했는데, 주로 그의 영화 속 분신인 프랭크 훼일리에게 립싱크 시퀀스 동안 기타 프렛보드에 손가락을 어떻게 둬야 하는지 보여주기 위해서였다.[3] 덴스모어 역시 영화의 컨설턴트로 활동하며 케빈 딜런을 지도했다.[8]

4. 4. 촬영

예산 3,200만 달러로 책정된 영화 ''도어즈''는 13주 동안 촬영되었으며, 주로 미국 캘리포니아주 로스앤젤레스와 그 주변, 프랑스 파리, 뉴욕, 그리고 모하비 사막에서 촬영되었다.[5] 원래 영화의 콘서트 장면 안무를 위해 폴라 압둘을 고용했으나, 모리슨의 무대 행동을 이해하지 못하고 그 시대를 잘 알지 못해 프로젝트에서 하차했다. 압둘은 빌과 재키 랜드럼을 추천했고, 그들은 킬머와 함께 일하기 전에 수 시간의 콘서트 영상을 시청했으며, 킬머에게 상체를 풀기 위한 댄스 운동과 지구력을 키우기 위한 점프 루틴을 하도록 했다.[11]

콘서트 장면에서 킬머는 모리슨의 리드 보컬 없이 도어즈의 마스터 테이프를 사용하여 자신의 노래를 불렀으며, 립싱크를 피했다. 킬머의 지구력은 여러 날에 걸쳐 촬영된 콘서트 시퀀스 동안 시험을 받았으며, 스톤은 "그의 목소리는 두세 번 촬영 후에 훼손되기 시작했다. 우리는 그것을 고려해야 했다."라고 말했다.[12] 위스키 어 고고(Whisky a Go Go) 안에서 촬영된 한 시퀀스는 몸의 열과 강렬한 카메라 조명으로 인한 모든 연기와 땀 때문에 다른 시퀀스보다 더 어려웠다. "The End" 시퀀스는 촬영하는 데 5일이 걸렸고, 그 후 킬머는 완전히 지쳐버렸다.[12]

주요 촬영 기간 동안 킬머와 관련된 메모가 출연진과 제작진 사이에 돌면서 논란이 일었다. 이 조항은 정당한 이유 없이 촬영장에서 그에게 접근하는 것을 금지하고, 그가 배역에 몰입해 있는 동안 그의 이름을 부르거나 촬영장에서 그를 쳐다보는 것을 금지했다. 화가 난 스톤은 킬머의 에이전트에게 연락했고, 배우는 그것이 오해였으며 그 메모는 영화 제작진이 아닌 그의 측근을 위한 것이라고 주장했다.

5. 사운드트랙

이 영화는 20여 곡이 넘는 도어즈의 노래를 담고 있지만, 이 중 절반만이 부속 사운드트랙 앨범에 수록되었다. 영화에서는 밴드의 오리지널 녹음과 발 킬머 본인의 보컬 공연이 결합되었지만,[13] 킬머의 공연은 사운드트랙 앨범에 전혀 수록되지 않았다. 또한, 벨벳 언더그라운드의 두 곡 ("히로인"과 "비너스 인 퍼")이 영화 전체에 걸쳐 들리며, 전자는 사운드트랙에 수록되었다.[14]

6. 역사적 사실과의 관계

이 영화는 대부분 실존 인물과 실제 사건을 바탕으로 하지만, 올리버 스톤 감독의 극화된 비전을 반영하고 있다.[15]

영화에서 짐 모리슨은 《에드 설리번 쇼》(''The Ed Sullivan Show'')에 출연하여 "Light My Fire"의 가사를 수정하라는 요청을 받았지만, 이를 무시하고 텔레비전 카메라를 향해 "더 높이! 예!"라고 외치는 것으로 묘사된다. 그러나 실제 방송에서 모리슨은 레코드와 똑같은 강세로 노래를 불렀다. 모리슨은 나중에 라이브 버전에서 "더 높이"가 포함된 것은 실수였으며, 가사를 바꾸려 했지만 생방송에서 공연하는 것에 너무 긴장하여 잊었다고 말했다. 반대로 레이 만자렉은 도어스가 가사 변경에 동의하는 척했을 뿐이며, 문제의 단어에 특별한 강조 없이 항상 그랬던 것처럼 노래를 연주했다고 말했다.

영화에서 묘사된 짐 모리슨의 몇몇 폭력적인 행동은 실제 발생 여부에 대해 논란이 있다.[16][17] 모리슨이 패멀라 코슨을 벽장에 가두고 불을 지르거나, 추수감사절에 코슨과 칼로 서로를 위협하고,[18] 뷰익 광고에 "Light My Fire" 사용을 허가한 것에 분노하여 텔레비전 세트를 던지는 장면[18] 등이 그 예시이다. 레이 만자렉은 모리슨이 분노를 표출하는 경향이 있었다고 인정했지만,[18] 영화에 참여한 사람들은 이러한 특정 사건들이 실제로 일어나지 않았다고 주장한다. 올리버 스톤 감독 또한 DVD 코멘터리에서 추수감사절 장면과 밴드 멤버들이 사막에서 환각제를 복용하는 장면은 허구임을 인정했다.[19]

영화에서 묘사된 짐 모리슨과 패트리샤 커닐리의 관계는 실제와는 다른 점이 많다.[20] 모리슨과 팸 코슨 사이의 장면에 커닐리와의 대화가 잘못 묘사되었고, 코슨이 커닐리에게 적대적인 말을 하는 것으로 그려졌지만 실제 두 여성의 관계는 정중했다.[20] 1967년 뉴욕 기자 회견 장면에서 커닐리가 처음 모리슨에게 소개되었을 때, 모리슨은 아직 시집을 출판하지 않았음에도 불구하고 "당신의 새로운 시집에 대한 끔찍한 평론"에 대한 질문을 받는 장면이 나오는데 이 또한 사실과 다르다.

영화에서 커닐리는 1967년 12월 9일 뉴 헤이븐 콘서트(영화에서는 1968년으로 묘사) 전에 백스테이지 샤워 부스에서 모리슨과 함께 있었던 소녀로 묘사되지만, 실제로는 사우스 코네티컷 주립 대학교의 10대 여학생이었다.[20] 또한, 뉴 헤이븐 공연장은 영화에서 큰 발코니와 꽉 찬 관객이 있는 원형 극장으로 묘사되지만, 실제로는 접이식 나무 의자에 관객이 앉아 있는 낡고 텅 빈 하키 링크였다.

1997년 영화 다큐멘터리 《The Road of Excess》에서 스톤은 퀸란이 연기한 패트리샤 커닐리가 복합적인 인물이며, 돌이켜보면 허구의 이름을 붙였어야 했다고 인정한다.[26] 커닐리는 영화에서의 묘사에 상처를 입었고, 모리슨이 그들의 결혼을 진지하게 생각하지 않았다는 장면에 반대했다.[27] 실제 짐과 패트리샤를 결혼시킨 사제는 켈트교 신자였지만, 커닐리는 영화에서 카메오로 출연하여 "위카 여사제"로 소개되었다.[27][28]

존 덴스모어는 자신의 전기 《Riders on the Storm》에서 짐 모리슨의 술 취한 행동에 대해 직접적으로 대립한 적이 없다고 말했지만, 영화에서는 가수의 개인적인 문제와 약물 문제가 그의 행동을 지배하기 시작했을 때 모리슨을 싫어하는 것으로 묘사된다.

영화에서 묘사된 몇몇 폭력 행위는 논란의 여지가 있다. 모리슨은 패멀라 코슨을 벽장에 가두고 불을 지르는 것으로 묘사되고,[16][17] 추수감사절 축하 행사에서 코슨과 다투다가 서로에게 칼로 위협하며, 뷰익(Buick) 텔레비전 광고에서 "Light My Fire"의 사용을 허가한 것에 대해 만자렉에게 화가 나서 텔레비전 세트를 던지는 것으로 묘사된다.[18] 만자렉은 모리슨이 무분별한 분노를 터뜨리는 경향이 있다는 것을 솔직하게 말했지만, 영화에 참여한 사람들은 이러한 특정 사건이 전혀 일어나지 않았다고 동의한다.

콘서트 시퀀스에서는 벌거벗은 여성들이 무대에서 춤을 추는 모습이 나오는데, 덴스모어는 이것이 도어스의 콘서트에서 일어난 적이 없다고 말했다.[21]

생존했던 도어스 멤버들은 모두 이 영화에 대해 어느 정도 불만을 표시했다.[15] 레이 만자렉은 짐 모리슨의 음주를 과장한 올리버 스톤 감독을 비판하며, 영화 속 묘사가 실제 짐 모리슨과는 거리가 멀다고 말했다.[15] 그는 "짐이 항상 술병을 들고 다녔다. 말도 안 돼... 짐 모리슨에 대한 것이 아니었다. 술에 취한 짐보 모리슨에 대한 것이었다."라고 비판하며, 섬세한 시인이자 유머 감각이 있던 실제 짐 모리슨의 모습은 영화에 없다고 지적했다.[23]

존 덴스모어는 자신의 저서 《Riders on the Storm》의 후기에서 영화가 "짐 모리슨의 신화"를 기반으로 하고 있으며, 모리슨의 생각을 "술의 안개 속에서 뒤섞인" 것으로 묘사했다고 비판했다.[21] 그는 또한 콘서트 장면에서 벌거벗은 여성들이 무대에서 춤을 추는 모습은 도어스의 실제 콘서트에서는 일어나지 않았던 일이라고 말했다.[21]

로비 크리거는 1994년 인터뷰에서 영화가 관객에게 "짐 모리슨을 움직이게 한 것에 대한 어떤 종류의 이해"도 제공하지 않는다고 말했다.[24] 그는 영화에서 많은 부분이 생략되었고 일부는 과장되었지만, 많은 부분은 매우 잘 만들어졌다고 덧붙였다.[24] 또한, 크리거는 1969년 3월 1일 마이애미의 디너 키 오디토리움 콘서트 전에 영화에서 묘사된 것처럼 자신이 산을 복용한 적이 없다고 밝혔다.[22]

만자렉은 자신의 도어스 전기 《Light My Fire》에서 스톤의 묘사를 비판했다. 예를 들어, 스톤이 UCLA에서 모리슨의 학생 영화를 재현한 장면에 대해, 모리슨의 영화는 스톤의 버전보다 "훨씬 더 가볍고, 훨씬 더 친절하고, 훨씬 더 재미있는 종류의 것"이었다고 회상했다.[25]

실제 파멜라 코슨과 영화 속 묘사는 차이가 있다. 전 도어스 멤버들은 패멀라 코슨에 대한 묘사가 정확하지 않다고 말했으며, 그들의 책 《The Doors》는 영화 속 코슨을 "여자친구의 만화"로 묘사한다.[29] 코슨의 부모는 딸이 사망했을 때 모리슨의 시를 상속받았고, 스톤은 시를 사용할 권리를 얻기 위해 그녀의 묘사에 대한 제한에 동의해야 했다. 특히 스톤은 코슨이 모리슨의 죽음에 책임이 있을 수 있다는 암시를 피하는 데 동의했다.[29] 그러나 알랭 로네이와 코슨 자신은 그녀가 책임이 있다고 말했었다. 《Riders on the Storm》에서 존 덴스모어는 코슨이 자신이 끔찍한 죄책감을 느꼈다고 말했는데, 그 이유는 그녀가 모리슨의 죽음을 유발했거나 기여했다고 생각되는 약물을 구했기 때문이라고 한다.[29]

영화에서 모리슨과 패트리샤 커닐리 사이에 있었던 대화는 모리슨과 팸 코슨 사이의 장면에서 잘못 묘사되었으며, 코슨은 커닐리의 말을 했다. 코슨은 또한 커닐리에게 적대적인 말을 하는 것으로 묘사되지만, 커닐리의 보고에 따르면 두 여성 간의 상호 작용은 정중했다.[20]

6. 1. 에드 설리번 쇼 관련 논란

영화에서 짐 모리슨은 《에드 설리번 쇼》(''The Ed Sullivan Show'')에 출연하여 "Light My Fire"의 가사를 수정하라는 요청을 받았지만, 이를 무시하고 텔레비전 카메라를 향해 "더 높이! 예!"라고 외치는 것으로 묘사된다. 그러나 실제 방송에서 모리슨은 레코드와 똑같은 강세로 노래를 불렀다. 모리슨은 나중에 라이브 버전에서 "더 높이"가 포함된 것은 실수였으며, 가사를 바꾸려 했지만 생방송에서 공연하는 것에 너무 긴장하여 잊었다고 말했다. 반대로 레이 만자렉은 도어스가 가사 변경에 동의하는 척했을 뿐이며, 문제의 단어에 특별한 강조 없이 항상 그랬던 것처럼 노래를 연주했다고 말했다.

6. 2. 폭력적인 장면 묘사 논란

영화에서 묘사된 짐 모리슨의 몇몇 폭력적인 행동은 실제 발생 여부에 대해 논란이 있다.[16][17] 모리슨이 패멀라 코슨을 벽장에 가두고 불을 지르거나, 추수감사절에 코슨과 칼로 서로를 위협하고,[18] 뷰익 광고에 "Light My Fire" 사용을 허가한 것에 분노하여 텔레비전 세트를 던지는 장면[18] 등이 그 예시이다. 레이 만자렉은 모리슨이 분노를 표출하는 경향이 있었다고 인정했지만,[18] 영화에 참여한 사람들은 이러한 특정 사건들이 실제로 일어나지 않았다고 주장한다. 올리버 스톤 감독 또한 DVD 코멘터리에서 추수감사절 장면과 밴드 멤버들이 사막에서 환각제를 복용하는 장면은 허구임을 인정했다.[19]

존 덴스모어는 자신의 저서 《Riders on the Storm》에서 모리슨의 술 취한 행동에 대해 직접적으로 맞선 적이 없다고 밝혔다.[21] 또한, 콘서트 장면에서 벌거벗은 여성들이 무대 위에서 춤을 추는 모습이 묘사되는데, 덴스모어는 이러한 일이 도어스의 콘서트에서 일어난 적이 없다고 말했다.[21] 로비 크리거는 1969년 3월 1일 마이애미의 디너 키 오디토리움 콘서트 전에 산을 복용하지 않았다고 밝혔다.[22]

생존한 도어스 멤버들은 모두 영화의 최종 버전에 대해 불만을 표했다. 만자렉은 1991년 인터뷰에서 스톤이 모리슨의 음주를 과장했다고 비판하며, "섬세한 시인이자 웃긴 사람"으로서의 모리슨은 영화에 없다고 말했다.[23] 덴스모어는 자신의 책 후기에서 영화가 "짐 모리슨의 신화"에 기반하고 있으며 모리슨의 생각을 "술의 안개 속에 뒤섞인" 것으로 묘사했다고 비판했다.[23] 크리거는 1994년 인터뷰에서 영화가 짐 모리슨을 이해하는 데 도움을 주지 못한다고 말했다.[24]

만자렉은 자신의 도어스 전기 《Light My Fire》에서 스톤의 모리슨 묘사를 비판했다. 예를 들어, 스톤이 UCLA에서 모리슨의 학생 영화를 재현한 장면에서 모리슨은 독일어로 욕설을 하고, 거의 누드 상태의 독일인 여학생이 나치 완장을 착용하고 텔레비전 위에서 춤을 춘다. 만자렉은 스톤의 버전이 "그로테스크한 과장"이며, 모리슨의 영화는 "훨씬 더 가볍고, 친절하며, 재미있는 종류의 것"이었다고 회상했다.[25]

영화의 크레딧과 스톤의 DVD 코멘터리에서 언급되었듯이, 일부 캐릭터, 이름, 사건은 허구이거나 실존 인물의 조합이다.[19] 1997년 영화 다큐멘터리 《The Road of Excess》에서 스톤은 패트리샤 커닐리가 복합적인 인물이며, 허구의 이름을 붙였어야 했다고 말했다.[26] 커닐리는 영화 속 묘사에 상처를 입었고, 모리슨이 그들의 결혼을 진지하게 생각하지 않았다는 장면에 반대했다. 커닐리는 실제 짐과 패트리샤를 결혼시킨 사제 역할로 카메오 출연했지만, 실제 사제는 켈트교 신자였다.[27][28]

전 도어스 멤버들은 패멀라 코슨의 묘사가 정확하지 않다고 말했으며, 그들의 책 《The Doors》는 이 버전의 코슨을 "여자친구의 만화"로 묘사했다.[29]

6. 3. 패트리샤 케닐리와의 관계 묘사

영화에서 묘사된 짐 모리슨과 패트리샤 커닐리의 관계는 실제와는 다른 점이 많다.[20] 모리슨과 팸 코슨 사이의 장면에 커닐리와의 대화가 잘못 묘사되었고, 코슨이 커닐리에게 적대적인 말을 하는 것으로 그려졌지만 실제 두 여성의 관계는 정중했다.[20] 1967년 뉴욕 기자 회견 장면에서 커닐리가 처음 모리슨에게 소개되었을 때, 모리슨은 아직 시집을 출판하지 않았음에도 불구하고 "당신의 새로운 시집에 대한 끔찍한 평론"에 대한 질문을 받는 장면이 나오는데 이 또한 사실과 다르다.

영화에서 커닐리는 1967년 12월 9일 뉴 헤이븐 콘서트(영화에서는 1968년으로 묘사) 전에 백스테이지 샤워 부스에서 모리슨과 함께 있었던 소녀로 묘사되지만, 실제로는 사우스 코네티컷 주립 대학교의 10대 여학생이었다.[20] 또한, 뉴 헤이븐 공연장은 영화에서 큰 발코니와 꽉 찬 관객이 있는 원형 극장으로 묘사되지만, 실제로는 접이식 나무 의자에 관객이 앉아 있는 낡고 텅 빈 하키 링크였다.

1997년 영화 다큐멘터리 《The Road of Excess》에서 스톤은 퀸란이 연기한 패트리샤 커닐리가 복합적인 인물이며, 돌이켜보면 허구의 이름을 붙였어야 했다고 인정한다.[26] 커닐리는 영화에서의 묘사에 상처를 입었고, 모리슨이 그들의 결혼을 진지하게 생각하지 않았다는 장면에 반대했다.[27] 실제 짐과 패트리샤를 결혼시킨 사제는 켈트교 신자였지만, 커닐리는 영화에서 카메오로 출연하여 "위카 여사제"로 소개되었다.[27][28]

전 도어스 멤버들은 패멀라 코슨의 묘사가 전혀 정확하지 않다고 말했으며, 그들의 책 《The Doors》는 이 버전의 코슨을 "여자친구의 만화"로 묘사한다.[29]

6. 4. 뉴 헤이븐 콘서트 묘사

영화 《도어즈》에서 1967년 12월 9일 뉴 헤이븐 콘서트[20]는 여러 면에서 사실과 다르게 묘사되었다. 실제 콘서트장은 낡고 텅 빈 하키 링크였지만, 영화에서는 큰 발코니와 꽉 찬 관객이 있는 원형 극장으로 묘사되었다.[20] 또한, 콘서트 전 백스테이지 샤워 부스에서 짐 모리슨과 함께 있었던 여성은 패트리샤 커닐리[20]가 아닌 사우스 코네티컷 주립 대학교의 지역 10대 여학생이었다.[20]

레이 만자렉은 영화에서 묘사된 짐 모리슨에 대해 "그건 짐 모리슨이 아니야. 가죽 바지를 입은 올리버 스톤이지."라고 비판했다.[15] 그는 모리슨의 음주가 과장되었으며, "섬세한 시인이자 웃긴 사람"으로서의 모습은 영화에 나타나지 않았다고 지적했다.[23] 존 덴스모어는 영화가 "짐 모리슨의 신화"를 기반으로 하고 있으며 그의 생각을 "술의 안개 속에서 뒤섞인" 것으로 묘사했다고 비판했다.[23] 로비 크리거는 영화가 "짐 모리슨을 움직이게 한 것에 대한 어떤 종류의 이해"도 제공하지 않는다고 말했다.[24]

6. 5. 짐 모리슨의 시집 출판 시기

영화 속 1967년 뉴욕시 기자 회견 장면에서 패트리샤 커닐리가 짐 모리슨에게 "당신의 새로운 시집에 대한 끔찍한 평론"에 대해 질문하지만, 당시 모리슨은 아직 자신의 시집을 출판하지 않았다.

6. 6. 존 덴스모어와 짐 모리슨의 관계

존 덴스모어는 자신의 전기 《Riders on the Storm》에서 짐 모리슨의 술 취한 행동에 대해 직접적으로 대립한 적이 없다고 말했지만, 영화에서는 가수의 개인적인 문제와 약물 문제가 그의 행동을 지배하기 시작했을 때 모리슨을 싫어하는 것으로 묘사된다.

영화에서 묘사된 몇몇 폭력 행위는 논란의 여지가 있다. 모리슨은 패멀라 코슨을 벽장에 가두고 불을 지르는 것으로 묘사되고,[16][17] 추수감사절 축하 행사에서 코슨과 다투다가 서로에게 칼로 위협하며, 뷰익(Buick) 텔레비전 광고에서 "Light My Fire"의 사용을 허가한 것에 대해 만자렉에게 화가 나서 텔레비전 세트를 던지는 것으로 묘사된다.[18] 만자렉은 모리슨이 무분별한 분노를 터뜨리는 경향이 있다는 것을 솔직하게 말했지만, 영화에 참여한 사람들은 이러한 특정 사건이 전혀 일어나지 않았다고 동의한다.

콘서트 시퀀스에서는 벌거벗은 여성들이 무대에서 춤을 추는 모습이 나오는데, 덴스모어는 이것이 도어스의 콘서트에서 일어난 적이 없다고 말했다.[21]

레이 만자렉은 영화에서 묘사된 모리슨을 "그건 짐 모리슨이 아니야. 가죽 바지를 입은 올리버 스톤이지."라고 일축했다.[15] 그는 1991년 인터뷰에서 모리슨의 음주를 과장한 스톤을 비판하며 "짐이 항상 술병을 들고 다녔다. 말도 안 돼... 짐 모리슨에 대한 것이 아니었다. 술에 취한 짐보 모리슨에 대한 것이었다. 세상에, 섬세한 시인이자 웃긴 사람은 어디 갔어? 내가 아는 사람은 그 화면에 없었다."라고 말했다.[23] 덴스모어는 그의 책 《Riders on the Storm》의 후기에서 영화가 "짐 모리슨의 신화"를 기반으로 하고 있으며 모리슨의 생각을 "술의 안개 속에서 뒤섞인" 것으로 묘사한 것에 대해 영화를 비판한다.

6. 7. 콘서트 장면 묘사

영화 도어즈는 대부분 실존 인물과 실제 사건을 바탕으로 하지만, 올리버 스톤 감독의 극화된 비전을 반영하고 있다.[15] 레이 만자렉은 영화 속 짐 모리슨의 모습에 대해 "그건 짐 모리슨이 아니야. 가죽 바지를 입은 올리버 스톤이지."라고 비판했다.[15]

영화에서는 모리슨이 《에드 설리번 쇼》에서 "Light My Fire" 가사 수정 요청을 무시하고 "더 높이!"라고 외치는 것으로 묘사되지만, 실제로는 레코드와 같은 강세로 노래를 불렀다. 만자렉은 도어스가 가사 변경에 동의하는 척했지만, 원래대로 노래를 불렀다고 말했다.

모리슨이 패멀라 코슨을 벽장에 가두고 불을 지르거나,[16][17] 추수감사절에 칼로 위협하는 장면,[18] 뷰익 광고에 "Light My Fire" 사용을 허가한 것에 분노하여 TV를 던지는 장면[18] 등은 논란의 여지가 있다. 만자렉은 모리슨의 분노 표출 경향은 인정했지만, 이러한 특정 사건들은 일어나지 않았다고 말했다. 스톤 감독 역시 DVD 코멘터리에서 추수감사절 장면과 밴드 멤버들이 사막에서 환각제를 복용하는 장면은 허구임을 인정했다.[19]

모리슨과 패트리샤 커닐리 사이의 대화가 코슨과의 장면으로 잘못 묘사되기도 했다.[20] 또한, 뉴 헤이븐 콘서트 전 백스테이지 샤워 부스에 있던 소녀는 커닐리가 아닌 다른 여학생이었다. 공연장 묘사 역시 실제와 달랐다. 1967년 뉴욕 기자 회견 장면에서 모리슨이 시집에 대한 질문을 받는 장면도 사실과 다른데, 당시 모리슨은 아직 시집을 출판하지 않았다.

존 덴스모어는 모리슨을 싫어하는 것으로 묘사되지만, 실제로는 모리슨의 술 취한 행동에 직접 맞선 적이 없다고 밝혔다. 콘서트 장면에서 벌거벗은 여성들이 춤을 추는 모습도 실제 도어스 콘서트에서는 없었던 일이다.[21] 로비 크리거는 1969년 마이애미 콘서트 전에 산을 복용하지 않았다고 말했다.[22]

생존한 도어스 멤버들은 모두 영화에 불만을 표했다. 만자렉은 모리슨의 음주를 과장했다고 비판했고,[23] 덴스모어는 영화가 모리슨의 신화를 기반으로 한다고 비판했다. 크리거는 영화가 모리슨을 이해하는 데 도움을 주지 않는다고 말했다.[24] 만자렉은 스톤의 모리슨 묘사를 비판하며, 그의 학생 영화 재현 장면이 실제와 다르다고 지적했다.[25]

영화 속 일부 캐릭터와 사건은 허구이거나 실존 인물의 조합이다.[19] 패트리샤 커닐리는 복합 인물이며, 커닐리 본인은 영화 속 묘사에 상처를 입었다고 밝혔다.[26] 전 도어스 멤버들은 패멀라 코슨의 묘사도 정확하지 않다고 말했다. 코슨의 부모는 스톤에게 코슨의 죽음에 대한 책임을 암시하지 않도록 요구했다.[29]

6. 8. 생존 멤버들의 영화에 대한 평가

생존했던 도어스 멤버들은 모두 이 영화에 대해 어느 정도 불만을 표시했다.[15] 레이 만자렉은 짐 모리슨의 음주를 과장한 올리버 스톤 감독을 비판하며, 영화 속 묘사가 실제 짐 모리슨과는 거리가 멀다고 말했다.[15] 그는 "짐이 항상 술병을 들고 다녔다. 말도 안 돼... 짐 모리슨에 대한 것이 아니었다. 술에 취한 짐보 모리슨에 대한 것이었다."라고 비판하며, 섬세한 시인이자 유머 감각이 있던 실제 짐 모리슨의 모습은 영화에 없다고 지적했다.[23]

존 덴스모어는 자신의 저서 《Riders on the Storm》의 후기에서 영화가 "짐 모리슨의 신화"를 기반으로 하고 있으며, 모리슨의 생각을 "술의 안개 속에서 뒤섞인" 것으로 묘사했다고 비판했다.[21] 그는 또한 콘서트 장면에서 벌거벗은 여성들이 무대에서 춤을 추는 모습은 도어스의 실제 콘서트에서는 일어나지 않았던 일이라고 말했다.[21]

로비 크리거는 1994년 인터뷰에서 영화가 관객에게 "짐 모리슨을 움직이게 한 것에 대한 어떤 종류의 이해"도 제공하지 않는다고 말했다.[24] 그는 영화에서 많은 부분이 생략되었고 일부는 과장되었지만, 많은 부분은 매우 잘 만들어졌다고 덧붙였다.[24] 또한, 크리거는 1969년 3월 1일 마이애미의 디너 키 오디토리움 콘서트 전에 영화에서 묘사된 것처럼 자신이 산을 복용한 적이 없다고 밝혔다.[22]

만자렉은 자신의 도어스 전기 《Light My Fire》에서 스톤의 묘사를 비판했다. 예를 들어, 스톤이 UCLA에서 모리슨의 학생 영화를 재현한 장면에 대해, 모리슨의 영화는 스톤의 버전보다 "훨씬 더 가볍고, 훨씬 더 친절하고, 훨씬 더 재미있는 종류의 것"이었다고 회상했다.[25]

영화 속 몇몇 장면은 사실과 다르거나 논란의 여지가 있다. 모리슨이 패멀라 코슨을 벽장에 가두고 불을 지르는 장면,[16][17] 추수감사절 축하 행사에서 코슨과 다투는 장면, 뷰익 광고에 "Light My Fire" 사용을 허가한 것에 대해 텔레비전 세트를 던지는 장면은 실제로는 일어나지 않았다고 영화에 참여한 사람들이 증언했다.[18] 스톤 감독은 DVD 해설에서 추수감사절 장면과 밴드 멤버들이 사막에서 환각제를 복용하는 장면은 허구임을 인정했다.[19]

전 도어스 멤버들은 패멀라 코슨의 묘사가 정확하지 않다고 말했으며, 《The Doors》 책에서는 그녀를 "여자친구의 만화"라고 묘사했다.[29]

6. 9. 복합 인물 묘사

이 영화는 실존 인물과 실제 사건을 바탕으로 하지만, 일부는 올리버 스톤 감독의 각색을 거쳤다.[15] 특히, 패트리샤 케닐리 캐릭터는 여러 실존 인물을 조합한 복합 인물로, 이에 대한 논란이 있었다.[26]

영화에서 묘사된 짐 모리슨의 모습에 대해 레이 만자렉은 "그건 짐 모리슨이 아니야. 가죽 바지를 입은 올리버 스톤이지."라며 비판했다.[15] 만자렉은 모리슨의 음주를 지나치게 강조한 점을 지적하며, 실제 모리슨은 섬세한 시인이자 유머 감각이 있는 사람이었다고 회상했다.[23] 존 덴스모어는 영화가 "짐 모리슨의 신화"를 기반으로 하고 있으며, 모리슨의 생각을 "술의 안개 속에서 뒤섞인" 것으로 묘사했다고 비판했다.[23] 로비 크리거는 영화가 관객에게 "짐 모리슨을 움직이게 한 것에 대한 어떤 종류의 이해"도 제공하지 않는다고 말했다.[24]

몇몇 장면은 실제와 다르게 묘사되었다. 모리슨이 《에드 설리번 쇼》에서 "Light My Fire"의 가사를 수정하라는 요청을 무시하고 "더 높이!"라고 외치는 장면은 실제와 다르다.[15] 실제 방송에서 모리슨은 레코드와 똑같이 노래를 불렀다.[15] 또한, 모리슨이 패멀라 코슨을 벽장에 가두고 불을 지르는 장면,[16][17] 추수감사절에 코슨과 다투는 장면,[18] 텔레비전 세트를 던지는 장면[18] 등은 논란의 여지가 있다. 만자렉은 모리슨이 분노를 표출하는 경향이 있었지만, 영화 속 특정 사건들은 일어나지 않았다고 밝혔다.[18]

패트리샤 커닐리와 관련된 묘사도 논란이 되었다. 모리슨과 커닐리 사이의 대화가 모리슨과 코슨 사이의 장면으로 잘못 묘사되었고, 코슨이 커닐리에게 적대적인 말을 하는 것으로 묘사되었지만, 실제 두 여성의 관계는 정중했다.[20] 또한, 커닐리가 뉴 헤이븐 콘서트 전에 모리슨과 함께 있었던 소녀로 묘사되었지만, 실제로는 다른 여학생이었다.[20] 커닐리는 영화에서 묘사된 것에 상처를 입었고, 모리슨이 그들의 결혼을 진지하게 생각하지 않았다는 장면에 반대했다.[27][28]

전 도어스 멤버들은 패멀라 코슨의 묘사가 정확하지 않다고 말했다.[29]

6. 10. 파멜라 커슨 묘사

실제 파멜라 코슨과 영화 속 묘사는 차이가 있다. 전 도어스 멤버들은 패멀라 코슨에 대한 묘사가 정확하지 않다고 말했으며, 그들의 책 《The Doors》는 영화 속 코슨을 "여자친구의 만화"로 묘사한다.[29] 코슨의 부모는 딸이 사망했을 때 모리슨의 시를 상속받았고, 스톤은 시를 사용할 권리를 얻기 위해 그녀의 묘사에 대한 제한에 동의해야 했다. 특히 스톤은 코슨이 모리슨의 죽음에 책임이 있을 수 있다는 암시를 피하는 데 동의했다.[29] 그러나 알랭 로네이와 코슨 자신은 그녀가 책임이 있다고 말했었다. 《Riders on the Storm》에서 존 덴스모어는 코슨이 자신이 끔찍한 죄책감을 느꼈다고 말했는데, 그 이유는 그녀가 모리슨의 죽음을 유발했거나 기여했다고 생각되는 약물을 구했기 때문이라고 한다.[29]

영화에서 모리슨과 패트리샤 커닐리 사이에 있었던 대화는 모리슨과 팸 코슨 사이의 장면에서 잘못 묘사되었으며, 코슨은 커닐리의 말을 했다. 코슨은 또한 커닐리에게 적대적인 말을 하는 것으로 묘사되지만, 커닐리의 보고에 따르면 두 여성 간의 상호 작용은 정중했다.[20]

7. 평가

제17회 모스크바 국제 영화제에 출품되었다.[30] 2019년 4월, 복원된 영화 버전이 2019년 칸 영화제의 칸 클래식 부문에 상영작으로 선정되었다.[31]

당대의 리뷰에서, 로저 이버트는 ''도어즈''에 4개 중 2.5개의 별점을 주었다. 이버트는 영화의 이야기에 크게 몰입할 수 없었지만, 배우들의 연기, 특히 킬머의 연기를 칭찬했다.[32] 반대로, ''롤링 스톤''은 호평을 하며 4개 중 4개의 별점을 주었다.[33] ''Q'' 매거진의 2010년 기사에서, 키스 카메론은 "이 영화를 보고 밴드, 특히 보컬 짐 모리슨에 대한 호감을 갖게 된 사람은 거의 없었다"고 말했다. 비평가 카메론이 지적한 문제는 "스톤이 술에 취하고 바람둥이에 허세 부리는 리저드 킹인 모리슨에 너무 집착했기" 때문이 아니라, "선구적인 밴드에서 경이로움을 빼앗는 진부한 할리우드 장치들", "미국에 대한 거대한 발언을 하려는 자만심 강한 감독의 지루한 시도" 때문이었다.[34]

로튼 토마토에서, 이 영화는 61개의 리뷰를 기반으로 56%의 지지율과 평균 평점 5.90/10을 기록하고 있다. 이 사이트의 컨센서스는 "발 킬머는 록의 가장 격정적인 인물 중 한 명을 파워풀하게 연기했지만, 불행히도 올리버 스톤은 스타를 둘러싼 서커스에 대해 많은 빛을 비추지 못했다"고 밝히고 있다.[35] 메타크리틱은 19명의 평론가를 기반으로 100점 만점에 62점을 기록하며 "일반적으로 긍정적인 평가"를 나타냈다.[36]

8. 홈 미디어

''도어즈 (영화)''는 1997년에 DVD로 출시되었고, 2001년 8월 14일에 다시 출시되었으며,[37] 이후 2008년 8월 12일에 블루레이로 출시되었다.[37] 이 영화는 2019년 7월 23일에 ''The Final Cut''이라는 새로운 버전과 함께 4K 블루레이로 출시되었다.[38] 스톤의 감독 하에, 리마스터된 사운드를 특징으로 하며, 모리슨이 재판 후 자살을 시도하는 장면을 삭제했다.[38] 스톤은 이후, 영화가 너무 길다고 느껴 ''The Final Cut''을 위해 3분을 편집했지만, 곧 질문에 대한 답을 남기지 않았다는 것을 깨달아 실수를 했다고 언급했다. 그는 극장판을 선호하며, 이 버전이 홈 미디어에서 제공되도록 하고 싶다고 말했다.[39]

참조

[1] 기타 doors
[2] 간행물 Val Kilmer Explains How He Prepared to Play the Role of Jim Morrison https://faroutmagazi[...] 2023-03-24
[3] 뉴스 Opening Up a Closed Door 1990-12-28
[4] 뉴스 The Myth is Huge, but the Truth is the Lure of the Eternal 1991-03-02
[5] 뉴스 Stormy Rider 1991-03-10
[6] 뉴스 Legendary Rocker Lives Again 1991-03-02
[7] 뉴스 Oliver Stone and ''The Doors'' 1991-03-16
[8] 뉴스 Rider on the Storm 1991-03-16
[9] 뉴스 Kilmer's Uncanny Portrait of Morrison Opens Career Doors 1991-03-04
[10] 뉴스 Val Kilmer, Lighting the Fire 1991-03-03
[11] 뉴스 Helping Stage ''The Doors'' 1991-03-12
[12] 뉴스 Love Me Two Times https://ew.com/artic[...] 2010-07-17
[13] 웹사이트 Val Kilmer Shares Rare Doors Movie Rehearsal Video https://movieweb.com[...] 2021-11-17
[14] 웹사이트 The Doors "{{AllMusic|class=al[...] 2021-11-17
[15] 웹사이트 Interview: Ray Manzarek of the Doors https://fwiw.zone/20[...] 2022-07-07
[16] 간행물 A Conversation with Frank Lisciandro 2017-04-10
[17] 뉴스 Ray Manzarek Slams 'The Doors' 1991-03-07
[18] 웹사이트 Chat with Ray Manzarek http://www.crystal-s[...] 1997-11-17
[19] DVD Audio Commentary The Doors Lionsgate
[20] 간행물 The Movie: A Personal Review 1991-08
[21] 간행물 Doors Drummer John Densmore On Oliver Stone, Cream's Ginger Baker (Part 3) https://www.forbes.c[...] 2022-07-09
[22] 뉴스 Ex-Doors Disagree on Oliver Stone Film 1991-04-15
[23] 웹사이트 Interview with Ray Manzarek at Classic Bands http://www.classicba[...]
[24] 웹사이트 Interview With Robby Krieger http://www.classicba[...] 2014-05-19
[25] 간행물 Oliver Stone's The Doors: a flash in the pan that won't light anyone's fire https://amp.theguard[...] 2021-11-18
[26] documentary The Road of Excess
[27] 서적 Blackmantle - A Book of The Keltiad HarperPrism
[28] 서적 Strange Days: My Life With And Without Jim Morrison https://archive.org/[...] Penguin Random House
[29] 뉴스 Jim Morrison: Back to the Sixties Darkly 1990-01-07
[30] 웹사이트 17th Moscow International Film Festival (1991) http://www.moscowfil[...] 2013-03-02
[31] 웹사이트 Cannes Classics 2019 https://www.festival[...] 2019-04-26
[32] 웹사이트 The Doors https://www.rogerebe[...] 2021-11-17
[33] 뉴스 "The Doors" (review) http://m.rollingston[...] 1991-03-01
[34] 간행물 Review Music DVDs. The Doors. When You're Strange 2010-10
[35] 웹사이트 The Doors (1991) http://www.rottentom[...] Fandango Media 2019-06-28
[36] 웹사이트 The Doors reviews http://www.metacriti[...] CBS Interactive 2016-01-12
[37] 웹사이트 The Doors DVD Release Date https://www.dvdsrele[...] 2019-05-23
[38] 웹사이트 The Doors: The Final Cut - 4K Ultra HD Blu-ray Ultra HD Review {{!}} High Def Digest https://ultrahd.high[...] 2019-05-23
[39] 트윗 Note from Director to #TheDoors fans https://twitter.com/[...] 2024-02-08
[40] 웹사이트 The Doors (1991) https://www.boxoffic[...] Box Office Mojo 2009-11-13
[41] 문서 파이오니아LDC발매의 DVD&VHS에 수록.


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