요아킴 트리에르

1. 개요

요아킴 트리에르는 덴마크에서 태어나 노르웨이 오슬로에서 성장한 영화 감독이다. 2006년 장편 영화 데뷔작 《사랑은 너무 복잡해》를 시작으로, 《오슬로, 8월 31일》(2011), 《라우더 댄 밤즈》(2015), 《텔마》(2017) 등 여러 작품을 연출했다. 2021년 영화 《세상에서 가장 나쁜 사람은 누구인가》는 칸 영화제 여우주연상과 아카데미 각본상 및 국제장편영화상 후보에 올랐다. 그는 단편 영화와 다큐멘터리 작품 활동도 병행하며, 2018년에는 에밀 트리에와 공동으로 다큐멘터리 《다른 뭉크》를 연출했다.

2. 초기 생애 및 교육

트리에르는 노르웨이 부모에게서 덴마크에서 태어나 노르웨이 오슬로에서 자랐다. 그의 아버지 야콥 트리에르는 1975년 노르웨이 영화 플리크클리프 그랑프리의 음향 기술자였다. 그의 할아버지는 영화 제작자이자 각본가인 에릭 뢰켄으로, 1981년부터 1983년까지 노르스크 필름의 예술 감독을 지냈다. 에릭 뢰켄은 1972년 실험적인 영화 레몬스트런스로도 알려져 있는데, 이 영화는 5개의 릴을 어떤 순서로든 상영할 수 있도록 구성되어, 정치 영화를 만들려는 영화 제작진의 급진적인 이야기를 120가지 버전으로 만들 수 있었다.

십 대 시절 트리에르는 스케이트보드 챔피언이었으며, 직접 스케이트보드 비디오를 촬영하고 제작하기도 했다. 그는 덴마크 에벨토프트에 있는 유러피언 필름 칼리지와 영국의 국립 영화 텔레비전 학교에서 영화를 공부했다.

3. 경력

2006년, 장편 영화 데뷔작 《레프라이즈》로 노르웨이 국내외 영화제에서 주목받으며 경력을 시작했다. 2011년에는 두 번째 장편 《오슬로, 8월 31일》을 발표했으며, 이 작품은 제64회 칸 영화제 주목할 만한 시선 부문에 초청되었다. 이 두 영화는 후에 "오슬로 3부작"의 첫 번째와 두 번째 작품으로 불리게 된다.

세 번째 작품이자 첫 영어 영화인 《라우더 댄 밤즈》(2015)는 제68회 칸 영화제 경쟁 부문에 진출했고, 2016년 아만다상에서 감독상 등 주요 부문을 수상했다. 2021년에는 "오슬로 3부작"의 마지막 편인 《나는 최악이다》를 선보였다. 이 영화는 주연 배우 레나테 레인스베에게 제74회 칸 영화제 여우주연상을 안겼으며, 제94회 아카데미상에서는 각본상과 국제장편영화상 후보에 오르는 등 국제적으로 큰 성공을 거두었다.

3.1. 2000–2006: 초기 작품

트리에르는 단편 영화를 쓰고 연출하며 경력을 시작했다. 그의 초기 단편 영화로는 《피에타》(2000)와 《스틸》(2001)이 있다. 영국 국립 영화 텔레비전 학교를 졸업한 후, 트리에르는 단편 영화 《Procter》를 연출했다. 이 영화는 비디오테이프에서 자살 장면을 보고 그 사건을 둘러싼 미스터리를 파헤치는 남자를 다룬 스릴러이다. 《Procter》는 에든버러 국제 영화제에서 처음 상영되었고, 트리에르는 이 영화로 최우수 영국 단편 영화상을 수상하며 주목받았다. 베르덴스 강의 엘렌 마그레테 산드는 트리에르의 연출에 대해 "그는 할당된 짧은 시간과 영화 매체를 최대한 활용했다"고 평가했다. 이 단편 영화는 유럽 영화상 단편 영화상과 노르웨이의 아만다상 후보에도 올랐다.

트리에르의 장편 데뷔작은 《레프라이즈》(2006)로, 두 명의 촉망받는 작가와 그들의 불안정한 관계를 다룬 영화이다. 이 영화는 2006년 미라맥스를 통해 개봉되었으며, 노르웨이 최고 영화상인 아만다상과 아모트 동상을 수상했다. 또한 해외에서도 토론토 국제 영화제, 이스탄불 국제 영화제, 로테르담 국제 영화제, 밀라노 영화제, 카를로비바리 국제 영화제 등 다수의 영화제에서 상을 받았다. 이러한 성과를 바탕으로 트리에르는 2007년 《버라이어티》가 선정한 "주목해야 할 10명의 감독" 중 한 명으로 꼽혔다.

3.2. 2011–현재: 국제적 명성과 인정

트리에르는 노르웨이 드라마 영화인 오슬로, 8월 31일(2011)로 국제적인 명성을 얻기 시작했다. 이 영화는 회복 중인 마약 중독자 안데르스(안데르스 다니엘센 리에)가 오슬로에서 옛 친구들을 만나는 하루를 다루며, 피에르 드리외 라 로셸의 소설 불꽃(1931)과 루이 말의 영화 내면의 불꽃(1963)에 기반한 것으로 평가받는다. 2011 칸 영화제의 주목할 만한 시선 부문에서 처음 상영되었고, 비평가들의 극찬을 받으며 여러 평론가들의 2012년 최고의 영화 목록에 포함되었다. 뉴욕 타임스의 A.O. 스콧은 이 영화를 "서스펜스와 모호함으로 가득한 완벽하게 선형적인 이야기"라고 호평했다. 이 작품은 트리에르의 "오슬로 3부작" 중 두 번째 영화에 해당하며, 제84회 아카데미 국제장편영화상 노르웨이 대표 후보 3편 중 하나였으나 최종 선정되지는 못했다.

2014년에는 2014 칸 영화제의 시네파운데이션 및 단편 영화 부문 심사위원으로 활동했다. 2015년에는 제시 아이젠버그, 가브리엘 번, 이자벨 위페르가 출연한 영어 영화 라우더 댄 밤즈 (Louder Than Bombs)를 연출했다. 이 영화는 2015 칸 영화제 황금종려상 경쟁 부문에 초청되었으며, 특히 위페르의 연기가 호평받는 등 긍정적인 평가를 얻었다. 이 작품으로 2016년 아만다상에서 감독상, 각본상, 촬영상, 편집상을 수상했다.

그의 네 번째 장편 영화는 초자연 공포-로맨스 장르의 텔마(2017)로, 2017 토론토 국제 영화제에서 공개되어 좋은 반응을 얻었다. 버라이어티의 앤드루 바버는 "충격적으로 효과적인 슬로우번이며, 트리에르의 세심한 디테일 축적에 인내심을 가진 사람들은 예상치 못한 방식으로 보상을 받을 것"이라고 평했다. 이 영화는 제90회 아카데미상 외국어 영화상 부문 노르웨이 출품작으로 선정되었다.

2018년에는 동생 에밀 트리에르와 함께 55분 분량의 다큐멘터리 다른 뭉크를 공동 연출했다. 이 다큐멘터리는 작가 카를 오베 크나우스고르가 에드바르트 뭉크의 그림 전시회 '숲으로'를 기획하는 과정을 담고 있으며, 트리에르와 크나우스고르가 뭉크의 삶과 작품 세계를 탐구하는 내용을 담고 있다. 같은 해, 트리에르는 2018 칸 영화제 비평가주간 부문 심사위원장을 맡았고, 미국 영화 예술 과학 아카데미 회원으로 초청받았다.

2021년에는 "오슬로 3부작"의 마지막 작품인 나는 최악이다 (The Worst Person in the World)를 발표했다. 이 영화는 2021 칸 영화제 황금종려상 경쟁 부문에 진출하여 높은 평가를 받았으며, 주연 배우 레나테 레인스베는 칸 영화제 여우주연상을 수상했다. 할리우드 리포터의 조던 민츠는 트리에르의 연출에 대해 "내러티브의 추진력을 잃지 않으면서 톤과 감정적 흐름을 얼마나 잘 전환할 수 있는지 보여준다"고 칭찬했다. 이 영화는 제94회 아카데미상에서 최우수 국제 장편 영화상 후보에 올랐고, 트리에르 자신은 최우수 각본상 후보에 지명되었다.

3.2.1. 향후 프로젝트

2023년, 트리에르는 배우 레나테 레인스베와 차기작인 가족 드라마 센티멘탈 밸류를 위해 다시 협력한다고 발표했으며, 이후 노르웨이에서 촬영을 시작했다.

4. 작품 세계

트리에르는 단편 영화를 쓰고 연출하며 경력을 시작했다. 초기 단편 영화로는 《피에타》(2000)와 《스틸》(2001)이 있다. 영국 국립 영화 텔레비전 학교 졸업 후 연출한 단편 영화 《Procter》는 비디오테이프 속 자살 장면을 보고 사건의 미스터리를 파헤치는 남자를 다룬 스릴러이다. 이 영화는 에든버러 국제 영화제에서 최우수 영국 단편 영화상을 수상하며 주목받았다. 베르덴스 강의 엘렌 마그레테 산드는 "그는 할당된 짧은 시간과 영화 매체를 최대한 활용했다"고 평했다. 《Procter》는 유럽 영화상 단편 영화상과 노르웨이의 아만다상 후보에도 올랐다.

트리에르의 장편 데뷔작은 《레프라이즈》(2006)로, 두 명의 촉망받는 작가와 그들의 불안정한 관계를 그린다. 미라맥스에서 배급했으며, 노르웨이 최고 영화상인 아만다상과 아모트 동상을 수상했다. 또한 토론토 국제 영화제, 이스탄불 국제 영화제, 로테르담 국제 영화제, 밀라노 영화제, 카를로비바리 국제 영화제 등 다수의 해외 영화제에서도 수상했다. 2007년에는 버라이어티가 선정한 "주목해야 할 10명의 감독" 중 한 명으로 꼽혔다.

그의 두 번째 장편 영화인 《오슬로, 8월 31일》(2011)은 회복 중인 마약 중독자 안데르스(안데르스 다니엘센 리에)가 오슬로에서 옛 친구들을 만나는 하루를 담은 노르웨이 드라마 영화이다. 이 작품은 2011 칸 영화제의 주목할 만한 시선 부문에서 처음 상영되었다. 피에르 드리외 라 로셸의 소설 《불꽃》(1931)과 루이 말 감독의 영화 《내면의 불꽃》(1963)을 각색한 것으로 평가받는다. 비평가들의 찬사를 받으며 여러 상을 수상했고, 2012년 다수 평론가들의 '올해의 영화 톱 10' 목록에 포함되었다. 뉴욕 타임스의 A.O. 스콧은 이 영화를 "서스펜스와 모호함으로 가득한 완벽하게 선형적인 이야기"라고 호평했다.

2014년에는 칸 영화제의 "시네파운데이션" 및 단편 영화 부문 심사위원으로 활동했다. 2015년에는 첫 영어 영화인 《폭탄보다 더 크게》를 연출했다. 이 영화에는 제시 아이젠버그, 가브리엘 번, 이자벨 위페르가 출연했으며, 2015 칸 영화제 황금종려상 경쟁 부문에 초청되었다. 영화는 긍정적인 평가를 받았고, 특히 이자벨 위페르의 연기는 찬사를 받았다.

네 번째 장편 영화는 초자연 공포와 로맨스가 결합된 《델마》(2017)이다. 2017 토론토 국제 영화제에서 공개되어 좋은 반응을 얻었다. 버라이어티의 앤드루 바버는 "충격적으로 효과적인 슬로우번이며, 트리에르의 세심한 디테일 축적에 인내심을 가진 사람들은 예상치 못한 방식으로 보상을 받을 것"이라고 평했다. 이 영화는 제90회 아카데미상 외국어 영화상 부문 노르웨이 출품작으로 선정되었다.

2018년에는 동생 에밀 트리에르와 함께 55분 분량의 다큐멘터리 《다른 뭉크》를 공동 연출했다. 이 다큐멘터리는 작가 카를 오베 크나우스고르가 카리 브란트자에르와 함께 에드바르트 뭉크의 그림 전시회 '숲으로'를 기획하는 과정을 담고 있다. 트리에르와 크나우스고르는 뭉크의 삶과 관련된 장소를 방문하며 그의 작품, 주제, 집착, 작업 과정에 대해 논의한다. 트리에르 형제는 뭉크에 대한 크나우스고르의 독창적인 해석을 그의 문학 작품과 연결 지으며 두 예술가의 초상을 그려냈다. 카를 오베 크나우스고르는 "전시회를 기획해 달라는 초대를 받았을 때, 그와 동시에 영화를 만들자고 제안했다"고 밝혔다. 같은 해 트리에르는 2018 칸 영화제 비평가주간 부문 심사위원장을 맡았다.

2018년 6월, 트리에르는 미국 영화 예술 과학 아카데미 회원으로 초청받았다.

2021년 7월 7일에는 그의 최신작 《사랑할 땐 누구나 최악이 된다》가 2021 칸 영화제에서 초연되어 높은 평가를 받았다. 이 영화는 황금종려상 경쟁 부문에 진출했으며, 주연 배우 레나테 레인스베는 칸 영화제 여우주연상을 수상했다. 할리우드 리포터의 조던 민츠는 "트리에르는 이전보다 더 잘, 내러티브의 추진력을 잃지 않으면서 톤과 감정적 흐름을 얼마나 잘 전환할 수 있는지 보여준다"며 그의 연출력을 높이 평가했다. 이 영화는 제94회 아카데미상에서 최우수 국제 장편 영화상 후보에 올랐고, 트리에르 본인은 에스킬 보그트와 함께 최우수 각본상 후보에 지명되었다.

5. 수상 및 후보

2006년, 첫 장편 영화 《다시보기》로 노르웨이 국내에서 아만다상과 아모트 동상(Aamot Statuette)을 수상했다.

2015년 영화 《라우더 댄 밤즈》는 2016년 아만다상에서 감독상, 각본상, 촬영상, 편집상을 수상했다.

2021년 영화 《세상에서 가장 나쁜 사람》은 제74회 칸 영화제에서 주연 배우 레나테 레인스베가 여우주연상을 수상했고, 제94회 아카데미상에서는 각본상과 국제장편영화상 후보에 올랐다.

6. 작품 목록

6.1. 장편 영화

* 리프라이즈 (Reprise^{노르웨이어}, 2006년): 요아킴 트리에르의 장편 영화 감독 데뷔작이자 이른바 "오슬로 3부작"의 첫 번째 작품이다. 노르웨이 국내에서 아만다상과 아모트 동상(Aamot Statuette)을 수상했으며, 토론토 국제 영화제, 인탠저블, 로테르담, 밀라노, 카를로비바리 등 여러 국제 영화제에서 상영되며 국제적인 주목을 받았다.
* 오슬로, 8월 31일 (Oslo, 31. august^{노르웨이어}, 2011년): 트리에르의 두 번째 장편 영화이자 "오슬로 3부작"의 두 번째 작품이다. 오슬로에서 옛 친구들을 만나는 회복 중인 마약 중독자 안데르스(안데르스 다니엘센 리에)의 하루를 다룬다. 이 영화는 피에르 드리외 라 로셸의 소설 불꽃(1931)과 루이 말의 영화 내면의 불꽃(1963)에 기반한 것으로 평가받는다. 제64회 칸 영화제의 주목할 만한 시선 부문에서 처음 상영되었으며, 제84회 아카데미 국제장편영화상 노르웨이 대표 후보 3편 중 하나였으나 최종 선정되지는 못했다. 비평가들의 높은 평가와 함께 여러 상을 받았고, 2012년 다수 평론가들의 '올해의 영화 톱 10' 목록에 포함되었다. 뉴욕 타임스의 A. O. 스콧은 이 영화를 "긴장감과 모호함으로 가득 찬, 완벽하게 직선적인 이야기"라고 평했다.
* 라우더 댄 밤즈 (Louder Than Bombs^영어, 2015년): 트리에르의 첫 영어 연출작으로, 제시 아이젠버그, 가브리엘 번, 이자벨 위페르 등이 출연했다. 이 영화는 제68회 칸 영화제 황금종려상 경쟁 부문에 초청되었으며, 특히 이자벨 위페르의 연기가 호평받는 등 전반적으로 긍정적인 평가를 받았다. 2016년 노르웨이의 아만다상에서 감독상, 각본상, 촬영상, 편집상을 수상했다.
* 델마 (Thelma^{노르웨이어}, 2017년): 초자연적인 능력을 가진 젊은 여성의 이야기를 다룬 초자연 공포-로맨스 영화이다. 2017년 토론토 국제 영화제에서 공개되어 좋은 반응을 얻었다. 버라이어티의 앤드루 바커는 "충격적일 만큼 효과적인 슬로우 번 스릴러이며, 트리에르가 세심하게 쌓아 올린 디테일에 인내심을 갖는 관객은 예상치 못한 방식으로 보상받을 것"이라고 호평했다. 이 영화는 제90회 아카데미상 외국어 영화상 부문에 노르웨이 대표로 출품되었다.
* 사랑할 땐 누구나 최악이 된다 (Verdens verste menneske^{노르웨이어}, 2021년): "오슬로 3부작"의 마지막을 장식하는 작품이다. 제74회 칸 영화제 황금종려상 경쟁 부문에 진출했으며, 주연 배우 레나테 레인스베는 이 영화로 칸 영화제 여우주연상을 수상했다. 할리우드 리포터의 조던 민츠는 "트리에르는 이전 작품들보다 더 능숙하게, 이야기의 추진력을 잃지 않으면서 분위기와 감정의 흐름을 전환하는 능력을 보여준다"고 평하며 그의 연출력을 높이 샀다. 제94회 아카데미상에서 최우수 국제장편영화상 후보에 올랐으며, 트리에르 본인과 에스킬 복트는 최우수 각본상 후보에 지명되었다.
* 센티멘탈 밸류 (Sentimental Value^영어, 미정): 2023년, 트리에르는 레나테 레인스베와 다시 한번 호흡을 맞추는 가족 드라마 센티멘탈 밸류를 차기작으로 발표했으며, 이후 노르웨이에서 촬영을 시작했다.

6.2. 단편 영화

트리에르는 단편 영화 각본과 연출을 맡으며 영화 경력을 시작했다. 초기 단편 영화로는 《피에타》(2000)와 《스틸》(2001) 등이 있다. 영국 국립 영화 텔레비전 학교 졸업 후에는 단편 영화 《Procter》(2002)를 연출했다. 이 영화는 비디오테이프 속 자살 장면을 보고 사건의 미스터리를 추적하는 남자를 다룬 스릴러이다. 《프로크터》는 에든버러 국제 영화제에서 처음 상영되어 최우수 영국 단편 영화상을 수상하며 주목받았다. 베르덴스 강의 엘렌 마그레테 산드는 "그는 할당된 짧은 시간과 영화 매체를 최대한 활용했다"고 그의 연출을 높이 평가했다. 이 작품은 유럽 영화상 단편 영화상과 노르웨이의 아만다상 후보에도 올랐다.

6.3. 다큐멘터리

2018년에는 동생 에밀과 함께 55분 분량의 다큐멘터리 다른 뭉크를 공동 연출했다. 이 다큐멘터리는 작가 카를 오베 크나우스고르가 카리 브란트자에르와 함께 에드바르트 뭉크의 그림 전시회인 숲으로를 기획하는 과정을 다룬다. 트리에르와 크나우스고르는 뭉크가 살았던 장소들을 방문하며 그의 작품, 주제, 집착, 그리고 작업 과정에 대해 논의한다. 트리에르 형제는 뭉크에 대한 크나우스고르의 독창적인 해석을 그의 문학 작품과 연결하여 두 예술가의 초상을 그려냈다. 카를 오베 크나우스고르는 "전시회를 기획해 달라는 초대를 받았을 때, 그와 동시에 영화를 만들자고 제안했습니다."라고 제작 배경을 밝혔다.

7. 영향

2012년, 트리에르는 Sight & Sound 비평가 투표에 참여하여 자신이 가장 좋아하는 영화 10편을 알파벳 순으로 나열했다:
* 2001 스페이스 오디세이 (미국, 1968)
* 8½ (이탈리아, 1963)
* 애니 홀 (미국, 1977)
* 브레송의 모든 작품
* 좋은 친구들 (미국, 1990)
* 히로시마 내 사랑 (프랑스, 1959)
* 거울 (소련, 1974)
* 밤 (이탈리아, 1961)
* 페르소나 (스웨덴, 1966)
* 현기증 (미국, 1958)