밤비

3. 등장인물

영화 밤비의 등장인물은 다음과 같다. 본 영화의 성우진은 당시 많은 애니메이션 영화에서 그랬던 것처럼 크레딧에 표시되지 않았다.

• 밤비: 숲의 왕자로 태어난 아기 사슴이다.
• 덤퍼: 밤비의 첫 번째 친구인 토끼이다.
• Fleur (Disney)|플라워^프랑스어: 스컹크이다.
• 팔린: 암컷 아기 사슴이다.
• 숲의 왕: 밤비의 아버지이다.
• 숲의 여왕: 밤비의 어머니이다.
• 부엉이: 숲에 사는 동물 중 숲의 왕 다음으로 고령이다.

• 토끼 부인: 덤퍼의 어머니이다.
• 이나 이모, 주머니쥐 부인
• 메추라기
• 겁에 질린 꿩
• 두더지

3. 1. 주요 등장인물

• '''밤비'''는 숲의 왕자로 태어난 아기 사슴이다. 순수하고 호기심 많은 성격으로, 성장하면서 용감하고 책임감 있는 숲의 지도자가 된다. 숲의 왕인 아버지로부터 왕위를 물려받는다.
• '''덤퍼'''는 밤비의 첫 번째 친구인 토끼이다. 활발하고 장난기 많은 성격으로, 발을 두드려 소리 내는 것이 특기이다.
• '''Fleur (Disney)|플라워^프랑스어'''는 수줍음 많고 꽃을 좋아하는 스컹크이다. 수컷이지만, 꽃을 좋아하고 몸가짐이 부드러워 약간 여성스러운 성격이다. 밤비와 덤퍼의 절친한 친구이다.
• '''팔린'''은 밤비의 소꿉친구이자 연인인 암사슴이다. 밝고 쾌활한 성격으로, 어릴 적부터 밤비를 좋아해 적극적으로 다가간다. 밤비와의 사이에서 쌍둥이 아기 사슴을 낳는다.
• '''숲의 왕'''은 밤비의 아버지이자 숲의 지도자이다. 위엄 있고 현명하며 용맹한 존재로, 밤비가 숲의 왕의 후계자로서 훌륭하게 성장하도록 돕는다.
• '''밤비의 어머니'''는 밤비에게 숲의 지혜와 사랑을 가르쳐주는 따뜻한 존재이지만, 인간 사냥꾼에 의해 비극적인 죽음을 맞이한다.^[12]
• '''부엉이'''는 숲의 으뜸이 되는 역할을 하는 부엉이이다.^[12]

3. 2. 기타 등장인물

• 부엉이: 작중 묘사로는 숲의 왕 다음으로 고령의 부엉이로, 숲의 으뜸이 되는 역할을 한다.^[12] 짝이 없어 줄곧 혼자 지내며, 그 때문인지 매년 봄이 되면 찾아오는 사랑의 계절을 "들뜬 머리"라며 질투하는 듯한 면이 있다.
• 토끼 부인: 덤퍼의 어머니로 마가렛 리가 목소리 연기를 했다.
• 이나 이모, 주머니쥐 부인: 메리 랜싱이 목소리 연기를 했다.
• 미스 버니: 작중에 등장하지 않음
• 회색 다람쥐: 작중에 등장하지 않음
• 메추라기: 델마 보드먼이 메추라기 엄마 목소리 연기를 했다.
• 겁에 질린 꿩: 폴라 윈슬로우가 목소리 연기를 했다.
• 두더지: 퍼스 피어스가 두더지 씨의 목소리 연기를 했다.
• 황소개구리: 작중에 등장하지 않음

4. 제작

1933년, 시드니 프랭클린은 펠릭스 잘텐의 소설 ''밤비, 숲 속의 삶''(1923)의 판권을 구매하여 메트로-골드윈-메이어에서 실사 영화로 제작하려 했지만, 곧 실현하기 어렵다는 것을 깨달았다.^[12] 1937년 4월, 프랭클린은 월트 디즈니에게 영화 판권을 판매했다.^[19] 디즈니는 즉시 애니메이션 각색 작업을 시작하여, 이 영화를 회사의 두 번째 장편 애니메이션 영화이자 특정 최근 작품을 기반으로 한 첫 번째 영화로 만들려고 했다.^[19]

그러나 원작 소설은 성인 독자를 위해 쓰여졌으며, 일반적인 가볍고 유쾌한 디즈니 영화에 비해 너무 "암울하고" "침울하다"고 여겨졌다.^[19] 또한, 예술가들은 사슴을 현실적으로 애니메이션하는 것이 어렵다는 것을 발견했다.^[20] 이러한 어려움으로 인해 디즈니는 스튜디오가 다른 여러 프로젝트를 진행하는 동안 제작을 보류했고, 결국 피노키오가 스튜디오의 두 번째 영화가 되었다.^[19] 1938년, 디즈니는 퍼스 피어스와 칼 폴버그에게 영화의 스토리보드 작업을 할당했지만, 스튜디오가 ''환타지아'' 작업을 시작하면서 곧 관심이 멀어졌다.^[19] 1939년 8월 17일, ''밤비'' 제작이 본격적으로 시작되었지만, 당시 스튜디오 인력, 위치, 애니메이션 처리 방법의 변화로 인해 천천히 진행되었다.^[19]

애니메이터들은 이미 백설 공주와 일곱 난쟁이에서 사슴을 애니메이션화했지만, 에릭 라슨의 말에 따르면 "커다란 밀가루 자루처럼" 묘사되었다.^[20] 디즈니는 밤비의 동물들이 백설 공주와 일곱 난쟁이의 동물들보다 더 현실적이고 표현력이 풍부하기를 원했다. 그는 동물 화가 리코 르브룬을 불러 애니메이터들에게 동물의 구조와 움직임에 대한 강의를 하도록 했다.^[22] 애니메이터들은 로스앤젤레스 동물원을 방문했고, 디즈니는 스튜디오에 토끼, 오리, 부엉이, 스컹크, 그리고 밤비와 팔린이라는 이름의 새끼 사슴 한 쌍과 같은 동물들을 작은 동물원으로 마련하여 예술가들이 이러한 동물들의 움직임을 직접 볼 수 있도록 했다.^[21][22][23] 르브룬의 스케치는 현실적인 동물들을 묘사했지만, 캐릭터로서는 개성이 부족했다. 마크 데이비스는 르브룬의 현실적인 사슴 해부학 연구를 통합했지만, 캐릭터의 얼굴 비율을 아기처럼 과장되게(짧은 코, 큰 눈 등) 만들어 밤비의 최종 디자인을 만들었다.^[20]

밤비에는 인간이 등장하지 않았지만, 한 장면에서 인간의 실사 장면이 사용되었다. 배우 제인 랜돌프와 아이스 케이프스 스타 도나 앳우드는 밤비와 텀퍼가 얼음 연못에 있는 장면의 실사 레퍼런스로 활동했다.^[24] 애니메이터들은 영화 제작 과정에서 동물에 대해 많은 것을 배우면서, 미래 프로젝트에 사용할 수 있는 더 넓은 범위의 애니메이션 스타일을 갖게 되었다.^[25]

영화의 배경은 미국 동부 숲에서 영감을 받았다. 디즈니 스튜디오의 초기이자 가장 유명한 예술가 중 한 명인 제이크 데이는 버몬트와 메인 숲에서 여러 주를 보내 사슴, 새끼 사슴, 주변 황야 지역을 스케치하고 사진을 찍었다.^[26] 하지만 그의 첫 번째 스케치는 너무 "복잡"해서 시선이 어디에 집중해야 할지 알 수 없었다.^[20] 중국인 애니메이터 타이어스 웡은 데이에게 숲의 인상주의 그림을 보여주었고, 데이는 그 그림들을 좋아했고 그를 영화의 미술 감독으로 임명했다.^[20] 웡의 배경은 중심 주변에 더 많은 세부 사항이 있고 가장자리에 세부 사항이 적어 시청자의 시선을 캐릭터로 유도했기 때문에 혁신적이었습니다.^[21]

1939년 유럽에서 시작된 제2차 세계 대전으로 인해, 피노키오와 판타지아는 흥행에 실패했다. 재정적 어려움에 직면한 디즈니는 제작비를 절감하기 위해 최종 애니메이션 전에 영화에서 12분을 잘라내야 했다.^[19]

5. 음악

프랭크 처칠과 에드워드 H. 플럼이 작곡한 《밤비》의 음악은 영화의 서정적이고 감동적인 분위기를 더하는 데 큰 역할을 했다. 특히, 세 개의 단순한 음표로 구성된 '인간' 테마곡은 죠스의 주제가와 유사하다는 평가를 받기도 했다.^[31][32][2]

다음은 영화에 삽입된 주요 곡 목록이다.

6. 성우진

도니 듀나건(소년기)
하디 올브라이트(청년기)
존 서덜랜드(성년)이대원
김승준(성년)덤퍼피터 벤(소년기)
팀 데이비스(청년기)
샘 에드워즈(성년)인병국
강수진(성년)플라워스탠 알렉산더(소년기)
팀 데이비스(청년기)
스털링 홀러웨이(성년)김민상
서문석(성년)펠린캐미 킹(소년기)
앤 길리스(성년)박지현(소년기)
최덕희(성년)부엉이 할아버지윌 라이트유동현밤비의 엄마폴라 윈즐로이영주큰 사슴님프레드 실즈유강진